1. 小说中塑造人物的方法有哪些
一、 小说从肖像、行为、语言、心理、和细节等方面的描写刻画人物形象。 （一）、肖像描写是指用精确、生动、形象的语言描绘人物外形各个方面的特点。如容貌、服饰、姿态、神情、风度等。成功的肖像描写不仅能够使人物凸现在读者眼前，而且可以表现人物的身份、地位、经历、遭遇，从而揭示人物的性格特征。 下面就肖像描写的特征、方法、民族特色等方面进行分析。 1、 肖像描写关键在于以形传神，做到形神兼备。如：曹雪芹《红楼梦》中对林黛玉的肖像描写： 两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非含情目。态生两靥，娇柔袭一身之病。泪光点点，娇柔喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。 这段肖像描写显示出林黛玉孤独、苦闷、深沉、阴郁的气质和多愁善感的性格，同时也刻画出林黛玉容貌娇美，体弱多病的柔弱女子的形象。 2、肖像描写要善于抓住人物的突出特征。要极省俭地刻画出一个人的特点，最好是画他的眼睛，倘若画了全副的头发，即使细得逼真，也毫无意义。眼睛是心灵的窗户，画眼睛，能够反映人物的内心世界，能够表现性格特征。如《祝福》中对祥林嫂的描写极为成功。作者通过她眼睛的变化，反映她精神的变化，表现她被害的过程，揭露祥林嫂被封建礼教压迫至死的不幸遭遇。 3、常见的肖像描写方法。 概括起来，中外小说家在肖像描写上所用的技法一般不外乎三种形式。即整体的描绘，局部性的描绘和烘云托月式的描绘。 所谓整体式的描绘，是作家对所写人物的全面介绍。即并不局限于人物的一眼一眉的描摹，而是写出人物的全貌，包括人物的衣着、手脚、神态等等。例如：鲁迅在《故乡》中对“豆腐西施”杨二嫂的描绘，凸颧骨薄嘴唇、五十岁上下的女人，没系裙带，两脚张开，像圆规。 所谓局部性的描绘，是作者对所写人物的肖像最有特征性部位的着意描摹。有点像电影中的特写镜头，最能体现人物的性格特征。例如：老舍在《骆驼祥子》中对老姑娘虎妞的形象描绘。 所谓烘云托月式的肖像描写，是作家不直接描绘人物，而是通过别人的口述或是言论、行动来曲折地加以表现，这样写不仅省力甚至有时比正面描写的效果更好。
2. 小说描写人物的手法主要有哪些
在当今小说泛滥的年代，越来越多的小说慢慢都忽略了创作技巧，盲目地追求快感、发泄、滥竽充数等现象也越来越多。
文笔再好，语句再华丽，情节再夸张，那都只是表面的，犹如一个帅哥、美女，这类小说可能一开始很吸引人，但接下去，能不能把那批读者留住就要看作者真正的本事了。
我认为文章离不开人性，据我所知，当今最热门最受欢迎的动漫，往往是那些绘画水平一般，但在故事方面引人入胜的作品，特别是在人性方面塑造成功的作品；而那些绘画水平已达到“大师”级的，就因为故事方面无法满足读者的要求而被打入冷宫的作品很多。举例，比较成功的动漫作品《高达》，主要描述了战争的本性——是因为强大的力量才带来战争还是因为需要和平才需要力量来维护和平？战争是对是错一直是大家寻找的问题。它把战争描述的淋漓尽致，更是运用战争衬托出人性的多面现象。所以，日本《高达》系列的动漫一直高居榜首。
现在我们来讨论小说的创作技巧：
小说剧情是有节奏感的，它就像一首钢琴曲，它的旋律有轻、重、急、缓，曲子在缓和、温顺的时候，或激情、高昂的时候，都要经过深思熟虑的设计才可以完成。一个旋律很没的曲子，听起来会很舒服、感动。但如果曲子是杂乱无章、不和谐，听起来就显得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表达什么。曲子有抑扬顿挫，那故事的结构也是一样的。
一、人物个性的刻画
1、人物表现的要素有：
a、独有的表情
b、习惯的动作
c、常用的对白
d、思想
y、意念和欲望
f、弱点和缺陷
g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用：
以上要素都可以当作创作的工具，这些工具一定要善于运用，你可以将这些设定条列出来，然后有表现的部分做出记号，比较重要的个性部分，应该要不断重复的表现出来，以加深读者对角色的印象。
二、配角的运用和衬托
有那么句笑话，帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起，因为那时衬托。故事创作也一样，也需要这种衬托，特别是配角的衬托，不断地运用配角来衬托主角，全力将你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型：
