有声小说丁玲的作品

① 有哪些文学作品

中国现代作家中，作品作多的是巴金
中长篇小说

《灭亡》《家》《春》《秋》《雾》《雨》《电》《火》《憩园》《第四病室》《寒夜》《死去的太阳》《海底梦》《春天里的秋天》《沙丁》《萌芽》《新生》《利娜》

短篇小说集

《复仇》《光明》《电椅》《抹布》《将军》《沉默》《神·鬼·人》《沦落》《发的故事》《长生塔》《小人小事》《还魂草》《英雄的故事》《明珠与玉姬》《李大海》

散文集

《海行》《旅途随笔》《巴金自传》《点摘》《生之忏愧》《忆》《短简》《控诉》《梦与醉》《旅途通讯》《感想》《黑土》《无题》《废园外》《旅途杂记》《怀念》《静夜的悲剧》《纳粹杀人工厂———奥斯威辛》《华沙城的节日》《生活在英雄们的中间》《保卫和平的人们》《大欢乐的日子》《谈契诃夫》《一场挽救生命的战斗》《友谊集》《赞歌集》《倾吐不尽的感情》《贤良桥畔》《大寨行》《爝火集》《创作回忆录》《序跋集》《怀念集》《家书———巴金萧珊书信集》《再思录》《随想录》

文学译著

《薇娜》《为了知识与自由的缘故》《骷髅的跳舞》《丹东之死》《草原故事》《秋天里的春天》《过客之花》《门槛》《叛逆者之歇》《夜未央》《迟开的蔷薇》《父与子》《处女地》《快乐王子》《笑》《六人》《红花》《癞蛤蟆与玫瑰花》《木木》《屠格涅夫中短篇小说集》

② 中国现代的著名作家及作品

鲁迅：伟大的文学家、思想家、革命家，代表作《狂人日记》是中国现代文学史上第一篇白话小说，奠定了新文学运动的基石。著名中篇小说《阿Q正传》，散文集有《朝花夕拾》等，杂文集有《南腔北调集》等。

郭沫若：现代著名诗人、剧作家、历史学家、考古学家，代表诗作《女神》，历史剧《屈原》、《蔡文姬》，他是鲁迅之后的中国文坛领袖。

茅盾：著名作家，同鲁迅、郭沫若一起为中国现代文学奠定了基础，代表作长篇小说《子夜》、《林家铺子》、《春蚕》。还有“蚀”三部曲，“农村”三部曲，剧本等大量作品，《白杨礼赞》是散文名篇。

巴金：著名作家，代表作长篇小说激流三部曲《家》、《春》、《秋》，爱情三部曲《雾》、《雨》、《电》，与茅盾、老舍的客观性、真实性的中长篇小说一起构成现代文学中长篇小说的艺术高峰。

老舍：著名作家，代表作《骆驼祥子》、《四世同堂》、《龙须沟》、《茶馆》，名篇有《在烈日和暴雨下》。

叶圣陶：著名作家、教育家，代表作长篇小说《倪焕之》。

田汉：现代戏剧的奠基人、诗人、剧作家，代表作《名优之死》，创作《义勇军进行曲》等歌词，还有文学剧本《月光曲》等，戏曲剧本《白蛇传》等。

朱自清：现代作家学者，著作共26种，约200万字诗文、散文，学术著作，散文成就最高，代表作《荷塘月色》、《背影》、《春》、《绿》等。

夏衍：著名剧作家、翻译家，主要著作话剧剧本《上海屋檐下》《秋瑾传》、《赛金花》等，报告文学《包身工》，译著长篇小说《母亲》等。

林语堂：著名作家、学者，代表作长篇小说《京华风云》。

周作人：现代散文作家，著有《自己的园地》、《过去的生命》等，其诗《小河》被誉为新诗中的第一首杰作。

许地山：现代作家，代表作小说《缀网劳蛛》，散文名篇《落花生》、《春桃》等。

邹韬奋：现代作家，新闻记者，主要著作有《萍踪寄语》、《萍踪忆语》、《经历》等。

张恨水：现代小说家，代表作长篇章回小说《金粉世家》、《啼笑姻缘》等。

郁达夫：现代作家，代表作小说《沉沦》、《春风沉醉的晚上》等。

徐志摩：现代著名诗人，主要作品有《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》等。

郑振铎：现代作家、文学史家、文学研究著作有《文学大纲》、《中国俗文学史》等。

翦伯赞：著名历史学家，代表作有游记体散文《内蒙访古》。

邓拓：著名新闻工作者、杂文家、历史学家，代表作《燕山夜话》。

吴晗：著名历史学家、杂文作家，代表作《朱元璋传》，京剧剧本《海瑞罢官》等，著作颇多，是著名的明史研究专家。

闻一多：著名诗人、学者、民主战士，有诗集《红烛》、《死水》等，1946年7月发表了著名的《最后一次讲演》后当天下午被国民党特务杀害。

方志敏：著名革命家，现代文学家，代表作有散文《可爱的中国》、《清贫》、《狱中记实》。

瞿秋白：著名革命家、散文家、文艺理论家、翻译家，代表作《俄乡纪程》、《赤都心史》，是我国最早的报告文学作品，译文集有《海上述林》（两卷）等。

冰心：著名散文家、诗人、儿童文学家，代表作有散文《笑》、《寄小读者》、《樱花赞》、《小桔灯》、《再寄小读者》等。

蒋光慈：现代诗人、小说家，代表作有诗集《新梦》、《哀中国》，中篇小说《少年飘泊者》等，长篇小说《田野的风》。

沈从文：著名作家，代表作有中篇小说《边城》、《长河》，散文集《湘西散记》等。

胡风：著名诗人、评论家，著有长诗《时间开始了》为当代歌项性的诗歌创作开了先河，另著有评论集《逆流的日子》等，散文及杂文集《棘源草》、《人环二记》等。

冯雪峰：现代作家、诗人、文艺理论家，主要作品有诗集《湖畔》等，杂文《乡风与市风》等。

丁玲：现代作家，代表作有长篇小说《太阳照在桑干河上》获斯大林文学奖。

沙汀：现代作家，主要作品有《淘金记》、《困兽记》等，散文集《记贺龙》。

艾芜：现代作家，主要作品有《百炼成钢》、《故乡》等。

戴望舒：我国“现代派”诗歌的代表作家，代表作有《我的记忆》、《雨巷》等。

臧克家：现代诗人，诗坛泰斗之一，著有新诗集《烙印》《罪恶的黑手》等，旧体诗集《臧克家旧体诗稿》。

冯至：现代诗人，散文家，代表作有《无花果》、《冯至诗文集》等，被鲁迅称为“中国最杰出的抒情诗人。

赵树理：现代作家，是“山药蛋派”代表作家，代表作有《小二黑结婚》、《李有才板话》、《李家庄的变迁》、《三里湾》等，其中《小二黑结婚》尤为知名。

吴伯箫：现代著名散文家，著有散文集《羽书》、《黑红点》、《出发集》等。

张天翼：现代作家、儿童文学家，代表作有讽刺短篇小说《华威先生》、《包氏父子》，儿童文学作品有《大林和小林》、《宝葫芦的秘密》等。

周立波：现代作家，长篇小说《暴风骤雨》获斯大林文学奖，《铁水奔流》、《山乡巨变》。

傅雷：现代文学翻译家、文艺评论家，有专著《傅雷家书》等，译著《托尔斯泰传》等。

曹禺：现代戏剧家，尤其话剧艺术最有成就，作品有《雷雨》、《日出》、《原野》等。

艾青：现代著名诗人，是继郭沫若之后最有成就的诗人，代表诗集为《黎明的通知》。

钱钟书：现代著名学者、小说家，被誉为“中国文化昆仑”，著有长篇小说《围城》，短篇小说集《人、兽、鬼》等，学术著作有《谈艺录》等。

王国维：近现代著名学者、文学评论家，著有《曲录》、《宋元戏曲考》、《人间词语》，尤其《人间词语》影响最大。从1913年起，专攻经、史，旁及古文字学、音韵学，以精研甲骨文、金文闻名中外，他的学术思想及史学思想对中国近代哲学、历史学和文学发展都有较大的影响。

姚雪垠：现代作家，代表作《李自成》共5卷，获茅盾文学奖。

何其芳：现代诗人、文学评论家，代表作《生活是多么广阔》、《我为少男少女唱歌》等。

杨朔：现代作家，代表作有《三千里江山》，其成就主要表现在散文创作上，散文以抒情而著称。

杨沫：现代女作家，代表作《青春之歌》。

周而复：现代作家，代表作有长篇小说《上海的早晨》等。

徐迟：现代诗人，著名报告文学家，代表作是报告文学《歌德巴赫猜想》。

梁斌：现代作家，代表作为长篇小说《红旗谱》。

严文井：现代作家、儿童文学家，成就最高的是寓言和童话，主要著作有《严文井童话集》、《严文井童话寓言集》。

田间：现代诗人，代表诗作有《给战斗者》、《假使我们不去打仗》等。

柳青：现代著名小说家，主要作品有短篇小说集《地雷》等，长篇小说《铜墙铁壁》、《创业史》等。

刘白羽：现代作家，代表作有散文集《万炮震金门》等。

秦牧：现代作家，当代中国散文的代表作家之一，成就最大的是文艺随笔集《艺海拾贝》。

郭小川：现代诗人，先后出版《投入火热的斗争》等十余本诗集。

魏巍：当代作家，《谁是最可爱的人》等名篇曾传诵一时，主要诗作收入《魏巍诗选》，长篇小说《东方》获首届茅盾文学奖。

杜鹏程：当代作家，代表作《保卫延安》。

李季：现代诗人，代表作以陕北民歌“信天游”为形式的长诗《王贵与李香香》。

峻青：现代著名作家，著有长篇小说《黎明的河边》等，中篇小说《夜渡》等。长篇小说《海啸》，还有散文集。

马烽：现代作家，与西戎合著的长篇章回小说《台梁英雄传》是建国前夕在工农群众中最有影响的作品之一。

曲波：当代作家，代表作《林海雪源》。

贺敬之：现代诗人，和丁毅等集体创作大型歌剧《白毛女》，还著有《回延安》等知名诗作。

金庸：当代武侠小说家，是新派武侠小说的一代宗师，主要武侠作品有《书剑恩仇录》、《雪山飞狐》、《倚天屠龙记》、《射雕英雄传》、《天龙八部》、《笑傲江湖》、《鹿鼎记》等。

