导航:首页 > 小说大全 > 与作者对话的人物元小说

与作者对话的人物元小说

发布时间:2021-05-20 06:38:07

A. 起点写小说能借用别人小说的人物吗只出场一下,跟主角进行一段对话。没经过原作者同意。

那你还不如直接去找作者问下。。不过我觉得应该是没问题的。毕竟如果就只有一段对话而已。

B. 小说中可不可以出现作者与小说中的人物的对话

以我专业的水平告诉你。最好不要出现这样的对话。只有垃圾的娱乐大众那种小说才会出现作者与主角对话。如果想成为专业写手请对自己严格点。如果是业余就随便你了。

C. 小说中,作者把人物的对话语言处理成小说的叙述语言,会有怎样的效果

(1)小说全文以对话为主。而省去了其他的描写,这样反而使得人物的个性及内心世界展露得更为彻底。人物的形象更为鲜明。

(2)小说省去了情节发展的大量衔接性叙述语言,借助人物对话语言直接准讲情节的发展,这样使得在有限的篇幅中情节更为简明,矛盾更为突出。

(3)对话话言处理成叙述语言更体现了小说语言口语化、生活化、个性化的特点,使读者感到亲切、朴素、真实

D. 情节、人物、对话幽默的小说推荐

天衣有风的《倾臣》《淑女》《凤囚凰》,语言很幽默,文笔也不错,给人感觉挺轻松的

E. 写小说在描写人物对话上有些什么技巧啊

人物对话即是语言描写。

第一,语言要能显示人物的身份,职业,地位,经历。

第二,语言描写要能够表现人物的思想感情,反映人物的心理活动。

第三,语言描写要性格化,符合人物的身份。要在描摹语态,叙写对话过程中表现出“这一个”的个性特征来。

第四,语言描写还应用来预示和推动故事情节的发展,交代事情的来龙去脉,或通过语言描写介绍环境或时代背景,或借人物之口作议论以深化主题,使语言描写成为作品的有机组成部分。

语言描写是塑造人物形象的重要手段。成功的语言描写总是鲜明地展示人物的性格,生动地表现人物的思想感情,深刻地反映人物的内心世界,使读者“如闻其声,如见其人”,获得深刻的印象。

(5)与作者对话的人物元小说扩展阅读

一、小说:

以刻画人物形象为中心,通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。
人物、情节、环境是小说的三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分,有的包括序幕、尾声。环境包括自然环境和社会环境。

小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说(小小说)。按照表现的内容可分为科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦等。

按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。小说与诗歌、散文、戏剧,并称“四大文学体裁”。

二、小说刻画人物的方法:

心理描写、动作描写、语言描写、外貌描写、神态描写,同时,小说是一种写作方法。

F. 小说中人物对话的描写怎么写! 必须全部详细

仔细研读三四篇短篇小说,看看能上书的作者是如何安排小说中人物的话语,并观察景物环境描写出现的地方与情节的对应,形容词靠积累,如是而已。望采纳!!!

G. 写小说中的人物对话有点多。人物对话有什么禁忌,什么要注意的地方

人物个性的刻画
1、人物表现的要素有:
a、独有的表情
b、习惯的动作
c、常用的对白
d、思想
y、意念和欲望
f、弱点和缺陷
g、角色的好恶习性
2、这些要素的运用:
以上要素都可以当作创作的工具,这些工具一定要善于运用,你可以将这些设定条列出来,然后有表现的部分做出记号,比较重要的个性部分,应该要不断重复的表现出来,以加深读者对角色的印象。

