『壹』 關於人與環境的和諧的文學作品
人與環境
——踏浪尋幽
首先聲明,這不是一個關於環保的話題,而是一個人生與社會的問題.環境，環人之境也。如果沒有人，如果真有那麼一天，由於環境惡化，所有的人都滅絕了（不是所有的生物都滅絕了），那就既無研究環境問題的必要，也無研究環境問題的可能。談論環境問題，決非「對牛彈琴」，而必然指歸於人。只有在社會中，自然界對人說來才是人與人聯系的紐帶，才是他為別人的存在和別人為他的存在，才是人的現實的生活的要素；只有在社會中，自然界才是人自己的人的存在的基礎。
常聽人說,「人要適應環境,不能讓環境來適應你自己。」不明白這句話中所隱藏著的是一個真理,還是一個陰謀？看過的不合理的事情多了,也就不以為有什麼不合理;看到不合法的事情多了,似乎也能泰然處之了。也許，人真的適應了環境，就能得到所處環境的認可，他可以得到許多；但他卻失去了真實的自我。
也許，人固守著自己的真誠，卻無法得到這個社會外在環境的認可與肯定！
家庭，可以影響子女對生活方式的選擇；工作環境，有可能影響一個群體的生存結構。這樣的影響依然是個別的或是有限的。但是一個國家一個地區，在一個特定的歷史時期，在一個特定的社會環境中，都有可能對民眾的生活方式的選擇產生直接的強制性的影響。
人類改造自然的活動對於人類生存是必不可少的，但對於自然界的生態平衡則是一個沉重的負擔。在還沒有找到很好地協調人類生存與環境的矛盾的出路，使自然環境狀況總體上趨於良性循環之前，人類對自然的利用更多的仍是掠奪型的。
隨著人口的高速增長，地球上原有的森林植被銳減，農牧業生產導致的過度的土地開發，使土壤的肥力損失，水土流失，沙漠化和鹽鹼化日趨嚴重。人類在不斷損失可耕地資源的同時，也使寶貴的淡水資源遭到污染，特別是現代工業的消耗方式和城市生活方式，使人類的用水總量迅猛增加，大大超過了自然水源的恢復和補充能力，遇到枯水年份，許多國家和地區都會發生水荒，而工業污水和生活污水的大量排放，不僅使其他生物活動受到限制，眾多物種遭到滅絕，也大大降低了城市公共衛生和健康設施的功能，增加了環境因素的致病性。
人類日常生活和工業向大氣排放過量的二氧化碳、一氧化碳、氮氧化物、硫化物及其他化學成分，破壞了地球的臭氧層和氣圈構成，引起了酸雨、光化學煙霧和溫室效應，增加了近地大氣中的粉塵量，也對人類健康構成了重大的威脅。此外，工業化、城市化帶來的廢渣、廢料、生活垃圾，以及核放射污染、電磁污染、雜訊污染、信息污染等，都加速了自然環境和生態系統的破壞，使環境的負效應和消極結果日益明顯化。
人類對動物的任意捕捉和宰殺，肆無忌憚地食用野生動物以及不合理的飼養等，其結果更是嚴重影響了人類自身的健康和生存質量。僅是最近十年來人類所患的與病毒有關的新疾病中，經科學研究發現，其中就有大約四分之三是來自動物的。
社會發展要以相應的生態平衡關系為基礎，要依賴社會內部關系和外部自然環境聯系的狀況來界定，這是一個比一般生態平衡更為復雜的問題。如果社會與環境之間的能量、物質、信息等交往渠道不暢以致被某種因素所阻塞，就必定要危及社會系統的結構和功能，甚至可能導致社會文明的消亡。同樣，如果社會發展與自然生態平衡的關系被破壞，不僅能夠導致局部生態平衡的徹底崩潰，而且也最終會危及到社會系統的結構與功能，危及到社會經濟中各種矛盾的解決，還會對社會的政治、法律、思想、道德等上層建築和意識形態產生巨大的壓力和作用。
