標志柔石創作思想新變化的短篇小說是

❶ 為奴隸的母親賞析

《為奴隸的母親》情節單純集中，層次清楚，完整謹嚴；語言樸素流暢，通俗易懂；人物個性較為鮮明；富有生活氣息和地方特色。

《為奴隸的母親》為現代作家柔石創作的一部短篇小說，原載於1930年3月1日《萌芽》第1卷第3期。

《為奴隸的母親》寫作為奴隸和母親的春寶娘，她勤勞、朴實、善良，被丈夫典與秀才為妻，她為了丈夫和兒子的生存，忍辱負重，去作地主傳宗接代的工具，雖然她也曾對秀才家吃穿不愁的生活感到過滿足和留戀，但到底不忘丈夫，典期滿後終又歸家重過困苦的生活。

(1)標志柔石創作思想新變化的短篇小說是擴展閱讀

中國社會科學院學部委員、澳門大學講座教授楊義《中國現代小說史（二卷）》 ：《為奴隸的母親》以濃重沉痛的筆墨，寫出了在貧困和陋俗的夾攻下，貞操可以典當，神聖的母愛感情也因之被毀滅的社會歷史荒謬性，從而以出色的藝術表現力升華出一種嚴峻警拔的既是社會的，又是心靈的雙重悲劇境界來。

清華大學中文系教授藍棣之《柔石〈為奴隸的母親〉》：這篇小說有兩重結構。在顯在結構中，是一個奴隸母親屈辱的非人的故事，是階級的壓迫與掠奪。

而在潛在結構里，是一個特殊的愛情故事...…是按照舊社會里農村地主與多少有些感情的小妾關系模式來描寫的，...…潛在結構並沒有加深顯在結構的意義，而是顛覆和瓦解了它。

當代作家徐繼東《沉寂鄉土的痛——從兩性生存的悲劇意識解讀〈為奴隸的母親〉》：《為奴隸的母親》展示在傳統封建的文化背景下，浙東鄉村相對封閉與沉寂的生存狀態，以對男性人格的矮化與女性自我意識的喪失的分析，揭示文化負累是造成作品人物悲劇命運的重要成因以及作家獨特的悲劇意識與文化思考。

聊城大學教授劉東方《一本現代主義文學文本——〈為奴隸的母親〉解讀》：柔石的短篇小說《為奴隸的母親》內質上是一部現代主義文學的文本，從創作主體來看，柔石是左翼作家中的「現代派」。

就主題而言，《為奴隸的母親》透視了人生存在的困境，具有存在主義哲學的思想內蘊；從文體的角度考察，《為奴隸的母親》具有現代敘事方式的特徵。

❷ 柔石的簡介，還有他與魯迅交往的情節

柔石（1902.9.28—1931.2.7）原名趙平復，化名少雄，浙江寧海人。共產黨員，1928年到上海從事革命文學運動，曾任《語絲》編輯，並與魯迅先生同辦「朝花社」。1930年初，自由運動大同盟籌建，柔石為發起人之一。1930年3月中國左翼作家聯盟成立，柔石曾任執行委員、編輯部主任。同年5月以左聯代表資格，參加全國蘇維埃區域代表大會。1931年1月在上海被捕，同年2月7日與殷夫、歐陽立安等二十三位同志同被國民黨反動派秘密殺害。犧牲後，魯迅曾寫《為了忘卻的紀念》一文，追悼他和其他死難同志。遺著有《柔石選集》。