梁羽生：当代作家，港台新派武侠小说的代表性作家之一，著有《龙虎斗京华》等武侠小说30余部。

王愿坚：当代作家，著有短篇小说集《普通劳动者》、《党费》等，还曾与陆桂国合作将小说《闪闪的红星》改编为电影剧本并拍成影片。

王蒙：当代作家，著有长篇小说《青春万岁》、《组织新来的年轻人》等，王蒙作品反映了中国人民在前进道路上的坎坷历程，他也由初期的热情、纯真趋于后来的清醒、冷浚，而且乐观向上，激情充沛，并在创作中进行不倦的探索和创新，被誉为“中国当代文坛的常青树”。

冯德英：当代作家，代表作长篇小说《苦菜花》、《迎春花》、《山菊花》合称“三花”。

李敖：当代作家，1949年全家迁居台湾，著有《历史与人像》、《为中国思想趋向求答案》等大量作品。

刘绍棠：当代作家，成名作是短篇小说《青枝绿叶》，还有《蒲柳人家》等许多作品。

琼瑶：台湾当代女作家，1963—1985年共创作长篇小说《幸运草》、《几度夕阳红》等四十余部。

刘心武：当代作家，主要著作有《班主任》等小说，还有大量散文集，理论集，儿童文学等作品。

三毛：台湾女作家，著有散文集《撒哈拉的故事》等作品，这些作品都是她人生的真实记录，虽缺乏对社会现实开阔深入的关照，但她独特的生活经历率真任性，洒脱自如的文字，取得生动感人的效果，1991年1月4日因病住院期间自杀。

余秋雨：当代著名学者、文化名人，历任上海戏剧学院院长、教授，在国内外出版过史论专著多部，曾被授予“国家级突出贡献专家”，知名作品有散文集《文化苦旅》，先后获过多项奖励，还有《戏剧理论史稿》、《戏剧审美心理学》、《行者无疆》均获奖，是著名的剧戏理论家。

张爱玲：现代女作家，主要作品有散文集《流言》，散文小说合集《张看》，还有多部小说，其代表作《金锁记》曾被傅雪誉为“我们文坛最美的收获之一”。

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③ 丁玲早期小说的特点

丁玲作为现代女性文学的重要作家，最突出的是将自己一生坎坷的经历，倾注于她痴情的文学创作之中，为我们留下了一大笔丰富的精神遗产。在她的创作中，不仅能够触摸到一个沐浴五四阳光迅速成长的革命作家的思想脉搏，而且可以发现其孜孜不倦地坚持探索和追求文学的历程。她的创作道路视为现代女性文学成长的一个典型范例。纵观丁玲的创作，明显的有这样几个阶段：

其一，20年代末至加入左联之前。这个时期丁玲主要出版了三个短篇小说集《在黑暗中》（1928年）、《自杀日记》（1928年）、《一个女人》（1930年）。这些作品标志了一个新的时代女性的崛起，也奠定了她在现代文坛的重要地位。在集子里最具代表性的，便是《梦珂》、《莎菲女士的日记》、《阿毛姑娘》等篇什。这些作品主人公都是女性，一方面继承了五四时代冰心、庐隐、冯沅君等第一代女作家创作的精神内涵——对封建专制的抗争和叛逆；另一方面塑造出五四退潮后小资产阶级叛逆、苦闷、追求的知识女性的典型。她们身上既有浓重的空虚、苦闷、绝望的感伤主义色彩，又深深地烙上了时代和社会的印记。莎菲女士就是她们中间最突出的代表者。从小说的叙述方式看，丁玲作品虽有五四郁达夫自传体小说剖析人物内心世界的感伤情怀；但刻画的大胆而富有饱满感情的倔强女性性格、细腻而率真披露的人物复杂内心，却给人耳目一新之感。这标志着五四感伤小说的终结。

其二，1930年至1936年。这是丁玲创作的第二个重要阶段。左联的成立感召了一大批革命作家，丁玲的创作由此发生了较为重大的转变。顺应时代的发展、革命文学的倡导和实践，丁玲首先将创作题材转向社会革命，写作了中篇小说《韦护》（1930年）、短篇小说《一九三0年春在上海》（之一、之二）等流行的“革命+恋爱”模式化的作品。前者叙述了从苏联留学归来的革命者韦护与热情浪漫的少女丽嘉相爱的故事，重心却在恋爱和革命活动的冲突上，面临不可解矛盾的韦护最终忍痛出走，丽嘉认清了自己的处境也决心抛弃个人情感，投身社会；后者只是将人物换成了望微和玛丽，革命与爱情矛盾的结局是两人的分道扬镳，各人去寻找适合自己的生活。虽然这些创作形式带有公式化，但是不能否定丁玲对于一个过渡时代的过渡人物的准确刻画，对现代知识分子由个人主义向集体主义转变过程中的矛盾心理的真实揭示。这恰恰也反映了丁玲对五四以来的新文学由人的文学、为人生的文学向革命文学、无产阶级文学转变所作的探索性的积极实践。当时，左联的执行委员会在决议中呼吁作家们：“要产生新的作品”，“用大众作主人”，“到广大的工人、农人、士兵的队伍里去”（《北斗》1932.2（1））。丁玲能够迅速地调整自己的创作方向，积极进行尝试。她出版的短篇小说集《水》（1931年）、《夜会》（1933年），长篇小说《母亲》（1933年）等，大都是以30年代初农村现实生活为题材，真实地再现激变的农村中农民心理变化的。在以1931年在全国发生的波及16省的水灾为背景的《水》中，作家粗线条地勾勒出农民觉醒、反抗的群体雕像，当年就被冯雪峰称赞为“这是我们所应该有的新的小说”。[2]丁玲的这些作品，集中体现了左翼小说创作的基本特征：题材开掘的巨大现实性；阶级视角的社会批判性；广阔生活图景的写实性。在此实践中，丁玲摆脱描写知识阶层的巢臼，开始描写农村生活，反映了对现实主义创作的执著追求。

其三，1936年至1949年。这里丁玲在延安的创作时期。1936年冬丁玲到陕北革命根据地延安，进入了一个新的创作天地。最初，丁玲以通讯、速写、印象记等文学样式，敏捷地反映新的生活内容；后以小说谱写解放区新的时代风貌，创作了短篇小说集《我在霞村的时候》（1944年）、《一颗未出膛的枪弹》（1946年），长篇小说《太阳照在桑干河上》（1948年）等。这些作品标志丁玲现实主义创作走向成熟。与她过去的作品相比较，与其他同在解放区的作家创作相对照，丁玲小说最成功之处是，她尊重自己的观察和思考，侧重以纤细的情感和笔触，去展示一个伟大变革的历史时代人们精神和心灵的巨大颤动。她既满腔热忱地歌颂和描写革命根据地、解放区的新生活、新风尚、新人物，又直言不讳地暴露生活中的阴暗面，从而使其作品达到了现实主义的新高度。《我在霞村的时候》是被列入周扬编的《解放区短篇创作选》的第一篇作品。主人公农村少女贞贞逃离了封建包办婚姻的牢笼，却未能挣脱辱掠她的日寇之手，受尽了凌辱和蹂躏。即便如此，她以不屈的灵魂，呼喊着“我总得找活路，还要活得有意思”。在日军军营里忍辱负重，多次为我军传递情报。最大的精神痛苦，还是回到村子里她的经历和努力并不被人们所理解，异样的“同情和怜悯”的眼光使她难以忍受，最后不得不离开家乡，奔向延安。小说的价值正是通过人物灵魂的透视，展露了特定环境里人们长期受到封建思想毒害所造成的精神麻木。一个被侮辱被损害的坚强女性，在灾难的泥潭里复杂的心灵，作家层层深入的揭示，引导着读者对沉重历史进行深深思索。作家新颖别致的心灵切入视角，细腻委婉的笔调，反映了积极大胆的探索性的艺术追求精神。1940年完成的《在医院中》却很长时间在文学史中未得到公正的评价，并且使作家受到许多责难。毕业于上海产科学校的女主人公陆萍，来到延安成为共产党员，并服从组织需要到一个新办的医院当产科医生。丁玲将故事叙述侧重于陆萍在新的环境里所见所闻所感上，更注重其表现心灵体验的真实，因此，着力披露了革命队伍内部存在的某些弊端，医院里领导的官僚主义作风，一般医护人员的保守、自私、苟安的小生产意识，还有病人中的愚昧麻木状态等现象；并通过代表现代科学、民主思想的陆萍与这些现象的矛盾冲突的对照描写，展示了革命干部与知识分子双向互动的精神成长的艰巨性。在那样的环境里，丁玲能够提出这样深邃的问题，正是因为现实主义战斗传统给了她胆识和勇气。丁玲为此付出了沉重的代价，也从反面说明了这部小说所具有的现实主义力度。从由她的代表作长篇小说《太阳照在桑干河上》中，可以进一步看到作家创作整体性的深入和发展。

综观丁玲创作发展的三个阶段，可以说她在现代文学史中是有独特贡献的女作家。其小说创作的特色鲜明而有个性，主要有两点：第一，丁玲始终坚持现实主义的战斗精神。她创作的阶段虽不同，但勇敢地面对现实生活的勇气、敏锐地把握时代的脉搏、作品强烈的时代意识和思想穿透力这一创作追求，却是一以贯之的。从迅速地调整自己的创作适应革命斗争的需要，到解放区创作真诚地揭露封建观念和种种现实弊端，都清楚地反映了作家深邃眼光下现实主义创作的力度。女性文学突破个人狭小范围，恰恰以丁玲的革命姿态和现实主义创作为标志。她是现代女性文学的探索者和开拓者。第二，丁玲小说创作艺术的创新和独特艺术风格的形成。丁玲善于写出人物深邃的内心世界，长于透视性格多重性复杂性的特点，重视表现人物情感和讲求写作笔触细腻，这在女性作家中更显其艺术的独特。莎菲、贞贞、陆萍等形象，在现代小说人物画廊里，很少有丁玲那样在刻画时将自己人生的体验，尤其是女性生活的感受，深深融合在她们身上的；尤其那来自心灵的振荡、灵魂搏斗的对于历史变革感受深切的描写，更凸现了现实主义创作的真实性。丁玲创作从最初的革命文学的峻急，到后来的深入现实的厚重，以及从容的艺术风格的形成，是与她突进主体（作家）和客体（人物）双重内心深处密切相连的。

