贾平凹浮躁小说人物形象

1. 贾平凹的 浮躁的阅读感悟

http://yue.org/books/book-20051028113335Ih.htm

用了两天的时间，终于把贾平凹的《浮躁》看完了，，刚开始借这本书的时候，只不过想附庸风雅，看看中国的名作家，究竟可以写些什么出来，好让自己以后出去说话的时候，积累一些资本，不过，慢慢的看下去，是真的被剧情吸引了，心中满满的都是惆怅，，，，正如书名一样，浮躁啊！！！
我不敢，也没能力去为这本书写读后感，因为，对于还没进入社会的我，有什么资格去评论这个社会呢？？有什么资格去评价应怎样去做人呢？？有好多无可奈何啊，，，去网络找了一篇别人写的读后感，如果大家有兴趣，看看别人是怎样评价这本书的。

2. 贾平凹的浮躁的读后感，1500字，写了就给分！！！！！！！！

《浮躁》读后感

《浮躁》是贾平凹的长篇小说，该小说写于1986年6月，当时我只有14岁，现在读起这篇文章多多少少勾起了我那少年时期的隐隐约约的回忆。

该书记述的是在陕西一个偏远的小山村发生的一件件事情。那个山村叫仙游村，大一点的镇叫做白石镇，再大的地方就叫州县，没具体名称。仙游村是个靠山临河，地理位置非常优越的地方，当时交通不发达，所以那时候是比较闭塞的。村中有田家和巩家两个大的姓氏。小说就围绕这两个姓氏和村中的杂姓的斗争展开了。

小说的故事从清朝末年开始到80年代中期结束，跨度很大，各个时代的变革写的很真实，在写小水、金狗和福运等同田家、巩家斗争的过程中，赞美了山村百姓的高尚品德。整个故事情节和人物，让我回忆起了沈从文的《边城》，在贾平凹的《浮躁》中也体现了那种边陲小镇的人情美，人性美。

我非常喜欢小水这个女孩子，作品中她真的是个菩萨，从她的相貌到她的心灵，完全没有被世俗沾染，真的是最纯净的，让人生出敬畏之感，金狗爱小水，但又怕小水，就是小水的性格中有“菩萨”的一面，而田英英就不一样，在金狗的眼中，那是个小兽，兽性占了大半，所以，能把金狗拉到床上，主动投怀送抱。这又让我想起了《红楼梦》中的林黛玉，她也是小水一类的人物，大半时候，菩萨式的人物的下场都是很悲惨的，不知道为什么。

我在阅读《浮躁》的过程中，始终把这篇小说的人物和《边城》中的人物混淆起来。例如：小水————翠翠； 金狗————大老（天保）；福运————二老（傩送）；韩文举————爷爷 等等。我都能找到相对的。

呵呵，我真的不希望贾平凹老师的作品是抄袭沈从文老师的。

这里借用《边城》里的最后一句话：这也可能是巧合，也可能永远不是巧合。

我还有一点不太理解，《浮躁》这篇作品，把80年代的社会现实以及社会弊端揭露淋漓尽致，为什么我们的执政者视而不见呢？其中有些丑陋的社会现象，现代社会中也还是比比皆是啊！！这样的一部作品为什么没引起社会的注意，没能起到它该起的作用呢？？？？？

此正是：闲来无事读书，胡言乱语评点。

3. 贾平凹浮躁中的一个片段赏析

"衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯；朝晖夕阴，气象万千。先天下之忧而忧，后天下之乐而乐乎"真是这个,我们作过这道题

4. 贾平凹的写作风格

贾平凹在作品中不断探索新的语言艺术。新时期以来，他注重从故乡商州汲取语言的营养，逐渐形成了文言、方言与现代汉语融为一体的语言特色。

他的语言有自然、平易、质朴、清新、含蓄、简炼、幽默、玄幽、怪拙和空灵的特点。其中，“玄”是奥秘，“幽”是深藏，“怪”是奇异，“拙”是熟涩、朴讷而大巧若拙，“空”是多意而有想象的空间，“灵”是流动、意境和神来之笔。

进入21世纪，贾平凹对语言的探索上升到更高的层面，无论是叙述语言还是人物对话，都力求更本色、传神，最大程度保持文学语言的生活化，以达到原汁原味地还原凡人俗事，刻画人物形象，他采用乡土化的写作，将文言、口语、方言、现代汉语巧妙地糅合在一起，形成了地域化、民族化、音乐化的语言特色。