【與魯迅的交往】
聽講
1925年春，柔石赴北京，在北京大學當旁聽生。當時魯迅先生在北大國文系講授《中國小說史》，一周一次。因為有很多外系的學生也來聽魯迅先生的課，去遲了，往往只能站在教室外的過道里聽。所以，每逢魯迅先生講課，柔石必早早趕到教室，聆聽魯迅的講授。魯迅先生講課廣征博引，語言幽默生動，語調平緩有力，吐字清晰，常引得堂內發出笑聲。魯迅先生帶有濃重紹興口音的普通話，與柔石家鄉的寧波話有許多近似之處，他聽來感到特別親切，並詳細地筆記，不放過先生的每句話。柔石在北京的一年多時間，拓寬了視野，也結識了許多朋友。因經濟困窘和生病，柔石不得不於次年離開北京，返回家鄉養病。後到寧海中學任教，擔任教導主任。1927年，柔石應邀回寧海中學任教，並在寧海地下黨和進步力量的支持下，出任縣教育局局長，期間努力革新全縣教育，積極募集資金，籌建寧海中學校舍。1928年5月，黨領導的亭旁（現屬三門縣）農民暴動失敗後，寧海中學被視為「共產黨的大本營」而遭解散、查封。在此情況下，柔石於1928年6月悄然離開故鄉，來到上海。
鄰居
柔石到了上海，住在閘北區景雲里的友人家。一打聽，正好魯迅先生也住在這條弄堂里，而且離他住的房子只隔四五家。他迫不及待地要想見魯迅，便請友人把他介紹給魯迅。當時距離開北京、離開聽魯迅講課才兩年多時間，魯迅先生的音容風貌讓他久久難忘。兩人一見如故。看到這位小夥子，魯迅先生想到了方孝孺，感到眼前這位青年朋友也是台州式的硬漢子。魯迅先生那睿智而幽默的語言，常令比他小21歲的柔石發出會心的朗朗笑聲。柔石告訴魯迅先生，自己在北大聽了他近一年的課，不但學到了許多文學知識，更從先生的講課中懂得了許多為人之道。他還告訴魯迅，他本性趙，原來叫「平福」，可是家鄉有個闊佬，認為他的名字取得好，要借用他的名字給兒子取名，他一氣之下，就將「平福」改成了「平復」。魯迅先生從他的娓娓敘述中，了解了這位青年朋友的率直。從此，柔石就住在上海友人家搞創作，兼搞翻譯。遇到業務上的問題，特別是翻譯中有不清楚的地方，就去請教魯迅先生。他成了魯迅家的常客，走得十分勤快，兩人的情誼也與日俱增。
組建「朝花社」
1928年10月，在魯迅先生的幫助下，柔石與崔真吾等幾位志同道合的文學青年組成了「朝花社」，於創作之外致力於介紹外國文藝，柔石負責編《語絲》雜志。為了印刷出版《朝花旬刊》、《近代世界短篇小說集》等書刊和畫冊，柔石自己沒有錢，只好借錢做印本，他還不時跑印刷廠，搞校對、制圖之類的雜務工作。他把魯迅看作是親人、是長輩，遇到不如意的事，就找先生傾訴。他相信世界是美好的，人們都是善良的，但現實中並非如此，為此他忿忿不平。魯迅先生則給他指出，有的人會騙人，有的會賣友，有的會吮血……這時的柔石，驚疑地圓睜他近視的眼睛，前額亮晶晶的，聆聽著魯迅先生對社會入木三分的剖析。有時，他也對著魯迅先生發問：「會這樣的么？不至於此罷？……」他像一個純潔無瑕的孩子，想從魯迅那裡獲得進一步的解答。 不久，「朝花社」倒閉，柔石為此負債100元錢。他一面將「朝花社」的庫存書送至明日書店和光華書店，請他們幫助銷售，一面拚命譯書。他從不幹損人利己的事，寧可自己少休息，也要負重拼搏，通過自己的努力來還清集體欠的債務。有時和魯迅一起外出，或在路上遇到魯迅，雖然他高度近視，總要扶著魯迅，讓他安全行走。柔石就是這樣，雖然身體瘦弱，且患著肺病，但總是想著人家，把方便讓給別人。這期間，他創作了中篇小說《二月》和短篇小說集《希望》中的一些篇章。魯迅很贊賞柔石的文學才華，稱譽他的《二月》是「優秀之作」。
「左聯」
1929年秋，黨中央決定組建一個以魯迅為首的左翼作家聯盟。柔石參加了「左聯」的籌備工作。1930年3月2日，「左聯」正式成立，柔石被選為執行委員，後改任常務委員、編輯部主任，參與「左聯」的機關刊物《萌芽》月刊的編輯。1930年5月，柔石加入中國共產黨。不久，柔石與胡也頻、馮鏗以「左聯」代表的身份，參加了全國蘇維埃區域代表大會。柔石有生以來第一次走進革命的集體，第一次體驗到不是親人勝似親人的革命大家庭的溫暖，親眼看到處於水深火熱的中國大眾多麼渴望翻身求解放，看到革命多麼需要文化，知識分子怎樣受到工農的歡迎。這個新的家園給他留下了刻骨銘心的印象，他願意為之獻出一切，包括自己的生命。作為革命家和文學家的柔石，這一時期創作了短篇小說《為奴隸底母親》、通訊《一個偉大的印象》和詩歌《血在沸》。小說《為奴隸底母親》通過對農村勞動婦女春寶娘悲慘經歷的描寫，詛咒了罪惡的「典妻」陋習，曾被譯成多國文字，產生了很大影響。
當時，明日書店要出版一種期刊，請柔石做編輯，他答應了。書店還想印魯迅的譯著，委託柔石去魯迅處征詢版稅的問題，魯迅便將他與北新書店所訂的合同抄了一份給柔石。柔石將合同往衣兜里一塞就匆匆地離去——沒有想到，正是這一天，1931年1月16日他到魯迅家的這個晚上，竟然成了與魯迅先生的永訣。
1931年1月17日，柔石和胡也頻等30多位共產黨員在上海漢口路東方旅社參加一次黨內秘密會議時不幸被捕，關押在龍華警備司令部。在獄中，柔石和上海總工會青工部長楊國華（歐陽立安）、柴穎堂關在一間牢房，並被釘上重達20餘斤的鐵鐐——半步鐐。在獄中，柔石每天找殷夫學習德文，他說平時沒有空，坐監倒是學習的好機會，他要抓緊時間多學點東西，以便出獄後可以為革命多做些工作。
2月7日晚，獄中照例點名時，出現了異常情形：看守所長親自來了，還帶來了十幾個憲兵，每人拿著手電筒，點一個名字，就用手電筒照一下臉，空氣很緊張。點完名，大家去睡覺，剛睡不久，獄中夾弄傳來一陣陣腳步聲，憲兵依次提人。一會兒到了柔石所在的監舍，看守一連叫了兩個名字：「趙少雄！楊國華！出來！」這時恐怖氣氛籠罩了整個監獄，柴頻堂幫助柔石整理好鐐帶，又撕開了被單，幫他吊在兩鐐之間，以便走路時可以提著，免得磨破皮膚。這時楊國華問看守：「喂，這么晚了，喊我們起來做什麼？」看守說：「南京已造好了大牢，現在要乘最後一班車，把你們送到南京去。」大家聽了，將信將疑，分別時，柴穎堂還說：「同志們，你們到了那裡，一定要來信呀！」柔石沒有出聲，隨手交給柴一包東西，說：『這些東西請你給我保管好，將來有用處的。」柴穎堂一看，原來是柔石平時在獄中寫的文章，於是馬上收好。
柔石等23位同志被押到樓上法庭。上面一排高椅坐著法官、書記等人，旁邊兩個人拿著執行書，看看照片，核對 了每個人的臉，然後要他們蓋指印。開始時，前兩個同志以為這是解到南京去的公文，糊里糊塗就蓋上了。第三個輪到柔石，他在蓋手印前看了一下文件，只見上面寫著「驗明正身，立即綁赴刑場槍決」幾個字。他就把執行書一推，轉過身來，對後面的人說：「同志們，這是執行書啊，我們不蓋！」楊國華正在他背後，一聽就喊了起來：「不蓋！我們犯什麼法了？」後面的同志也憤怒地喊著：「為什麼我們到這里一個多月了，連問也不問？」「什麼法庭！」「打倒國民黨反動派！」……法庭上一陣大亂，同志們有的打碎玻璃窗，有的拿起凳子向法庭扔過去。幾個法官急忙吩咐憲兵連長：「立即拖出去執行！」接著驚慌地躲到後面去了。憲兵上來拖人，23個人用盡力量猛跺地板，堅決不下樓，憲兵用刺刀逼也不管用。憲兵連長就下令憲兵一個個地把人拖下去，一邊拖一邊打，有的被打得倒在地上站不起來，一直拖到龍華警備司令部旁邊製造局的大煙囪下槍殺。刑場上，柔石頭部與胸部共中了10彈。犧牲時，柔石才29歲。
《柔石小傳》
噩耗傳來，魯迅深為震驚和悲痛。除了小說《阿Q正傳》外，他從未給他人寫過傳記。為了紀念這位熱血青年，他寫了《柔石小傳》，並寫了《中國無產階級革命文學和前驅的血》，他大聲吶喊：「我們現在以十分的哀悼和銘記，紀念我們的戰死者，也就是牢記中國無產階級革命文學的歷史的第一頁，是同志的鮮血所記錄，永遠在顯示敵人的卑劣的凶暴和啟示我們的不斷的斗爭。」魯迅始終不能忘懷這位革命青年，兩年之後，他又寫了《為了忘卻的紀念》，傾吐了他對柔石等五位革命青年作家的深厚情感和思念：「我沉重的感到我失掉了很好的朋友，中國失掉了很好的青年。」思念和悲憤中，魯迅寫下了一首膾炙人口的詩：「慣於長夜過春時，攜婦將雛鬢有絲。夢里依稀慈母淚，城頭變幻大王旗。忍看朋輩成新鬼，怒向刀叢覓小詩。吟罷低眉無寫處，月光如水照緇衣。」
【做官】
1926年9月10日，正學高級小學設中學部。1927年9月，柔石應吳文欽（中學部教務主任）之邀，任國語教師，兼教音樂和小學部英語。9月底，城鄉各團體機關舉行會議，議定中學部單獨立校以大北門平民習藝社（原蒲湖試院）為新校址。柔石等課余時間積極募款集資。初秋，地下黨通過寧海縣教職聯合會長吳文欽上書國民黨政府，舉薦柔石當教育局長。1927年12月27日，動工興建十一間面的磚木結構教學樓，起用「寧海縣立中學」新校鈐。1928年1月底國民黨寧海縣政府任命柔石為教育局長。1928年春，新建樓房被台風颳倒，仍借正學高小校舍上課，並繼續募集資金，重建新校舍。5月26日，亭旁起義爆發，月底起義失敗，寧海中學被明令解散。6月初柔石赴滬謀生，後結識魯迅。柔石作教育局長只有4個月，但歷史上最有名。