人類對未知世界的探索是無止境的，對自身與外部世界聯系的探索也是無止境的；人類持之以恆地追求健康，並將不斷地與危害自身健康的各種疾病和災害抗爭，這些都是擺在人類面前的永恆主題。可以預見，隨著人類與環境接觸面的不斷拓展，自然界中各種有利或不利的因素和特性，將會更加充分地顯示出來，並隨時考驗人類的應對能力。
人類的優勢在於能夠積極地探索和認識環境以及各種環境因素的深層本質，從而能動地改善和調整各類作用於環境的行為和活動，以自覺地尋求各種環境因素和系統的平衡。可以這樣說，人類研究各種環境因素並最終與環境和諧相處的過程，就是認識自身存在和發展的歷史過程，是人類努力改善現實和把握未來的能動性過程。人們應該看到，人類最終拋棄輕視自然、奴役自然的環境觀，直至對人類中心論的文化定勢進行反思，徹底停止不文明行為，不僅是對自然環境的保護，更是對人類自身的保護。人類也只有合理利用和改造自然環境，才能根本改善自身的生存狀況。
地球是人類賴以生存和繁殖的家園，但是近年來我們的生存環境正在逐漸地被破壞，如果我們不加以重視的話，那麼我們將永遠失去這個賴以生存的唯一的家。面對這個影響到全人類的問題，我們必須找到一個可以切實解決問題的答案。人類與自然環境(包括自然資源)的關系，無非就是兩種情況。一種是朋友、夥伴的關系；一種是主僕、敵對的關系。在我們清楚地認識到這一點時，我們要正確地處理好人與環境的關系。
人類不是大自然的「主宰者」或「統治者」。在人與自然的關系問題上有一種認識，認為為了顯示人類的力量，人類應當「主宰」自然，成為大自然的「統治者」。必須重新確定人類在大自然中的地位，人類不是大自然的主宰者或統治者，而是大自然家庭中的一員；人類應該成為這個大家庭中的善良公民。大自然中的生物，並不是人類的奴隸，不是為人類而誕生的。
如果有一天，我們抬起頭看到天空已不再是藍色，我們腳下踩著沙漠而不是肥沃的土地，河水湖水非得經過多層凈化才能飲用，我們的孩子只能在自然博物館里參觀熊貓、大象的標本。那麼，一切都晚了。
毋庸置疑，造成環境惡化的罪魁禍首正是人類自己，是我們亂坎濫伐，瘋狂掠奪資源，製造污染。我們用五千年時間終於建成了現代文明，現在卻在用幾百年或者幾十年的時間親手毀掉它。所以說，環境保護必須以人為本，從提高公民的環境意識開始。生態環境問題的解決，根本上就是要正確處理人與自然環境之間的關系，核心思想是既滿足當代人的需要，又不對後代人構成危害；基本內容是強調人類的發展權利、環境權利與保護環境義務的統一，當代人及後代人發展機會相平等。
只要人們能夠正確認識自然、合理改造自然、充分利用自然、有效保護自然，自然就能夠成為人類的摯友，為人類謀福利、創幸福，讓人類感受到自然的博大胸襟和優美環境。
『貳』 在表現城市生活題材上左翼小說、京派小說、海派小說有何不同
在左翼作家的筆下，現實主義的傾向非常濃厚，如蕭紅；
在海派作家筆下，以描寫都市生活為主，商業氣息濃厚，如施蟄存；
在京派作家筆下，追求性靈的回歸、人性的歌頌尤為突出，如廢名
『叄』 什麼是「京派」「京派小說」有什麼特點老舍屬不屬於「京派」