贾平凹作品的主题思想

贾平凹的小说在思想内容上大多都是描写现实的，如《浮躁》以农村青年金狗与小水之间的感情经历为主线，描写了改革开放初始阶段暴露出来的问题；《土门》讲述了一个村庄城市化的过程，对城市当中腐朽的生存方式和乡村的保守心态进行了双重批判。

《高老庄》讲述了大学教授高子路回到高老庄与往昔故人之间所发生的错综复杂的情感纠纷，体现了乡村的封闭守旧和改革开放中的各种冲突和矛盾。

《白夜》以主人公夜郎无以附着的精神游荡为主线，表现了作为普通人的男男女女在特殊的社会历史条件下的不同境遇和心态；《秦腔》通过琐碎的生活细节，刻写了乡土中国的变迁，伴随对现实关注的是作者深深的忧患意识。

5. 我国小说作家贾平凹塑造的人物形象主要呈现什么特点

贾平凹的小说重点描写了社会转折期出现的“悲剧人物”，在经济改革发生以后，他们原先的社会地位和在世人面前所树立的形象发生动摇，陷入恐惧，但他们仍坚持原有的生活准则，想挽救将要失去的东西。作者描写了他们必然“被剥夺”的命运，但也给予了深切的同情。因此，也使他这部分小说难以摆脱视域上的单一性，故事不免重复。

6. 谁能分析一下贾平凹小说《秦腔》里面引生的人物形象

是一个线索人来物，这一人物贯穿源全书始终。通过这个人物的眼睛，展现了在广阔的农村天地中发生的丰富的人物关系，随着土地政策变迁，反映出了几代农民不同的思想观念和生活状态，表现出作者对农民生存现状深深的同情和忧虑。
引生被人说是”疯子“。其实在这个人物身上寄托着作者一定的理想。在引生的眼里，是社会疯了。他对爱情忠贞、纯洁，不可亵渎的态度不同世俗；他对秦腔这一传统文化有着不和时代的热爱和继承；他和长辈夏天义一起去沟里开荒挖地，意识到土地对农民的重要性等。同时又善良、乐观、活的自得其乐。作者并没有让他离开生存的环境，在他身上也表现出了一些劣根性。但这些都瑕不掩瑜，恰恰还原了人物的真实。
作者塑造这一人物的同时，也是对社会某些人物和现象的批判。

7. 《笨人贾平凹》中贾平凹是怎样的性格特点

应该说，这个阶段的贾平凹对作为保守的一方的批判是不留情面的，他显然认为他们属于过时的应该遭到时代淘汰的人物，他们不配享有更好的命运。虽然回回拥有如上所引的自足生活，而禾禾一开始却是多方折腾无果，妻离子散、寄人篱下，但最终是禾禾成了生活的主宰，而顽固的回回们即使拼命劳作也只能一天天没落下去。贾平凹的这些作品都是以爱情、婚姻、家庭为叙事线索的，因为它们是中国农村最基本也是最重要的存在形态，在贾平凹的叙述中，上述冲突最终都或轻或重地导致了原有的情感或家庭关系的变化或解体。最突出的就是《鸡窝洼人家》，有的论者认为这部作品的婚变在艺术真实上处理得还不够好，特别是缺乏人物性格的基础，但禾禾、麦绒与回回、烟峰两个家庭的重组在说明这场变革的力量以及人物对各自价值观念的坚持上确实具有相当的艺术冲击力，这也正如贾平凹在《古堡》中明确表现的主题，中国乡村不但存在着、经历着各种关系的变更，而且还亟待人的改革?quot;人变，什么事都好办。若人老不变，即便是钱得金山银山，保不定倒会出别的乱子！"这是贾平凹以后在相当长时间探讨的重要主题之一。

