先锋短篇小说代表作

『壹』 给我列一些外国后现代短篇的题目以及早期余华苏童格非的先锋小说题目

西方后现代文学经典代表作，据我了解，长篇小说居多。
荒诞派戏剧：法国尤奈斯库的独内幕话剧《容秃头歌女》。新小说派：法国罗布—格里耶的《窥视者》《橡皮》。黑色幽默：美国海勒的《第二十二条军规》；冯纳古特：代表作《第五号屠场》；品钦：《万有引力之虹》。魔幻现实主义：马尔克斯的长篇小说《百年孤独》。未来主义俄国马雅可夫斯基的长诗：《穿裤子的云》。达达主义（具体作品没看过，先跳过。。）“垮掉的一代”： 金斯堡的《嚎叫》。
早期先锋派小说余华代表作有：《十八岁出门远行》《西北风呼啸的中午》《四月三日事件》 《现实一种》《世事如烟》。 苏童：《一九三四年的逃亡》 《罂粟之家》《仪式的完成》、《妻妾成群》。格非：《迷舟》 《没有人看见草生长》《褐色鸟群》

『贰』 好的短篇小说长啥样

短篇小说国内遇冷？短篇不如长篇？好短篇长啥样？

来看看方方、赵玫、孙甘露、路内四位知名作家从短篇小说的写作切入，畅谈小说世界。

（本文源于文学论坛“甜美的时光片断”）

短篇不是给长篇练手的

人们往往对“第一次”难以忘怀：方方记得第一部出版作品是短篇小说集《大篷车上》，“那时长江文艺出版社找我，我还有受宠若惊的感觉”；路内记得25岁那年自己的第一篇短篇小说发表在《萌芽》上，“200元的稿费够我一个月的生活”。

他们都从短篇开始结缘文学。但耐人寻味的是，这些年长篇小说似乎比短篇更受青睐。“虽然短篇小说大师爱丽丝?门罗获得2013年诺贝尔文学奖，但在中国，作家似乎对长篇更偏爱，更把第一篇长篇的创作当做标志性事件。”袁筱一问：“大家怎么思考短篇和长篇的关系？现在还写不写短篇？”

在方方看来，写长篇还是短篇有一个时间分配的问题。她这一代中国作家于1980年代前后开始写作。“以当时的经历、阅历、知识储备和写作技术的成熟程度，都还没有力气写长篇。”

到1980年代中期，中篇小说出现了。“它比短篇容量大，写起来比较尽兴，又不需要花长篇那么久的时间。所以中篇小说一下吸引很多人，我就是其中之一。”1990年代后，方方以写中篇为主，基本没写短篇。直至去年，才又拾起写短篇的笔头。

“其实西方对中篇小说没有一个严格的概念。”孙甘露表示，“在我看来就两种――短篇小说和长篇小说，或者说比较长的短篇和比较短的长篇，小长篇和短长篇。实际上长篇小说和短篇小说根本无法互相替代。有一种庸俗的论断说‘写短篇练练笔’，这句话不成立，好的短篇根本无法写成一个好长篇，这不是冲点水就可以做成的。”

人们对短篇的理解庸俗了

路内也不认同“短篇是作家起手”这类说法。他说：“有的作家也可能从诗歌、戏剧起手。我们总把长篇和短篇的关系看成一种对抗，还觉得短篇是弱势。我们谈短篇小说时一定会谈到长篇，谈长篇小说时却不一定谈到短篇。”

“但我觉得，如果有对抗，也不是两种文体的对抗，而是一个作家身体内两种特质的对抗。为什么短篇衰落、长篇兴盛？我感觉问题在于短篇小说在逐渐庸俗化，长篇小说逐渐功利化。这可能导致短篇小说更多地为读者服务，长篇小说更多为作者自己的问题服务。”

路内解释，长篇功利化是“有个文学野心在那，需要长篇完成里程碑式的东西”，“也可能牵涉到出版野心，出版社对作家也是有要求的。长篇必然会受到功利化的影响，适度范围内也不是坏事。”

那什么是短篇庸俗化？路内告诉澎湃新闻记者：“当下的短篇小说被狗血和鸡汤影响，出版界也欢迎这类作品。加上影视对小说的冲击――需要你写出影视化的东西。简而言之，快餐式。”

“短篇小说变得庸俗，作家对短篇小说的理解变得庸俗，读者对短篇小说的理解也庸俗起来。我们把短篇小说当做一种快速解乏的文化产品。这不是指责，而是一个有意思的文化现象。这和当下我们对小说、对文学认识和教育的不足也有关系。”

他表示人们工作紧张，各种不适，可以通过运动唱歌而非短篇小说解乏。“因为短篇小说是一种心绞痛的快速死法，它其实不提供解乏功能，不提供人生经验和情感解决方案，不提供励志和温暖。好的短篇小说，套用拉纳德的一个短篇集的名字：有人喜欢冷冰冰。”

未来是网络小说的天下吗？

说起长篇小说，方方也提到了网络小说。“现在年轻人写长篇比较多，特别网络作家一上手就是长篇，哗哗哗一直写下去。”

对这块有些陌生的领域，方方评价：“网络小说的好处在于野生野长、充满活力。但确实没有人来把关。它的用词、句式、技术还是比较弱的。但它进步的速度比我们想象的快得多，所以我还是很看好的。”

“我认为网络小说最大的问题可能是不够讲究。它们讲究情节快速递进，要求故事迅速发展，吊着每天有人看他的东西。对十年磨一剑、起承转合、结构追求什么的，它不讲究。当然年轻人不挑技术，只要给我一个故事框架和几个人物就够了。”

赵玫认为网络小说的现状是泥沙俱下，“当然也有好的网络小说，但它与金钱的关系和传统作家与金钱的关系完全不一样。”

