❶ 对于明清古典小说的评价
中国古代的叙事文学，到了明清时期步入了成熟期。就文学理念、文学体式和文学表现手段而言，明清小说以其完备和丰富将叙事文学推向了极致。从明清小说所表现的广阔的社会生活场景、丰硕的艺术创作成果和丰富的社会政治理想而言，明清小说无疑铸就了中国古典文学的最后的辉煌。
本讲以明清小说的题材开拓和艺术探索为视点，试图在传统文化的背景下，描画出明清小说的梗概面貌。
一、明清小说与传统文化
从思想内涵和题材表现上来说，明清小说最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。传统文化给明清小说提供了丰富的养料，而明清小说又将传统文化空前地发扬和丰富，在艺术形象和艺术细节的衍绎中予以创造性的阐说。
1、史传色彩--世俗文学的历史依傍
中国的史官文化异常发达，源出于“纪实”的传统小说，与史官文化有着血肉相连、密不可分的密切关系，不可避免地被打上了史传的烙印，史传性是中国传统小说最重要的民族特征。尽管明清小说带有浓厚的市民文化色彩，但无论从衍说故事之形式还是从讽寓教化之动机出发，都深深地受到了史传文化的决定性影响。
题材的史传性 观念的史传性 小说艺术的史传性
2、惩劝教化--儒家文化的影响
中国古典小说受儒家思想的影响长久深远，而将这种影响合理化、具体化者，则是小说理论中的“惩劝教化”说。几乎可以说，“惩劝教化”模式笼罩了整个封建时代的小说创作。
重视小说的教化作用 惩劝模式牢笼创作
3、神妖仙道--佛道思想的濡染
佛教自东汉末传入中国后，一直在文化形态上深刻地影响着文学创作。而道教是唯一在中国本土上产生发展成长的宗教，它与古代小说有着密不可分的血肉关系，尤其在想象力和创造力方面，对古代小说影响深刻。佛道所创造的神仙境界，仙、道、妖、鬼等意象，奇谲变幻的仙道法术，因果业报的结构，以及由此孕育的小说母题，无疑为小说世界带来了奇观异彩。
小说描写空间的拓展 小说人物画廊的丰富 小说情节的奇谲变幻
二、明清小说的内容拓展
就题材而言，明清小说可谓是包罗万象，空前丰富。明清小说全方位地展现了那个时代的社会关系和生活方式，表达了人们的喜怒哀乐和理想追求。叙事文学和通俗文学的特点，使文学对社会生活的表现，达到了从未有过的宽广和深入。城市经济和市民阶层的凸起，新的价值观念和新的社会理想又给文学注入了新的思想内涵。
1、题材内容的空前丰富
题材丰富，内容多样是明清小说的突出特点。除了在民间流传蕴育多年而经文人加工的历史演义、英雄传奇，以及用魔幻的方式反映生活的神魔小说外，小说作者的笔触更是切近了现实生活。直接描写社会世态人情的世情小说的出现，是小说题材开拓上的重大突破，标志着小说创作进入了成熟发展的新阶段。
世情小说 历史演义 英雄传奇 神魔小说 讽刺小说 侠义公案小说
2、世俗生活的全面展现
明清文学观念的演进，使世俗现实生活日渐成为小说关注的焦点，以现实生活为描摹对象，通过家庭、爱情、婚姻的纠葛变化、盛衰兴亡，来反映社会人际关系，展现时代风尚面貌，提供生动完整细腻的社会生活画卷，这是明清小说的突出贡献。
爱情婚姻，家庭盛衰 官场黑幕，社会丑态
科举礼教，人生百态 日常生活，世情风貌
3、社会理想的全新探索
中国古代小说素有理想探索的传统，在六朝志怪、唐代传奇和宋元话本中，往往通过幻想浪漫的手法，表现理想。明清小说作家在创作过程中，一方面力求真实地描摹世态，批判社会；一方面则探索社会出路，塑造理想人物，展现理想境界。两者相辅相成，表现出对社会现实人生的热忱关注。
社会政治理想 爱情婚姻理想 人伦关系理想
三、明清小说的艺术成就
到了明清小说，叙事艺术已趋向成熟和完美。先前那种故事式的作品已衍化为繁富的鸿篇巨制，其间有宏大精致的结构，引人入胜的情节，栩栩如生的人物，丰富多彩的语言，无微不至的描绘。文学的表现力达到了从未有过的完备，《红楼梦》的问世，更是标志着中国古典文学走到了它的巅峰。
1、完备精湛的叙事结构
作为叙事文学的典范作品，明清小说在叙述方式和情节结构上的成就不同凡响。无论是章回体的长篇小说，还是精巧绵密的短篇作品，都各有优长。历史演义、英雄传奇，结构宏伟，能在尺幅之间，舒展历史风云，饱览英雄人物，追寻历史进程。世情小说则脉络清晰，精巧细密，逼真地反映现实生活，展示生活样貌。
从事件结构到人物命运结构 从平铺直叙到立体交错
从单线纵深到全方位铺展 从主线突出到一线两描写
2、性格丰满的形象塑造
从历史传奇中人物刻画的类型化、平面化，到英雄传奇的个性凸现，直至世情小说注重平常人的典型性格的塑造，明清小说在人物形象刻画上成就非凡。将情节事件发展与人物性格密切相连，细腻委曲地传递人物的情绪心声，在对比映衬中凸现性格，描绘出人物的心灵成长史……明清小说中风韵独具、性格各异的人物形象，显示了叙事文学在人物塑造上的突飞猛进。
因人设事 曲尽人情 相依相存 发展变化
3、曲描细叙的艺术刻划
由叙事为主，转向以描写为主，明清小说在艺术描写上渐趋细腻逼真，无论形象塑造、环境描写、细节刻划，还是人物心理情感的揭示，都力图描摹生活，笔参造化。追求洞察深微、见微知著的概括作用和艺术感染力。
丝丝入扣的心理描写 逼真细致的环境描写 丰富具体的细节描绘
❷ 明清小说的文学成就
明清小说:
一.四大奇书
1.三国演义
该书是罗贯中根据陈寿的史书《三国志》及民间传说写成的长篇历史小说。该书中，人物形象分明。
2.水浒传
该书是施耐庵根据北宋末年宋江起义的故事改编成的长篇英雄传奇小说。人物形象分明。仅日本作家改编的饿作品就有许多。
3.西游记
该书是吴承恩写就的一不长篇浪漫主义神话小说。
4.红楼梦
清曹雪芹写就的中国最优秀的古典小说。（曹雪芹写前80回，高谔续后40回）该书深入细腻的描写了封建社会末年的社会生活，揭示了其必然走向崩溃的历史命运。有学者将该书与俄国小说家列夫托尔斯泰和陀斯妥耶夫斯基的作品相提并论，认为不读它们便不能妄谈世界小说。
