『壹』 我写的小说接下来该怎么写
额，分分又是没有的呀？
威胁到女军官后，女军官还是没有想把俘虏捉回来，一个人承受着压力，或者是强行殴打之类的痛苦，一个机会，俘虏的弟弟便来救女军官，然后在路上困难重重。。。。。我只能想到这么多，给点分分呗~
『贰』 写小说情节很散怎么办
1 最好写一份提纲
2 设定主角，环境，功力等
3 多与别人交流，多写就好了
『叁』 小说散结跟续写有什么区别
那是不一样的,各有各的千秋。
『肆』 我想要写小说，请问应该怎么写
1.必须要有大纲。
这是在新人写作中最容易出现的问题，甚至很多已经有过一定写作经验的作者也会犯。常常见到有作者朋友们仅仅是因为偶尔想到一个绝妙的桥段，一个不错的悬念，甚至只是几句颇有感觉的对白，就迸发出写作的冲动，开始稀里哗啦地往下写。结果却往往在故事进行到一定阶段，一定字数的时候，当最初的那一股写作冲动褪去之后，茫然了，于是要么勉强拼凑，虎头蛇尾，要么干脆太监掉。
我个人并非反对一时冲动下的写作，但是却希望能将这种冲动长久地维持下去，至少维持到你的创作告一段落。可是写作的冲动也好，称之为写作的灵感也好，是不可能持久的。那么，我们就需要大纲这种东西，来将闪现的灵感和冲动文档化、格式化。这样，在冲动和激情消散的时候，不会茫然不知所措。
那么大纲是什么？大纲要如何写？
这里我只说个人的习惯，在下以为，从一个构想，到一个完整的故事，其实就是一个逐渐完善的过程，而这个过程，都可以理解为广义的大纲。
打个比方，假如我突然有了一个灵感，打算写一个冒险类的故事。这个灵感本身可能很简单，甚至有可能只是一句话，一个矛盾，或者一个桥段。没关系，以这个最简单的东西，作为出发点，我们开始构架我们的故事。
首先，将这个构想整理为一句或者一小段简介类的文字，整理出至少一条主线流程。
然后，在这个最基础的主线之上，进行发散联想，添加明线暗线、分支情节、人物设定、背景设定、矛盾冲突等等。
接着，我们开始添加一些系统类的东西，比如比如主角升级系统，社会系统，装备系统等等。
下一步，顺着主线的脉络，逐步的丰满剧情，将之前的那些东西选择合适的地方，以合适的方式添加到主线进程中。
再然后，分出详细的情节进度，章节列表，每一章节的故事梗概，从整体上尝试着控制好故事的节奏和脉络。
最后，从头开始，用文字将所有的东西写出来，这就是一个故事了。
好吧，这里我想说的是，除去第一步和最后一步，其实中间的整个过程，你都可以看成是大纲……
大纲本身就是一个循序渐进的过程，当你做完这个过程的每一步，那么故事也就呼之欲出了。
2.配角的设计和作用
记得在下曾经在之前的评论里提过一个观点，人物和矛盾，某种意义上，是一部小说的灵魂。
人物一般来讲，可以分为主角、配角和龙套角色。主角的设定，想必大家都有自己的心得，在下也就不废话了，只是想说说配角。
配角是用来干嘛的？该如何去设计？
我们说，所有的人物都是为了情节和矛盾而存在的，不管主角、配角，还是龙套。
个人以为，配角至少有两个作用，是非常关键的，也是新人作者们可以掌握并且应该掌握住的。
其一：衬托主角的形象。
其二：推动情节的进程。
关于衬托主角的形象，简单来说，就是性格上的反差。通过鲜明的性情对比，可以从侧面更好地烘托出主角的形象。这样的做法，效果显然好于作者费尽心思去描写刻画一个单一的主角。有黑才有白，有善才有恶，有对比才有差异，有对比的角色，才能留给读者足够深刻的印象。成名作品里这样的例子很多，随意举出几个：比如《鬼吹灯》里的王胖子，比如《楚留香传奇》里的胡铁花，比如《紫川》里的帝林。由于对比的关系，某些时候，配角甚至比主角还要出彩，还要令人印象深刻。