❸ 柔石的個人作品

名稱文體出版時間出版社《瘋人》短篇小說集1925年寧波華生印局《奴隸》短篇小說集1928年新文學書局《三姊妹》中篇小說1929年《水沫舊時代之歌》長篇小說1929年北新《二月》中篇小說1929年春潮《希望》短篇小說1930年商務《為奴隸的母親》短篇小說1953年人文《柔石選集》文集1951年開明《柔石小說選集》小說1954年人文《柔石選集》文集1958年人文

❹ 柔石《血在沸》表示的心情

1930年擔任「左聯」領導職務期間，柔石創作了短篇小說《為奴隸的母親》、通訊《一個偉大的印象》和詩《血在沸》。
柔石留下了40餘萬字的文學作品。1930年3月2日，「左聯」成立大會在中華藝術大學秘密召開，柔石被選為執行委員，不久又任常務委員兼編輯部主任。《血在沸》等是革命現實主義的產物。這些研究相互之間發生的交鋒與碰撞，使得柔石創作方向轉換這個文學史上懸而未決的問題得到了充分的分析和闡釋，眾多研究者各執一詞，卻都能言之成理，體現出學術爭鳴的氣息。
總的來說，新時期以來的柔石宏觀研究比較集中，大都發表在二十世紀八十年代，內容也主要集中在探討柔石的創作道路和文學史地位。這些研究大部分能夠擺脫文革期間極左思潮的影響，採用歷史的、美學的批評方法切入具體文本，從而整體把握柔石的思想和創作，對其在現代文學史上的地位給予恰當的評價。但另一方面，政治意識形態依然是籠罩在這一時期柔石研究界的主導語境。無論是探討其左翼文學的成就還是創作方向的轉換，體現出的階級性和政治色彩都是顯而易見的，這自然也與宏觀研究本身的局限性密切相關。因此，新時期的柔石研究真正走向開放性和多元化還有賴於大量新的研究方法進入微觀研究。

❺ 尋根文學真正標志著當代文學的轉變,中國作家開始按自己的思想創作了嗎

尋根文學指的是以「文化尋根」為主題的文學形式。20世紀八十年代中期，中國文壇上興起了一股"文化尋根"的熱潮，作家們開始致力於對傳統意識、民族文化心理的挖掘，他們的創作被稱為"尋根文學"。
1985年韓少功先在一篇綱領性的論文《文學的"根"》中聲明："文學有根，文學之根應深植於民族傳統的文化土壤中"，他提出應該"在立足現實的同時又對現實世界進行超越，去揭示一些決定民族發展和人類生存的迷。"
在這樣的理論之下作家開始進行創作，理論界便將他們稱之為"尋根派