2
配角的运用和衬托
有那么句笑话,帅哥美女总喜欢跟比自己丑或矮的人呆在一起,因为那时衬托。故事创作也一样,也需要这种衬托,特别是配角的衬托,不断地运用配角来衬托主角,全力将你的主角塑造成偶像。所以,所有的配角,都是为衬托主角而设定出来的。
1、配角的类型:
正面——导师型、爱慕型、协助型
不确定——神秘型、竞争型、丑角型
负面——陷害型
2、协助型:时常和主角形影不离地出现,有难同当,有富同享的必备角色。
导师型:给予主角正确知识和观念的辅助角色爱慕型:主角心仪的对象,通常也会是(男)女主角,对主角心境影响很大,是影响整个剧情变化的重要角色。
神秘型:对主角会有明显的正面或负面影响,绝不会自己报上名来,通常他都会被神格化。
竞争型:实力一定不主角先占优势,但本身会对主角的隐藏实力感到兴奋或畏惧,不会阻碍主角的进步,反而会促进主角的成长,成为足以和自己竞争的对手。
陷害型:通常为了得到主角拥有的某样东西,或者是本身看主角不顺眼等不同理由,经常和主角作对,也是剧情中不可或缺的角色。
丑角型:常常会扯人后腿,作出很白痴、荒唐的事,为搞笑而声的角色。
3、每个角色都有他必要的功能,就象在线游戏一样,在你的剧情中必须不断地制造平衡,再将平衡打破,因此角色之间的互动也就相应的重要,正面的力量太强时,就表示危机感不足;负面的力量太强时,就表示主角的地位要崩溃。在这样的堆栈下不断地制造出高潮。

3
桥段的发挥和设定
1、对比法桥段:在主角的定位上,安排另一个桥段,与主角的设定做嫉妒的反差对比,这样的方式,容易让读者有一个度量的标准,更能突现出主角的不同。
如:一个走投无路的败家子遇到一贫如洗,但对未来充满希望的主角,两者产生极大的反差,更能衬托主角,塑造他的形象。
2、堆栈法桥段:把桥段的布局事先安排到一个高度,再将主角叠到这个高度上,自然主角就不费吹灰之力到达最高的位置。
如:一个传说中的剑客,,剑术相当精湛,没有任何人是他的敌手,一些挑战他的都在三招内被斩毙。但是离奇的是,在对上一个不起眼的中年流浪汉时被一击打败了,而当众人崇拜他时出现了一个十七八岁的少年,流浪汉称他为师傅。
这样的范例说明了少年可能是更厉害的角色,背后或许有很多的想象空间,看是我们已经将这少年的能力和地位等级,运用其他人的力量拉到了一个非凡的高点。
3、陷阱法桥段:运用桥段将主角慢慢逼向绝境,让读者一直为主角的危机而担心,再进行一个大的转变,使主角的位置正反颠倒,产生极大的落差,以突主角的能力。原则是,设定持续低潮的桥段,让转变过程迅速成为高潮,使主角能力加倍地突显。
比如:原本一直处在被欺负困境的主角,到最后才让读者知道,原来是主角一直在“大智若愚”,使得后期敌对方突然处在了下风。

善用伏笔
伏笔是作者为了表现某段重要的剧情,在先前便设了相关的桥段或提示,到故事进行了一个程度后,再将这个桥段或提示呼应出来的手法。
伏笔就象是一个隐藏的炸弹,它让剧情产生更多的变化,它的表现方式可能只有出现一次的画面,也可能是一段不经意的桥段,甚至有可能是一句对白;伏笔的埋设,不要和伏笔的呼应脱离太久,这样,读者的记忆可能会消失,而失去了伏笔的意义;伏笔的描述也可以是连续性的,在一个个段落中埋下伏笔的一个片段,最后在全部组合起来,这样方式的可以让伏笔体现的时间不断向后延伸。
1、伏笔离不开主题这是一个不变的原则,故事的重点只有一个,所有的因素都要因这样的原则而产生,伏笔的内容不要和主题无关,否则不但达不到效果,也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用过多的伏笔过多不同的伏笔,反而会让读者搞不清楚状况,失去了伏笔的意义,除非是有连贯性的伏笔,做连续性的埋设;过度的买弄伏笔,也会让故事的主题变的模糊不清。
3、成为转化的力量与高潮的爆发点伏笔的设计,目的是出乎读者的意料之外,这样的设计,也是剧情中转变的一种方式。伏笔的揭晓和呼应,时间点相当重要,这也牵涉到剧情的节奏问题,如果我们能善用伏笔,并在高潮点爆发,这是最好的表现方式。
4、记得收尾对伏笔的埋设,我们一定要相当的清楚,否则会变得虎头蛇尾,到最后突然小时了却没有清楚交代;前头埋伏了几个复辟,到最后就一定要相互呼应几个伏笔,如果我们的剧情太过复杂,建议最好能做笔记,再在编剧过程中不断地提醒自己,以免剧情结束后有所遗漏。