正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型
2、协助型：时常和主角形影不离地出现，有难同当，有富同享的必备角色。
导师型：给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型：主角心仪的对象，通常也会是（男）女主角，对主角心境影响很大，是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型：对主角会有明显的正面或负面影响，绝不会自己报上名来，通常他都会被神格化。
竞争型：实力一定不主角先占优势，但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧，不会阻碍主角的进步，反而会促进主角的成长，成为足以和自己竞争的对手。
陷害型：通常为了得到主角拥有的某样东西，或者是本身看主角不顺眼等不同理由，经常和主角作对，也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型：常常会扯人后腿，作出很白痴、荒唐的事，为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能，就象在线游戏一样，在你的剧情中必须不断地制造平衡，再将平衡打破，因此角色之间的互动也就相应的重要，正面的力量太强时，就表示危机感不足；负面的力量太强时，就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。
三、桥段的发挥和设定
1、对比法桥段：在主角的定位上，安排另一个桥段，与主角的设定做嫉妒的反差对比，这样的方式，容易让读者有一个度量的标准，更能突现出主角的不同。
如：一个走投无路的败家子遇到一贫如洗，但对未来充满希望的主角，两者产生极大的反差，更能衬托主角，塑造他的形象。
2、堆栈法桥段：把桥段的布局事先安排到一个高度，再将主角叠到这个高度上，自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如：一个传说中的剑客，，剑术相当精湛，没有任何人是他的敌手，一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是，在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了，而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年，流浪汉称他为师傅。
这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色，背后或许有很多的想象空间，看是我们已经将这少年的能力和地位等级，运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、陷阱法桥段：运用桥段将主角慢慢逼向绝境，让读者一直为主角的危机而担心，再进行一个大的转变，使主角的位置正反颠倒，产生极大的落差，以突主角的能力。原则是，设定持续低潮的桥段，让转变过程迅速成为高潮，使主角能力加倍地突显。
比如：原本一直处在被欺负困境的主角，到最后才让读者知道，原来是主角一直在“大智若愚”，使得后期敌对方突然处在了下风。
四、善用伏笔
伏笔是作者为了表现某段重要的剧情，在先前便设了相关的桥段或提示，到故事进行了一个程度后，再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是一个隐藏的炸弹，它让剧情产生更多的变化，它的表现方式可能只有出现一次的画面，也可能是一段不经意的桥段，甚至有可能是一句对白；伏笔的埋设，不要和伏笔的呼应脱离太久，这样，读者的记忆可能会消失，而失去了伏笔的意义；伏笔的描述也可以是连续性的，在一个个段落中埋下伏笔的一个片段，最后在全部组合起来，这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则，故事的重点只有一个，所有的因素都要因这样的原则而产生，伏笔的内容不要和主题无关，否则不但达不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔，反而会让读者搞不清楚状况，失去了伏笔的意义，除非是有连贯性的伏笔，做连续性的埋设；过度的买弄伏笔，也会让故事的主题变的模糊不清。