关于推动情节的进程，这个怎么说呢……最简单的情况就是，某些触发性的事件和关键点，以主角的身份性格或者矛盾设定，他不能去做，或者不该去做，可是剧情偏偏又需要有一个人去触发这个点，那么谁去呢？配角。这一点比较难以用单纯的文字去说明，不过可以回想一下《鬼吹灯》里相当多的情节，触发机关，引起变故，甚至暴露悬念的这些关键点上，是谁去触发的，又是谁在暗中推动情节的进程？
你会发现，很多时候，是王胖子这个配角，而不是胡八一这个主角。
3.卖点不是作者说的
这是我经常被问到的问题，总是有朋友问：我这本书应该以什么为卖点呢？是打斗？升级？恐怖？还是H？种马？后宫？
每当面临这样的问题，我自己都觉得很困惑，因为我自己也没想过那么多。
或者说，我不认为一个所谓的卖点需要搞出这么多花样来。
所谓卖点到底是什么？个人以为，无非就是读者的阅读快感。读者在读你的书时觉得爽了，有G点了，有兴趣往下看了，OK，你有卖点了。
放到实际中来说就是，别总想着用卖点去勾引读者，那样往往适得其反。换个角度，把你自己当成读者去读自己的书。如果你觉得获得了阅读快感，那么祝贺自己吧，你的书有卖点了。
一本书有没有卖点，不是作者说的，也不是编辑说的，是读者说的。
别告诉我编辑如何如何，编辑在看你的书是否有卖点的时候，请注意，他也是个读者！
4.人物形象？读者说了算。
前边有朋友在版内发帖子询问如何设定人物形象的问题，黑大已经给出了详尽的建议。这里在下就再多嘴几句，说说我的一些看法。
嗯，那么我想说的是：所谓人物形象，不是作者说我想写个什么什么样的人物，而是读者说，我看到了一个什么样的人物。
身为作者，我们能设定的，其实并不是人物形象，而是一个模型罢了。
这个人长相如何？穿着如何？性格如何？背景如何？经历如何？
这些，都是这个模型的各项参数，但是，请注意——这些参数里，没有一项名为“形象”的参数。
我更愿意理解为，人物形象，就是指作品中的人物给予读者在阅读之后所留下的主观印象。
就像那位朋友曾经问过的问题一样：假如这个主角的性格又不极端，也不脸谱化，甚至平庸无奇，是否就不能给读者留下深刻的印象了？是否就没有丰满的人物形象了？
个人以为，未必，这个问题应该去问读者。
作为写者，我们需要做的，就是设定好这个人物的各项参数，然后将他放进一个背景环境中，让他与相关矛盾联系起来，随着情节的进程，按照他既定的性情做出种种合理的反馈。
至于这个过程中他所彰显出来的形象，更多的时候，是在于读者的感受而不是作者的提前设定。
当然，我并不是说，作者就不能控制人物形象的走向了。不是不能，而是需要换位思考。还是那句话，试着用读者的眼光而不是作者的视角去看待你的故事，这样得出的人物形象，才是最接近真实的人物形象。
当然，一千个人眼中，有一千个哈姆雷特，不同的读者，对人物产生的不同主观印象也可能是千变万化的。至于如何迎合更多数的读者对于人物形象的潜在需求，这又是另外一个问题了，咱们有空慢慢再说~
『伍』 我的小说写断了怎么接上去啊
求分，求赞同，求采纳~~
写断了，就不要再想，出去自己散散心，放下一切，灵感这东西，玄之又玄，来得也快。
『陆』 我写小说感觉衔接不起来，太散了。怎么办
写小说要有主线，是你整本小说的核心内容，比如你要写英雄拯救世界这一主线的故事，那么你的所有剧情要围绕英雄来展开，这里面可能有反派描写，可能有配角描写，但归根到底还是要推动英雄达到拯救世界的目的，这是大方向。小方向上，就是要注意不要频道跳动场景，别这个场景没写完，莫名其妙的跳到了另一个场景。而且所有场景尽量围绕主角展开，场景跳跃之间最好有过渡句。比如“这边张三正绞尽脑汁的思考解决方法，而远在千里之外的李四却已经有了行动……”
