小說里作者的態度

Ⅰ 比較甲乙兩文，說說兩文中作者主張的對待人才的態度有什麼不同

開放、包容的態度
①對待文化差異，不應該是排斥，而應該是溝通，既要尊重自己民族文化的價值，又要尊重其他民族文化的價值，主張平等交流、相互學習
②面對文化的差異，我們應有開放的胸懷。我們應採取客觀、平等的態度，尊重因文化不同而導致的行為方式的差異，要虛心學習其他文化的優點、長處。我們在弘揚中華民族文化時，也要尊重、珍惜和保護各個國家、民族的文化，它們也是人類共同的文明成果。

Ⅱ 如何分析文學作品中的情感和態度

如何做影視影視作品 考試內容：影視作品主要考電影或電視劇，也可能是電視散文、專題片或紀錄片，還有可能是綜藝節目片等等，考生觀摩後，當場寫出一篇評析性的文章。
考試目的：主要是考察考生對影視作品的感悟能力、鑒賞能力和理論能力及文字寫作能力。作為一個影視導演，其很大程度上來自於對優秀影視作品的感悟、鑒賞和借鑒，因此影視作品的是影視導演專業入學考試的首要一環。
;應試指導：在這一考試科目中，影視作品的類型可能是故事片也可能是紀錄片，還可能是綜合藝術片等等。不論所提供的影視作品是哪種類型，總要從藝術的角度進行而不能是復述性的內容概括或泛泛而談的觀後感。考生要結合影視作品的畫面、音響、音樂、解說、主持等各方面的要素，對其主題內容、結構框架、造型等方面作出藝術性的。不求面面俱到，但求集中深刻，有獨特的視角，力求寫出自己的獨特的感受，表達具有自己個性的構思。,
評析策略
{對一部比較完整的故事片類型的影視作品，常見的具體的評析策略主要有下列幾個方面：;`
（1） 評片名
片名，是影視片的具體名稱。片名不但是個稱謂的符，還包含著如下涵意：（1）文化含義，片名包含著者對觀眾的誘導和暗示，因為它在一定的文化環境中，自覺不自覺地體現了一定的文化內容。（2）統領意義。片名起的新巧，固然有著給觀眾聯想的餘地，起到審美作用，但最實際的，還應看片名是否承當了統領、指向影視片本體的職能。換一個角度，就是看片名是否和影視片內容相關或者一致。有的好片名不僅僅切合影視片內容，而且對幫助觀眾理解影視片的主題也有提示性的作用，則更有評論的必要。
（2） 評導演
導演構思。為了把劇本轉化成影視片，導演要從整體上構想未來影視片的內容與形式的各個方面。這里既有對影視片的基調、樣式、風格、人物等方面的確定和追求，又有對各門類藝術家的具體要求。這是導演藝術創造力的體現。
導演手段。導演為塑造銀幕形象，要在影視片中利用多種具體的表現手段，通過故事和人物感染給觀眾。導演手段包括：畫面的運動和鏡頭的運動；鏡頭之間的組接；音樂、語言的運用；場景交換；氣氛烘托等。,
評論影視手段運用，要億時億影視片的具體情況，看其使用的是否合理，是否有創造性。3）導演風格。優秀導演在優秀影視片中實現了自己的追求，有異於其他導演的追求、創造的特點，從而形成了自己獨特的風格。一般地，將特色稱為特色，將突出的特色（或轉為穩定出現、反復實踐的特色）稱為風格。風格，是主要特色的集中表現。評論導演風格不僅是對導演創造力的一種衡量，而且是對評論者鑒賞力的一種衡量。不能把風格的帽子隨便亂戴，也不能對明顯的風格視而不見。
導演創造。從影視片來看導演對劇本的轉化、實現成為影視片的過程中有哪些創造，可以看出他為社會生活、為影視藝術、為廣大觀眾創造了什麼，導演創作體現在影視片在中，因而，對影視片的評論，總相關著影視片的創作領導核心導演。因而，評影視片，就評論了導演，雖然有時不必單獨地評論。

