A. 《饥饿的作家 》读后感
卡夫卡简介
弗兰茨·卡夫卡（Franz Kafka，1883年7月3日—1924年6月3日），20世纪德语小说家。文笔明净而想像奇诡，常采用寓言体，背后的寓意人言人殊，暂无（或永无）定论。其作品很有深意地抒发了他愤世嫉俗的决心和勇气，别开生面的手法，令二十世纪各个写作流派纷纷追认其为先驱。
1904年，卡夫卡开始发表小说，早期的作品颇受表现主义的影响。1912年的一个晚上，通宵写出短篇《判决》，从此建立自己独特的风格。生前共出版七本小说的单行本和集子，死后好友布劳德（Max Brod）违背他的遗言，替他整理遗稿，出版三部长篇小说（均未定稿），以及书信、日记，并替他立传。
后世的批评家，往往过分强调卡夫卡作品阴暗的一面，忽视其明朗、风趣的地方，米兰·昆德拉在《被背叛的遗嘱》（Les testaments trahis）中试图纠正这一点。其实据布劳德的回忆，卡夫卡喜欢在朋友面前朗读自己的作品，读到得意的段落时会忍俊不禁，自己大笑起来。
卡夫卡他是一位用德语写作的业余作家，国籍属奥匈帝国。他与法国作家马赛尔·普鲁斯特，爱尔兰作家詹姆斯·乔伊斯并称为西方现代主义文学的先驱和大师。卡夫卡生前默默无闻，孤独地奋斗，随着时间的流逝，他的价值才逐渐为人们所认识，作品引起了世界的震动，并在世界范围内形成一股“卡夫卡”热，经久不衰。
饥饿艺家
近几十年来，人们对饥饿表演的兴趣大为淡薄了。从前自行举办这名 堂的大型表演收入是相当可观的，今天则完全不可能了。那是另一种时代。当时，饥饿艺术家风靡全城；饥饿表演一天接着一天，人们的热情与日俱增；每人每天至少要观看一次：表演期临近届满时，有些买了长期票的人，成天守望在小小的铁栅笼子前；就是夜间也有人来观看，在火把照耀下，别有情趣；天气晴朗的时候，就把笼子搬到露天场地，这样做主要是让孩子们来看看饥饿艺术家，他们对此有特殊兴趣；至于成年人来看他，不过是取个乐，赶个时髦而已；可孩子们一见到饥饿艺术家，就惊讶得目瞪口呆。为了安全起见，他们互相手牵着手，惊奇地看着这位身穿黑色紧身衣、脸色异常苍白、全身瘦骨嶙峋的饥饿艺术家。这位艺术家甚至连椅子都不屑去坐，只是席地坐在铺在笼子里的干草上，时而有礼貌地向大家点头致意，时而强作笑容回答大家的问题，他还把胳臂伸出栅栏，让人亲手摸一摸，看他多么消瘦，而后却又完全陷入沉思，对谁也不去理会，连对他来说如此重要的钟鸣(笼子里的惟一陈设就是时钟)他也充耳不闻，而只是呆呆地望着前方出神，双眼几乎紧闭，有时端起一只很小的杯子，稍稍啜一点儿水，润一润嘴唇。
观众来来去去，川流不息，除他们以外，还有几个由公众推选出来的固定的看守人员。说来也怪，这些人一般都是屠夫。他们始终三人一班，任务是日夜看住这位饥饿艺术家，绝不让他有任何偷偷进食的机会。不过这仅仅是安慰观众的一种形式而已，因为内行的人大概都知道，饥饿艺术家在饥饿表演期间，不论在什么情况下都是点食不进的，你就是强迫他吃他都是不吃的。他的艺术的荣誉感禁止他吃东西。当然，并非每个看守的人都能明白这一点的，有时就有这样的夜班看守，他们看得很松，故意远远地聚在一个角落里，专心致志地打起牌来。很明显，他们是有意要留给他一个空隙，让他得以稍稍吃点儿东西；他们以为他会从某个秘密的地方拿出贮藏的食物来。这样的看守是最使饥饿艺术家痛苦的了。他们使他变得忧郁消沉；使他的饥饿表演异常困难；有时他强打精神，尽其体力之所能，就在他们值班期间，不断地唱着歌，以便向这些人表明，他们怀疑他偷吃东西是多么冤枉。但这无济于事；他这样做反而使他们一味赞叹他的技艺高超，竟能一边唱歌，一边吃东西。另一些看守人员使饥饿艺术家甚是满意，他们紧挨着笼子坐下来，嫌厅堂里的灯光昏暗，还用演出经理发给他们使用的手电筒照射着他。刺眼的光线对他毫无影响，入睡固然不可能，稍稍打个盹儿他一向是做得到的，不管在什么光线下，在什么时候，也不管大厅里人山人海，喧闹不已。他非常愿意彻夜不睡，同这样的看守共度通宵；他愿意跟他们逗趣戏谑，给他们讲他漂泊生涯的故事，然后又悉心倾听他们的趣闻，目的只有一个：使他们保持清醒，以便让他们始终看清，他在笼子里什么吃的东西也没有；让他们知道，他们之中谁也比不上他的忍饿本领。然而他感到最幸福的是，当天亮以后，他掏腰包让人给他们送来丰盛的早餐，看着这些壮汉们在熬了一个通宵以后，以健康人的旺盛食欲狼吞虎咽。诚然，也有人对此举不以为然，他们把这种早餐当做饥饿艺术家贿赂看守以利自己偷吃的手段。这就未免太离奇了。当你问他们自己愿不愿意一心为了事业，值一通宵的夜班而不吃早饭，他们就会溜之乎也，尽管他们的怀疑并没有消除。
人们对饥饿艺术家的这种怀疑却也难于避免。作为看守，谁都不可能日以继夜、一刻不停地看着饥饿艺术家，因而谁也无法根据亲眼目睹的事实证明他是否真的持续不断地忍着饥饿，一点漏洞也没有；这只有饥饿艺术家自己才能知道，因此只有他自己才是对他能够如此忍饥耐饿感到百分之百满意的观众。然而他本人却由于另一个原因又是从未满意过的；也许他压根儿就不是因为饥饿，而是由于对自己不满而变得如此消瘦不堪，以致有些人出于对他的怜悯，不忍心见到他那副形状而不愿来观看表演。除了他自己之外，即使行家也没有人知道，饥饿表演是一件如此容易的事，这实在是世界上最轻而易举的事了。他自己对此也从不讳言，但是没有人相信。从好的方面想，人们以为这是他出于谦虚，可人们多半认为他是在自我吹嘘，或者干脆把他当做一个江湖骗子，断绝饮食对他当然不难，因为他有一套使饥饿轻松好受的秘诀，而他又是那么厚颜无耻，居然遮遮掩掩地说出断绝饮食易如反掌的实情。这一切流言蜚语他都忍受下去，经年累月他也已经习惯了，但在他的内心里这种不满始终折磨着他。每逢饥饿表演期满，他没有一次是自觉自愿地离开笼子的，这一点我们得为他作证。经理规定的饥饿表演的最高期限是40天，超过这个期限他决不让他继续饿下去，即使在世界有名的大城市也不例外，其中道理是很好理解的。经验证明，大凡在40天里，人们可以通过逐步升级的广告招徕不断激发全城人的兴趣，再往后观众就疲了，表演场就会门庭冷落。
在这一点上，城市和乡村当然是略有区别的，但是40天是最高期限，这条常规是各地都适用的。所以到了第40天，插满鲜花的笼子的门就开了，观众兴高采烈，挤满了半圆形的露天大剧场，军乐队高奏乐曲，两位医生走进笼子，对饥饿艺术家进行必要的检查、测量，接着通过扩音器当众宣布结果。最后上来两位年轻的女士，为自己有幸被选中侍候饥饿艺术家而喜气洋洋，她们要扶着艺术家从笼子里出来，走下那几级台阶，阶前有张小桌，上面摆好了精心选做的病号饭。在这种时刻，饥饿艺术家总是加以拒绝。当两位女士欠着身子向他伸过手来准备帮忙的时候，他虽是自愿地把他皮包骨头的手臂递给了她们，但他却不肯站起来。现在刚到40天，为什么就要停止表演呢？他本来还可以坚持得更长久，无限长久地坚持下去，为什么在他的饥饿表演正要达到最出色的程度(唉，还从来没有让他的表演达到过最出色的程度呢)的时候停止呢？只要让他继续表演下去，他不仅能成为空前伟大的饥饿艺术家——这一步看来他已经实现了——而且还要超越这一步而达到常人难以理解的高峰呢(因为他觉得自己的饥饿能力是没有止境的)，为什么要剥夺他达到这一境界的荣誉呢？为什么这群看起来如此赞赏他的人，却对他如此缺乏耐心呢？他自己尚且还能继续饿下去，为什么他们却不愿忍耐着看下去呢？而且他已经很疲乏，满可以坐在草堆上好好休息休息，可现在他得支立起自己又高又细的身躯，走过去吃饭，而对于吃，他只要一想到就要恶心，只是碍于两位女士的份上，他才好不容易勉强忍住。他仰头看了看表面上如此和蔼，其实是如此残酷的两位女士的眼睛，摇了摇那过分沉重地压在他细弱的脖子上的脑袋。但接着，一如往常，演出经理出场。经理默默无言(由于音乐他无法讲话)，双手举到饥饿艺术家的头上，好像他在邀请上苍看一看他这草堆上的作品，这值得怜悯的殉道者(饥饿艺术家确实是个殉道者，只是完全从另一种意义上讲罢了)；演出经理两手箍住饥饿艺术家的细腰，动作非常小心翼翼，以便让人感到他抱住的是一件极易损坏的物品；这时，经理很可能暗中将他微微一撼，以致饥饿艺术家的双腿和上身不由自主地摆荡起来；接着就把他交给那两位此时吓得脸色煞白的女士。于是饥饿艺术家只得听任一切摆布；他的脑袋耷拉在胸前，就好像它一滚到了那个地方，就莫名其妙地停住不动了；他的身体已经掏空；双膝出于自卫的本能互相夹得紧紧，但两脚却擦着地面，好像那不是真实的地面，它们似乎在寻找真正可以着落的地面；他的身子的全部重量(虽然非常轻)都落在其中一个女士的身上，她气喘吁吁，四顾求援(真想不到这件光荣差事竟是这样的)，她先是尽量伸长脖子，这样至少可以使饥饿艺术家碰不到她的花容。但这点她并没有做到，而她的那位较为幸运的女伴却不来帮忙，只肯战战兢兢地执着饥饿艺术家的一只手——其实只是一小把骨头——举着往前走，在哄堂大笑声中那位倒楣的女士不禁哇的一声哭了起来，只得由一个早就站着待命的仆人接替了她。接着开始就餐，经理在饥饿艺术家近乎昏厥的半眠状态中给他灌了点流汁，同时说些开心的闲话，以便分散大家对饥饿艺术家身体状况的注意力，然后，据说饥饿艺术家对经理耳语了一下，经理就提议为观众干杯；乐队起劲地奏乐助兴。随后大家各自散去。谁能对所见到的一切不满意呢，没有一个人。只有饥饿艺术家不满意，总是他一个人不满意。