❻ 沈從文以哪部短篇小說的發表為標志分為前後兩個時期

以1928年8月發表的《柏子》為標志 ,可以把沈從文的小說創作分為前後兩個時期

192 5— 192 8年 ,是其創作的前期 ,多數的短篇可以看成是散文 ,或者是以散文筆致寫成的短篇小說 ,幼稚而且粗糙 ,在藝術表現上處於習作階段。這些作品主要收在花城出版社、三聯書店香港分店聯合版《沈從文文集》第一、二卷內。諸如《夜漁》、《黎明》、《我的小學教育》、《臘八粥》、《初八那日》、《玫瑰與九妹》、《爐邊》、《記陸韜》、《傳事兵》等等 ,多是對故土鄉情的回憶 ,明顯地帶著直錄、描摹生活的自然主義傾向。
192 8年以後 ,《柏子》、《牛》、《菜園》等一批作品的發表 ,表明他的創作進入成熟時期。

❼ 柔石 <為奴隸的母親> 主要內容

《為奴隸的母親》是柔石創作思想和藝術技巧日漸成熟，
達到現實主義高度的代表作。小說描寫一個農村皮販，在貧病交
迫中出典妻子的悲慘故事。小說在藝術手法上師承魯迅，善於運
用白描來表現人物關系，刻劃人物形象。作者從生活實際出發，
按照生活的本來面目去刻劃人物形象，既個性鮮明，又血肉豐
滿，既有人情味，又有階級差別。無論是皮販的兇狠、痛苦，春
寶娘的勤勞善良、忍辱負重；還是秀才的偽善、溫情，大妻的嫉
妒專橫，都寫得合情合理，很有分寸。比如皮販，曾用沸水溺死
女嬰，又讓妻子出典，是其兇狠、殘忍的表現。但當他要向妻子
說明原委時，又羞愧、悔恨地低著頭說不出來。作者用白描的手
法，描寫出了一個性格被扭曲的被壓迫者的形象。對秀才的描
寫，既著眼於他是一個地主，又沒有忽視他是被典者春寶娘的臨
時丈夫。這樣一種雙重身分，決定了秀才沒有虐待春寶娘，有時
還向春寶娘獻媚。當春寶娘為他生了兒子時，更是欣喜若狂。然
而，這種喜歡不僅目的明確，而且很有限度。特別是在大妻的監
視與挖苦下，秀才不能不放春寶娘回家。小說對大妻的描寫，主
要是通過外在的語言行動，來顯示她的心理和性格。這個地主管
家婆，專橫刻薄，尖牙利齒，由於自己生不出男孩，也有苦惱和
矛盾。她對春寶娘是嫉妒多於友善，微笑中藏著刻毒。春寶娘與
祥林嫂有異曲同工之妙。她勤勞朴實，善良安分，對生活的要求
低微，但災難和打擊卻不放過她。小說著重描寫了她精神上所受
的折磨。她離開春寶到秀才家做生育的工具，處處受到大妻的監
視並遭到辱罵。當她可以回家與春寶團聚時，卻不得不與秋寶訣
別。而此時的春寶已經不認識自己的娘了。母愛是婦女的天性和
權利，但「為奴隸的母親」卻被折傷了天性，被剝奪了權利。作
者善於運用白描手法刻劃人物形象，並根據不同人物採用不同的
方法。對秀才、大妻側重於語言和動作描寫，對春寶娘則採用心
理刻劃，表現人物復雜的思想感情活動。