二.“三言二拍”
1.三言是指冯梦龙写就的三部小说集。全书将许多短小精悍的故事组合在一起，令人回味无穷。
2.二拍是指凌蒙初在冯梦龙三言的影响下直接写就的《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》。形式与三言相同，但影响远不及三言。
三.神怪小说
多写狐仙鬼魅的故事，但实际上是揭露了现世的饿丑陋。代表作有《聊斋志异》《镜花缘》
四.谴责小说
谴责封建社会官场的黑暗。代表作有《官场现形记》《老残游记》《二十年目睹之怪现状》《儒林外史》《蘖海花》等
❸ 推荐一部明清小说
清朝吴敬梓《儒林外史》、蒲蚣龄《聊斋志异》、李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧（吴趼人）《二十年眼见之怪近况》。
刘鹗《老残游记》、曾经朴《孽海花》、李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧《二十年眼见之怪近况》。
长篇小说《西游记》，
四大名著之一它数老二，
也是一部非常精彩的小说，
书中师徒四人虽性格不同，
但他们最终团结一心、西天取经，
经历九九八十一难，
最终取得真经！
团结一心，
不畏艰难、不怕险苦，
坚强地与困难作斗争，
这正是《西游记》的精典之处！
《西游记》向人们展示了一个绚丽多彩的神魔世界，人们无不在作者丰富而大胆的艺术想象面前惊叹不已。然而，任何一部文学作品都是一定社会生活的反映，作为神魔小说杰出代表的《西游记》 通过《西游记》中虚幻的神魔世界，我们处处可以看到现实社会的投影。
孙悟空是《西游记》中第一主人公，是个非常了不起的英雄。他有无穷的本领，天不怕地不怕，具有不屈的反抗精神。他有着大英雄的不凡气度，也有爱听恭维话的缺点。他机智勇敢又诙谐好闹。而他最大的特点就是敢斗。与至高至尊的玉皇大帝敢斗，楞是叫响了“齐天大圣”的美名；与妖魔鬼怪敢斗，火眼金睛决不放过一个妖魔，如意金箍棒下决不对妖魔留情；与一切困难敢斗，决不退却低头。这就是孙悟空，一个光彩夺目的神话英雄。孙悟空那种正义大胆、不屈不挠的斗争精神，本领高超是妖怪们的克星，横扫一切妖魔鬼怪的大无畏气概，反映了人民的愿望和要求。他代表了一种正义的力量，表现出人民战胜一切困难的必胜信念。
说到猪八戒，他的本事比孙悟空可差远了，更谈不上什么光辉高大，但这个形象同样刻画得非常好。 猪八戒是一个喜剧形象，他憨厚老实，有力气，也敢与妖魔作斗争，是孙悟空第一得力助手。但他又满身毛病，如好吃，好占小便宜，好女色，怕困难，常常要打退堂鼓，心里老想着高老庄的媳妇；他有时爱撒个谎，可笨嘴拙腮的又说不圆；他还时不时地挑拨唐僧念紧箍咒，让孙悟空吃点苦头；他甚至还藏了点私房钱，塞在耳朵里。他的毛病实在多，这正是小私有者的恶习。作者对猪八戒缺点的批评是很严厉的，但又是善意的。他并不是一个被否定的人物，因此人们并不厌恶猪八戒，相反却感到十分真实可爱。
师傅唐僧，虽说没有孙悟空的本领、猪八戒的活络、沙僧的勤快、白龙马的脚力，但他品行端正，会念真经，不怕“千刀万剐”，有坚定的信念；沙僧和白龙马虽说没有什么大本事，但都勤勤恳恳，任劳任怨，甘心当好后勤，不好出风头。
这四个人物形象各有特点，性格各不相同，恰好形成了鲜明的对比，这使我不得不佩服作者写作技艺的高超，也许作者善于刻画人物形象便是他的精妙之处。其中我最喜欢的便是孙悟空，因为他神通广大、技艺高超，一路保护唐僧成功地取得了真经，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上还有一种叛逆心理，以及他敢于和强大势力做斗争的勇敢的精神令我十分欣赏。
书中写唐僧师徒经理了八十一个磨难有让我联想到了他们的执着、不畏艰险、锲而不舍的精神。这着实是一种值得我们学习的精神。再想想自己的半途而废、虎头蛇尾，我不禁惭愧自己当初为何不能像他们一样坚持到底呢？也许这就是我所缺少的，只要我能把一件事情从头做到尾，不管我是成功了还是失败了，只要我尽力去做了，这对我来说也是一种成功啊！因为我去做了，而且坚持到了最后。
❹ 试分析明清小说中的一个人物形象
内容提要: 贾宝玉是《红楼梦》中的一个尴尬人: 在其成长历程中，父亲正面形象的缺位和扭曲，使其丧失了对男性角色世界的认同感，而其他男性亲属混乱的生活，更导致了贾宝玉对于男性角色的背离; 而作为身处女儿世界里的唯一男性，他却从未被女儿们视为同类而予以接纳，反而时时处处被要求其回归到男性的传统价值评估体系中去。
关键词: 贾宝玉 两个世界 尴尬人
贾宝玉毋庸置疑是中国古典文学中一个最为特立独行的人物形象，其性格的多样性也给不同时代的读者带来了不同的审美体验。他英俊潇洒，貌美如花，他的外貌甚至连女子都要自愧弗如; 他任性狂放，不拘小节，他的“不成器” 和种种狂言悖行甚至促使其父要对他痛下杀手。贾宝玉最为大家所熟知的叛逆性言论，就是以“女儿论”为代表的种种尊崇女性贬抑男性的异端思想。窃以为，贾宝玉的这些言行，一则是其对自身的男性角色的不认同所导致的; 二则是其推崇女儿清净世界以寄托其理想的外向表现。贾宝玉的身上有着较为明显的双性化人格的叠加，这一点已有诸多学者撰文论述过，此不赘述。本文拟探究身处两个世界之中的贾宝玉真实的角色状态，以及成因与发展。
一、男性世界的“弃儿”与“叛逆”
贾宝玉那么喜欢女儿，喜欢在内帷厮混的真实原因，当源于传统的男性世界不能给予其人格成长的正向动力，从而使其从幼年时期开始，就偏离了正常的男性角色的成长轨道，从而最终成为一个“于国于家无望”的不肖子，“天下无能第一”的“弃儿”与“叛逆”!