主題是藝術作品所描繪的整個形象體系中表現出來的中心思想，又稱主題思想，主題是作品內容核心，是作品的靈魂與統帥，既貫穿全部作品，又在其中起到作用。;
主題，從作品中體現出來，又包含著作者對社會生活的認識、評價，滲透著作者的美學理想和社會理想、世界觀。
全面評價一部作品，離不開對主題的研究和理解。
在影視作品中，主題孕藏在整個畫面、聲音所構成的整體銀幕熒幕形象中，在作品的內容展現與形式中顯露出來。和這點相關，主題還可以在影視片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命運中，體現著生活、社會、人生的意義。對主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想傾向。主題還可以體現在情節上。情節的發展，即事件的進程、結局，也包括著作者對生活的認識與評價。情節的發展與人物命運、人物塑造密切相關，受著制約，又是主題的體現。
_主題既然體現在作品的各個方面，主題就不能不注意以下幾個方面：
第一， 從整體上把握作品的整個思想體系。從頭到尾，從各方面來認識作品的總體傾向。
^第二，具體的藝術形象。主題是從作品的藝術形象中體現出來。主題的提示，須在具體藝術形象的基礎上，才能實現。主題不是夾雜、安排在作品中的幾句評論，只有挖掘形象的深層意蘊，找出作家的思想感情，才能概括得准確。
第三， 重視人物形象。主要人物形象的塑造，集中體現了作者的感情合理性。為提示作品的主題，必須認識、主要人物形象。
第四，研究情節。情節安排，不單純是生活的直接展現。
（4） 評演員:
1） 演員對角色的表演
演員對角色的表演是在導演對影片的總體要求下進行的，有一定的限定性；同時又是在自己對角色的理解的基礎上來完成，有一定的性。在角色的規定性限制中創造有血有肉、有特徵的角色，使演員表演的特定環境。
演員的表演，需要有高度的理解力（包括對生活、社會與人生，對劇情、對藝術的理解能力）、豐富的想像力（根據理解來展開豐富的現象，在想像中完成對角色的創造）、准確的表現力(將對角色的想像准確的加以表現)、多向的模仿力（多種方向、不同條件中、不同人物的可能性的模仿與表演）等等。
演員的表演，要根據角色的規定，多方運用聲音、神態、動作等手段，將角色展現給觀眾。
`演員的表演，既需要演員有強烈的感情，以充沛的注入到角色的創造與表演之中，有要求以生動的形象（角色）來感染觀眾，以使觀眾深深地進入特定情境來感受、評價生活與藝術。
2） 演員對角色的創造
對演員技巧的評價原則，主要的有自然、可信、感人、個性等。
自然。是指演員所表現的角色，既符合生活中的自然現實，是經過加工的自然生活世界的組成部分，而不是明顯看出人為加工的生硬的痕跡。還包括表演過程中的人物活動一樣，有其內心的心理根據，有其外在的活動流程。
{可信。是指由於角色符合生活規范的統一，而使觀眾認可。符合生活規范不見得可信，只有生活規范與藝術規范統一，人們才能在觀賞藝術時，既是評判生活，有是在進行審美活動。
感人。指角色能給觀眾以審美的震撼力。只有演員在角色中慶祝了，賦予了創造，使得人物形象動人心魄，才能取得感人的藝術效果。
個性。個性是創造的標記。當演員在角色中牢牢打上創造之後所產生的印記，個性便獲得了。能否獲得個性，能否達到創造，是演員是否成熟的主要分界。
（5） 評攝影攝像
構圖。是指進入攝影攝像鏡頭映現到膠片磁帶上的各種（或一種）物體，在畫面上所佔的位置及相互連接的關系。換句話說，是進入攝影攝像像框的景觀是一種怎樣的圖例。
距離。由於距離的不同，有全景、中景、近景、特寫、大特寫之分。某一鏡
使用特寫或是中景（或是其他景別），取決與影片的內容敘述與表現，還包括著敘述者的敘述態度和感情，以及預想中的對觀眾的感染。
角度。常見的拍攝表現角度有：平攝、俯攝、仰攝等。這些角度的選擇，在於劇情的演示和感情的寄寓。
構圖的意義，是要自然地表現生活故事，在敘述過程中，使觀眾感受著電影的形式美。
用光。包括對自然光（太陽和月亮）、人工光（燈光）的利用。由於攝影攝像必須在一定的場合下表現某種特定的環境，在有光線的情況下才能使觀眾看到所拍攝的內容。.
光的第一作用是表現特定環境，而每個環境都有其相應的光線。用光表現特定環境下的人與景物，起著真實氣氛的作用。光的第二作用則是對拍攝對象的強調，或強或弱的光線，或順或逆的拍攝，反映出影片的作者對事物的某種強調。這種強調，既應和劇情的發展相關，又應同敘述的態度與方式相聯。綜合起來，光的運用從其基本的層面來看是表現環境的特定性。從更深的層面來說，則表現創作者的情感態度，給觀眾以情緒、感覺上的影響。
色彩。色彩在彩色攝影攝像中有著重要的作用。
@生活中萬物各有其色。影片中所表現的物體也顯出多彩的絢麗。影片中的色彩，首先要解決的是對生活中物體色彩美麗的還原。一般地說，生活中的色彩應當在影片中得到生動的展現。這還不是色彩的全部。影片中的色彩，不是對生活中色彩的堆積和羅列，而是體現著創作者的精心構思與創造。
4）鏡頭的。在拍攝運動著的人物或事物時，攝影機在運動中跟蹤拍攝對象，是攝影攝像中越來越重要的手段，同時也顯露出攝影攝像師的技巧與風格。
評攝影攝像的主要原則：
第一， 攝影攝像可以單獨評論，卻不應與影視片整體割裂開來。攝影攝像既有相對的審美價值，又不能脫離影片內容而存在。
攝影攝像是一種藝術創造。這種創造要納入影視片的總體構思中加以檢驗和認識。
第二，攝影攝像作為藝術創造，不只是對自然、生活、事件等拍攝對象的還原，還要看攝影攝像師的創造性勞動，怎樣去表現、創造美與美的形象。