每表演一次，便稍稍休息一下，他就这样度过了许多个岁月，表面上光彩照人，扬名四海。尽管如此，他的心情通常是阴郁的，而且有增无已，因为没有一个人能够认真体察他的心情。人们该怎样安慰他呢？他还有什么可企求的呢？如果一旦有个好心肠的人对他表示怜悯，并想向他说明他的悲哀可能是由于饥饿造成的。这时，他就会——尤其是在经过了一个时期的饥饿表演之后——用暴怒来回答，那简直像只野兽似的猛烈地摇撼着栅栏，真是可怕之极。但对于这种状况，演出经理自有一种他喜欢采用的惩治办法。他当众为饥饿艺术家的反常表现开脱说：饥饿艺术家的行为可以原谅，因为他的易怒性完全是由饥饿引起的，而对于吃饱了的人并不是一下就能理解的。接着他话锋一转就讲起饥饿艺术家的一种需要加以解释的说法，即他能够断食的时间比他现在所作的饥饿表演要长得多。经理夸奖他的勃勃雄心、善良愿望与伟大的自我克制精神，这些无疑也包括在他的说法之中；但是接着经理就用出示照片(它们也供出售)的办法，轻而易举地把艺术家的那种说法驳得体无完肤。因为在这些照片上，人们看到饥饿艺术家在第40天的时候，躺在床上，虚弱得奄奄一息。这种对于饥饿艺术家虽然司空见惯、却不断使他伤心丧气的歪曲真相的做法，实在使他难以忍受。这明明是饥饿表演提前收场的结果，大家却把它解释为饥饿表演之所以结束的原因！反对这种愚昧行为，反对这个愚昧的世界是不可能的。在经理说话的时候，他总还能真心诚意地抓着栅栏如饥似渴地倾听着，但每当他看见相片出现的时候，他的手就松开栅栏，叹着气坐回到草堆里去，于是刚刚受到抚慰的观众重又走过来观看他。
几年后，当这一场面的目击者们回顾这件往事的时候，他们往往连自己都弄不清是怎么一回事了。因为在这期间发生了那个已被提及的剧变；它几乎是突如其来的；也许有更深刻的缘由，但有谁去管它呢；总之，有一天这位备受观众喝彩的饥饿艺术家发现他被那群爱热闹的人们抛弃了，他们宁愿纷纷涌向别的演出场所。经理带着他又一次跑遍半个欧洲，以便看看是否还有什么地方仍然保留着昔日的爱好；一切徒然；到处都可以发现人们像根据一项默契似的形成一种厌弃饥饿表演的倾向。当然，冰冻三尺非一日之寒，现在回想起来，当时就有一些苗头，由于人们被成绩所陶醉，没有引起足够的重视，没有切实加以防止，事到如今要采取什么对策却为时已晚了。诚然，饥饿表演重新风行的时代肯定是会到来的，但这对于活着的人们却不是安慰。那么，饥饿艺术家现在该怎么办呢？这位被成千人簇拥着欢呼过的人，总不能屈尊到小集市的陋堂俗台去演出吧，而要改行干别的职业呢，则饥饿艺术家不仅显得年岁太大，而且主要是他对于饥饿表演这一行爱得发狂，岂肯放弃。于是他终于告别了经理——这位生活道路上无与伦比的同志，让一个大马戏团招聘了去；为了保护自己的自尊心，他对合同条件连看也不屑看一眼。
马戏团很庞大，它有无数的人、动物、器械，它们经常需要淘汰和补充。不论什么人才，马戏团随时都需要，连饥饿表演者也要，当然所提条件必须适当，不能太苛求。而像这位被聘用的饥饿艺术家则属于一种特殊情况，他的受聘，不仅仅在于他这个人的本身，还在于他那当年的鼎鼎大名。这项艺术的特点是表演者的技艺并不随着年龄的递增而减色。根据这一特点，人家就不能说：一个不再站在他的技艺顶峰的老朽的艺术家想躲避到一个马戏团的安静闲适的岗位上去。相反，饥饿艺术家信誓旦旦地保证，他的饥饿本领并不减当年，这是绝对可信的。他甚至断言，只要准许他独行其是(人们马上答应了他的这一要求)，他要真正做到让世界为之震惊，其程度非往日所能比拟。饥饿艺术家一激动，竟忘掉了时代气氛，他的这番言辞显然不合时宜，在行的人听了只好一笑置之。
但是饥饿艺术家到底还没有失去观察现实的能力，并认为这是当然之事，即人们并没有把他及其笼子作为精彩节目安置在马戏场的中心地位，而是安插在场外一个离兽场很近的交通要道口，笼子周围是一圈琳琅满目的广告，彩色的美术体大字令人一看便知那里可以看到什么。要是观众在演出的休息时间涌向兽场去观看野兽的话，几乎都免不了要从饥饿艺术家面前经过，并在那里稍停片刻，他们庶几本来是要在那里多待一会儿，从从容容地观看一番的，只是由于通道狭窄，后面涌来的人不明究竟，奇怪前面的人为什么不赶紧去观看野兽，而要在这条通道上停留，使得大家不能从容观看他。这也就是为什么饥饿艺术家看到大家即将来参观(他以此为其生活目的，自然由衷欢迎)时，就又颤抖起来的原因。起初他急不可待地盼着演出的休息时间；后来当他看到潮水般的人群迎面滚滚而来，他欣喜若狂，但他很快就看出，那一次又一次涌来的观众，就其本意而言，大多数无例外地是专门来看兽畜的。即使是那种顽固不化、近乎自觉的自欺欺人的人也无法闭眼不看这一事实。可是看到那些从远处蜂拥而来的观众，对他来说总还是最高兴的事。因为，每当他们来到他的面前时，便立即在他周围吵嚷得震天价响，并且不断形成新的派别互相谩骂，其中一派想要悠闲自在地把他观赏一番，他们并不是出于对他有什么理解，而是出于心血来潮和对后面催他们快走的观众的赌气，这些人不久就变得使饥饿艺术家更加痛苦；而另一派呢，他们赶来的目的不过是想看看兽畜而已。等到大批人群过去，又有一些人姗姗来迟，他们只要有兴趣在饥饿艺术家跟前停留，是不会再有人妨碍他们的了，但这些人为了能及时看到兽畜，迈着大步，匆匆而过，几乎连瞥也不瞥他一眼。偶尔也有这种幸运的情形：一个家长领着他的孩子指着饥饿艺术家向孩子们详细讲解这是怎么一回事。他讲到较早的年代，那时他看过类似的、但盛况无与伦比的演出。孩子呢，由于他们缺乏足够的学历和生活阅历，总是理解不了——他们懂得什么叫饥饿吗？然而在他们炯炯发光的探寻着的双眸里，流露出那属于未来的、更为仁慈的新时代的东西。饥饿艺术家后来有时暗自思忖：假如他所在的地点不是离兽笼这么近，说不定一切都会稍好一些。像现在这样，人们很容易就选择去看兽畜，更不用说兽场散发出的气味，畜生们夜间的闹腾，给猛兽肩挑生肉时来往脚步的响动，喂食料时牲畜的叫唤，这一切把他搅扰得多么不堪，使他老是郁郁不乐。可是他又不敢向马戏团当局去陈述意见；他得感谢这些兽类招徕了那么多的观众，其中时不时也有个把是为光顾他而来的，而如果要提醒人们注意还有他这么一个人存在，从而使人们想到，他——精确地说——不过是通往厩舍路上的一个障碍，那么谁知道人家会把他塞到哪里去呢。
自然是一个小小的障碍，一个变得越来越小的障碍。在现今的时代居然有人愿意为一个饥饿艺术家耗费注意力，对于这种怪事人们已经习以为常，而这种见怪不怪的态度也就是对饥饿艺术家的命运的宣判。让他去就其所能进行饥饿表演吧，他也已经那样做了，但是他无从得救了，人们从他身旁扬长而过，不屑一顾。试一试向谁讲讲饥饿艺术吧！一个人对饥饿没有亲身感受，别人就无法向他讲清楚饥饿艺术。笼子上漂亮的美术字变脏了，看不清楚了，它们被撕了下来，没有人想到要换上新的；记载饥饿表演日程的布告牌，起初是每天都要仔细地更换数字的，如今早已没有人更换了，每天总是那个数字，因为过了头几周以后，记的人自己对这项简单的工作也感到腻烦了；而饥饿艺术家却仍像他先前一度所梦想过的那样继续饿下去，而且像他当年预言过的那样，他长期进行饥饿表演毫不费劲。但是，没有人记天数，没有人，连饥饿艺术家自己都一点不知道他的成绩已经有多大，于是他的心变得沉重起来。假如有一天，来了一个游手好闲的家伙，他把布告牌上那个旧数字奚落一番，说这是骗人的玩意，那么，他这番话在这种意义上就是人们的冷漠和天生的恶意所能虚构的最愚蠢不过的谎言，因为饥饿艺术家诚恳地劳动，不是他诳骗别人，倒是世人骗取了他的工钱。