首先来看贾宝玉的特殊身世。在他降生之前，贾政和王夫人已经育有一子一女，而且他的长兄贾珠已经娶妻生子，功名在手，却因病而死。在这一家庭悲剧发生后，唯一的嫡子贾宝玉，对于贾政夫妇来说，就是最大的安慰和依靠，而他“衔玉而生”的神奇出生方式，又给这对夫妇以更大的希望。“作为男人，又是国公后裔，贾宝玉从抓周那天起就面对着一张无法回避的人生答卷: 如何回报列祖列宗的价值期待?”这是“占核心位置的儒家文化对男人人生使命的界说与要求。” ① 经常行为 “失格”的贾宝玉与一门心思望子成龙的贾政矛盾不断，“( 贾政) 因此对贾宝玉一直持疏淡、呵斥、嘲讽、谩骂之态，即使偶生怜爱之情，也总不忘‘断喝一声’: ‘作孽的畜牲! ’‘叉出去! ’使得宝玉一见贾政，便如‘避猫鼠儿一般’，听到贾政叫唤，心中就‘不觉打了个焦雷’，父子亲情荡然无存。” ② 况且，贾政对于贾宝玉的这种管教方式，还经常受到贾母和王夫人明里暗里的干涉与回护，不能不说，这种管教的效果自是要大打折扣的。贾政这个原本应该成为儿子男性社会化角色成长路上的领路人，无形中却变成了一个阻碍，而传统父权的权威与专断，更是加剧了这种父子亲情的疏离。这种父子关系下的贾宝玉，自然也缺乏向父亲学习的正向动力，即由崇拜进而效仿父亲从而完成自身的男性社会化人格的养成和完善。
父亲的冷淡和专制，直接导致宝玉对于男性角色的反感，“无论是怕还是恨，都严重阻断了父子间正常的情感交流，无法产生亲近感。一个处于心理发育期的少年，他对男性社会的认知往往来自于自己的父亲，而这种充满距离的父子关系使得宝玉对男性社会产生很强的厌恶感，进而也对自我性别失去信心。” ③ 从而厌弃男性角色所需要承担的一切社会责任和义务，不爱应酬，不读八股，对于“文死谏武死战”人生模式的否定和抨击，多源于此。
而祖母、母亲给予他的女性的温情和关爱，姐妹、丫鬟们给予他的温柔和陪伴，又加剧了他对于男性角色认同的离心力，表现出来的就是他乐于在内帷中厮混，宁愿沉醉在温柔乡中化灰化烟，而从不考虑自己及家族的未来。而从书中宝玉所结交的男性挚友来看，无论是秦钟、柳湘莲，还是蒋玉菡，这三人共同的特点就是他们虽为男子，但却比女儿还要像女儿。
其次，在贾府之中，其他男性亲属们，也没有给贾宝玉的人格成长提供一个比父亲更好的范例。先从文字辈来说，贾敬早早地放弃了自己作为一家之主的责任和义务，转而在虚无缥缈的炼丹求道的青烟缭绕之中寻求自身的快乐。贾赦则在求嗣的名义下尽情纵欲，寻欢作乐，他的人生目的无非就是在年轻女人们温软的怀抱中寻求肉欲的快乐而已。再说与宝玉同辈份的玉字辈的兄弟们，贾珍除了妻妾众多，尤为喜好在不正常的充满禁忌的情感关系中获得快感，如他与秦可卿的不明不白的关系，与尤二姐的畸形关系等; 贾琏则在家有严妻的情况下，不放弃任何一次偷鸡摸狗的机会，即如贾母所云“脏的臭的，都拉了你屋里去”; 贾环呢，在小说中完全是一个成事不足败事有余的家伙，对彩云也是始乱而终弃……
无论是贾宝玉的长辈们，还是他的兄弟们，这些围绕在他身边的男性角色，给宝玉打开的不过是一个又一个潘多拉的魔盒: 乱伦、不忠、愚昧、贪婪……展现在他面前的男性世界是那样的黑暗而令人窒息，充满着腐臭不洁的味道，纵欲和狂欢仿佛就是他们活着的全部内容! 在如此环境中成长起来的贾宝玉，要么与之同流合污，重蹈父兄的覆辙，从此浑浑噩噩、卑污不堪地在男性的传统世界的泥沼里滚打，要么与之分道扬镳，白眼看世界，与之决裂，从而走上不能为世所容的非主流的道路，成为家族“逆子”!
二、“女儿”世界的“宠儿”与“忠臣”
在卑污的男性世界与洁净女性世界的争夺与撕扯之中，贾宝玉最终选择了内心对女性世界的皈依，从而使其在勉为其“男”的行为表象下，自觉不自觉地在心理行为和动机上，越来越偏向女性化的生活方式和情感方式，从而使其成为大观园里的宠儿和护花使者。诚如贾宝玉梦游太虚幻境时，警幻仙子所言: “汝今独得此二字，在闺阁中，固可为良友，然于世道中未免迂阔怪诡，百口嘲谤，万目睚眦。”
在小说中，贾宝玉很多奇怪的行为，如果从其女性化的心理结构上去分析，其实是非常顺理成章的。例如，贾宝玉对于平儿和香菱的态度，为二人偶然得以体贴尽心的时候，他的所思所想，从男性将女性作为欲望的对象的角度上来讲，其心理动机是不足的，因为这两个人不太可能给予贾宝玉相应的情感回报。但如果从其女性心理结构进行分析，我们就会发现，互相照顾、彼此安慰、彼此支持、不求回报，在别人的眼泪里治愈自己的创痛，这种体贴和照顾不过是少女们在成长历程中所经历的最普通的一种情感的交流方式而已。再如，最为人所诟病的“金钏之死”，如果将贾宝玉的言行视为男性心理动机的驱使，则贾宝玉必然难逃 “轻浮儇薄”之罪; 但如果从其女性心理动机去分析，这不过是小“姐妹”之间的一种调侃而已，事件的两个当事人都不是以情欲为目的调情，不过是几句无 聊的玩笑而已。 “贾宝玉把大观园中的女儿们看作真善美的化身，当作人生理想和理想人格加以追求。 ④
贾宝玉对于男性世界的一切规则与秩序都持一种非暴力不合作态度，如他对于八股取士的看法，对于为人臣子的价值观的彻底否定，对于家族长幼尊卑有序的社会规则的破坏，都鲜明地表达了他对于自己自然的男性属性的否定。而这种种对男性世界价值观的否定和厌恶的行为，甚至在小厮兴儿眼中看来，都充满了荒诞不经的色彩。
对于男性世界对他的评判，贾宝玉是无所谓的; 他更在乎的是大观园里的众多女儿们对他的臧否。从小说中看，纵使受到父亲“毒打”，也抵不上众多姐妹们为其伤之、惜之的眼泪来得珍贵; 而时时处处使他烦恼使他忧心的，则往往是女儿们之间的龃龉和纷争。“晴雯、袭人、麝月之间和黛玉、宝钗、湘云之间的纷扰便也是宝玉自己的灾害。他常在这些人的争夺战中被围困，被割裂，不但不能依他的主观获得调解，而且往往把一切的刀锋召集在自己的身上。他能与一般社会隔离，能战胜自己的父亲，但绝不能摆脱这一种无穷无尽的纠纷与烦恼。” ⑤
三、两个世界夹缝里的尴尬人
首先，贾宝玉的这种偏于阴柔偏于女性化的性格的形成，是有文化渊源的。 ⑥ 其次，满族特殊的尊女习俗，也为贾宝玉崇女抑男的思想提供了现实的土壤。 ⑦
贾宝玉的悲剧在于，他向往的恰恰是此生都不可能实现的，身为男儿身，心是女儿心，无论男性世界还是女性世界，从他长大成人的那一天起，都不能再收容他那无处安顿的灵魂!