稱之為「京派來」，是因源為其作者在當時的京津兩地進行文學活動。其作品較多在京津刊物上發表，其藝術風格在本質上較為一致之處。「京派」並沒有正式的組織，只是一種名稱的沿用。「京派」作家創作的小說被稱為「京派小說」。
京派小說文風淳樸，貼近底層人民的生活，在現實主義的創作中融入浪漫主義的、表現主觀個性的多種藝術手法。
老舍不屬於京派。
原因：
1、他的小說京味濃厚。從他最初的《老張的哲學》、《二馬》和《趙子曰》就以北京的生活和北京人在海外的生活為題材，到後來重新回到北京的市民生活題材的《離婚》、《牛天賜傳》，再到他的代表作《駱駝祥子》、《四世同堂》，以及《我這一輩子》和《月牙兒》、《柳家大院》等中短篇小說，他最有特點和藝術成就的作品都與北京這座城市有關。
2、他是京味小說的源頭，但不屬於京派小說。
『肆』 什麼是京派京派小說有什麼特點老舍屬不屬於京派為什麼試結合京派和老舍的具體作品加以說明
稱之為「京派」，是因為其作者在當時的京津兩地進行文學活動。其作品較內多在京津刊物上發表，容其藝術風格在本質上較為一致之處。「京派」並沒有正式的組織，只是一種名稱的沿用。「京派」作家創作的小說被稱為「京派小說」。
京派小說文風淳樸，貼近底層人民的生活，在現實主義的創作中融入浪漫主義的、表現主觀個性的多種藝術手法。
老舍不屬於京派。
原因：
1、他的小說京味濃厚。從他最初的《老張的哲學》、《二馬》和《趙子曰》就以北京的生活和北京人在海外的生活為題材，到後來重新回到北京的市民生活題材的《離婚》、《牛天賜傳》，再到他的代表作《駱駝祥子》、《四世同堂》，以及《我這一輩子》和《月牙兒》、《柳家大院》等中短篇小說，他最有特點和藝術成就的作品都與北京這座城市有關。
2、他是京味小說的源頭，但不屬於京派小說。
『伍』 京派小說的理論主張李劼人「大河小說」的寫作特點蕭紅小說的文體特點
美學特徵
從某種意義上說，京派文化是鄉土文化的典型象徵，具有雙重的文化和美學特徵：
一，對現代性既追求，又懷疑，從而導致對現代性的焦慮；
二，在現代性的強大沖擊下，對本土的傳統美感日漸消失而感受到了一種輓歌情懷。
京派小說家們的文學觀念和主張主要體現在以下兩個方面：
一，堅持自由主義，反對政治和意識形態對文學的干預和制約；
二，追求純正的文學趣味，對抗文學的商品化。
在30年代的政治歷史語境中，京派作家無疑是處在邊緣的，因為左翼要求文學為政治服務，海派主張文學商品化，而他們的主張與時代格格不入，但是他們所追求的文化價值和人文理想，他們對人的尊嚴、對和諧生命境界的追求以及對傳統文化的固守，都具有某種永久的啟示意義。
李劼人作品最大的特點是以方言寫作，真實記錄成都地區生活百態。
李劼人小說中關於川劇的描述甚多，他的「大河三部曲」被稱為「小說的晚清川劇史」。《死水微瀾》《暴風雨前》和《大波》中，往往一段對話，一段場景，就把當年川劇的盛況生動地展現出來。川劇藝術中那簡練而經典的對白、豐富的方言以及濃郁的鄉土氛圍，也都自然融入到李劼人先生的作品中,從而增加了他作品的藝術魅力。
李劼人先生一生熱愛川劇。他的小說中到處都有關於川劇的描述。川劇研究員蔣維明先生曾化用郭沫若的評語，稱「大河三部曲」是「小說的晚清川劇史」。
