维坎宁短篇小说

① 急求 迈克尔·坎宁安 （micheal gunningham）的短篇小说 白天使 翻译版

－－女性主义－－

从女权主义这一名词诞生的那天起，围绕“女权主义”和“女性主义”的概念和内涵，各个流派众说纷纭，使之更加混淆和不确定。但是各个流派都承认的一点是：女性主义文学是肯定男性和女性本质上的平等，是述说女性个体经验、凸显女性意识、同时反叛传统的父权话语的文学。本文认为，“女性主义”中的“女性”并非指生理意义上的女性性别（sex），而是指具备女性气质和精神内核的作品（gender）。
在中外女性主义研究中，几乎所有的研究对象都是关于女性作家以及女性作家的作品，仿佛只有女性作家所进行的创作才能够进行女性主义解读。本文将从女性主义角度对迈克尔•坎宁安这位男性作家的作品《末世之家》进行分析和解读，从而说明女性主义并不等于女性文学，一些男性作家的作品也同样有着非常强烈的女性主义意识。


－－作者－－

迈克尔•坎宁安（Michael Cunningham），在国内又被译为麦可•康宁汗。美国著名当代作家，被认为是美国新一代作家最有希望者之一。迈克尔•坎宁安于1952年11月6日出生在俄亥俄州西南部的辛辛那提市，在加利福尼亚州的帕莎迪纳市长大。他毕业于斯坦福大学，获得英国文学学士学位，不久后他在爱荷华州大学学习，被授予美学硕士学位。在爱荷华州学习期间，他就有短篇小说在《亚特兰大月报》和《巴黎评论》上刊载。迈克尔•坎宁安曾执教于马萨诸塞州普罗文斯镇的美学研究中心，以及纽约的布鲁克林学院。现居纽约。
迈克尔•坎宁安本身是双性恋，并已经和他的同性伴侣一起生活了十八年，但是他非常讨厌被简单地看做只是一个男同性恋作者。他认为那样的观点大大影响他的创作，使他作品的个性变的偏激和狭隘。事实证明迈克尔•坎宁安的确不为这些作品以外的东西所囿，他的题材和视野都显得非常开阔和自然。
他的创作不算太多，但都掷地有声。
1984年迈克尔•坎宁安出版了《金州》，1990年他出版的小说《末世之家》（A Home at the End of World）便是他的成名作，该书出版之前坎宁安就曾把第二章抽出来取名为《白天使》（White Angel）在《纽约客》杂志上单独发表，并成为1989年全美最佳短篇小说。
1995年他出版了第二个长篇《血与肉》（Flesh&Blood），接下来便是他的第三部长篇小说：1998年出版的《时时刻刻》(The hours)。小说在2002年被拍成电影，获得第六十届金球奖、第七十五届奥斯卡金像奖最佳改编剧本等七项提名。
2002年他的《领土边境：普林斯顿小镇散步》(Land's End:A Walk through Provincetown )出版。2005年他出版了新的小说《标准的日子》（Specimen Days）。
从他作品的出版时间上就可以看出，迈克尔•坎宁安是一个非常严谨的作家，他的作品少而精。也正因为此，迈克尔•坎宁安在写作上的取得了卓越成就，也获得了一系列文学领域的荣誉。
1993年，迈克尔•坎宁安获得了古根汉艺术基金（Guggenheim Fellowship）。1995年他的小说《血与肉》获得了怀丁作家奖（Whiting Writer’s Award）。 1998年他又获得美国国家艺术基金会奖助金（National Endowment for the Arts）。1999年，迈克尔•坎宁安的《时时刻刻》获得了1998年的笔会/福克纳（PEN/Faulkner Award for Fiction）奖，并于同年获得普利策小说奖和石墙书奖（Stonewall Book Award）。