剧情的节奏
1、过山车原理我们说平淡的戏,可能提不起读者的兴趣,但是都是高潮的戏也会让读者过度紧张,变得麻痹;假设剧情的高低,就像一条起伏的曲线,我们可以分析出一个原则,就是高低起伏越大的剧情,达到的效果就越惊人,就像是游乐园的过山车一样,高低落差越大的段落,乘客尖叫的声音也就越凄惨,刺激的过程越高。我们可以称这样的原理叫做过山车原理。
2、剧情的拍子但是这里我们还要补充的是节奏。如果高低起伏是坐标上的Y轴,那么X轴的部分可以说是拍子;音乐中一个小节可以是一拍,二分之一拍,也可以快到八分之一拍;节奏的快慢,相对的影响到人的情绪起伏,慢的拍子,给人平稳的情绪,而越快的拍子,则给人紧张的情绪,这样的原理也适用在剧情的结构上。
这里,大家应该注意到了,为什么说艺术是相同的原理,这个节奏同样的也可以体现在美术作品、书法、颜色及符号上等,都是同样的原理。
3、运用快慢的搭配来控制读者的情绪
a、平稳剧情搭配慢节奏
b、冲击剧情搭配快节奏

吊读者的胃口
很多新人编的故事常犯的错误,就是直肠子一路通到底,想说什么就说什么,很多不错的点子,还没有酝酿的过程,就直接演出来了。上面已经说了很多的激发,目的是在增加我们可以表演的手法,将我们想表达的重点,酝酿到最佳时机再爆发出来。明白地说,小说就像作家与读者的斗智,当我们安排的剧情,在一开始就已经被读者知道结局的话,读者还有想看下去的欲望吗?
1、让读者上钩
其实作者就是故事的主宰,你就是神,可以决定剧中任何角色的命运;同样的,你也可以决定你最精彩的点子,要在什么时候出现,只要是读者最想知道的答案,你就肯定不能太早让读者知道,但是每个过程却透露出一点点片段的信息,让读者急着想知道,又不能知道,然后便慢慢地被你的剧情牵着走。
2、最佳时机谜底揭晓
而让读者知道解答的时机,就像是在钓鱼一样,拉杆的时间点一定要准确,当鱼上钩时,太早拉了,诱饵还没有进到鱼嘴,鱼会跑掉;太晚拉了,诱饵已经被吃了,鱼也会跑。太早将答案说出,读者对你的需求还没形成,效果会打折扣;而太晚将答案说出来,读者失去耐心也会跑了。收放之间一定要掌握好,如果没有信心的话,不妨多让几个好友看看,给予一些意见,作为你修正的参考。