既然是「史」，當然就有對川劇的全方位描寫。川劇的演變，川劇、唱腔、演員、觀眾，川劇演出的環境等等，在李劼人筆下都有生動而親切的記述。《死水微瀾》寫鄧幺姑對成都的嚮往就是從川戲開始的：「她知道（成都）有很多會館，每個會館里，單是戲台就有三四處，都是金碧輝煌的；江南館頂闊綽了，一年要唱五六百台整本大戲，一天總有兩三台戲在唱。」對於川劇的劇目和演員，作家借書中人物之口，隨意就拈出一大串：「悅來茶園三慶會的川班，老角色也多，新角色也好。楊素蘭的《大劈棺》，劉文玉、周名超的《柴市節》，李翠香的《三巧掛畫》，鄧少懷、康子林的《放裴》，蔣潤堂的《飛龍寺》，還有游澤芳的《痴兒配》，小群芳的《花仙劍》。這才是高尚娛樂啊，好不安逸！」諸如此類的文字，在《暴風雨前》《大波》中也比比皆是。往往一段對話，一段場景，就把當年川劇的盛況生動地展現出來。
一、 創造了中國現代長篇歷史小說的一種新形式"大河小說"。
在這個形式中，波瀾壯闊的社會歷史大變動，被有聲有色地以風俗史的面貌再現出來，而探討社會歷史變動的原因，也成為小說隱含的主題。郭沫若曾經稱贊李劼人的小說為"小說的近代史"、"小說的華陽國志"。《華陽國志》是東晉時江源（四川崇慶縣）人常璩寫以四川為中心的方域史，李劼人在民國史還沒有問世之時，以過來人的身份對地域史料征之於野，集中描繪歷史轉折時期一個多事的內地省份的政治風雲和人情世態，帶有地方域史小說的色彩。所以，稱他的小說為"小說的近代《華陽國志》"，是恰到好處的。
二、 注重細節刻畫及環境描寫的真實性和整體性，追求客觀、冷靜地再現現實。
這一點體現著對法國19世紀現實主義的借鑒，而與中國現代小說主流現實主義，即不避主觀抒情的、表現手法開放的現實主義，有著明顯的差異。
三、對女性形象的塑造，具有福樓拜、左拉作品女性形象刻畫的某種特徵。
《死水微瀾》中的鄧幺姑，《暴風雨前》中的伍大嫂，《大波》中的龍蘭君（黃瀾生太太），以及後來寫的《天魔舞》中的陳莉華等人一起，構成了李劼人小說的女性形象系列，而在注重女性形象塑造方面，法國文學對李劼人的影響是明顯的。
總之，在中國現代現實主義文學的具體形態中，李劼人代表了一種古典的、法國式的追求客觀真實的風格。
《呼蘭河傳》是蕭紅後期完成一部完整的長篇小說（相對於《馬伯樂》的未完成而言），是蕭紅小說創作的顛峰之作。蕭紅對小說文體的追求，蕭紅小說風格的建樹，都見之於這部作品。而我認為，蕭紅小說風格最重要的特質，遠非所謂抒情的、感性細膩的，而是在於戲劇性的諷刺。適應這種想像方式，蕭紅創造出場景性的小說結構，發展了一系列反諷手段，從而建立了她個人的成熟的小說文體形式。如果我們錯過了這個最重要的特質，我們也就忽略了這位女作家孜孜以求的藝術建樹，我們也就會錯過在中國現代女性寫作傳統中如此可貴的一個新要素。
文字，是文學作品訴諸讀者的審美情感和認知活動的最原初的物質形態。它直接體現著作家的情感心理和作品的藝術風格。在中國現代文壇上，具有不同藝術風格的女作家都呈現出不同的語言特色。如冰心的清瑩圓潤、蘊藉空靈，丁玲的細膩直白、激切酣暢，廬隱的凄麗悱惻、感傷沉鬱……，均各呈異彩，各有千秋。而蕭紅的語言風格和表達方式別具一格，表現為超常規的句法形式及由此而來的新鮮自然、稚拙渾朴的美學意趣，形成了獨特的「蕭紅味」。
讀蕭紅的小說，最初最直接的感受便是她超常規的文體語言。她並不是按照常人的思維循規蹈矩地寫，而是以一種極自然的陌生語言去描寫她所熟悉的一切，借用作者的話來說，就是「非常的生疏，又非常的新鮮」（《九一八致弟弟書》）。比如《王阿嫂的死》中的首段文字：
