有一本修真小說主角叫張若虛的

⑴ 張若虛的《春江花月夜》為何被譽為「孤篇蓋全唐」

張若虛的詩詞不為人知，主要活動在7世紀中葉至8世紀初。初唐詩人。它以「春江花月夜」而聞名。事實上，這首詩之所以被稱為「唯一一首覆蓋整個唐朝的詩」，是因為這首詩覆蓋了整個唐朝。

南北文化差異張若愚是初唐詩人，唐朝許多統治者都是關龍人。他們是北方文人。他們崇尚儒家的古文論和詩歌的品質，而南方文化則是絢爛的。因此，南北文化在文學方面存在著一定的沖突。

然而，從唐代到元代，一直沒有人注意到《春江花月夜》這首詩。許多詩集沒有收錄這首詩。郭茂謙的《宋代樂府詩集》首次收錄了這首詩。從那時起，從明代開始，這首詩就被收錄在許多詩集中。直到清朝，這首詩的價值才被發現。

⑵ 張若虛的代表作

《春江花月夜》是中國唐代詩人張若虛的作品。此詩乃千古絕唱，有「以孤篇壓倒全唐」之譽，聞一多稱之為「詩中的詩，頂峰上的頂峰」。全詩三十六句，每四句一換韻，以富有生活氣息的清麗之筆，創造性地再現了江南春夜的景色，如同月光照耀下的萬里長江畫卷，同時寄寓著遊子思婦的離別相思之苦。詩篇意境空明，纏綿悱惻，洗凈了六朝宮體的濃脂膩粉，詞清語麗，韻調優美，膾炙人口。
春江花月夜 春江潮水連海平，海上明月共潮生。 灧灧(1)隨波千萬里，何處春江無月明。 江流宛轉繞芳甸(2)，月照花林皆似霰(3)。 空里流霜(4)不覺飛，汀(5)上白沙看不見。 江天一色無纖塵(6)， 皎皎空中孤月輪(7)。 江畔何人初見月？江月何年初照人？ 人生代代無窮已(8)，江月年年望(一作「只」)相似。 不知江月待何人，但見(9)長江送流水。 白雲一片去悠悠(10)，青楓浦(11)上不勝愁。 誰家今夜扁舟(12)子？何處相思明月樓(13)？ 可憐樓上月徘徊(14)，應照離人(15)妝鏡台(16)。 玉戶(17)簾中卷不去，搗衣砧(18)上拂還來。 此時相望不相聞(19)，願(20)逐月華(21)流照君。 鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文(22)。 昨夜閑潭(23)夢落花，可憐春半不還家。 江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。（古音xiá） 斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘 (24)無限路(25)。 不知乘月(26)幾人歸，落月搖情(27)滿江樹。
【注釋】 (1)灧（yàn）灧：波光閃動的光彩。 (2)芳甸(diàn）：遍生花草的原野。 (3)霰（xiàn）：天空中降落的白色不透明的小冰粒。 (4)流霜：飛霜，古人以為霜和雪一樣，是從空中落下來的，所以叫流霜。這里比喻月光皎潔，月色朦朧、流盪，所以不覺得有霜霰飛揚。 (5)汀（tīng）：水邊平地 (6)纖塵：微細的灰塵。 (7)月輪：指月亮，因月圓時象車輪，故稱月輪。 (8)窮已：窮盡。 (9)但見：只見、僅見。 (10)悠悠：渺茫、深遠。 (11)青楓浦上：青楓浦 地名 今湖南瀏陽縣境內有青楓浦。這里泛指遊子所在的地方。 浦上：水邊 (12)扁舟：孤舟，小船。 (13)明月樓：月夜下的閨樓。這里指閨中思婦。 (14)月徘徊：指月光移動。 (15)離人：此處指思婦。 (16)妝鏡台：梳妝台。 (17)玉戶：形容樓閣華麗，以玉石鑲嵌。 (18)搗衣砧（zhēn ）：搗衣石、捶布石。 (19)相聞：互通音信。 (20)逐：跟從、跟隨。 (21)月華：月光。 (22)文：同「紋」。 (23)閑潭：安靜的水潭. (24)瀟湘:湘江與瀟水 (25)無限路：言離人相去很遠。 (26)乘月：趁著月光。 (27)搖情：激盪情思，猶言牽情。