－－《末世之家》－－

长篇小说《末世之家》（A Home at the End of World）是迈克尔•坎宁安的成名作，于1990年出版。小说讲的是“对和平、对真正的家的寻求（在一个这两者都很匮乏的世界上）。从某种意义上说，所有的人物都是难民，虽然他们谁也没离开过美国。”
小说的情节不算复杂，可以概括为一个母亲（艾丽斯），两个少年和他们的情人的故事。乔纳森和博比个性迥然不同，但两人自小就以各自不同的姿态把自己与世俗隔绝开来，彼此反而亲密无间。乔纳森锐利而脆弱，是一个走不出母亲阴影而缺乏勇气的叛逆者；博比愚钝而淳厚，从他简单而清澈的心灵里流淌出的是自然的诗意。乔纳森和博比是精神上的情人，他们都渴望挣脱时代和社会的羁绊。只不过乔纳森因为聪明、求索的太辛苦，博比由于心灵的稚拙反而走的坦然。
博比一家生活住在墓地旁边，生活清苦，他在哥哥的影响下追求叛逆的生活，但哥哥有一天不小心撞碎了横亘在他面前的玻璃门，被一片玻璃刺入脖子而送命，失去长子的父母伤心异常，不久后母亲自杀，父亲变得嗜酒如命；而乔纳森一家家境殷实，母亲艾丽斯对他的父亲很冷淡，对婚姻提不起精神。艾丽斯一心爱着她唯一的儿子乔纳森，为了和儿子成为朋友，甚至和儿子以及儿子的密友博比一起抽大麻，当她知道乔纳森和博比相爱，也以母亲的宽容劝慰乔纳森。
后来乔纳森去纽约读了大学。并和比他大十岁的女继承人克莱尔成为精神恋人，当博比来到纽约后，比他们大十岁的克莱尔因为有着相似的志趣而和他们生活在了一起，于是有了一个奇怪的家庭组合——末世之家。在世人的目光中这肯定是一种病态的结合，但对他们而言，那是很自然很恰当的事情，正是他们所追求的生活方式之一种表现：三个人两两相爱，克莱尔把爱情在精神和肉体两个层面上剥离开来，分别给了乔纳森和博比，乔纳森另外还有自己的同性恋伙伴。这也注定了这个末世之家的短命。
后来乔纳森的父亲去世，艾丽斯有了情人，开了饭店，开始了新的生活。克莱尔和博比生了一个女儿。到故事的最后，克莱尔因为为女儿（丽贝卡）的生活环境着想，带着她和博比的孩子出走了。小说的最后一幕是博比、乔纳森和他即将死于爱滋病的男友埃里克赤裸着身子站在早春刺骨的湖水中。荒诞的场景隐喻着荒诞的世界。而乔纳森却更情形地认识了自己的生活道路，而且决心更坚决地走下去，即使他有可能因为受到爱滋病的诅咒而不能走的太远。
《末世之家》中的每一个人物都在不断挣扎，想要摆脱那些阻隔和禁锢他们的东西，他们想要追寻一块即使文明灭亡也依然可以存在并容纳他们的栖息地，但是直到故事的结尾，作者也没有告诉我们到底能否寻找的到，这也吸引了读者置身其中，进行思考和探索。
小说中有大量的关于音乐的描写，“在美国，特别是在二十世纪六十年代，流行音乐的重要性在于，它是集体革命意识的一面旗帜。那时美利坚是个广阔而绝望的国家，所有的叛逆者似乎一夜之间熟悉了相同的歌曲。所以像鲍勃•迪伦、范•莫里森之类的歌手已超越了艺术家的身份，成为文化革命的英雄。”这些音乐本身就是一种象征，有着他们的代表意义。
本书原英文名为“A Home At The End Of The World”，既可指空间上的“天涯之家”，意即地处偏僻遥远的家，和乔纳森、博比和克莱尔最后找到的家园在偏远的山村这一情节像吻合。又可指时间上的“世界完结时的家”，和基督教文化背景相吻合，是文明世界崩溃时仍然生存着的最后一块庇护地。小说的中译名“末世之家”即取了时间上“The End Of The World”的意思。而小说创作于九十年代，那正是西方人的末世情节愈演愈烈的时代。作者迈克尔•坎宁安本人也认同空间上的含义。
《末世之家》在美国产生了巨大的震撼力。它真切地反映了二十世纪八十年代美国青年的家庭婚恋观。许多读者在因特网上留言时都谈到自己在乔纳森和博比身上或多或少看到了自己的影子。《洛杉矶时报》的评论员文章说：“我们感到我们是认识乔纳森、博比和克莱尔的，就好像我们跟他们生活在一起。”它的确激起了人们美好的感受和严肃的思考。