「草葉和菜葉都蒙蓋上灰白色的霜。山上黃了葉子的樹，在等候太陽。太陽出來了，又走進朝霞去……
這里，不說霜覆蓋了草葉和菜葉。而說草葉和菜葉都蓋上霜；不說山上的樹黃了葉子，而用一個修飾語來修飾中心詞「樹」，讓它去「等候」太陽；不說太陽被朝霞擋住，而說它「走進朝霞去」。顯然，前者都是日常的語言，而後者則多少都超乎規范了。這就給讀者帶來了一種生疏感和新鮮感——一種「明麗和新鮮」
蕭紅對語言的超常規運用既表現為新鮮、生疏，同時又表現為直率、自然。蕭紅語言的直率首先表現在她率性而言，以她特有的童心觀照世界時對這個詩意世界不加雕飾的語言描繪。這里有《牛車上》中的三月春陽，有《後花園》中的六月鮮花，有《小城三月》中的初春原野等等，它們都是一個個兒童眼中的世界，毫不雕飾，秀韻天成。同時，這種直率的語言又表現出自然的特點，因為直率，毋庸偽飾、矯情，就更顯得自然質朴。在蕭紅的文學語言中，直率和自然這兩種特性是水乳交融、渾然一體的。蕭紅的小說語言清純童稚，拙樸天成，純而多韻，拙而能巧；於渾朴中帶有雋逸的色彩，在清純中內蘊醇厚的意韻，從而成為「蕭紅體」小說敘述風格的重要特徵。
蕭紅在本質上是一位自傳型和情感型的作家，她認為「一個題材必須要跟作者的情感熟悉起來，或者跟作者起著一種思戀的情緒」。【33】正是基於這樣的審美意識，自傳式敘事方法才成為蕭紅自覺的選擇與追求。在她的小說中，這種自傳式敘事方法主要體現在下述的兩個方面：
首先，是自傳性的懷舊筆調。
蕭紅最成功、最富藝術魅力的作品，大多是那些融進她個人生命體驗和生活經歷的自傳體小說，如《後花園》、《家族以外的人》、《呼蘭河傳》、《小城三月》等，它們均無一例外地運用了自傳性的懷舊筆調，通過回憶的方式，「以我觀物」敘事記人，寫景狀物。
蕭紅之所以如此執著地運用自傳性的懷舊筆調，緣於其一種自覺的創作觀。一般說來，與現實貼得太近，常常不容易把握住生活的本質與內涵；而隨著時間的推移造成適當的審美心理距離以後，才有可能看清它的全部價值。因此，蕭紅非常重視「思索的時間」，她曾以雷馬克的創作為例強調了這種時間距離的重要性【34】。正是這種心理距離，使她有充分觀照和反思的時間，從而為她深入地揭示生活以至人生的真實底蘊創造了條件，她的自傳性懷舊作品因此獲得了巨大成功。此外，這種適度的心理距離不但為蕭紅提供了一種「思索的時間」，而且也為她提供了一個題材與她的情感熟習的時間。蕭紅也是這樣認為的，題材與情感的熟習，「這多少是需要一點時間才能夠把握的。」【35】而這里所說的情感不再是簡單的原始情緒，而是較高層次上的審美情感。由於蕭紅在時空上已遠離故事中的題材、人物和環境，過去的一切已經經過時間的過濾與沉澱，這就使她能夠抽身事外，而以一種審美靜觀的態度去回憶，用懷舊的筆調將自己的原始情緒升華為一種審美情緒，並進而與題材溶為一體。《呼蘭河傳》回憶的是故鄉呼蘭河的平庸的生活，刻畫的是動物般生存著的人們，但這里「仍然有美，即使這美有點病態」。【36】
『陸』 以沈從文的小說創作為例，試論京派小說的創作特點（簡答）