⑶ 張若虛 《春江花月夜》的意思是什麼急急急急急急急急急急急快點。我不會做這是考試！！！

被聞一多先生譽為「詩中的詩，頂峰上的頂峰」（《宮體詩的自贖》）的《春江花月夜》，一千多年來使無數讀者為之傾倒。一生僅留下兩首詩的張若虛，也因這一首詩，「孤篇橫絕，竟為大家」。

詩篇題目就令人心馳神往。春、江、花、月、夜，這五種事物集中體現了人生最動人的良辰美景，構成了誘人探尋的奇妙的藝術境界。

詩人入手擒題，一開篇便就題生發，勾勒出一幅春江月夜的壯麗畫面：江潮連海，月共潮生。這里的「海」是虛指。江潮浩瀚無垠，彷彿和大海連在一起，氣勢宏偉。這時一輪明月隨潮湧生，景象壯觀。一個「生」字，就賦予了明月與潮水以活潑潑的生命。月光閃耀千萬里之遙，哪一處春江不在明月朗照之中！江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野，月色瀉在花樹上，象撒上了一層潔白的雪。詩人真可謂是丹青妙手，輕輕揮灑一筆，便點染出春江月夜中的奇異之「花」。同時，又巧妙地繳足了「春江花月夜」的題面。詩人對月光的觀察極其精微：月光盪滌了世間萬物的五光十色，將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而「流霜不覺飛」，「白沙看不見」，渾然只有皎潔明亮的月光存在。細膩的筆觸，創造了一個神話般美妙的境界，使春江花月夜顯得格外幽美恬靜。這八句，由大到小，由遠及近，筆墨逐漸凝聚在一輪孤月上了。

清明澄徹的天地宇宙，彷彿使人進入了一個純凈的世界，這就自然地引起了詩人的遐思冥想：「江畔何人初見月？江月何年初照人？」詩人神思飛躍，但又緊緊聯系著人生，探索著人生的哲理與宇宙的奧秘。這種探索，古人也已有之，如曹植《送應氏》：「天地無終極，人命若朝霜」，阮籍《詠懷》：「人生若塵露，天道邈悠悠」等等，但詩的主題多半是感慨宇宙永恆，人生短暫。張若虛在此處卻別開生面，他的思想沒有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：「人生代代無窮已，江月年年只相似。」個人的生命是短暫即逝的，而人類的存在則是綿延久長的，因之「代代無窮已」的人生就和「年年只相似」的明月得以共存。這是詩人從大自然的美景中感受到的一種欣慰。詩人雖有對人生短暫的感傷，但並不是頹廢與絕望，而是緣於對人生的追求與熱愛。全詩的基調是「哀而不傷」，使我們得以聆聽到初盛唐時代之音的回響。

「不知江月待何人，但見長江送流水」，這是緊承上一句的「只相似」而來的。人生代代相繼，江月年年如此。一輪孤月徘徊中天，象是等待著什麼人似的，卻又永遠不能如願。月光下，只有大江急流，奔騰遠去。隨著江水的流動，詩篇遂生波瀾，將詩情推向更深遠的境界。江月有恨，流水無情，詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象，引出下半篇男女相思的離愁別恨。

「白雲」四句總寫在春江花月夜中思婦與遊子的兩地思念之情。「白雲」、「青楓浦」托物寓情。白雲飄忽，象徵「扁舟子」的行蹤不定。「青楓浦」為地名，但「楓」「浦」在詩中又常用為感別的景物、處所。「誰家」「何處」二句互文見義，正因不止一家、一處有離愁別恨，詩人才提出這樣的設問，一種相思，牽出兩地離愁，一往一復，詩情盪漾，曲折有致。