掌握主题
小说最重要原则应该就是掌握主题。当我们在进行创作时,无论有什么再好的点子,都应该以不偏离主题为最高原则。
觉得什么好就加入什么,没有想法就不断地假如其他的想法,这样的编剧方式是不正确的。我看到不少的小说都偏离的主题,常常是因为有了突发灵感,或许是没有好的想法,编不下去,就加入很多与主题不相干的进去,违背了主题。
1、如何不偏题
如果是能够加分的灵感,那是求之不得,一定要加进去,如果没有任何可以结合的可能,那么,就请将这个想法储存起来,说不定可以作为下一部作品的创意,。如果真的想不出点子,建议你回到原点,看看你先前的设定,只要之前的工作都做足了,一定可以从中找到一个方向的,你也可以在看看已经完成的剧情,是否有什么地方是忘了交代,或者可以延伸的;以读者的角度,反复地在你的作品中观察找寻可以接续的方向,也是一种方法;再不然,你就搁下笔,离开你的作品,做些其他的事情,让自己放松一下,因为可能你已经钻进牛角里无法自拔。
2、多线架构的使用原则
有时我们也会使用难度较高的多线架构,这样的编剧手法需要比较熟练的经验,对于大长篇的剧情,多线构架也变得必要,因为出现的人物越来越多,要交代的故事也不会仅限于一个故事,多线架构的注意重点大致如下:a、前后呼应:故事的主构架是固定的,在剧情当中会出现分支的剧情,但是记住,分支剧情最后必须在归于主题上,,否则会变成无法收尾。
b、主次分明:就是主题在分支架构出现后,逐渐被分支架构取代,分支架构变成主架构,这就是主题产生偏移,也是我们最当心的忌讳。因此,我们必须分清架构的主从系,才不至于编到最后反客为主。
C、懂得割爱:志气那也提过,有时候我们回有太多的点子,巴不得全部都挤到一部作品上。其实,当我们的剧情已经相当扎实的时候,就不要再画蛇添足,这会让读者产生麻痹,或者边得难以阅读。太复杂的剧情,通常也不太容易被大众接受,毕竟,小说是一种大众化的商品,我们要符合的对象也是一般的读者,因此,有时候割爱是必须的,保留一些好的创意,做瑕疵长做的题材。

制造高潮
平淡的剧情未尝不是一种表现的形式,如果你能将故事说的很平淡,却有撼动人心,那你的功力可就非比寻常了;平淡的手法其实也暗藏高潮,只是埋藏的很好不被看到罢了,对于创作的新人来说,高潮起伏的剧情会远比平淡的剧情容易处理多了,我们要先学会如何制造高潮,待经验丰富之后,再慢慢学者如何将高潮暗藏在剧情中。
读者在阅读你的作品时,总是在期待着你制造的高潮,你精心的规划,漫长的经营,为的就是将剧情中最精彩的部分,深刻地表现出来,感动读者的心,让读者为你哭为你笑。但如果没有表现好,这个作品其实就算失败了。
1、集中所有力量为了高潮:当剧情顺利的进展了,我们就要集中所有的注意力,制造出剧情中的高潮,我们应当集中所有的技巧,在关键的高潮点爆发出来,这样的剧情才会深入人心。
所谓的技巧,如:时间的流动、节奏、吊胃口、创意、主线、人物、场景、伏笔等
2、多不如好:剧情中的高潮不要放在架构上无关紧要的地方,其实也等同于不要偏离主线,等同于前面所有经营的方向不要偏离主题,这样的效果才能扎扎实实地呈现出来。
3、出人意外:另外,高潮的表现方式,希望哪个不要太过公式化,以往见过的各种表现方式是可以供作参考,但是最好我们能在多用点心思去变化,虚则实之,实则虚之,在与读者的斗智过程中,尽量能出乎众人的意料之外,才会让读者惊叹,总之,多想一点,就会有所不同。
4、持续的高潮:持续性的高潮是否是一种忌讳呢?我们希望与众不同,就必须要脱离框架,有时,忌讳的使用也是非常手段,能够达到非常的效果,如果我们在前期积蓄的能量是足以发挥到第二甚至第三次的高潮,那么,我们使用持续的高潮又未尝不可。
但是使用连续高潮时,须注意对读者的刺激性会产生麻痹,因此,该收的时候就要收,适可而止。