那么，他倾心相许的女儿世界会是他灵魂的归处吗?
正如余英时先生所言: “曹雪芹虽然创造了一片理想中的净土，但他深刻地意识到这片净土其实并不能真正和肮脏的现实世界脱离关系。不但不能脱离关系，这两个世界并且是永远密切地纠缠在一起的。” ⑧ 大观园不过是个暂时的避难所，园中的女儿们即使不遭受男性世界的侵害和毁灭，也会随着年龄的增长而谈婚论嫁，风流云散，正如林黛玉《葬花吟》里吟唱的那样: “明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅”!
另外，导致贾宝玉“爱博而心劳”的原因之一，恰恰也来自纯洁的女儿们有意无意地要求其回归男性世界的劝谏和讽喻! 虽然，他能够参加女儿们的各种娱乐活动，起诗社、放风筝、开夜宴，虽然女儿们给予了他足够的善意和接纳，但他特殊的身份，却只能使其成为女儿王国的一个旁观者，甚至从某种意义上来说，也许还是女儿王国被毁灭和清算的肇因! 黛玉与宝钗的婚姻与爱情的抉择，袭人与晴雯的奴隶与自由的斗争，都指向他，但他却并没有一点自主选择的权利!
宝钗称其“无事忙”，分明地表达了对他不求上进的讽刺与否定; 袭人对其屡次三番的劝谏，也明确地提出了对其读书应考继业扬名的要求; 就连心直口快的湘云，也当面劝他”也该常常的会会这些为官作宰的人们，谈谈讲讲些仕途经济的学问”，对其“成年家只在我们队里搅些什么”的生活方式明确提出了批评! 在湘云的眼中，贾宝玉从来就不是“我们队里”的人，这无疑是作者通过湘云之口，表达了女儿世界对贾宝玉是从未以同类视之的!
他爱的，是他此生无法选择成为的; 他恨的，是他此生无法逃避的! 对于贾宝玉这样一个处在两个世界的夹缝里的尴尬人来说，天地之大，他却只能是“无可云证，是立足境”，他所选择的也唯有弃世一途而已!
注释
① 刘敬圻《贾宝玉生存价值的还原批评》，《红楼梦学刊》 1997 年第 1 辑。
② 周晓波《男性偶像的缺席——— - 论贾府教育缺失对贾宝玉性格形成的影响》，《名作欣赏》2010 年第 7 期。
③ 吕靖波，张文德《试论贾宝玉叛逆性格的心理成因》，徐州师范大学学报( 哲学社会科学版) 2006 年第 3 期。
④ 楼霏《论贾宝玉的女儿观》，《红楼梦学刊》1995 年第 3 辑。
⑤ 王昆仑《红楼梦人物论》，北京出版社 2011 年 2 月第 3 版，第 272、273 页。
⑥ 参见王富鹏《论传统文化的阴柔性因素对贾宝玉气质的影响》，《红楼梦学刊》2006 年第四辑。
⑦ 参见王明霞《从满族家庭礼俗看其民族的伦理道德观》，吉林师范大学学报( 人文社会科学版) 2003 年 第 3 期。
⑧ 余英时《红楼梦的两个世界》，上海社会科学出版社 2006 年 8 月第 1 版，第 38 页。
( 本文作者: 北京电子科技职业学院 基础 部，邮 编: 100029)
❺ 请介绍一下明清时期代表人物、作品、特点等
明清时期绘画流派的涌现
文章出处：中国书画家网 发布时间：2004-01-11
鸦片战争前的明清时期（1368年-1840年）是我国封建社会的后期，文化虽然趋于保守，但绘画领域却出现许多富有特色的流派与个性强烈的画家，各领风骚，树织画坛。
[明]陈洪绶《荷花鸳鸯图》
明初崇尚宋代画风的画家遍于宫廷、民间，明代中期文人画重新复兴于苏州，后期士大夫文人画更是向独抒性灵发展，以画为乐、以画为寄。
[明]董其昌《秋兴八景图》之一
明清变革，并没有割裂绘画的传统，清代仍然画派林立，摹古、创新各行其道；文人画、西洋画也对宫廷绘画产生了影响；随着商品经济的发展，文人还以画为生、以画泄愤，金石书法的刚健之风也溶入了绘画。民间绘画更加世俗化、商品化；作为中国古代绘画的最后辉煌，清代绘画已呈现出发生奇变的倾向，为近代中国绘画的改革作好了准备。
[明]陈洪绶《品茶图》
“华山派”与明画院绘画
明太祖朱元璋长于武功，拙于文治，他当政时期厉行文化专制主义，摧残艺文，画坛一派萧条景象。而采药于北方的医生兼业余画家王履（1332年-？）则幸免于难。他工山水，不拘守前人成法，主张深入自然，师法造化，从真山水中吸取创作素材。
[明]王 履《华山图册》之一
有《华山图册》存世，绘陕西华山小景40幅，题诗拔文，抒写欣赏自然风光的感受。山体作小斧劈皴，奇峭伟岸，林木杂生，云烟流布；笔墨苍劲，变化灵活，气韵生动。后人称他取法自然山水的画风为“华山派”。
[明]王 履《华山图册》之一
明成祖朱棣虽也实行文化专制，但手法与乃父不同，而是将文人、画士廷揽入宫，为其服务。王绂、谢缙等人就是被荐举的画家。洪熙、宣德以至成化、弘治皇帝当政时期，宫廷画家也一度兴旺，如边景昭、林良、吕纪等人，较为著名。他们的作品以兼工带写见长，设色富丽，题材吉祥，如象征长寿之松、鹤，象征兴旺之兰、竹，象征富贵之锦鸡，象征幸福之喜鹊等，一派升平气象。吕纪的花鸟画还含有规劝皇帝实行善政的意思，如《三思图》，画三只相思鸟，以表示凡事三思而行；
[明]吕 纪《三思图》
《残荷鹰鹭图》，画一只雄鹰正转身下扑，荷塘中白鹭和小鸟都惊慌逃避，不知所措，借以告戒皇帝不要滥用武功。绘画在开明的政治气候下，显然又得到更进一步地发展。
[明]吕 纪《残荷鹰鹭图》
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“浙派”的创导者戴进