❽ 標志老舍的寫作風格轉變的作品是

回國不久，老舍開始寫作短篇小說，作品大多收入《趕集》（1934）、《櫻海集》（1935）、《蛤藻集》(1936)中。最初幾篇，留有"隨便寫笑話"（《我怎樣寫短篇小說》）的傾向，有的是近乎逗人一笑的幽默小品，不久就增多了含意嚴肅、富有社會意義的篇章。他為林語堂主編的《論語》撰寫幽默詩文，是該刊的重要撰稿人之一，他也在《申報·自由談》上發表雜文。這些詩文，以輕快嬉笑的文字，透露出作家對於日本侵略陰謀下祖國命運的關切和焦慮，一部分收入《老舍幽默詩文集》(1934)。從1935年起，還著文回顧總結自己的創作經歷，後來將這些文章集成《老牛破車》(1937)一書。30年代中期，老舍寫了大量多種體裁的作品，風格也日趨成熟。這些作品發表在不同傾向的報刊上，他成為文壇上一位活躍的作家。
這個時期最重要的成果，是1936年 9月起在《宇宙風》上連載的長篇小說《駱駝祥子》。小說敘述了一名年輕好強、充滿生命活力的人力車夫，希望以個人的奮斗改變自己卑賤地位的故事。他全力以赴,幾經掙扎,得到的卻是失敗和打擊。隨著幻想的破滅，他對於生活的信念和追求也都喪失殆盡。作家以嚴峻的現實主義方法，寫出了他從自重自信到自甘墮落，也就是他為生活所毀滅的過程——祥子個人的不幸命運，是個意義深廣的社會悲劇。小說突出地表現了作家對於城市貧民的真摯同情和深刻理解，成為老舍的主要代表作。《駱駝祥子》是30年代中國最優秀的作品之一，也是現代中國一部傑出的長篇小說；它奠定了老舍在中國現代文學史上的重要地位。40年代譯成英文以後，也贏得了外國讀者的喜愛。
抗日戰爭把老舍卷進了時代的漩渦。1937年10月，重新回到齊魯大學任教的老舍，在濟南行將淪陷的前夕，隻身奔赴武漢。1938年 3月，中華全國文藝界抗敵協會在武漢成立,他被選為理事兼總務部主任,主管協會的日常事務,成為這個團體實際上的主要負責人。1939年6月，他參加全國慰勞總會北路慰問團，慰問抗戰軍民。近半年之中，行程兩萬余里，歷經川、鄂、豫、陝、寧、青、甘、綏八省，包括延安和陝甘寧抗日民主根據地。這些，都開闊了他的視野，豐富了他的生活。過去由於與革命力量革命運動有些隔膜，產生過誤解，這時通過接觸和共同工作，增進了了解，他的政治態度明顯地激進起來。1944年，茅盾曾經指出："如果沒有老舍先生的任勞任怨,這一件大事——抗戰的文藝家的大團結,恐怕不能那樣順利迅速地完成，而且恐怕也不能艱難困苦地支撐到今天了。"(《光輝工作二十年的老舍先生》)為了在文藝界貫徹中國共產黨提出的抗日統一戰線政策，排除國民黨頑固派的破壞干擾，為了保障作家的正當權益，他都做了不少工作。抗戰後期，他又投身日漸高漲的民主運動之中。1944年 4月，重慶等地的各界人士舉行老舍創作生活20周年的紀念活動，從不同的方面對他作出了高度評價。老舍不再是一個單純埋頭寫作的作家，他成了文藝界的組織者和社會活動家，成了抗日和爭取民主的戰士。抗戰使老舍的思想和行動都發生了深刻的變化。
以上變化也鮮明地反映在他的創作中。戰爭一爆發，他立刻放棄已經寫了幾萬字的兩部長篇小說，而成為通俗文藝最熱心的鼓吹者和實踐者。他先後在濟南、武漢、重慶等地，與演唱曲藝的藝人討論編寫抗戰鼓詞的問題，自己也利用各種舊形式寫了不少宣傳抗戰的通俗作品，包括京劇、鼓詞、相聲、數來寶、墜子等，供藝人演出。這些作品，一部分收入《三四一》（1938）中。在文藝界關於"民族形式"的討論中，他寫作了"新舊相融"（《我怎樣寫〈劍北篇〉》）的長詩《劍北篇》（1940～1942，未完）。隨後，又開始創作話劇，或者個人編寫或者與別人合作，連續寫了《殘霧》(1939)、《國家至上》(1940)等十幾個劇本：有的號召民族團結，有的歌頌愛國將領，有的揭露"大後方"的霉爛墮落，抗戰救國是這些作品的共同主題。他後來總結說："我不明白舞台的訣竅，所以總耍不來那些戲劇的花樣"，"我老是以小說的方法去述說"（《閑話我的七個話劇》），這些劇本在話劇藝術上確實存在明顯的弱點。但通過這些努力，為他50年代的劇作作了很好的准備。1944年初，老舍開始創作長篇小說《四世同堂》。全書分《惶惑》、《偷生》、《飢荒》三部，共百萬言，描寫北平淪陷後各階層人民的苦難和抗爭。老舍熟悉故都卻缺少這段生活的體驗。剛從北平來到重慶的夫人胡□青，向他提供了敵偽統治下故鄉人民的苦難和抗爭的大量素材，在一定程度上彌補了這種缺陷。雖然書中抗日斗爭的線索仍然顯得有些單薄和比較模糊，但以濃烈的油彩塗抹出在民族存亡關頭這座古老城市的眾生相，細致刻畫了深受傳統觀念束縛的中下層居民的內心沖突和由此萌發的覺醒，蘊含著對於他們的鞭撻和期待，在他關於北京市民的眾多描繪中增添了不少豐富多彩並有一定思想深度的畫幅。
抗日戰爭勝利後，1946年 3月，應美國國務院邀請，老舍赴美講學。一年期滿後，繼續旅居美國，寫完《四世同堂》，創作了另一部長篇《鼓書藝人》，還協助別人將這兩部小說譯成英文。《鼓書藝人》敘述的是抗戰風暴中舊式藝人追求新生活的故事，出現了革命者的真實形象，呼喚新中國的到來。1949年10月 1日，中華人民共和國成立。13日，老舍即啟程回國，途經日本、菲律賓等地，於12月 9日抵達天津。"離開華北已是十四年，忽然看到冰雪，與河岸上的黃土地，我的淚就不能不在眼中轉了"（《從三藩市到天津》）。這個出生於北京、一向以描繪北京著稱的作家，從1924年離家以後，一直到這時，才在自己熱愛的故鄉重新定居下來。
新中國欣欣向榮的氣象，立即激起老舍新的創作熱情。1950年 1月，回國不到一個月，就發表了第一篇歌頌新中國的作品——大鼓書《過新年》。他再次以巨大的熱誠，從事傳統藝術的改革，包括改造舊式藝人的工作。話劇《方珍珠》(1950)就以解放前後的藝人經歷為題材，前半部分內容與《鼓書藝人》有些相似。一年以後，話劇《龍須溝》上演，引起文藝界和社會的強烈反響。劇本取材於解放初期,百廢待興,人民政府首先大力改善貧民窟生活條件的真實事跡。老舍把對於北京和城市貧民的熟悉和熱愛，同對於他們獲得新生的興奮和喜悅結合在一起，寫出了古老的北京和備嘗艱辛的城市貧民正在發生的深刻變化。這是獻給新北京新中國的一曲頌歌。一個來自舊中國的老作家能在短促的時間里，寫出這樣一部歌頌新中國的優秀作品，它的成功引起普遍的贊嘆，老舍因此被授予"人民藝術家"的稱號。
