有聲小說丁玲的作品

① 有哪些文學作品

中國現代作家中，作品作多的是巴金
中長篇小說

《滅亡》《家》《春》《秋》《霧》《雨》《電》《火》《憩園》《第四病室》《寒夜》《死去的太陽》《海底夢》《春天裡的秋天》《沙丁》《萌芽》《新生》《利娜》

短篇小說集

《復仇》《光明》《電椅》《抹布》《將軍》《沉默》《神·鬼·人》《淪落》《發的故事》《長生塔》《小人小事》《還魂草》《英雄的故事》《明珠與玉姬》《李大海》

散文集

《海行》《旅途隨筆》《巴金自傳》《點摘》《生之懺愧》《憶》《短簡》《控訴》《夢與醉》《旅途通訊》《感想》《黑土》《無題》《廢園外》《旅途雜記》《懷念》《靜夜的悲劇》《納粹殺人工廠———奧斯威辛》《華沙城的節日》《生活在英雄們的中間》《保衛和平的人們》《大歡樂的日子》《談契訶夫》《一場挽救生命的戰斗》《友誼集》《贊歌集》《傾吐不盡的感情》《賢良橋畔》《大寨行》《爝火集》《創作回憶錄》《序跋集》《懷念集》《家書———巴金蕭珊書信集》《再思錄》《隨想錄》

文學譯著

《薇娜》《為了知識與自由的緣故》《骷髏的跳舞》《丹東之死》《草原故事》《秋天裡的春天》《過客之花》《門檻》《叛逆者之歇》《夜未央》《遲開的薔薇》《父與子》《處女地》《快樂王子》《笑》《六人》《紅花》《癩蛤蟆與玫瑰花》《木木》《屠格涅夫中短篇小說集》

② 中國現代的著名作家及作品

魯迅：偉大的文學家、思想家、革命家，代表作《狂人日記》是中國現代文學史上第一篇白話小說，奠定了新文學運動的基石。著名中篇小說《阿Q正傳》，散文集有《朝花夕拾》等，雜文集有《南腔北調集》等。

郭沫若：現代著名詩人、劇作家、歷史學家、考古學家，代表詩作《女神》，歷史劇《屈原》、《蔡文姬》，他是魯迅之後的中國文壇領袖。

茅盾：著名作家，同魯迅、郭沫若一起為中國現代文學奠定了基礎，代表作長篇小說《子夜》、《林家鋪子》、《春蠶》。還有「蝕」三部曲，「農村」三部曲，劇本等大量作品，《白楊禮贊》是散文名篇。

巴金：著名作家，代表作長篇小說激流三部曲《家》、《春》、《秋》，愛情三部曲《霧》、《雨》、《電》，與茅盾、老舍的客觀性、真實性的中長篇小說一起構成現代文學中長篇小說的藝術高峰。

老舍：著名作家，代表作《駱駝祥子》、《四世同堂》、《龍須溝》、《茶館》，名篇有《在烈日和暴雨下》。

葉聖陶：著名作家、教育家，代表作長篇小說《倪煥之》。

田漢：現代戲劇的奠基人、詩人、劇作家，代表作《名優之死》，創作《義勇軍進行曲》等歌詞，還有文學劇本《月光曲》等，戲曲劇本《白蛇傳》等。

朱自清：現代作家學者，著作共26種，約200萬字詩文、散文，學術著作，散文成就最高，代表作《荷塘月色》、《背影》、《春》、《綠》等。

夏衍：著名劇作家、翻譯家，主要著作話劇劇本《上海屋檐下》《秋瑾傳》、《賽金花》等，報告文學《包身工》，譯著長篇小說《母親》等。

林語堂：著名作家、學者，代表作長篇小說《京華風雲》。

周作人：現代散文作家，著有《自己的園地》、《過去的生命》等，其詩《小河》被譽為新詩中的第一首傑作。

許地山：現代作家，代表作小說《綴網勞蛛》，散文名篇《落花生》、《春桃》等。

鄒韜奮：現代作家，新聞記者，主要著作有《萍蹤寄語》、《萍蹤憶語》、《經歷》等。

張恨水：現代小說家，代表作長篇章回小說《金粉世家》、《啼笑姻緣》等。

郁達夫：現代作家，代表作小說《沉淪》、《春風沉醉的晚上》等。

徐志摩：現代著名詩人，主要作品有《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》等。

鄭振鐸：現代作家、文學史家、文學研究著作有《文學大綱》、《中國俗文學史》等。

翦伯贊：著名歷史學家，代表作有游記體散文《內蒙訪古》。

鄧拓：著名新聞工作者、雜文家、歷史學家，代表作《燕山夜話》。

吳晗：著名歷史學家、雜文作家，代表作《朱元璋傳》，京劇劇本《海瑞罷官》等，著作頗多，是著名的明史研究專家。

聞一多：著名詩人、學者、民主戰士，有詩集《紅燭》、《死水》等，1946年7月發表了著名的《最後一次講演》後當天下午被國民黨特務殺害。

方誌敏：著名革命家，現代文學家，代表作有散文《可愛的中國》、《清貧》、《獄中記實》。

瞿秋白：著名革命家、散文家、文藝理論家、翻譯家，代表作《俄鄉紀程》、《赤都心史》，是我國最早的報告文學作品，譯文集有《海上述林》（兩卷）等。

冰心：著名散文家、詩人、兒童文學家，代表作有散文《笑》、《寄小讀者》、《櫻花贊》、《小桔燈》、《再寄小讀者》等。

蔣光慈：現代詩人、小說家，代表作有詩集《新夢》、《哀中國》，中篇小說《少年飄泊者》等，長篇小說《田野的風》。

沈從文：著名作家，代表作有中篇小說《邊城》、《長河》，散文集《湘西散記》等。

胡風：著名詩人、評論家，著有長詩《時間開始了》為當代歌項性的詩歌創作開了先河，另著有評論集《逆流的日子》等，散文及雜文集《棘源草》、《人環二記》等。

馮雪峰：現代作家、詩人、文藝理論家，主要作品有詩集《湖畔》等，雜文《鄉風與市風》等。

丁玲：現代作家，代表作有長篇小說《太陽照在桑乾河上》獲斯大林文學獎。

沙汀：現代作家，主要作品有《淘金記》、《困獸記》等，散文集《記賀龍》。

艾蕪：現代作家，主要作品有《百煉成鋼》、《故鄉》等。

戴望舒：我國「現代派」詩歌的代表作家，代表作有《我的記憶》、《雨巷》等。

臧克家：現代詩人，詩壇泰斗之一，著有新詩集《烙印》《罪惡的黑手》等，舊體詩集《臧克家舊體詩稿》。

馮至：現代詩人，散文家，代表作有《無花果》、《馮至詩文集》等，被魯迅稱為「中國最傑出的抒情詩人。

趙樹理：現代作家，是「山葯蛋派」代表作家，代表作有《小二黑結婚》、《李有才板話》、《李家莊的變遷》、《三里灣》等，其中《小二黑結婚》尤為知名。

吳伯簫：現代著名散文家，著有散文集《羽書》、《黑紅點》、《出發集》等。

張天翼：現代作家、兒童文學家，代表作有諷刺短篇小說《華威先生》、《包氏父子》，兒童文學作品有《大林和小林》、《寶葫蘆的秘密》等。

周立波：現代作家，長篇小說《暴風驟雨》獲斯大林文學獎，《鐵水奔流》、《山鄉巨變》。

傅雷：現代文學翻譯家、文藝評論家，有專著《傅雷家書》等，譯著《托爾斯泰傳》等。

曹禺：現代戲劇家，尤其話劇藝術最有成就，作品有《雷雨》、《日出》、《原野》等。

艾青：現代著名詩人，是繼郭沫若之後最有成就的詩人，代表詩集為《黎明的通知》。

錢鍾書：現代著名學者、小說家，被譽為「中國文化昆侖」，著有長篇小說《圍城》，短篇小說集《人、獸、鬼》等，學術著作有《談藝錄》等。

王國維：近現代著名學者、文學評論家，著有《曲錄》、《宋元戲曲考》、《人間詞語》，尤其《人間詞語》影響最大。從1913年起，專攻經、史，旁及古文字學、音韻學，以精研甲骨文、金文聞名中外，他的學術思想及史學思想對中國近代哲學、歷史學和文學發展都有較大的影響。

姚雪垠：現代作家，代表作《李自成》共5卷，獲茅盾文學獎。

何其芳：現代詩人、文學評論家，代表作《生活是多麼廣闊》、《我為少男少女唱歌》等。

楊朔：現代作家，代表作有《三千里江山》，其成就主要表現在散文創作上，散文以抒情而著稱。

楊沫：現代女作家，代表作《青春之歌》。

周而復：現代作家，代表作有長篇小說《上海的早晨》等。

徐遲：現代詩人，著名報告文學家，代表作是報告文學《歌德巴赫猜想》。

梁斌：現代作家，代表作為長篇小說《紅旗譜》。

嚴文井：現代作家、兒童文學家，成就最高的是寓言和童話，主要著作有《嚴文井童話集》、《嚴文井童話寓言集》。

田間：現代詩人，代表詩作有《給戰斗者》、《假使我們不去打仗》等。

柳青：現代著名小說家，主要作品有短篇小說集《地雷》等，長篇小說《銅牆鐵壁》、《創業史》等。

劉白羽：現代作家，代表作有散文集《萬炮震金門》等。

秦牧：現代作家，當代中國散文的代表作家之一，成就最大的是文藝隨筆集《藝海拾貝》。

郭小川：現代詩人，先後出版《投入火熱的斗爭》等十餘本詩集。

魏巍：當代作家，《誰是最可愛的人》等名篇曾傳誦一時，主要詩作收入《魏巍詩選》，長篇小說《東方》獲首屆茅盾文學獎。

杜鵬程：當代作家，代表作《保衛延安》。

李季：現代詩人，代表作以陝北民歌「信天游」為形式的長詩《王貴與李香香》。

峻青：現代著名作家，著有長篇小說《黎明的河邊》等，中篇小說《夜渡》等。長篇小說《海嘯》，還有散文集。

馬烽：現代作家，與西戎合著的長篇章回小說《台梁英雄傳》是建國前夕在工農群眾中最有影響的作品之一。

曲波：當代作家，代表作《林海雪源》。

賀敬之：現代詩人，和丁毅等集體創作大型歌劇《白毛女》，還著有《回延安》等知名詩作。

金庸：當代武俠小說家，是新派武俠小說的一代宗師，主要武俠作品有《書劍恩仇錄》、《雪山飛狐》、《倚天屠龍記》、《射鵰英雄傳》、《天龍八部》、《笑傲江湖》、《鹿鼎記》等。

梁羽生：當代作家，港台新派武俠小說的代表性作家之一，著有《龍虎鬥京華》等武俠小說30餘部。

王願堅：當代作家，著有短篇小說集《普通勞動者》、《黨費》等，還曾與陸桂國合作將小說《閃閃的紅星》改編為電影劇本並拍成影片。

王蒙：當代作家，著有長篇小說《青春萬歲》、《組織新來的年輕人》等，王蒙作品反映了中國人民在前進道路上的坎坷歷程，他也由初期的熱情、純真趨於後來的清醒、冷浚，而且樂觀向上，激情充沛，並在創作中進行不倦的探索和創新，被譽為「中國當代文壇的常青樹」。