钱塘（今浙江杭州）人戴进（1377年-1462年）是明初功力精深的大画家，他曾在宣德年间被荐入宫，后遭忌返回家乡，卖画为生。逝后葬于西湖附近洪春桥畔。
[明]戴 进《关山行旅图》
戴进技艺全面，人物、山水、花卉皆擅长，面貌也有多种变化，山水取法宋人苍劲一派，又融以元人水墨法传统，山石大斧劈皴，水墨淋漓，豪放挺健，下笔较重，粗犷有力，气势充沛。人物工意结合，面部描写较细，神态生动，衣纹线条则粗放顿挫，劲练洒脱，风貌独具，花鸟既能工笔设色，又能水墨写意。
[明]戴 进《溪堂诗意图》
戴进的直接继承者有其子戴泉、婿王世祥、弟子方钺、夏芷等，均为浙江人，故他的传派世称“浙派”。受戴进影响，江夏人吴伟笔墨更为纵放，被称作“江夏派”。 在“浙派”的影响下，成化、弘治时期宫廷内外的画风多倾向于粗笔水墨，以挺拔豪放取胜，风行百余年，直至沈周、文徵明为首的“吴门画派”崛起而告衰落。
[明]吴 伟《灞桥风雪图》
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极富书卷气的“吴门画派”
明代中期随着经济生活的繁荣，素称“鱼米之乡、丝绸之路”的苏州（俗称吴门）涌现出卓有成就的画家群体，以沈周、文徵明、唐寅、仇英四家最为著名，人称“吴门画派”。他们的作品大多数表现江南文人优雅闲适的生活情趣。
[明]文徵明《真赏斋图》（局部）
“吴门画派”的四大家各有千秋，其创始人沈周功力深厚，不慕功名，最富文人气质，他具有多方面的文化修养，书法雄厚浑朴，兼工山水、花鸟、人物，中年画法严谨细秀，用笔沉着劲练，以骨力胜；晚年笔墨简放粗豪，气势雄强。所作率意纵逸，寓有野逸之趣，成为明代复兴文人画的先锋。
[明]沈 周《庐山高图》
沈周的弟子文徵明，曾为利禄所驱，举荐入京为翰林待诏，后不得意，辞官归里，书画终老。他的书画技艺也很全面，文雅典丽，笔墨蕴籍含蓄，风骨秀逸。文徵明长寿而勤奋，传世作品甚多，子侄、弟子流风不绝，至清初不衰，故而他成为“吴门画派”中影响最大的人物。
[明]文徵明《曲港归舟图》
文徵明的好友唐寅，颖悟异常，年青时应试，中应天府（今南京）解元，后入京会试，因舞弊案牵连下狱，罢为吏。他一气之下绝意仕进，放情声色，诗文书画为生。
[明]唐 寅《孟蜀宫妓图》
唐寅的作品以工细为主，又兼有文人的笔墨，富有诗一般的意境；书法秀逸遒劲，风格洒脱，雅俗共赏，深受欢迎。他也是一位人物、山水、花鸟兼工的画家，并因生活跌宕多趣，风流不羁，而成为家喻户晓的江南才子。
[明]唐 寅《古木幽篁图》
文、唐的画友仇英，出身工匠，但勤奋好学，创作态度十分认真，一丝不苟，所绘人物、山水，精工具体，设色清丽，构图繁密，意境深邃，文雅而严谨，匠心独运，为他人所不及。故而他赢得画坛的尊重，成为“吴门画派”四家之一。
[明]仇 英《桃源仙境图》
“吴门画派”是一个既有文人画家，又有职业画家、画工的群体，它的出现，既振兴了文人画，又规范了“浙派”末流技法粗陋之习，推动了明代绘画深入发展。
[明]唐 寅《落霞孤鹜图》
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陈淳、徐渭的写意花鸟
在“吴门画派”兴复文人画的风潮影响下，随着思想家强调发挥主观能动的“心学”兴起，明代中期的绘画变得更有生气，在技法上也有许多突破，表现于花鸟画创作上，水墨写意的大家应运而生，他们就是号白阳山人的陈淳（1483年-1544年），及号青藤的徐渭，世称“青藤白阳”。
陈淳的花鸟画师法沈周，用笔随意，自由纵横，淡墨疏笔，生趣横溢，是位以拙胜巧的高手。他的水墨花卉常常是一花数叶，疏淡欹斜，比沈周的作品更为活泼。
[明]陈 淳《花卉册》之一
徐渭较陈淳更为放纵，以泼墨大写意花鸟画见长，不求形似求生韵，笔势激动，气度轩昂，如感情之渲泄，澎湃汹涌。这与他怀才不遇的坎坷经历大有关联，才情在仕途上受阻，却在诗文书画上得到淋漓尽致地发挥。如《墨葡萄图》轴，几无线条，全用泼墨泼水而成，却墨分五色，浓淡有致，形态生动；狂放之气，足以骄人。
[明]徐 渭《墨葡萄图》
徐渭的人物画也很精彩，寥寥数笔，即见精神，有《驴背吟诗图》等。
[明]徐 渭《驴背吟诗图》
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董其昌的绘画风格
明代后期的画坛中心人物是董其昌（1555年-1636年）。他诞生于经济发达的松江，官至礼部尚书，是继元代赵孟钪
❻ 明清小说简介
明清小说概述
中国古代的叙事文学，到了明清时期步入了成熟期。就文学理念、文学体式和文学表现手段而言，明清小说以其完备和丰富将叙事文学推向了极致。从明清小说所表现的广阔的社会生活场景、丰硕的艺术创作成果和丰富的社会政治理想而言，明清小说无疑铸就了中国古典文学的最后的辉煌。
本讲以明清小说的题材开拓和艺术探索为视点，试图在传统文化的背景下，描画出明清小说的梗概面貌。
一、明清小说与传统文化
从思想内涵和题材表现上来说，明清小说最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。传统文化给明清小说提供了丰富的养料，而明清小说又将传统文化空前地发扬和丰富，在艺术形象和艺术细节的衍绎中予以创造性的阐说。