人性是故事的心脏

同中求异
很多的经典题材或是成功的作品都是值得吸收参考的,世界上没有被创作出来的题材似乎已经很少了,对于我们的创作来说,经常会发现一个很多的创意题材,可能在很久以前已经有人做过了,或不久之后市面上出现雷同的题材,令你十分惋惜,这种撞车的情形是常常发生的。试想,当你的作品被忍耐怀疑有抄袭嫌疑的时候,你是不是会觉得无辜呢?
我们如何在信息和创意不断爆炸的年代中找到自己的定位,或者是在已经成功的题材中发现新的课题。即便是再经典的题材,因为时空的转换,和创作者成长环境的不同,也有机会出现不同的表达方式和新的内涵,因此,找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素,加入自己新的想法及个人的特色重新包装,不难找出好的作品方向。

格局的创意
不知道大家有没有看过电影的一些影视分析,大家都说张艺某的片子都是大格局,能做到像张艺某一样大格局的人为数不多的。
1、点型创意:这类型的创意,通常只用于一个小细节上,不适合做太长的延伸,在创作上是属于点缀的作用。
点型创意是一个独立的创意类型,她可以单独的存在,也可以任意地置入到剧情中需要的部分。
类似一句有趣的对白,或是一个搞笑的动作,这样的创意也能转换成为角色的口头禅或习惯动作。
在一个好的剧本里面,点型的创意是随时存在的,因为他就像一张完美的家具的装饰一样,让读者随时随刻都体会到作者的用心。
这样的创意是不具备延伸性的,我们在发想的阶段,如果是长篇的故事,则必须将这样的创意记录下来,无需放进故事骨架当中,因为发想阶段,筛选出重点是相当重要的,必须时割舍这样的创意也没有关系。
2、关键型创意:这类型的创意是属于剧情中重要桥段或转折点上的关键,他会影响到故事的延伸发展和呼应前头的伏笔,这样的创意也有可能形成一个短篇的故事关键型创意的特点就是他只为了某个单一的目的所产生的点子,不同于典型的创意,他的框架足以发挥到一个简单完整的故事。
关键型创意在长篇的故事当中,可以是一个段落的重要环节,数个关键型创意,便足以架构出一个长篇的故事。
发想时的重点,在于出人意料的情节转变,目的在于短时间内压缩读者的情绪,或引读者的注目。
长篇故事开场时的关键创意更是重要,因为读者在前几回的反应,决定了你这篇作品的后续生命,如果没有在一开始就运用关键型创意吸引住读者,后续的故事再精彩都可能徒劳无功。
3、架构型创意:也就是足以支撑个长篇故事或单元性故事的主要架构创意,这样的架构也就是我们所说的故事骨架,而故事骨架的好坏取决于构架型创意是否够力。
关于创意,除了及时捕捉突如其来的灵感之外,平时的积累也是很内重要的,拥有了一定的积累,对日后的创作会非常有帮助。
当以上所提到的创意灵感充分集合之后,才能构思出有趣深动的故事情节。

发想创意的方法
1、市场分析法:观察目前市场上流行的素材,若是现有的素材大多已开发,则可运用两种以上的流行素材结合成为新的创作题材,这类的手法常常出现在偶像剧的创作上。小说也一样,奇幻的故事可以结合武侠,都市的故事可以结合奇幻等等!
首先,我们必须先关注流行的信息,针对你有兴趣的题材,开始收集相关的资料,做基本的功课,最好也能到相关的场所实际体验,并与相关的人物进行访谈,会让创作的内容更贴近现实,当然,若是该题材是你亲身的经历将会更好,因为很多细节的部分描写更为主动。
2、趋势发想法:未来的世界一直是科学家们努力研究的方向,以往这样的想象都仅能从想象力丰富的脑袋中挖掘出来,庆幸的是现在这些对未来的预测我们也能在各类媒体中轻易地得知,而且也极可能的被实现,因此,除了以现在有的环境当作创意发想的方向之外,我们也可以多注意未来的趋势方向,越遥远的未来,想象的空间也就越大。
3、逆向思维法:一般人的思考模式会依寻自我或前人的经验甚至书本上的资料作为依据,而这样的方向也往往让创意受到了局限,尚若问题和答案在同一个圆圈的两个点上,而两个点又极为相近,如果依照经验,必须要绕完一圈才能获得答案,那么反过来走,可能答案就近在眼前了。
另外,与常人的思考逻辑完全相同,也就等同于没有新鲜感,没有刺激性。如果违反常人的思考方式,你可能就会轻易地找到的全新创意。
4、欲望满足法:其实许多创作都在满足人们对现实环境的不满足。人会有很多欲望,但是这些欲望大部分人一生都很难达成,小到希望能知道明天考试的答案,希望哪个同桌讨厌的小胖不要再欺负我:希望有一个超级帅哥或美女当你的异性朋友,等等。
现实生活达不到的事,人们希望能由幻想来满足自己。