第三，攝影攝像是一種專業性很強的藝術創造，對攝影攝像的評論要有理論准備，又要有不斷積累的評論實踐，還需要在認識、掌握影視藝術規律和攝影攝像藝術規律的基礎上進行。
（6） 評開頭與結尾
影視片是一個整體，這是大家都知道的，但是作為局部的開頭、結尾，具有對藝術整體的必要的組成意義以外，還有著深化作品意義、構成作品藝術巧妙性的特殊意義，可以在未脫離影視片總體的前提下，單獨地回味和評論。
好的開頭，應當具有這樣一些基本的特點：
（1） 在故事敘述最合適的地方開始。在這里當然沒有統一的尺度，要結合具體的故事內容。
（2）吸引觀眾。故事開始了，要吸引觀眾的注意力，並非易事。要使他們能認真地看下去，引起一定的興致又在故事進展過程中感受到藝術品味的審美滿足，需精心設計、構思。能夠盡快地吸引觀眾，才算得上好的開頭。
（3）交待清楚、利落。對事件、人物的交待，是影視片開頭必須要做的事。能否把故事開始之前的部分，除了應有的故意留的懸念之外，在短時間里交待清楚，而又自然地體現在故事中，使人不感到是故意在交待，並不是很容易的。
4） 自然地發展。故事開始了，既要照顧到交待人物、事件，又要吸引觀眾，還不可忘記讓故事進行下去。
綜合起來，好的開頭就是要在影視片開始的幾分鍾到十幾分鍾之內，引動的注意力，交待清劇情，並使劇情開始發展。
好的結尾，也具有一些基本特點：
1） 收束適宜。在問題解決之後，或懸念澄清了，觀眾心中的疑團解決以後，就應當馬上結束全片。0（2）留有餘味。或者為了強化主題，或者為了揭示人物的命運，不管如何，作品的結尾都應考慮如何使觀眾留下深刻的印象。這包括在：思想的力量，撼動人心；藝術表現上的獨創，滿足觀眾審美需要。不同的結局，可以表達出不同的生活意義，給觀眾以不同的感受。抓住這種欣賞感受加以思考，來展開評論，是進入藝術的有效途徑。
故事的結尾，有兩層意思。一是什麼樣的結尾，即構成作品內容的結局是怎樣的。它是與主題的表現、人物的命運都息息相關的。二是它是怎樣結束的，即怎樣來使藝術作品的形式終止。它既是表達內容的一種手段，又是構成藝術性的基本要素。作為內容的故事的結局，。與作為形式的作品的終止，應當是和諧的。
評論開頭與結尾，可以單獨進行，也可以結合起來進行。單獨評論開頭或結尾，可以就不同影視片的開頭或結尾來展開，也可以就不同影視片的開頭（或結尾）來進行。同時評論一部影片的開頭和結尾，應注意到這樣一些方面：
第一，兩者的關系。他們是怎樣聯結的，有什麼樣的，共同其著什麼樣的作用。
第二，兩者的對找照。從開頭到結尾有什麼不同，有什麼相同，這寓示著什麼樣的藝術意義，在藝術上有何特點。
第三，兩者的意義。他們在表達主題方面，它們在對整個藝術結構的完整性方面有何意義。
第四，在藝術上的獨創性如何。首先看他們在是否在具有藝術上的獨創性，再就是看他們在藝術創造上有怎樣的意義。
以上介紹了對一部比較完整的故事片類型的影視作品的具體的評析策略，那麼，對一般的紀實性短片，又該如何評析呢？
一般說來，像對紀實性短片的評析，試題中總有一些提示性的小問題，4、5個，6、7個不等，這些問題其實就是評析文章的提綱，考生只要按這些問題的順序寫出自己的真實感受且將它們串聯起來，就相當於一篇評析文章了。
2、 評析方法
有些考生擔心自己沒有系統全面學習過影視藝術方面的專業知識，寫出來的文章不夠專業，這種擔心大可不必。主試教師看重的是考生對影視作品的感悟能力，是對影視作品最初始的本質的感受，而不在乎你運用了多少專業名詞。假如你對影視專業知識一知半解、生搬硬套，這樣寫出評析文章來反而是驢不驢馬不馬，弄巧成拙。還不如老老實實寫出自己的最深切的感受。當然這種感受並不是空發幾句議論，而是有、有說理的。如果能在這基礎上再加以專業理論知識色彩的觀照，就更好了。
為使評析寫作順利進行，依據一定的材料是基礎。為了佔有材料，考生在看片的同時，要有意識地用筆記錄一些作品的素材和自己的觀點心得要點，這樣當作品播放完畢，已經有可寫的材料了，對此進行提煉後確定評析文章的主旨，然後根據所哎喲表達的主旨對所記錄的材料加以篩選，選擇最能表現主旨的材料加以寫作。
以上是協作構思的一般方法，先有材料 後提煉主旨。也可以運用另外一種相反的思路，先確定你所要評析的某個方面，或評鏡頭運用，或評細節運用，或評音響運用，或評情節鋪排，或評線索安排，或評人物描寫，等等，然後在觀片時就專門選擇與你所要評析的某一方面內容相貼切的材料作為例證。這種方法之稱為「主題先行」。
為了能很好地從觀片進入到評析，列提綱的方法是很有用的。提綱實際上提供了一個範式，使評析思路能相對集中，選擇材料也有很強的目的性。下列提綱可供考生參考：
電視片觀賞提綱
（邊看片邊記錄）
電視片內容概括 10%
本片的思想教育意義 10%
藝術特色總說（總體手法、總體藝術特徵） 20%
藝術特色舉例（選擇一到兩個藝術獨到之處） 25%
藝術特色細節（兩三點精彩細節） 20%
缺點與不足 10%