馮德英：當代作家，代表作長篇小說《苦菜花》、《迎春花》、《山菊花》合稱「三花」。

李敖：當代作家，1949年全家遷居台灣，著有《歷史與人像》、《為中國思想趨向求答案》等大量作品。

劉紹棠：當代作家，成名作是短篇小說《青枝綠葉》，還有《蒲柳人家》等許多作品。

瓊瑤：台灣當代女作家，1963—1985年共創作長篇小說《幸運草》、《幾度夕陽紅》等四十餘部。

劉心武：當代作家，主要著作有《班主任》等小說，還有大量散文集，理論集，兒童文學等作品。

三毛：台灣女作家，著有散文集《撒哈拉的故事》等作品，這些作品都是她人生的真實記錄，雖缺乏對社會現實開闊深入的關照，但她獨特的生活經歷率真任性，灑脫自如的文字，取得生動感人的效果，1991年1月4日因病住院期間自殺。

余秋雨：當代著名學者、文化名人，歷任上海戲劇學院院長、教授，在國內外出版過史論專著多部，曾被授予「國家級突出貢獻專家」，知名作品有散文集《文化苦旅》，先後獲過多項獎勵，還有《戲劇理論史稿》、《戲劇審美心理學》、《行者無疆》均獲獎，是著名的劇戲理論家。

張愛玲：現代女作家，主要作品有散文集《流言》，散文小說合集《張看》，還有多部小說，其代表作《金鎖記》曾被傅雪譽為「我們文壇最美的收獲之一」。

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③ 丁玲早期小說的特點

丁玲作為現代女性文學的重要作家，最突出的是將自己一生坎坷的經歷，傾注於她痴情的文學創作之中，為我們留下了一大筆豐富的精神遺產。在她的創作中，不僅能夠觸摸到一個沐浴五四陽光迅速成長的革命作家的思想脈搏，而且可以發現其孜孜不倦地堅持探索和追求文學的歷程。她的創作道路視為現代女性文學成長的一個典型範例。縱觀丁玲的創作，明顯的有這樣幾個階段：

其一，20年代末至加入左聯之前。這個時期丁玲主要出版了三個短篇小說集《在黑暗中》（1928年）、《自殺日記》（1928年）、《一個女人》（1930年）。這些作品標志了一個新的時代女性的崛起，也奠定了她在現代文壇的重要地位。在集子里最具代表性的，便是《夢珂》、《莎菲女士的日記》、《阿毛姑娘》等篇什。這些作品主人公都是女性，一方面繼承了五四時代冰心、廬隱、馮沅君等第一代女作家創作的精神內涵——對封建專制的抗爭和叛逆；另一方麵塑造出五四退潮後小資產階級叛逆、苦悶、追求的知識女性的典型。她們身上既有濃重的空虛、苦悶、絕望的感傷主義色彩，又深深地烙上了時代和社會的印記。莎菲女士就是她們中間最突出的代表者。從小說的敘述方式看，丁玲作品雖有五四郁達夫自傳體小說剖析人物內心世界的感傷情懷；但刻畫的大膽而富有飽滿感情的倔強女性性格、細膩而率真披露的人物復雜內心，卻給人耳目一新之感。這標志著五四感傷小說的終結。

其二，1930年至1936年。這是丁玲創作的第二個重要階段。左聯的成立感召了一大批革命作家，丁玲的創作由此發生了較為重大的轉變。順應時代的發展、革命文學的倡導和實踐，丁玲首先將創作題材轉向社會革命，寫作了中篇小說《韋護》（1930年）、短篇小說《一九三0年春在上海》（之一、之二）等流行的「革命+戀愛」模式化的作品。前者敘述了從蘇聯留學歸來的革命者韋護與熱情浪漫的少女麗嘉相愛的故事，重心卻在戀愛和革命活動的沖突上，面臨不可解矛盾的韋護最終忍痛出走，麗嘉認清了自己的處境也決心拋棄個人情感，投身社會；後者只是將人物換成瞭望微和瑪麗，革命與愛情矛盾的結局是兩人的分道揚鑣，各人去尋找適合自己的生活。雖然這些創作形式帶有公式化，但是不能否定丁玲對於一個過渡時代的過渡人物的准確刻畫，對現代知識分子由個人主義向集體主義轉變過程中的矛盾心理的真實揭示。這恰恰也反映了丁玲對五四以來的新文學由人的文學、為人生的文學向革命文學、無產階級文學轉變所作的探索性的積極實踐。當時，左聯的執行委員會在決議中呼籲作家們：「要產生新的作品」，「用大眾作主人」，「到廣大的工人、農人、士兵的隊伍里去」（《北斗》1932.2（1））。丁玲能夠迅速地調整自己的創作方向，積極進行嘗試。她出版的短篇小說集《水》（1931年）、《夜會》（1933年），長篇小說《母親》（1933年）等，大都是以30年代初農村現實生活為題材，真實地再現激變的農村中農民心理變化的。在以1931年在全國發生的波及16省的水災為背景的《水》中，作家粗線條地勾勒出農民覺醒、反抗的群體雕像，當年就被馮雪峰稱贊為「這是我們所應該有的新的小說」。[2]丁玲的這些作品，集中體現了左翼小說創作的基本特徵：題材開掘的巨大現實性；階級視角的社會批判性；廣闊生活圖景的寫實性。在此實踐中，丁玲擺脫描寫知識階層的巢臼，開始描寫農村生活，反映了對現實主義創作的執著追求。

其三，1936年至1949年。這里丁玲在延安的創作時期。1936年冬丁玲到陝北革命根據地延安，進入了一個新的創作天地。最初，丁玲以通訊、速寫、印象記等文學樣式，敏捷地反映新的生活內容；後以小說譜寫解放區新的時代風貌，創作了短篇小說集《我在霞村的時候》（1944年）、《一顆未出膛的槍彈》（1946年），長篇小說《太陽照在桑乾河上》（1948年）等。這些作品標志丁玲現實主義創作走向成熟。與她過去的作品相比較，與其他同在解放區的作家創作相對照，丁玲小說最成功之處是，她尊重自己的觀察和思考，側重以纖細的情感和筆觸，去展示一個偉大變革的歷史時代人們精神和心靈的巨大顫動。她既滿腔熱忱地歌頌和描寫革命根據地、解放區的新生活、新風尚、新人物，又直言不諱地暴露生活中的陰暗面，從而使其作品達到了現實主義的新高度。《我在霞村的時候》是被列入周揚編的《解放區短篇創作選》的第一篇作品。主人公農村少女貞貞逃離了封建包辦婚姻的牢籠，卻未能掙脫辱掠她的日寇之手，受盡了凌辱和蹂躪。即便如此，她以不屈的靈魂，呼喊著「我總得找活路，還要活得有意思」。在日軍軍營里忍辱負重，多次為我軍傳遞情報。最大的精神痛苦，還是回到村子裡她的經歷和努力並不被人們所理解，異樣的「同情和憐憫」的眼光使她難以忍受，最後不得不離開家鄉，奔向延安。小說的價值正是通過人物靈魂的透視，展露了特定環境里人們長期受到封建思想毒害所造成的精神麻木。一個被侮辱被損害的堅強女性，在災難的泥潭裡復雜的心靈，作家層層深入的揭示，引導著讀者對沉重歷史進行深深思索。作家新穎別致的心靈切入視角，細膩委婉的筆調，反映了積極大膽的探索性的藝術追求精神。1940年完成的《在醫院中》卻很長時間在文學史中未得到公正的評價，並且使作家受到許多責難。畢業於上海產科學校的女主人公陸萍，來到延安成為共產黨員，並服從組織需要到一個新辦的醫院當產科醫生。丁玲將故事敘述側重於陸萍在新的環境里所見所聞所感上，更注重其表現心靈體驗的真實，因此，著力披露了革命隊伍內部存在的某些弊端，醫院里領導的官僚主義作風，一般醫護人員的保守、自私、苟安的小生產意識，還有病人中的愚昧麻木狀態等現象；並通過代表現代科學、民主思想的陸萍與這些現象的矛盾沖突的對照描寫，展示了革命幹部與知識分子雙向互動的精神成長的艱巨性。在那樣的環境里，丁玲能夠提出這樣深邃的問題，正是因為現實主義戰斗傳統給了她膽識和勇氣。丁玲為此付出了沉重的代價，也從反面說明了這部小說所具有的現實主義力度。從由她的代表作長篇小說《太陽照在桑乾河上》中，可以進一步看到作家創作整體性的深入和發展。

綜觀丁玲創作發展的三個階段，可以說她在現代文學史中是有獨特貢獻的女作家。其小說創作的特色鮮明而有個性，主要有兩點：第一，丁玲始終堅持現實主義的戰斗精神。她創作的階段雖不同，但勇敢地面對現實生活的勇氣、敏銳地把握時代的脈搏、作品強烈的時代意識和思想穿透力這一創作追求，卻是一以貫之的。從迅速地調整自己的創作適應革命斗爭的需要，到解放區創作真誠地揭露封建觀念和種種現實弊端，都清楚地反映了作家深邃眼光下現實主義創作的力度。女性文學突破個人狹小范圍，恰恰以丁玲的革命姿態和現實主義創作為標志。她是現代女性文學的探索者和開拓者。第二，丁玲小說創作藝術的創新和獨特藝術風格的形成。丁玲善於寫出人物深邃的內心世界，長於透視性格多重性復雜性的特點，重視表現人物情感和講求寫作筆觸細膩，這在女性作家中更顯其藝術的獨特。莎菲、貞貞、陸萍等形象，在現代小說人物畫廊里，很少有丁玲那樣在刻畫時將自己人生的體驗，尤其是女性生活的感受，深深融合在她們身上的；尤其那來自心靈的振盪、靈魂搏鬥的對於歷史變革感受深切的描寫，更凸現了現實主義創作的真實性。丁玲創作從最初的革命文學的峻急，到後來的深入現實的厚重，以及從容的藝術風格的形成，是與她突進主體（作家）和客體（人物）雙重內心深處密切相連的。