3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计，目的是出乎读者的意料之外，这样的设计，也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应，时间点相当重要，这也牵涉到剧情的节奏问题，如果我们能善用伏笔，并在高潮点爆发，这是最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设，我们一定要相当的清楚，否则会变得虎头蛇尾，到最后突然小时了却没有清楚交代；前头埋伏了几个复辟，到最后就一定要相互呼应几个伏笔，如果我们的剧情太过复杂，建议最好能做笔记，再在编剧过程中不断地提醒自己，以免剧情结束后有所遗漏。
五、剧情的节奏
1、过山车原理我们说平淡的戏，可能提不起读者的兴趣，但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张，变得麻痹；假设剧情的高低，就像一条起伏的曲线，我们可以分析出一个原则，就是高低起伏越大的剧情，达到的效果就越惊人，就像是游乐园的过山车一样，高低落差越大的段落，乘客尖叫的声音也就越凄惨，刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴，那么X轴的部分可以说是拍子；音乐中一个小节可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；节奏的快慢，相对的影响到人的情绪起伏，慢的拍子，给人平稳的情绪，而越快的拍子，则给人紧张的情绪，这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里，大家应该注意到了，为什么说艺术是相同的原理，这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等，都是同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏
b、冲击剧情搭配快节奏
六、吊读者的胃口
很多新人编的故事常犯的错误，就是直肠子一路通到底，想说什么就说什么，很多不错的点子，还没有酝酿的过程，就直接演出来了。上面已经说了很多的激发，目的是在增加我们可以表演的手法，将我们想表达的重点，酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说，小说就像作家与读者的斗智，当我们安排的剧情，在一开始就已经被读者知道结局的话，读者还有想看下去的欲望吗？
1、让读者上钩
其实作者就是故事的主宰，你就是神，可以决定剧中任何角色的命运；同样的，你也可以决定你最精彩的点子，要在什么时候出现，只要是读者最想知道的答案，你就肯定不能太早让读者知道，但是每个过程却透露出一点点片段的信息，让读者急着想知道，又不能知道，然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓
而让读者知道解答的时机，就像是在钓鱼一样，拉杆的时间点一定要准确，当鱼上钩时，太早拉了，诱饵还没有进到鱼嘴，鱼会跑掉；太晚拉了，诱饵已经被吃了，鱼也会跑。太早将答案说出，读者对你的需求还没形成，效果会打折扣；而太晚将答案说出来，读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好，如果没有信心的话，不妨多让几个好友看看，给予一些意见，作为你修正的参考。
七、掌握主题
小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时，无论有什么再好的点子，都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么，没有想法就不断地假如其他的想法，这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题，常常是因为有了突发灵感，或许是没有好的想法，编不下去，就加入很多与主题不相干的进去，违背了主题。
1、如何不偏题