"京派"的基本特徵是關注人生，但和政治斗爭保持距離，強調藝術的獨特品格。他們的思想是講求"純正的文學趣味"所體現出的文學本體觀，以"和諧"、"節制"、"恰當"為基本原則的審美意識。沈從文是京派作家的第一人。京派作家以表現"鄉村中國"為主要內容，作品富有文化意蘊。京派作家多數是現實主義派，對現實主義有所發展變化，發展了抒情小說和諷刺小說。使小說詩化、散文化，現實主義而又帶有浪漫主義氣息。
30年代的文學格局，是鄉土與都市兩種文化背景的對峙，而這種對峙體現在文學中，就形成了京派和海派兩種文學團體。京派和海派，在30年代分別活躍在京津和上海它們介於左翼和國民黨文化之間，持有自己獨特的主張，形成了自己獨特的創作風格，有著極大的影響。
京派和海派的對峙和沖突，是30年代中國社會的重要主題。1934年1月10日，沈從文在《大公報》文藝副刊發表了《論海派》一文，無意間引發了一場"京派"和"海派"的論爭，這場論爭看似偶然，卻蘊含著20世紀中國文學的諸多基本母題：如傳統與現代、東方和西方、鄉土與都市、沿海與內陸等等，從而折射出了古老的農業中國，在向現代文明轉換過程中的豐富景觀。
一、"京派"小說
（一）京 派（定義）：
京派指的是20年代末到30年代居留或求學於以北京為中心的北方城市，堅守自由主義立場的作家群體，他們追求文學（學術）的自由與獨立，既反對從屬於政治，也反對文學的商業化，是一群維護文學的理想主義者，其基本成員是大學教師和大學生，以《大公報》文藝副刊、《文學雜志》、《水星》為主要陣地，以沈從文、廢名、朱光潛、凌叔華、蕭乾、李健吾、蘆焚、林徽因、卞之琳、何其芳、李廣田、林庚等一批學者型的文人，即非職業化作家為代表，其中最重要的作家就是沈從文。
（二）京派文化
從某種意義上說，京派文化是鄉土文化的典型象徵，具有雙重的文化和美學特徵：一方面對現代性既追求，又懷疑，從而導致對現代性的焦慮；另一方面，是在現代性的強大沖擊下，對本土的傳統美感日漸消失而感受到了一種輓歌情懷。
（三）文學觀念
京派小說家們的文學觀念和主張主要體現在以下兩個方面：首先，堅持自由主義，反對政治和意識形態對文學的干預和制約；其次，追求純正的文學趣味，對抗文學的商品化。
在30年代的政治歷史語境中，京派作家無疑是處在邊緣的，因為左翼要求文學為政治服務，海派主張文學商品化，而他們的主張與時代格格不入，但是他們所追求的文化價值和人文理想，他們對人的尊嚴、對和諧生命境界的追求以及對傳統文化的固守，都具有某種永久的啟示意義。
（四）藝術特徵
京派小說家創作的共同特點是：多帶有鄉土氣息，具有來自鄉野的質朴的美和凝重古久的風格，並由於對本土經驗的眷戀和回歸的渴望，其文體都具有一種抒情性。如廢名的《橋》、沈從文的《邊城》、蘆焚的《果園城記》等。
（五）京派代表作家
京派作家之中以小說著稱的，有沈從文、廢名、蕭乾、蘆焚、林徽因等，他們的作品除了具有京派的共同特質以外，每個人又都具有自己相對獨立的風格，關於廢名前面我們已經講過，關於沈從文我們以後將列為專章講述，下面介紹一下其他作家。
1、蕭 乾（1910－1999）
青年時代及晚年時代的蕭乾
①、創作概況
蕭乾生於北京東直門里城牆根一帶的貧民區里，是蒙古族的後裔，父母先後早逝，淪為孤兒，自幼飽經人生炎涼，這些經歷，日後成為他全部小說創作的誘因。在創作上，受到過楊振聲、沈從文、林徽因等人的指導。著有短篇集《籬下集》、《栗子》、《落日》，還有長篇小說《夢之谷》等。
②創作分析