以下「可憐」八句承「何處」句，寫思婦對離人的懷念。然而詩人不直說思婦的悲和淚，而是用「月」來烘托她的懷念之情，悲淚自出。詩篇把「月」擬人化，「徘徊」二字極其傳神：一是浮雲游動，故光影明滅不定；二是月光懷著對思婦的憐憫之情，在樓上徘徊不忍去。它要和思婦作伴，為她解愁，因而把柔和的清輝灑在妝鏡台上、玉戶簾上、搗衣砧上。豈料思婦觸景生情，反而思念尤甚。她想趕走這惱人的月色，可是月色「卷不去」，「拂還來」，真誠地依戀著她。這里「卷」和「拂」兩個痴情的動作，生動地表現出思婦內心的愁悵和迷惘。月光引起的情思在深深地攪擾著她，此時此刻，月色不也照著遠方的愛人嗎？共望月光而無法相知，只好依託明月遙寄相思之情。望長空：鴻雁遠飛，飛不出月的光影，飛也徒勞；看江面，魚兒在深水裡躍動，只是激起陣陣波紋，躍也無用。「尺素在魚腸，寸心憑雁足」。向以傳信為任的魚雁，如今也無法傳遞音訊——該又憑添幾重愁苦！

最後八句寫遊子，詩人用落花、流水、殘月來烘托他的思歸之情。「扁舟子」連做夢也念念歸家——花落幽潭，春光將老，人還遠隔天涯，情何以堪！江水流春，流去的不僅是自然的春天，也是遊子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更襯托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海霧隱遮了落月；碣石、瀟湘，天各一方，道路是多麼遙遠。「沉沉」二字加重地渲染了他的孤寂；「無限路」也就無限地加深了他的鄉思。他思忖：在這美好的春江花月之夜，不知有幾人能乘月歸回自己的家鄉！他那無著無落的離情，伴著殘月之光，灑滿在江邊的樹林之上……

「落月搖情滿江樹」，這結句的「搖情」——不絕如縷的思念之情，將月光之情，遊子之情，詩人之情交織成一片，灑落在江樹上，也灑落在讀者心上，情韻裊裊，搖曳生姿，令人心醉神迷。

《春江花月夜》在思想與藝術上都超越了以前那些單純模山范水的景物詩，「羨宇宙之無窮，哀吾生之須臾」的哲理詩，抒兒女別情離緒的愛情詩。詩人將這些屢見不鮮的傳統題材，注入了新的含義，融詩情、畫意、哲理為一體，憑借對春江花月夜的描繪，盡情贊嘆大自然的奇麗景色，謳歌人間純潔的愛情，把對遊子思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探索結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交溶的幽美而邈遠的意境。詩人將深邃美麗的藝術世界特意隱藏在惝恍迷離的藝術氛圍之中，整首詩篇彷彿籠罩在一片空靈而迷茫的月色里，吸引著讀者去探尋其中美的真諦。

全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫，而又以月為主體。「月」是詩中情景兼融之物，它跳動著詩人的脈搏，在全詩中猶如一條生命紐帶，通貫上下，觸處生神，詩情隨著月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起——高懸——西斜——落下的過程。在月的照耀下，江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白去、扁舟、高樓、鏡台、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍，不眠的思婦以及漂泊的遊子，組成了完整的詩歌形象，展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃，雖用水墨勾勒點染，但「墨分五彩」，從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果，宛如一幅淡雅的中國水墨畫，體現出春江花月夜清幽的意境美。

詩的韻律節奏也饒有特色。詩人灌注在詩中的感情旋律極其悲慨激盪，但那旋律既不是哀絲豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或夢幻曲，含蘊，雋永。詩的內在感情是那樣熱烈、深沉，看來卻是自然的、平和的，猶如脈搏跳動那樣有規律，有節奏，而詩的韻律也相應地揚抑迴旋。全詩共三十六句，四句一換韻，共換九韻。又平聲庚韻起首，中間為仄聲霰韻、平聲真韻、仄聲紙韻、平聲尤韻、灰韻、文韻、麻韻，最後以仄聲遇韻結束。詩人把陽轍韻與陰轍韻交互雜沓，高低音相間，依次為洪亮級（庚、霰、真）——細微極（紙）——柔和級（尤、灰）——洪亮級（文、麻）——細微級（遇）。全詩隨著韻腳的轉換變化，平仄的交錯運用，一唱三嘆，前呼後應，既回環反復，又層出不窮，音樂節奏感強烈而優美。這種語音與韻味的變化，又是切合著詩情的起伏，可謂聲情與文情絲絲入扣，宛轉諧美。