如果是能够加分的灵感，那是求之不得，一定要加进去，如果没有任何可以结合的可能，那么，就请将这个想法储存起来，说不定可以作为下一部作品的创意，。如果真的想不出点子，建议你回到原点，看看你先前的设定，只要之前的工作都做足了，一定可以从中找到一个方向的，你也可以在看看已经完成的剧情，是否有什么地方是忘了交代，或者可以延伸的；以读者的角度，反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向，也是一种方法；再不然，你就搁下笔，离开你的作品，做些其他的事情，让自己放松一下，因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
3. 中国小说人物形象的塑造手法有哪些
1.小说概念及三要素
小说是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活的一种叙事性的文学体裁。
生动的人物形象、完整的故事情节和人物活动的具体环境是小说必须具备的三要素。其中，人物形象又是主要要素。
2.小说塑造人物的方法
小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物，这个人物是作者把现实生活中的不同人物原型提炼加工而成的，他不同于真人真事，而是“杂取种种，合成一个”。通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。所以小说中的“我”不能看成是作者，只表示小说是以第一人称来叙述的。
小说塑造人物的方法、方式有如下几种：肖像描写，心理描写，行动描写，语言描写，细节描写。正面描写(直接描写)，侧面描写(间接描写)。
3.小说的情节结构
小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。小说的情节一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时为了介绍人物和背景在开头加上“序幕”，为了深化升华主题在结尾加上“尾声”。故事情节都是虚构的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。
4.小说中的环境描写
环境包括社会环境和自然环境。小说的环境描写跟人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。环境描写中，社会环境是重点，主要指故事发生的时代背景，它揭示了各种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等；自然环境指人物活动的具体场景，如地点、气候、时间、景色、场面等，描写自然环境(包括人物活动的地点、季节、气候、时间以及场景)，对表现人物的身份、地位、性格、心情，渲染气氛等都有不少的作用。
5.小说的分类
(1)按篇幅分：长篇小说(深刻广泛地反映社会生活)、中篇小说(展示人生长河中的一个片断)、短篇小说(截取一个生活片断，以小见大)和小小说(也叫微型小说，聚集生活的一个小“镜头”，见微知著)。
(2)按题材分：历史小说、现代小说、科幻小说、推理小说、神魔小说、言情小说、侦探小说、武侠小说等。
(3)按体制分：章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。
(4)按表现手法分：现实主义小说、浪漫主义小说、革命现实主义小说。
(5)按语言形式分：文言小说、白话小说。
■题型及解题技巧
唐山市友谊中学 王淑东
1.故事情节的把握。
分析故事情节是深入理解小说的基础。所谓情节，是指小说中用于表现人物性格发展变化的事情，它既是生活片断的有机剪辑，又是小说中矛盾冲突发生、展开、发展的过程。引人入胜的情节和尖锐紧张的矛盾冲突最能凸现人物的性格、展示人物的内心世界，而人物性格的变化发展往往又是在情节的推进中逐步完成的，所以把握情节能为人物形象的分析提供依据。
把握好故事情节，是读懂小说的关键，是欣赏小说艺术特点的基础，也是整体感知文章的起点。命题者在为小说命题时，也必定以此为出发点，先从整体上设置理解文章内容的试题，其中最为典型的题目是概括故事情节，实现整体感知。
具体说来，大致包括以下三种题型：①用一句话或简明的语句概括故事情节；②文中共写了哪几件事，请依次加以概括；③用填空的形式概括小说的部分内容(包括指出开端、发展、高潮和结局四部分中的某一方面)。面对这种试题，我们该如何下手呢？