又过了许多天，表演也总算告终。一天，一个管事发现笼子，感到诧异，他问仆人们，这个里面铺着腐草的笼子好端端的还挺有用，为什么让它闲着。没有人回答得出来，直到一个人看见了记数字的牌儿，才想起了饥饿艺术家来。他们用一根竿儿挑起腐草，发现饥饿艺术家在里面。“你还一直不吃东西？”管事问，“你到底什么时候才停止呢？”“请诸位原谅。”饥饿艺术家细声细气地说；管事耳朵贴着栅栏，因此只有他才能听懂对方的话。“当然，当然。”管事一边回答，一边用手指摸了摸自己的额头，以此向仆人们暗示饥饿艺术家的状况不妙，“我们原谅你。”“我一直在希望你们能赞赏我的饥饿表演。”饥饿艺术家说。“我们也是赞赏的。”管事迁就地回答说。“但你们不应当赞赏。”饥饿艺术家说。“好，那我们就不赞赏，”管事说，“不过究竟为什么我们不应该赞赏呢？”“因为我只能挨饿，我没有别的办法。”饥饿艺术家说。“瞧，多怪啊！”管事说，“你到底为什么没有别的办法呢？”“因为我，”饥饿艺术家一边说，一边把小脑袋稍稍抬起一点，撮起嘴唇，直伸向管事的耳朵，像要去吻它似的，惟恐对方漏听了他一个字，“因为我找不到适合自己口胃的食物。假如我找到这样的食物，请相信，我不会这样惊动视听，并像你和大家一样，吃得饱饱的。”这是他最后的几句话，但在他那瞳孔已经扩散的眼睛里，流露着虽然不再是骄傲、却仍然是坚定的信念：他要继续饿下去。
“好，归置归置吧！”管事说，于是人们把饥饿艺术家连同烂草一起给埋了。而笼子里换上了一只小豹，即使感觉最迟钝的人看到在弃置了如此长时间的笼子里，这只凶猛的野兽不停地蹦来跳去，他也会感到赏心悦目，心旷神怡。小豹什么也不缺。看守们用不着思考良久，就把它爱吃的食料送来，它似乎都没有因失去自由而惆怅；它那高贵的身躯，应有尽有，不仅具备着利爪，好像连自由也随身带着。它的自由好像就藏在牙齿中某个地方。它生命的欢乐是随着它喉咙发出如此强烈的吼声而产生，以致观众感到对它的欢乐很受不了。但他们克制住自己，挤在笼子周围，舍不得离去。
自己的读后感
在没有人理解和支持下，备感孤独的艺术家依然坚持自己对最高艺术的向往。
他为艺术而生，为艺术而活，为使自己的艺术达到最高境界而努力奋斗，死而后已。
有人说他是以绝食表演作为谋生手段，但我认为绝食这行为更多的是为了使自己的艺术达到“最高境界”而做的。
他对艺术的理解不仅仅是谋生那么简单，可想而知，艺术已成为他生存的目的了。
后来因人们的不理解不支持，他被送进马戏团，关在笼中与兽类一起供人参观，无异于真正的动物……
最后他给自己的绝食行为作出解释“因为我找不到适合自己口味的食物”。是天下真的没有适合他的食物，还是他不给适合自己的食物入口的机会。这问题我想只有他自己知道。
这篇小说虽然写的是那位饥饿的艺术家，但我以为作者是想通过巨额的艺术家的事迹来表达自己内心对艺术，对写作的渴望。抒发出因自己的艺术得不到别人的理解和支持而孤寂之感。
除为了表达自己的情感之外，这篇小说也含有作者对人际关系的讽刺之味。
艺术家与看守人员（屠夫），艺术家与经理，艺术家与观众……每个关系无一不表现出人与人之间的不信任。
有谁还能剩下自己对自己的信任……
B. 外国短篇文学作品读后感
《汤姆索亚历险记》是美国大文豪马克•吐温以美国少年生活为主体写成的。故事的时代背景，是十九世纪美国密西西比河的圣彼得堡。
故事的主人公汤姆是个天真、活泼而又顽皮的典型美国少年。他和野孩子夏克，各干出了许多令人捧腹的妙事。像汤姆被罚粉刷围墙，竟施出诡计，不但使别的孩子心甘情愿代替他工作，还自动奉上谢礼。后来和夏克逃到荒岛去，人们以为他们淹死了，正在教堂为他们举行丧礼，而他们却躲在教堂的钟楼上偷听。这些顽皮的举动，虽然不能给我们做模范，但是，他为了正义，毅然地挺身出来作证人，拯救那无辜的罪犯沫夫彼得。并在顽皮之余，居然和夏克破获了一桩谋杀案，成为众人钦佩的小英雄。看来，汤姆也有值得我们学习的地方。
其实孩子的顽皮有时候正好体现了孩子的天真烂漫。 这种童真过了孩童时代就很难再寻，能让我们找到的，就只有一点点偶尔才会想起的甜蜜回忆。我相信，即使你的童年再艰苦，回想起来你也会很开心。谁没有在小时候做过一件半件的傻事？当你越长大，你就会越觉得这些傻事有趣。 我说童年就像一罐甜酒，时隔越久，尝起来就越香，越纯，越让人回味。
人总是会长大的，除了个儿长高了，身子强壮了以外，人的思想也在长。你对世界的看法不同了，懂事了，不再幼稚了。不过人是要越变越好才是。千万不能像历险记里的那个心狠手辣的坏蛋卓伊一样，他坏事做尽，人见人憎。但最后他还是恶有恶报，得到了一个活活饿死在山洞里的下场。
看完《汤姆索亚历险记》，我真羡慕汤姆能有如此有趣的经历。这本书让人看起来津津有味，甚至废寝忘食。我想，《汤姆索亚历险记》在你烦闷的时候或许能让你一笑解千愁。
在这本书里，小主人公汤姆索亚带着我来到了他的童年，在他的童年里，淘气的汤姆索亚带我来到他的家庭，他的学校。
他喜欢和哈克贝恩、乔埃哈波、班恩罗杰、吉姆哈林斯……一起玩耍。他有一次说出了真相，把印第安乔告上法庭，把可怜的墨菲波特解救了出来。又有一次，他把哈克和乔埃叫到荒岛上，来当海盗。还有一次，他把撒切尔法官的女儿贝琪撒切尔从难以走出的“迷宫”里救了出来最后他又和他的好朋友哈克一起寻宝他们把蕴藏在地下的宝藏成功地挖了出来，汤姆又把自己的机智发挥出来了，他把宝藏藏在了两个小口袋里，吃力地运了出来。
汤姆的童年是充满叛逆和冒险的，我希望大家能跟着这个机智勇敢的小主人公，共同感受童心的透明，青春的美丽，人生的温馨，自由的可贵……
让我们为自己的童年，自己的人生，打下良好的基础，让我们一起进入他的童年，进入他的回忆吧！
说到读书，那可是我最大的爱好。我读过的书不计其数，其中最富有童趣的要数《汤姆索亚历险记》了。这本书的作者是美国著名文学大师马克．吐温。读了这本书后，我深深地感受到了主人公汤姆的勇敢和正义。
一天，汤姆和伙伴哈克在坟地目睹了一场惊心动魄的杀人案。但凶手波特却冤枉哈波，于是，哈波被抓了。汤姆决定在法庭上证明一切。这需要多大的勇气啊！这可是杀人案，况且，当时杀人犯波特也在场，他就不怕波特吗？正因为汤姆有超强的正义感，所以他才不顾一切救哈波，要还他清白。我对他真是佩服得五体投地！
又有一次，汤姆和伙伴贝琪在游玩。在一个伸手不见五指、通道又纵横交错的大山洞中迷了路。他们被困在里面几天几夜。贝琪是个女孩，她那时再也走不动了，全靠汤姆冒着生命危险探路，直到走出山洞。
多勇敢啊！在死神面前毫不示弱。汤姆的一举一动，无不证明了他的勇敢。一般的人首先会被自己吓倒，而他却勇敢地面对并解除了所有的困难和危险！
读了这本书，我也变得勇敢正义起来了。现在，我终于明白，读书给我们带来的影响有多大。在以后的人生坎坷中，我一定会想起这个名字——汤姆！
C. 求两篇读书笔记啊啊啊啊啊 哪篇小说的都行，写出章节。比如，《西游记》第一章。
1.《老人与海》 《老人与海》塑造了一个经典的硬汉形象。人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但 正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战， 超越它们， 这个限度才一次次扩大， 一次次把更大的挑战摆在了人类面前。在这个意义上，老渔夫桑地亚哥这样的英雄，不管他 们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。因为，他带给我们的是人类最为高 贵的自信！人生本来就是一种无止境的追求。它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要 自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，他将永远是一个真正的胜利者！ 2． 《爱的教育》 自从我读了《爱的教育》这本书后，我才真正领悟了爱的境界。其中，有一位大姐姐写 的温馨的爱——《牵手》 ，更让我明白了爱的伟大。爱是和生活紧紧联系在一起的，这故事 让我非常感动。爱是一种我们摸不到的东西，但只要我们用心感受，其实它就在我们身边。 而且，它来的是那么静悄悄，一会儿就来到了整个世界，爱它无处不在，只要你用心寻找， 用心感受，它就会来到你的身边。 也许有人会问：“是不是只要需要爱，爱就会来到？”答案是否定的。我想：我们在拥有 爱的同时，一定要去创造爱，让需要爱的人得到爱，让整个世界充满爱！ 3． 《童年》 《童年》揭露了俄国沙皇时期的黑暗、残暴和非人生活。而高尔基从小就生活在这样的 环境里，受尽折磨与欺辱，无论是在精神上或是肉体上，都承受着巨大的痛苦。但是高尔基 却没有对生活失去信心，而是坚强地走了过来。悲惨的一幕又一幕，让我不由得想到：假如 我们生活俄国沙皇时期又会怎么样？会认为那根本不是人生活的地方吗？时代在不断进步， 但人们却越发变得懦弱了，遇到困难就想要退缩、逃避或者走捷径。屠格涅夫说过：“想要 得到幸福，你首先要学会吃得起苦。”