8. 制作一个关于介绍贾平凹《浮躁》的课件

呵呵 无利不起早，，，自己做吧，，很简单得

9. 请教各位高人，贾平凹的小说的总体特征特点，最好是结合作品说一下，摆脱各位老师了，急用。

贾平凹不愧为语言大师,其散文语言最显著的特点是朴素自然,他的散文无论是记人叙事还是写景状物，从不用气势去鼓动，而是用平和朴素的语言，准确生动地表达作者此刻的情绪感悟，达到以俗为雅、以拙为巧的效果。具体表现为：朴素中见真情, 朴素中蕴哲理，朴素中含幽默，朴素中出诗画。
贾平凹是当代著名作家，在创作上，既写小说，又写散文、诗歌，可谓是“多栖”作家。在散文创作方面，无论是在数量上，还是在质量上都取得了惊人的巨大成就。在无须任何掩饰的散文创作里，我们看到了一个真实的贾平凹。翻开他的任意一本散文集，篇篇作品都让你感觉清爽，读着痛快。你会感叹，这普普通通的汉字，怎么一经过贾平凹的组合就有如此的魔力？贾平凹真不愧为语言大师,其散文语言最显著的特点是朴素自然。著名作家徐迟曾说：“散文作家不仅要掌握华丽的文采，而且要善于控制它，不仅要掌握朴素的文章，还要善于发扬它。写得华丽并不容易，写得朴素更难……越是大作家，越到成熟之时,越是写得朴素。”贾平凹的散文无论是记人叙事还是写景状物，从不用气势去鼓动，而是用平和朴素的语言，准确生动地表达作者此刻的情绪感悟，达到以俗为雅、以拙为巧的效果。具体表现为：朴素中见真情, 朴素中蕴哲理，朴素中含幽默，朴素中出诗画。

一、朴素中见真情

贾平凹曾说过，“失去了真情，散文就消失了。它不靠故事来吸引人，不靠典型的人物形象，它就靠的是情绪的感染和思想的启示”。他认为有无真情是衡量散文艺术质量的重要标准和依据,好的散文无不直接地袒露着作者的思想、情感、志趣乃至人格和灵魂。认为那种装腔作势、无病呻吟的矫情不是真情，真情是作者的生命意识与自然宇宙、与社会人生相碰撞而闪烁的火花。正是对“真实是艺术的生命”这一美学原则的坚持，使贾平凹的作品无处不显现出真情美。这种真情首先表现在对故土的眷恋；“商州”这一对大多数人来说并不熟悉的行政区域，对于贾平凹来说已融进了他的精神生命里。“商州是生我养我的地方，那是一片相当偏僻、贫困的山地，但异常美丽，其山川走势、流水脉向、历史传说，民间故事，乃至天上飞的，地上跑的，构成了极丰富的、独特的神秘天地。在这个天地里，仰观可以无奇不有，俯视可以无其不盛。”从这段描写中，我们看到作者对家乡的爱之深，情之切。家乡原本是相当偏僻、贫困的山地，但作者却说“异常美丽”，用尽美好的语言，极写家乡的富有，仰观可以无奇不有，俯视可以无其不盛。真有“谁不说俺家乡好”的味道。“商州曾经是我认识世界的一个法门……十几年里，商州确是耗去了我的青春和健康的身体，商州也成全着我作为一个作家的存在”。此时的商州,对于贾平凹来说，已不再是行政区域的商州，它是一个载体，承载着作家的全部情感。如此看到，他对故土的眷恋之情已融到血液之中了。其次，作家的真情表现在对亲人的思念中；读过贾平凹《 祭父 》《 酒 》《 我不是个好儿子 》的人都会强烈地感受到，这些文章是作家用心和泪水凝聚而成的肺腑真言。在作家群中，贾平凹对父亲的孝敬是出名的。现在，父亲去世了，他说“人生的短促和悲苦，大义上我全明白，面对着父亲我却无法超脱”。忍受巨大的悲痛，作家终于完成了《 祭父 》这篇充满至爱真情的纪念文字。“父亲去世后，我仍是常常梦到父亲，父亲依然还是有病痛的样子，醒来就伤心落泪”。父亲去世了，作为长子，“我”是应该为这个家操心，使母亲在晚年活得幸福，但现在既不能照料母亲，反倒让母亲还为儿子牵肠挂肚，“我”这做的是什么儿子呢？于是作家又写出了《 我不是个好儿子 》：“母亲的伟大不仅生下血肉的儿子，还在于她并不指望儿子的回报，不管儿子离她多远又回来多近，她永远使儿子有亲情，有力量，有根有本。人生的车途上，母亲是加油站。”第三，作家的真情还表现在自我真情的袒露。贾平凹认为：“散文是情种的艺术，纯、痴，一切不需掩饰，甚至暴露、解剖自己。”在无需掩饰的散文里，我们看到了一个真实的贾平凹，这里既表现他对生活的热情，也披露他对人世的超脱；既抒发他对美的追求向往，也吐露因美的失落而生的抑郁烦恼。无怪三毛在给贾平凹的信中所说：“看到您的散文部分,一时里有些惊吓。原先看您的小说,作者是躲在幕后的,散文是生活的部分,作者没有窗帘可挡,我轻轻地翻了数页。合上了书,有些想退的感觉。令人不舍一下子进入作者的家园。”可见在散文创作中，贾平凹真正做到了袒露自己，他自然也是个重情之人，对能理解他的人、理解他的作品内涵的人，会引为终身知己。当得知三毛死讯后，贾平凹悲痛著笔，写出了《 哭三毛 》《 再哭三毛 》：“这些天来，我一直处于恍惚之中，总觉得常常看到了您，又都形象模糊不清”，“现在，我的笔无法把我的心情写出，我把笔放下来，又关了门，不让任何人进来，让我静静地坐一坐，不，屋里不是我独坐，对着的是您和我了，虽然您在冥中，虽然一切无声，但我们在谈着话，我们在交流着文学，交流着灵魂。这一切多好啊，那么，三毛，就让我们在往后的长长久久的岁月里一直这么交流吧。三毛！”多么令人感动啊！真情的袒露无遮无挡，淋漓尽致。

