写小说剧情如何紧凑

『壹』 写习惯小故事，写小说的时候写得很紧凑，剧情有点快咋办

据我多年看小说的经验，我觉得应该从男二或者女二下手，让男女主不能这么快在一起，再加上男主的家庭背景啥的不能顺利大结局。各种，，，你都可以拥有。其实你的问题太简单了，我只能帮你到这。。

『贰』 如何将一部言情小说情节写的丰满，紧凑

这要怎么说呢，所谓剧情丰满紧凑其实就是在说故事的节奏感，也就是语文课上经常说的起承转合，跌宕起伏。我个人在节奏感上的理解是，首先你每一个章节的小剧情要有低又高，也就是有压抑有高峰，然后就是三五章合并成的一个打剧情，同样要把握抑扬的分配，不要一路爽歪歪，也不能一路阴沉沉。建议你最开始的练习的时候要自己回头看看自己的文，是不是做到了抑扬结合的节奏把握，也可以多分析好的文章，加深一下体会

求采纳哦

『叁』 小说怎么写出紧凑感和代入感

谢邀。

在下也不过是个还在摸索的无名作者。一介学生还不见拙作就到知乎上大谈写作，还不自觉摆出了一副老成姿态，回答成文后再审视一番未免有些不安。要是下文有什么错漏谬误，还请不吝赐教。
最近都没怎么动笔写稿，来回答这些问题感觉好微妙啊……
本回答并没有直接回答怎样写小说才有代入感，只是从分析什么是代入感入手，试图发掘并提出几点需要注意的问题。如果只是渴求明确的方法论或者学到就定能写好小说的方法，本回答并不能提供什么有用的帮助。

现在不少作者常说代入感，写小说总要提一下“要写得有代入感”。可是代入感究竟是什么东西？在讨论如何做到“有代入感”之前，能不能将这个概念定义清楚？如果不能定义清楚，那讨论也无从谈起。很多时候大家就是想着听到一个看上去很厉害的概念，掌握了这个就能把作品写好了。事情肯定没那么简单。
直截了当地说，代入感这个概念最初就是针对网络小说而提出的。因此这个概念在青年作者间流传开来一定程度上来说也是网络时代造就的结果。一定程度上也可以说，这种概念的提出也反映出网络小说本身“事实感”的不足和对“吸引力”的高要求。因此，讨论代入感这种概念，也将其放置于网络小说或类似于网络小说的创作比较恰当。
大家普遍认可的“代入感”的意思有两种，一是能让人感同身受，二是能让人身临其境。
这两个是从不同的角度来讨论“代入感”所营造的效果的。
让人感同身受的代入感，是说故事所描述的情节、塑造的环境、孕育的情感与读者自身的经历具有重合，能够引起读者的熟悉感和共鸣。 说白了，也就是写得要真。这种真实感并不一定是事件和世界观的真实感，而是事件本身和个中的角色反应、遭遇与感情的真实性。例如写成长，写中二少年的迷茫，写了无梦想之人的迷茫和跌跌撞撞，写恶人欺凌善者，写不被理解，写与父母的矛盾，写你我家庭的差距和带来的不安，写追妹不得的痛苦……这些情感状态与经历并不一定要在现世才能还原，架空世界里同样也会发生，因为这都是植根于人本身与人与人间的情感。一言以蔽之，就是还原现实中人会遇上的欢喜哀伤、迷茫醍醐。通过相似地经历或环境或感情塑造，获得读者对故事的认同感，给予读者有人与它相似的认同感和归属感。在这样的基础上，在推动故事的发展，从而满足读者的情感期待。一方面故事的发展要合乎人情世故的逻辑。不能生拉硬套，非得弄出大喜大虐，不然读者就瞬间出戏了。另一方面要能够满足读者的潜在期待，例如主角能不能赢，这对情侣能不能在一起，恶人最后有没有得到惩罚，等等。
让人身临其境的代入感，是说故事所描述的情节、塑造的环境、编排的剧情、人物的反应等符合作品世界观及设定的总体基调。很多作者都喜欢为自己的作品塑造宏大的世界观，并且各种设定都设计得非常精细。但是有一些作者一方面设定做的很爽，另一方面实际创作过程中却并没有活用这些设定，或者并没有在设定框架间编写“合理的”故事。有不少作者沉醉于构建庞大设定间，却忽略了自己搭建起的这些设定之间存在的内在联系和逻辑，从而造成了实际成文过程中某些设定被忽略、被弱化，或是整个故事叙述并不符合设定隐含的内在发展逻辑。抑或是作者创作只为满足自己的创作欲或是对某些情节的钟情，从而使剧情的发展缺少令人信服的逻辑，节奏不恰当。这就要求作者写符合小说设定的故事，强弱对抗、阵营区分、人物立场、成长轨迹都应该在设定的框架之内，并且主人公的剧情与经历也应该依循这个框架的一般法则。与“让人感同身受的代入感”结合，推动剧情的发展。
代入感是网络小说作者和游戏开发者非常关注的一项创作指标。它以满足并吸引受众为第一要义。它就是要求作品能够使读者沉浸其中，让读者参与到故事中去感受，甚至是在感受作品的过程中达到忘我的地步。从而使读者能够持续投入到作品之中，并且为了获得作品后续的剧情或获得更好的体验而付费。它强调作品合乎设定逻辑与受众情感期待的“事实感”，通常通过还原受众可能普遍存在的经历或情感等方式实现。
因此，代入感并不是要求“我”就是“他”，也不是要求对话里要做到化为某个人。代入感强调的是更高层次、接近作品全局的努力。它要求的是整部作品的“事实感”。它不是说要作者非得变成里面的某个人，而是要求作者在塑造角色和构架剧情的时候，如果以现世为舞台，就要写的真实，如果以架空设定为舞台，就要写得合理。能够让读者随着作品发展的逻辑和节奏，寻得一种熟悉感或是事实感，逐渐沉浸其中。
至于“简练到位”如何培养，那就是另一个独立的问题了。在一个问题下面又涵盖了另一个不相关的问题不是知乎的正确用法，这里也就不展开了。
最后还是说一句老生常谈的题外话，写作是实实在在的练出来的技能，坦白来说，我并不认为这样的提问和获得的解答能够对写作者的创作提供多少帮助，仅仅是一个层次比较低的参考。最后还是得回到实际动笔这件事上，在不断地写作中修正自己的感觉和手法，末了自己学到的和当初听到的，或许都已差了十万八千里。
我个人并不推崇在创作中特别关注某一个概念，或是以某一个概念去要求创作。特别是这些并没有明确定论的概念。从我自己的体会来讲钻研这些并没有太大的帮助，还不如在实际的文本中设置具体的写作目标。或是在创作完成之后回头重新评估作品在营造上面的优劣，再来评价人物塑造、剧情节奏、代入感这些方面是否做得好。