從50年代初起，老舍陸續擔任政務院文教委員會委員、北京市人民委員會委員、中國文學藝術界聯合會副主席、中國作家協會副主席及書記處書記、中國民間文藝研究會副理事長（副主席）、中國戲劇家協會和中國曲藝工作者協會理事、北京市文聯主席等職務，兼管少數民族文學工作，注意青年文學工作者的培養輔導；多次當選為全國人民代表大會代表、中國人民政治協商會議全國委員會常務委員等；先後訪問過朝鮮、蘇聯、印度、捷克斯洛伐克、日本等國。他以較之抗戰時期更多的時間和精力從事政治、社會、文化和對外友好交流等活動;他也更加勤奮地寫作,不斷有新作問世。正如他說的,"我注視著社會,時刻想叫我的筆追上眼前的奔流"(《十年筆墨》)，他努力了解、體驗新的生活，並且反映在作品中。自然，並不是每個嘗試都取得成功。象描寫中國人民志願軍戰斗業績的小說《無名高地有了名》(1954)，歌頌建築工人勞動競賽的話劇《青年突擊隊》(1955)等，由於生活實感不足而缺少藝術力量。寫得好的，是表現北京市民生活悲歡離合的作品，如話劇《女店員》(1958)、《全家福》(1959)等。它們都可以看作是《龍須溝》的續編：描繪了古老的北京和經受過苦難的、守舊的市民如何走向新的生活。作家熟悉這些人物及其變化,他含著淚與笑,通過解放前後的對比，寫出了歷史的躍進，使人在歡笑之中悟出一點生活的真諦。話劇《西望長安》(1956)，根據震動全國的李萬銘案件寫成。李萬銘能夠到處招搖撞騙，暴露出某些幹部嚴重的官僚主義和不正之風，劇作對此作了揭露和嘲諷。如何寫好新社會的諷刺作品，是個議論不少、實踐不多的課題。以幽默諷刺著稱的老舍的這個嘗試，也就分外引人注目。
在後期創作中，最為成功的是話劇《茶館》(1957)和小說《正紅旗下》（1961～1962，未完）。前者以北京一座茶館作為舞台，利用"一個大茶館就是一個小社會"的特點，展開了清末戊戌維新失敗以後、民國初年北洋軍閥盤據時期和國民黨政府崩潰前夕三個不同時代的生活場景和歷史動向，前後半個世紀。上場人物60多個，全劇沒有中心的故事線索，各幕之間缺少前後呼應的情節聯系，卻能結構嚴密，一氣呵成，再現了尖銳的矛盾沖突和豐富的社會生活，並且通過舊中國的日趨衰微，窮途末路，揭示出必須尋找別的出路的真理。後者帶有自傳的性質，卻寫出了大清帝國行將滅亡時五光十色的社會風貌，特別是作為清朝統治的特殊支柱的旗人社會在大動盪中的分化和沒落。兩部作品都充分發揮了老舍作為北京風俗世態畫家的特長。《正紅旗下》涉筆成趣，再次顯示出幽默的風格，嬉笑怒罵，都能耐人咀嚼，說明他的幽默變得深沉和含蓄了。它們描寫的雖然都是舊中國，《茶館》還有濃厚的悲劇意味，卻都跳躍著時代的脈搏,顯示出人民的力量和歷史前進的趨勢,具有一種內在的歷史樂觀主義精神。這標志了作家的思想和現實主義創作方法又有了重要發展。《茶館》是當代中國話劇舞台上最優秀的劇目之一，在西歐一些國家演出時，被譽為"東方舞台上的奇跡"。（見彩圖老舍劇作《茶館》劇照（北京人民藝術劇院演出））
30年代中期是老舍創作的第一個高峰，50至60年代是第二個高峰，作品眾多，思想上藝術上也都有新的進展。20、30年代開始寫作的作家，到了50、60年代依然保持旺盛的藝術創造力，並且不斷取得新的成果的，老舍是突出的一個。唯其如此，1966年8月24日,他在"文化大革命"初期不幸去世，格外令人感到惋惜。
文學業績 老舍先以長篇小說著稱。當他開始創作時，新文學作家中還很少有人撰寫長篇，他是中國現代長篇小說最早的作者之一，為開拓這種體裁作出了貢獻。後來，他又以劇作聞名,作品數量眾多,而且成為50、60年代最重要的劇作家之一。他的短篇小說為數不多，卻也不乏綽約多姿、意味深長的優秀之作，如《斷魂槍》、《上任》、《柳家大院》等篇，都寫得各有特色。他的短篇，在藝術構思的精緻和題材的寬廣方面，往往勝過長篇作品。他寫了不少富有情趣和機智的散文小品，還有一些新舊體詩歌。老舍的小說，包括長篇、中篇、短篇和小小說,還有童話、寓言體作品。在戲劇創作中,除了話劇，另有兒童劇、童話劇、歌劇、話劇歌舞混合劇等。和"五四"以後的絕大部分作家不同，他還利用多種傳統形式，寫下了大量體裁各異的通俗作品，包括不同的傳統劇種之間移植改編的戲曲。老舍是現代中國作家中作品形式體裁最為豐富多樣的一個，而且在不少領域中都取得出色的成績。
這除了作家的勤奮和善於同時從中國傳統的和外國的文學汲取營養以外，還有思想上藝術上更為深刻的原因。抗戰爆發時，老舍已經是著名的小說家了，鑒於迫切需要以人民群眾理解和喜愛的文藝形式進行抗戰鼓動，他中斷小說創作,全力探索通俗文藝的利用改造,並且身體力行地"大膽去試驗(通俗)文藝的多種體裁"（《三年寫作自述》）。隨後，又出於"抗戰需要戲劇，戲劇必須抗戰"的考慮（《抗戰戲劇的發展與困難》），轉向戲劇創作。中華人民共和國一成立，自己又剛剛回國，寫作《龍須溝》時，他深知從舊中國的批判者到新中國的歌頌者，意味著多麼艱巨的變化："在我的二十多年的寫作經驗中,寫《龍須溝》是個最大的冒險";"我的感激政府的熱誠使我敢去冒險"（《〈龍須溝〉寫作經過》）。他以自己的創作實踐回答了時代提出的嶄新課題。在他取得話劇創作的成功以後，仍然繼續進行"新的嘗試，沒完全叫老套子捆住"（《答復有關〈茶館〉的幾個問題》），向強調時間、地點、人物線索和情節都需要高度集中的傳統的戲劇規律挑戰，寫出了別具一格、被人稱為"畫卷戲"的《茶館》。在老捨身上,"不但表現了一個藝術家最可寶貴的政治熱情，而且也表現了同樣可寶貴的藝術家的真正的勇氣"（周揚《從〈龍須溝〉學習什麼？》），強烈的社會責任感和藝術創新精神，使他孜孜不倦地涉獵文學創作的各個領域，也使他永不滿足已經取得的任何成就，在40多年的創作生涯中能夠不斷取得重要的進展和突破。
老舍開始創作時，抱有"不管是誰與什麼吧，反正要寫得好笑好玩"，"立意要幽默"（《我怎樣寫〈趙子曰〉》）的態度。他的作品從一開始就具有鮮明的幽默諷刺的筆調。他是現代文學史上為數不多的幽默作家之一，一度還有"幽默大師"、"笑匠"之稱。他的早期作品中夾雜一些純粹為了逗笑、缺少思想意義的穿插。他那"我要笑罵，而又不趕盡殺絕"（《我怎樣寫〈老張的哲學〉》）的性格，使他的諷刺，缺乏魯迅的冷峻和鋒利，更多一些溫情和輕松，由此形成他的獨特的幽默風格。從30年代中期起隨著對於國家的災難和生活的嚴酷有了更多的體驗,老舍的筆調變得激憤嚴肅起來,幽默不再是他大部分作品的基調，為人稱道的也不再都是幽默作品，但在他的絕大多數作品中，仍然經常出現機智俏皮的語言，將嬉笑怒罵融合在一起的筆墨，使人發笑或者哭笑不得,有時還會催人淚下,或者發人深思。後期作品中，作家讓不少人物笑著向昨天告別。所有這些，都具有一種內在的妙趣——升華了的幽默。