二、朴素中蕴哲理

翻开贾平凹的散文，哲理性的感悟随处可见。这种感悟，不是对某种现成思想的形象阐释，也不是生硬的哲理说教，而是来自鲜活的生活体验。作家往往能从身边点点滴滴的生活世事中洞悉人生妙谛，随感而发。《 三游华山 》，是充满哲理的文章，作者从三次游历华山写起，看似写游记，但最后笔锋一转，在与学生的对话中巧妙地点出：“好东西不可一次饱享，慢慢消化才是”，“知之不知才要欲知”。这种智慧的语句，在许多篇章中都可以见到。评论家费秉勋指出：“除了游记作品外，贾平凹大部分散文的结穴，都归总到哲理的阐发。”这种哲理阐发，并非现成哲学结论的形象注脚，并非美文写成的讲义，而是出自作家的特异感受和体察生活所获得的独特见解。再如：“能好读书必有读书的好，譬如能识天地之大，能晓人生之难，有自知之明，有预料之先，不为苦而悲，不受宠而欢，寂寞时不寂寞，孤单时不孤单，所以绝权欲，弃浮华，潇洒迟欢；于嚣烦尘世中而自尊自重自强自立不卑不畏不俗不谄。”（《 好读书 》）这里作者不是板起面孔说读书的好处怎样，而是与读者平等地娓娓叙谈，给人无穷的沉思。
在《对月》中，借月亮来思考人生“人再小，要长老；人老了，却有和小孩一般的特性。老和少是圆的接榫。冬过去了是春，春种秋收后又是冬。老虎可以吃鸡，鸡可以吃虫，虫可以蚀杠子，杠子又可以打老虎。就是这么不断的否定之否定，周而复始，一次不尽然一次，一次又一次地归复着一个新的圆”。“所以，我再不被失败所惑了，再不被成功所狂了，再不为老死而悲了，再不为生儿而喜了”。“活着就是一切，活着就有乐，活着也有苦，苦里也有乐；犹如一片树叶，我该生的时候，我生气勃勃地来，长我的绿，现我的形，到该落的时候了，我痛痛快快地去，让别的叶子又从我的落疤里新生。我不求生命的长寿，我却要深深地祝福我美丽的工作，踏踏实实地走完我的半圆，而为完成这个天地万物运动规律的大圆尽我的力量”。到这里，作者已具有了一种超然的心态：真正达到了“不以物喜，不以己悲”的境界。并且劝诫人们：活着就是一种荣幸，尽管活着有苦，但苦里面也有乐。因此，我们要珍惜现在，努力去完成属于我们自己的大圆。作者借月亮的圆缺变幻，对人生进行思考，由月及人，饱含人生启迪，充满哲理趣味。《地平线》道出了人生命运和理想抱负之间的关系和人生追求的意义,“命运和理想是天和地平行,但又总有交叉的时候。那个高度融合统一的很亮的灰白色的地平线,总是在前边吸引着你。永远去追求地平线,去解这个谜,人生就充满了新颖、乐趣和奋斗的无穷无尽的精力”。这些作品在简短的篇幅中，既没有玄奥的言词，也没有空洞的说教，只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。娓娓动听，从容不迫，决不自以为是，不炫耀、不张扬，在朴素自然的描述中闪烁着哲理的火花。