Ⅲ 散文中如何把握作者的情感態度

散文的特點。1、內容上：是作者把自己對生活的感悟或至深的生活經驗，通過狀物、記人、寫景等方式表達出來。所謂自我感悟，也就是對事物的特殊意義和美質的發現、認識。2、形式上：（1）以個人抒情為主，把抒情、敘述、議論熔為一爐；（2）從細處落筆，小中見大；（3）從側面暗示，發揮讀者的想像力；（4）行文自由，結構靈活。綜合以上兩點：「形散神不散」。閱讀散文時，要透過「形」抓住「神」，體會作者所要表達的思想情感，要抓住文章的結構和線索（文脈），要注意欣賞優美的語言。「形散神不散」，是人們用來概括散文特徵的常見說法。散文的「形」指散文的外在形式，即選用了怎樣的材料，材料又是怎樣組織的，採用了怎樣的語言和表達方式等。散文的「神」就是散文的主旨，即蘊含於外在的「形」中的思想感情。所謂「形散神不散」，是指散文選材自由、靈活，材料是「散」的，但一經布局謀篇，其「神」始終不散。如何分析散文的「形」？首先要弄清作者布局謀篇的特點和表現手法上的特點；其次要理清散文的線索，如抒情散文一般都是以某種感情為線索來組織、安排材料，採用托物言志、借景抒情的寫法，應抓住所託之「物」、所借之「景」進行分析。怎樣迅速准確地抓住散文的「神」呢？可以從抓中心句、關鍵句人手，它們是理解散文主旨的鑰匙。這樣的句子往往由作者直接點明，常常在文章的開頭、結尾和關聯過渡的地方，形式上多為議論抒情句。它是作者對所描述內容的直接評價，是散文的「文眼」。三、散文分類。散文有廣義、狹義之分。廣義散文，是指詩詞以外的散體文章；狹義散文，則專指同詩歌、小說、戲劇並稱的一種文學體裁。根據表達方式側重點不同，一般把散文分作記敘散文、抒情散文和議論散文三類。1、記敘散文：以記人、敘事、狀物、寫景為主的散文。在這類散文中，有的著重是記寫、刻畫人物，以人物為全篇的中心。如魯迅的《藤野先生》。它雖然也是以寫人物為主，但與小說的區別是明顯的。它們不像小說那樣多方面地、細致地刻畫人物，也不講求故事情節的完整和曲折。這類散文，還有的側重是記寫一定的風物、場景。作者對它們不是純客觀的描述，而是將外物與內情融合起來，以表達一定的思想、抒發一定的感情。2、抒情散文：以抒發感情為主的散文，它主要是抒發作者對現實生活的感受、激情和意願。抒情散文抒發的是怎樣的感情，如何抒發，都與文章揭示的思想意義是否深廣有極大的關系。例如茅盾的《白楊禮贊》中熾熱的情感，就是當時生活、戰斗在國民黨統治區廣大革命者的共同感情。作品既表達了對堅持抗戰的中國共產黨、抗日軍民的熱烈擁護和熱情贊頌；又表達了作者對國民黨頑固、倒退派的強烈憎恨。抒情散文的「情」不是虛的、空的，而是有所依據的。即是說，總有一定的人物、事件或景物作為文章抒寫的對象，通過對它們的記敘或描寫，達到托物言志、寓情於物的目的。《白楊禮贊》的思想意義和作者的感情，就是通過對白楊樹的描繪與贊美，或隱或露、或曲折或直白地表現出來的。這類散文對具體的「物」的描述而表達一定的思想意義，抒發一定的感情的。3、議論散文：以議論為主的散文。它說理，往往藉助於事例的簡述，形象的描繪和感情的抒發來進行，文學色彩很濃。它同一般議論文一樣，要求觀點鮮明、概念准確、說理充分、層次明晰、以理服人。但是，它不需要邏輯推理，嚴密論證。常見的文學性很強的隨筆、雜感等短小精悍的文章，皆屬此類；作者常常藉助於對古今故事、花鳥草蟲等具體事物的描敘來說理，顯得妙趣橫生並富於感情。四、考點分析。1、把握文章內容，概括文章主題。