老舍的作品大多取材於市民生活。他善於描繪城市貧民的生活和命運，尤其擅長刻畫浸透了封建宗法觀念的保守落後的中下層市民,在民族矛盾和階級搏鬥中,在新的歷史潮流沖擊下,惶惑、猶豫、寂寞的矛盾心理,和進退維谷、不知所措的可笑行徑。他喜歡通過日常平凡的場景反映普遍的社會沖突，筆觸往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命運的思考，讓人從輕快詼諧之中品味出生活的嚴峻和沉重。關於自然風光的色彩鮮艷的渲染和關於習俗人情的細致入微的描摹，增添了作品的生活氣息和情趣。在現代文學史上，老舍的名字總是與市民題材、北京題材密切聯系在一起的。他是現代中國文壇上傑出的風俗、世態(尤其是北京的風土人情)畫家。作為一位大家，他所反映的社會現實可能不夠遼闊，但在他所描繪的范圍之內，卻把歷史和現實，從一年四季的自然景色、不同時代的社會氣氛、風俗習慣，一直到三教九流各種人等的喜怒哀樂、微妙心態都結合濃縮在一起,有聲有色、生動活潑,自成一個完整豐滿、"京味"十足的世界。這是老舍在現代文學史上作出的特殊貢獻。
老舍的作品的另一個特點，是表現出鮮明的反帝愛國的題旨。反帝反封建本是"五四"以來整個新文學的基本主題。但除了特定時期（比如五卅運動期間,"九·一八"事變以後、抗日戰爭時期）以外，在一般作家的創作中，反帝的主題和內容不多。老舍的作品則常有明顯表現。他的第一篇習作《小鈴兒》，通過小學生帶有稚氣的行動，表達了反抗外國侵略者的民族意識。茅盾從老舍最早的作品中深切地感受到"對於祖國的摯愛和熱望"（《光輝工作二十年的老舍先生》）。在這以後，老舍寫了不少直接揭露帝國主義侵略罪行的作品，還有從不同側面描寫它們的經濟、文化、宗教滲透和種族歧視所給予中國人民種種傷害的作品。他表現民族覺醒、表彰民族氣節，同時抨擊在這些侵略和滲透面前卑躬屈節、為虎作倀的洋奴漢□。寫於60年代初的話劇《神拳》（又名《義和團》），再現北京居民抗擊八國聯軍的壯烈情景。後期作品強烈地表現了中國人民當家作主、自立自強於世界的喜悅和自豪。對於社會主義祖國的熱愛，使他的愛國主義增添了新的內容和光彩，達到新的思想高度。強烈的民族自尊感和熾熱的愛國主義，是老舍的高貴品格，也是他作品中寶貴的精神遺產。
"五四"以後的新文學作家，廢棄了封建士大夫筆下的文言，也沒有採用話本小說、戲曲說白中的近代白話，而是從現代口語中創造便於反映現代生活、表達現代人心理活動的現代白話，作為新的文學語言——老舍對此作出了卓越的成績。他是北京人，能說一口標準的普通話；更重要的是努力從人民群眾的口頭語言中汲取和提煉文學語言。注意汲取，避免了生造硬湊和過於歐化的學生腔的毛病；講究提煉，能夠脫離粗糙的自然形態，克服照搬濫用方言土語的弱點。他所使用的是一種真正藝術化了的活的語言。老舍的小說和散文，都可以琅琅上口，話劇的對白，更是活潑傳神；作品中許多人物的語言，具有各自的性格特點。他很好地解決了語文脫節的問題。在語言的准確生動，富有表現力和藝術性方面，在創造新的文學語言方面,他在現代作家中,是十分突出的。老舍認為作家的風格首先體現在語言上，他的語言的確成為表現藝術風格的重要手段。連他的理論文章的語言都是很有個性特徵的。他在這方面的貢獻，還超出了文學創作的范圍。早在30年代，就有人主張以他的作品作為"宣傳純正國語的教本"（《老舍致趙家璧信》），他的文字一直是現代漢語教科書中經常引用的範例。
老舍的創作，帶有英國狄更斯、康拉德等人的影響，與中國傳統的、主要是流行於民間的文藝更有深切的聯系。這使他的作品具有大眾化、 通俗性、 民族色彩濃厚等特點，從形式到內容都能夠雅俗共賞。因此較早地突破了新文學只在學生和知識青年中間流傳的狹小圈子，為廣泛的讀者所喜愛。後來又以真實生動地描繪了現代中國的社會風貌和民情心理，具有鮮明的中國特色。再加上規范的現代漢語，而受到國外的重視。這些，都擴大了中國現代文學的影響。他取材於北京胡同里小人物的日常生活，和嫻熟地運用"京味"十足的文學語言等特點，受到一些後起者的仿效。
著作的出版和版本 老舍是位多產作家，一生寫作了1000多篇(部)作品，字數達700萬至800萬。除了前面提到的，生前出版的作品主要還有長篇小說《文博士》(又名《選民》，1936～1937)、《火葬》(1943～1944)，短篇小說集《火車集》（1939）、《貧血集》(1944)等；戲劇《張自忠》(1941)、《面子問題》(1941)、《大地龍蛇》(1942)、 《歸去來兮》(1942)、 《誰先到了重慶》(1942)、《柳樹井》(曲劇，1952)、《春華秋實》（1953）、《十五貫》（根據十五貫傳奇改編的京劇，1956）、《紅大院》(1958)等；雜文和文藝短論集《福星集》（1958）、《小花朵集》(1963)、《出口成章》(1964)等。另外，從30年代到50年代，有作家自選的和別人編選的選集多種，主要收錄短篇、中篇小說和劇作。他翻譯的蕭伯納的劇作《蘋果車》，收入《蕭伯納戲劇集》(1956)。
老捨生前沒有隨時將作品結集出版。散佚的篇章為數較多。30、40年代，出現過不少未經作家本人同意的盜版書，內中錯誤頗多，間或夾雜別人的作品。50年代前半期，作家對有些作品(如《駱駝祥子》、《離婚》)，作了修改，形成不同的版本。從70年代末期起，搜集整理老舍作品的工作,引起普遍注意,陸續出版了《老舍詩選》(1980)、《老舍小說集外集》(1982)、《老舍論創作》(1980)、《老舍論劇》(1981)、《老舍曲藝文選》(1982)以及《老舍文藝評論集》(1982)等等，所收的大多是散見於報刊的篇什。人民文學出版社於1980年開始編輯出版的《老舍文集》，收錄了作家1925至1966年的文學著述，按文學體裁分類和寫作年代編次，並且根據初版本或者其他版本作了校勘，加上簡單的注釋，是迄今為止老舍著作比較完整准確的匯編。
關於老舍及其作品的評論研究文字，20年代末期開始出現，30年代中期起逐漸增多,到了50、60年代,老舍每有新作問世，都立即引起評論界的廣泛討論。李長之、朱自清、王淑明、趙少侯、葉聖陶、巴人、常風、許傑、以群、田仲濟、吳組緗、周揚、焦菊隱、光未然、李健吾、梅阡、張庚、鳳子等人，都先後寫過評論。從70年代末期開始,報刊發表許多回憶老舍的文章,系統全面的研究也日益開展,除了繼續分析評價老舍的代表作品,對於他的創作道路、藝術風格、在文學史上的地位等，都分別作了綜合的探討。
國外關於老舍作品的翻譯出版和研究，都較活躍。日本的伊藤敬一、法國的保爾·巴迪、波蘭的日比格涅夫·斯烏普斯基、美國的蘭比爾·沃勒等，都寫有老舍研究的論文或著作。