我们知道，对事件的完整叙述，我们必须按照何时何地何人做何事的格式加以概括，万万不能粗枝大叶，丢失了本该有的要素，此为其一；其二，由于事件的复杂性，我们在概括故事情节时，要避免前后情节的相互交错，还得注意事件涉及的对象，做到前后一脉贯通。
2.人物形象的揣摩
分析人物形象是读懂小说的关键。小说主要通过鲜明而独特的人物形象来打动读者、感染读者。作家运用各种艺术手法，进行肖像、语言、行动、心理、细节等描写，这一切都是为了刻画、塑造鲜明而独特的人物形象。我们分析小说的人物形象，须准确把握主要人物的性格，挖掘出作者在人物形象上积淀的爱憎之情，这是准确理解作品主旨的首要一步。
我们在阅读小说时，命题者自然会从分析人物形象这一角度设置试题，具体说来大致包括三种题型：
①小说对人物进行描写的具体方法；②概括指出人物的性格特征；③对文中人物进行客观公正的评析(包括作者自身对人物的态度和读者对人物的评价)。面对这些题型，我们该如何解答呢？
一般可以从四个方面揣摩：第一，重视小说中人物的身份、地位、经历、教养、气质等，因为他们直接决定着人物的言行，影响着人物的性格。第二，将典型人物置于典型环境中去理解；第三，通过人物的肖像、行动、语言、神情等方面分析人物；第四，通过人物间的关系分析人物性格。
3.环境描写的作用
分析环境描写是全面理解小说的重要环节。环境是形成人物性格、促使人物行动的指定场所和范围。小说中的环境描写，有时是为了表现故事发生的时间、地点和社会条件，用于烘托人物活动的时代意义，有时是为了渲染气氛，从侧面表现人物的性格，它是整个作品中不可分割的构成部分，对于增强故事的真实性是至关重要的。因此在分析人物形象的时候也要分析环境，要连带写景的部分一起分析。
中考试题中常见的题型有三种：①在文中准确地找出描写环境的句子；②就指定的环境描写说出其作用；③依据文章内容发挥想像续写一段环境描写。
面对这种题型，我们可从五方面进行思考：①交代故事发生的时间地点；②暗示社会环境；③揭示人物心境，表现人物性格；④渲染气氛；⑤推动情节的发展。
4.作品主题的挖掘
小说的主题是小说的灵魂，是作者的写作目的之所在，也是作品的价值意义之所在。主题的深浅往往决定着作品价值的高低，因此，欣赏小说必须欣赏小说的主题。
在中考阅读测试中常见的题型有：①找出体现小说主题的句子(或用自己的话概括作品的主题)；②读了全文后，文章让你明白了什么道理(本文对你有何启迪？谈谈你的一点体会)；③结合全文主题，谈谈你对某一句话的理解和看法。
那么，如何把握小说的主题呢？
①从小说的情节和人物形象入手；②分析作品的时代背景及典型的环境描写；③从小说的精巧构思中把握作品的主题。
5.精妙技巧的捕捉
小说离不开精妙的写作技巧，在中考试卷中，捕捉精妙技巧的题型有：①文中运用了什么表现手法以及用它塑造形象时所起的作用；②文中特有的表达方式(记叙、描写、说明、议论、抒情)是如何为作者表情达意服务的；③在语言运用上有何特点。
解答这类题目,平时要注意掌握小说的各种表现手法,如细节描写、象征、对比、衬托、铺垫、照应、悬念等及其特点;而在语言方面,也要善于概括其特点:如语言精炼、句式整齐而有节奏感、用词准确而形象、词语丰富而多样等。
4. 小说人物性格塑造方法有哪些
1．肖像描写
指把人的容貌（脸型、五官）、神情、身体形态、衣饰、姿势、风度等方面的某一部分或几个部分，用生动具体的语言描述出来。
肖像描写，不要求写全貌，它重在表现人物的性格，突出文章的中心思想。其作用不仅在勾画出这个人物的外部面貌，而且是为了以“形”传“神”，即通过人物的某些外部特征来揭示这个人物的性格。它往往着重于人物的面部、身材、服饰，以表现人物的身份、风度、神韵和表情。
2．语言描写
言为心声，人物的话语最易“泄露”人物心灵的秘密，最能灵活而直接地展示人物性格，它可以充分、细致地将人物的内心世界袒露出来，因此，人物的言语描写是刻画人物形象的重要手段。
语言描写要反映人物的个性特征。由于时代、职业、身份、年龄等因素造成的差异，人们说话的内容、方式各有不同，语言描写就是要抓住能表现人物个性的语言，写出“这一个”来，使读者如闻其声，如睹其容。语言描写宜简洁得体，不可拖沓散漫，有悖人物身份。
3．动作描写
行动描写就是让人物用行动来表现自己。行动是人物性格的具体表现，最能显示人物的性格特征。人物的一举手、一投足、一个姿势都能很好地表现人物的性格。所以对于人物行动的描写是展示人物性格、塑造人物形象的主要方式。