－－酷儿－－

在《性史》一书的前言中，福柯宣称作为人类的性，它不是一种个人品质，而是一个文化范畴。因此，人类的性认同是这一文化范畴所产生的“话语效应”。这便促使人们对同性恋——男、女同性恋等传统概念进行反思和批判。在传统话语体系中，“异性恋”是作为“同性恋”的对立而存在的。它的实质是宣扬男人在婚姻和拥有一种不可置疑的，占主导、支配的地位，是性爱的施与者；而女人则处于被支配的地位，是性爱的接受者。因此，依照酷儿（queer)理论家的观点，异性恋文化实际上所维护的是传统的男权社会体制，它必须加以颠覆和瓦解。
同性恋文学不仅仅表达了处于社会弱势群体的同性恋者的生存状态和追求平等的愿望，而且在挑战异性恋霸权的同时也在挑战着传统的男性霸权。男性在婚姻和爱情中的支配和占有地位被要求打破，从生理的性别平等开始的平等——这种新的婚姻和家庭结构体系被要求建立。
酷儿理论也认为，一个人的性别不仅由它的生理特征所决定，心理性别也同样起着重要的作用。gender和sex哪个更意味着真正意义上的某个人的性别，酷儿理论者认为是前者。同时，酷儿理论反对以男性和女性完全对立的平等，而追求性别超越。
女性主义和同性恋文学最主要的共同目标即是反对男性霸权，男性霸权下的男性和女性的对立，最明显的表现即是具体的男女两性关系。男性和女性是进攻与承受、主动与被动、占有与被占有的关系。女性力量的崛起也意味着女性要求占有与被占有的双项满足，在男权社会下、传统的两性关系中，这一要求是得不到满足的。女性主义力求反对并扭转这一局面。而相当大的一部分同性恋女性主义者之所以在女性主义者的同时也身为同性恋者，即是为反对两性关系中男性霸权局面的身体力行。
因此，在不少女性主义著作中有不少同性恋的描写，如中国当代作家林白的短篇小说《瓶中之水》；但并非同性恋文学就可以被称为女性主义文学，如白先勇的《蘖子》；只有那些超越传统男性霸权的同时又超越了狭窄的同性之间的描写、在一个新的高度关注男女两性关系、表达男性内心世界——当然是不同于以往表达男性权利意志的内心世界——的同时也表达女性意识的作品才可被称为女性主义文学，如迈克尔•坎宁安的《末世之家》。


－－后现代－－

后现代主义与女性主义无论在理论还是实践上，都呈现出既相互联系又互相冲突的复杂的关系。二者的相似性显而易见：它们都兴起于20世纪60年代，伴随着激进的社会运动产生；共同的对立面是西方传统的社会、文化等级制度，前者致力于颠覆二元对立的逻各斯传统，后者对抗菲勒斯中心主义。
接受后现代主义的前提就已经开始质疑主体是否可能存在，在消解主体的同时，后现代主义也致力于消解性别、种族、阶级之间的界限，而女性主义理论正是建立在性别对立的基础之上，故而“主体之争”成为近年来一直制约女性主义发展的一个中心议题。这使我们不得不重新界定女性主体（Woman Subject)这一概念。
从第一部女权主义专著《女权辩护》到《一间自己的屋子》，所讨论的是被传统忽略和压制的没有主体资格的妇女。伍尔芙的“双性同体”观是女性作家第一次突破传统性别对峙的局面，试图在历史的缝隙中为女性确立一个主体的位置，但不幸被后继者理解为“中性”的立场，一度成为这位女性文学先驱者的诟病。
80年代，女性主义思潮与后现代思潮在平行发展了20年之后，开始有了更频繁的交流。其背景是后殖民主义、新历史主义、文化批评等批评话语众声喧哗，黑人文学、同性恋文学受到越来越多的重视，深受后现代思想浸染的法国女性主义理论被介绍到美国并广为流行。更多的女性主义者研究并接受了解构主义的思想和方法，出现了所谓的“后现代女性主义流派”。她们同法国女性主义提出的女性书写理论相应和，试图超越男女性别的二元对立。埃莱娜•西苏在《美杜莎的笑声》中冲破了原有的女性概念，“拒绝混淆生物学与文化的界限”，主张“女性本质冲破过去的故事”。露丝•依利格瑞认为女人“多数”、“多元”、“以触觉为有限”的“力比多”使“女性”不能被包覆在菲勒斯中心“非此即彼”的思考模式内，它是流动的、不可确定的、包容的。她尝试将语言与女性生理结构联系，建构一种可以外在于父权象征/语言秩序的语法与文法，提出多元性“女人话”。以“女性力比多——多样性欢愉——打破二元对立思维”，对抗“阳具——单一式欢愉——同一性逻辑”。
从西苏和依利格瑞的思想中，可以看到明显的后现代主义思想的印迹，在她们看来，“女性”的定义是流动的、不可把握的。也许佳•查•斯皮瓦克对女人的定义能够最好地体现出解构主义的威力，她认为“女人”的定义取决于在各种文本中所使用的“男人”这个词，并拒绝给作为女人的自己勾勒一个独立的定义。她毫不讳言自己受到的解构主义训练，认为能够确立的最多只是一个临时性的，出于争论需要的定义。这是完全的后现代主义立场，普遍性，任何包含本质意义的概念都毫无例外地被贴上了怀疑的标签。
现代语言学和心理分析学告诉我们：从深层意义上说，不是我们操纵语言，而是语言操纵我们；女人是写作的结果，而不是写作的源泉。面对带有性别的语言，女性主义者只有两个选择：1、拒绝规范用语，坚持一种无语言的女性本质；2、接受有缺陷的语言，同时对语言进行改造。显而易见，所有的女性主义批评者都采用了第二种选择。
在语言工具上，伍尔夫发现，女性没有一句现在的普通句子可以用，大小说家的文章全基于当时通行的语法，是男人的句子，“它们太松散，太沉重，太庄重其事，不合女性使用。”
在《他者女人的反射镜》一书中，依利格瑞同意雅克•德里达的观点，即没有能够摆脱父权象征系统的捷径。但在有意识地重读和复述父权制的核心本文时，可以变被动为主动，可以游戏本文，在这种游戏式的模仿中，可以保持区别于男性范畴的某种独立性。
对女性主义者来说，在文学创作中，既要抗拒男权话语下传统的表达方式，又要利用男权话语创立有独特女性气质的表达方式，这样的两难状态使女性主义表达陷入尴尬的境地，唯一的选择，正如上文所说，只能接受有缺陷的语言，同时对语言进行改造。这样才能创造出有独特女性气质的表达方式。在相似的问题产生结果之下，后现代主义文学中的表达方式和女性主义表达方式有很大的相似之处。他们都代表着一种反叛式的、全新的表达方式。