最后，不妨从丁玲早期小说代表作《莎菲女士的日记》的简析中，进一步印证作家的审美个性和艺术探索。这是一部日记体的小说，它在《小说月报》1928年19卷2号上发表后，主人公莎菲这个“满带着‘五四’以来时代的烙印”、“心灵上负着时代苦闷的创伤的青年女性叛逆的绝叫者”[3]，便引起了当时文坛极大的震惊，作家也由此获得了更大的声誉。这正是五四落潮以后知识女性精神追求和心灵颤动的生命真实在莎菲身上的集中体现。作者成功地刻画了一个叛逆的、苦闷的、彷徨的知识女性形象。莎菲充满矛盾的性格，在她与懦弱的苇弟、表里不一的凌吉士失败的爱情选择中得到充分揭示。莎菲从封建家庭出走，崇尚个性的真正解放，但总是求爱失爱，在无乐可寻中抱着“及时行乐”的幻想。她鄙视社会的隔膜、欺骗，以个人的孤独的灵魂进行倔强反抗。不甘幻灭的内心骚动，不满世俗的放纵，反抗充满着病态，而敏感、多疑、怪癖和狷傲，则构成其性格的基本特征。丁玲以这个形象生动折射出时代剪影，即五四的个性解放随着历史的进步只剩下了凄厉的哀伤和疲惫。作家高度浓缩了一个过渡时代苦闷青年的精神面貌，并且以女性独有的细腻、率真的心理描写，深入到人物内心复杂而丰富的情感世界。丁玲《莎菲女士的日记》翻开了五四以来郁达夫式的感伤抒情小说新的一页 ，从而也奠定了作家全部创作风格和艺术个性的基调。