美好的生活必须有所付出，才会长久，有所争取，才 会得到。 4． 《细节决定成败》 做事就好比烧开水，99℃就是 99℃，如果不再持续加温，是永远不能成为滚烫的开水 的。所以我们只有烧好每一个平凡的 1℃，在细节上精益求精，才能真正达到沸腾的效果。 小事不可小看， 细节彰显魅力。 当我们学习时， 学习别人的专业， 要注意多多观其中的细节； 当我们集中精力，想在平凡的岗位上创造更大的价值时，就要心思细腻，从点滴做起，以认 真的态度做好工作岗位上的每一件小事， 以认真负责的心态对待每个细节． 让我们做事都” 烧好每一个平凡的1℃”，最终达到成功的目的！ 5.《蓝海战略》 蓝海的创建很多都是从红海中来， 是现有的红海的激烈竞争中创建而来的， 并不是都是 由蓝海开始创建起来的。如零售业，像过去的零售商家，如雀巢，他们都是在生产力上也就 是价格上进行竞争， 一旦星巴克出来后， 就改变了产业的全景， 所有的商家都无法与之匹敌， 整个产业的景况就发生改变了。那么在中国，需要创建像星巴克或者沃尔玛的企业，因为我 们就可以有一个品牌。 蓝海战略对于创造一个世界性的品牌是非常有用的， 一旦中国企业能 创建出几个世界性的品牌，那么整个心理就会发生改变，人们都会注意到中国，并且承认中 国在品牌方面的力量。 6.《致加西亚的信》 读完《致加西亚的信》,我并没有想象中的激情澎湃,感慨万分,因为书中所表达的精神我 都懂,也经常经意不经意地这样做,于是它对我来说只不过是将这种精神明朗化,系统化,并辅 以例子为佐证,让我感触较深的不是书的内容,也不是书中提倡的精神,而是读书的人.服从本 是下属该做的事,最基本的做人道理,就像子女要赡养父母,吃完饭要洗碗一样天经地义的事, 却要值得如此大力的推行,竟有如此多的读者,从侧面说明了这是一个严重的人性问题,如果 从这一点来说倒是让我感慨万分了。 7.《雾都孤儿》 这篇小说的作者狄更斯生活的那个时代，英国是在军事上，经济是最发达的国家。但为 什么有那么多像小奥利弗那样吃不饱、穿不暖的孤儿呢?这篇小说像一面明亮的镜子照亮了 英国的每个角落，有力地揭露了社会的黑暗，资本主义的不平等，这扩展步说在抗议英车的 法律置贫困僚倒的穷人和他们的孩子于不顾， 英国政府也指望着穷人千方百计的逃避习艺所 的命运， 从而假惺惺地宣称:“是穷人的已不愿接受救济!……” 我的感受很深， 为我对小奥利 弗的同情永远存在我的心里吧! 8.《汤姆叔叔的小屋》 本书在思想性和艺术性上不乏有一点缺点，但总体上来讲，它确确实实是一部成功的 作品。 作者多次去过南方，深知黑奴们的悲惨，也听到许多有关黑奴的遭遇，内心深恶痛 绝，决心要为废除这个制度贡献力量，于是就写下了这部小说。 一百四十年前，为何黑奴能从罪孽的火海中走出，人民有了答案，民族有了答案，历 史有了答案……因为在美国的土地上留下了一道深深的血迹…… 这篇读后感在内容详实、 背景介绍细致， 主要人物分析方面有优势。 读后感的写作可以在占有大量背景材料的基础上 分析，也可以挖掘语言作具体的阐发，望作者在后一种方法上做尝试。 9.《变形记》 为什么我们厌恶?因为厌恶即恐惧，恐惧我们的无助，我们的无能为力。我们拥有这个 星球上最强的力量，我们几乎改变一切，无助似乎是不应该的。可卡夫卡在《变形记》中揭 露的事实却破碎了我们的美梦，所以我们厌恶，可其实对象却是我们人类自己。卡夫卡作品 含有的空虚、固执的怀疑，向前追求一种无信仰的安全感，这种焦虑，正是人类文明千百年 发展中不曾除去的隐痛。 这种痛楚并没有因为文明的日趋完善， 人类改造能力的日益增强而 减弱，反而愈加凝重。 10.《小王子》 最后，小王子在离开他的星球一周年之际，让毒蛇咬死了他，这样他可以“摆脱躯体的 重量”，回到他的 B-612 小游星，回到他的骄傲而脆弱的玫瑰身边。小王子走了，就象买火 柴的小姑娘飞向与奶奶在一起的没有寒冷没有饥饿的世界一样， 他奔向他永恒的爱。 留给这 世界的只是金色的麦田和一园子无关紧要的玫瑰花。 还有我们在徒劳地哭泣。 而我们就象渴 望被驯顺的狐狸一样，对着麦田思念着小王子金色的头发。因为小王子，我相信沙漠里确实 藏着水井，因为小王子他听到辘轳在风中的声音，并饮了那令荒漠变得美丽的甘泉。 11.《小妇人》 我喜欢梅格，喜欢她为爱情甘于贫困， 不为金钱所诱惑的性格喜欢她淑女风范。我喜 欢乔， 喜欢她的无拘无束， 喜欢她为梦想而努力奋斗的坚定不移的决心。 我喜欢贝思， 喜欢她的恬静，做任何事都毫无怨言，喜欢她总是为别人着想的善良品德。 我也喜欢艾米 喜欢她的坚强， 把扶贫济穷当作己任的信念。 她们的理想与命运个不相同， 但她们都找 到了自己最好的归宿。我的心里。 她们的微笑回永存在我的脑海中， 提醒着我， 要坚强， 要有一颗纯洁的心。 12.《双城记》 《双城记》是狄更斯最重要的代表作之一。 《双城记》有其不同于一般历史小说的地方， 它的人物和主要情节都是虚构的。 在法国大革命广阔的真实背景下， 作者以虚构人物梅尼特 医生的经历为主线索，把冤狱、爱情与复仇三个互相独立而又互相关联的故事交织在一起， 情节错综，头绪纷繁。作者采取倒叙、插叙、伏笔、铺垫等手法，使小说结构完整严密，情 节曲折紧张而富有戏剧性，表现了卓越的艺术技巧。 《双城记》风格肃穆、沉郁，充满忧愤， 但缺少早期作品的幽默。 13.《汤姆索亚历险记》 其实孩子的顽皮有时候正好体现了孩子的天真烂漫。 这种童真过了孩童时代就很难再 寻，能让我们找到的，就只有一点点偶尔才会想起的甜蜜回忆。我相信，即使你的童年再艰 苦，回想起来你也会很开心。谁没有在小时候做过一件半件的傻事?当你越长大，你就会越 觉得这些傻事有趣。 我说童年就像一罐甜酒，时隔越久，尝起来就越香，越纯，越让人回 味。看完《汤姆索亚历险记》 ，我真羡慕汤姆能有如此有趣的经历。这本书让人看起来津津 有味，甚至废寝忘食。我想， 《汤姆索亚历险记》在你烦闷的时候或许能让你一笑解千愁。 14.《茶馆》 茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一 位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。老舍出 生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之 后， 生活更为窘迫， 但幸运之神眷顾了老舍。 一为慈善家资助老舍上学， 使他收到良好教育。 老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在 如此剧你面前，我只有说声:“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。” 15.《百年孤独》 家族中的另一个贯穿始终的人即是乌苏拉， 她从未看过羊皮书卷， 却远比所有人都先知 先觉。早在羊皮书破译之前，她就曾经在内心中对自己说“这些事情在他们发生之前我就曾 经见过，也早就知道”。这个智慧的人象征了什么?是普通的人有着永恒的智慧，抑或是历史 循环的真谛?只有作者知道。 《百年孤独》是一部有趣的作品，她没有波澜壮阔的情节，故事的发展更是令人费解。 担当你读完他，掩卷长思，你却可以感受到作者对历史的重复。对拉美的孤独百年的思考。 并情不自禁的沉浸其中。我想，这也是这部作品如此引人入胜的原因吧! 16.《昆虫记》 当我反复阅读《昆虫记》时，我明白了我与这位科学巨匠的巨大差异。法布尔细致入微 地观察毛毛虫的旅行；不顾危险地捕捉黄蜂；大胆假设、谨慎实验、反复推敲实验的过程与 数据；一步一步地推断高鼻蜂毒针的作用时间与效果；仔细观察萤的捕食过程，捕蝇蜂处理 猎物的方法， 以及孔雀蛾的远距离联络等。 严谨的实验方法， 大胆的质疑精神， 勤勉的作风， 以及对生命的无限尊敬和敬畏使他穷尽毕生的时间和精力深入到昆虫世界中，真实、细微、 详实地记录昆虫的本性特征， 用第一手资料将一个纷繁复杂的虫子的世界真实而形象地展现 在世人的面前。 17.《理想国》 《理想国》是一本哲学思想与政治理想交织的煌煌巨著。无怪乎一次辩论课上，我提到 这本书一个学期的时间也读不完的时候， 沈友军老师补充说这是一辈子也读不透的大书。 它 通篇充斥着哲学的智慧，饱含着政治思想的精华，这体现了柏拉图毕生所追求的理想：“政 治家应为哲学家，哲学家应为政治家，政治家应为哲学王”。 柏拉图的《理想国》问世虽已 有千载，却仍然是人们讨论的焦点。它引领了一股建立一个什么样的国家，如何更加有效治 理国家的思想潮流，可谓功莫大焉！ 