『肆』 写小说,剧情怎样发展才好

这个主要看你文笔的，最好的肯定是劳逸结合的，但能做的这样的，基本都是大师级的写手了。

一般如果战斗比较多的，那情结紧凑一些比较引人入胜。
感情多的话，就写的想小桥流水你那般，当然也要有比较具有转折性的情结，否则就会变成白开水一样，淡而无味了

『伍』 写小说，如何顺利推动故事情节发展

故事情节恐怕是个网文读者最在意的东西，编故事细说起来还是很难的。因为故事都是由人物做出来的，一个活生生的人物和一个行尸走肉行事方式肯定不同，顺带而出的故事肯定也不一样，考虑到人物刻画不易，写故事本身也不是一件易事。

1.故事推动人物，还是人物推动故事

这个显而易见，应该是让人物去做事，而不是想好一个故事然后强行让人物“适逢其会”。其中的不同写法大致如下：主角路过某处被人求着帮忙；主角缺少一样东西，特意搜寻到一处古迹。

然而，人物刻画不易，让人物推动故事显然也不会简单。那么最正常的做法是着重刻画一个人物，让这个人专门去推动故事发展。这个人就是主角。所以网文必定以主角为主线。从这一点来说，如果一个主角不自己主动去推动故事发展，反而总是“适逢其会”卷入某某事件，如同某些游记小说一般，那么这个主角要来何用呢？

2.不要因为故事而忽略人物和设定

常见的例子就是日漫小说，比如《我是巫妖》。流水账再多也是流水账，故事的合理性在设定，灵性在人物，没这两个东西，写一帮NC干一些不合常理的事情也就是一本梦话罢了。可惜了开始的设定。