最後，不妨從丁玲早期小說代表作《莎菲女士的日記》的簡析中，進一步印證作家的審美個性和藝術探索。這是一部日記體的小說，它在《小說月報》1928年19卷2號上發表後，主人公莎菲這個「滿帶著『五四』以來時代的烙印」、「心靈上負著時代苦悶的創傷的青年女性叛逆的絕叫者」[3]，便引起了當時文壇極大的震驚，作家也由此獲得了更大的聲譽。這正是五四落潮以後知識女性精神追求和心靈顫動的生命真實在莎菲身上的集中體現。作者成功地刻畫了一個叛逆的、苦悶的、彷徨的知識女性形象。莎菲充滿矛盾的性格，在她與懦弱的葦弟、表裡不一的凌吉士失敗的愛情選擇中得到充分揭示。莎菲從封建家庭出走，崇尚個性的真正解放，但總是求愛失愛，在無樂可尋中抱著「及時行樂」的幻想。她鄙視社會的隔膜、欺騙，以個人的孤獨的靈魂進行倔強反抗。不甘幻滅的內心騷動，不滿世俗的放縱，反抗充滿著病態，而敏感、多疑、怪癖和狷傲，則構成其性格的基本特徵。丁玲以這個形象生動折射出時代剪影，即五四的個性解放隨著歷史的進步只剩下了凄厲的哀傷和疲憊。作家高度濃縮了一個過渡時代苦悶青年的精神面貌，並且以女性獨有的細膩、率真的心理描寫，深入到人物內心復雜而豐富的情感世界。丁玲《莎菲女士的日記》翻開了五四以來郁達夫式的感傷抒情小說新的一頁 ，從而也奠定了作家全部創作風格和藝術個性的基調。