此外，赵玫表示文学本身是很严谨的东西，但是网络小说对语言的修炼不会这么多。“我原来写作是第一遍手稿，然后誊一遍。后来即便上网打字，我的第一遍稿也一定要在纸上写。把文字从纸张转到电脑，是一个漫长的过程。”

“我觉得网络文学这个东西先要定义一下。我们现在讲的网络文学是所有在网上发表的东西，这太笼统了。其实（网络文学）应该是指在专门网站上发表的，比如穿越、玄幻、言情等类型文学，然后每天更新，下面有打赏阅读。”孙甘露说。

他曾听闻有网络作家一天更新上万字。“他们的创作我百思不得其解，不知道他们是怎么写的。从单位时间来讲必须是噼里啪啦就下去了。我们写东西是来回琢磨，一句话这样讲那样讲，这个字在前面在后面，弄了半天，一年半年出来一篇东西。可能这些老朽的想法都要被扫干净，以后可能就是网络的天下，文学就改了。”

“但一个行当总会出现一些高手，从理论上看，我乐观其成。”

“像王朔出来时人家骂他，当时施蛰存就讲过，你不要看不起这些粗俗的流行的东西，当时《诗经》出来的时候就是粗俗流行的东西。随着时代转变，所谓小说就是通俗的，就是闲话，不是很高的东西。”

至于好小说会在哪里，孙甘露表示：“俄罗斯有个谚语说‘眼对眼，看不见脸’，凑太近了反而不知道对方长啥样。我们需要时间和距离从旁观察。”

来源｜澎湃

图书介绍

华语短经典第一辑全8册

云淡风轻+巫和某某先生+早安北京+水鬼+虚拟+平安夜+信使之函+在屋顶上牧云

华东师范大学出版社

云淡风轻――方方短篇小说选

方方是当代文坛颇为活跃的女作家，其作品多次获《小说月报》百花奖、中国女性文学奖等多种重大奖项，在社会各界已产生了广泛而深刻的影响，多部小说被译为英、法、日、意、葡、韩、泰等文字在国外出版。本书收录了方方新作《云淡风轻》《天蓝》以及她的经典短篇代表作共12篇，其中《云淡风轻》被评为2016年花地文学榜年度短篇小说。

巫和某某先生――赵玫短篇小说选

赵玫是较早以女性主义意识写作的作家，她的小说多具浪漫主义色彩。其作品梦幻、诗意，带着忧伤，真切感人，先后获得庄重文文学奖、鲁迅文学奖等多种重大奖项。本书收录《巫和某某先生》《无调性短歌》《谁让梦想变得低沉》等13篇赵玫最具代表性的短篇小说。

早安，北京――徐坤短篇小说选

徐坤的短篇小说在文化反讽、女性命运和都市情爱等几个方面有多重探索，表现出女性知识分子独有的智慧与锋芒。其作品获过鲁迅文学奖、老舍文学奖、冯牧文学奖等国家及省部级奖项及各大期刊奖30余项，被翻译成英、德、法、俄、日语等出版。本书收录了作者开始创作以来发表过的影响较大的短篇小说8篇，其中《厨房》获过第二届鲁迅文学奖，《遭遇爱情》《狗日的足球》《早安，北京》获过《小说月报》百花奖，《鸟粪》获得《小说选刊》优秀小说奖。

水鬼――苏童短篇小说选

苏童对创作短篇小说尤为偏爱，格非曾说：“毫无疑问苏童是中国当代短篇小说的大师、巨匠，代表了短篇小说最高的程度”。其作品获有茅盾文学奖、英仕曼亚洲文学奖、华语传媒文学大奖、鲁迅文学奖、布克国际文学奖提名等国内外重要文学奖项。本书收录了《水鬼》《拾婴记》《骑兵》等短篇小说代表作11篇。

虚拟――毕飞宇短篇小说选

毕飞宇是中国当代最具实力的小说家之一。前期创作以中短篇小说见长，后期转向长篇小说写作。《哺乳期的女人》获首届鲁迅文学奖，《玉米》获第三届鲁迅文学奖，《推拿》获第八届茅盾文学奖。本书收录《哺乳期的女人》《怀念妹妹小青》《地球上的王家庄》等9篇毕飞宇最具代表性的短篇小说。

平安夜――李洱短篇小说选

李洱被誉为中国先锋文学之后最重要的代表作家之一。其作品获有茅盾文学奖、21世纪鼎钧双年文学奖，被翻译成德语、英语、法语、意大利语、西班牙语等。《石榴树上结樱桃》得到德国总理默克尔的高度推崇，德媒评其为“配得上它所获得的一切荣誉”。本书收录《平安夜》《儿女情长》《夜游图书馆》等8篇李洱短篇小说代表作。

信使之函――孙甘露短篇小说选

孙甘露是先锋文学代表作家之一。作品有英、法、日等多种译文，被收入海内外多种文学选集。本书收录了其成名作《访问梦境》以及《信使之函》《请女人猜谜》等孙甘露最具代表性短篇小说5篇。

在屋顶上牧云――路内短篇小说选

路内，2007年以长篇小说《少年巴比伦》而受到关注，被认为是当代文坛出现的最让人惊艳的小说家，被评论家称之为中国70一代最好的小说家之一。其文字幽默畅快，而又伤感缠绵，常常让人“微笑着读他的文字，却忍不住悲伤”。著有“追随三部曲”，《花街往事》《慈悲》等。曾获首届《人民文学》新人长篇奖，《GQ》中文版年度作家、华语文学传媒奖年度小说家。本书收录了路内最具代表性的短篇小说8篇。

『叁』 跪求!!80后作家写的好作品

《我想告诉你，我不配做你兄弟 》
《谁的荷尔蒙在飞 》
《朝花偏不夕拾 》
《毕业那天我们一起失恋 》
《草样年华》的续集——《活不明白》
《青春泪流满面 》
《此间的少年 》
左微聪：《大学断梦》
这些都比较经典。