3.情节发展的动力是什么?矛盾。

我大概见过这么几种矛盾来源：

压力：比如无限流，外界压力大，主角又想活着，所以就有了矛盾，也有了动力。当无限流中的主角失去生存压力之后，这本书也基本上写不下去了。

动力：主角个人的欲望。比如《凡人》为了修仙，为了变强，所以整篇故事。

炒作：比如《遮天》这本书弄了一堆堆的炒作（九龙拉棺之类的）来抓住读者的眼球让读者跟下去。而实际上整本书写得狗屁不通，完全是为了写得热闹好让人去围观。

悬念：比如重生文，主角的前世恩怨，今生规划都是一个个悬念，让人好奇。

4.矛盾越大的书，情节发展越有力度。

龙空争论得最多的三个问题：不穿越能死？不重生能死？进入蜀山世界为什么不抱住峨嵋的大腿？

不穿越能死？穿越以后就有穿越众和土著之间的不同，相互之间的磨合，这其中矛盾不断，故事因而也层出不穷。

不重生能死？重生之后就有无数悬念，无数选择，主角可以先干了一件事情而后再来上一句“根据前世的经验这么干最正确”把自己的行事方式解释得清清楚楚，可以让作者想怎么编就怎么编。

进入蜀山世界为什么不抱住峨嵋的大腿？蜀山老怪不用亲自动手就能把邪道大佬收拾了。主角这时候加入峨嵋干吗呢？给人家峨嵋大佬当宠物？人家不用你一个主角就能轻松收拾了所有的敌人，你一个主角加入了峨嵋还能做主角吗？相反，主角和峨眉作对，那就有无数的矛盾，而问题够难，这样才能有更多的故事，也才能显出主角的本事来。

5.女主为什么往往变成花瓶？、

前面说过主角的一个主要作用是推动故事情节发展，主角是主线。所以主角到处都出现。而女主如果不是主线，不推动故事情节发展，那么她总会在某个时刻失去作用。

所以，一个作者若是没有写双主线的本事，女主必然出场不会太多，而且一般沦为花瓶。如果作者打算写好女主，那么首先要有本事同时刻画两个人物（男女主），其次要能写好双主线，最后还要让两条主线和男女主角很相配，其中难度绝对不是1+1=2。

６．战斗很重要，但不是一切。

网文的高潮就是战斗，所以能否写好战斗基本上决定了这本网文的上限在哪里。这其中该怎么写战斗，我觉得各位可以参考一下其他成功的例子，先试着总结别人的经验，然后尽可能模仿别人，最后形成自己的风格。这个世界上文字很多，历史也很悠久，作者自己想出来的写作手法基本上早就被别人用得很成熟了，而且自己想出来的主意肯定有很多不完善的地方，从别人那里才能总结出来窍门和注意事项。这不叫抄袭，因为作者所借鉴的只是行文习惯和风格。

这其中可以借鉴的东西很多，比如多个人战斗的时候，作者是喜欢着重描写其中一个人还是一起写；是写勾心斗角还是打斗；是写一拳一脚，还是鲁智深打镇关西的开染坊；是写两人招式还是写心理活动；是见面报招数，还是详细描写；是从上帝视角刻画，还是从当事人视角描写。还有哪个多写，哪个先写，都是有窍门在其中。

但是战斗不是全部。战斗是高潮，但是没有哪个高潮会持久，会反复连绵。所以作者最好不要写成《法相仙途》那种除了战斗就是勾心斗角的网文。

7.剧情复杂：不要让读者猜出结局

故事情节最好不要太白。所谓的白就好比侦探小说还没写到结尾的时候读者就已经知道凶手是谁了。同样，网文也不应该让读者看完一章就知道下一章要讲些什么。

想要做到这一点，巧妙的布局，但是又符合人物行事方式的写作是最好的，但是这比较难。我见过另外一种写作方法是说明文写作。大概的方式是在关键的时刻出现一件新奇的物品、外星人、仙人等等超出读者想象的东西。

比如《法相仙途》这本书就经常出现“袖里乾坤”“周天星斗”之类的上古神通，让读者按照剧情绝对猜不出来。当然，这么写有很大的缺点，一是难以自圆其说，到最后难免烂尾；二是这种模式用得太多让人腻烦。对于新手这种方法用用不失一种迅速进入网文的好办法，但是想要长时间写作的话，最好还是多构思一下情节。