④ 寫出一個著名作家的名字，並至少介紹他（她）的5部作品

外國名著
（1）《安娜•卡列尼娜》
「幸福的家庭都相似，不幸的家庭各有各的不幸。」——《安娜•卡列尼娜》
作品賞析：《安娜•卡列尼娜》是俄國著名作家托爾斯泰最主要的代表作之一。這部作品剛剛問世，就引起了人們的廣泛注意。與他同時代的俄羅斯作家陀思妥耶夫斯基甚至認為，這「是一部盡善盡美的藝術作品」，現代歐洲文學中簡直「沒有一個同類的東西可以和它相比」。安娜•卡列尼娜》確實是一部偉大的作品，作為一個現實主義作家，托爾斯泰在這部小說中創作了一幅無與倫比的19世紀70年代俄國社會生活的畫卷。俄國詩人費特說，作者簡直好像把整個時代都裝進了這部小說。
反映時代：《安娜•卡列尼娜》創作於19世紀70年代(1873-1877)，當時俄國正處於歷史大變動時期，俄國古老的封建地主受到西歐資本主義浪潮的猛烈沖擊。「一切都顛倒了過來，一切都剛剛開始建立。」指的就是封建貴族的舊秩序被顛倒了過來，資本主義制度剛剛開始建立。在這新舊交替的歷史時期，最吸引托爾斯泰注意的是家庭的變化和婦女的命運。家庭悲劇層出不窮，一幕幕展現在他的眼前，而一個婦女因愛情問題而卧軌自殺的消息，特別使他感到震驚和難過。這也許就是他創作《安娜•卡列尼娜》的直接原因。
創作過程：托爾斯泰創作這部小說著實費了一番功夫。早在1870年，托爾斯泰就開始構思這部小說了。他告訴妻子說，「我想到一個出身於上層社會、已經結婚可是非常痛苦的婦女的典型」，他說，「我的任務是把這個婦女寫得只是可憐而沒有罪過」。1873年，他開始動筆。他的妻子在致親人的信中說，他寫作的「是一部取材於現代生活的長篇小說」。小說的情節是「敘述一個不忠實的妻子以及由此產生的全部悲劇」。他按照這種構思進行寫作，起初寫得很順手，初稿只花了一個月左右的時間就完成了。但是他最後完成這部小說，卻花費了將近五年緊張的勞動。直到1875年，小說才開始在《俄羅斯導報》上陸續發表。1878年，才有第一個單行本問世。在這個漫長的創作過程中，他逐步地擴大了題材的范圍，深化了主題的內涵，加強了主題的力度。結果，就使是這部小說從最初只表現由一個妻子的不忠實而引發的家庭悲劇，發展成為一個通過講述家庭的故事，反映六七十年代廣闊而復雜的、正在經歷劇烈變動的俄國社會生活的宏偉的歷史畫卷。
對中國現代文學的影響：列夫•托爾斯泰的影響是巨大的。他的思想與藝術的力量在全世界各國的文學領域和思想文化領域刻下印記。奧地利著名作家茨威格說得好：托爾斯泰的影響「如激流出自天國的中心。……托爾斯泰的思想……孕育著20世紀的各種精神活動。」《安娜•卡列尼娜》這部作品是產生這種影響的主要力量。在中國現代文學中，托爾斯泰的影響也隨處可見。在魯迅《一件小事》中，有托爾斯泰式的自省與懺悔；在冰心的《一個憂郁的青年》中，主人公很像是《少年》里的伊爾倩涅；冰心另一部作品《超人》中的母親形象，可以說是托爾斯泰式的愛的化身；葉紹鈞的《倪煥之》、茅盾的《三人行》、廬隱的《海濱故人》、王統照的《微笑》、許地山的《綴網勞蛛》等中國現代文學優秀作品中，都有托爾斯泰的泛愛論、勞動觀、人性觀的反映。許多中國作家在談到自己的文學經歷時都曾談到托爾斯泰對他的影響。
作者風采：托爾斯泰是十九世紀所有偉大人物中最為復雜的一個。——高爾基
列夫•尼古拉耶維奇•托爾斯泰(1828—1910)是俄國批判現實主義文學最偉大的代表，世界文學史上最偉大的作家之一。1828年9月9日出生於圖拉省克拉皮文縣的亞斯那亞•波利亞納。托爾斯泰家是名門貴族，父親是尼古拉•伊里奇伯爵，母親瑪麗亞•尼古拉耶夫娜是尼古拉•謝•沃爾康斯基公爵的女兒。托爾斯泰自幼接受典型的貴族家庭教育，曾就讀於喀山大學東方語文學系，准備當外交官。次年又轉入法律學系。他的主要作品有自傳體三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小說《一個地主的早晨》、《哥薩克》，長篇小說《戰爭與和平》、《安娜•卡列尼娜》、《復活》。60年代至70年代創作的長篇巨著《戰爭與和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他贏得了崇高的世界聲譽。80年代末創作的《復活》是作者一生創作和思想探索的總結。
（2）《飄》
作品賞析：《飄》是美國著名女作家瑪格麗特•米歇爾創作的一部具有浪漫主義色彩、反映南北戰爭題材的小說。主人公斯佳麗身上表現出來的叛逆精神和艱苦創業、自強不息的精神，一直令讀者為之傾心。美國南北戰爭前夕，喬治亞州塔拉庄園16歲的斯佳麗小姐瘋狂地愛著鄰居阿希禮•韋爾克斯。戰爭爆發後，阿希禮與他的表妹玫蘭妮•漢密頓結了婚，斯佳麗一怒之下，嫁給了自己並不愛的查爾斯。不久，查爾斯在戰爭中病死，斯佳麗成了寡婦。在一次募捐舞會上，她與瑞特•巴特勒船長相識。戰火逼近亞特蘭大，斯佳麗在瑞特船長的幫助下逃離亞特蘭大，回到塔拉庄園。看到昔日庄園已變成廢墟，斯佳麗決心重振家園，為此不惜一切代價。不久，斯佳麗的第二任丈夫弗蘭克在決斗中身亡，她再度守寡。瑞特真誠而熱烈地愛著斯佳麗，不久斯佳麗嫁給了瑞特。雖然瑞特身上有同她類似的氣質特徵吸引著她，但同時她仍迷戀著曾愛過的阿希禮。瑞特帶著傷心離開了斯佳麗，而斯佳麗此時卻意識到瑞特才是惟一能和她真正相愛的人。
作者風采：瑪格麗特•米歇爾(1900—1949)創作的《飄》一問世，頃刻轟動全球，這是作者始料不及的。她畢生只寫過這一部小說，但僅憑這部小說，就使她成為家喻戶曉的名人。有人形容，米歇在晚上睡覺時尚不為人知，第二天早上醒來卻成為全國第一號名人。接踵而來的榮譽是，1938年獲博尼派格紀念獎，同年又獲紐約南方社會金質獎章，1939年獲斯密斯女子學院文學博士學位。米歇爾於1900年11月8日出生在喬治亞州亞特蘭大市，父親是一位歷史學家，曾任亞特蘭大市歷史學會主席。米歇爾曾就讀華盛頓高級中學馬薩諸塞州北安普敦市史密斯女子學院學醫，喪母後照料父親和兄弟而休學回家。1922年任《亞特蘭大日報》記者專欄作家，後因踝骨受傷離職。米歇爾從小受家庭的影響，一向喜歡鑽研歷史，辭職後就開始研究關於1861年至1865年間的南北戰爭史，米歇爾想把研究體會和成果用小說的形式反映出來。經過十年的努力，小說《飄》終於完成。小說出版，立即轟動世界。
（3）《簡•愛》
作品賞析：1847年，《簡•愛》出版後，倫敦一片轟動，與作者夏洛蒂•勃朗特同時代的著名作家薩克雷稱贊它是「一位偉大天才的傑作」。《簡•愛》描寫了女主人公痛苦、磨難、反抗與追求的心靈歷程。簡•愛身材矮小，其貌不揚，但她卻有著豐富的感情世界。她始終不卑不亢，維護著自己的人格尊嚴，贏得羅切斯特的尊敬與愛慕，雖歷盡苦難，簡•愛最終聽從了心靈的呼喚，重新回到了在一場大火中失去了一切、雙目失明的羅切斯特身邊。兩顆真誠相愛的心靈幸福地結合了。《簡•愛》的成功，在於作品塑造了女主人公簡•愛這個藝術形象。夏洛蒂曾對兩個妹妹艾米莉•勃朗特和安妮•勃朗特說：「我要寫一個女主角給你們看，她和我一樣，貌不驚人，身材矮小，然而她卻要和你們所寫的任何一個女主角同樣能引起讀者的興趣。」作者一反「郎才女貌」的傳統寫法，成功地塑造了一個貌不出眾，矢志追求平等獨立人格的新型婦女形象。
作者風采：夏洛蒂•勃朗特(1816—1855)年是19世紀英國傑出的女作家，她和狄更斯、薩克雷齊名，被馬克思稱贊為英國「出色的一派」小說家；妹妹艾米莉•勃朗特(《呼嘯山莊》的作者)、安妮•勃朗特一並馳名文壇，並稱「勃朗特三姐妹」。
夏洛蒂出生在一個貧苦的鄉村牧師家裡。兒時曾被送進孤兒院，離開孤兒院後，作過家庭教師，隨後繼續上學，並在寄宿學校講授英語。夏洛蒂自幼喜歡文學，愛好寫作。1846年與兩個妹妹合用筆名「貝爾」，自費出版了第一本詩集。1847年《簡•愛》的發表轟動文壇。次年，她的弟弟勃蘭威爾、妹妹艾米莉相繼去世。不久小妹安妮也離開人間。為忘卻生活的悲哀，她全身心投入寫作，完成《謝利》(1949)、《維萊特》(1853)及《教師》(1855)。
（4）《茶花女》
作品賞析：這是法國著名作家小仲馬筆下的一個浪漫的愛情悲劇。瑪格麗特是巴黎上流社會中的社交明星。她那非凡的美貌和超群的聰慧，使她成為富貴子弟的追逐對象。自從與阿爾芒結識後，阿爾芒的真摯與專一令瑪格麗特深深感動，兩個人傾心相愛。他們遠離繁華鬧市，在巴黎郊區過起了樸素無華的生活。這時，阿爾芒的父親為了家庭的聲譽懇請瑪格麗特離開阿爾芒。為成全阿爾芒家庭的幸福，瑪格麗特離開了阿爾芒。不知內情的阿爾芒，一再給瑪格麗特種種侮辱、難堪。面對生活的沉重打擊，她對人生更加心灰意冷。當阿爾芒得知真情趕到瑪格麗特身邊時，她因貧病交加、身心交瘁，孤苦伶仃地死在自己的寓所里。
作者風采：小仲馬(1825—1895)，法國小說家、劇作家，是大仲馬的私生子。私生子的身份使小仲馬在童年和少年時代受盡別人譏諷。成年後，痛感正是法國社會現實造成了許多像他們母子這樣被侮辱和受傷的女人，決心從事寫作，以改變社會道德。《茶花女》是其成名作，他於1852年將其改編為同名話劇，獲得更大成功。其後，小仲馬又寫了20餘部劇作，現實主義傾向更為鮮明，由於他自己的身世，發表了許多以私生兒為主題的「問題劇」。除《茶花女》以外，他的代表作還有《半上流社會》、《金錢問題》、《私生子》、《奧勃雷夫人的見解》、《異國的女性》、《德尼茲》等。
（5）《基督山恩仇記》
作品賞析：《基督山恩仇記》是世界罕見的鴻篇巨制的長篇通俗小說。小說構思巧妙，情節曲折離奇，扣人心弦，通篇故事充滿了傳奇色彩。故事發生在法蘭西復辟王朝時期。主人公鄧蒂斯是船主摩萊爾商船「埃及王號」的大副，因被誣告，被捕入獄14年。在獄中，他結識了法里亞長老，長老把他造就成一個知識淵博、無所不能的奇人，並告訴他基督山上的藏寶地點。長老去世時，鄧蒂斯設法鑽進獄中裹屍的麻袋，逃出伊夫堡監獄。出獄後，他得到寶藏，成為家資巨萬的基督山伯爵。他決心以上帝的名義用金錢去懲惡揚善，報恩復仇。他報答了曾經照顧他父親的恩人摩萊爾船主，然後以巧妙的手段懲罰了陷害他的所有仇人。小說於1845年開始在巴黎的《辯論報》上連載，一發表，立即轟動了巴黎，高爾基稱贊這部小說是「令人精神煥發的讀物」。
《基督山恩仇記》的誕生：大仲馬年輕時特別愛讀《一千零一夜》和《羅賓漢》等具有浪漫傳奇色彩的小說，自幼便養成酷愛幻想的浪漫性格。後來又仔細研究了司各特歷史小說的風格，開始到處搜集奇聞軼事，觀察人情風俗，以便寫出通俗小說。1842年，他在地中海游歷，對厄爾巴島附近的基督山島發生了興趣，便把這個島與1838年他在巴黎警察舊檔案中發現的《復仇的鋼鑽》案卷聯系起來醞釀故事情節，於是誕生了《基督山恩仇記》。《基督山恩仇記》在《辯論報》上連載後，馬上引起轟動，如痴如狂的讀者從四面八方寫信到報館，打聽主人公以後的遭遇。被好奇心撩撥得按捺不住的讀者，甚至趕到印刷廠去「買通」印刷工人，為的是能對次日見報的故事先睹為快。一部當代題材的小說產生這樣的「轟動效應」，而且其生命力竟能如此頑強，在一百多年後的今天仍受到全世界億萬讀者的喜愛，這種狀況在世界文學史上是不多見的。
作者風采：
亞歷山大•仲馬(1802—1870)，世稱大仲馬，是19世紀上半期法國浪漫主義文學代表，他的作品故事生動、情節曲折、引人入勝。大仲馬於1802年7月24日生於維萊爾—科萊特城。年輕時當過小職員、文書，因一心想從事文學活動，便辭掉職務，開始進行文學創作並取得令人矚目的成績。大仲馬的主要文學成就在於小說創作方面，代表作品有《三劍客》(1844)、《瑪爾戈王後》(1845)、《基度山恩仇記》(1845)。大仲馬一生創作頗豐。維克多•雨果評價大仲馬時說：「他就像夏天的雷陣雨那樣爽快，是個討人喜歡的人。他是濃雲、是雷鳴、是閃電，但他從未傷害過任何人。所有的人都知道他像大旱中的甘霖那般溫和，為人寬厚。」
（6）《鋼鐵是怎樣煉成的》
作品賞析：《鋼鐵是怎樣煉成的》是蘇聯著名作家奧斯特洛夫斯基的代表作，是蘇聯文學中最具代表性的名著之一，也是世界文學中最激動人心的作品之一。小說敘述了主人公保爾•柯察金的一生，為我們塑造了一個生命不息、奮斗不止的優秀布爾什維克形象。小說發表後，引起巨大反響，主人公保爾也成為蘇聯及我國青年學習的榜樣，激勵人們奮勇向前。
作者風采：蘇聯作家奧斯特洛夫斯基(1904—1936)，出生於烏克蘭沃倫省奧斯特倫什縣，父親和母親都是工人。因家貧只讀過三年小學，就被迫自立謀生，當過食堂小堂倌、司爐助手和電工等。十月革命勝利後，他才加入志願軍。1920年，因負傷復員。不久又在一次與洪水搏鬥中得了傷寒和風濕，1924年入黨。擔任過共青團的區委書記和地委書記。1927年全身癱瘓，又雙目失明。他以驚人的毅力從事文學創作。1933年，他寫成第一部長篇小說《鋼鐵是怎樣煉成的》。1935年，榮獲列寧勛章。1936年又完成了《暴風雨所誕生的》(三部曲中的第一部)。
（7）《戰爭與和平》
作品賞析：托爾斯泰的代表作《戰爭與和平》是俄國文學史上第一部卷帙浩繁、長達130萬字的史詩般長篇巨著。小說取材於1812年俄法戰爭時期，以1812年俄國衛國戰爭為中心，反映了從1805年至1820年的重大歷史事件。小說從1805年彼得堡貴族談論拿破崙在歐洲的征戰寫起，中經俄奧聯軍同拿破崙全線潰退，最後寫到1825年十二月黨人運動前夕。作品著重寫了保爾康斯基、別祖霍夫、羅斯托夫、庫拉金四十家族在戰爭與和平環境中的思想和行動，以四個家庭的主要成員安德烈、皮埃爾、娜塔莎的命運為貫穿始終的情節線索，描繪了俄國的社會風尚，展示了廣闊的生活畫卷。它是一部現實主義的、英雄史詩般的長篇小說。小說的出現，正值俄國批判現實主義文學空前繁榮時期，它像一顆璀璨的明星為俄國的文學增添了光彩，也為托爾斯泰贏得了世界文豪的聲譽。
作者風采：
托爾斯泰是十九世紀所有偉大人物中最為復雜的一個。——高爾基
列夫•尼古拉耶維奇•托爾斯泰(1828-1910)是俄國批判現實主義文學最偉大的代表，世界文學史上最偉大的作家之一。1828年9月9日出生於圖拉省克拉皮文縣的亞斯那亞•波利亞納。托爾斯泰家是名門貴族，父親是尼古拉•伊里奇伯爵，母親瑪麗亞•尼古拉耶夫娜是尼古拉•謝•沃爾康斯基公爵的女兒。托爾斯泰自幼接受典型的貴族家庭教育，曾就讀於喀山大學東方語文學系，准備當外交官。次年又轉入法律學系。他的主要作品有自傳體三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小說《一個地主的早晨》、《哥薩克》，長篇小說《戰爭與和平》、《安娜•卡列尼娜》、《復活》。60年代至70年代創作的長篇巨著《戰爭與和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他贏得了崇高的世界聲譽。80年代末創作的《復活》是作者一生創作和思想探索的總結。
（8）《復活》
《復活》是俄國批判現實主義作家托爾斯泰的傑作，是世界文學的不朽名著之一。小說主人公卡秋莎•瑪絲洛娃本是一個貴族地主家的養女，她被主人的侄子、貴族青年聶赫留朵夫公爵誘奸後遭到遺棄。由此她陷入了苦難的生活，她懷著身孕被主人趕走，四處漂泊，淪為妓女達八年之久。後來她被人誣陷謀財害命而被捕入獄。十年後，聶赫留朵夫以陪審員的身份出庭審理瑪絲洛娃的案件。他認出了被告就是十年前被他遺棄的瑪絲洛娃，他受到了良心的譴責。為了給自己的靈魂贖罪，他四處奔走為她減刑。當所有的努力都無效時，瑪絲洛娃被押送去西伯利亞，聶赫留朵夫與她同行。途中，傳來了皇帝恩准瑪絲洛娃減刑的通知，苦役改為流放。這時的瑪絲洛娃盡管還愛著聶赫留朵夫，但為了他的前途，拒絕了他的求婚，與政治犯西蒙松結合。這兩個主人公的經歷，表現了他們在精神上和道德上的復活。小說揭露了那些貪贓枉法的官吏，觸及了舊法律的本質。
（9）《巴黎聖母院》
作品賞析：《巴黎聖母院》發表於1831年，是法國浪漫主義文學奠基者——雨果的第一部具有重大思想意義和藝術價值的長篇小說，被譽為浪漫主義的代表作。
小說通過吉普賽女郎愛斯美拉達，被巴黎聖母院副主教孚羅洛誣陷迫害致死的悲慘故事，深刻地揭露了教會的黑暗、僧侶的虛偽和封建貴族的殘忍。小說描寫的是15世紀的巴黎社會，貶斥的卻是作者所處時代的社會現實，通篇充滿了反封建、反教權和反社會黑暗的浪漫主義戰斗精神。
作者風采：
一代文豪——雨果
維克多•雨果(1802-1885)是19世紀法國重要的詩人、小說家、戲劇家和社會活動家。1802年2月26日出生於法國東部的貝尚松省。雨果在文藝思想上支持浪漫主義，在政治上支持資產階級自由主義。1827年發表了韻文劇本《克倫威爾》及其《序言》。這篇《序言》成為當時浪漫主義運動的重要宣言，雨果也被認為是浪漫主義運動的領袖。雨果的代表作有：長篇小說《巴黎聖母院》(1831)、《悲慘世界》(1862)、《海上勞工》(1866)、《笑面人》(1869)等。1871年巴黎公社起義時，雨果正在布魯塞爾。公社遭到殘酷鎮壓之際，他大聲疾呼為公社辯護，全力爭取對公社社員的赦免。1877年發表的長篇小說《九三年》是雨果後期的重要作品，集中反映了作者的人道主義思想。
（10）《高老頭》
錢可以買到一切，買到女兒。—《高老頭》
作品賞析：《高老頭》是巴爾扎克的代表作之一，在《人間喜劇》中佔有重要的地位。它是《人間喜劇》龐大結構中的一個樞紐站，被稱為《人間喜劇》的「序幕」。小說「撕下罩在家庭關繫上的溫情脈脈的面紗」，以極大的藝術力量批判了資本主義社會中人與人之間赤裸裸的金錢關系。小說的環境詳細逼真，細節描寫細膩生動，塑造典型人物性格突出，使作品具有極高的藝術魅力，至今仍吸引著全世界的讀者。
作者風采：巴爾扎克(1799-1850)是法國最傑出的批判現實主義作家，恩格斯稱他是「比過去、現在和未來的一切左拉都要偉大得多的現實主義大師」。巴爾扎克生於法國西部的杜爾城。他小時候在旺多姆教會學校讀書，後進入巴黎的一所大學學法律。畢業後的巴爾扎克不顧父母反對立志從事文學創作。第一部作品歷史悲劇《克倫威爾》完全失敗。曾一度棄文從商均告失敗。商業上的失敗使他債台高築，拖累終生，但也為他日後的創作打下了堅實的基礎。1829年發表了長篇小說《舒昂黨人》。這是巴爾扎克獲得世界聲譽的第一部作品。此後他以旺盛的精力，驚人的速度寫出了一部又一部作品，築成了宏偉壯麗的文學大廈——《人間喜劇》，主要作品有《驢皮記》、《歐也妮•葛朗台》、《高老頭》、《幻滅》、《貝姨》等。
（11）《老人與海》
《老人與海》是中篇小說。海明威著。發表於1952年。這是他20年代以來描寫的「硬漢性格」的繼續和發展。小說主要寫一個飽經風霜的古巴老漁夫連續84天在海上打魚而一無收獲，第85天仍然繼續去捕魚，終於捕到了一條大馬林魚，但在返航的途中，又遇到了大群鯊魚的圍攻，老人桑提亞哥奮不顧身，與鯊魚進行了三天的搏鬥，結果當老人返回岸上時只剩下一副巨大的魚骨架子了。小說通過人與自然的斗爭，表達了人要勇敢地面對失敗的主題。桑提亞哥在同象徵厄運的鯊魚的斗爭中雖然失敗了，但他並沒有在厄運面前屈服，認為人雖可以暫時戰敗，但人的精神和意志是永遠也打不垮的。「一個人並不是生來要給打敗的，你盡可以把他消滅掉，可就是打不敗他」。小說在藝術上具有很高的概括性、寓言性和象徵性。運用反襯法、內心獨白來刻畫人物性格，語言清澈流暢、樸素無華。
作者風采：海明威（1899-1961），美國小說家。中學畢業後擔任見習記者。早期作品表現了第一次世界大戰後青年一代的彷徨情緒，以「迷惘的一代」的代表著稱。20年代末回美國佛羅里達州廣泛遊歷，寫了不少以拳擊家、鬥牛士、漁民、獵人等為主人公的短篇小說，創造了「硬漢性格」。第二次世界大戰期間在歐洲為戰地記者。他的主要作品有短篇小說集《在我們的時代里》、《沒有女人的男人》，長篇小說，《永別了，武器》、中篇小說《老人與海》、另有《太陽也升起了》、《有的和沒有的》、《喪鍾為誰而鳴》、《渡河入林》、特寫《西班牙的土地》等。作品具有獨特的思想和藝術風格，是開一代文風的語言藝術大師。1954年獲諾貝爾文學獎。
（12）《十日談》
作品賞析：《十日談》是一部短篇小說集，它是義大利文藝復興時期最早的代表作家卜伽丘對後世影響最大的作品，是歐洲近代文學史上第一部現實主義作品。寫於1384年，成書於1353年。小說文筆精練，語言生動。作品開端敘述10個男女青年為躲避黑死病，住在佛羅倫薩鄉間的一個別墅里，每天每人講一個故事，在10天中輪流講了100個故事，故名《十日談》。它反映了當時義大利的廣闊現實社會，反對禁慾主義，歌頌男女愛情，反對等級特權，宣揚人類平等，揭露貴族的腐朽和愚昧，抨擊僧侶的虛偽和荒謬。故事大都取材於歷史事件、中世紀的民間傳說和東方民間故事。在形式上突破了中世紀小說單純講故事的方式，企圖在描寫自然風貌、勾勒人物特徵、刻畫人物心理和雕塑形象方面探索新的途徑，對後來歐洲小說的發展有重大影響。
作者風采：卜伽丘(1313-1375)，義大利文藝復興時期最早的代表人物之一，熱心研究古籍的人文主義者，通曉希臘文的學者，多產作。著有長篇小說《菲洛柯洛》，史詩《苔塞伊達》、《菲洛特拉托》，牧歌《亞梅托》，長詩《愛情的幻影》、《菲索塔諾的女神》等，其最重要的對後世影響最大的作品是短篇小說集《十日談》。這些作品反映了人文主義的觀點及早期人文主義的特點，如提倡復古文化，反對教會的禁慾主義，肯定人有享受現世幸福的權利，歌頌人間的愛情和歡樂等，同時，也表現人文主義思想的狹隘性，把個人幸福、個人利益看成是至高無上的東西。這正是資本主義萌芽在意識形態方面帶來的最初的成果。他與但丁、彼特拉克並稱文藝復興初期的「三傑」。
參考資料：原創回答,杜絕剽竊!