❾ 柔石寫過哪些小說﹖

柔石（1902—1931），原名趙平復，化名少雄，浙江寧海人。共產黨員，1928年到上海從事革命文學運動，曾任《語絲》編輯，並與魯迅先生同辦「朝花社」。1930年初，自由運動大同盟籌建，柔石為發起人之一。1930年3月中國左翼作家聯盟成立，柔石曾任執行委員、編輯部主任。同年5月以左聯代表資格，參加全國蘇維埃區域代表大會。1931年1月在上海被捕，同年2月7日與殷夫、歐陽立安等二十三位同志同被國民黨反動派秘密殺害。犧牲後，魯迅曾寫《為了忘卻的紀念》一文，追悼他和其他死難同志。遺著有《柔石選集》。

主要作品：

著作書目：
瘋人（短篇小說集）1925，寧波華生印局
奴隸（短篇小說集）1928，新文學書局
三姊妹（中篇小說）1929，水沫
舊時代之歌（上下冊，長篇小說）1929，北新
二月（中篇小說）1929，春潮
希望（短篇小說集）1930，商務
為奴隸的母親（短篇小說）1953，人文
柔石選集 1951，開明
柔石小說選集 1954，人文
柔石選集 1958，人文；1986，人文
晨光（作品集，柔石，馮鏗遺稿）魯博編，1986，書目文獻

翻譯書目：

戈理基文錄 蘇聯戈理基（高爾基）著，1930，光華
浮士德與城（理論）蘇聯盧那卡爾斯基著，1930，神州
頹廢（小說）蘇聯高爾基著，1934，商務
丹麥短篇小說集 1938，商務

❿ 閱讀理解。 柔石小傳 魯迅 柔石，原名平復，姓趙，一九0一年生於浙江省台州寧海縣市門頭