8.要不要虐主

一本小说怎么写有各种可能，根本没有一定的框架，所以虐不虐主主要看作者怎么想。但是从读者角度来说，网文本来就是给读者消遣用的，读者更多的想看到爽的情节。所以，我想作者在写虐主情节之前应该想好两个问题：

a.为什么要写虐主的情节？

如果仅仅是因为自己想写，那么将来被读者攻击也是很正常的。如果作者觉得剧情需要，是为了锻炼主角的意志而写虐主。那我想知道，既然一本书有无数种写作方式，那么作者就真找不到一种可以不虐主就能发展剧情的行文？作者真非要靠虐主来磨练主角吗？主角不可以一开始出场的时候就设定为拥有坚强的意志吗？条条大路通罗马，为什么非要虐主呢？

b.什么时候安排虐主情节：开篇，前期，中期，后期，还是结尾？

一本网文从头到尾写的东西大致就那么几样：主角多么努力，多么运气好，成长多么快，多么特殊，多么拥有强者风范。如果出现虐主的情节，读者基本上都会问上两个问题：“为什么这么努力，这么运气好，成长这么快，这么特殊，这么拥有强者风范的主角，会混得这么惨呢？”“连主角这么努力，这么运气好，成长这么快，这么特殊，这么拥有强者风范的人都混得这么惨，我这么个小人物又有什么希望呢？”。

所以读者不是不能接受虐主，而是他们无法接受这么多努力的付出，这么逆天的气运，竟然没什么回报。如果虐主的情节出现在一本书的开篇，在读者还没有见识到主角有多么努力，多么运气好的时候，读者是可以接受虐主的。君不见，多少重生文、重生文的主角开头混得那叫一个惨！

9.如何判断一个情节是否虐主？

变强为什么是网文的永恒主题呢？因为读者要看这种情节。主角变强是为了什么呢？这个答案还在读者那里：为了掌握命运和所拥有的东西。

所以判断一个情节是否虐主就看主角能否掌握自己的命运，能否保住自己所拥有的东西。如果主角被人打得吐血，但是很快跑掉了，而且没什么损失，那么这个情节不虐主，凡人、无限流等等网文中这种情节到处见。如果主角无法掌握命运，比如被人抓住，如果主角无法保护自己所拥有之物，比如功力大降、法宝丢失、心中的秘密被人知道、变成牛头人，那么这就是虐主。

10.如何令一本网文长期保持情节发展活力？

很多网文写到最后就写成流水账、说明文，其主要原因是情节发展动力下降，为什么情节发展的动力会下降呢？小说情节发展的动力是矛盾，对网文来说，这个矛盾大致有如下几个：主角想变强但是环境艰难，主角想成为天下无敌但是现在与顶尖高手的差距太大，主角想要获得天材地宝、获得美女但是竞争对手太多，主角想要控制自己的命运但是他只是一个小人物,读者想要了解这个小说背景世界但是作者还没展开。

当网文情节发展到一定程度，这些矛盾必定会发展到主角一方占得上风，矛盾已经快要都被主角解决掉了，整篇小说的发展动力自然大大下降。这时候作者如果想要让自己的小说接着保持活力只能加强这些矛盾，甚至是创造新的矛盾。

但是，我不建议作者在一篇已经失去情节动力的网文中接着增加矛盾。一篇小说把前期的矛盾都解决掉了，这片文章就应该结尾，再增加新的矛盾，这本小说已经是续集了。所以作者最好能在写小说之前先认真思考一下自己小说中的矛盾都是什么，大概发展到什么程度矛盾就会解决了，然后按照这个大纲来控制小说的情节。

举一些例子：主角想要成为天下无敌，那么作者就应该考虑主角前面有多少人比他强，到什么程度的时候主角就可以说自己已经天下无敌；主角想要控制自己的命运，那么做这就要考虑到底有什么事情、什么人限制了主角，主角怎么样才算是解决了这些事情；读者想要了解整个世界设定，那么作者就要考虑如何一点点的放出设定，但是又能让读者完全理解作者所叙述的东西。然后该结束的时候结束全文。

一本网文在情节失去发展动力的时候未必是订阅大幅度下滑的开始，这个时候是否应该结束全文？这个问题不是我能回答的，只能说看作者想要什么了。

11.后期情节难以控制

一本网文发展到后期的时候，作者经常会发现自己控制不住剧情，前后不能自圆其说，读者抱怨增多。这是由于后期累积了太多的东西。

在网文开头的时候，主角一个人没有多少家当，没多少本事，没多少人要养活，配角出场也不多。到网文后期的时候，主角天材地宝无数，功法技能缭乱，小弟老婆一大帮，配角怎么也出场了一个加强连了。还有全文设定已经交待了很多，读者已经能根据设定来推断各个人物的战斗力了，作者没法随心所欲的安排剧情了。这个时候，剧情就脱离作者的掌控了。