⑤ 反映土地改革運動的作品有哪些這些作品的簡介是什麼

《暴風驟雨》作者周立波，完成於1948年。 這是一部革命文學的經典作品，反映了解放戰爭時期東北地區的土地革命運動，生動地描寫了廣大農民在黨的領導下，與封建地主階級及反革命武裝進行了極其尖銳復雜的斗爭。這篇作品曾榮獲1951年度斯大林文學獎三等獎。作品主要人物趙玉林、郭全海、老孫頭。 小說描寫了東北地區一個名叫元茂屯的村子從1946年到1947年土地改革的全過程。小說的上、下卷分別講述的是土改初期「三斗韓老六」，土改後期復查和深入「砍挖」(即「砍大樹，挖財寶」運動)的過程。元茂屯土改工作隊進村後召開的第一次貧雇農大會「意外失敗」，「斗爭大肚子」的倡議僅僅得到了少數貧雇農底氣不足的「贊成」和滿腹疑惑的回應，問題就出在未能有效「發動」群眾上。第一次斗爭韓老六，真正「發動」起來上台控訴的只有趙玉林一人，「斗爭」對於元茂屯的男女老少來說，只是感到像奇，或樂意，或發愁，或犯疑，或觀望。斗爭會也就在這種未經充分「發動」的復雜的群體心態的影響下，難以形成理想的。兩個對立的陣營的緊張空氣」，最終以鬧劇式的「情緒緩和」而結束。第二次斗爭會雖然是在經過對郭全海、白玉山、老田頭等人的成功「發動」，並正式成立了「農工聯合會」之後召開的，但韓老六的幾句陳情和檢討，就讓「斗爭的情緒，又往下降」，以致出現了「人家就是地多嘛，叫他獻了地，別的就不用多問了」的議論。好不容易由老田頭的血淚控訴所激起的群情憤慨，也被韓老六的幾滴鼻血所輕而易舉地沖淡了。成功斗垮韓老六的第三次斗爭會，除了工作隊繼續「發動」所見的成效之外，一個關鍵因素卻是「韓老六鞭打小豬倌」而激起了民憤，是被斗爭者弄巧成拙地將本來溫和的斗爭氣氛激化為憤怒的烈火，是惡霸地主的現行犯罪行為將群眾「發動」起來了。 小說下卷主要講述的帶有復查和整頓性質的「煮夾生飯」的過程，也是土改運動中一個具有普遍性的環節。這里主要包括兩方面的內容：首先是重新奪回被壞人篡奪了的農會大權。在失去了工作隊這個「發動」的引擎之後，原農會領導人郭全海們立刻露出了「被發動」者的茫然、被動的角色本相，他們實在沒有任何主動意識和能力去守衛土改成果，更不要說開辟新的局面了。其次是進一步發起「砍挖運動」。與前期土改斗爭不同的是，現在的斗爭重點對象已不是惡霸地主韓老六式的「壞根」，而是吃齋念佛、「修來世」不離口的杜善人和捨命不舍財而又膽小的唐抓子之類的「壞須」了。 《太陽照在桑乾河上》作者丁玲。全書是從一個後來被錯劃成富農的富裕中農顧涌，在附近村子聽到土改斗爭的風聲開始的。作者以細膩的筆觸寫了暴風雨到來前暖水屯人們心理上的變化，對斗爭風暴的到來做了有聲有色的描繪。作者以顧涌的出現為全書開頭，並且選擇他作為貫穿全書的一條重要線索，是因為他的身份使他對土改十分敏感；與此同時，他又和農村各階層保有密切復雜的聯系；而對這種人採取什麼態度，也直接關繫到黨在農村中的階級政策，並繫到土改運動能否順利開展(作者原想表現工作組在這一問題上發生的偏差，後因寫作計劃改變而未能在現有的作品中反映出來)。作者讓顧涌最早出現還有一個用意，即通過他替親家轉移膠皮輪車，一開始就烘染出當時的政治氣氛——蔣介石反動派正要向解放區進犯，土改斗爭是在十分復雜十分緊迫的情況下進行的。
但顧涌並不是小說中的主要人物。作者在寫了顧涌回到暖水屯後就沒有以更多的筆墨突出寫這一人物，而是進一步寫了土改斗爭給這個村子帶來的震動，以主要篇幅寫了構成暖水屯基本矛盾的農民和地主兩個方面的代表人物：張裕民、程仁以及錢文貴、李子俊等。他們在作品中被刻劃得生動具體，鮮明突出，一個個有血有肉，達到了呼之欲出的地步。對於張裕民這個暖水屯的第一個共產黨員，作品突出了他沉著、老練、忠心耿耿的品質，他雖然有過一些缺點，發動群眾鬥地主時有一段時間思想模糊，怕斗不倒錢文貴自己不好辦，但他大公無私，沖鋒在前，一旦思想明確，下了決心，便勇猛頑強，堅決果敢。正因此，他在群眾中有威信，在幹部中有號召力，在村裡處於舉足輕重的地位。和張裕民一樣從小受地主剝削的長工程仁，朴實憨厚，對地主階級有本能的仇恨。因為和錢文忠的侄女黑妮的關系，他在斗爭中也有思想矛盾，總感到有什麼東西「拉著他下垂」。但他在斗爭的暴風雨中還是站穩了自己階級的立場，堅決和廣大群眾一道，向地主階級進行了勇敢的斗爭。他和張裕民都象質地純朴的玉，雖有瑕疵，終掩不住本身的光輝。至於惡霸地主錢文貴，如果作為一個豐富的典型形象來要求，他的個性顯得還不夠突出，然而實之一般作品中的反面人物，卻自有其獨到之處。從他身上的確可以看到，地主階級是怎樣奸詐狡猾地抗拒土改斗爭的。作者突出了錢文貴的謀略見識：土改之前就讓兒子錢義去參軍，土改時又搞美人計逼迫侄女黑妮去找農會主任程仁；他伙
同白娘娘、任國忠搞迷信，播謠言，利用女婿張正典欺壓貧農，妄圖轉移斗爭目標；就在被押上台斗爭時，開始還故作鎮靜，想用「威嚴」的目光壓制農民的控訴。他無惡不作，一手遮天，的確是幾千年來統治中國農村的封建勢力的代表人物。作者沒有誇大他的能力，也沒有低估他的淫威，分寸掌握得比較適當。除錢文貴外，作者還寫了其他幾個不同特點的地主：膽小絕望的李子俊，凶險厲害的江世榮，對農民恨得咬牙切齒的侯殿魁等；李子俊的老婆更是寫得維妙維肖，入木三分。開始她裝得百依百順，想以此軟化欺騙前來清算她家的貧雇農們；當這一著失靈時，雖然表面上還要強裝笑臉，內心卻惡毒咒罵斗爭她的農民——特別是她在果樹園中的心理活動，把一個地主婆在土改中的陰暗心理揭示得淋漓盡致，寫出了一個具有鮮明階級性和個性的人物。