－－《末世之家》中的女性主义－－

为了节约空间起见，简单地说：）
《末世之家》中，最显著的女性主义特征之一，是对性别结构的重建．它背弃了传统婚姻关系，对同性温情进行渲染和自然而然的强调，以及凸显对双性同体的追求．
二则，是它强调个体关怀．后现代化中的脆弱与惘然，边缘化中的希望与绝望，后工业化时代之下的寻求与挣扎，都在文中表现的淋漓尽致．
之三，是它对传统话语的反叛．


－－最后－－

勿庸置疑，女性主义文学并不等同于女性文学，更不等同于妇女文学。女性主义文学追求两性关系真正意义上的平等，展现女性的生存状态与成长历程。在追求生存方式和精神家园的过程中超越性别概念，是一种伟大的进步，这种进步也只会发生在女性的政治地位得到解放、文化修养得到提到、社会变革运动里有女性身影的情况之下，这一进步也是由女权主义过度到女性主义的重要特征、重要原因、同时也是其重要目的。
后工业和后现代环境之下，对异性的追逐已经不再重要，仅仅因为性别差异所引起的性吸引力已经成为缺乏精神追求和缺乏自我认知的标志之一，谁是那个在冷漠和疏离的环境中可以让自己有归属感的人——而非性别，成为最重要的问题。人们所习惯于理解的身份、社群以及政治的也陷入了混乱的曲折变异，性、性别和性欲这三者的正常的统一变得具有或然性了，因此，造成的后果便是，对所有那些不同版本的身份、社群和政治都持一种批判的态度,尽管这些不同的版本被认为是从各自的统一体那里演变而来的。”西方后现代社会的现象所具有的各种后现代和解构特征之一即是：一切“整一的”、“确定的”、“本真的”东西都变得模棱两可甚至支离破碎了，后现代的解构力量十分明显。从女性主义研究者的思想倾向来看，从两性关系来说，她们大都受到拉康和德里达的后结构主义理论的影响：前者赋予她们对弗洛伊德的“利比多”机制的解构，而后者则赋予她们以消解所谓“本真性”(authenticity)和“身份认同”(identity)的力量。反身份的本真性恰恰是女性主义所具有的潜在的民主化的力量。身份认同问题是近十多年来文化研究学者普遍关注的一个课题。在传统的女权主义者那里,女性与男性天生就有着某种区别，因而要通过争得男人所拥有的权利来抹平这种差别。但女性主义者在承认男女性别差异的同时试图发现一个介于这二者的“中间地带”。比如说,传统的女权主义者仍相信异性恋，并不抛弃生儿育女的“女性的责任”，而女性主义者则试图用“性别”(genger)这一更多地带有生物色彩的术语来取代“性”(sex)这一更带有对异性的欲望色彩的术语。在全球化的语境下，人们的身份也发生了裂变，也即身份认同问题变得越来越不确定和具有可讨论性：从某种单一的身份逐步发展为多重身份。这对女性主义理论也有着影响，因此女性主义理论也试图对身份认同这个被认为是确定的概念进行解构，也即对身份的本真性这一人为的观念进行解构。传统的观念认为，一个人的身份是天生固定的，而后现代主义者则认为，身份虽天生形成，但同时也是一个可以建构的范畴。