最后要注意的
永远觉得不足,在创作中不断地修正。

H. 与小说人物进行心灵对话的文章

(一)

《鲁迅自传》简要地叙述了鲁迅从1881年出生到1930年的生活经历,包括了家庭、求学、工作和创作等情况,隐含着作者对知识的渴望、对祖国命运的关注和对反动势力的深恶痛绝。这篇自传言简意赅,内容丰富,层次清晰,感情深沉。

教学《鲁迅自传》,重点应引导学生了解鲁迅的主要经历、解读鲁迅精神,同时了解“小传”的文体特点,学习以时间为顺序写“小传”的方法。根据课文特点,我觉得采用“列表格、循足迹、悟精神”的教学方法能达到事半功倍的效果。我先设计了如下的表格:

时 间
活动足迹
变动原因
思想精神

我要求学生在认真阅读课文的基础上,找出表示时间和鲁迅活动足迹的词句,找出表明鲁迅生活变动原因的语句并加以概括,分别填入表中;然后通过交流、讨论,循着鲁迅活动足迹的变化来解读鲁迅精神。通过填表,学生快速梳理出鲁迅的活动足迹,整体感知了文章内容;通过读表,学生很容易领悟到以时间为顺序的写法使本文线索清楚,层次分明,同时,还能直观地看出作者所写的都是对自己影响重大的事件,重点突出,选材精当。这样,就很好地突出了教学重点。

在填表过程中,有的学生指出文中有些时间交代得不明确,这就需要教师引导学生进行推算了。比如,在仙台的时间,鲁迅说:“我于是进了仙台医学专门学校,学了两年。这时正值日俄战争……”因为日俄战争发生在1904年2月至1905年9月,因此,我们可以推算出鲁迅在仙台的时间大致是1904年至1906年。

由于课文精短,学生在解读鲁迅精神时也会遇到困难,而这正是教师利用教材指导学生进行研究性学习的好机会。我的做法是:先指导学生认真分析相关语句,体会其所蕴涵的思想感情;然后让学生查阅资料,对文中介绍得不够具体的地方进行充分讨论,进而得出结论。例如,在感悟鲁迅“弃医从文”的精神时,我让学生先认真品味重点句“(我)又觉得在中国医好几个人也无用,还应该有较为广大的运动……”,然后指导他们阅读附文《〈呐喊〉自序》,并展开讨论。当学生在附文中了解到鲁迅所经历的“看电影事件”后,读到鲁迅说的“那一回以后,我便觉得医学并非一件紧要事,凡是愚弱的国民,即使体格如何健全,如何茁壮,也只能做毫无意义的示众的材料和看客”、“我们的第一要著,是在改变他们的精神,而善于改变精神的是,我那时以为当然要推文艺,于是想提倡文艺运动了”这些句子后,就水到渠成地从“弃医从文”的人生抉择中解读出鲁迅身上以国家兴亡为己任的强烈的民族责任感了。这种学习过程让学生在主动探索感悟中学会了搜集、分析和处理信息的能力,发展了他们的语文能力,并让他们充分体验到了学习的乐趣。

(二)