蕭乾的小說大致可分為三類：
第一類是從"兒童視角"出發，展現成人的世界，抒發人間的世態炎涼、冷熱和不平等的遭遇。這類作品有《籬下》、《矮檐》等，小說中都有堅忍的媽媽形象（寡婦或者棄婦），包含著作者對自己母親的回憶。
第二類是宗教題材小說，把鋒芒直接指向了教會的偽善和冷酷，在一定程度上揭示了基督教在中國當時社會條件下與殖民主義相似的歷史作用。這一類作品有《皈依》、《鵬程》、《曇》等。
第三類是愛情小說，代表作就是著名的長篇小說《夢之谷》（1938年）。《夢之谷》是一部自傳體成長小說，依據的是作者自己的一次流浪和愛情經歷，用的是第一人稱的敘述方式，寫的是一個18歲的北京青年一個人流浪到嶺東，在一家中學教國語，深受語言隔閡之苦。在一次偶然的機緣中，他認識了一個美麗的姑娘"盈"，她也能說一口純正的國語，但是卻有著不幸的遭際，兩個人同病相連，於是產生了愛情，在"夢之谷"中度過了一段甜蜜的日子，但是姑娘後來卻被一個惡霸劣紳霸佔，於是一場驚心動魄的戀情就以悲劇而告終。這個小說取材於蕭乾的自身經歷，具有一種震撼心靈的力量，是失落者所傾訴的美麗的輓歌。但小說出版時已經是1938年，在那種戰爭的環境中，"夢之谷"超塵脫俗的品質與時代背景是格格不入的，因此並沒有在文壇引起太大的反響。
2、蘆 焚 （1910－1988） ① 創作概況
蘆焚也就是師陀，師陀是他1946年之後使用的筆名。30年代的蘆焚雖然沒有後來成熟，但是卻已經顯示出強勁的創作勢頭，著有短篇小說集《谷》、《里門拾記》、《落日光》、《野鳥集》等。其中的短篇小說集《谷》與曹禺的《日出》，何其芳的《畫夢錄》一起，獲得了《大公報》文藝獎金。蘆焚具有悲哀的抒情氣質，善於描寫場景，其小說深切地表現了北方農村的衰敗。抗戰前蘆焚去了上海，後來陷入孤島而長期蟄居。
蘆焚（師陀）
② 藝術特點
蘆焚象沈從文一樣，也自稱為鄉下人、土人，但是兩個人的風格卻有著很大的區別，比之沈從文，蘆焚筆下的鄉土世界少了幾分想像，多了幾分真實，遠離了田園牧歌的擬想，代替的是中原農村的衰敗與荒涼，是活脫脫的現實世界，他不是從人性中升華出神性，而是在崩潰著的內地鄉村風習中散發出類似李賀詩篇的陰沉的鬼氣。
3、林徽因（1904―1955） ①作家簡介
林徽因原名林徽音，音樂的"音"，是京派中的文學沙龍女主人，一代才女。她曾經留學英美，兼通中西文學，又熟悉繪畫、戲劇、和雕刻，是一位著名的建築師。林徽音的才氣、容貌、詩名，令許多文人傾倒。她秀麗聰穎、性格熱情，有著非同凡響的審美氣質，當時她和梁思成的家，是京派文人聚會的場所。由於是名門閨秀，優越的地位和優裕的生活條件，使她有條件把文學真正作為獨立而自由的人生與藝術理想，從而是天然的"為藝術而藝術派"。
② 創作分析
林徽因小說的代表作品是《九十九度中》。這部作品被京派的批評家李健吾看作是最富有現代性的實驗性作品，寫的是一個酷暑天北京胡同里的形形色色的人生，林徽因更有性別特徵的作品還是描繪大家閨秀心態和體驗的小說，如《鍾綠》、《文珍》、《綉綉》等篇，這些是她更本色的作品，寄託著作者獨特的生命體驗，從命運不好的人們身上反轉到自身，而感悟到年華易逝，美的短暫，滲透了小說家自己的切身體驗和感悟。但是沙龍的格局最終也劃定了林徽因的小說世界，造成了其作品的局限。
京派其他的作家還有楊振聲、李健吾等人