④ 写出一个著名作家的名字，并至少介绍他（她）的5部作品

外国名著
（1）《安娜•卡列尼娜》
“幸福的家庭都相似，不幸的家庭各有各的不幸。”——《安娜•卡列尼娜》
作品赏析：《安娜•卡列尼娜》是俄国著名作家托尔斯泰最主要的代表作之一。这部作品刚刚问世，就引起了人们的广泛注意。与他同时代的俄罗斯作家陀思妥耶夫斯基甚至认为，这“是一部尽善尽美的艺术作品”，现代欧洲文学中简直“没有一个同类的东西可以和它相比”。安娜•卡列尼娜》确实是一部伟大的作品，作为一个现实主义作家，托尔斯泰在这部小说中创作了一幅无与伦比的19世纪70年代俄国社会生活的画卷。俄国诗人费特说，作者简直好像把整个时代都装进了这部小说。
反映时代：《安娜•卡列尼娜》创作于19世纪70年代(1873-1877)，当时俄国正处于历史大变动时期，俄国古老的封建地主受到西欧资本主义浪潮的猛烈冲击。“一切都颠倒了过来，一切都刚刚开始建立。”指的就是封建贵族的旧秩序被颠倒了过来，资本主义制度刚刚开始建立。在这新旧交替的历史时期，最吸引托尔斯泰注意的是家庭的变化和妇女的命运。家庭悲剧层出不穷，一幕幕展现在他的眼前，而一个妇女因爱情问题而卧轨自杀的消息，特别使他感到震惊和难过。这也许就是他创作《安娜•卡列尼娜》的直接原因。
创作过程：托尔斯泰创作这部小说着实费了一番功夫。早在1870年，托尔斯泰就开始构思这部小说了。他告诉妻子说，“我想到一个出身于上层社会、已经结婚可是非常痛苦的妇女的典型”，他说，“我的任务是把这个妇女写得只是可怜而没有罪过”。1873年，他开始动笔。他的妻子在致亲人的信中说，他写作的“是一部取材于现代生活的长篇小说”。小说的情节是“叙述一个不忠实的妻子以及由此产生的全部悲剧”。他按照这种构思进行写作，起初写得很顺手，初稿只花了一个月左右的时间就完成了。但是他最后完成这部小说，却花费了将近五年紧张的劳动。直到1875年，小说才开始在《俄罗斯导报》上陆续发表。1878年，才有第一个单行本问世。在这个漫长的创作过程中，他逐步地扩大了题材的范围，深化了主题的内涵，加强了主题的力度。结果，就使是这部小说从最初只表现由一个妻子的不忠实而引发的家庭悲剧，发展成为一个通过讲述家庭的故事，反映六七十年代广阔而复杂的、正在经历剧烈变动的俄国社会生活的宏伟的历史画卷。
对中国现代文学的影响：列夫•托尔斯泰的影响是巨大的。他的思想与艺术的力量在全世界各国的文学领域和思想文化领域刻下印记。奥地利著名作家茨威格说得好：托尔斯泰的影响“如激流出自天国的中心。……托尔斯泰的思想……孕育着20世纪的各种精神活动。”《安娜•卡列尼娜》这部作品是产生这种影响的主要力量。在中国现代文学中，托尔斯泰的影响也随处可见。在鲁迅《一件小事》中，有托尔斯泰式的自省与忏悔；在冰心的《一个忧郁的青年》中，主人公很像是《少年》里的伊尔倩涅；冰心另一部作品《超人》中的母亲形象，可以说是托尔斯泰式的爱的化身；叶绍钧的《倪焕之》、茅盾的《三人行》、庐隐的《海滨故人》、王统照的《微笑》、许地山的《缀网劳蛛》等中国现代文学优秀作品中，都有托尔斯泰的泛爱论、劳动观、人性观的反映。许多中国作家在谈到自己的文学经历时都曾谈到托尔斯泰对他的影响。
作者风采：托尔斯泰是十九世纪所有伟大人物中最为复杂的一个。——高尔基
列夫•尼古拉耶维奇•托尔斯泰(1828—1910)是俄国批判现实主义文学最伟大的代表，世界文学史上最伟大的作家之一。1828年9月9日出生于图拉省克拉皮文县的亚斯那亚•波利亚纳。托尔斯泰家是名门贵族，父亲是尼古拉•伊里奇伯爵，母亲玛丽亚•尼古拉耶夫娜是尼古拉•谢•沃尔康斯基公爵的女儿。托尔斯泰自幼接受典型的贵族家庭教育，曾就读于喀山大学东方语文学系，准备当外交官。次年又转入法律学系。他的主要作品有自传体三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小说《一个地主的早晨》、《哥萨克》，长篇小说《战争与和平》、《安娜•卡列尼娜》、《复活》。60年代至70年代创作的长篇巨著《战争与和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他赢得了崇高的世界声誉。80年代末创作的《复活》是作者一生创作和思想探索的总结。
（2）《飘》
作品赏析：《飘》是美国著名女作家玛格丽特•米歇尔创作的一部具有浪漫主义色彩、反映南北战争题材的小说。主人公斯佳丽身上表现出来的叛逆精神和艰苦创业、自强不息的精神，一直令读者为之倾心。美国南北战争前夕，佐治亚州塔拉庄园16岁的斯佳丽小姐疯狂地爱着邻居阿希礼•韦尔克斯。战争爆发后，阿希礼与他的表妹玫兰妮•汉密顿结了婚，斯佳丽一怒之下，嫁给了自己并不爱的查尔斯。不久，查尔斯在战争中病死，斯佳丽成了寡妇。在一次募捐舞会上，她与瑞特•巴特勒船长相识。战火逼近亚特兰大，斯佳丽在瑞特船长的帮助下逃离亚特兰大，回到塔拉庄园。看到昔日庄园已变成废墟，斯佳丽决心重振家园，为此不惜一切代价。不久，斯佳丽的第二任丈夫弗兰克在决斗中身亡，她再度守寡。瑞特真诚而热烈地爱着斯佳丽，不久斯佳丽嫁给了瑞特。虽然瑞特身上有同她类似的气质特征吸引着她，但同时她仍迷恋着曾爱过的阿希礼。瑞特带着伤心离开了斯佳丽，而斯佳丽此时却意识到瑞特才是惟一能和她真正相爱的人。
作者风采：玛格丽特•米歇尔(1900—1949)创作的《飘》一问世，顷刻轰动全球，这是作者始料不及的。她毕生只写过这一部小说，但仅凭这部小说，就使她成为家喻户晓的名人。有人形容，米歇在晚上睡觉时尚不为人知，第二天早上醒来却成为全国第一号名人。接踵而来的荣誉是，1938年获博尼派格纪念奖，同年又获纽约南方社会金质奖章，1939年获斯密斯女子学院文学博士学位。米歇尔于1900年11月8日出生在佐治亚州亚特兰大市，父亲是一位历史学家，曾任亚特兰大市历史学会主席。米歇尔曾就读华盛顿高级中学马萨诸塞州北安普敦市史密斯女子学院学医，丧母后照料父亲和兄弟而休学回家。1922年任《亚特兰大日报》记者专栏作家，后因踝骨受伤离职。米歇尔从小受家庭的影响，一向喜欢钻研历史，辞职后就开始研究关于1861年至1865年间的南北战争史，米歇尔想把研究体会和成果用小说的形式反映出来。经过十年的努力，小说《飘》终于完成。小说出版，立即轰动世界。
（3）《简•爱》
作品赏析：1847年，《简•爱》出版后，伦敦一片轰动，与作者夏洛蒂•勃朗特同时代的著名作家萨克雷称赞它是“一位伟大天才的杰作”。《简•爱》描写了女主人公痛苦、磨难、反抗与追求的心灵历程。简•爱身材矮小，其貌不扬，但她却有着丰富的感情世界。她始终不卑不亢，维护着自己的人格尊严，赢得罗切斯特的尊敬与爱慕，虽历尽苦难，简•爱最终听从了心灵的呼唤，重新回到了在一场大火中失去了一切、双目失明的罗切斯特身边。两颗真诚相爱的心灵幸福地结合了。《简•爱》的成功，在于作品塑造了女主人公简•爱这个艺术形象。夏洛蒂曾对两个妹妹艾米莉•勃朗特和安妮•勃朗特说：“我要写一个女主角给你们看，她和我一样，貌不惊人，身材矮小，然而她却要和你们所写的任何一个女主角同样能引起读者的兴趣。”作者一反“郎才女貌”的传统写法，成功地塑造了一个貌不出众，矢志追求平等独立人格的新型妇女形象。
作者风采：夏洛蒂•勃朗特(1816—1855)年是19世纪英国杰出的女作家，她和狄更斯、萨克雷齐名，被马克思称赞为英国“出色的一派”小说家；妹妹艾米莉•勃朗特(《呼啸山庄》的作者)、安妮•勃朗特一并驰名文坛，并称“勃朗特三姐妹”。
夏洛蒂出生在一个贫苦的乡村牧师家里。儿时曾被送进孤儿院，离开孤儿院后，作过家庭教师，随后继续上学，并在寄宿学校讲授英语。夏洛蒂自幼喜欢文学，爱好写作。1846年与两个妹妹合用笔名“贝尔”，自费出版了第一本诗集。1847年《简•爱》的发表轰动文坛。次年，她的弟弟勃兰威尔、妹妹艾米莉相继去世。不久小妹安妮也离开人间。为忘却生活的悲哀，她全身心投入写作，完成《谢利》(1949)、《维莱特》(1853)及《教师》(1855)。
（4）《茶花女》
作品赏析：这是法国著名作家小仲马笔下的一个浪漫的爱情悲剧。玛格丽特是巴黎上流社会中的社交明星。她那非凡的美貌和超群的聪慧，使她成为富贵子弟的追逐对象。自从与阿尔芒结识后，阿尔芒的真挚与专一令玛格丽特深深感动，两个人倾心相爱。他们远离繁华闹市，在巴黎郊区过起了朴素无华的生活。这时，阿尔芒的父亲为了家庭的声誉恳请玛格丽特离开阿尔芒。为成全阿尔芒家庭的幸福，玛格丽特离开了阿尔芒。不知内情的阿尔芒，一再给玛格丽特种种侮辱、难堪。面对生活的沉重打击，她对人生更加心灰意冷。当阿尔芒得知真情赶到玛格丽特身边时，她因贫病交加、身心交瘁，孤苦伶仃地死在自己的寓所里。
作者风采：小仲马(1825—1895)，法国小说家、剧作家，是大仲马的私生子。私生子的身份使小仲马在童年和少年时代受尽别人讥讽。成年后，痛感正是法国社会现实造成了许多像他们母子这样被侮辱和受伤的女人，决心从事写作，以改变社会道德。《茶花女》是其成名作，他于1852年将其改编为同名话剧，获得更大成功。其后，小仲马又写了20余部剧作，现实主义倾向更为鲜明，由于他自己的身世，发表了许多以私生儿为主题的“问题剧”。除《茶花女》以外，他的代表作还有《半上流社会》、《金钱问题》、《私生子》、《奥勃雷夫人的见解》、《异国的女性》、《德尼兹》等。
（5）《基督山恩仇记》
作品赏析：《基督山恩仇记》是世界罕见的鸿篇巨制的长篇通俗小说。小说构思巧妙，情节曲折离奇，扣人心弦，通篇故事充满了传奇色彩。故事发生在法兰西复辟王朝时期。主人公邓蒂斯是船主摩莱尔商船“埃及王号”的大副，因被诬告，被捕入狱14年。在狱中，他结识了法里亚长老，长老把他造就成一个知识渊博、无所不能的奇人，并告诉他基督山上的藏宝地点。长老去世时，邓蒂斯设法钻进狱中裹尸的麻袋，逃出伊夫堡监狱。出狱后，他得到宝藏，成为家资巨万的基督山伯爵。他决心以上帝的名义用金钱去惩恶扬善，报恩复仇。他报答了曾经照顾他父亲的恩人摩莱尔船主，然后以巧妙的手段惩罚了陷害他的所有仇人。小说于1845年开始在巴黎的《辩论报》上连载，一发表，立即轰动了巴黎，高尔基称赞这部小说是“令人精神焕发的读物”。
《基督山恩仇记》的诞生：大仲马年轻时特别爱读《一千零一夜》和《罗宾汉》等具有浪漫传奇色彩的小说，自幼便养成酷爱幻想的浪漫性格。后来又仔细研究了司各特历史小说的风格，开始到处搜集奇闻轶事，观察人情风俗，以便写出通俗小说。1842年，他在地中海游历，对厄尔巴岛附近的基督山岛发生了兴趣，便把这个岛与1838年他在巴黎警察旧档案中发现的《复仇的钢钻》案卷联系起来酝酿故事情节，于是诞生了《基督山恩仇记》。《基督山恩仇记》在《辩论报》上连载后，马上引起轰动，如痴如狂的读者从四面八方写信到报馆，打听主人公以后的遭遇。被好奇心撩拨得按捺不住的读者，甚至赶到印刷厂去“买通”印刷工人，为的是能对次日见报的故事先睹为快。一部当代题材的小说产生这样的“轰动效应”，而且其生命力竟能如此顽强，在一百多年后的今天仍受到全世界亿万读者的喜爱，这种状况在世界文学史上是不多见的。
作者风采：
亚历山大•仲马(1802—1870)，世称大仲马，是19世纪上半期法国浪漫主义文学代表，他的作品故事生动、情节曲折、引人入胜。大仲马于1802年7月24日生于维莱尔—科莱特城。年轻时当过小职员、文书，因一心想从事文学活动，便辞掉职务，开始进行文学创作并取得令人瞩目的成绩。大仲马的主要文学成就在于小说创作方面，代表作品有《三剑客》(1844)、《玛尔戈王后》(1845)、《基度山恩仇记》(1845)。大仲马一生创作颇丰。维克多•雨果评价大仲马时说：“他就像夏天的雷阵雨那样爽快，是个讨人喜欢的人。他是浓云、是雷鸣、是闪电，但他从未伤害过任何人。所有的人都知道他像大旱中的甘霖那般温和，为人宽厚。”
（6）《钢铁是怎样炼成的》
作品赏析：《钢铁是怎样炼成的》是苏联著名作家奥斯特洛夫斯基的代表作，是苏联文学中最具代表性的名著之一，也是世界文学中最激动人心的作品之一。小说叙述了主人公保尔•柯察金的一生，为我们塑造了一个生命不息、奋斗不止的优秀布尔什维克形象。小说发表后，引起巨大反响，主人公保尔也成为苏联及我国青年学习的榜样，激励人们奋勇向前。
作者风采：苏联作家奥斯特洛夫斯基(1904—1936)，出生于乌克兰沃伦省奥斯特伦什县，父亲和母亲都是工人。因家贫只读过三年小学，就被迫自立谋生，当过食堂小堂倌、司炉助手和电工等。十月革命胜利后，他才加入志愿军。1920年，因负伤复员。不久又在一次与洪水搏斗中得了伤寒和风湿，1924年入党。担任过共青团的区委书记和地委书记。1927年全身瘫痪，又双目失明。他以惊人的毅力从事文学创作。1933年，他写成第一部长篇小说《钢铁是怎样炼成的》。1935年，荣获列宁勋章。1936年又完成了《暴风雨所诞生的》(三部曲中的第一部)。
（7）《战争与和平》
作品赏析：托尔斯泰的代表作《战争与和平》是俄国文学史上第一部卷帙浩繁、长达130万字的史诗般长篇巨著。小说取材于1812年俄法战争时期，以1812年俄国卫国战争为中心，反映了从1805年至1820年的重大历史事件。小说从1805年彼得堡贵族谈论拿破仑在欧洲的征战写起，中经俄奥联军同拿破仑全线溃退，最后写到1825年十二月党人运动前夕。作品着重写了保尔康斯基、别祖霍夫、罗斯托夫、库拉金四十家族在战争与和平环境中的思想和行动，以四个家庭的主要成员安德烈、皮埃尔、娜塔莎的命运为贯穿始终的情节线索，描绘了俄国的社会风尚，展示了广阔的生活画卷。它是一部现实主义的、英雄史诗般的长篇小说。小说的出现，正值俄国批判现实主义文学空前繁荣时期，它像一颗璀璨的明星为俄国的文学增添了光彩，也为托尔斯泰赢得了世界文豪的声誉。
作者风采：
托尔斯泰是十九世纪所有伟大人物中最为复杂的一个。——高尔基
列夫•尼古拉耶维奇•托尔斯泰(1828-1910)是俄国批判现实主义文学最伟大的代表，世界文学史上最伟大的作家之一。1828年9月9日出生于图拉省克拉皮文县的亚斯那亚•波利亚纳。托尔斯泰家是名门贵族，父亲是尼古拉•伊里奇伯爵，母亲玛丽亚•尼古拉耶夫娜是尼古拉•谢•沃尔康斯基公爵的女儿。托尔斯泰自幼接受典型的贵族家庭教育，曾就读于喀山大学东方语文学系，准备当外交官。次年又转入法律学系。他的主要作品有自传体三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小说《一个地主的早晨》、《哥萨克》，长篇小说《战争与和平》、《安娜•卡列尼娜》、《复活》。60年代至70年代创作的长篇巨著《战争与和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他赢得了崇高的世界声誉。80年代末创作的《复活》是作者一生创作和思想探索的总结。
（8）《复活》
《复活》是俄国批判现实主义作家托尔斯泰的杰作，是世界文学的不朽名著之一。小说主人公卡秋莎•玛丝洛娃本是一个贵族地主家的养女，她被主人的侄子、贵族青年聂赫留朵夫公爵诱奸后遭到遗弃。由此她陷入了苦难的生活，她怀着身孕被主人赶走，四处漂泊，沦为妓女达八年之久。后来她被人诬陷谋财害命而被捕入狱。十年后，聂赫留朵夫以陪审员的身份出庭审理玛丝洛娃的案件。他认出了被告就是十年前被他遗弃的玛丝洛娃，他受到了良心的谴责。为了给自己的灵魂赎罪，他四处奔走为她减刑。当所有的努力都无效时，玛丝洛娃被押送去西伯利亚，聂赫留朵夫与她同行。途中，传来了皇帝恩准玛丝洛娃减刑的通知，苦役改为流放。这时的玛丝洛娃尽管还爱着聂赫留朵夫，但为了他的前途，拒绝了他的求婚，与政治犯西蒙松结合。这两个主人公的经历，表现了他们在精神上和道德上的复活。小说揭露了那些贪赃枉法的官吏，触及了旧法律的本质。
（9）《巴黎圣母院》
作品赏析：《巴黎圣母院》发表于1831年，是法国浪漫主义文学奠基者——雨果的第一部具有重大思想意义和艺术价值的长篇小说，被誉为浪漫主义的代表作。
小说通过吉普赛女郎爱斯美拉达，被巴黎圣母院副主教孚罗洛诬陷迫害致死的悲惨故事，深刻地揭露了教会的黑暗、僧侣的虚伪和封建贵族的残忍。小说描写的是15世纪的巴黎社会，贬斥的却是作者所处时代的社会现实，通篇充满了反封建、反教权和反社会黑暗的浪漫主义战斗精神。
作者风采：
一代文豪——雨果
维克多•雨果(1802-1885)是19世纪法国重要的诗人、小说家、戏剧家和社会活动家。1802年2月26日出生于法国东部的贝尚松省。雨果在文艺思想上支持浪漫主义，在政治上支持资产阶级自由主义。1827年发表了韵文剧本《克伦威尔》及其《序言》。这篇《序言》成为当时浪漫主义运动的重要宣言，雨果也被认为是浪漫主义运动的领袖。雨果的代表作有：长篇小说《巴黎圣母院》(1831)、《悲惨世界》(1862)、《海上劳工》(1866)、《笑面人》(1869)等。1871年巴黎公社起义时，雨果正在布鲁塞尔。公社遭到残酷镇压之际，他大声疾呼为公社辩护，全力争取对公社社员的赦免。1877年发表的长篇小说《九三年》是雨果后期的重要作品，集中反映了作者的人道主义思想。
（10）《高老头》
钱可以买到一切，买到女儿。—《高老头》
作品赏析：《高老头》是巴尔扎克的代表作之一，在《人间喜剧》中占有重要的地位。它是《人间喜剧》庞大结构中的一个枢纽站，被称为《人间喜剧》的“序幕”。小说“撕下罩在家庭关系上的温情脉脉的面纱”，以极大的艺术力量批判了资本主义社会中人与人之间赤裸裸的金钱关系。小说的环境详细逼真，细节描写细腻生动，塑造典型人物性格突出，使作品具有极高的艺术魅力，至今仍吸引着全世界的读者。
作者风采：巴尔扎克(1799-1850)是法国最杰出的批判现实主义作家，恩格斯称他是“比过去、现在和未来的一切左拉都要伟大得多的现实主义大师”。巴尔扎克生于法国西部的杜尔城。他小时候在旺多姆教会学校读书，后进入巴黎的一所大学学法律。毕业后的巴尔扎克不顾父母反对立志从事文学创作。第一部作品历史悲剧《克伦威尔》完全失败。曾一度弃文从商均告失败。商业上的失败使他债台高筑，拖累终生，但也为他日后的创作打下了坚实的基础。1829年发表了长篇小说《舒昂党人》。这是巴尔扎克获得世界声誉的第一部作品。此后他以旺盛的精力，惊人的速度写出了一部又一部作品，筑成了宏伟壮丽的文学大厦——《人间喜剧》，主要作品有《驴皮记》、《欧也妮•葛朗台》、《高老头》、《幻灭》、《贝姨》等。
（11）《老人与海》
《老人与海》是中篇小说。海明威著。发表于1952年。这是他20年代以来描写的“硬汉性格”的继续和发展。小说主要写一个饱经风霜的古巴老渔夫连续84天在海上打鱼而一无收获，第85天仍然继续去捕鱼，终于捕到了一条大马林鱼，但在返航的途中，又遇到了大群鲨鱼的围攻，老人桑提亚哥奋不顾身，与鲨鱼进行了三天的搏斗，结果当老人返回岸上时只剩下一副巨大的鱼骨架子了。小说通过人与自然的斗争，表达了人要勇敢地面对失败的主题。桑提亚哥在同象征厄运的鲨鱼的斗争中虽然失败了，但他并没有在厄运面前屈服，认为人虽可以暂时战败，但人的精神和意志是永远也打不垮的。“一个人并不是生来要给打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他”。小说在艺术上具有很高的概括性、寓言性和象征性。运用反衬法、内心独白来刻画人物性格，语言清澈流畅、朴素无华。
作者风采：海明威（1899-1961），美国小说家。中学毕业后担任见习记者。早期作品表现了第一次世界大战后青年一代的彷徨情绪，以“迷惘的一代”的代表著称。20年代末回美国佛罗里达州广泛游历，写了不少以拳击家、斗牛士、渔民、猎人等为主人公的短篇小说，创造了“硬汉性格”。第二次世界大战期间在欧洲为战地记者。他的主要作品有短篇小说集《在我们的时代里》、《没有女人的男人》，长篇小说，《永别了，武器》、中篇小说《老人与海》、另有《太阳也升起了》、《有的和没有的》、《丧钟为谁而鸣》、《渡河入林》、特写《西班牙的土地》等。作品具有独特的思想和艺术风格，是开一代文风的语言艺术大师。1954年获诺贝尔文学奖。
（12）《十日谈》
作品赏析：《十日谈》是一部短篇小说集，它是意大利文艺复兴时期最早的代表作家卜伽丘对后世影响最大的作品，是欧洲近代文学史上第一部现实主义作品。写于1384年，成书于1353年。小说文笔精练，语言生动。作品开端叙述10个男女青年为躲避黑死病，住在佛罗伦萨乡间的一个别墅里，每天每人讲一个故事，在10天中轮流讲了100个故事，故名《十日谈》。它反映了当时意大利的广阔现实社会，反对禁欲主义，歌颂男女爱情，反对等级特权，宣扬人类平等，揭露贵族的腐朽和愚昧，抨击僧侣的虚伪和荒谬。故事大都取材于历史事件、中世纪的民间传说和东方民间故事。在形式上突破了中世纪小说单纯讲故事的方式，企图在描写自然风貌、勾勒人物特征、刻画人物心理和雕塑形象方面探索新的途径，对后来欧洲小说的发展有重大影响。
作者风采：卜伽丘(1313-1375)，意大利文艺复兴时期最早的代表人物之一，热心研究古籍的人文主义者，通晓希腊文的学者，多产作。著有长篇小说《菲洛柯洛》，史诗《苔塞伊达》、《菲洛特拉托》，牧歌《亚梅托》，长诗《爱情的幻影》、《菲索塔诺的女神》等，其最重要的对后世影响最大的作品是短篇小说集《十日谈》。这些作品反映了人文主义的观点及早期人文主义的特点，如提倡复古文化，反对教会的禁欲主义，肯定人有享受现世幸福的权利，歌颂人间的爱情和欢乐等，同时，也表现人文主义思想的狭隘性，把个人幸福、个人利益看成是至高无上的东西。这正是资本主义萌芽在意识形态方面带来的最初的成果。他与但丁、彼特拉克并称文艺复兴初期的“三杰”。
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⑤ 反映土地改革运动的作品有哪些这些作品的简介是什么