《春江花月夜》是樂府《清商曲辭·吳聲歌曲》舊題。創制者是誰，說法不一。或說「未詳所起」；或說陳後主所作；或說隋煬帝所作。今據郭茂倩《樂府詩集》所錄，除張若虛這一首外，尚有隋煬帝二首，諸葛穎一首，張子容二首，溫庭筠一首。它們或顯得格局狹小，或顯得脂粉氣過濃，遠不及張若虛此篇。這一舊題，到了張若虛手裡，突發異彩，獲得了不朽的藝術生命。時至今日，人們甚至不再去考索舊題的原始創制者究竟是誰，而把《春江花月夜》這一詩題的真正創制權歸之於張若虛了。

⑷ 張若虛的《春江花夜月》為何被稱為"孤篇蓋全唐"有何文學價值呢

張若虛的詩僅存二首於《全唐詩》中，分別是《春江花月夜》和《代答閨夢還》。其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂艷粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。

《春江花月夜》融詩情、畫意、哲理為一體，憑借對春、江、花、月、夜的描寫，贊嘆大自然的清新美景，歌頌世間純潔的愛情，把對遊子、思婦的同情心擴大開來，與對人生哲理的追求、對宇宙奧秘的探尋結合起來，從而匯成一種情、景、理水乳交融的幽美又遙遠的意境。

張若虛《春江花月夜》就其宇宙精神而言,足以站在時代的峰巔,回眸天人關系的文化原點,引領靈魂的經典走向不朽。這正是它「以孤篇壓全唐」「竟為大家」的魅力之所在,也是它的文學史價值之所在。