《毛泽东的少年时代》由毛泽东自述,美国著名记者埃德加·斯诺所写,记录了毛泽东少年时代一些精彩的生活片断,高度赞扬了少年毛泽东是一个志向远大、刻苦修身、喜欢读书、善于思考、有独立见解的人。文章耐人深省,语言准确幽默,富有个性。

继续掌握“传记”的文体特点,了解少年毛泽东的主要经历,学习少年毛泽东可贵的精神是我为这篇课文设定的教学重点。为了让学生深入了解毛泽东,我还积极开发和利用课程资源,组织学生观看《走近毛泽东》等文献纪录片,推荐学生访问共青团中央、中共中央文献研究室主办的网站“毛泽东纪念馆”,新华网、人民网“纪念毛泽东诞辰110周年”等专题,让学生选择自己感兴趣的有关毛泽东的生平简历、论文著作、诗词作品、书法手迹、影音资料等进行浏览下载、积累运用,让学生丰富自己的人生经验,获得有益的启示。

这篇课文通俗易懂,但因为写作时代距今较远,有些内容学生们可能不好理解,这是教师在教学中要注意解决的教学难点。比如,在阅读中,学生们对少年毛泽东“为抗议老师打学生而逃学”、“因父亲当众骂他而以死相逼”、“违背师长的意愿偷读‘造反’和‘改良’的书”等故事表现出了浓厚的兴趣。如何引导学生正确理解少年毛泽东的“叛逆”行为呢?教师应适当介绍时代背景,让学生认识到少年毛泽东的“叛逆”行为是针对封建教育和封建专制的,这在当时是进步的行为,进而引导学生们认识到当今社会教育理念先进、师长作风民主,即使与家长、老师发生矛盾往往也能通过坦诚的交流来解决,不能简单地模仿少年毛泽东的“叛逆”性格,从而实现了情感态度和价值观的教学目的。又如,在品味课文的语言特色和表达效果时,教师也应适当介绍毛泽东与斯诺谈话的时代背景。这样,在学生读到诸如“我家分成两‘党’。我父亲是执政党。反对党由我、母亲、弟弟组成,有时连雇工也包括在内”这类句子时,就能理解这是作者以政治家的身份,借用“执政党”、“反对党”、“统一战线”这些政治术语,形象而幽默地在介绍家庭生活中的有趣故事了。

课文中还谈到了少年毛泽东读书的故事,教师可以对相关名著做简要介绍,并引导学生阅读附文《立大志苦修身》,进一步了解毛泽东青年时代的读书经历,体会读书对毛泽东成长的影响,理解“知识改变命运”的含义。

(三)

《第一千个球》是球王贝利自传里的精彩片断,包含“第一千个球”和“慈父和恩师”两部分。课文把这两个部分放在一起,是想告诉学生:贝利之所以拥有出众的球技和良好的心理素质,是与他从小受到良好家庭教育分不开的。文章充分运用了心理描写和对话描写,写得详尽生动,感情细腻。

当前,港台明星的光环让七年级的追星族们炫目,学习这篇课文,正好能帮助学生们洗去浮华的幻想,引导他们更好地树立人生观、价值观。所以,在教学中,我把教学重点放在了引导学生探究球王贝利成功的原因、引导学生寻找自己的成才之路上,并力求以丰富的内容、多样的形式激起学生的学习兴趣,在教学过程中体现出语文的人文性、综合性、创造性和愉悦性。

在课堂上,我先让学生通过自读把握课文的主要故事情节,然后引导他们理解两个故事间的联系,进而提出一个探索贝利成功原因的等式:一千个球=?+?+?……,让学生自主探索成功的含义。经过讨论,学生们从文本出发,列举出了诸如“出众的球技”、“清醒的头脑”、“谦虚的态度”、“不懈的努力”、“良好的心理素质”、“良好的家庭教育”等因素填写了等式,圆满地完成了学习任务。这样的教学设计为学生们创造了比较宽松、和谐的情境,激发了他们的学习兴趣,既突出了教学重点,又避免了抽象枯燥的说教。