《暴风骤雨》作者周立波，完成于1948年。 这是一部革命文学的经典作品，反映了解放战争时期东北地区的土地革命运动，生动地描写了广大农民在党的领导下，与封建地主阶级及反革命武装进行了极其尖锐复杂的斗争。这篇作品曾荣获1951年度斯大林文学奖三等奖。作品主要人物赵玉林、郭全海、老孙头。 小说描写了东北地区一个名叫元茂屯的村子从1946年到1947年土地改革的全过程。小说的上、下卷分别讲述的是土改初期“三斗韩老六”，土改后期复查和深入“砍挖”(即“砍大树，挖财宝”运动)的过程。元茂屯土改工作队进村后召开的第一次贫雇农大会“意外失败”，“斗争大肚子”的倡议仅仅得到了少数贫雇农底气不足的“赞成”和满腹疑惑的回应，问题就出在未能有效“发动”群众上。第一次斗争韩老六，真正“发动”起来上台控诉的只有赵玉林一人，“斗争”对于元茂屯的男女老少来说，只是感到像奇，或乐意，或发愁，或犯疑，或观望。斗争会也就在这种未经充分“发动”的复杂的群体心态的影响下，难以形成理想的。两个对立的阵营的紧张空气”，最终以闹剧式的“情绪缓和”而结束。第二次斗争会虽然是在经过对郭全海、白玉山、老田头等人的成功“发动”，并正式成立了“农工联合会”之后召开的，但韩老六的几句陈情和检讨，就让“斗争的情绪，又往下降”，以致出现了“人家就是地多嘛，叫他献了地，别的就不用多问了”的议论。好不容易由老田头的血泪控诉所激起的群情愤慨，也被韩老六的几滴鼻血所轻而易举地冲淡了。成功斗垮韩老六的第三次斗争会，除了工作队继续“发动”所见的成效之外，一个关键因素却是“韩老六鞭打小猪倌”而激起了民愤，是被斗争者弄巧成拙地将本来温和的斗争气氛激化为愤怒的烈火，是恶霸地主的现行犯罪行为将群众“发动”起来了。 小说下卷主要讲述的带有复查和整顿性质的“煮夹生饭”的过程，也是土改运动中一个具有普遍性的环节。这里主要包括两方面的内容：首先是重新夺回被坏人篡夺了的农会大权。在失去了工作队这个“发动”的引擎之后，原农会领导人郭全海们立刻露出了“被发动”者的茫然、被动的角色本相，他们实在没有任何主动意识和能力去守卫土改成果，更不要说开辟新的局面了。其次是进一步发起“砍挖运动”。与前期土改斗争不同的是，现在的斗争重点对象已不是恶霸地主韩老六式的“坏根”，而是吃斋念佛、“修来世”不离口的杜善人和舍命不舍财而又胆小的唐抓子之类的“坏须”了。 《太阳照在桑干河上》作者丁玲。全书是从一个后来被错划成富农的富裕中农顾涌，在附近村子听到土改斗争的风声开始的。作者以细腻的笔触写了暴风雨到来前暖水屯人们心理上的变化，对斗争风暴的到来做了有声有色的描绘。作者以顾涌的出现为全书开头，并且选择他作为贯穿全书的一条重要线索，是因为他的身份使他对土改十分敏感；与此同时，他又和农村各阶层保有密切复杂的联系；而对这种人采取什么态度，也直接关系到党在农村中的阶级政策，并系到土改运动能否顺利开展(作者原想表现工作组在这一问题上发生的偏差，后因写作计划改变而未能在现有的作品中反映出来)。作者让顾涌最早出现还有一个用意，即通过他替亲家转移胶皮轮车，一开始就烘染出当时的政治气氛——蒋介石反动派正要向解放区进犯，土改斗争是在十分复杂十分紧迫的情况下进行的。
但顾涌并不是小说中的主要人物。作者在写了顾涌回到暖水屯后就没有以更多的笔墨突出写这一人物，而是进一步写了土改斗争给这个村子带来的震动，以主要篇幅写了构成暖水屯基本矛盾的农民和地主两个方面的代表人物：张裕民、程仁以及钱文贵、李子俊等。他们在作品中被刻划得生动具体，鲜明突出，一个个有血有肉，达到了呼之欲出的地步。对于张裕民这个暖水屯的第一个共产党员，作品突出了他沉着、老练、忠心耿耿的品质，他虽然有过一些缺点，发动群众斗地主时有一段时间思想模糊，怕斗不倒钱文贵自己不好办，但他大公无私，冲锋在前，一旦思想明确，下了决心，便勇猛顽强，坚决果敢。正因此，他在群众中有威信，在干部中有号召力，在村里处于举足轻重的地位。和张裕民一样从小受地主剥削的长工程仁，朴实憨厚，对地主阶级有本能的仇恨。因为和钱文忠的侄女黑妮的关系，他在斗争中也有思想矛盾，总感到有什么东西“拉着他下垂”。但他在斗争的暴风雨中还是站稳了自己阶级的立场，坚决和广大群众一道，向地主阶级进行了勇敢的斗争。他和张裕民都象质地纯朴的玉，虽有瑕疵，终掩不住本身的光辉。至于恶霸地主钱文贵，如果作为一个丰富的典型形象来要求，他的个性显得还不够突出，然而实之一般作品中的反面人物，却自有其独到之处。从他身上的确可以看到，地主阶级是怎样奸诈狡猾地抗拒土改斗争的。作者突出了钱文贵的谋略见识：土改之前就让儿子钱义去参军，土改时又搞美人计逼迫侄女黑妮去找农会主任程仁；他伙
同白娘娘、任国忠搞迷信，播谣言，利用女婿张正典欺压贫农，妄图转移斗争目标；就在被押上台斗争时，开始还故作镇静，想用“威严”的目光压制农民的控诉。他无恶不作，一手遮天，的确是几千年来统治中国农村的封建势力的代表人物。作者没有夸大他的能力，也没有低估他的淫威，分寸掌握得比较适当。除钱文贵外，作者还写了其他几个不同特点的地主：胆小绝望的李子俊，凶险厉害的江世荣，对农民恨得咬牙切齿的侯殿魁等；李子俊的老婆更是写得维妙维肖，入木三分。开始她装得百依百顺，想以此软化欺骗前来清算她家的贫雇农们；当这一着失灵时，虽然表面上还要强装笑脸，内心却恶毒咒骂斗争她的农民——特别是她在果树园中的心理活动，把一个地主婆在土改中的阴暗心理揭示得淋漓尽致，写出了一个具有鲜明阶级性和个性的人物。