⑸ 張若虛的生平

曾任兗州兵曹。中宗神龍（705-707）年間，與賀知章、賀朝、萬齊融、邢巨、包融等俱以文詞俊秀馳名於京都，其與賀知章、張旭、包融並稱為"吳中四士"。玄宗開元時尚在世。
簡要介紹
張若虛(約660—約720)，唐代詩人。揚州(今屬江蘇)人。曾任兗州兵曹。生卒年、字型大小均不詳。事跡略見於《舊唐書·賀知章傳》。中宗神龍（705～707）中，與賀知章、賀朝、萬齊融、邢巨、包融俱以文詞俊秀馳名於京都，與賀知章、張旭、包融並稱「吳中四士」。玄宗開元時尚在世。張若虛的詩僅存二首於《全唐詩》中。其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂艷粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。流傳詩僅存兩首：《春江花月夜》、《代答閨夢還》
人物生平
在唐代，似乎沒有張若虛的詩集傳世。明嘉靖年間，李攀龍選編的《古今詩刪》收錄了張若虛的《春江》詩。是金子總有閃光時。等待了將近一千年，張若虛及其傑作的命運才開始扭轉。 張若虛這個名字，對於當今的詩歌愛好者來說，並不陌生。他的《春江花月夜》（以下簡稱《春江》詩），更是令人耳熟能詳。然而，對於張若虛其人其事，人們知之甚少，我們今天所能看到的史料只有清《全唐詩》第117卷26個字的介紹：「張若虛，揚州人，兗州兵曹。與賀知章、張旭、包融號吳中四士，詩二首。」而在《舊唐書·藝文志·賀知章傳》中也只附帶了6個字：「若虛，兗州兵曹。」 張若虛的生卒年不詳，有些典籍(如余冠英、王永照作序的《唐詩選》)，將他的生卒年定在約公元660~720年，即唐高宗龍朔至玄宗開元初，大約活了六十歲。至於《全唐詩》所說他與賀知章(越州永興人，今浙江蕭山)、張旭(蘇州人)、包融(潤州延陵，今丹陽人，一說湖州人)，號「吳中四士」，只能說明他們詩名相當而馳名京師，籍地相鄰而並稱四士。 張若虛，不僅他的生平事跡少之又少，而且他的詩作也長期湮沒無聞。在唐代，似乎沒有他的詩集傳世。從唐至元，他的《春江》詩幾乎無人所重。據文史學家程千帆先生考證，今存唐人選唐詩十種、唐人雜記小說，宋代《文苑英華》、《唐文粹》、《唐百家詩選》、《唐詩記事》，元代《唐音》等唐詩選本，均未見他的詩作。不僅唐詩選本無載，而且在由唐至明的二十餘種詩話中也無一字提及。最早收錄他的《春江》詩的本子，是宋人郭茂倩的《樂府詩集》卷四十七，共收《春江花月夜》同題詩五家七首，張若虛一首也在其中。然而這僅僅是作為樂府宮體詩收錄的。直至明人楊高棅《唐詩正聲》選本，仍然沒有把他的詩選在「正聲」之列。然而幸運的是，張若虛的《春江》詩總算從唐代起被保留下來了。 是金子總有閃光時。但等待了將近一千年，張若虛及其傑作的命運才開始扭轉。明嘉靖年間，李攀龍選編《古今詩刪》收錄張若虛的《春江》詩以後，萬曆年間的三種選本《唐詩所》、《唐詩解》、《唐詩歸》，崇禎年間的《刪補唐詩脈箋釋會通評林》七言古詩、《石倉歷代詩選》，明末成書的《唐詩鏡》都選錄了此詩。最早提及張若虛及其詩的詩話，是成書於萬曆年間的胡應麟《詩藪》。及至清代，張若虛的詩聲似乎更好些，有關唐詩的重要選本，如成書於康熙年間的季振孫《唐詩》、徐增《而庵說唐詩》、《御制全唐詩》(卷十九和卷一一七)，成書於乾隆年間的沈德潛《重訂唐詩別裁》、管世銘的《讀雪山房唐詩鈔》等等，都收錄了他的《春江》詩，有的還附錄有關此詩的評論。 當代學者章培恆、駱玉明這樣評價張若虛的文學創作。 「這一時期（指初唐時期），唐詩的浪漫氣質日趨強化。它以另一種風格，呈現於劉希夷、張若虛等人贊美青春、表現對生命永恆之渴望的詩篇中。 …… 全詩（《春江花月夜》）從月升寫到月落，從春潮著筆而以情溢於海作結，時空的跳躍空靈飛動，展現出一派鮮麗華美而又澄澈透明的景觀。 而且，詩又豈止是提供了一幅賞心悅目的畫面而已，它還生發出對宇宙對人生的無限遐想，就連傳統詩歌中不乏苦澀意味的遊子思婦的相思之情，在這里也都升華為極優美動人的藝術境界。這種對世界、對生活所作的單純明凈而又充滿渴慕和欣喜之情的觀照，使全詩洋溢著濃郁的青春氣息。自此以後，這些富有青春旋律的詩篇就如潮水般涌來，成為唐詩的鮮明特色之一。」（引自章培恆、駱玉明《中國古代文學史》）
後世評價
江月照千古 孤篇蓋全唐——張若虛《春江花月夜》賞析（作者：都市隱俠） 《全唐詩》中存詩僅兩首的張若虛，在唐代燦如繁星的詩人群里實在毫不起眼，然而真正愛國學、愛唐詩宋詞的人，想必都知道張若虛及其著名詩篇《春江花月夜》 據說《春江花月夜》這個題目，始創於那個「全無心肝」的陳後主陳叔寶。然而陳叔寶究竟在這個美麗的題目下寫了些什麼，卻因詩已失傳，無從知曉。荒淫無道的隋煬帝楊廣倒留下了現存最早的兩首《春江花月夜》，不過只五言四句，短淺空洞。陳叔寶還寫過一首《玉樹後庭花》，常被後人在文論中與《春江花月夜》並提，詩也還留存於世，雖是七言，卻僅六句，況且肉麻得緊，與隋煬帝如出一轍，都是臭名昭著的宮體詩。 宮體詩以宮廷為中心，以艷情為內容，描紅點翠，堆香砌玉，浮華荒謬，空虛無聊；從梁陳到隋唐，百餘年間，主宰文壇，造成詩國的黑暗，遺下無數罪孽。南朝士族生活優裕，偷安成習，以能作五言詩作為表示自己是士流的手段，如果不會作詩就會被人鄙視、不能參加社會活動，詩歌完全成了荒淫腐朽生活的點綴，建安氣質、魏晉風骨早已盪然無存。唐前期的詩歌創作沿襲了南朝文風，詩人們「競一韻之奇，爭一家之巧。連篇累牘，不出月露之形；積案盈箱，唯是風雲之狀。」就是大唐開國創業英主李世民也不能免俗，表現不出象宋太祖趙匡胤《日出》詩那種「未離海底千山黑，才到中天萬國明」的氣魄。李世民對詩人張昌齡的文藻很賞識，但張昌齡等應進士科不第，李世民問原因，考官說他們文風浮靡，不是好材料，李世民也就默認了。 王勃、楊炯、盧照鄰和駱賓王同時入霸詩壇，稱為初唐四傑。四傑在古詩向律詩的過渡中起到了開拓作用。文武雙全的裴行儉對四人卻十分輕視，說士人要有遠大前程，首先靠器識，其次才是文藝。王勃雖有文才，浮澡淺露，不象享受爵祿的材料。楊炯大概可以做個知縣，其餘人能得好死就算不錯了。這些評說足見新詩的發展道路艱難。對打破宮體詩的束縛、鋪平新詩發展之路，初唐四傑是有貢獻的，杜甫評四傑詩說「王楊盧駱當時體，輕薄為文哂未休。爾曹身與名俱滅，不廢江河萬古流。」這個評價既是對當時詩壇基本態度的客觀反映，也是對四傑詩的確評。 在六朝浮華文風籠罩下，宋之問、閻朝隱等宮廷幸臣成了詩壇上一夥把頭式人物。盧照鄰和駱賓王始終在齊梁余風里打轉，王勃和楊炯又一個早死、一個遠宦，因此初唐四傑的成就並不大。成就最高的王勃也不過給我們留下了「海內存知己，天涯若比鄰」之類的好詩句，而幾乎沒有令人振奮的好的詩篇，更不要說為盛唐詩人提供典範。把大唐引進詩歌朝代的，也許正是張若虛與他的《春江花月夜》。 荒淫無道的隋煬帝楊廣倒留下了現存最早的兩首《春江花月夜》，不過只五言四句，短淺空洞。 只是提提意見，算不得修正。楊廣的《春江花月夜》一首如下：」暮江平不動，春花滿正開。流波將月去，潮水帶星來。「實在是當不起上面這一句的」短淺空洞「。是非好壞，一讀可知。所深厭惡者，欲贊揚某某必定罔顧事實否定某某，甚至污衊某某。網路也算是知識平台，相當多的人從這兒找資料，如果不幸信了這句，那麼就完全錯過了欣賞隋煬帝這么好的詩歌了。作為一個歷史人物，我們不作評價，但是就詩本身來說，肯定不是如此糟糕甚至於荒淫無道的。