郭敬明 落落 颜歌 韩寒 张悦然 孔沙 消失宾妮等作家的书
有一部杂志可以让你更了解80后 <最小说>郭敬明主编的

中国80后作家实力榜：

郑小琼

笛安

苏瓷瓷

许多余

刘卫东

张悦然

恭小兵

李傻傻

小饭

邢荣勤

孙睿

春树

王小天

姜银

远观

莫小邪

侯珏

廖宇靖

张一一

韩寒
郑小琼

郑小琼：女，1980年生，2001年来东莞打工并写诗，有多篇诗歌散文发表于《诗刊》《山花》《诗选刊》《星星》《天涯》《散文选刊》等报刊，作品多次入选年度最佳等选本，曾参加第三届全国散文诗笔会、诗刊第二十一届青春诗会。2007年获得“利群*人民文学奖”。

代表作：诗歌《黄麻岭》、《铁》、《内心的坡度》，散文集《夜晚的深度》

推荐理由：郑小琼应该是2007年最受关注的80后诗人，先是获得人民文学奖，接着是拒入作协所引起的议论。一个低学历的写作者、流水线工人、打工诗人等等是她之前的全部简历。在某个意义上,郑小琼对诗歌和生活的态度,更像是一个群体的缩影。她的诗歌充满了对世界不公平的挑战和蔑视，字里行间充斥着揪心的力量。

笛安

笛安：女，1983年出生于山西太原，现就读于巴黎第四大学社会学系。2003年发表处女作《姐姐的丛林》。主要作品长篇小说《告别天堂》《芙蓉如面柳如眉》。

代表作：短篇小说《莉莉》，长篇小说《芙蓉如面柳如眉》

推荐理由：自发表《梨梨》和《芙蓉如面柳如眉》以来，笛安已经赢得了传统文学的关注。笛安以她的艺术敏感找到合适切入的角度，并举重若轻地完成了她的叙述。她的小说涉及敬畏与谅解，爱情与权力，尊严感与命运承担等等带有终极价值的观念。此种观念表达，通过细腻委婉的叙述而动人如歌。

苏瓷瓷

苏瓷瓷 ：女 ，1981年生。1998年医学院毕业，曾在精神病院工作5年。2003年开始诗歌写作。有作品发表于《花城》的刊物。曾获得“春天文学奖”。短篇小说《李丽妮，快跑》入围“2006年度中国小说排行榜”。现居湖北十堰。
代表作：短篇小说《李丽妮，快跑》《伴娘》
推荐理由：苏瓷瓷的作品不多，出面也不多，应该算是80后最为低调的作家。但就在其为数不多的作品中，我们看出了她对于文学的追求以及对自己的严厉。曾经在精神病院工作五年的经历,使她的小说习惯于捕捉生活的“非常态”和人性的隐秘癫狂——作者自言“觉得整个社会就像是一座大型的精神病院。”《李丽妮，快跑》等小说的故事以及结局错乱而诡异，这是80后作家写出的不可多得的好作品。

许多余

许多余，1983年生于大别山。曾以柔风、佚名等笔名在多家纯文学报刊发表作品。 获得过数十个文学奖项。2005年出版诗集《柔风的诗》，并在多所高校巡回演讲。受到过莫言、舒婷、白烨等著名作家、评论家的好评。2007年五月组织大型慈善募捐，反响强烈。主要作品有诗集《柔风的诗》，长篇小说《远方》，中篇小说《蚕食》等。

代表作：长篇小说《远方》，中篇小说《蚕食》，诗歌《李白来了》

推荐理由：许多余的一系列反映乡村生活的先锋小说语言粗糙豪放，在注重原味语言再现的地域小说创作中，他一直在寻找一种类似于“根”的本质性精神内核。这些小说没有贾平凹的迂腐气息，也不像余华那样一味刻意强调血腥和暴力，而更偏重于莫言的阳刚，这种气质正是这些年来日渐疲软的当代文学所紧缺的元素。这也正是他区别于一般80后作家的最为明显的特征。《蚕食》中对生存规律的质疑，《远方》中几代人寻找的过程，无不彰显出一个执着的艺术家坚守自我和捍卫尊严的坚定信念。《远方》作为80后中唯一一部纯文学作品入选2006-2007年“中国网络文学节”长篇小说前十强，这也证明了他在小说创作上的非凡实力和潜质。《李白来了》等诗歌在传统的韵味中植入口语、粗口和俚语，酣畅地表达了80后诗人的整体焦躁不安和困惑，集中体现了一个挣扎在物质时代的年轻诗人的抑郁不满和抗挣精神。他积极参与社会慈善救助，受到社会各界的一致赞赏。

刘卫东

刘卫东，网名周语，1983年生，第四届、第五届全国新概念作文大赛一等奖，《第五届全国新概念作文大赛获奖作品选》代表作者，出版有散文集《指尖流水》。
代表作：散文集《指尖流水》
推荐理由：刘卫东的散文，一直在农村、土地、语言、思维、自然、精神等方面精益求精，文字暗香，意境深厚，气势磅礴，出神入化的象征，变化万端语言，有水的灵秀，有海的博大，有理由相信刘卫东很容易成为一代散文大师。

张悦然

张悦然，1982年出生于山东济南，2001年毕业于山东省实验中学，后考入山东大学英语、法律双学位班，后留学新加坡。其作《陶之陨》、《黑猫不睡》等作品在《萌芽》杂志发表后，在青少年文坛引起巨大反响， “新概念作家”最杰出的代表人物之一。

代表作：长篇小说《誓鸟》

推荐理由：张悦然的《誓鸟》对自己来说可以算得上一部划时代的作品，在此之前，她是一个“偶像派玉女作家”，《誓鸟》是她的转型之作，其叙述的宏大，题材的广泛，都是她以前的作品中所没有的。这部小说获得2006年小说排行榜也足以说明其创作实力的雄厚。