⑥ 太阳照在桑干河上的创作历程

1948年6月，丁玲将刚刚完稿的《太阳照在桑干河上》的滕抄复写件面交已迁居于河北省平山县西柏坡村的胡乔木，请胡审读。1948年7月，胡乔木、萧三、艾思奇等在传阅小说稿后一致认定，「这是一本最早的最好的表现了中国农村阶级斗争的书」。胡乔木立即向毛泽东作了汇报，毛认为写得好，个别地方修改一下，就可以发表。胡乔木随即打电报给已在大连准备赴苏联、匈牙利访问的丁玲，传达修改意见。丁玲随即奉命对原稿作了修改。9月，《太阳照在桑干河上》在「党中央的直接关心下」赶印出来。丁玲终于带上这部小说于1948年11月9日离开哈尔滨出国。（参见龚明德：〈《太阳照在桑干河上》版本变迁〉，载《新文学史料》，1991年第1期，页121-22。）
《太阳照在桑干河上》全书是从一个后来被错划成富农的富裕中农顾涌，在附近村子听到土改斗争的风声开始的。作者以细腻的笔触写了暴风雨到来前暖水屯人们心理上的变化，对斗争风暴的到来做了有声有色的描绘。作者以顾涌的出现为全书开头，并且选择他作为贯穿全书的一条重要线索，是因为他的身份使他对土改十分敏感；与此同时，他又和农村各阶层保有密切复杂的联系；而对这种人采取什么态度，也直接关系到党在农村中的阶级政策，关系到土改运动能否顺利开展(作者原想表现工作组在这一问题上发生的偏差，后因写作计划改变而未能在现有的作品中反映出来)。作者让顾涌最早出现还有一个用意，即通过他替亲家转移胶皮轮车，一开始就烘染出当时的政治气氛——蒋介石反动派正要向解放区进犯，土改斗争是在十分复杂十分紧迫的情况下进行的。
但顾涌并不是小说中的主要人物。作者在写了顾涌回到暖水屯后就没有以更多的笔墨突出写这一人物，而是进一步写了土改斗争给这个村子带来的震动，以主要篇幅写了构成暖水屯基本矛盾的农民和地主两个方面的代表人物：张裕民、程仁以及钱文贵、李子俊等。他们在作品中被刻划得生动具体，鲜明突出，一个个有血有肉，达到了呼之欲出的地步。对于张裕民这个暖水屯的第一个共产党员，作品突出了他沉着、老练、忠心耿耿的品质，他虽然有过一些缺点，发动群众斗地主时有一段时间思想模糊，怕斗不倒钱文贵自己不好办，但他大公无私，冲锋在前，一旦思想明确，下了决心，便勇猛顽强，坚决果敢。正因此，他在群众中有威信，在干部中有号召力，在村里处于举足轻重的地位。和张裕民一样从小受地主剥削的长工程仁，朴实憨厚，对地主阶级有本能的仇恨。因为和钱文贵的侄女黑妮的关系，他在斗争中也有思想矛盾，总感到有什么东西“拉着他下垂”。但他在斗争的暴风雨中还是站稳了自己阶级的立场，坚决和广大群众一道，向地主阶级进行了勇敢的斗争。他和张裕民都象质地纯朴的玉，虽有瑕疵，终掩不住本身的光辉。至于恶霸地主钱文贵，如果作为一个丰富的典型形象来要求，他的个性显得还不够突出，然而实之一般作品中的反面人物，却自有其独到之处。从他身上的确可以看到，地主阶级是怎样奸诈狡猾地抗拒土改斗争的。作者突出了钱文贵的谋略见识：土改之前就让儿子钱义去参军，土改时又搞美人计逼迫侄女黑妮去找农会主任程仁；他伙
同白娘娘、任国忠搞迷信，播谣言，利用女婿张正典欺压贫农，妄图转移斗争目标；就在被押上台斗争时，开始还故作镇静，想用“威严”的目光压制农民的控诉。他无恶不作，一手遮天，的确是几千年来统治中国农村的封建势力的代表人物。作者没有夸大他的能力，也没有低估他的淫威，分寸掌握得比较适当。除钱文贵外，作者还写了其他几个不同特点的地主：胆小绝望的李子俊，凶险厉害的江世荣，对农民恨得咬牙切齿的侯殿魁等；李子俊的老婆更是写得维妙维肖，入木三分。开始她装得百依百顺，想以此软化欺骗前来清算她家的贫雇农们；当这一着失灵时，虽然表面上还要强装笑脸，内心却恶毒咒骂斗争她的农民——特别是她在果树园中的心理活动，把一个地主婆在土改中的阴暗心理揭示得淋漓尽致，写出了一个具有鲜明阶级性和个性的人物。
丁玲于延安文艺座谈会后，遵照毛泽东同志的指示，沿着文艺为工农兵服务的方向深入生活。她多次来到农村，与农民群众结合。一九四四年，发表报告文学《田保霖》，热情表现边区先进人物，曾获得毛泽东同志的好评。一九四五年，她从延安来到晋察冀，主编文学杂志《长城》，并和逯斐等合作，写了三幕话剧《窑工》。一九四六到一九四八年多次参加华北农村土改，在经受群众斗争锻炼、体验生活的基础上，她以极大的政治热情创作了反映农村土地改革运动的长篇小说《太阳照在桑干河上》。这部小说艺术地再现了中国农村从未有过的巨大变革，塑造了一系列新型农民的形象。由于作品所写题材的重要意义，特别是作品在思想上和艺术上获得的成就，小说于一九四八年出版后
引起很大反响，并荣获一九五一年度斯大林文学奖金二等奖。这部作品是丁玲整个创作生活中最重要的收获，也是延安文艺座谈会以来我国长篇小说创作取得的突出成绩。
《太阳照在桑干河上》写一九四六年《五四指示》发表后处于初期阶段的华北农村的土改斗争。小说原计划写三个部分：第一是斗争，第二是分地，第三是参军。现在看到的只是其中的第一部分。但就已成的部分看，结构有头有尾，人物生动活泼，主题清晰明确，反映出了农村斗争的某些本质方面，已经是一部独立完整的长篇。作品以华北一个叫暖水屯的村子为背景，真实生动地反映了农村尖锐复杂的阶级斗争，揭示出各个阶级不同的精神状态，并且展现了中国农民在共产党领导下已经踏上的光明前途。

⑦ 简析丁玲小说的创作及其艺术特点

丁玲作为现代女性文学的重要作家，最突出的是将自己一生坎坷的经历，倾注于她痴情的文学创作之中，为我们留下了一大笔丰富的精神遗产。在她的创作中，不仅能够触摸到一个沐浴五四阳光迅速成长的革命作家的思想脉搏，而且可以发现其孜孜不倦地坚持探索和追求文学的历程。她的创作道路视为现代女性文学成长的一个典型范例。纵观丁玲的创作，明显的有这样几个阶段：

其一，20年代末至加入左联之前。这个时期丁玲主要出版了三个短篇小说集《在黑暗中》（1928年）、《自杀日记》（1928年）、《一个女人》（1930年）。这些作品标志了一个新的时代女性的崛起，也奠定了她在现代文坛的重要地位。在集子里最具代表性的，便是《梦珂》、《莎菲女士的日记》、《阿毛姑娘》等篇什。这些作品主人公都是女性，一方面继承了五四时代冰心、庐隐、冯沅君等第一代女作家创作的精神内涵——对封建专制的抗争和叛逆；另一方面塑造出五四退潮后小资产阶级叛逆、苦闷、追求的知识女性的典型。她们身上既有浓重的空虚、苦闷、绝望的感伤主义色彩，又深深地烙上了时代和社会的印记。莎菲女士就是她们中间最突出的代表者。从小说的叙述方式看，丁玲作品虽有五四郁达夫自传体小说剖析人物内心世界的感伤情怀；但刻画的大胆而富有饱满感情的倔强女性性格、细腻而率真披露的人物复杂内心，却给人耳目一新之感。这标志着五四感伤小说的终结。

其二，1930年至1936年。这是丁玲创作的第二个重要阶段。左联的成立感召了一大批革命作家，丁玲的创作由此发生了较为重大的转变。顺应时代的发展、革命文学的倡导和实践，丁玲首先将创作题材转向社会革命，写作了中篇小说《韦护》（1930年）、短篇小说《一九三0年春在上海》（之一、之二）等流行的“革命+恋爱”模式化的作品。前者叙述了从苏联留学归来的革命者韦护与热情浪漫的少女丽嘉相爱的故事，重心却在恋爱和革命活动的冲突上，面临不可解矛盾的韦护最终忍痛出走，丽嘉认清了自己的处境也决心抛弃个人情感，投身社会；后者只是将人物换成了望微和玛丽，革命与爱情矛盾的结局是两人的分道扬镳，各人去寻找适合自己的生活。虽然这些创作形式带有公式化，但是不能否定丁玲对于一个过渡时代的过渡人物的准确刻画，对现代知识分子由个人主义向集体主义转变过程中的矛盾心理的真实揭示。这恰恰也反映了丁玲对五四以来的新文学由人的文学、为人生的文学向革命文学、无产阶级文学转变所作的探索性的积极实践。当时，左联的执行委员会在决议中呼吁作家们：“要产生新的作品”，“用大众作主人”，“到广大的工人、农人、士兵的队伍里去”（《北斗》1932.2（1））。丁玲能够迅速地调整自己的创作方向，积极进行尝试。她出版的短篇小说集《水》（1931年）、《夜会》（1933年），长篇小说《母亲》（1933年）等，大都是以30年代初农村现实生活为题材，真实地再现激变的农村中农民心理变化的。在以1931年在全国发生的波及16省的水灾为背景的《水》中，作家粗线条地勾勒出农民觉醒、反抗的群体雕像，当年就被冯雪峰称赞为“这是我们所应该有的新的小说”。[2]丁玲的这些作品，集中体现了左翼小说创作的基本特征：题材开掘的巨大现实性；阶级视角的社会批判性；广阔生活图景的写实性。在此实践中，丁玲摆脱描写知识阶层的巢臼，开始描写农村生活，反映了对现实主义创作的执著追求。