18.《悲惨世界》 感动是什么？感动是心灵深处涌起并波动全身每一条神经的震颤， 是心弦在真善美的弹 拨下奏出的美妙音乐，是平静的情感之湖投进一粒石子泛起的阵阵涟漪，是心与心的感应， 是绚丽多彩的人性之光。我不正是被冉阿让，米里哀教主、小姨这些人物所感动吗？“在种 种艰辛和逆境中，他不断地完善自己，为贫穷和值得同情的人们献出了自己的人生”。 这就 是《悲惨世界》的结尾，冉阿让和这个悲惨而又黑暗的世界告别了。但是，本性并不坏的冉 阿让却深深地印在我的心中。 19.《伊索寓言》 读完了《伊索寓言》这本书，我觉得我受益匪浅。这本书教会了我们不要自私，不要 虚荣，不要瞧不起别人。我相信，这其中的故事，就算很久以后我仍然会记忆犹新的。 世 界上各种人的缺点， 优点都在此书中一一展现了， 如果世界上没有坏人， 那也就不会有好人。 《伊索寓言》让我的品质，道德方面都得到了升华。里面的故事生动有趣，以第一第二人称 的叙述法，将枯燥无味的字串成一个个育人的小故事，让人有一种耳目一新的感觉，我觉得 《伊索寓言》真的是一本值得慢慢品位的好书。 20.《海底两万里》 书中都包容了大量的科学，文化和地理，地质学。阿尤那斯在航行中流露出他对尼摩船 长出类拔萃的才华与学识的钦佩。 但在引人入胜的故事中， 还同时告诫人们在看到科学技术 造福人类的同时，重视防止被坏人利用、危害人类自身危机的行为；提出要爱护海豹、鲸等 海洋生物，谴责滥杀滥捕的观念。这些至今仍然热门的环保话题，早已在两百年前就有先知 者呼吁， 可见留下有关人类正义更深层次的思考， 才是此书让读者感受丰富多采的历险和涉 取传神知识后，启发我们以心灵更大的收获。 《穆斯林的葬礼》读后感 玉，象征着财富、身份、地位。 月，象征着纯洁、善良、明净。 《穆斯林的葬礼》是回族女作家霍达的长篇小说，曾获第三届茅盾文学奖。这一次看时 因为有了大体模糊的印象所以看的比较快。作者给全书设置了一个带有神秘色彩的宗教背 景。巧妙地将玉与月作为线索贯穿整部小说，讲述了一个穆斯林家族，六十年间的兴衰，三 代人命运的沉浮，两个发生在不同时代，有着不同内容却又交错扭结的爱情悲剧。 伊斯兰教和他的信徒穆斯林对大多数的读者来说是一个神秘的事物， 所以这也成为吸引 我的一个重要因素。 在文中看到了一个个描写细致的宗教场面， 了解了有关穆斯林的许多风 俗。作者本人是一个虔诚的穆斯林信徒，但在书中她并没有故意神化宗教，而是用一种清新 流畅的笔触缓缓的记叙描绘， 让读者在阅读的过程中产生一种十分纯净的感觉。 同时书中的 另一个背景是故事发生在一个和玉器有关的家族中。 在中国的传统文化中， 玉是风雅高洁的 象征，古人多以玉来形容比喻自己的品德、气节。例如有“君子比德于玉”。所以全文中隐隐 流露出一种雅致宁静，与世无争的气息，但是玉同时也是一种财富，君子爱其品质，当然也 会有人因为其价值而做出令人不齿的事情。文中作者分别用“月”“玉”为线索，分别描写了民 国初期到解放前和文革前到文革结束社会复苏的两个时期跨越六十年的历史。 在这段复杂纷 乱的历史中， 不管是对两类人物冲突的正面描写还是侧面描写， 都流露出作者本人鲜明的爱 憎之感，同时这种情绪也深深地影响着读者的情绪。动荡的社会中容易产生悲剧，六十年中 家族兴衰变迁，三代人命运沉浮，最终是一个个令人痛惜的爱情悲剧。读后会产生一种压抑 的情绪，但却触及读者的心灵，令人有荡气回肠的舒畅，同时使人产生对历史对社会深沉的 思索。仅仅是这单薄的一遍已经令我的心绪久久无法得到宁静了。 在这大量文字的背后，更让我看到了知识的可贵，姐妹情深的碧玉两人，皆因为所受的 教育不同， 对于爱情， 对人生竟也产生了天壤之别。 玉儿对于爱情的执着， 对于自由的渴望， 她的大胆，果敢与无畏，正体现了新时期中国青年的新气息！而作为一代妇女的代表，碧儿 的迂腐和落后，以及对于爱情的盲目和对于生活的依附，又是我不得不为之悲哀…… 读完这本书感触很深。她文笔的倾诉，让我这个一直对伊斯兰教淡漠的人，对它肃然起 敬……我了解了许多回民在生活中的传统礼节和常用的阿拉伯语， 因为文中的回族人对至高 无上的真主安拉格外信仰。回想书种种，不知该怎样评价书中所展现的血肉丰满的人物。因 为，霍达以她深刻的内涵塑造出的人物形象都是让人荡气回肠的。我为成熟、漂亮、处处透 漏出现代女孩儿特点的韩新月和才华横溢、赋有责任感的楚燕潮的爱情悲剧而深深的惋惜， 为 梁 君壁事事追求完美，吝啬的毁掉两对人命运的行为而遗憾。但一方面，也觉得她很 可怜，毕竟韩子奇曾给予过她伤害，她有权利为所欲为。梁冰玉呢？我觉得他因该是本书中 最值得同情的人。因为那个曾经拥有一个幸福的家庭，有个性的女孩儿，最终却成为一个风 烛残年的老人，孤单的独自漂泊他乡。 在现实生活中， 能无限信奉真主的人比比皆是。 但是真正能做到圣人穆罕默德传下的古 兰经里的条约少之甚少。曾经看过一点儿古兰经，觉得很吃惊。那些传统思想的条约太严格 了。和现实生活相提并论，那我们的罪过可大了。不做礼拜，不分斋，连这最基本的都没做 到，怎能踏上前往圣地麦加的征途呢？说到这里，也不禁为做一个回民而自豪。因为，天下 穆斯林共同敬仰的圣人穆罕默德在影响人类历史进程的一百名人排行榜中，成为领先人物。 因为是他最初创建了伊斯兰教， 是他编写了古兰经， 至今影响人类的生活， 与社会紧密结合。 因此，这个排行是名副其实的。 很厚的一本书,拿在手上，感觉沉甸甸的。很厚的一段情，读完之后，心里沉甸甸的。 穆斯林的葬礼，展现奇异而又古老的民族风情，和栩栩如升的人物品性，是值得我用时间和 心灵来感受的。俗话说：“一部伟大的作品可以改变一个人的一生。”文学对于一个人一生的 影响确实是显而易见的。 由此说来如何让自己更具文学修养和文学素质， 是一个仔细考虑的 问题了。就当下来看，当然理应从基础做起，踏踏实实的走好自己现在的每一步，从而使自 己以后的人生走的更加从容和潇洒！拥有生命，便是人生最大的乐趣。与书中的主人公比起 来，我们不幸福很多吗？最起码，我们还活着，还拥有着生存的权力，这样说来，我们还有 什么理由抱怨生活，抱怨命运呢？也许，你的人生之旅正面临着难以逾越的鸿沟，也许你现 在的人生之路正充满荆棘,但无论境遇如何,请学会潇洒一些吧!珍重生命,只要你还呼吸,就没 有任何东西可以将你打败!除非,你选择了自我放弃或是自我毁灭……
D. 找5篇读后感 +分
1一打开《格列佛游记》的目录，详尽有趣的内容就深深的吸引了我。小人国、大人国……一看就知道一定十分的有趣。我便迫不及待的翻开了书。
利立普特，也就是小人国。这是一个十分发达的国家，那里的人民的生活水平不错，对人对事也很清楚、明事理。但他们的政府实在是不怎么样，国王听信小人的谗言，朝政之内拉帮结派、尔虞我诈，根据绳上舞蹈选拔官员，与邻国有连年征战。作者在这里其实并不仅仅写了利立普特的故事，更是讽刺了当时的英国政府，当时的英国朝政内也与利立普特相似，托利、辉格两政党争权夺利，英法两国战乱不休。这就是作者的高妙之处，因为当时英国内的作者看到利立普特就会联系到自己的祖国。作者的描写十分的生动，让人仿佛就跟着他在利立普特畅游，看见的那些可爱的小人。
布罗卜丁奈格，也就是大人国，这里的学术不发达，但却有一个英明的君主，布罗卜丁奈格的国王性格儒雅、聪明、善于思考，格列佛给他讲述的有关英国的事情他听的很认真还提出的很多值得思考的问题，有自己独特的见解与主张。他公正无私、治国有方、蔑视权利、主张和平。在格列佛的眼中，他是一个理想君王的形象。但作者在描写这里的人时，却扩大了他们身上的缺点，我觉得的这对于人类的讽刺有些过分。
勒皮他飞岛国，作为读者，我十分厌恶这里愚昧的人，这里的人只回研究数学和音乐，对于其他的学科不闻不问，十分轻视，他们的飞岛是一个固定在金刚轴上的飞行器，据说写这个，作者是为了讽刺当时的皇家学院对飞行器的研究热情。这里的人研究数学纸上谈兵，不切实际，真是十分的讽刺啊。 慧胭国真是一个令人向往的地方，这里的慧胭勤劳，干净，热爱劳动，有礼貌，举止端庄，乐于助人……更别说他们的诚实与真诚不说谎，在这样的一个社会里时间久了和野胡在一起就不习惯了。