⑥ 太陽照在桑乾河上的創作歷程

1948年6月，丁玲將剛剛完稿的《太陽照在桑乾河上》的滕抄復寫件面交已遷居於河北省平山縣西柏坡村的胡喬木，請胡審讀。1948年7月，胡喬木、蕭三、艾思奇等在傳閱小說稿後一致認定，「這是一本最早的最好的表現了中國農村階級斗爭的書」。胡喬木立即向毛澤東作了匯報，毛認為寫得好，個別地方修改一下，就可以發表。胡喬木隨即打電報給已在大連准備赴蘇聯、匈牙利訪問的丁玲，傳達修改意見。丁玲隨即奉命對原稿作了修改。9月，《太陽照在桑乾河上》在「黨中央的直接關心下」趕印出來。丁玲終於帶上這部小說於1948年11月9日離開哈爾濱出國。（參見龔明德：〈《太陽照在桑乾河上》版本變遷〉，載《新文學史料》，1991年第1期，頁121-22。）
《太陽照在桑乾河上》全書是從一個後來被錯劃成富農的富裕中農顧涌，在附近村子聽到土改斗爭的風聲開始的。作者以細膩的筆觸寫了暴風雨到來前暖水屯人們心理上的變化，對斗爭風暴的到來做了有聲有色的描繪。作者以顧涌的出現為全書開頭，並且選擇他作為貫穿全書的一條重要線索，是因為他的身份使他對土改十分敏感；與此同時，他又和農村各階層保有密切復雜的聯系；而對這種人採取什麼態度，也直接關繫到黨在農村中的階級政策，關繫到土改運動能否順利開展(作者原想表現工作組在這一問題上發生的偏差，後因寫作計劃改變而未能在現有的作品中反映出來)。作者讓顧涌最早出現還有一個用意，即通過他替親家轉移膠皮輪車，一開始就烘染出當時的政治氣氛——蔣介石反動派正要向解放區進犯，土改斗爭是在十分復雜十分緊迫的情況下進行的。
但顧涌並不是小說中的主要人物。作者在寫了顧涌回到暖水屯後就沒有以更多的筆墨突出寫這一人物，而是進一步寫了土改斗爭給這個村子帶來的震動，以主要篇幅寫了構成暖水屯基本矛盾的農民和地主兩個方面的代表人物：張裕民、程仁以及錢文貴、李子俊等。他們在作品中被刻劃得生動具體，鮮明突出，一個個有血有肉，達到了呼之欲出的地步。對於張裕民這個暖水屯的第一個共產黨員，作品突出了他沉著、老練、忠心耿耿的品質，他雖然有過一些缺點，發動群眾鬥地主時有一段時間思想模糊，怕斗不倒錢文貴自己不好辦，但他大公無私，沖鋒在前，一旦思想明確，下了決心，便勇猛頑強，堅決果敢。正因此，他在群眾中有威信，在幹部中有號召力，在村裡處於舉足輕重的地位。和張裕民一樣從小受地主剝削的長工程仁，朴實憨厚，對地主階級有本能的仇恨。因為和錢文貴的侄女黑妮的關系，他在斗爭中也有思想矛盾，總感到有什麼東西「拉著他下垂」。但他在斗爭的暴風雨中還是站穩了自己階級的立場，堅決和廣大群眾一道，向地主階級進行了勇敢的斗爭。他和張裕民都象質地純朴的玉，雖有瑕疵，終掩不住本身的光輝。至於惡霸地主錢文貴，如果作為一個豐富的典型形象來要求，他的個性顯得還不夠突出，然而實之一般作品中的反面人物，卻自有其獨到之處。從他身上的確可以看到，地主階級是怎樣奸詐狡猾地抗拒土改斗爭的。作者突出了錢文貴的謀略見識：土改之前就讓兒子錢義去參軍，土改時又搞美人計逼迫侄女黑妮去找農會主任程仁；他伙
同白娘娘、任國忠搞迷信，播謠言，利用女婿張正典欺壓貧農，妄圖轉移斗爭目標；就在被押上台斗爭時，開始還故作鎮靜，想用「威嚴」的目光壓制農民的控訴。他無惡不作，一手遮天，的確是幾千年來統治中國農村的封建勢力的代表人物。作者沒有誇大他的能力，也沒有低估他的淫威，分寸掌握得比較適當。除錢文貴外，作者還寫了其他幾個不同特點的地主：膽小絕望的李子俊，凶險厲害的江世榮，對農民恨得咬牙切齒的侯殿魁等；李子俊的老婆更是寫得維妙維肖，入木三分。開始她裝得百依百順，想以此軟化欺騙前來清算她家的貧雇農們；當這一著失靈時，雖然表面上還要強裝笑臉，內心卻惡毒咒罵斗爭她的農民——特別是她在果樹園中的心理活動，把一個地主婆在土改中的陰暗心理揭示得淋漓盡致，寫出了一個具有鮮明階級性和個性的人物。
丁玲於延安文藝座談會後，遵照毛澤東同志的指示，沿著文藝為工農兵服務的方向深入生活。她多次來到農村，與農民群眾結合。一九四四年，發表報告文學《田保霖》，熱情表現邊區先進人物，曾獲得毛澤東同志的好評。一九四五年，她從延安來到晉察冀，主編文學雜志《長城》，並和逯斐等合作，寫了三幕話劇《窯工》。一九四六到一九四八年多次參加華北農村土改，在經受群眾斗爭鍛煉、體驗生活的基礎上，她以極大的政治熱情創作了反映農村土地改革運動的長篇小說《太陽照在桑乾河上》。這部小說藝術地再現了中國農村從未有過的巨大變革，塑造了一系列新型農民的形象。由於作品所寫題材的重要意義，特別是作品在思想上和藝術上獲得的成就，小說於一九四八年出版後
引起很大反響，並榮獲一九五一年度斯大林文學獎金二等獎。這部作品是丁玲整個創作生活中最重要的收獲，也是延安文藝座談會以來我國長篇小說創作取得的突出成績。
《太陽照在桑乾河上》寫一九四六年《五四指示》發表後處於初期階段的華北農村的土改斗爭。小說原計劃寫三個部分：第一是斗爭，第二是分地，第三是參軍。現在看到的只是其中的第一部分。但就已成的部分看，結構有頭有尾，人物生動活潑，主題清晰明確，反映出了農村斗爭的某些本質方面，已經是一部獨立完整的長篇。作品以華北一個叫暖水屯的村子為背景，真實生動地反映了農村尖銳復雜的階級斗爭，揭示出各個階級不同的精神狀態，並且展現了中國農民在共產黨領導下已經踏上的光明前途。

⑦ 簡析丁玲小說的創作及其藝術特點

丁玲作為現代女性文學的重要作家，最突出的是將自己一生坎坷的經歷，傾注於她痴情的文學創作之中，為我們留下了一大筆豐富的精神遺產。在她的創作中，不僅能夠觸摸到一個沐浴五四陽光迅速成長的革命作家的思想脈搏，而且可以發現其孜孜不倦地堅持探索和追求文學的歷程。她的創作道路視為現代女性文學成長的一個典型範例。縱觀丁玲的創作，明顯的有這樣幾個階段：

其一，20年代末至加入左聯之前。這個時期丁玲主要出版了三個短篇小說集《在黑暗中》（1928年）、《自殺日記》（1928年）、《一個女人》（1930年）。這些作品標志了一個新的時代女性的崛起，也奠定了她在現代文壇的重要地位。在集子里最具代表性的，便是《夢珂》、《莎菲女士的日記》、《阿毛姑娘》等篇什。這些作品主人公都是女性，一方面繼承了五四時代冰心、廬隱、馮沅君等第一代女作家創作的精神內涵——對封建專制的抗爭和叛逆；另一方麵塑造出五四退潮後小資產階級叛逆、苦悶、追求的知識女性的典型。她們身上既有濃重的空虛、苦悶、絕望的感傷主義色彩，又深深地烙上了時代和社會的印記。莎菲女士就是她們中間最突出的代表者。從小說的敘述方式看，丁玲作品雖有五四郁達夫自傳體小說剖析人物內心世界的感傷情懷；但刻畫的大膽而富有飽滿感情的倔強女性性格、細膩而率真披露的人物復雜內心，卻給人耳目一新之感。這標志著五四感傷小說的終結。

其二，1930年至1936年。這是丁玲創作的第二個重要階段。左聯的成立感召了一大批革命作家，丁玲的創作由此發生了較為重大的轉變。順應時代的發展、革命文學的倡導和實踐，丁玲首先將創作題材轉向社會革命，寫作了中篇小說《韋護》（1930年）、短篇小說《一九三0年春在上海》（之一、之二）等流行的「革命+戀愛」模式化的作品。前者敘述了從蘇聯留學歸來的革命者韋護與熱情浪漫的少女麗嘉相愛的故事，重心卻在戀愛和革命活動的沖突上，面臨不可解矛盾的韋護最終忍痛出走，麗嘉認清了自己的處境也決心拋棄個人情感，投身社會；後者只是將人物換成瞭望微和瑪麗，革命與愛情矛盾的結局是兩人的分道揚鑣，各人去尋找適合自己的生活。雖然這些創作形式帶有公式化，但是不能否定丁玲對於一個過渡時代的過渡人物的准確刻畫，對現代知識分子由個人主義向集體主義轉變過程中的矛盾心理的真實揭示。這恰恰也反映了丁玲對五四以來的新文學由人的文學、為人生的文學向革命文學、無產階級文學轉變所作的探索性的積極實踐。當時，左聯的執行委員會在決議中呼籲作家們：「要產生新的作品」，「用大眾作主人」，「到廣大的工人、農人、士兵的隊伍里去」（《北斗》1932.2（1））。丁玲能夠迅速地調整自己的創作方向，積極進行嘗試。她出版的短篇小說集《水》（1931年）、《夜會》（1933年），長篇小說《母親》（1933年）等，大都是以30年代初農村現實生活為題材，真實地再現激變的農村中農民心理變化的。在以1931年在全國發生的波及16省的水災為背景的《水》中，作家粗線條地勾勒出農民覺醒、反抗的群體雕像，當年就被馮雪峰稱贊為「這是我們所應該有的新的小說」。[2]丁玲的這些作品，集中體現了左翼小說創作的基本特徵：題材開掘的巨大現實性；階級視角的社會批判性；廣闊生活圖景的寫實性。在此實踐中，丁玲擺脫描寫知識階層的巢臼，開始描寫農村生活，反映了對現實主義創作的執著追求。