散文選材廣泛，行文自由，表達的細想感情豐富多彩，所以准確把握文章的主題也是散文的考點之一。把握散文主題方法是：（1）找到文中的中心句和暗示主題的提示語、關鍵詞語，從中概括文章主題；（2）從所選的材料中概括，材料是為文章中心服務的，我們可以看文章所選的材料表達了作者什麼樣的觀點、態度、感情，從中找到作者要表達的主題思想。考題形式：直接概括全文或某一段落的主題或作者的思想感情。答題要點：（1）能利用原文詞語，盡可能使用；（2）沒有原文詞語可利用時，要注意語言文字表達的准確性和層次性，要做到言簡意賅又不漏掉答題點。2、理清文章脈絡，把握順序。作者為了表達自己的思想情感，會精心組織、選取材料；在表達上更是精益求精，特別注意詞語在表達上的順序、層次和分寸感。散文中的順序，一般包括：選取的材料順序；段落順序；句子順序；詞語順序等。（1）線索線索是作者選擇材料的准繩，線索是將文章材料貫穿起來使之成為整體的脈絡。我們形象稱之為線索，是作者選擇材料脈絡或描寫、記敘的脈絡。①以中心人物的性格特徵（或品質）為線索。②以人物活動為線索。③以物（或物的特徵）為線索。④以人物的感情（或感情變化）為線索。一篇記敘文一般只有一條線索，也有的一主一次或一明一暗兩條線索，有的以某一事物為線索，有的以行蹤為線索，有的以時間為線索，還有的以感情為線索等。考題形式：直接問文章的線索是什麼或說說作者選擇材料的依據等答題要點：找到線索，根據提問靈活回答。關鍵是能判斷准線索。（2）順序（順敘、倒敘、插敘、補敘）①順敘是按照事件發展的時間先後的順序來寫。②倒敘是根據表達的需要，把事件的結局或某個最重要、最突出的片斷提在前邊敘述，然後再從事件的開頭按事情原來的發展順序進行敘述的方法。③插敘是在敘述中心事件的過程中，為了幫助開展情節或描寫人物，暫時中斷敘述的線索，插入一段與主要事件相關的內容的敘述方法。考題形式：（1）連續的材料或幾個段落或詞語能否調整順序？為什麼？（2）從原文中抽出一句話或幾個詞語，讓你放迴文中可以選擇的幾個地方。答題思路：形式（1），要注意審題，有的題是不能顛倒順序的，有的是可以顛倒順序的。出題人在出題時會有暗示；同時也要推敲材料和段落、詞語之間的關系。不管能還是不能，都要談為什麼。思路是要看材料或段落、詞語之間的邏輯關系。考題形式（2），從原文中抽出的語句，往往是總結性的或承上啟下的，一是靠考生的語感修養；二是對語句進行理性分析。詞語順序也要憑借語感和理性分析，要分析語言環境和詞語搭配的問題。這樣的題，往往是有選擇答案，即使沒有選擇答案，也不要回答為什麼，但思維過程要考慮道詞語的邏輯順序和詞語搭配的習慣。（3）前後照應。前提是理解題目中提供的詞或句的真正含義，然後才能根據題目要求來尋找它所照應的詞或句子。同時還需要大體把握該詞或句在文章中所起的作用，然後尋找與之相關的詞句。一般情況下，題目中會提示你在固定位置尋找。常見的照應方式：題目與段落之間的照應、開頭與結尾之間的照應、前設懸念，後有照應。3、散文在行文上不僅就事論事，就人寫人，就物寫物，就景寫景，它常常由近及遠，由此及彼，由物及人，因景寫情。這種從某一事物想到與之有一定聯系的別的事物的方法就是聯想。充分地層開聯想，是散文做到情景交融的重要的思維方法和表現手段。分析聯想的原由，抓住聯想的「聯系點」——形與神的共同點，能更好體味散文的感情。尤其是托物言志的散文，聯想常常貫穿全篇，起重大作用。作者的寫作目的不在物而在人或精神。4、品味語言。