如何让剧情节奏一直掌控在作者的手中？我觉得大纲设计的时候就应该考虑这个问题：让主角的武力系统更加简练，减少杂七杂八的功夫；让主角的法宝药物更加有针对性，过了一定时间清理淘汰一批物品；让主角的手下和老婆不要太多，甚至少写；每过一段时间就让一些配角退场，简化人物；当然，要是每过一段时间就换一个地图也是一个办法。

『陆』 写小说如何合理安排与推动剧情的发展

楼下写的毫无意思，写小说最好按照板块来写，一个大故事一个专大故事来写，比如属帝都篇，乡下篇，这样剧情才不会乱，写的篇幅多了，就可以回顾来几千条合计成一作为完结。剧情发展可以按照以下，一，环境推动，二，任务推动，三，人物性格推动。四，剧情需要推动。等等。。。还是太多了。。。
纯手打。。。累死。。。

『柒』 写小说怎样让情节紧凑起来让故事紧张冲突感强

一环扣一环，前面要为后面埋伏笔。也就是挖很多坑，可以参考一代坑神 辰东 的作品《遮天》

『捌』 麻烦高手告诉我怎样使小说情节更紧凑~~~~

文章的优劣，不能简单地看一方面，或者几方面．而是要从全局角度和整体规划上入手。以下分别从十个方面来论述我个人的观点。

一： 在写之前，首先要确定，为什么要写这个文章？（中心思想）
这点至关重要，作者的一个闪念，很可能就是整个文章的中心思想。所有的内容和结构，自然都应该以作者的写作目的为中心。
倘若一个文章完全注重思想性。但是什么思想都往里头写。把整个文章变成一个哲学总论。那很抱歉，没人会喜欢这样的文章。因为思想再充实，牺牲了文章的个性，也就得不偿失了。 除了少数思想丰富的哲学家，没有人喜欢这样文。
当然，如果没有中心思想，想到什么写什么，完全的泡末文，更会令读者看完就忘。一些网名文到是无所谓。
总的来说，文章中最好只写一个思想，其他的思想都必须与这个思想一致，任何一句话，都要为这个思想服务。不论是何种表达方式；不论是何种修辞手法；不论是何种逻辑结构。这一点，是最最重要的。
唯一曰：没有中心，还算是文章吗？

二： 如何来使读者认同文章的中心思想。（写作方法）
有了好的中心思想，文章就有了美丽的灵魂。但是，一个美丽的灵魂，仍然需要一个美丽的肉体来衬托。倘若肉体丑陋，很可能给读者留下不好的印象。从而使读者用抵触的情绪来看待文章，最后的评论便可想而知。记得有个现代典故，某女很美丽，路上遇到两个男性。两个男性都很喜欢，就多看她几眼，眼神有一点暧昧。结果女子对那个帅气一点的有了好感，对丑陋一点的有着厌恶。但实际上，丑陋的那个，不仅仅有着过人的才智，也有着高尚的品德。却因为外在的缺陷而被人忽视，被人厌恶。
某些作者，可能会写一些有悖于常理的思想。这样的文章，很容易遭到普通人的厌恶。即使，作者的用意再好，也无法扭转人们心中固有的观念。所以不妨换种写法，就干脆直接把主人公写成恶人。到最后，用做好的扣，来揭示出主人公的本来面貌。这样，在文章大部分段落中，读者始终都觉得作者站在读者一边，总是用讽刺的笔触针对“万恶”的主人公。这样就会使读者先对作者有了很大的好感。慢慢的自然就会信任作者。然后在适当的条件下揭开迷团，为主人公伸冤平反。这样，就会很大程度上引起读者的反思。使读者对此文久久不忘。甚至后悔自己多次的咒骂主人公。
总结起来很简单：思想上，绝对不能背离读者。倘若得不到读者的认同。任何”道理”都会变成”瞎扯”。此中并没有收买人心，趋炎附势之意，而是要用合理的方式来讲明一些不为世俗所接受的真理。
唯一曰：谁说良药必定苦口？