其三，1936年至1949年。這里丁玲在延安的創作時期。1936年冬丁玲到陝北革命根據地延安，進入了一個新的創作天地。最初，丁玲以通訊、速寫、印象記等文學樣式，敏捷地反映新的生活內容；後以小說譜寫解放區新的時代風貌，創作了短篇小說集《我在霞村的時候》（1944年）、《一顆未出膛的槍彈》（1946年），長篇小說《太陽照在桑乾河上》（1948年）等。這些作品標志丁玲現實主義創作走向成熟。與她過去的作品相比較，與其他同在解放區的作家創作相對照，丁玲小說最成功之處是，她尊重自己的觀察和思考，側重以纖細的情感和筆觸，去展示一個偉大變革的歷史時代人們精神和心靈的巨大顫動。她既滿腔熱忱地歌頌和描寫革命根據地、解放區的新生活、新風尚、新人物，又直言不諱地暴露生活中的陰暗面，從而使其作品達到了現實主義的新高度。《我在霞村的時候》是被列入周揚編的《解放區短篇創作選》的第一篇作品。主人公農村少女貞貞逃離了封建包辦婚姻的牢籠，卻未能掙脫辱掠她的日寇之手，受盡了凌辱和蹂躪。即便如此，她以不屈的靈魂，呼喊著「我總得找活路，還要活得有意思」。在日軍軍營里忍辱負重，多次為我軍傳遞情報。最大的精神痛苦，還是回到村子裡她的經歷和努力並不被人們所理解，異樣的「同情和憐憫」的眼光使她難以忍受，最後不得不離開家鄉，奔向延安。小說的價值正是通過人物靈魂的透視，展露了特定環境里人們長期受到封建思想毒害所造成的精神麻木。一個被侮辱被損害的堅強女性，在災難的泥潭裡復雜的心靈，作家層層深入的揭示，引導著讀者對沉重歷史進行深深思索。作家新穎別致的心靈切入視角，細膩委婉的筆調，反映了積極大膽的探索性的藝術追求精神。1940年完成的《在醫院中》卻很長時間在文學史中未得到公正的評價，並且使作家受到許多責難。畢業於上海產科學校的女主人公陸萍，來到延安成為共產黨員，並服從組織需要到一個新辦的醫院當產科醫生。丁玲將故事敘述側重於陸萍在新的環境里所見所聞所感上，更注重其表現心靈體驗的真實，因此，著力披露了革命隊伍內部存在的某些弊端，醫院里領導的官僚主義作風，一般醫護人員的保守、自私、苟安的小生產意識，還有病人中的愚昧麻木狀態等現象；並通過代表現代科學、民主思想的陸萍與這些現象的矛盾沖突的對照描寫，展示了革命幹部與知識分子雙向互動的精神成長的艱巨性。在那樣的環境里，丁玲能夠提出這樣深邃的問題，正是因為現實主義戰斗傳統給了她膽識和勇氣。丁玲為此付出了沉重的代價，也從反面說明了這部小說所具有的現實主義力度。從由她的代表作長篇小說《太陽照在桑乾河上》中，可以進一步看到作家創作整體性的深入和發展。

綜觀丁玲創作發展的三個階段，可以說她在現代文學史中是有獨特貢獻的女作家。其小說創作的特色鮮明而有個性，主要有兩點：第一，丁玲始終堅持現實主義的戰斗精神。她創作的階段雖不同，但勇敢地面對現實生活的勇氣、敏銳地把握時代的脈搏、作品強烈的時代意識和思想穿透力這一創作追求，卻是一以貫之的。從迅速地調整自己的創作適應革命斗爭的需要，到解放區創作真誠地揭露封建觀念和種種現實弊端，都清楚地反映了作家深邃眼光下現實主義創作的力度。女性文學突破個人狹小范圍，恰恰以丁玲的革命姿態和現實主義創作為標志。她是現代女性文學的探索者和開拓者。第二，丁玲小說創作藝術的創新和獨特藝術風格的形成。丁玲善於寫出人物深邃的內心世界，長於透視性格多重性復雜性的特點，重視表現人物情感和講求寫作筆觸細膩，這在女性作家中更顯其藝術的獨特。莎菲、貞貞、陸萍等形象，在現代小說人物畫廊里，很少有丁玲那樣在刻畫時將自己人生的體驗，尤其是女性生活的感受，深深融合在她們身上的；尤其那來自心靈的振盪、靈魂搏鬥的對於歷史變革感受深切的描寫，更凸現了現實主義創作的真實性。丁玲創作從最初的革命文學的峻急，到後來的深入現實的厚重，以及從容的藝術風格的形成，是與她突進主體（作家）和客體（人物）雙重內心深處密切相連的。

最後，不妨從丁玲早期小說代表作《莎菲女士的日記》的簡析中，進一步印證作家的審美個性和藝術探索。這是一部日記體的小說，它在《小說月報》1928年19卷2號上發表後，主人公莎菲這個「滿帶著『五四』以來時代的烙印」、「心靈上負著時代苦悶的創傷的青年女性叛逆的絕叫者」[3]，便引起了當時文壇極大的震驚，作家也由此獲得了更大的聲譽。這正是五四落潮以後知識女性精神追求和心靈顫動的生命真實在莎菲身上的集中體現。作者成功地刻畫了一個叛逆的、苦悶的、彷徨的知識女性形象。莎菲充滿矛盾的性格，在她與懦弱的葦弟、表裡不一的凌吉士失敗的愛情選擇中得到充分揭示。莎菲從封建家庭出走，崇尚個性的真正解放，但總是求愛失愛，在無樂可尋中抱著「及時行樂」的幻想。她鄙視社會的隔膜、欺騙，以個人的孤獨的靈魂進行倔強反抗。不甘幻滅的內心騷動，不滿世俗的放縱，反抗充滿著病態，而敏感、多疑、怪癖和狷傲，則構成其性格的基本特徵。丁玲以這個形象生動折射出時代剪影，即五四的個性解放隨著歷史的進步只剩下了凄厲的哀傷和疲憊。作家高度濃縮了一個過渡時代苦悶青年的精神面貌，並且以女性獨有的細膩、率真的心理描寫，深入到人物內心復雜而豐富的情感世界。丁玲《莎菲女士的日記》翻開了五四以來郁達夫式的感傷抒情小說新的一頁 ，從而也奠定了作家全部創作風格和藝術個性的基調。

⑧ 曲波的處女作是哪部作品

曲波走了，靜靜地走了。嚴重的心腦血管病、糖尿病的晚期，尿毒症，腎衰竭數病並發。雖經著名醫生的百般救治，終無回天之力，在那少有的陰雨連綿的京城的夏日，在剛剛做完透析的一天的中午，他懷著無限的期望和對病痛的無奈，悄悄地走了，只留下了他的不朽之作《林海雪原》《橋隆飆》《山呼海嘯》《戎萼碑》，也留下了大家對他的無窮思念。

曲波是一位在人們心目中德高望重、威望極高的人，在和他同時代的作家中，他是少數幾個始終堅持業余創作而對文學有著巨大貢獻的人。他在業余文學領域樹起一面旗幟，也是我們業余文學工作者的驕傲。這一切都體現在他的長篇小說《林海雪原》之中。這部書使他聲名遠播，盡人皆知，而且鼓舞、教育了幾代人，不少人都是讀著曲波同志的《林海雪原》成長的。在當代中國的文壇，又有哪一位作家的作品能有這樣廣泛的讀者群，真是上至白發蒼蒼的老奶奶，下至不到十歲的小娃娃，說起《林海雪原》來，都是眉飛色舞，有聲有色，這是對作家作品的最好的檢驗，是對作家作品的最高的評價。丁玲曾對曲波同志說過：「人民群眾當中知道有個楊子榮，你的成績很大呀！」曲波同志也不止一次地講：「我不是文學家，不是作家，我只是一名業余作者，我的工作是干工業的。」

的確，曲波沒有幾級或哪個層次級別的作家的輝煌頭銜，曲波同志更不以作家自居。在戰爭年代，他扛槍打仗，與日本侵略者、與國民黨、與土匪殘余勢力進行過英勇的戰斗，兩次負重傷；在和平時期，他參加建設，進工廠、造機車，將自己的後半生獻給了新中國的鐵路建設事業。在工作之餘，他拿起了筆，利用了所有的業余時間和一切節假日，從事文學創作。他沒有脫離人民，沒有脫離生活，他創作出了如此輝煌的作品，他的價值不可能在某種儀式上去體現，那將是一筆豐富的寶貴財富，無論對我們專業作家還是業余作者都將受益無窮。

建國前：打仗，建國後：建設

凡是讀過《林海雪原》的人，不僅被偵察英雄楊子榮的形象所震撼，也被團參謀長少劍波的形象所傾倒，少劍波的形象里有曲波個人的經歷，更有人民解放軍中這一類青年指揮官的原型。《林海雪原》正是曲波以深深的敬意，獻給親愛的讀者，並懷念他的親愛的戰友之作。

曲波曾講過：「這幾年來，每到冬天，風颳雪落的季節，我便本能地記起當年戰斗在林海雪原上的艱苦歲月，想起那個難忘的1946年的冬天。」

「我的少年時代，青年時代是在戰場上度過的，我的青年時代、中年時代是在工業戰線度過的，我這一輩子就做了兩個半工作，一個是打仗，一個是搞工業建設，半個是搞了業余文學寫作。」

曲波是山東黃縣（今龍口市）人，一個典型的膠東人。當全國抗日戰爭的烽火燃燒起來的時候，他年僅15歲，受抗日救國思想的影響，於1938年參加了八路軍。年少的曲波在八路軍中出類拔萃，16歲便當上膠東軍區13團的文化幹事，17歲當上指導員。戰爭是艱苦的，也是殘酷的。大小戰爭曲波不知經歷了多少次，許多戰友犧牲了，曲波也受了重傷，股動脈被打斷，造成大出血，留下了終生殘疾。不僅如此，黨內斗爭也相當殘酷，1942年正當日寇對我抗日根據地瘋狂掃盪之時，康生之流也橫殺入山東我革命隊伍，把我軍隊內的一批優秀知識分子和黨的模範指導員打成「托派」，大搞逼供信，許多抗日戰士沒有死在日寇的槍口下，卻死在了黨內這伙人的刀下。曲波也曾被打成「托派」，被審查、隔離、看守過，甚至遭受過嚴刑拷打、逼問。在逆境中，曲波堅守信仰，毫不動搖，終於被放出了監獄，平了反，摘掉了「托派」帽子。