和国内20世纪90年代的女性主义小说相比较，林白、陈染等女性主义作家在描述对男性的疏离、对女性的怜爱、女性的生命体验、两性之间的对立和对抗、同性之间的默契和沟通等方面远比迈克尔•坎宁安下的笔墨要重，然而从这一点上来看，从女性主义角度来看，迈克尔•坎宁安比起林白、陈染等国内女性主义作家更有其进步意义。正如从“女权主义”到“女性主义”这一称谓里暗含着的进步一样，从以林白为代表的女性主义作家到迈克尔•坎宁安也是女性主义的进步。换句话说，女性在解除了政治和经济地位（女权主义阶段），又争取到了代表女性立场、宣扬女性心灵体验和身体体验的话语权（以林白为代表的女性主义作家及其作品）之后，面临的是人类共同的精神困境，和千百年来人类在人性、时间、生命、进化、等诸多问题里的挣扎。为了倡导两性在经济和政治地位以及精神层次上的平等而进行的女性主义呐喊只是女性主义的必经阶段而非最终目的，在这种平等的基础之上进行的更深层次的探索才是女性主义更为成熟的发展方向。从这一点上来看，《末世之家》是女性主义发展到新阶段的代表作品。尤其它的作者本身是男性，这就显得尤为不易。

② the emperor's club这部电影的大该内容是什么

专辑中文名: 天之骄子专辑英文名: The Emperor's Club 艺术家: James Newton Howard 资源格式: APE 发行时间: 2002年11月26日

专辑介绍：

影片根据伊桑·坎宁Ethan Canin所著的短篇小说《The Palace Thief》改编，凯文·克莱恩扮演的威廉·汉德尔特是一所预科学校里教古典文学的老师，他生性热情又很有原则，而当一名新来的学生塞德里克·贝尔(埃米尔·赫斯基饰)闯进他的课堂后，威廉发现自己那看似牢固的世界发生了剧烈震荡并很快被无情的粉碎了……这场爆发在教师与学生之间的激烈冲突缔结了二人之间的深厚友谊，也给威廉上了人生最重要的一课，四分之一世纪后，仍不能忘却。

③ 皇家俱乐部的幕后故事

影片根据伊桑·坎宁（Ethan Canin）所著的短篇小说《The Palace Thief》改编，凯文·克莱恩扮演的威廉·汉德尔特是一所预科学校里教古典文学的老师，他生性热情又很有原则，而当一名新来的学生塞德里克·贝尔(埃米尔·赫斯基饰)闯进他的课堂后，威廉发现自己那看似牢固的世界发生了剧烈震荡并很快被无情的粉碎了……这场爆发在教师与学生之间的激烈冲突缔结了二人之间的深厚友谊，也给威廉上了人生最重要的一课，四分之一世纪后，仍不能忘却。
埃米尔·赫斯基，1985年3月13日出生于美国加州，年仅18岁的埃米尔11岁起就开始在电视剧中客串小角色，包括中国观众熟悉的《急诊室的故事》、《纽约重案组》(NYPD Blue)等。今年6月，埃米尔还与凯文·克莱恩在独立制片的《The Dangerous Lives of Altar Boys》中演过对手戏，影片曾参加1月份的圣丹斯电影节并获得好评。
好评
“你不由自主的喜欢他，但他却总是令你失望。”埃米尔·赫斯基这样描述自己扮演的这个拥有特权的、迷人但性格分裂的少年塞德里克·贝尔。
循循善诱的老师遇到聪明而有障碍的学生、最终帮助他走出阴影，类似的题材我们已经接触过不少，《骄阳似我》、《寻找佛罗斯特》(Finding Forrester)都是成功的例子，另外还有霍普金斯的《亚特兰蒂斯之心》，通过两代人之间的个性冲突而诠释成长、友谊与关爱，这样的片子通常都能轻松获得奥斯卡的青睐，这次男主角换成了另一位演技派高手凯文·克莱恩，1989年喜剧片《一条名叫旺达的鱼》曾为克莱恩捧回一座小金人。片子在未上映前就被普遍看好冲击明年的奥斯卡，这也是为什么东家环球公司特地把原定的上映日期9月推迟到11月底的原因，不知道克莱恩这次的运气如何。