1、史传色彩--世俗文学的历史依傍
中国的史官文化异常发达，源出于“纪实”的传统小说，与史官文化有着血肉相连、密不可分的密切关系，不可避免地被打上了史传的烙印，史传性是中国传统小说最重要的民族特征。尽管明清小说带有浓厚的市民文化色彩，但无论从衍说故事之形式还是从讽寓教化之动机出发，都深深地受到了史传文化的决定性影响。
题材的史传性 观念的史传性 小说艺术的史传性
2、惩劝教化--儒家文化的影响
中国古典小说受儒家思想的影响长久深远，而将这种影响合理化、具体化者，则是小说理论中的“惩劝教化”说。几乎可以说，“惩劝教化”模式笼罩了整个封建时代的小说创作。
重视小说的教化作用 惩劝模式牢笼创作
3、神妖仙道--佛道思想的濡染
佛教自东汉末传入中国后，一直在文化形态上深刻地影响着文学创作。而道教是唯一在中国本土上产生发展成长的宗教，它与古代小说有着密不可分的血肉关系，尤其在想象力和创造力方面，对古代小说影响深刻。佛道所创造的神仙境界，仙、道、妖、鬼等意象，奇谲变幻的仙道法术，因果业报的结构，以及由此孕育的小说母题，无疑为小说世界带来了奇观异彩。
小说描写空间的拓展 小说人物画廊的丰富 小说情节的奇谲变幻
二、明清小说的内容拓展
就题材而言，明清小说可谓是包罗万象，空前丰富。明清小说全方位地展现了那个时代的社会关系和生活方式，表达了人们的喜怒哀乐和理想追求。叙事文学和通俗文学的特点，使文学对社会生活的表现，达到了从未有过的宽广和深入。城市经济和市民阶层的凸起，新的价值观念和新的社会理想又给文学注入了新的思想内涵。
1、题材内容的空前丰富
题材丰富，内容多样是明清小说的突出特点。除了在民间流传蕴育多年而经文人加工的历史演义、英雄传奇，以及用魔幻的方式反映生活的神魔小说外，小说作者的笔触更是切近了现实生活。直接描写社会世态人情的世情小说的出现，是小说题材开拓上的重大突破，标志着小说创作进入了成熟发展的新阶段。
世情小说 历史演义 英雄传奇 神魔小说 讽刺小说 侠义公案小说
2、世俗生活的全面展现
明清文学观念的演进，使世俗现实生活日渐成为小说关注的焦点，以现实生活为描摹对象，通过家庭、爱情、婚姻的纠葛变化、盛衰兴亡，来反映社会人际关系，展现时代风尚面貌，提供生动完整细腻的社会生活画卷，这是明清小说的突出贡献。
爱情婚姻，家庭盛衰 官场黑幕，社会丑态
科举礼教，人生百态 日常生活，世情风貌
3、社会理想的全新探索
中国古代小说素有理想探索的传统，在六朝志怪、唐代传奇和宋元话本中，往往通过幻想浪漫的手法，表现理想。明清小说作家在创作过程中，一方面力求真实地描摹世态，批判社会；一方面则探索社会出路，塑造理想人物，展现理想境界。两者相辅相成，表现出对社会现实人生的热忱关注。
社会政治理想 爱情婚姻理想 人伦关系理想
三、明清小说的艺术成就
到了明清小说，叙事艺术已趋向成熟和完美。先前那种故事式的作品已衍化为繁富的鸿篇巨制，其间有宏大精致的结构，引人入胜的情节，栩栩如生的人物，丰富多彩的语言，无微不至的描绘。文学的表现力达到了从未有过的完备，《红楼梦》的问世，更是标志着中国古典文学走到了它的巅峰。
1、完备精湛的叙事结构
作为叙事文学的典范作品，明清小说在叙述方式和情节结构上的成就不同凡响。无论是章回体的长篇小说，还是精巧绵密的短篇作品，都各有优长。历史演义、英雄传奇，结构宏伟，能在尺幅之间，舒展历史风云，饱览英雄人物，追寻历史进程。世情小说则脉络清晰，精巧细密，逼真地反映现实生活，展示生活样貌。
从事件结构到人物命运结构 从平铺直叙到立体交错
从单线纵深到全方位铺展 从主线突出到一线两描写
2、性格丰满的形象塑造
从历史传奇中人物刻画的类型化、平面化，到英雄传奇的个性凸现，直至世情小说注重平常人的典型性格的塑造，明清小说在人物形象刻画上成就非凡。将情节事件发展与人物性格密切相连，细腻委曲地传递人物的情绪心声，在对比映衬中凸现性格，描绘出人物的心灵成长史……明清小说中风韵独具、性格各异的人物形象，显示了叙事文学在人物塑造上的突飞猛进。
因人设事 曲尽人情 相依相存 发展变化
3、曲描细叙的艺术刻划
由叙事为主，转向以描写为主，明清小说在艺术描写上渐趋细腻逼真，无论形象塑造、环境描写、细节刻划，还是人物心理情感的揭示，都力图描摹生活，笔参造化。追求洞察深微、见微知著的概括作用和艺术感染力。
丝丝入扣的心理描写 逼真细致的环境描写 丰富具体的细节描绘
❼ 同学们一定阅读过我国明清时期的古典文学名著或看过根据这些名著改编的影视剧，请你就“最喜欢的人物同学们
《聊斋志异》我喜欢里面一些善良的女主，小倩啊之类的，一般我们都认为妖精鬼怪都是坏的，这本颠覆了传统观念，揭示了人性的丑陋，有时候人比妖魔鬼怪还要残忍恐怖。蒲松龄是想通过这部鬼神小说揭示了那个时代阶级矛盾以及某些人人性的虚伪邪恶。
❽ 明清代表作及代表人物
唐：李白,诗仙,《蜀道难》
杜甫,诗圣,三吏三别
宋：李清照,婉约,声声慢
苏轼,豪放,赤壁赋
元曲包括剧曲与散曲,剧曲指杂剧的曲辞,散曲则是新兴诗体,包括小令、套数及介于二者之间的带过曲.
元剧四大家指关汉卿、王实甫、白朴和马致远.代表作分别为《窦娥冤》、《西厢记》、《梧桐雨》和《汉宫秋》.此外还有郑光祖《倩女离魂》.