我希望我们每一个读过《格列佛游记》的人，都要向布罗卜丁奈格的国王和慧胭学习，是社会和谐。 2"三味书屋后面也有一个园,虽然小,但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花,在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁,静悄悄地没有声音。然而同窗们到园里的太多,太久,可就不行了,先生在书房里便大叫起来：“人都到那里去了”细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》,享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情,眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画——
"油蛉在这里低唱,蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来,有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥,倘若用手指按住它的脊梁,便会拍的一声,从后窍喷出一阵烟雾……"
读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣。一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,真不懂自己怎么会那么偏爱《朝花夕拾》中的这一篇,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来总能让人感到亲切,充满激情。
曾几何时,我也已经远离了童年,进入了少年,每天都在这忙忙碌碌的学习之中,纷纷挠挠的生活之中。但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子,有时还做着甜美的童年之梦。回忆起那些童年琐事,还时常记忆犹新,忍俊不禁。
那时，爸爸总爱把我总到乡下的老家去玩。那里很美，附近有大片大片的田野。阳光不停歇的照耀着田野里的油菜花，我和小伙伴们躺在草地上，沐浴着阳光，享受着温暖。调皮起来，顾不上大人的劝阻，偷偷顺小路溜下山，到小溪里捉蝌蚪，到田野间采野花。有时候菜会的野花竟不敢带回家（大人知道是会骂的），也就只好藏在山洞里，第二天再去看，早已枯萎了。但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中。
而如今,因野上了造起了楼房,我和小伙伴们都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍旧热爱自然,向往自由,无论现在能否实现。这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧,使我在读过文章后有了这么多感动。童年已渐渐遥远,留下的只是些散琐的记忆,倒不如细读一下《朝花夕拾》,体会一下那个不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱自然,向往自由。 3读了《三国演义》一书，使我受益匪浅。 中国四大名著之一的《三国演义》是我国古代历史上一部重要的文学名著。《三国演义》刻划了近200个人物形象。它讲述了从东汉末年时期到晋朝统一之间发生的一系列故事。
在三国中，我最佩服的人是关羽，他不但武工好，而且人也好。在跟曹操打仗时，他因带着二嫂，所以才假装投降。其实他还是一心想找到刘备，保护好二嫂的。等到他得到一匹“赤兔马”时，便立即骑着这匹“赤兔马”又去找刘备了。在山下遇见二嫂，他也不忘把二嫂带回去，真是一名当之无愧的好汉。他降汉不降曹、秉烛达旦、千里走单骑、过五关斩六将、古城斩蔡阳，后来又在华容道义释曹操。他忠于故主，因战败降敌，但一得知故主消息，便不知千里万里往投。我认为虽降了敌，但最后还是回来了，他不但忠，而且还要算一种难得可贵的忠。
曹操的诡诈,刘备的谦逊,孔明的谨慎,周瑜的心胸狭窄,每一个人物都具有不同的性格。
如果说魏国在三国里智谋最强，一点也不为过。曹操的用兵堪称举世无双，司马懿就更是用兵如神。但是两个人都有自己致命的弱点：曹操多疑，司马懿太过阴险。再说蜀国，首当其冲的必定是伏龙:诸葛亮。他那过人的机智，娴熟的兵阵，无不让后人叹为观止。还有像凤雏:庞统、姜维、徐蔗等等一些人物，但是我认为都不如孔明。吴，一个占据三江六郡的国度，能算得上是有谋略的，也就是周瑜了，少年时期的周瑜就熟读兵书，精通布阵。
这些人物和国家我们不难看出人的性格的重要性。性格关系着成功。在现实生活中，我们不要忠义，也应该要有诚信吧。如果一个人把现实生活中最为宝贵的诚信也丢掉了，那这个人还有什么呢？金钱、地位、官职？这些都是次要的。诚信是一个人的永久身份证，如果没有了诚信，大家都不信任你，而且又在你背后指指点点，你不会难过吗？这些又岂是金钱、地位、官职能弥补的？我相信，你也不想做一个缺点多的不胜枚举的人吧！所以，让我们打开诚信的大门，用我们永久的身份证去面对人生吧！ 4四大名著之一的《水浒传》总算被我啃完了，好辛苦！不过，我总算明白了很多道理。
不必说宋江和小旋风柴进的仗义疏财，也不必说武松漂亮的醉拳，吴用的足智多谋。单说天真烂漫的李逵，他颇有些野，一身鲁莽庄稼汉和无业游名的习气，动不动就发火，遇事不问青红皂白，总是一说二骂三打。结果不是吃亏就是后悔，但是却有“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的气概，最重要的是他身上有一种英雄气概，有一种愿意为兄弟两肋插刀的仗义，他这一点让我尤其感动。
虽然说现在仍离内行很远，不料却也看出一点门道。
鲁达何以成五台山和尚？
俗话说不在高，有仙则名。五台山是四大佛教名山之一，五台山的和尚当然并不是什么人都能做得的，何况象鲁达这样有命案在身凶犯？看过《水浒》的人都知道鲁提辖拳打镇关西、大闹五台山的故事，至于他如何做了名山古刹的大和尚，不细心看还未必看得明白。
鲁达三拳打死郑屠之后便亡命天涯，一日，在代州雁门县的十字街头正好遇上了他曾搭救过的金老，金老的女儿嫁给了雁门的大财主赵员外，赵员外既然取金老的女儿，鲁达自然成了他的大恩人，受人滴水之恩，当涌泉相报。这赵员外和五台山的关系非同一般，寺里的智真长老是他的弟兄，而且他祖上便曾舍钱在寺里，是寺里的大施主。赵员外还曾向寺里买了一个名额，寺里曾许过愿让他剃度一僧。于是，赵员外就把这名额给了鲁达，有了名额还不够，赵员外还向寺里缴纳一笔"集资费"，那集资费便是赵员外带鲁达上山见智真长老时特意准备的一担"段匹礼物"。如果没有赵员外的一个名额和一担集资费，鲁达便有天大的本事也进不了五台山山门，更不会成为后来大名鼎鼎的花和尚鲁智深了。 5《红楼梦》带着忧伤、凄凉的气氛，让人常常想落泪，而里面的诗词之多又让人不得不折服其下，怪不得有那么多的人在研究《红楼梦》。
故事讲的是一个家族的兴衰，一个家族的大小故事。主人公为贾宝玉，他应该说来是一个柔中稍稍带刚的男子，他的柔有部分是因为环境所致，他们家上上下下几乎都是女性，掌管全家的又全是女子，自然而然地就应了一句话“近朱者赤，近墨者黑”。他们的家族是因为他们家中一女子进宫当了皇帝的宠妃而盛起，于是他们天天吟诗作乐，而其中又有两女子非提不可，那便是薛宝钗和林黛玉。林黛玉生性猜忌，多愁善感，可贾宝玉偏偏就是喜欢她，她身子弱，老祖宗看不上她，便骗贾宝玉与薛宝钗成亲，林黛玉闻讯气死，而当贾宝玉揭开喜帕发现并非林黛玉，而林黛玉又身亡，悲痛欲绝，出家当了和尚。
这里的是是非非是“剪不断，理还乱”，让人看到古时婚姻的纰漏，它们往往全有父母处理，什么“指腹为婚”，更为可笑的是，他们有时从未见过面便稀里糊涂地成亲了。而且古时女子争着要进宫，因为那样可以使家族富贵，可皇帝有上千嫔妃，得宠一时，没多久又要冷清了，又何苦进宫呢？皇帝姥儿们饮酒作乐，衣食无忧，而老百姓则是吃了上顿没有下顿，生活之苦让人难以想象，也怪不得有了一次又一次的起义“造反”了，祸害之缘还是在于皇帝身上啊。这一出出的悲剧让人心寒而又愤怒，让人不由得痛恨起古时的苛捐杂税，它们把老百姓一步一步往火坑边上推，真让人深恶痛疾。
《红楼梦》一书让我时而高兴时而忧伤，时而愤怒时而感慨万千，也让我想了很多，或许吧，事事不能完美，而人也如此
E. 求篇读后感
当看到书中的又矮又瘦的女生悟那，因为披散着一头浓密的长发而被叫做墩布姑娘时，我笑了，我认为爸爸一定是把我与书中的主人公联系起来了。