其三，1936年至1949年。这里丁玲在延安的创作时期。1936年冬丁玲到陕北革命根据地延安，进入了一个新的创作天地。最初，丁玲以通讯、速写、印象记等文学样式，敏捷地反映新的生活内容；后以小说谱写解放区新的时代风貌，创作了短篇小说集《我在霞村的时候》（1944年）、《一颗未出膛的枪弹》（1946年），长篇小说《太阳照在桑干河上》（1948年）等。这些作品标志丁玲现实主义创作走向成熟。与她过去的作品相比较，与其他同在解放区的作家创作相对照，丁玲小说最成功之处是，她尊重自己的观察和思考，侧重以纤细的情感和笔触，去展示一个伟大变革的历史时代人们精神和心灵的巨大颤动。她既满腔热忱地歌颂和描写革命根据地、解放区的新生活、新风尚、新人物，又直言不讳地暴露生活中的阴暗面，从而使其作品达到了现实主义的新高度。《我在霞村的时候》是被列入周扬编的《解放区短篇创作选》的第一篇作品。主人公农村少女贞贞逃离了封建包办婚姻的牢笼，却未能挣脱辱掠她的日寇之手，受尽了凌辱和蹂躏。即便如此，她以不屈的灵魂，呼喊着“我总得找活路，还要活得有意思”。在日军军营里忍辱负重，多次为我军传递情报。最大的精神痛苦，还是回到村子里她的经历和努力并不被人们所理解，异样的“同情和怜悯”的眼光使她难以忍受，最后不得不离开家乡，奔向延安。小说的价值正是通过人物灵魂的透视，展露了特定环境里人们长期受到封建思想毒害所造成的精神麻木。一个被侮辱被损害的坚强女性，在灾难的泥潭里复杂的心灵，作家层层深入的揭示，引导着读者对沉重历史进行深深思索。作家新颖别致的心灵切入视角，细腻委婉的笔调，反映了积极大胆的探索性的艺术追求精神。1940年完成的《在医院中》却很长时间在文学史中未得到公正的评价，并且使作家受到许多责难。毕业于上海产科学校的女主人公陆萍，来到延安成为共产党员，并服从组织需要到一个新办的医院当产科医生。丁玲将故事叙述侧重于陆萍在新的环境里所见所闻所感上，更注重其表现心灵体验的真实，因此，着力披露了革命队伍内部存在的某些弊端，医院里领导的官僚主义作风，一般医护人员的保守、自私、苟安的小生产意识，还有病人中的愚昧麻木状态等现象；并通过代表现代科学、民主思想的陆萍与这些现象的矛盾冲突的对照描写，展示了革命干部与知识分子双向互动的精神成长的艰巨性。在那样的环境里，丁玲能够提出这样深邃的问题，正是因为现实主义战斗传统给了她胆识和勇气。丁玲为此付出了沉重的代价，也从反面说明了这部小说所具有的现实主义力度。从由她的代表作长篇小说《太阳照在桑干河上》中，可以进一步看到作家创作整体性的深入和发展。

综观丁玲创作发展的三个阶段，可以说她在现代文学史中是有独特贡献的女作家。其小说创作的特色鲜明而有个性，主要有两点：第一，丁玲始终坚持现实主义的战斗精神。她创作的阶段虽不同，但勇敢地面对现实生活的勇气、敏锐地把握时代的脉搏、作品强烈的时代意识和思想穿透力这一创作追求，却是一以贯之的。从迅速地调整自己的创作适应革命斗争的需要，到解放区创作真诚地揭露封建观念和种种现实弊端，都清楚地反映了作家深邃眼光下现实主义创作的力度。女性文学突破个人狭小范围，恰恰以丁玲的革命姿态和现实主义创作为标志。她是现代女性文学的探索者和开拓者。第二，丁玲小说创作艺术的创新和独特艺术风格的形成。丁玲善于写出人物深邃的内心世界，长于透视性格多重性复杂性的特点，重视表现人物情感和讲求写作笔触细腻，这在女性作家中更显其艺术的独特。莎菲、贞贞、陆萍等形象，在现代小说人物画廊里，很少有丁玲那样在刻画时将自己人生的体验，尤其是女性生活的感受，深深融合在她们身上的；尤其那来自心灵的振荡、灵魂搏斗的对于历史变革感受深切的描写，更凸现了现实主义创作的真实性。丁玲创作从最初的革命文学的峻急，到后来的深入现实的厚重，以及从容的艺术风格的形成，是与她突进主体（作家）和客体（人物）双重内心深处密切相连的。

最后，不妨从丁玲早期小说代表作《莎菲女士的日记》的简析中，进一步印证作家的审美个性和艺术探索。这是一部日记体的小说，它在《小说月报》1928年19卷2号上发表后，主人公莎菲这个“满带着‘五四’以来时代的烙印”、“心灵上负着时代苦闷的创伤的青年女性叛逆的绝叫者”[3]，便引起了当时文坛极大的震惊，作家也由此获得了更大的声誉。这正是五四落潮以后知识女性精神追求和心灵颤动的生命真实在莎菲身上的集中体现。作者成功地刻画了一个叛逆的、苦闷的、彷徨的知识女性形象。莎菲充满矛盾的性格，在她与懦弱的苇弟、表里不一的凌吉士失败的爱情选择中得到充分揭示。莎菲从封建家庭出走，崇尚个性的真正解放，但总是求爱失爱，在无乐可寻中抱着“及时行乐”的幻想。她鄙视社会的隔膜、欺骗，以个人的孤独的灵魂进行倔强反抗。不甘幻灭的内心骚动，不满世俗的放纵，反抗充满着病态，而敏感、多疑、怪癖和狷傲，则构成其性格的基本特征。丁玲以这个形象生动折射出时代剪影，即五四的个性解放随着历史的进步只剩下了凄厉的哀伤和疲惫。作家高度浓缩了一个过渡时代苦闷青年的精神面貌，并且以女性独有的细腻、率真的心理描写，深入到人物内心复杂而丰富的情感世界。丁玲《莎菲女士的日记》翻开了五四以来郁达夫式的感伤抒情小说新的一页 ，从而也奠定了作家全部创作风格和艺术个性的基调。

⑧ 曲波的处女作是哪部作品

曲波走了，静静地走了。严重的心脑血管病、糖尿病的晚期，尿毒症，肾衰竭数病并发。虽经著名医生的百般救治，终无回天之力，在那少有的阴雨连绵的京城的夏日，在刚刚做完透析的一天的中午，他怀着无限的期望和对病痛的无奈，悄悄地走了，只留下了他的不朽之作《林海雪原》《桥隆飙》《山呼海啸》《戎萼碑》，也留下了大家对他的无穷思念。

曲波是一位在人们心目中德高望重、威望极高的人，在和他同时代的作家中，他是少数几个始终坚持业余创作而对文学有着巨大贡献的人。他在业余文学领域树起一面旗帜，也是我们业余文学工作者的骄傲。这一切都体现在他的长篇小说《林海雪原》之中。这部书使他声名远播，尽人皆知，而且鼓舞、教育了几代人，不少人都是读着曲波同志的《林海雪原》成长的。在当代中国的文坛，又有哪一位作家的作品能有这样广泛的读者群，真是上至白发苍苍的老奶奶，下至不到十岁的小娃娃，说起《林海雪原》来，都是眉飞色舞，有声有色，这是对作家作品的最好的检验，是对作家作品的最高的评价。丁玲曾对曲波同志说过：“人民群众当中知道有个杨子荣，你的成绩很大呀！”曲波同志也不止一次地讲：“我不是文学家，不是作家，我只是一名业余作者，我的工作是干工业的。”

的确，曲波没有几级或哪个层次级别的作家的辉煌头衔，曲波同志更不以作家自居。在战争年代，他扛枪打仗，与日本侵略者、与国民党、与土匪残余势力进行过英勇的战斗，两次负重伤；在和平时期，他参加建设，进工厂、造机车，将自己的后半生献给了新中国的铁路建设事业。在工作之余，他拿起了笔，利用了所有的业余时间和一切节假日，从事文学创作。他没有脱离人民，没有脱离生活，他创作出了如此辉煌的作品，他的价值不可能在某种仪式上去体现，那将是一笔丰富的宝贵财富，无论对我们专业作家还是业余作者都将受益无穷。

建国前：打仗，建国后：建设

凡是读过《林海雪原》的人，不仅被侦察英雄杨子荣的形象所震撼，也被团参谋长少剑波的形象所倾倒，少剑波的形象里有曲波个人的经历，更有人民解放军中这一类青年指挥官的原型。《林海雪原》正是曲波以深深的敬意，献给亲爱的读者，并怀念他的亲爱的战友之作。

曲波曾讲过：“这几年来，每到冬天，风刮雪落的季节，我便本能地记起当年战斗在林海雪原上的艰苦岁月，想起那个难忘的1946年的冬天。”

“我的少年时代，青年时代是在战场上度过的，我的青年时代、中年时代是在工业战线度过的，我这一辈子就做了两个半工作，一个是打仗，一个是搞工业建设，半个是搞了业余文学写作。”

曲波是山东黄县（今龙口市）人，一个典型的胶东人。当全国抗日战争的烽火燃烧起来的时候，他年仅15岁，受抗日救国思想的影响，于1938年参加了八路军。年少的曲波在八路军中出类拔萃，16岁便当上胶东军区13团的文化干事，17岁当上指导员。战争是艰苦的，也是残酷的。大小战争曲波不知经历了多少次，许多战友牺牲了，曲波也受了重伤，股动脉被打断，造成大出血，留下了终生残疾。不仅如此，党内斗争也相当残酷，1942年正当日寇对我抗日根据地疯狂扫荡之时，康生之流也横杀入山东我革命队伍，把我军队内的一批优秀知识分子和党的模范指导员打成“托派”，大搞逼供信，许多抗日战士没有死在日寇的枪口下，却死在了党内这伙人的刀下。曲波也曾被打成“托派”，被审查、隔离、看守过，甚至遭受过严刑拷打、逼问。在逆境中，曲波坚守信仰，毫不动摇，终于被放出了监狱，平了反，摘掉了“托派”帽子。