散曲代表作家及代表作为：马致远（“曲状元”）：《天净沙·秋思》、张养浩《山坡羊·潼关怀古》
明清：《西游记》【明】吴承恩
《三国演义》【明】罗贯中
《水浒传》【明】施耐庵
《红楼梦》【清】曹雪芹
书法绘画：
唐朝：书法——颜真卿《多宝塔感应碑》；绘画——吴道子《送子天王图》；
宋朝：书法——黄庭坚《花气熏人帖》；绘画——张择端的《清明上河图》；
元朝：书法——赵孟頫《胆巴碑》；绘画——倪瓒《渔庄秋霁图》；
明朝：书法——王铎《拟山园帖》和《琅华馆帖》；绘画——徐渭《墨葡萄图》
❾ 明清小说名单
明代小说历史演义小说
它是由宋元说话艺术中的讲史一类发展而来的。历史演义以一朝一代的历史事实作基础，吸取野史杂说和民间传说的内容，敷演扩大而成。“七分事实，三分虚构”是其特点。元末明初罗贯中的《三国演义》是最典型的历史演义小说，也是中国的第一部历史演义小说，代表了历史演义小说的辉煌成就。在它的影响下，历史演义大量出现，内容差不多从远古传说时代到汉晋唐宋都有所作。较著名的有《列国志传》、 《全汉志传》、 《唐书志传通俗演义》等，其中以冯梦龙改编的《新列国志》成就较高，影响也较大。
英雄传奇小说
它也是在宋元讲史的基础上发展起来的，它与历史演义小说的不同之处在于它不拘泥于一朝一代的历史事件的演变，而是以描写理想化的传奇式的英雄人物为主，虚构的成分较多。明初施耐庵所著的《水浒传》是它的代表作品，标志着中国古典小说现实主义艺术趋于成熟。明中叶以后，产生了不少英雄传奇小说，较著名的是万历年间熊大木所著的《北宋志传》和无名氏所作的《杨家府演义》。此外，郭勋的《皇明英烈传》和袁于令的《隋史遗文》也是明后期影响较大的英雄传奇作品。
神魔小说
这类小说受到宗教不同程度的影响，内容涉及鬼神魔怪，充满奇异的幻想。吴承恩的《西游记》是神魔小说中最优秀的一部。 《西游记》也是在宋元说话艺术和民间传说的基础上由文人作家加工创作而成的。此外，许仲琳所著的《封神演义》是影响较大的一部。罗懋登的《三宝太监西洋记通俗演义》、董说的《西游补》等也流传较广。
世情小说
它是以社会现实生活，尤其是家庭生活为题材，刻画种种世态人情的小说。以《金瓶梅》为代表。《金瓶梅》是中国第一部文人独立创作的长篇小说，它开始摆脱了历史故事、历史传说对小说创作的束缚，转向现实题材，开始对日常生活作细致的描写，这在中国小说发展史上有着重要的意义。《金瓶梅》之后，世情小说表现出两种倾向：一种是在世情描绘中宣扬因果报应思想，如成书于明末西周生所著的《醒世姻缘传》等。另一种则演化为才子佳人小说，如成书于明末清初的《玉娇梨》、《好逑传》等。
公案小说
明后期描写冤狱诉讼的公案小说兴起，是社会黑暗、政治腐败的反映。较著名的公案小说有李春芳的《海刚峰先生居官公案传》和无名氏的《包孝肃公百家公案演义》等。这类小说在歌颂清官的同时，也在一定程度上反映了当时社会政治的黑暗和阶级矛盾的尖锐。公案小说一般都追求故事情节的离奇曲折而忽视人物性格的着力刻画，艺术上显得粗糙。
代表作品
代表性作品有《三国演义》﹑《水浒传》﹑《西游记》﹑《金瓶梅》等。
《三国演义》以陈寿《三国志》为蓝本﹐经各家说话人熔裁敷演﹐由罗贯中於元末明初写定。初不分回﹐只二十四卷二百四十则﹐今通行一百二十回本是清初毛宗岗改定的。此书生动描述了东汉末年群雄割据﹐三国鼎立﹐最後司马氏统一天下的复杂历史﹐结构宏伟﹐场面壮观﹐人物众多。有些人物颇具特色﹐成为某一类型人物的代表﹐如曹操﹑诸葛亮﹑关羽﹑张飞等。但总的来说﹐《三国演义》重于叙述历史事件而薄於文学创造﹐人物有类型化的倾向﹐语言半文半白﹐显示出由历史向文学嬗变的痕迹。
水浒传
《水浒传》或题施耐庵著﹐或题施耐庵﹑罗贯中合著。描述北宋宣和年间以宋江为首的一百零八人逼上梁山﹐“替天行道”的雄壮故事。宋江事史载甚略﹐宋人话本有《青面兽》﹑《花和尚》﹑《武行者》等名目﹐水浒故事已在民间流传﹐至《大宋宣和遗事》记宋江等三十六人聚义梁山泊﹐已略具《水浒》雏形。水浒故事就是在这一基础上由文人加工写定成书的。《水浒传》情节曲折﹐故事性犟﹐善於在叙事中刻画人物﹐李逵﹑武松﹑林冲﹑鲁智深等成为妇孺皆知的文学形象﹐但虚构成份多於《三国演义》。它是中国第一部用通俗口语写成的长篇小说﹐在文学史和汉语史上都有很高价值。
西游记插图
神话小说《西游记》取材於唐代僧人玄奘去天竺(印度)取经的事迹﹐由吴承恩在民间传说和有关话本﹑杂剧的基础上改写而成。该书想象丰富﹐手法浪漫﹐语言诙谐﹐是白话小说中独树一帜的优秀之作。书中塑造了神通广大的孙悟空和胆小自私的猪八戒两个受人喜爱的文学形象﹐孙悟空的形象是人民群众敢於同恶势力作斗争﹑不怕困难等优秀品质的艺术概括﹐也寄托了人民战胜邪恶势力的美好理想。
金瓶梅
刊行於明万历年间的《金瓶梅词话》在白话长篇小说中占有重要地位﹐它是摆脱英雄与神怪的传统题材﹐转而表现现实日常生活的创始之作。作者题兰陵笑笑生﹐前人疑为王世贞﹐不可信﹐近年又有屠龙﹑李开先﹑贾三近诸说﹐但均缺乏有力证据。该书籍《水浒传》中西门庆﹑潘金莲故事为线索﹐演成百回长书﹐虽假托宋代﹐反映的却是16世纪北方城市居民的日常生活。作者熟悉市井生活和市民语言﹐描摹人情世态细致传神﹐语言泼辣生动。但书中对官僚地主放纵肉欲颇多自然描写﹐影响了这部书的价值与流布。
长篇小说