这样剧情看起来就不会支离破碎
求采纳哦
『柒』 写小说故事之间如何连接
文章的优劣，不能简单地看一方面，或者几方面．而是要从全局角度和整体规划上入手。以下分别从十个方面来论述我个人的观点。
一： 在写之前，首先要确定，为什么要写这个文章？（中心思想）
这点至关重要，作者的一个闪念，很可能就是整个文章的中心思想。所有的内容和结构，自然都应该以作者的写作目的为中心。
倘若一个文章完全注重思想性。但是什么思想都往里头写。把整个文章变成一个哲学总论。那很抱歉，没人会喜欢这样的文章。因为思想再充实，牺牲了文章的个性，也就得不偿失了。 除了少数思想丰富的哲学家，没有人喜欢这样文。
当然，如果没有中心思想，想到什么写什么，完全的泡末文，更会令读者看完就忘。一些网名文到是无所谓。
总的来说，文章中最好只写一个思想，其他的思想都必须与这个思想一致，任何一句话，都要为这个思想服务。不论是何种表达方式；不论是何种修辞手法；不论是何种逻辑结构。这一点，是最最重要的。
唯一曰：没有中心，还算是文章吗？
二： 如何来使读者认同文章的中心思想。（写作方法）
有了好的中心思想，文章就有了美丽的灵魂。但是，一个美丽的灵魂，仍然需要一个美丽的肉体来衬托。倘若肉体丑陋，很可能给读者留下不好的印象。从而使读者用抵触的情绪来看待文章，最后的评论便可想而知。记得有个现代典故，某女很美丽，路上遇到两个男性。两个男性都很喜欢，就多看她几眼，眼神有一点暧昧。结果女子对那个帅气一点的有了好感，对丑陋一点的有着厌恶。但实际上，丑陋的那个，不仅仅有着过人的才智，也有着高尚的品德。却因为外在的缺陷而被人忽视，被人厌恶。
某些作者，可能会写一些有悖于常理的思想。这样的文章，很容易遭到普通人的厌恶。即使，作者的用意再好，也无法扭转人们心中固有的观念。所以不妨换种写法，就干脆直接把主人公写成恶人。到最后，用做好的扣，来揭示出主人公的本来面貌。这样，在文章大部分段落中，读者始终都觉得作者站在读者一边，总是用讽刺的笔触针对“万恶”的主人公。这样就会使读者先对作者有了很大的好感。慢慢的自然就会信任作者。然后在适当的条件下揭开迷团，为主人公伸冤平反。这样，就会很大程度上引起读者的反思。使读者对此文久久不忘。甚至后悔自己多次的咒骂主人公。
总结起来很简单：思想上，绝对不能背离读者。倘若得不到读者的认同。任何”道理”都会变成”瞎扯”。此中并没有收买人心，趋炎附势之意，而是要用合理的方式来讲明一些不为世俗所接受的真理。
唯一曰：谁说良药必定苦口？
三：逻辑与哲学
文章，必然是由复杂的逻辑所组成。前因后果必须完全合理。人物性格也必须对事件的流程有一定的控制。绝对不能写成宿命文。一切都是命中注定，一切都是命运之类的没几个人会喜欢。因为每个人都想掌握自己的命运，所以这样的写法，也算是背离人心。
另外，一切事物，完全由人心来控制，所有的逻辑都是人为因素和社会因素。而忽略了哲学与因果，也是一种致命的偏激。
正所谓三分天理，七分人心。忽略人情或者忽略事理的都属于不合情理的范畴。人情，事理，是社会矛盾的对立和统一。与其说是逻辑，不如说是哲学。人定唯心论，形而上学的唯物论，都是极端。不懂得辨证哲学，写出来的文章必不合理，必不合现代哲学观！
唯一曰：翻翻马列主义有好处。
四：矛盾，变化与规律。
文章，必然要写一些矛盾，对立的事物。一切都是和谐的，一切都是完美的，那是诗人给皇帝作诗，歌功颂德呢！