这个小女孩她整天踩着快坏掉的溜冰鞋到处乱撞。她留着长长的头发，这其中就是一个忧伤的大秘密！当悟那还是瓶子妹妹时，在病房中遇到了大象哥哥，因为他动不动就被医生往鼻孔里插根粗粗的管子，像老长的大象鼻子。他们互相加油，每天努力地活下去。可是有一天，大象哥哥突然消失，生死未卜，只留下了奇妙的图画书《长发姑娘》。大象哥哥在离开她之前，作出了一个属于真正男子汉的的决定，救了这个女孩。幸运康复的瓶子妹妹怀抱最后的希望，开始漫长漫长的等待。直到有一天，大象哥哥忽然现身，瓶子妹妹终于作出了一个闪着泪光的决定……故事的最后，女孩终于把头发剪掉了，因为她忽然明白了，生命就是一份奇妙的礼物，而自己就是大象哥哥送出的生命礼物。她要把每天都快乐地打包！看到这里，我哭得一塌糊涂。
整个故事贯穿着对生命的感悟，对生命的无比热爱，拯救和感恩做为故事主题，字里行间流露着沉甸甸的忧伤，让我多次热泪盈眶。
连续几天晚上，我都是在爸爸的臂弯中读这本书的，爸爸也是一遍又一遍地抚摸着我的长发，看到结尾，我突然体味到了爸爸抚摸我的真正含义，那就是“爱”！
这本书和其他一些儿童读物最大的不同就是通过对主人公的成长历程的讲述，让我们在一丝忧伤中感悟到了“爱”的力量，回想一下自己的成长足迹，仿佛是一直被一种呵护、被爱所包围，自己却极少考虑对别人付出“爱”，记得爸爸多次说过：“人生的价值不在自己占有多少，而在自己能为别人付出多少”！
当时我确实不甚明白，读完这本书，我领悟到了自己应该尽其所能，为所有需要帮助的人，无论认识与否，多多的付出。就像爸爸曾经给我看过的一个关于友情的故事，说是发生在越南的一个孤儿院里的故事，由于飞机的轰炸，有个孩子受了伤。孩子流了许多血，伤得很重！需要抽取周围的孩子鲜血来挽救她的生命。由于所有的孩子们都认为献过血之后自己就要死了，但还有一个孩子勇敢的献了血，问他原因。他说：“因为她是我最好的朋友!” 的确，故事中表现的是友情的力量，本书中却是博爱的力量，是健康成长历程的指路石。《闪着泪光的决定》这本书，带给我的除了感动，就是震撼。作者希望我们读了以后都能懂得，原来生命真的是那样奇妙的一份礼物，要付出无数的爱才能成全那种美妙和灿烂！让我们在故事中明白爱是世界上最美好的东西，在成长过程中学会爱和珍惜被爱，同时努力的去付出爱，这样才能使我们成长的脚步更踏实！
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今天我读了《闪着泪光的决定》这本书，刚开始一点也没意思可读着读着我被里面的故
事情节深深的感动了。
讲述了一个女孩叫悟那，她整天披着浓密的头发一言不发，自从图图的出现把她给改变
了，她和图图成了好的朋友。悟那把大象哥哥放在心房、把《长发姑娘》和”“大象地图”
当成宝贝，大象哥哥是悟那同得白血病病房的病友在病房里他们相互鼓励，每天努力活下
去，可悟那活下来了大象哥哥却消失了，在接下来的五年时间里悟那没有间断过寻找大象哥
哥，她的长发也是为了大象哥哥的一句话留的。故事的最后是罗医生和峰校长给她解开了谜
底，原来大象哥哥早就去世了，在死前他做出了一个男子汉的决定他知道自己不可能活下来
了，说服了家人放弃了治疗，把自己治病的钱留给了悟那他悄悄走了......当悟那知道这一切
以后也做出了一个闪着泪光的决定把头发剪短把大象哥哥的爱继续延续。一有空就和图图去
医院看望小病人给他们讲故事、做游戏......
读了这本书我深深体会到了爱有好多种，只要用心发现“男子汉”的决定会无处不在，
就像坐公交车时你主动给老人让座这是一种爱，用自己的零花钱给流浪猫买猫食这也是一种
爱，只要我们行动起来，爱将无处不在！
F. 《钢铁是怎样炼成的》是一部世界名著，它堪称理想主义的旗帜与人生的教科书读书笔记100字左右
读了《钢铁是怎样炼成的》一书，感触很深。读时的心情是随着保尔•柯察金的成长、命运而起伏。细细品味着这本书，品味着保尔的精神。越发觉得我们应从保尔精神中汲取营养，坚定理想信念，树立正确的世界观、人生观和价值观。记得书中有段名言脍炙人口：“人的生命是最宝贵的。当他回首往事的时候，不应该为碌碌无为而悔恨……
差不多没有一个人甘心平平庸庸的生活，因为即使是小草也在努力着为春天增添一丝绿色，希望在春回大地的彩卷上留下自己的身影 。但是却未必人人都会炼就一块好钢。
那么钢铁是怎样炼成的？相信大家的脑海里一定会出现那烈焰熊熊的炼钢场面。其实，人生就如同炼钢！没有什么东西是与生俱来的，“铁”变成“钢”，只有一种途径——炼！有人说保尔是天生的英雄，其实，在这个世界上是没有天生的英雄的。保尔之所以能够成为英雄，完全是由于自身的努力——在战火纷飞的战场，面对生与死的考验，他没有后退；在疾风暴雪的建设工地，面对常人难以忍受的劳动强度和饥寒，他没有倒下；在双目失明、疾病缠身的情况下，面对书稿丢失、身体每况愈下的无情打击，他仍没有屈服，终于从一个出身贫苦的少年，成长为一名具有崇高理想、高尚品格和顽强作风的共产主义战士。
人生，可以说是一段曲折而坎坷不平的路。在人生的旅途中，你会遇到重重的困难，要去面对失败的打击和不被人理解的痛苦，等等。但是，这一切都是短暂的。在突破障碍、战胜困难后，回顾走过的道路，我们就会领悟到，那是磨炼人生的火焰。多少英雄、伟人，都是在熊熊燃烧的火焰中锻炼出来的，正如人们常说的：“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”和保尔相比，我们在学习和生活中遇到的困难实在是微不足道的，我们有什么理由唉声叹气、裹足不前呢？
一个人只有树立崇高的理想，造就优良的素质，并有执着的追求，在正确的生活目标，他才不会被生活所拖累，不会被不幸所压倒，他才会在苦难的熊熊烈焰中坚强起来，成熟起来，去热爱生活，去充实自己，迎接美好的明天。
G. 世界名著《变形计》的内容梗概以及读后感
《变形记》（德语Die Verwandlung，英语The Metamorphoses）卡夫卡短篇代表作，是卡氏艺术上的最高成就，被认为是20世纪最伟大的小说作品之一。创作于1912年，发表于1915年。
格里高尔变甲虫后的心理变化大致是这样的：
a 格里高尔突然发现自己变成大甲虫！
他惊慌、忧郁。他回忆过去的生活，怨恨自己的“累人的差使”，为还清父债而苦干。他清醒地想到起床，赶车上班去。父亲发现他变成大甲虫，露出一副恶狠狠的样子，赶他回卧室。他谦恭地恳求，尽快回屋，免得父亲生气。他忍辱负重，还不忘顺从父亲。
b 为家庭经济状况焦虑，自我责备。
格里高尔失业在家，过着甲虫生活，只能爬来爬去。但是，他为家庭经济状况焦虑，还想着给妹妹实现“美梦”。他想着，父亲老了，母亲生病，妹妹还只有17岁。他一听到家人出去做工挣钱，就“羞赧和伤心得浑身燥热”。他“受到了自责和忧愁的压抑”，“最后在绝望中，他觉得整个房间已经开始绕着他旋转起来，便掉下来摔在那张大桌子的中央”。
c 受重伤后，被亲人厌弃而绝望，心态走向平和。
一只苹果砸在背上，身受重伤，格里高尔终于被妹妹厌弃。妹妹一再说“我们必须设法摆脱它”。格里高尔“怀着深情和爱意回忆他的一家人。他认为自己必须离开这里，他的这个意见也许比他妹妹的意见还坚决呢”。格里高尔异常冷静，他在绝望而又平和的心境中死去。面对变形，面对亲人厌弃，面对死亡，格里高尔惊慌、痛苦、绝望，最终平静地死去。从这一点看，他还是一个清醒、坚强的人。
格里高尔的人格形象集中表现在两个方面，一是挣钱养家，显示他忠厚、善良而富有责任感的个性，一是争取自由，还清父债而追求时来运转，自由独立，最终在无奈与平和中追求另外一种超脱——死亡。
格里高尔同家人应该互相热爱，互相帮助。可是，亲人们认为格里高尔不能再养家，把他看做累赘，最终抛弃了他。格里高尔死去，亲人们也不悲痛，反而去郊游。在资本主义社会，在机器生产和生存竞争的高压下，人被异化为非人，人的本性失落，甚至走向反面，人接受不了现实世界，现实世界容纳不了人。格里高尔变成甲虫，这也是一种象征，象征人的异化，人性异化，人际关系异化。在金钱和私利面前，小说表现了两种异化：格里高尔的异化，人变成甲虫，本性也变了，从挣钱还清父债、争取独立自由变为安于甲虫生活的自轻自贱；以妹妹为代表的亲人异化，亲情变成仇情，善良变成冷酷。小说正是通过表现人的异化来反映资本主义制度摧残人性的社会本质。
荒诞、变形和写实的艺术手法
小说描述了一个真实而荒诞的世界。“真实”是因为作者用客观冷静的写实手法，描写了主人公变形前具体的生活细节和变形后逼真的心理状态，使人感到他所处的始终是一个真实的人的世界；“荒诞”是因为故事的整体框架是以象征手法构建起来的，这个故事框架——人变成虫的逻辑结构本身是非真实的，它只是用来寄寓人在哲理意义上的生存状态，而不是对外部生活的真实模仿。作者不是让人们去接受人变成虫这一客观存在的事实，而是去体察和领悟其超现实的精神状态和深层心理 —情感，去寻求荒诞中的本质。因此，人变成甲虫是人类精神世界遭致扭曲、异化的象征，是人与人之间的隔膜状态及其由隔膜所造成的孤独、绝望情感的折射。