⑹ 張若虛為什麼是盛唐的體現

在唐代，似乎沒有張若虛的詩集傳世。明嘉靖年間，李攀龍選編的《古今詩刪》收錄了張若虛的《春江花月夜》詩。是金子總有閃光時。等待了將近一千年，張若虛及其傑作的命運才開始扭轉。 張若虛這個名字，對於當今的詩歌愛好者來說，並不陌生。他的《春江花月夜》（以下簡稱《春江》詩），更是令人耳熟能詳。然而，對於張若虛其人其事，人們知之甚少，我們今天所能看到的史料只有清《全唐詩》第117卷26個字的介紹：「張若虛，揚州人，兗州兵曹。與賀知章、張旭、包融號吳中四士，詩二首。」而在《舊唐書·藝文志·賀知章傳》中也只附帶了6個字：「若虛，兗州兵曹。」 張若虛的生卒年不詳，有些典籍（如余冠英、王永照作序的《唐詩選》），將他的生卒年定在約公元660~720年，即唐高宗龍朔至玄宗開元初，大約活了六十歲。至於《全唐詩》所說他與賀知章（越州永興人，今浙江蕭山）、張旭（蘇州人）、包融（潤州延陵，今丹陽人，一說湖州人），號「吳中四士」，只能說明他們詩名相當而馳名京師，籍地相鄰而並稱四士。 張若虛，不僅他的生平事跡少之又少，而且他的詩作也長期湮沒無聞。在唐代，似乎沒有他的詩集傳世。從唐至元，他的《春江》詩幾乎無人所重。據文史學家程千帆先生考證，今存唐人選唐詩十種、唐人雜記小說，宋代《文苑英華》、《唐文粹》、《唐百家詩選》、《唐詩記事》，元代《唐音》等唐詩選本，均未見他的詩作。不僅唐詩選本無載，而且在由唐至明的二十餘種詩話中也無一字提及。最早收錄他的《春江》詩的本子，是宋人郭茂倩的《樂府詩集》卷四十七，共收《春江花月夜》同題詩五家七首，張若虛一首也在其中。然而這僅僅是作為樂府宮體詩收錄的。直至明人楊高棅《唐詩正聲》選本，仍然沒有把他的詩選在「正聲」之列。然而幸運的是，張若虛的《春江》詩總算從唐代起被保留下來了。 是金子總有閃光時。但等待了將近一千年，張若虛及其傑作的命運才開始扭轉。明嘉靖年間，李攀龍選編《古今詩刪》收錄張若虛的《春江》詩以後，萬曆年間的三種選本《唐詩所》、《唐詩解》、《唐詩歸》，崇禎年間的《刪補唐詩脈箋釋會通評林》七言古詩、《石倉歷代詩選》，明末成書的《唐詩鏡》都選錄了此詩。最早提及張若虛及其詩的詩話，是成書於萬曆年間的胡應麟《詩藪》。及至清代，張若虛的詩聲似乎更好些，有關唐詩的重要選本，如成書於康熙年間的季振孫《唐詩》、徐增《而庵說唐詩》、《御制全唐詩》（卷十九和卷一一七），成書於乾隆年間的沈德潛《重訂唐詩別裁》、管世銘的《讀雪山房唐詩鈔》等等，都收錄了他的《春江》詩，有的還附錄有關此詩的評論。 當代學者章培恆、駱玉明這樣評價張若虛的文學創作。 「這一時期（指初唐時期），唐詩的浪漫氣質日趨強化。它以另一種風格，呈現於劉希夷、張若虛等人贊美青春、表現對生命永恆之渴望的詩篇中。 …… 全詩（《春江花月夜》）從月升寫到月落，從春潮著筆而以情溢於海作結，時空的跳躍空靈飛動，展現出一派鮮麗華美而又澄澈透明的景觀。 而且，詩又豈止是提供了一幅賞心悅目的畫面而已，它還生發出對宇宙對人生的無限遐想，就連傳統詩歌中不乏苦澀意味的遊子思婦的相思之情，在這里也都升華為極優美動人的藝術境界。這種對世界、對生活所作的單純明凈而又充滿渴慕和欣喜之情的觀照，使全詩洋溢著濃郁的青春氣息。自此以後，這些富有青春旋律的詩篇就如潮水般涌來，成為唐詩的鮮明特色之一。」（引自章培恆、駱玉明《中國古代文學史》）

⑺ 張若虛的《春江花夜月》，有多好好在哪裡

清朝有個皇帝叫乾隆，除了皇帝這個本職工作，最大的業余愛好便是寫詩。可以說，他沉醉在詩的海洋，他一生共作詩4萬余首，但卻只得一首被收入語文課本。

而唐朝有個叫張若虛的詩人，他一生只寫過兩首詩，一首名為《代答歸夢還》，另一首則是千古崛起《春江花月夜》。張若虛的這首被很多人認為是一首可以打敗李白和杜甫的詩。

在這首詩中，張若虛運用非常具有生活氣息的清麗之筆，用月亮來串聯整首詩的主題，而把江水當成場景，繪制了一幅非常美麗迷離的月夜圖。

更是用送走遊子的婦人，那種離別的心情以及非常有哲理的感慨，打造了一個寂寥、寧靜的境界，使讀者讀完之後心內也很平靜，彷彿自己就置身其中，一切煩心事都拋到腦後了。只顧著欣賞眼前的美景，所以作者才能夠憑借這一首詩打敗唐朝一些詩人。

⑻ 張若虛的《春江花月夜》，的全部內容是什麼

張若虛的春江花月夜乃全唐詩之最！

⑼ 高中《春江花月夜》張若虛。的詳細資料，請大家幫幫忙！

張若虛（約660—約720），唐代詩人。揚州（今屬江蘇）人。曾任兗州兵曹。生卒年、字型大小均不詳。事跡略見於《舊唐書·賀知章傳》。中宗神龍（705～707）中，與賀知章、賀朝、萬齊融、邢巨、包融俱以文詞俊秀馳名於京都，與賀知章、張旭、包融並稱「吳中四士」。玄宗開元時尚在世。張若虛的詩僅存二首於《全唐詩》中。其中《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂艷粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺

職業： 詩人，兗州兵曹
代表作品： 《春江花月夜》，《代答閨夢還》
地位： 「吳中四士」之一