此外﹐较著名的明代长篇小说还有熊大木的《北宋志传》﹑郭勋的《皇明英烈传》﹑许仲琳(或曰陆长庚)的《封神演义》﹑董说的《西游补》﹑西周生的《醒世姻缘传》等﹐均在中国文学史占据一定地位。
明代描写冤狱诉讼的公案小说的兴起﹐是明后期社会政治腐败的产物。较著名的有李春芳著《海刚峰先生居官公案传》﹑无名氏著《包孝肃公百家公案演义》﹑余象斗著《皇明诸司公案》等﹐歌颂著名的清官包拯﹑海瑞﹑况锺等。但多追求情节离奇曲折﹐艺术上较粗糙﹐多夹杂迷信描写﹐并宣扬封建伦理道德观念。
短篇小说
明代的白话短篇小说也获丰收。冯梦龙辑纂的《喻世明言》(一名《古今小说》)﹑《警世通言》﹑《醒世恒言》合称“三言”﹐收入宋﹑元﹑明话本及拟话本一百二十篇。题材多取自稗史或传说﹐有宋元旧作﹐也有明人拟作﹐经冯梦龙润色加工﹐反映出当时市民阶层的思想﹑生活和情趣﹐对後世的白话小说及戏曲都有很大影响。常与“三言”并称﹐地位相当的是凌蒙初编著的拟话本集《初刻拍案惊奇》﹑《二刻拍案惊奇》﹐合称“二拍”﹐各四十篇﹐内有一篇重复﹐一篇杂剧﹐实七十八篇。“二拍”思想性﹑艺术性不及“三言”﹐但为凌氏本人创作﹐
选材标准与语言风格比较统一。此外﹐明人创作的拟话本小说集还有《石点头》﹑《醉醒石》﹑《西湖二集》等十多种。但成就皆逊於“三言”﹑“两拍”。这些短篇小说中﹐爱情婚姻题材占重要地位﹐揭露统治阶级的罪恶和政治的黑暗也是重要主题﹐但美化统治阶级﹐宣扬封建礼教和鬼神迷信等充满糟粕的作品也占相当数量。
影响意义
同时在思想内容上也往往夹杂着鬼神迷信和封建说教。明代的短篇小说主要是白话短篇小说，白话短篇小说取得了辉煌的成就，明人创作的白话短篇小说是摹拟学习宋元话本的产物，故被称为“拟话本”。现存最早的明人辑印的话本集是《清平山堂话本》。收集白话短篇作品较多而且对后世影响较大的是明末天启年间冯梦龙编辑的“三言”(《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》)。三书都包括宋元话本和明人的拟话本两部分。其后，凌蒙初模仿“三言”创作了《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，合称“二拍”。均为拟话本。“三言”、“二拍”是明代白话短篇小说的代表作品。明代白话短篇小说比长篇小说更直接更广泛地反映了社会生活。其中爱情婚姻题材作品占很大的分量，这类作品反映了市民阶层的进步的爱情婚姻观念，批判了封建礼教的不合理性，歌颂了青年男女争取婚姻自主和幸福生活的斗争。
部分作品揭露了封建统治阶级的罪恶和黑暗政治，写出了人民的苦难。另有些拟话本描写了小商人和手工业者的生活和思想，带有明显的时代特点。拟话本承袭了宋元话本的传统，一般都具有较强的故事性，情节生动曲折，感情色彩鲜明。它艺术手法更加成熟，特别是心理描写和细节描写更加趋于丰富细腻。比较优秀的作品有《杜十娘怒沉百宝箱》、《玉堂春落难逢夫》等。除“三言”、“二拍”之外，明代的拟话本小说集还有《石点头》、 《醉醒石》、 《西湖二集》等。明代的文言小说，是沿着唐宋传奇的线索发展而来的。较著名的文言短篇小说集有：瞿佑的《剪灯新话》、李昌祺的《剪灯余话》、邵景瞻的《觅灯因话》等。明人的文言短篇小说在写法上模仿唐宋传奇，缺乏创作新意，因而成就不高，其影响远不及白话短篇小说。
4清代小说编辑
简介
聊斋志异
清代的阶级矛盾﹑民族矛盾和思想文化领域里的斗争﹐给小说创作以深刻影响。清初至乾隆时期是清小说发展的全盛时期﹐数量和质量﹑内容和形式﹑风格和流派与前代相比都有较大发展。清代小说基本是文人的创作﹐虽有历史﹑传说等素材的借鉴﹐但作品多取材於现实生活﹐较充分地体现了作者个人的意愿﹐在结构﹑叙述和描写人物各方面也多臻於成熟的境界。乾隆年间产生的《聊斋志异》和《红楼梦》﹐分别把文言小说和白话小说的创作推向顶峰。
文言小说自唐传奇以後虽历代续有新作﹐如《夷坚志》﹑《剪灯新话》等﹐但多叙事简单﹐文采不足﹐至《聊斋志异》则如异峰突起。作者蒲松龄用文言如白话﹐颇有传神之笔﹐小说主人公多为狐鬼﹐但形像可爱﹐富於人间情趣。它代表了文言小说的最高成绩。
代表作品
红楼梦
《红楼梦》是中国现实主义文学的经典之作。作者曹沾﹐号雪芹﹐满洲正白旗人。曹家曾三代居江宁织造任﹐后因事被抄而家道衰落。该书以曹家生活为原型﹐以贾宝玉与林黛玉﹑薛宝钗的爱情与婚姻悲剧为主要线索﹐描写了贾氏家族由盛而衰的历史﹐反映出进入末期的中国封建社会不可避免的崩溃结局和初步的民主主义思想倾向。《红楼梦》情节缜密﹐细节真实﹐语言优美。作者善於刻画人物﹐塑造出许多富有典型性格的艺术形像﹐如贾宝玉﹑林黛玉﹑薛宝钗﹑王熙凤﹑晴雯等﹐取得卓越的艺术成就。但曹雪芹只写完《红楼梦》的前八十回﹐今通行本後四十回一般认为系高鹗所续。清代后期还有许多续《红楼梦》的作品﹐但多为续貂之作。
除《红楼梦》外﹐比较著名的清代长篇小说还有《儒林外史》﹑《醒世姻缘传》﹑《绿野仙踪》﹑《隋唐演义》﹑《说岳全传》﹑《女仙外史》﹑《镜花缘》﹑《雷峰塔传奇》等。话本小说则有《醉醒石》﹑《五色石》等。李渔的《无声戏》﹑《十二楼》则是白话短篇小说艺术成就的代表。
❿ 了解明清小说的文体和代表人物
明清小说多是章回体，清朝-曹雪芹的《红楼梦》明朝-吴承恩的《西游记》 明朝-施耐庵《水浒传》元末明初-罗贯中《三国演义》