恭小兵

恭小兵，男，汉族。初中文化。1982年10月9日出生，安徽黄山人。中文界‘80后’概念倡导者之一。5岁进小学，16岁进监狱，20岁触网。04年8月在台湾出版繁体单行本《我曾深深爱过谁？》 04年9月出版青小说《云端以上，水面以下》，04年11月出版残酷青春小说《无处可逃》。

代表作：长篇小说《无处可逃》 中篇小说《恭小兵是我的好兄弟》

推荐理由：恭小兵作为80后概念的提出者，他的创作和经历都可称为一个特异的存在。他的小说的叙述语言散漫有度、快速而又准确、张扬而又隐忍，单刀直入式叙述结构舒缓有致，语言流畅富有节奏，言语幽默，大量运用有悖常理的表达方式。它给我们的思考是：究竟怎样才算是成长？在80后这个群体中，很多人都自觉不自觉的把恭小兵当做老大。

李傻傻

李傻傻，原名蒲荔子，生于1981年11月，隆回人。2004年毕业于西北大学中文系，现供职于南方日报社，被称为“少年沈从文”。在《芙蓉》《散文》《作品》等专业文学杂志发表大量作品，新浪、网易、天涯三大网站几乎同时推出过他的作品专题。2004年3月，在一场关于谁是80后文学代表的大争论中，李傻傻被推向了前台，被推举为80后实力派五虎将之首。

代表作：长篇小说《红X》，短篇小说《雪地上的兔子》，诗歌《烟》

推荐语：李傻傻是2004年迅速崛起的80后实力派作家，在《芙蓉》《散文》《作品》等专业文学杂志发表大量作品，新浪、网易、天涯三大网站几乎同时推出他的作品专题。2004年3月，在一场关于谁是80后文学代表的大争论中，李傻傻被推向了前台，被推举为80后实力派五虎将之首。由《羊城晚报》出炉的一份最新的80后作家人气排行榜上，李傻傻一举盖过韩寒和郭敬明，排到首位。作为80后中较早成名的作家，他凭借自己的独特个性和实力赢得了诸多荣誉。诗歌《烟》中那种痛苦而又揪心的愤恨，《红X》中的欲望纠结，以及《雪地上的兔子》中那种神秘的冰冷气氛，都是他独特的体验和感悟。近两年他虽然有些沉寂，我们有理由相信他会有“出手”的一天。

小饭

小饭，原名范继祖，笔名小饭，网名石普。1982年4月出生上海。毕业于华东师范大学哲学系。曾经做过青春文学杂志《花火》主编和《萌芽》杂志编辑。出版有《不羁的天空》《我的秃头老师》《毒药神童》《蚂蚁蚂蚁》等。

代表作：长篇小说《蚂蚁蚂蚁》

推荐理由：小饭的经历是一个传统的文学青年的路子。在写作上，他曾刻意模仿过王小波，之后又换了好几个偶像，如余华、苏童、残雪。小饭曾经激烈地批评过以郭敬明为代表的“青春作家”，表示自己最大的心愿是能获得文学奖项，惟此，才能更正外界对“80年代后”作家只会写些没有深度的“青春文学”的成见。

邢荣勤

邢荣勤，1984年出生于安徽庐江，2004年毕业于中国科技大学，理学学士。毕业后弃理从文，从事报刊编辑工作，业余时间写作涂鸦。著有杂文集《终结80后的幼稚病》。

代表作:杂文集《终结80后的幼稚病》

推荐语：
邢荣勤的杂文集《终结80后的幼稚病》宣示，“80后的一代”一直被贴着负面标签，但到今年年底，所有的“80后”都将成为成年人，“80后”即将成为社会的中流砥柱，会承担更多的社会责任，该书是对“80后”做一次正向的解读。邢荣勤的杂文有着鲁迅的犀利、粱实秋的幽默、钱钟书的机智，深受读者的欢迎，被媒体称为“80后第一杂文作家”。

孙睿

孙睿，1981年生于北京，毕业于北京工业大学。主要作品有长篇小说《草样年华》《活不明白》《我是你儿子》，短篇小说集《朝三暮四》等。

代表作：长篇小说《草样年华》

推荐理由：孙睿鲜活生动的文笔，幽默诙谐的文风，深得京味文学的精髓。常常使人在怅然若失之余又忍俊不止。 作为一个北京孩子，他完全继承了京味作家幽默洒脱的文风，他的小说有着王朔式的幽默，却没有王朔的油滑；有着王小波式的睿智，却没有王小波的炫耀；有着石康式的不吝，却不像石康那样一味地颓靡。

春树

春树，女，北京人，一九八三年出生，80后作家、朋克诗人。已出版长篇小说《北京娃娃》、《长达半天的欢乐》、《2条命》；短篇集《抬头望见北斗星》、诗集《激情万丈》，主编《80后诗选》。写真集：《她叫春树》。文集《春树四年》。

代表作：长篇小说《北京娃娃》

推荐理由：2004年2月获得过第五界网络金手指的网络文化先锋奖。2004年2月成为美国《Time》的封面人物，美国人称她为“新激进份子”。2004年6月成为《三联生活周刊》封面人物。 2004年8月年接受央视《面对面》节目采访，被认为是“一个有勇气、有斗志的人”。2004年9月应邀前往挪威参加国际艺术节，并接受当地电影学院学生要求拍摄了个人纪录片。2005年在挪威放映。2005年获《每日新报》等十几家报纸所评“最具洞查力”作家奖。《北京娃娃》的版权已卖至美国、英国，西班牙,荷兰，意大利，芬兰，挪威，日本，德国，以色列，香港，台湾等二十多个国家和地区。 在春树的作品中，我们可以看出她的一些得以宣泄的愤怒，以及这个时代的青少年们的迷惘和叛逆。春树一直被国内外媒体追捧，成为一个无所畏惧的80后朋克作家。尽管她的文学功底欠佳，甚至不及一般的80后作家，她成名的很多因素可以说在“文学”之外。但仅从影响力这一点来看，她还是不容忽视的，她的勇气和不顾一切的直面现实的精神都为世人称道。