④ 求一部电影的名称

皇家俱乐部 The Emperor's Club
影片根据伊桑·坎宁Ethan Canin所著的短篇小说《The Palace Thief》改编，凯文·克莱恩扮演的威廉·汉德尔特是一所预科学校里教古典文学的老师，他生性热情又很有原则，而当一名新来的学生塞德里克·贝尔(埃米尔·赫斯基饰)闯进他的课堂后，威廉发现自己那看似牢固的世界发生了剧烈震荡并很快被无情的粉碎了……这场爆发在教师与学生之间的激烈冲突缔结了二人之间的深厚友谊，也给威廉上了人生最重要的一课，四分之一世纪后，仍不能忘却。
Mr.H，William Hundert(Kevin Kline扮演)，是一个私立贵族男校的老师，教古希腊罗马文明史。那段历史就仿佛是他的信仰，他坚信对于十五六的孩子，文明史教给他们的绝不仅仅是年代、事件，那些伟人的伟大品格可以塑造他们的灵魂。片子开始十分钟的时候Mr.H.给学生们上第一节课，从他眼睛里的光芒我们就可以看到，不只是一个老师那么简单，这是一个为教育献身的学者，教书不是他的职业，而是生命。每个学校都一定会有一个问题孩子，而且大部份问题孩子还都是民间领袖，这里的小领袖就是Sedgewick Bell(Emile Hirsch扮演)，参议员的儿子，不听讲不学习带头戏弄老师，床底下藏着《Playboy》、烈酒、避孕套和香烟。而Mr.H.不把他看成是个害虫，而知道他是个聪明过人的可造之材。经过Mr.H.的鼓励爱护还有爸爸的威逼恐吓，Sedgewick的成绩提高很快。在一年一度的凯撒知识问答大赛的选拔排名里，他排第四。因为进入决赛的只能有三个人，Mr.H.对着名单和Sedgewick的论文斟酌了很长时间，终于把他的成绩改成了第三。我们当然可以解释成Sedgewick确实是够资格成为第三的，但是骗得了谁呢？连Mr.H.多年以后都清楚的知道，这完全是因为这个孩子的反抗、不羁让他比别的孩子更加鲜活更加可爱。在全校以及爸爸妈妈们面前，凯撒知识问答大赛开始了，Sedgewick为了胜出，不惜做弊。Mr.H.一眼就看出有奥妙，可是校长为了参议员的面子，不让Mr.H.处理Sedgewick，Mr.H.就出了一道书本外的题，Sedgewick输了。事后两个人对峙，Sedgewick问说是因为我爸爸吗？Mr.H.否认，Sedgewick很讽刺的回道，是吗？！
25年以后，Mr.H.当了17年的助理校长居然没有被选做校长，愤而辞职，Sedgewick已经是一界商场巨人，邀请所有老同学聚会，提出要重新凯撒知识大赛。Mr.H.满心以为这是Sedgewick要对自己的不实过去、对Mr.H.做个了断，欣然前往。没有想到，在比赛中，Sedgewick再次做弊，事后还振振有词告诉Mr.H.在弱肉强食的社会，谎言是生存的必须，如果要撒谎才能得到自己想要的东西，so be it（那又怎么样？！）。Mr.H.目瞪口呆，痛心疾首，对自己，也对Sedgewick说，I failed you（我毁了你）。

⑤ 请简单介绍一下19世纪的英国

科学：因为是第一次工业革命的发源地，英国的自然科学在19世纪居于世界的前列，出现了道尔顿、法拉第、赖尔、焦耳、麦克斯韦、达尔文等一批成就卓著的科学家。

政治：君主立宪制；责任内阁制，国王处于统而不治的地位；19世纪70年代后，内阁的权力膨胀，议会的权力和作用开始缩小。

经济：工业革命后，生产能力提高，英国开始推行自由贸易政策。在19世纪40年代，最终废除了《谷物法》，为英国的对外贸易扫除了一大障碍。
在19世纪早期，英国实行的是金银复本位制。随着工业发展，产能扩大，决定了其必定向着金本位制过度。在19世纪末期，英国在世界上第一个建立了实际上的金本位制。
另外，金融业在19世纪初也有所发展。