三、朴素中含幽默

幽默是贾平凹散文语言的又一大特色。《说话》就是贾平凹的一篇非常幽默的文章，“我出门不大说话，因为我不会说普通话。我曾经努力学过普通话，但我一学说，舌头就发硬，像大街上走模特儿的一字步，有醋熘过的味儿。自己都恶心自己的声调，也便羞于出口让别人听，所以终没有学成。数年前同一个朋友上京，他会普通话，一切应酬由他说，遗憾的是他口吃，话虽说得很慢，仍结结巴巴，常让人有没气儿了，要过去了的危险感觉。偏有一日在长安街上有人问路，这人竟也是口吃，我的朋友就一语不发，过后我问怎么不说，他说，人家也是口吃，我要回答了，那人以为我是在模仿戏弄，所以他是封了口的。受朋友的启示，以后我更不愿说话。我现在常提一个提包，是一家聋哑学校送我的，我每每把有‘聋哑学校’的字样亮出来，出门在外觉得很自在”。看到这你会笑出声来，真是太幽默了，把学说普通话，比成有醋熘过的味儿，一定会让人想起酸酸的感觉。口吃的朋友竟不敢回答口吃的人的问话，想一想还真有点学问。因自己出门不大爱说话，因此就提一个印有“聋哑学校”字样的包，觉得很自在。真是既真实又幽默。
《饮者》又是一篇让人发笑的作品，“饮者一般都彬彬有礼，酒席上差不多经历三个境界，先轻声细语，再高声粗语，最后无声无语”。短短几个词，高度概括了喝酒人的神态和形态，引发人们无穷的想象。《笑口常开》描述无数个生活中普普通通的令人发笑的人和事：“路遇一女子，回望我嫣然一笑，极感幸福，即趋而前去搭话，女子闪进一家商店，尾随入店，玻璃上映出自己衣服纽扣错位，不禁乐而开笑。”在《说孩子》中，对于那些把全部希望寄托在儿女身上的人，他认为“愈是这般强烈地要培养儿女的人，愈是这人活得平庸。他自己活得没有自信了，就把希望寄托在儿女身上”，这一见解既深刻又独到，“和女人在一起，最好不提起说她的孩子——她会全不顾你的厌烦和疲劳，没句号地说下去”。这观察真是细致入微，语言纯熟老到，在说笑中，在幽默的闲聊之中，将对生活的真知灼见和盘托出。正如评论家所说：“是天籁之音，人籁之声，极自然的流露，完全泯绝了硬做的痕迹，里边的幽默，机智，无奈，都是生活与心灵自身就有的，无需外加，浑然天成，可谓有什么话，说什么话的最佳实践。”

四、朴素中出诗画

贾平凹说他最早的文学创作就是写诗,他曾说：“诗可以使我得到休息和安怡,得到激动和发狂,使心中涌动着写不尽的东西,永远保持不竭的精力。”同时他对中国的书法、绘画和戏曲又有浓厚的兴趣。因此，他常以诗的激情和语言去熔铸他散文的美感意蕴，把独特的审美理想和思想情趣融于对客观事物的叙述描写之中,使作者之情和客观景物水乳交融、自然和谐,形成一种美好的艺术境界。看其作品就像欣赏一幅画，内涵极为丰富，韵味无穷。《商州又录》是贾平凹关于商州的系列散文中的一部。这是一篇带有传统文化韵味的写景散文。全文有十一个段落，整篇就像是由十一幅写意的素描画组成的画卷。如第一部分开头写道：“最耐得寂寞的，是冬天的山，褪了红，褪了绿，清清奇奇的瘦；像是从皇宫里走到民间的女子，沦落或许是沦落了，却还原了本来的面目。石头裸裸的显露，依稀在草木之间”。这里“红”“绿”“瘦”形成一个有形有色的艺术画面，营造了一个耐人品味的艺术境界。《 静虚村记 》也是作者为我们描述的一幅有形有色、动静结合带有古典神韵的艺术画面。在这幅画中，形、色、声俱全。有被高高低低绿树、庄稼包围着的仄仄斜斜的屋舍；有浓得像绿云一样、枝叶交错的树木及持续不断的鸡鸣狗叫之声，它们构成一幅完美的村舍图。
《 月迹 》更是一幅诗情与画意相融,且富有动感的画面。贾平凹散文描写的客观景物或人文景观大多是静物,但这些静物在他笔下却是婀娜多姿，极富生命的动感。他善于运用动词和比喻，用拟人化手法寓动于静,使静态的月亮有了动作,有了形象,生动有趣。月“款款地，悄没声地溜进来”，月“长了腿的，爬着那竹帘格儿”“手刚一动，它便酥酥地颤”，以动写静, 将静物写活，动静交融地写出了月迹的可爱可怜、美轮美奂。“杯酒里边果真就浮起一个小小的月亮”,不仅新鲜生动,而且还极富诗情画意，“尽院子的白光，是玉玉的，银银的，灯光也没有这般儿亮”，比喻新颖。贾平凹就是善于从纷繁的事物表现中巧妙地提炼出一个字、一个词、一个短句，简洁生动地表情达意。一切都自然流畅，无雕琢之痕，无矫揉之态，给人朴素自然之美。
有点长，希望对你有所帮助~