日寇投降後，1946年蔣介石在帝國主義指使下，調動數百萬軍隊，向膠東解放區軍民展開瘋狂的進攻，更在北滿收羅偽滿官吏，警察憲兵，地主惡霸，盜寇慣匪，流氓煙鬼，組成數十萬土匪武裝。為了對付鯊魚性、麻雀式的匪股，建立鞏固的東北根據地，曲波和他的戰友們便承擔了對付這些頑匪的艱巨的任務。

曲波24歲時，在戰斗中負了重傷。傷還沒好利落，便拄著雙拐來到大連海軍學院工作了。新中國成立後，曲波一直想搞工業建設，26歲便來到了鐵路系統，開始在沈陽皇姑屯機車車輛廠擔任副廠長、在齊齊哈爾鐵路機車車輛廠當黨委書記。之後又到了一機部擔任第一設計分局副局長，一機部德陽第二重機廠副廠長，一機部政治部辦公室主任，後又調到鐵道工業總局當副局長。從指揮打仗轉到指揮建設，正像曲波講的：「搞工業，有一套創造工程學。我是管機車車輛的，按當時中國的情況、中國的能源，到底用什麼樣的機車，機車的拖載量多大，鐵路要怎樣改造？腦子全用在這些地方了。」

在這個崗位上，曲波一干就是34年，一直到離休。聽一位與曲波在一起工作過的老同志說曲波經常深入基層，有一種天不怕、地不怕的性格，大家都愛跟他開玩笑，叫他「小野馬」。

他說：我只是個業余作者

比之某些專業作家，曲波也許正像他自己說的那樣「只是個業余作者」，但比起品德、修養、學識、膽量、智慧、勇氣及其傳世之作品，都讓專業作家們驚嘆不已和值得認真學習的了。

他常說：「我只是一個業余作者，我只是利用業余時間進行創作。所謂業余創作，就是利用主業之外的一點兒剩餘的零星時間靠毅力進行創作；通過作品的創作，人物的塑造，能給人民群眾一點政治上的力量，思想上的安慰，精神上的鼓勵，我就知足了。」於是他把自己完全溶於生活中，溶於自己所從事的工作中，他時刻把藝術家的胸懷、創作情感與生活緊緊地溶於一起，他既要站得高，看得遠，又時刻要求自己，並在內心深處認識到自己就是一個普通人，一個非常普通的業余作者。

而《林海雪原》卻是真正意義上的暢銷書，也是長銷書，五十年代印，六十年代印，八十、九十年代印，新世紀的第一年、第二年，人民文學出版社又連續印了兩版。在前幾年的一個書市上，我看到一位老人轉著書攤找《林海雪原》，他說買回去是給孫子、孫女看的。老人講，《林海雪原》是一本非常好的書，都是真實的生活。聽到這些，曲波非常高興，但對於榮譽，作家的頭銜，曲波卻看到很淡。照樣默默地做他的工業總局副局長的工作。幾年後，曲波先後又悄悄完成了《山呼海嘯》和《橋隆飆》兩部長篇小說的初稿，但由於「左」的思想和林彪、「四人幫」一夥的迫害，直至1977年和1979年才得以出版。作為一名業余作者，曲波同志不僅又寫出了人民大眾喜歡的文學作品，還頂著林彪、「四人幫」及「左」的思潮的巨大壓力，寫出了這兩部長篇小說，今天看來，更顯得彌足珍貴。

曲波講：「我樂意永遠當一個業余作者，業余作者很光榮，業余作者照樣能寫出大作品。」他講，寫《紅樓夢》的曹雪芹不是專業作家，寫《三國演義》的羅貫中也不是專業作家，寫《西遊記》的吳承恩也不是專業作家，他們卻都寫出了傳世之作。關鍵是對生活要有把握力、認知力和感受力。」

其實，曲波堅持業余創作，也正是堅持了文學不脫離生活，不脫離實踐的真理，而他的作品也正是從生活中來，才如此生動，逼真。曲波講，一次他站在高山之巔，鳥瞰整個大森林，起伏的像大海一樣，「林海」出來了，東北的大雪像原野一樣無邊無垠，寒冷地鋪蓋著大地，「雪原」兩字出來了。這樣，書的名字也就出來了，可以把大自然與社會及當時人們的心態，都概括出來了。

他講過：「八十、九十年代及至現在，我主要都在觀察與思考。觀察與思考是我修身的重要內容。」「作家首先是思想家，他首先要觀察，他關注的是社會，是人生。他思考的是社會的進步，是國家的發展，是改革開放的進程。因此，首先要讀書，要學習」。他購買了大量的中外鐵路建設方面的書及中外名人傳記，一有時間，就細細閱讀。其次，他廣交朋友，了解社會情況，關注社會發展變化。

關於創作，曲波同志講，要把問題想清楚後，才能動筆去寫，才能寫出反映時代要求的真正意義上的好作品，否則，他是不會輕易動筆的。曲波思索的另一個問題就是怎樣才能培養青年作家？他常到鐵路上走一走，看一看，與業余作者們聊一聊，談一談，告訴他們：文學，要有生活，文學不能脫離人民群眾。生活是創作的源泉，生活要豐富；創作要情發心底，美在自然；創作要人人心中有，家家筆下無。他還講，成功和失敗都是我所需要的。一個科學家，研究了一輩子沒有成果，那也是科學家。那麼創作呢？有可能成功，也有可能失敗。對作家講，成功和失敗，就像白天和黑夜的轉換一樣是常有的事，失敗是成功之母。他講，還是應該辦高質量、高水平的文學創作班，但培訓班中是出不了大作家的，只有實踐，只有在豐富的社會生活實踐中，才能涌現出真正的好作家。

據了解，曲波曾將自己文革前的稿費捐獻給了中國作協，作為支持業余創作的活動經費。

病中的曲波

因為曲波同志身體不太好，全國第六次作代會他沒有去參加。我原打算會議結束即到曲波同志家裡，將第六次作代會的有關文件材料給曲波同志送過去，然後再好好采訪一下曲波。去之前，《文藝報》的一位編輯還囑我，要在看望曲波之時，一定要了解曲波同志的思想、精神、品質和風范，讓他多留下一點幾十年裡的寶貴經驗，這樣，不僅對業余作者，更對專業作家有益。比如：大家都想深入了解一下，為什麼曲波不願當專業作家？工作又很忙，卻能寫出這樣優秀的作品？有人說，業余作者無論如何也寫不出專業作家的水平，為什麼曲波同志能寫出呢？也許因為《林海雪原》的關系，大家已比較了解戰爭中的曲波，而不太了解和平時期的曲波，不太了解曲波參加工業建設的情況，要了解曲波同志在和平時期是如何邊工作邊創作的？還有在文化大革命中，在八個樣板戲走紅之時，尤其是《智取威虎山》那樣紅，曲波同志又是怎樣想的，又是怎樣看待《智取威虎山》的？為什麼沒有聽到他的評價和他的聲音？大家知道他很注意學習，關心政治，民主精神好，創造性強，大家更關心他現在觀察與思考些什麼？能給我們以什麼啟迪與借鑒等等。

帶著這些有待回答的問題，我又去了醫院。可我只坐了一會兒，就又悄悄離開了他的病床。我實在不忍心過多打擾這位病垂的老人了。曲波似乎已經用行動回答了這些問題，正像曲波夫人劉波在賀曲波77歲生日時所寫寄語：「觀世間紛繁，察宇宙之奧秘，愈古稀之七載，悟滄桑之艱辛，遭魔道而不馴，知規律之世情，能坦盪而舒暢，益健康而壽長，視兒女安康，願孫輩業成，隨自然之妙，含笑以對太虛。」這大概能概括出曲波的人生觀、世界觀。

曲波千古

曲波走了，一顆輝煌的文學之星隕落了。當我在電話中聽到曲波愛人、相識相知的戰友、患難與共的妻子劉波那沉痛的聲音時，我就知道他一定不好了，果然，劉波告訴我說：「小王，曲波已經於昨天中午去世了」。聽到這個消息，我一下子哽咽了，我無法形容當時我的悲痛心情，雖然我知道曲波的病已相當嚴重，恐怕已是病入膏肓，但我還是希望曲波的病能夠慢慢好轉，因為讀者需要曲波。他的去世是文學界的一大損失！他還曾答應我，病好以後要好好和我談創作，談他的觀察與思考呢。怎麼這么快就走了呢？含著熱淚我來到了曲波的家，劉波接待了我，她告訴我曲波是中午12點多去世的，他早晨還吃了一個雞蛋，還吃一點他最愛吃的膠東家鄉菜，可到了中午就不行了。劉波告訴我，一年前，當曲波患病住院時，就留下了遺言，他告訴家人們，他一旦離開人世，不要舉行遺體告別儀式，不要驚動老戰友們，他們都已年過古稀，也不要開追悼會，免得麻煩大家，也不進八寶山，只是把骨灰沉到家鄉的大海里就是了。

這就是曲波，一生光明磊落，襟懷若谷的曲波。

盡管劉波叮囑一定按照曲波的遺囑行事，但聞訊前來的曲波生前戰友，單位同事，人民醫院搶救、護理過他的醫生、護士還是悄悄地來到了醫院的太平間，在臨時布置的一個小靈堂里舉行了一個小小的告別儀式。

靈堂正中是曲波兒子書寫的「曲波千古」四個大字，中間是曲波的遺像，左右是一副輓聯，上寫：一世耕耘文史增輝此去千秋可瞑目；下寫：平生剛正鞠躬盡瘁揮淚千古祭英靈。遺像下方是曲波的妻子劉波寫的永別的話：

「安息吧，親愛的曲波！你我少年投身革命相識相知60年，組成家庭，撫育了四個兒女，都已成家立業。你青年時代轉戰南北，負重傷而肢殘，始轉業搞建設，你認真工作，努力學習；中年，你利用了所有業余時間和一切節假日，從事文學創作。在你的盛年，幾經狂風惡浪，我們同舟共濟，堅持真理，仍然執著，無怨無悔，一生坎坷，不計得失，任勞任怨，積勞成疾。老年，諸病纏身，但頭腦中，思維一刻不停的構思，你要創作小說。除了閱讀報刊書籍外，多是讀史思考，你構思不成熟就絕不動筆。你雖沒動筆，但跟我講過你的思想。你的心血管病、糖尿病，一天比一天加重，雖經諸醫師們的救治，多次心衰都挽救了。但病程太久，歲數太大，終於病魔奪去了你的生命。你構思的作品雖沒有寫出來，你懷著無限的遺憾走了，曲波，你的心思我知道，在我有生之年，我和兒女們以最大的努力，完成你的未竟事業，你的一生太累，該好好休息了。戰友、難友、妻子劉波。」

曲波走了，靜靜地走了，悄悄地走了。在他彌留之際，他不僅留給了我他在30歲和60歲時的兩張照片，還有一本他精心保留的《林海雪原》的最初版本，也留給了我們無限的思念。

我想，他留給我們的文學上的遺產足夠我們享用一輩子了。讓我們在內心真誠地說一聲：曲波，謝謝你，您可以安息了！