地位：
19c的英国是遥遥领先的世界强国和海上霸主，有着当时“世界工厂”的称号，也是世界上第一个工业革命和工业化的国家，西方资本主义制度的倡导者，并且是早期议会民主制度的诞生地。在其顶峰时期，曾控制了世界四分之一的土地和三分之一的人口，因其控制的土地覆盖了地球所有经度，太阳时刻都会照耀英属领土，故号称“日不落帝国”，是人类历史上的第一大的帝国。

⑥ 找1篇400——500字的小说要名人写的 不要言情、科幻、恐怖、之类的后面最好附上题和答案

侯银匠

汪曾祺

侯银匠店特别处是附带出租花轿。银匠店出租花轿，不知是什么道理。

侯银匠中年丧妻，身边只有一个女儿侯菊。在同年的女孩子还只知道抓子儿、踢毽子的时候，她已经把家务全撑了起来。开门扫地、掸土抹桌、烧茶煮饭、浆洗缝补。事事都做得很精到。

一家有女百家求，头几年就不断有媒人来给侯菊提亲。侯银匠千挑万选，看定了开粮行陆家的老三。侯银匠问菊子的意见。菊子说“爹作主!”侯银匠拿出一张小照片，让菊子看，菊子噗嗤一声笑了。“笑什么?”——“这个人我认得!”从菊子的神态上，银匠知道女儿是中意的。

定亲后，陆家不断派媒人来催婚。三天一催，五天一催。侯菊有点不耐烦：“总得给人家一点时间准备准备。”

侯银匠顺着女儿的意思，搜罗了点金子打了一对耳坠、一条金链子、一个戒指。侯菊说：“不是我稀罕金东西。大嫂子、二嫂子家里陪嫁的金首饰戴不完。我嫁过去，有个人来客往的，戴两件金的，也显得不过于寒碜。”侯银匠知道这也是给当爹的做脸，于是加工细做。心里有点甜，又有点苦。

爹问菊子还要什么，菊子指指花轿，说：“我要这项花轿。”

“这是顶旧花轿，你要它干什么?”

“我看了看，骨架都还是好的，我会把它变成一顶新的!”

侯菊动手改装花轿，买了大红缎子、各色丝绒，飞针走线，一天忙到晚。她又请爹打了两串小银铃，作为飘带的坠脚。轿子一动，银铃碎响。轿子完工，很多人都来看。

转过年来，春暖花开，侯菊就坐了这顶手制的花轿出门。临上轿时．菊子说了声：“爹!您多保重。”鞭炮一响，老银匠的眼泪就下来了。

花轿没有再抬回来．侯菊把轿子留下了。

大嫂、二嫂家里都有钱。侯菊有什么呢?她有这项花轿。全城的花轿，都不如侯菊的花轿鲜亮，接亲的人家都愿意租侯菊的。这样她每月都有进项。她把钱放在抽屉里，对丈夫说：“以后你要买书订杂志，要用钱，就从这抽屉里拿。”

陆家一天三顿饭都归侯菊管。陆家人多，众口难调。老大爱吃硬饭，老二爱吃烂饭，公公婆婆爱吃焖饭。侯菊竞能在一口锅里煮出三样饭。

公公婆婆都喜欢三儿媳妇。婆婆把米柜的钥匙交给了她，公公连粮行账簿都交给了她。她实际上成了陆家的当家媳妇。她才十七岁。

侯银匠有时以为女儿还在身边。他的灯盏里油快干了，就大声喊：“菊子!给我拿点油来!”及至无人应声，才一个人笑了：“老了!糊涂了!”