这篇课文还写到了贝利对父亲的感恩,这也是很好的德育渗透点。为了借此引导学生去体会长辈的关爱,我设计了两道作业:1、从课文中可以看出,父母是我们第一任老师。请以“爸爸、妈妈,我想对你说……”为话题,谈谈你与父母相处时发生的故事;2、结合自己的生活经历,模仿课文的写法,叙写一两个对自己影响较大的生活片断。

在课外,我还组织学生开展“大家一起侃足球”的班级活动。在活动中,大家兴高采烈,有的谈起欧锦赛、世界杯,有的说到罗纳尔多、贝克汉姆,有的介绍了我国宋朝的蹴鞠,有的还模仿体育评论员进行现场解说,甚至还有即兴演唱《生命之杯》、《铿锵玫瑰》的……这样的活动使我深深感受到,只要真正做到以学生为主体,给学生提供表现、创造的机会,他们都是乐于学习的,而且,学生通过搜集、整理资料,不仅获得了不少有关足球的知识,而且锻炼了整合信息的能力和语言表达的能力,这对学生的终身发展具有重要的意义。

(四)

《少年爱因斯坦》节选自《世界杰出人物的少年时代》,叙述了爱因斯坦少年时代的学习经历,既写了他小时候外貌丑、说话晚、反映慢等弱点,又写了他对音乐的早慧、对科学和真理充满好奇、爱读书、爱思考、爱提问、爱钻研等优点,欲扬先抑,向我们展示了一位科学家真实的少年时代。

对学习方式处在变革之中的七年级学生来说,学习少年爱因斯坦勤学好问、热爱科学等优点极具现实意义;而少年爱因斯坦与老师、大学生、叔叔交往的故事中所体现的“以人为本”的教学原则,甚至对我们这些参加课程改革的教师都具有启发意义。所以,在教学这篇课文时,我把了解少年爱因斯坦的学习经历、学习少年爱因斯坦勤学好问、积极思考的品质作为教学重点之一,让学生通过自主阅读、复述故事,一步步领悟少年爱因斯坦的优秀品质,并结合自己的学习生活谈感受。

这篇课文多处描写到少年爱因斯坦的眼睛。众所周知,眼睛是心灵的窗户,“画眼睛”能充分表现人物心灵、反映人物性格,是肖像描写的重要方法之一。

希望有帮助~

I. 小说作者的情节和对话都是怎么想出来的

呵呵,我自己就是一个作者(虽然不怎么出名),,如果你愿意听的话我就内讲吧,,。
首先写小说一容般都是有一定的阅历,然后脑洞要大,为一个情节设想多种可能,计谋的话一部分来源于生活,一部分来源于自己平常阅读的小说积累经验和独到理解。像和历史有关的那不用说一定得认认真真看史书,,侦探小说的话,你看福尔摩斯,他们作者一定对物理或者化学或者其他方面的知识了解,然后就是。。脑洞大

阅读全文

与与作者对话的人物元小说相关的资料

热点内容
一本重生小说主角秦朗 浏览:545
都市小说完结免费豪门隐婚 浏览:325
抗日英雄穿越现代当医生的小说 浏览:718
顾西爵小说人物名字大全 浏览:60
影帝重生剧本小说 浏览:830
小说男主角上官夜 浏览:49
邪瓶漫画小说网 浏览:878
主角是女生的校园言情小说 浏览:376
悦看小说网资源分享 浏览:906
男主强女主弱的仙侠小说 浏览:992
替身女帝的逆袭小说排行榜 浏览:115
小说这样写 浏览:29
两个女子穿越古代的小说 浏览:138
女主是网红重生小说排行榜 浏览:867
拥有冒险岛技能的穿越小说 浏览:445
千章以上的都市仙侠小说排行榜 浏览:658
神通板砖有声小说链接 浏览:295
男主角叫阴阳的小说全集 浏览:596
总裁小说灰姑娘 浏览:896
叶辛周铁有声小说 浏览:105