王小天

王小天：男，1982年生，陕西人。2003年毕业于中南大学选矿系，大型图书《我们，我们——80后的盛宴》策划人之一，主编作品有《1—6届新概念获奖作者作品集》、《第七届新概念获奖作者作品集》，现为《我们，我们》书系执行主编。创作小说有长篇小说《我和妈妈》．历尽5年时间创作完成的长篇小说《樱桃》备受看好，得到了多名知名文学家，作家，评论家的肯定，被数家媒体推崇为陕西文学的最新代表人物。

代表作：长篇小说《樱桃》

推荐理由：陕西作家断层的声音越来越大，评论界认为，王小天的出现，将打破这一说法。被媒体称为新生代颇具实力的小说家的王小天， 有希望与陈忠实、贾平凹、路遥并称为“陕西四大家”。

姜银

姜银,80后美女作家,毕业于北京鲁迅文学院作家班，做过编辑记者,曾为唐磊等不少唱片公司知名歌手当过经纪人，横跨娱乐圈和文坛。2006年曾因“短信恐吓姜银”风波被媒体闹得沸沸扬扬,近期热传黄觉已和徐静蕾分手,恋上杨臣刚的绯闻女友姜银......，主要著作有长篇小说《寂寞烟花》《银色倾城》等。

代表作：长篇小说《寂寞烟花》

推荐理由：姜银作为一个横跨娱乐圈和文坛两个圈子的美女作家，有着一般80后作家所没有的感受，或许，你会说没有看见她的什么作品，你甚至可以说她压根就不是一个作家。而她的可爱和可贵之处就在于她自己的坦荡，她曾经很坦白很自然地说：“我不是作家”。对于一个敢于秀出自己，敢于展示美的艺人，我们没必要做出太多的非议。在她的种种事件的背后，我们可以看见一个美丽的奋斗不息的身影。是处于无奈，还是处于必然。她的行为告诉我们：只拥有天仙的美貌是不够的，上帝的恩赐只属于上帝，而你还得活出自己来。

远观

远观，满族，1981年生，河北承德人，2004年开始有随笔，诗，小说作品收入20余种文学选本，获第三条道路八年诗歌奖。著有诗集《美色》，随笔集《北方笔记》短篇小说集子《迅速集合》等。2006年上榜80作家，被河北日报，新浪，凤凰网，承德晚报，承德广播电视报，腾讯，中国新闻网等60多家网站报道，多家报纸转载。

代表作：中长篇小说《血乳时代》《郝老屁》《又一次见到你》《梦飞瑶台那片红》

推荐语 远观把乡土作品和先锋作品展现了出来，他的作品突破了传统的方式，一些先锋作品把人性的生活写得淋漓尽致，尽管许多人不太喜欢先锋性的小说，但是八零年后的先锋写作探索毕竟是有效的。他的实力和锋芒会慢慢地露出来的。他正在开创自己的写法，他正在突破文学的限制。不用说他是河北80后作家里数一数二的了。

莫小邪

莫小邪，原名马冬玲，1981年升于北京，80后著名诗人。2002年冬开始写作，有小说，诗歌，杂文发表于《青年文学》《芙蓉》等杂志刊物。2003年至今，多首诗歌入选《中国诗歌精选》，《中国新诗年鉴》。2002年任“诗江湖”驻站诗人至今。2003年在国内报刊书写专栏。2004年在新浪开设情感作家专栏。2005年在北京策划“让诗歌回归校园”独立诗歌节。主要作品有诗集诗集《开往大腿的火车》，短篇小说《后海烟民》 《感情不在服务区》《火柴男女》等

代表作：诗歌《两不相欠》，短篇小说《后海烟民》

推荐理由：莫小邪的作品是那种你看了，好像看了又好像没有看过的感觉。就像你看一本满是灰尘的书，却发现你看完后，却没有留下你自己的手指印，这就是莫小邪给你带来的一种奇怪的感觉。我现在还不能比较完整说出他的小说要表达的意境，好像能触摸，能感受，但是无法说出来，语言相对于张悦然来说，宛如清茶和烈酒的，情淡的你一开始就预想是一场很普通的事，于是就是那样普通，你会沿着你想的得到肯定，看完一遍，你觉得好像没看懂，好像没有这么简单，再来，接着你的心开始有种痛，但是你不知道为什么痛。第三次，你痛得很厉害，因为，莫小邪就是很邪地让你走入一场怪圈，心底有一种软肋狠狠地被她割了一下，没有任何伤痕，是内伤。

侯珏

侯珏,原名侯建军，1984年生于广西三江。主要作品有诗集《在水上》、《地球之诗》，小说《柏拉图的洞穴》等。现为网络编辑，业余编剧。

代表作：短篇小说《柏拉图的洞穴》

推荐语 侯珏的文章具有锋芒之处，虽然很少在期刊上看见他的小说，但是我们敢说侯珏的小说是广西文坛里不可小看的，凭借他的作品，即使期刊再压制，他的作品也是不错的，因为他的小说突破了传统，他敢于用柏拉图的哲学打击一切陈旧的文学俗套，他是一位很有实力的80后作家，一部《柏拉图的洞穴》的文学作品足以使他成名。

廖宇靖

廖宇靖，80后作家。四川省作家，著有《你的微笑》《黄土镇》等。

代表作：《你的微笑》《黄土镇》

推荐语 1987年生于四川绵阳， 16岁出版了首部长篇小说《边缘》，之后陆续出版小说及文集多部，获奖无数。已出版专著：《边缘》《零五印象》《单人床》，《你的微笑》即将出版）。2006年，默默无闻的廖宇靖终于勇敢的站在世人面前，经过《绵阳广播电视报》《绵阳晚报》《四川法制报》《中学生》报道。2007年，毫不夸张的讲是廖宇靖成了许多娱乐上的小主角，廖宇靖称是陈晓旭儿子的事件在一片唏嘘声中淡了下去。但是我们读了廖宇靖的作品之后，觉得他的作品很厚重。文采斐然。