格里高尔一夜间由人变成大甲虫，情节是荒诞的。情节发展，他与家人的冲突，更是荒诞的。甚至有的艺术细节也是荒诞的：一只苹果打在格里高尔的甲背上，陷了进去，一个多月，还烂在甲虫背上。
在日常生活中，一家人平平淡淡，温情脉脉，矛盾、人性都显示不出来。养家人格里高尔突然变成甲虫，失业了，还成了累赘。这个情节把矛盾激化了，冲突起来，个性、人性都立即显示出来。文学艺术是虚构的艺术，作家大胆想像，虚构出荒诞的情节，推动人物之间的冲突，表现人物的个性。母亲的无奈，父亲的狂怒，妹妹的厌弃，撕破了资本主义社会家庭表面温情脉脉的面纱，显示了人际关系的自私、冷漠和残酷，揭示了资本主义社会“人人为自己，上帝为大家”和弱肉强食、唯利是图的社会本质。
荒诞、变形的情节为什么在读者的体验、联想中觉得真实可信呢?这是因为作者在整体荒诞的情节中运用了细节真实和心理真实的手法。写甲虫的行动，是符合甲虫的习性的；写甲虫的思想感情，是符合格里高尔这个人的言行逻辑的；写亲人的变化，也是符合社会生活的。这种荒诞、变形的艺术构思和写实的叙述方法的结合，具有强烈的象征意味，使作品荒诞得令人震惊和信服。
另外，《变形记》还有自身独特的叙述语调。在作品中，卡夫卡的叙述语调平静得近乎冷漠。人变成甲虫，本来是一个凄惨而又令人触目惊心的故事，但作者以不动声色、不动感情、不加议论的平静笔调写出，给人一种似乎司空见惯、习以为常的感觉，这不禁更加令人警醒：当可怕变得平庸时，平庸就成为了更加可怕的事实。由此激发读者去思索人的生存现状以及改变这现状的问题。
解析“异化”
第一层含义是格里高尔由人到虫的“变形”，即生理“变形”。它象征性地说明了社会环境对人构成的积压以及人承受不了超量的社会重负而走向人的反面。
第二层含义是由格里高尔的身体“变形”而产生的家庭经济状况和生活状态的“变形”，即经济“变形”。
第三层含义是由格里高尔生理“变形”和萨姆莎家经济“变形”所引起的格里高尔家人的心理“变形”。它集中反映了西方社会环境的浊化、人际关系的恶化以及亲情关系的异化。
如果说第一层关系是因的话，那么第二层含义是果；若第一、二层含义是因的话，那么第三层含义是果。这三层含义依次延伸、发展，构成“变形”含义的丰富性和多层次性。
情节和主题
《变形记》创作于1912年，发表于1915年。小说分成三部分，用一、二、三标明。课文节选了原小说的一半内容。
第一部分，写格里高尔发现自己变成“巨大的甲虫”，惊慌而又忧郁。父亲发现后大怒，把他赶回自己的卧室。
第二部分，格里高尔变了，养成了甲虫的生活习性，却保留了人的意识。他失业了，仍旧关心怎样还清父亲欠的债务，送妹妹上音乐学院。可是，一个月后，他成了全家的累赘。父亲、母亲、妹妹对他改变了态度。
第三部分，为了生存，家人只得打工挣钱，忍受不了格里高尔这个负担。妹妹终于提出把哥哥弄走。格里高尔又饿又病，陷入绝望，“他怀着深情和爱意想他的一家人”，“然后他的头就不由自主地垂倒在地板上，鼻孔呼出了最后一丝气息”，死了。父亲、母亲和妹妹开始过着自己养活自己的新生活。
情节的发展由两条线索交互展开：
格里高尔：变成甲虫——成为累赘——绝望而死
家里亲人：惊慌、同情——逐渐憎恨——“把他弄走”
格里高尔自始至终关心家庭、怀恋亲人，可是亲人最终抛弃了他，对他的死无动于衷，而且决定去郊游。
作者描写这种人情反差，揭示了当时社会生活对人的异化，致使亲情淡薄，人性扭曲。《变形记》的主题具有强烈的批判性。
卡夫卡创作的文学作品的主题，不同的读者从不同的角度，会有不同的体验和理解。有人认为《变形记》的主题是：表现人对自己命运的无能为力，人失去自我就处于绝境。也有人认为，格里高尔变成甲虫，无利于人，自行死亡；一家人重新工作，走向新生活；存在就是合理，生活规律是无情的。
H. 影评怎么写，我是学编导的，还有故事怎么写
A.在看影片的时候一定要学会做笔记，多记录，写作时候才能从中挑选你可以用到的细节。思考、罗列感动你的地方、你认为值得写的角度，梳理影片的内容和思想，在此基础上确定中心论点。确定影评的题目、评述的角度、中心论点，以及分论点、论述方式，找出各自的论据。
B.在全面、整体地把握影片主题的基础上，提出自己的观点，这就是影评的论点，以下的论证就要围绕这一论点而阐发。影评中心论点的提出，可以遵循一定的范式：影片通过讲述一个什么样的故事，反映了什么样的现象或者表达了什么样的观点。可以设置一个主标题，直接概括自己的论点；还可以在主标题之外设置副标题，主标题是对论点的概括，副标题则表明论述的角度或说明。一般来说，影评都有副标题。
C.评论文章的主体部分，在这一部分中，应当对提出的论点展开充分的论述。在论述中，应当把每一部分的分论点视作一个相对独立和完整的小议论文，即首先提出该分论部分的论点，这一论点同时又是总论点的分支论点。继而，应当设置论据，采用影片中对于分论点最有说服力的材料，加以佐证。接着，应进行论证。要对总论点进行层层剥离式的剖析。应基于文章的总论点展开论述，旨在对于总论点进行清晰、透彻的辨析。可以以总论点为基点，找到一个切入点，区分和设置不同的层次，呈现为层层递进的态势。然后，论者可以依层次进行论述，每个层次均应视作一个相对完整和独立的部分，均应有每个层次的论点，均应设置论据，并进行论证。其论点、论据与论证的要求与分析法类同。
D.分析之后的综合，既呈现为对于各分论的集中与概括，同时又应在此基础上得出一个新的结论。这一结论既应与文章的总论点相呼应、相吻合，同时又应在前者基础上有所深化和提升。或者论者还可由此引发开来，得出更为丰富和深刻的衍生性意义，使人获得更多的启示。演绎之后的结论，既是对于论题的剖示，也是对于文章总论点的应和。演绎式写作的层次递进，其最后的层次可能就是结论。也可以在完成演绎之后，继续有所深化和提升，得出更为丰富和深刻的衍生性意义，这些都可由论者根据需要去把握。
E.应把字体写得工整、清晰，给改卷老师留下良好的卷面印象，尽量避免错别字。写完之后如果还有剩余时间，再仔细检查一遍是否有错别字，是否存在语句不通等问题，然后加以修改。建议不要进行整段大改。
I. 五香街 读后感
鲜在媒体前露面的女作家残雪一向给人以神秘、超然的印象，日前，为了配合宣传她的长篇小说《五香街》的重新出版，这位低调的作家终于与京城媒体进行了一次“亲密接触”。这位被誉为“代表中国现代派文学的奇才”的作家，展现出她随和却又颇“酷”的风格。
残雪是中国当代最重要的先锋作家之一，她奇异的想象力，沉静、空灵的叙事风格在文学界极富盛名，许多文学评论家对她的作品都有一种“无从下手”的尴尬。有人说，要读懂残雪的前提是先读懂鲁迅、卡夫卡和博尔赫斯，因此中国读者能读懂残雪的人为数不多，她也由此获得了“小众作家”的称号。残雪的作品在日本、美国、法国、意大利等国家被广泛出版，是作品在国外被翻译出版最多的中国作家之一。
残雪瘦削、文静、清爽、寡言少语，并且明显缺乏作秀的经验。对于记者的提问，她基本上都是以极简单的话来回答，然后就是随和地笑着。她说自己不喜欢炒作，只有对宣传自己的作品和文学观有用时才会露面，或许是由于她喜欢用文字来表达自己，残雪更偏爱以文字的方式进行的宣传与交流，而对于以影像为主的电视宣传却没有兴趣。残雪说自己喜欢在网络上发言，她曾向“北大新青年”、“榕树下”等网站投稿，宣传自己的文学观。前不久，她还应邀在“北大新青年”上与网民对话，双方关于纯文学畅快淋漓的交流持续了一个半小时，“可惜后来由于机器出了问题，很多网友的问题都没来得及回答。”残雪脸上有着明显的意犹未尽。
《五香街》是残雪自己最满意的一部长篇小说，该书曾经在日本出版，引起轰动。《五香街》是一部深入揭示国人性思维的“寓言”小说，残雪以其特有的方式将人类内心深处的梦魇和阴影收集起来，苦心制造了一个自动演出其全部乏味又罪恶、凶残的食人迷宫——“五香街社会”，在其中读者可以体味到内心深处的绝望与恐惧。该书在国内外评论界拥有极好的口碑。
《五香街》的出版曾几经周折，这次可以全文出版，而且发行量直逼5万册，这着实让残雪开心不已。“这本书卖个五年十年是没问题的。”残雪自信地说。
残雪已经有好多年没写长篇了，而是通过解读文学名著，沉浸于与大师的对话中，并自信自己的创造会刷新文学的观念。如今，她正在解读《神曲》，预计年内完成。同时她还表示不会再写长篇小说，“我的文学观能用长篇表现的都已经在《五香街》中搞完了，所以小说我现在只写中短篇。”这位看似文弱的作家终又显现出其个性的尊严来。
以上参考~！