三：逻辑与哲学
文章，必然是由复杂的逻辑所组成。前因后果必须完全合理。人物性格也必须对事件的流程有一定的控制。绝对不能写成宿命文。一切都是命中注定，一切都是命运之类的没几个人会喜欢。因为每个人都想掌握自己的命运，所以这样的写法，也算是背离人心。
另外，一切事物，完全由人心来控制，所有的逻辑都是人为因素和社会因素。而忽略了哲学与因果，也是一种致命的偏激。
正所谓三分天理，七分人心。忽略人情或者忽略事理的都属于不合情理的范畴。人情，事理，是社会矛盾的对立和统一。与其说是逻辑，不如说是哲学。人定唯心论，形而上学的唯物论，都是极端。不懂得辨证哲学，写出来的文章必不合理，必不合现代哲学观！

唯一曰：翻翻马列主义有好处。

四：矛盾，变化与规律。
文章，必然要写一些矛盾，对立的事物。一切都是和谐的，一切都是完美的，那是诗人给皇帝作诗，歌功颂德呢！
矛盾和变化，需要紧密结合起来、需要与思想协调、也需要符合文章的表现形式。事物的不断变化，时时地改变着矛盾的事物，使事物呈现出错综复杂的逻辑关系。这样才有利于刻画人物性格，才有利于表达作者的思想。

下一个就是感情的结构性

只有逻辑远远不够。因为读者是人类，所以必须采用某种方式，对人类的感情加以调节和控制。在一般人的承受和认知范围内来写文章。
一味地抑郁，读者就越来越难受，慢慢的变的麻木（批评：＜会有天使替我爱你！＞，就是典型的抑郁文），慢慢的，读者就失去了最敏锐的感觉，无法在更大程度上与心灵共鸣。
当然，也不能光是东拉西扯，一会哭死，一会笑抽。读者一样没办法接受。过快的节奏变化，会加速读者的神经疲劳。

这个，便涉及到心理学。也没必要说太多，道理很简单。那就是灌输感情，像吹气球一样，吹的多了，便爆了，读者厌恶，吹的少了，读者便感到空虚，不充实。

不过，读者的群体里，各类人应有尽有。性格更是千差万别。所以想写出符合所有人胃口的情感文章。那不可能。正是所谓的众口难调。

但是道理一样，没有绝对，只有相对。对读者的感情控制，一定要遵循前拉后扯，错综复杂，且矛盾重重的纠葛之中。
实现结构化，就要求作者始终都能体会到读者的心理状态。把读者的期待变成事实，是在松弛神经，倘若松弛过度，读者就感到索然无味。人的七情，都需要统一协调的调度。这一点，只有心思细密，感情敏锐的人才能做到。

反正有松有弛的不断变化是必要的。至于是周期变化还是渐进变化就看作者的性格了。而重要是这变化规律可决不能让读者看出来。

唯一曰：人的感情何其复杂？岂是三言两语就能表术？

十： 最后一点，统筹。

所谓不谋长久者，不足谋一时。不谋全局者，不足谋一域。

时间、空间、顺序、结构、思想、逻辑、各类要素、笔法等这些东西都设置好了，还需要一个整体的规划，还需要一个完整的流程。

就像编写程序一般，一定要实现结构化，模块化。

线路要清晰、结构要完整、思想要统一、方法要恰当、逻辑要合理、笔法要适合。这一切，都是在从虚幻而抽象的思想中，构建出一个完整的蓝图，把”无”变成”有”。
一个有血有肉的作者，应当充当的角色其实最多。首先是全知全能的上帝，其次是悲天悯人的神明，然后是有血有肉有感情的人，还有就是要理解各种类型的人的感受，甚至连动物的心理都需要把握。

把一个故事，变成读者的一段回忆，一段往事。字里行间，光有感情和理论还远远不够，更需要一个全方位的和谐思想。总之，文章的每个小部分，都不应该是孤立的，都要成为整体中不可缺少的部分。这样，才是完美，完整，全方位的文章。

有点长，但认真读下去，一定会使你受益匪浅的。
希望对你有所帮助。
这样可以么？

『玖』 写小说时剧情怎样才能更紧凑，看起来有节奏感

可以学学电影剧本
所谓节奏，就是该详细的地方就详细，该略写的就少写点。只写重点，千万不能写流水账，写日记，也不能想当然，自己觉得怎么写就怎么写，问问别的看法。