女儿有时提了两瓶酒回来看他，椅子还没有坐热就匆匆忙忙走了，陆家一刻也离不开她。

侯银匠不会打牌，也不会下棋．他能喝一点酒，也不多。而且喝的是慢酒。两块茶干，二两酒，就够他消磨一晚上。候银匠忽然想起两句唐诗，那是他錾在银簪子上的。想起这两句诗，有点文不对题：姑苏城外寒山寺·夜半钟声到客船。（选自《汪曾祺全集》，有删改）

12．小说第二段（“侯银匠中年丧妻……很精到”），对全文情节展开有什么作用？请具体说明。（4分）

【答案】①从父女相依为命着眼，为下文选女婿，打陪嫁首饰，在女儿出嫁后父亲的孤独这些情节提供依据。②从突出侯菊的精细能干着眼，为写侯菊改装花轿，出租花轿，成为当家媳妇等情节提供依据。

【解析】分析作品结构，概括文章内容。分析综合题，能力要求C。

考查分析作品的整体构思和线索，突出了对文本“各个部分和各个方面之间的关联与安排”的考查。回答对“全文情节展开”的作用，必须先概括出有哪些重要的情节，思考与第二段所写的父女相依为命、侯菊的精细能干之间的“关联”之处。题干中的“请具体说明”，是对有哪些重要情节需要提炼概括的提示，考生视而不见，就容易泛泛而谈，造成失分。

13．文中画线的两处，分别表现了侯银匠什么样的情感？（4分）

【答案】①甜：因为女儿终于长大成人了；嫁了个好人家(女儿有了个好归宿)；可以为自己女儿打首饰了。苦：女儿出嫁后自己会很孤独；女儿出嫁也只能给这点首饰。②深沉的思念，难言的孤独，自我安慰。

【解析】体会重要语句的丰富含意，品味精彩语句的表现力。鉴赏评价题，能力要求D。

要从作品的形象、语言、动作等方面揣摩人物心理，揭示作品蕴含的思想感情，从而对作品的价值判断和审美取向作出评价。侯银匠既“甜”又“苦”中想到的是女儿和自己的目前状况，“甜”又“苦”是“高兴”和“痛苦”的代名词，不能单单想到女儿或只想到自己，忽视生活中两人息息相关、相依为命的境况。

14．小说中的花轿与刻画侯菊的形象有密切关系，请简要分析。（6分）

【答案】①要花轿早有打算。②改装花轿心灵手巧。③出租花轿善于经营，贤惠体贴。

【解析】欣赏作品的形象，鉴赏作品的内涵，领悟作品的艺术魅力。分析综合题，能力要求C。

主要是了解小说这一文学体裁的基本特征及主要表现手法。考纲明确要求，欣赏形象，则要求把握作品中塑造的人物形象；鉴赏内涵，要求注意作品蕴含的思想感情，尤其是运用表现手法表达的言外之意；领悟艺术魅力，要求理解思想性与艺术性的统一体现。所以，要从小说的人物、情节、环境三要素入手，抓住花轿与刻画侯菊形象的关系，在情节的展开中分析作品如何通过花轿刻画人物的性格特征，侯菊的贤惠善良、勤劳能干又怎样通过环境、细节的描写表现出来。同样，题干中的“请简要分析”，要考生一一找出花轿与侯菊之间关键的几个情节，扣住花轿与侯菊的联系来答题。

15．小说题为“侯银匠”，但写侯菊的文字多，请结合全文探究作者这样安排的理由。（6分）

【答案】①小说的主旨是表现侯银匠，侯家父女相依为命，侯菊继承了父亲的精细、勤劳等品质，写侯菊就是表现侯银匠。②小说的主旨是表现侯银匠，女儿出嫁是他生活中的大事，更多描写此时此刻的情景，重点突出，可以避免平铺直叙。③小说的主旨是表现侯银匠，作者截取侯菊出嫁前后的片段，正面描写侯菊，间接烘托出侯银匠的人生况味。④小说的主旨是表现侯银匠，作者实写侯菊，暗写侯银匠，以有形写无形，更有情趣。⑤小说的主旨是表现侯银匠，更多描写女儿出嫁前后的情景，在人物关系中深刻表现中国传统的人情美、人性美，意味深长。

【解析】从不同的角度和层面发掘作品的丰富意蕴。探究题，能力要求F。

要从不同的角度和层面对作品的思想内容、艺术手法乃至传统文化方面，立足自我，感悟和体验文本，进行个性化的解读。要归纳侯银匠的性格特征，突出作品主题；要思考女儿出嫁是他一生中的一件大事，是他生命历程中的重要经历，突出选材的典型性，以及组材上对表现人物性格的烘托作用；要思考明写侯菊、暗写侯银匠的匠心独运，突出在技巧和手法上的以有形写无形，富有情趣；要思考作品在描写侯菊出嫁前后的环境和人物描写，突出作品在人物关系中表现出的中国传统的人情美、人性美。