张一一

张一一，湖南人在北京。未婚。混迹于文化圈和娱乐圈。写字和创意为生。15岁出版散文集《望不到你容颜》。尔后又敷衍出青春小说《不》。《我不是人渣》和“中国第一部现身说法的炒作学”《一夜成名》等图书多部。

代表作：《不》《我不是人渣》

推荐理由：有人认为张一一是炒作王，光屁股，追求名人，说这说那，其实在这个文学界，有时候大多数写文字的人都难以被挖掘，难道80作家还指望别人给一口水吗？张一一这么做有错吗？ 早年做过抢×手的他，给唐磊代写过长篇小说《丁香花》，也碰过无数次钉子。他的自我炒作和标榜虽然不值得效仿，但也不至于全盘抹杀。一个青年作家的成长历程往往是曲折的，他也必须得一直寻找自己的出口，否则他将注定被生活抛弃，甚至不能自理。张一一的成名可以说是他自己思考和奋斗的结果，也是现今这个浮躁的时代，艺术家为实现自我的“突围表演”。并且，他的小说也是具有一定的可读性和文学性的。

韩寒

韩寒，1999年在第一届“新概念作文大赛”中，作为高一学生以《杯中窥人》获一等奖。随后推出《三重门》《零下一度》《通稿2003》《长安乱》《就这么漂来漂去》 《一座城池》 《光荣日》等小说和散文集。先为职业赛车手。

代表作：长篇小说《三重门》 中篇小说《小镇生活》 散文《杯中窥人》

推荐理由：韩寒写在他博客上的个人公告是：“不参加研讨会，交流会，笔会，不签售，不讲座，不剪彩，不出席时尚聚会，不参加颁奖典礼，不参加演出，不参加电视专访，不写约稿，不写剧本，不演电视剧，不给别人写序。”一个艺术家最难得最可贵的是个性的自由和独立的人格，这一点韩寒做到了，因为他有这个资格和实力去做。作为80后真正意义上第一个出道的作家，韩寒的身上一直承载着太多的东西，赞赏、批判、妒忌等等。光环笼罩下的他始终按照自己的意愿行事，在他的身上，我们看到了新一代青年的许多优秀品质，有这些还不够吗？《杯中窥人》中文笔的犀利，《小镇生活》的幽默和错位，《三重门》中机智的语言，一致于直到在现在他的《三重门》仍然是一部没人超越的青春小说。

『肆』 文言小说的先锋

蒲松龄自勉联
love_兔 发表于 2006-6-25 16:15:00

蒲松龄自勉联

有志者、事竟成，破釜沉舟，百二秦关终属楚；
苦心人、天不负，卧薪尝胆，三千越甲可吞吴。

——蒲松龄撰 自勉联

【注释】(1)破釜沉舟：《史记·项羽本纪》：“项羽乃悉引兵渡河，皆沉船，破釜甑，烧庐舍，持三日粮，以示士卒必死，无一还心。” (2)卧薪尝胆：《史记·越王勾践世家》：“吴既赦越，越王勾践返国，乃苦身焦思，置胆于坐，坐卧即仰胆，饮食亦尝胆也。” (3)蒲松龄(1640-1715)：清代著名文学家。字留仙，一字剑臣，号柳泉，世称聊斋先生，山东淄川(今淄博市)人。幼年有轶才，少年得意，十九岁科考得县、府、道第一。自此，专心攻读，希望能博取功名，一酬壮志。后终老未得意于科场，屡试不第，七十一岁方援为贡生。长期穷愁潦倒，以教书为业。一生著作很多，尤其短篇小说集《聊斋志异》的艺术成就达到古代文言小说创作高峰，为后世所称道。另有《聊斋诗集》《聊斋文集》等。蒲松龄聪明颖慧，才智过人，青年时期热衷举业，却“年年文战垂翅归，岁岁科场遭铩羽”，抑郁侘傺。为了激励自己不断发愤读书和创作，在压纸用的铜尺上刻上了此联。(注：此联经考证并非蒲松龄原作——恶人谷珠楼注)

【鉴赏】上联用的是项羽破釜沉舟、大破秦兵的典故，说明做事要有项羽那种拼搏到底、义无反顾的决心。下联用的是越王勾践卧薪尝胆、灭吴雪耻的典故，表示要学越王勾践刻苦自励、发愤图强的毅力。蒲松龄撰下此联，就是激励自己在读书和创作上，象这两位人物有不达目的，绝不罢休的精神。做任何事情，有了决心和毅力，还会不成功的吗？天不负这位有志者，蒲松龄怀着矢志不渝的决心，穷毕生精力著书，取得了卓著的成就，不仅在诗文、词赋、戏曲、俚曲等均有佳作，一部《聊斋志异》更是为古典文学树起一座丰碑。幸好腐朽的科举制度没让蒲松龄跨进官场仕途，否则，文学史上将殒灭一颗巨星。

此联对仗工整，命意含蓄，富有哲理。其最大特点在于用典灵活有新意，上下联呼应自然，一气贯下，如行云流水。

用典是对联中常用的一种构思方法。联中用典，语意双关，丰富了对联的内容，使人迁思妙想。而且以典故对照现实，加深了思想深度。用典作譬，还使对联文义含蓄蕴藉。

用典的材料范围很广，有用历史故事、神话传说，也有用名人语录、典籍词句，还有用戏曲等等。蒲松龄自勉联的用典就是两个历史故事。黄冈赤壁一副题联的用典是典籍词句：

铜琶铁板，大江东去； 月明星稀，乌鹊南飞。

上联出自俞文豹《吹剑录》：“学士词，须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’。”学士指苏东坡，他游赤壁，写了《念奴娇·大江东去》和《赤壁赋》，体现了他的豪放风格。下联则是引自曹操的《短歌行》里的诗句。

