① 《梦游》小说在哪能找到
片名：《梦游》（Dream walking） 片长：86分钟 类型：人文类纪录片 编导/摄影/剪辑：黄文海（使用摄像机型：SONY PD100AP） 拍摄时间：2004年夏天 出品时间：2005年 参赛纪录：《梦游》入闱2006年1月“法国真实纪录片电影节”的国际竞赛单元； 2006年3月获“法国真实纪录片电影节评委会大奖”（Grand Prix Cinema Reel——刘洁补述） 《喧哗的尘土》入闱2004年荷兰“阿姆斯特丹国际纪录片电影节”“新人奖”竞赛单元；2005年获法国“马赛国际电影节”国际纪录片竞赛单元“乔治·波格尔”奖等。 梗概：2004年夏天，行为艺术家李娃克从北京来到南阳，帮助画家王永平拍摄他的第一部电影。在拍片期间，这些艺术家们常在一起谈论着艺术、宗教、人生……他们的精神状态与生存状态形成了极大的落差。“魔头贝贝”在网络上被评为“天才诗人”，但现实生活中的他却是个“看门人”……丁德福如今很少作画，在家庭、学校、情人的世俗纠葛中沉浮着，常常分不清戏里戏外……李娃克随时利用空闲做着自己的行为艺术，有时他给小女孩的脚化妆，然后将身上穿的寿衣剪下一块来包裹着那只化了妆的脚，有时他在聚会时赤身裸体地倒立着，反复地表达着他的生存感受——“无聊”……剧组没钱，管理散乱，拍摄时断时续，王永平深深地陷入了焦虑之中……强烈的幻灭感，使他们滋生出了一种“人类的良知”，在看似荒诞的行为里，凸显着的却是一种本质的真诚、一种活着的努力。虽然他们把自己放逐到了人们的记忆之外。 在那个炎热的夏天，梦正长。 访谈背景 我是缘着纪录片《喧哗的尘土》找到黄文海的。吸引我关注的，倒还不仅仅是这部片子连续在国际、国内电影节上获得荣誉，而是从《喧哗的尘土》中透射出创作者的一种独立思考的精神实质。待到我们见面时，黄文海已经完成了他的新作——纪录片《梦游》，我们的交谈便自然从《梦游》出发了。 在黑白视像中，《梦游》从始至终都有浓烈的酒气扑面而来……诗人“魔头贝贝”说：写诗就是畜生做梦。“弦月挂在星空里。/霜打的荷叶，像舌头伸出水面。/假戏成真，一晃十年。”……他们近乎癫狂地活着，喝酒、打牌、和小姐嘻戏；他们谈论艺术、宗教、人生……一种难以名状、却深入骨髓的落寞与无聊弥散出了屏幕的画框……混沌而粗痞，荒诞中透着真诚。第一次看完《梦游》，除了感觉怪异、混乱、污浊之外，好像没有太多印象，可是却有了一种从此“放不下”的感觉。而总会去想：是他们“病”了，还是我们“病”了！是现实把这些艺术家挤压到了主流艺术的边缘（或者说是主流艺术的底层），使他们的精神状态显得那么无着、那么虚无、那么可笑？还是我们随着物欲的膨胀，放弃了我们本来就该拥有的精神现实？！ 这种思辨的力量，是《喧哗的尘土》的余绪，它超越了《梦游》本身的表达，甚至超越了与黄文海同时代生人通常所拥有的生活态度、知识结构和审美取向。 上世纪70年代初，黄文海出生在湖南。大学期间，他学习过绘画艺术，毕业后从事过图片摄影工作。1995年，黄文海来到了北京电影学院进修学习。一年后，进修结业，黄文海开始在中央电视台新闻中心打工，出任过记者和编导等职，其间他也开始拍摄纪录片。四年后，黄文海离开了中央电视台，成了一个独立的制作人。他说“纪录片就像体验生命的镜子，我在纪录片中寻找自己。所以我一直庆幸2000年时我能从中央台跳出来，走向纪录片。因为，在电视台只有体制和模式，而没有自己。” 从《大河沿》、《北京郊区》、《军训营纪事》到《喧哗的尘土》,黄文海不断地寻找着自我。无疑，《梦游》正是他体验生命的又一个过程。 受访者：黄文海 纪录片编导 独立制作人 访问者：刘 洁 中国传媒大学电视与新闻传播学院 博士生