矛盾和变化，需要紧密结合起来、需要与思想协调、也需要符合文章的表现形式。事物的不断变化，时时地改变着矛盾的事物，使事物呈现出错综复杂的逻辑关系。这样才有利于刻画人物性格，才有利于表达作者的思想。
下一个就是感情的结构性
只有逻辑远远不够。因为读者是人类，所以必须采用某种方式，对人类的感情加以调节和控制。在一般人的承受和认知范围内来写文章。
一味地抑郁，读者就越来越难受，慢慢的变的麻木（批评：＜会有天使替我爱你！＞，就是典型的抑郁文），慢慢的，读者就失去了最敏锐的感觉，无法在更大程度上与心灵共鸣。
当然，也不能光是东拉西扯，一会哭死，一会笑抽。读者一样没办法接受。过快的节奏变化，会加速读者的神经疲劳。
这个，便涉及到心理学。也没必要说太多，道理很简单。那就是灌输感情，像吹气球一样，吹的多了，便爆了，读者厌恶，吹的少了，读者便感到空虚，不充实。
不过，读者的群体里，各类人应有尽有。性格更是千差万别。所以想写出符合所有人胃口的情感文章。那不可能。正是所谓的众口难调。
但是道理一样，没有绝对，只有相对。对读者的感情控制，一定要遵循前拉后扯，错综复杂，且矛盾重重的纠葛之中。
实现结构化，就要求作者始终都能体会到读者的心理状态。把读者的期待变成事实，是在松弛神经，倘若松弛过度，读者就感到索然无味。人的七情，都需要统一协调的调度。这一点，只有心思细密，感情敏锐的人才能做到。
反正有松有弛的不断变化是必要的。至于是周期变化还是渐进变化就看作者的性格了。而重要是这变化规律可决不能让读者看出来。
唯一曰：人的感情何其复杂？岂是三言两语就能表术？
十： 最后一点，统筹。
所谓不谋长久者，不足谋一时。不谋全局者，不足谋一域。
时间、空间、顺序、结构、思想、逻辑、各类要素、笔法等这些东西都设置好了，还需要一个整体的规划，还需要一个完整的流程。
就像编写程序一般，一定要实现结构化，模块化。
线路要清晰、结构要完整、思想要统一、方法要恰当、逻辑要合理、笔法要适合。这一切，都是在从虚幻而抽象的思想中，构建出一个完整的蓝图，把”无”变成”有”。
一个有血有肉的作者，应当充当的角色其实最多。首先是全知全能的上帝，其次是悲天悯人的神明，然后是有血有肉有感情的人，还有就是要理解各种类型的人的感受，甚至连动物的心理都需要把握。
把一个故事，变成读者的一段回忆，一段往事。字里行间，光有感情和理论还远远不够，更需要一个全方位的和谐思想。总之，文章的每个小部分，都不应该是孤立的，都要成为整体中不可缺少的部分。这样，才是完美，完整，全方位的文章。
有点长，但认真读下去，一定会使你受益匪浅的。
希望对你有所帮助。
『捌』 冲量文是什么意思，和质量文有什么区别散接是什么意思
冲量文与质量文是相对的。冲量文，意思是指一本刊物中为了完成一定的指标和任务量，而用来发表、充数的价值不算高的稿件。简单来说，就是对文章的要求不是很高，只要情节合理通顺，字数达标基本都能收 ，有的冲量文就是垃圾文,充数的,有一些网站为了挂自己书库量而向冲量文作者直接收购,关于冲量文不是用来看的,而是充数。
价格的话是 16W字450元
30w周结800 月结900
40w周结900 月结1000
50w周结1300 月结1500
质量文,是一般网站的小说,是作者的用心之作.是赚钱的,但真正可以站在质量文这条职业路赚钱的很少，毕竟质量文很难保证更新速度，而且你看现在的小说销售方式就明白了。不过我不建议做冲量稿写手，会把自己写废，而且冲量文已经快没有什么市场了。
以后是精品内容的天下。
散接就是不是写完本，给你大纲写一部分，有点类似替身写手。