这里所说的行动，不是人物的一切行动，而是最有意义、最能显示人物性格，或者能推动情节发展的那些行动，包括人物的习惯性动作和下意识举止在内。行动描写就是让人物在“做些什么”和“怎样去做”中去展示自己的价值观念、情感特性、性格气质、精神状态等，使读者透过人物的“所作所为”作出相应、相似、相关而不相悖的判断。
4．心理描写
心理描写是对人物在一定的环境下产生的想法、感触、联想等内心的思想情感活动的描写，它旨在深刻地揭示人物的精神世界和思想品质。
如果说人物的肖像、言语、行动的描写侧重于展示人物形象的外部风貌，让读者透过这些描写窥见或感受人物内心的活动，那么，心理描写则直接披露人物的内在隐秘世界。它们的互相结合，就能够使人物形象更为真实、完整、丰满而且深刻，因而也更加富有艺术感染力。
在心理刻画时，要注意捕捉人物内心的变化，尤其是那些一闪即逝的心灵波动。在描述心理变化轨迹时，要做到波澜起伏、跌宕多姿。
5. 小说塑造人物的方法有哪些
在文学作品中，小说能够多角度、全方位地刻画人物，它可以凭借各种艺术手段，从各个角度对人物进行肖像描写、心理描写、对话描写、行为描写和环境描写，既能展现人物音容笑貌、言谈举止和衣着服饰等外在形态，也能呈现出人物心理和思想感情等内在活动，还能完整展现人物与环境互为作用的关系，从而塑造出丰满而成功的人物形象。
一、
小说从肖像、行为、语言、心理、和细节等方面的描写刻画人物形象。
（一）、肖像描写是指用精确、生动、形象的语言描绘人物外形各个方面的特点。如容貌、服饰、姿态、神情、风度等。成功的肖像描写不仅能够使人物凸现在读者眼前，而且可以表现人物的身份、地位、经历、遭遇，从而揭示人物的性格特征。
下面就肖像描写的特征、方法、民族特色等方面进行分析。
1、
肖像描写关键在于以形传神，做到形神兼备。如：曹雪芹《红楼梦》中对林黛玉的肖像描写：
两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非含情目。态生两靥，娇柔袭一身之病。泪光点点，娇柔喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。
这段肖像描写显示出林黛玉孤独、苦闷、深沉、阴郁的气质和多愁善感的性格，同时也刻画出林黛玉容貌娇美，体弱多病的柔弱女子的形象。
2、肖像描写要善于抓住人物的突出特征。要极省俭地刻画出一个人的特点，最好是画他的眼睛，倘若画了全副的头发，即使细得逼真，也毫无意义。眼睛是心灵的窗户，画眼睛，能够反映人物的内心世界，能够表现性格特征。如《祝福》中对祥林嫂的描写极为成功。作者通过她眼睛的变化，反映她精神的变化，表现她被害的过程，揭露祥林嫂被封建礼教压迫至死的不幸遭遇。
3、常见的肖像描写方法。
概括起来，中外小说家在肖像描写上所用的技法一般不外乎三种形式。即整体的描绘，局部性的描绘和烘云托月式的描绘。
所谓整体式的描绘，是作家对所写人物的全面介绍。即并不局限于人物的一眼一眉的描摹，而是写出人物的全貌，包括人物的衣着、手脚、神态等等。例如：鲁迅在《故乡》中对“豆腐西施”杨二嫂的描绘，凸颧骨薄嘴唇、五十岁上下的女人，没系裙带，两脚张开，像圆规。
所谓局部性的描绘，是作者对所写人物的肖像最有特征性部位的着意描摹。有点像电影中的特写镜头，最能体现人物的性格特征。例如：老舍在《骆驼祥子》中对老姑娘虎妞的形象描绘。
所谓烘云托月式的肖像描写，是作家不直接描绘人物，而是通过别人的口述或是言论、行动来曲折地加以表现，这样写不仅省力甚至有时比正面描写的效果更好。
6. 小说塑造人物的方法是什么
人物塑造有心理层面和客观层面两个方面，其一：人物的心理是很复杂的版，他的一言一行都是心理层权面的表现，更有极其复杂的心理思维．
其二，是客观层面，这方面将包括环境＼时间＼地点以及历史背景方面的因素，写小说这些因素是十分重要的，但并非是必不可少的．
因为许多时候作者亦可以通过介质或是其它人的语言和行动将这些因素表现出来．
以上拙见，见笑了．
7. 塑造人物形象的表现手法有哪些
小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典内型人物，这个人物是容作者把现实生活中的不同人物原型提炼加工而成的，他不同于真人真事，而是“杂取种种，合成一个”。通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。所以小说中的“我”不能看成是作者，只表示小说是以第一人称来叙述的。
小说塑造人物的方法、方式有如下几种：肖像描写，心理描写，行动描写，语言描写，细节描写。正面描写(直接描写)，侧面描写(间接描写)。