联中用典位置，以上下联对应为多，但也有的不在同一位置上，如题于岳阳周瑜墓的对联：

顾曲有闲情，不碍破曹真事业； 饮醇厚雅量，偏嫌生亮并英雄。

上联“顾曲”，意指周瑜精于音乐，当时有民谣曰：“曲有误，周郎颐。”典出《三国志·周瑜传》。下联“生亮”引自《三国演义》，周瑜临死前慨叹：“既生瑜，何生亮！”《三国志》并无此记载。这两个典故，在联中位置一前一后。还有只在一联用典，也是正常的：

闻鸡起舞； 跃马争春。

上联“闻鸡起舞”典故源出《晋书·祖逖传》，指晋朝名将祖逖立志为国效力，与刘琨互相勉励，半夜听到鸡啼就起床，拔剑对舞。

用典有明与暗之分，所谓明暗是指读者看得出在用典故和读者看不出在用典故。广东珠江亭有一副对联：

群贤毕至，少长咸集； 清风徐来，水波不兴。

表面上看去像是没用典故，实际上却是用了典故的。上联是王羲之《兰亭序》中的句子，下联摘自苏东坡《前赤壁赋》。作者巧妙地把典故融化在联中，不露痕迹，即使读者不知道其中在用典，也不影响理解这副对联中含义，知道它在用典，更觉得意味无穷，这就是暗用典故的妙处。

用典忌贪多、冷僻，用得不当，或如雾里看花，或如猜哑谜，因典伤意，是不可取的。用典难在有新意，贵在藏而不露。

『伍』 莫言前期的小说哪些是先锋派小说

1 莫言:以小说《透明的红萝卜》成名，《红高粱》则使他享誉文坛。天才般狂放的叙事和中国民间文化的奇妙结合,使他的作品具有一种罕见的审美价值和思想深度。

2 余华:《活着》、《许三观卖血记》等先锋代表作具有一种敏锐的艺术感知力和精妙的叙事技能,尤其是后期作品,充满了一种巨大的悲悯情怀和朴素诚实的文风。

3 孙犁:发表小说《荷花淀》等作品，受到广泛赞扬，毛泽东曾称赞他是一位有风格的作家。浓郁的风情化,使他的作品饱浸着中国传统文化的深邃内涵。

4 汪曾祺:《受戒》和《大淖记事》是他的获奖小说，他以散文笔调写小说，简洁,朴素,诗意化与人性化交融在一起,令人回味无穷。

5 北岛:朦胧诗派的创始人之一，“高尚是高尚者的墓志铭，卑鄙是卑鄙者的通行证”成为多数人的格言。对时代具有高度的概括力和洞见力。

6 张承志:回族作家，代表作《黑骏马》、《金牧场》。对心灵的纯洁性和理想的诗意性从来不做丝毫的放弃。

7 史铁生:《务虚笔记》、《我与地坛》等名作充满了受难意识,对生命的存在有着自身独特而尖锐的体悟。

8 余光中:台湾现代派“十大诗人”之一，一个不败的文化偶像,一个充满了感伤气息的文化表征。

9 陈忠实:因为《白鹿原》而奠定了自身坚实的文学史地位。

10 王安忆:短篇小说《小鲍庄》被视为寻根派代表作，近期比较有影响的长篇小说《长恨歌》。一个不断地进行自我超越的作家,一个总是要寻找的作家。
参考资料：羊城晚报

『陆』 短篇小说巨匠莫泊桑的代表作《羊脂球》小说中 羊脂球 指的是什么

小说描绘了一八七零年普法战争期间，有一辆法国马车在离开敌占区内时，被一名普鲁士军容官扣留。军官一定要车上一个绰号叫羊脂球的妓女陪他过夜，否则马车就不能通过。羊脂球出于爱国心断然拒绝，可是和她同车的有身份的乘客为了各自私利，逼她为了大家而牺牲自己，羊脂球出于无奈而作了让步。可当第二天早上马车出发时，那些昨天还苦苦哀求的乘客们却突然换了一副嘴脸,个个疏远她，不屑在与她讲话。她觉得自己被这些顾爱名誉的混帐东西轻视淹没了，当初，他们牺牲她，之后又把她当作一件肮脏的废物扔掉。

『柒』 先锋短篇小说应该在哪里发表

《萌芽》吧。

『捌』 余华作为现代著名先锋派作家，他的处女作是

《十八岁出门远行》

余华，浙江海盐人，1960年出生于浙江杭州，后来随父母迁居海盐县。中学毕业后，因父母为医生关系，余华曾当过牙医，五年后弃医从文，进入县文化馆和嘉兴文联，从此与创作结下不解之缘。余华曾在北京鲁迅文学院与北师大中文系合办的研究生班深造。余华在1984年开始发表小说，是中国大陆先锋派小说的代表人物，并与叶兆言和苏童等人齐名。着有短篇小说集《十八岁出门远行》、《世事如烟》，和长篇小说《活着》、《在细雨中呼喊》及《战栗》。
余华自其处女作《十八岁出门远行》发表后，便接二连三的以实验性极强的作品，在文坛和读者之间引起颇多的震撼和关注，他亦因此成为中国先锋派小说的代表人物。
事实上，余华并不算是一名多产作家。他的作品，包括短篇、中篇和长篇加在一起亦不超过80万字。他是以精致见长，作品大多写得真实和艰苦，纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐密和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界及文本真实。余华曾自言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”
《活着》是余华改变风格之作。在叙述方面，他放弃了先锋前卫的笔法，走向传统小说的叙事方式，然而结构上，仍能给读者剧力万钧、富于电影感官和想象的感觉。

『玖』 黑泽明的代表作

《罗生门》，在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片。“有史以来最有价值的10部影片”之一，标志着日本的电影艺术进入了一个新纪元。1950年出品