日寇投降后，1946年蒋介石在帝国主义指使下，调动数百万军队，向胶东解放区军民展开疯狂的进攻，更在北满收罗伪满官吏，警察宪兵，地主恶霸，盗寇惯匪，流氓烟鬼，组成数十万土匪武装。为了对付鲨鱼性、麻雀式的匪股，建立巩固的东北根据地，曲波和他的战友们便承担了对付这些顽匪的艰巨的任务。

曲波24岁时，在战斗中负了重伤。伤还没好利落，便拄着双拐来到大连海军学院工作了。新中国成立后，曲波一直想搞工业建设，26岁便来到了铁路系统，开始在沈阳皇姑屯机车车辆厂担任副厂长、在齐齐哈尔铁路机车车辆厂当党委书记。之后又到了一机部担任第一设计分局副局长，一机部德阳第二重机厂副厂长，一机部政治部办公室主任，后又调到铁道工业总局当副局长。从指挥打仗转到指挥建设，正像曲波讲的：“搞工业，有一套创造工程学。我是管机车车辆的，按当时中国的情况、中国的能源，到底用什么样的机车，机车的拖载量多大，铁路要怎样改造？脑子全用在这些地方了。”

在这个岗位上，曲波一干就是34年，一直到离休。听一位与曲波在一起工作过的老同志说曲波经常深入基层，有一种天不怕、地不怕的性格，大家都爱跟他开玩笑，叫他“小野马”。

他说：我只是个业余作者

比之某些专业作家，曲波也许正像他自己说的那样“只是个业余作者”，但比起品德、修养、学识、胆量、智慧、勇气及其传世之作品，都让专业作家们惊叹不已和值得认真学习的了。

他常说：“我只是一个业余作者，我只是利用业余时间进行创作。所谓业余创作，就是利用主业之外的一点儿剩余的零星时间靠毅力进行创作；通过作品的创作，人物的塑造，能给人民群众一点政治上的力量，思想上的安慰，精神上的鼓励，我就知足了。”于是他把自己完全溶于生活中，溶于自己所从事的工作中，他时刻把艺术家的胸怀、创作情感与生活紧紧地溶于一起，他既要站得高，看得远，又时刻要求自己，并在内心深处认识到自己就是一个普通人，一个非常普通的业余作者。

而《林海雪原》却是真正意义上的畅销书，也是长销书，五十年代印，六十年代印，八十、九十年代印，新世纪的第一年、第二年，人民文学出版社又连续印了两版。在前几年的一个书市上，我看到一位老人转着书摊找《林海雪原》，他说买回去是给孙子、孙女看的。老人讲，《林海雪原》是一本非常好的书，都是真实的生活。听到这些，曲波非常高兴，但对于荣誉，作家的头衔，曲波却看到很淡。照样默默地做他的工业总局副局长的工作。几年后，曲波先后又悄悄完成了《山呼海啸》和《桥隆飙》两部长篇小说的初稿，但由于“左”的思想和林彪、“四人帮”一伙的迫害，直至1977年和1979年才得以出版。作为一名业余作者，曲波同志不仅又写出了人民大众喜欢的文学作品，还顶着林彪、“四人帮”及“左”的思潮的巨大压力，写出了这两部长篇小说，今天看来，更显得弥足珍贵。

曲波讲：“我乐意永远当一个业余作者，业余作者很光荣，业余作者照样能写出大作品。”他讲，写《红楼梦》的曹雪芹不是专业作家，写《三国演义》的罗贯中也不是专业作家，写《西游记》的吴承恩也不是专业作家，他们却都写出了传世之作。关键是对生活要有把握力、认知力和感受力。”

其实，曲波坚持业余创作，也正是坚持了文学不脱离生活，不脱离实践的真理，而他的作品也正是从生活中来，才如此生动，逼真。曲波讲，一次他站在高山之巅，鸟瞰整个大森林，起伏的像大海一样，“林海”出来了，东北的大雪像原野一样无边无垠，寒冷地铺盖着大地，“雪原”两字出来了。这样，书的名字也就出来了，可以把大自然与社会及当时人们的心态，都概括出来了。

他讲过：“八十、九十年代及至现在，我主要都在观察与思考。观察与思考是我修身的重要内容。”“作家首先是思想家，他首先要观察，他关注的是社会，是人生。他思考的是社会的进步，是国家的发展，是改革开放的进程。因此，首先要读书，要学习”。他购买了大量的中外铁路建设方面的书及中外名人传记，一有时间，就细细阅读。其次，他广交朋友，了解社会情况，关注社会发展变化。

关于创作，曲波同志讲，要把问题想清楚后，才能动笔去写，才能写出反映时代要求的真正意义上的好作品，否则，他是不会轻易动笔的。曲波思索的另一个问题就是怎样才能培养青年作家？他常到铁路上走一走，看一看，与业余作者们聊一聊，谈一谈，告诉他们：文学，要有生活，文学不能脱离人民群众。生活是创作的源泉，生活要丰富；创作要情发心底，美在自然；创作要人人心中有，家家笔下无。他还讲，成功和失败都是我所需要的。一个科学家，研究了一辈子没有成果，那也是科学家。那么创作呢？有可能成功，也有可能失败。对作家讲，成功和失败，就像白天和黑夜的转换一样是常有的事，失败是成功之母。他讲，还是应该办高质量、高水平的文学创作班，但培训班中是出不了大作家的，只有实践，只有在丰富的社会生活实践中，才能涌现出真正的好作家。

据了解，曲波曾将自己文革前的稿费捐献给了中国作协，作为支持业余创作的活动经费。

病中的曲波

因为曲波同志身体不太好，全国第六次作代会他没有去参加。我原打算会议结束即到曲波同志家里，将第六次作代会的有关文件材料给曲波同志送过去，然后再好好采访一下曲波。去之前，《文艺报》的一位编辑还嘱我，要在看望曲波之时，一定要了解曲波同志的思想、精神、品质和风范，让他多留下一点几十年里的宝贵经验，这样，不仅对业余作者，更对专业作家有益。比如：大家都想深入了解一下，为什么曲波不愿当专业作家？工作又很忙，却能写出这样优秀的作品？有人说，业余作者无论如何也写不出专业作家的水平，为什么曲波同志能写出呢？也许因为《林海雪原》的关系，大家已比较了解战争中的曲波，而不太了解和平时期的曲波，不太了解曲波参加工业建设的情况，要了解曲波同志在和平时期是如何边工作边创作的？还有在文化大革命中，在八个样板戏走红之时，尤其是《智取威虎山》那样红，曲波同志又是怎样想的，又是怎样看待《智取威虎山》的？为什么没有听到他的评价和他的声音？大家知道他很注意学习，关心政治，民主精神好，创造性强，大家更关心他现在观察与思考些什么？能给我们以什么启迪与借鉴等等。

带着这些有待回答的问题，我又去了医院。可我只坐了一会儿，就又悄悄离开了他的病床。我实在不忍心过多打扰这位病垂的老人了。曲波似乎已经用行动回答了这些问题，正像曲波夫人刘波在贺曲波77岁生日时所写寄语：“观世间纷繁，察宇宙之奥秘，愈古稀之七载，悟沧桑之艰辛，遭魔道而不驯，知规律之世情，能坦荡而舒畅，益健康而寿长，视儿女安康，愿孙辈业成，随自然之妙，含笑以对太虚。”这大概能概括出曲波的人生观、世界观。

曲波千古

曲波走了，一颗辉煌的文学之星陨落了。当我在电话中听到曲波爱人、相识相知的战友、患难与共的妻子刘波那沉痛的声音时，我就知道他一定不好了，果然，刘波告诉我说：“小王，曲波已经于昨天中午去世了”。听到这个消息，我一下子哽咽了，我无法形容当时我的悲痛心情，虽然我知道曲波的病已相当严重，恐怕已是病入膏肓，但我还是希望曲波的病能够慢慢好转，因为读者需要曲波。他的去世是文学界的一大损失！他还曾答应我，病好以后要好好和我谈创作，谈他的观察与思考呢。怎么这么快就走了呢？含着热泪我来到了曲波的家，刘波接待了我，她告诉我曲波是中午12点多去世的，他早晨还吃了一个鸡蛋，还吃一点他最爱吃的胶东家乡菜，可到了中午就不行了。刘波告诉我，一年前，当曲波患病住院时，就留下了遗言，他告诉家人们，他一旦离开人世，不要举行遗体告别仪式，不要惊动老战友们，他们都已年过古稀，也不要开追悼会，免得麻烦大家，也不进八宝山，只是把骨灰沉到家乡的大海里就是了。

这就是曲波，一生光明磊落，襟怀若谷的曲波。

尽管刘波叮嘱一定按照曲波的遗嘱行事，但闻讯前来的曲波生前战友，单位同事，人民医院抢救、护理过他的医生、护士还是悄悄地来到了医院的太平间，在临时布置的一个小灵堂里举行了一个小小的告别仪式。

灵堂正中是曲波儿子书写的“曲波千古”四个大字，中间是曲波的遗像，左右是一副挽联，上写：一世耕耘文史增辉此去千秋可瞑目；下写：平生刚正鞠躬尽瘁挥泪千古祭英灵。遗像下方是曲波的妻子刘波写的永别的话：

“安息吧，亲爱的曲波！你我少年投身革命相识相知60年，组成家庭，抚育了四个儿女，都已成家立业。你青年时代转战南北，负重伤而肢残，始转业搞建设，你认真工作，努力学习；中年，你利用了所有业余时间和一切节假日，从事文学创作。在你的盛年，几经狂风恶浪，我们同舟共济，坚持真理，仍然执着，无怨无悔，一生坎坷，不计得失，任劳任怨，积劳成疾。老年，诸病缠身，但头脑中，思维一刻不停的构思，你要创作小说。除了阅读报刊书籍外，多是读史思考，你构思不成熟就绝不动笔。你虽没动笔，但跟我讲过你的思想。你的心血管病、糖尿病，一天比一天加重，虽经诸医师们的救治，多次心衰都挽救了。但病程太久，岁数太大，终于病魔夺去了你的生命。你构思的作品虽没有写出来，你怀着无限的遗憾走了，曲波，你的心思我知道，在我有生之年，我和儿女们以最大的努力，完成你的未竟事业，你的一生太累，该好好休息了。战友、难友、妻子刘波。”

曲波走了，静静地走了，悄悄地走了。在他弥留之际，他不仅留给了我他在30岁和60岁时的两张照片，还有一本他精心保留的《林海雪原》的最初版本，也留给了我们无限的思念。

我想，他留给我们的文学上的遗产足够我们享用一辈子了。让我们在内心真诚地说一声：曲波，谢谢你，您可以安息了！