导 演：黑泽明
主 演： 三船敏郎
京町子
森雅之
·第二十四届奥斯卡最佳外语片奖
·一九五一年威尼斯国际电影节金狮奖
·意大利电影评论奖

影片《罗生门》是由著名剧作家桥本忍根据名作家芥川龙之介创作于1921年的短篇小说《筱竹丛中》改编的，是大导演黑泽明的惊世之作，被誉为“有史以来最有价值的10部影片”之一，历经半个世纪的时光依旧光彩夺目。
故事发生在12世纪的日本，在平安京发生了一件轰动社会的新闻，武士金泽武弘被人杀害在丛林里。作为证人，樵夫、凶手多襄丸、死者的妻子真砂、借死者的魂来做证的女巫都曾被招到纠察使署，但他们都怀着利己的目的，竭力维护自己，提供了美化自己、使得事实真相各不相同的证词。
这一天，大雨倾盆，烟雾迷蒙，在平安京的正南门——罗生门下，行脚僧、樵夫、杂工3人一起在这里躲雨，谈着谈着，他们就聊到了这件事。
樵夫说，3天前他上山砍柴，在一片树丛里发现了一具男人的尸体，他就近报了官，被传到了纠察使署……实际上，他掩盖了自己因贪图小便宜而抽走了尸体胸口上的短刀的行为。
樵夫说凶手多襄丸是个有名的大盗，但他在事后很快就被抓到了。因为他恰巧喝了山沟里的泉水染了毒，所以抓来不费吹灰之力。
在审问中，多襄丸对自己的作案经过，是这样述说的——那天，他在林子里看到金泽武弘牵着他妻子真砂的坐骑走了过来，便为真砂的美貌所倾倒。于是便用诡计将武弘骗到丛林深处，在同武弘的搏斗中将其缚住，接着占有了真砂。本来他不想杀害武弘，可真砂让他们两个人决斗，并说“哪个活下来，我就跟哪个”，多襄丸于是给武弘割断绳子，和他决斗起来，终于把他一刀砍倒。等他再寻找真砂时，她已经吓得逃之夭夭了。
行脚僧却补充说，当时在纠察使署里，真砂是这样说的——她被多囊丸蹂躏之后，受到了丈夫的蔑视，这让真砂感到受了极大的刺激。于是悲愤之中，真砂就晃晃悠悠地扑向了武弘……可等她醒过来一看，那把短刀已插在丈夫的胸口上，他已经死了。后来她想自杀，但终于怎么也没有死得成。
行脚僧又向杂工和樵夫说出死了的武弘借女巫之口说出来的话——多囊丸强奸真砂以后，就要真砂和他一起走。谁料真砂同意了，但却让多囊丸先杀了武弘，多囊丸也没想到真砂竟是这样的女人，就问武弘应该怎样处理她，听了这话，真砂跳起身向树林深处逃走了，多襄丸向她追去。这时武弘拾起短刀，朝自己胸膛猛力一刺……
三个人就这样争争吵吵，纷纷慨叹人心叵测，不知道什么是真，什么是假。
正在这时，隐约传来婴儿的哭声。他们循声找去，看到了一个被遗弃的婴儿。杂工上去把婴儿的衣服剥了下来，樵夫骂他是恶鬼，杂工申辩说，生了孩子又把他丢掉的人那才是恶鬼呢！又揭露了樵夫偷拿了武弘尸体上的短刀的行为，说得樵夫哑口无言。
杂工走了，深受触动的樵夫收养了婴儿，行脚僧感动地说：“亏得你，我还是可以相信人了。”
雨停了，在夕阳的余晖中，行脚僧目送着樵夫抱着孩子渐渐走远……

《罗生门》对于日本电影登上世界影坛和进入国际市场起了开路先锋的作用，它是东方电影首次在国际电影节中获奖的里程碑式的作品，为东方电影敲开了国际影坛的大门。
影片以一宗案件为背景，描写了人性中丑恶的一面，揭示了人的不可信赖性和不可知性，然而其结尾的人性化转折又将原有的对整个世界的绝望和对客观真理的疑惑，一改成为最终强调人的可信，赞扬人道主义的胜利和道德的复兴。积极的主题和新颖别致的结构，以及由此而形成的传奇色彩，使得《罗生门》获得了普遍的赞誉。
《罗生门》上映后，先是在欧洲引起轰动，继而又在美国掀起“黑泽明热”，黑泽明也因而被誉为“世界的黑泽明”。

我第一次看到的黑泽明的电影是《罗生门》，我一下子被它迷住了。……在50年代，《罗生门》被批评为将日本的愚昧和倒退暴露给外国人看——这种指责今天看来是愚蠢可笑的。在中国，我也曾面对过同样的怒斥，而我用黑泽明来作为我的盾牌。也许20或30年后，中国人将不会再用那种狭隘的眼光来看我的作品。

——著名电影导演 张艺谋

《罗生门》是一部令人难忘而影像丰富的绝好影片。在片中，太阳的光线被假借为电影语言的一种被超乎想像地加以运用，可能这是过去日本电影中所表现的流动美的最光辉的范例。面对着太阳犯罪，面对着太阳达到从犯罪中获得愉悦的极致，这样的拍摄方式大概在以前的日本影片中是没有的。罪也好，恶也好，一般都以为表现于微暗的黑夜最合适，而周围的气氛常常是阴森而郁闷的。可黑泽明的电影则非要把这一切都暴露在烈日之下，更有力地揭示了人的无可比拟的罪孽。黑泽明在这里使一种电影样式纯粹到结晶的程度，而这种样式，对于人是可信赖的和人是不可信的这样用言语来表达的观念，可以说是一种重大的突破。

——日本电影评论家 佐藤忠男

『拾』 莫言的代表作品有哪些各作品的 故事梗概

莫言 主要作品故事梗概:可以在网络搜索小说名字即可查到，此处不做转载回
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