Ⅳ 如何分析概括作者在文中的觀點態度

分析概括作者在文中的觀點態度，不同的文章有不同的方法。從難到易。方法一：結合全文分析，首先要讀懂全文，然後才能分析概括出文中的觀點態度（中心思想）。方法二：對於小說一類的文體，必須結合寫作背景來分析概括作者在文中的觀點態度。
方法三：找出中心詞，中心句就能概括作者在文中的觀點態度。方法三盡管簡單，可有的文章中心詞，中心句不明顯。所以方法三也不是萬能的。
讀一篇文章，經常問作者的寫作目的是什麼，時間長了就能分析概括作者在文中的觀點態度。

Ⅳ 你認為讀者的態度能在多大程度上影響作者

作者創作是給大眾看的，有些時候大眾的想法會在很大程度上影響作家，大家都喜歡看美好的結局，那麼作家，可能就會再結局上給大家一個滿意的結果，因為作者創作就是給大眾看的

Ⅵ 為什麼網路小說中，作者越是用心寫，作品成績（相對）越不好

一部小說的成績當然跟作者的用心程度有關，但它的成功往往不是作者一方面所決定。

一部小說能否被大眾接受，主要看它是否符合廣大用戶的胃口，以及宣傳方面是否落實。現在許多大眾都特別喜歡看一些甜蜜的愛情小說，並不是說你寫的有多麼好，有多麼用心就有多少人去看。比如說在你寫一本小說的時候，並沒有去描寫過多男主人公之間的情感關系，而是花很多筆墨放在故事本身情節上面。

當然除了你不以賺錢為目的，如果真正想要以賺錢為目的的話，必須考慮現實因素。

Ⅶ 小說里的三觀就一定代表作者的三觀嗎

並不是了，追求小說的精彩，有時難免有偏激的時候。

Ⅷ 如果回答語文閱讀中作者的態度是什麼或者是什麼人物的態度是什麼的有關態度的問題該怎麼答

態度是對人、事、物、觀念等等的評價。
態度由三部分組成，三者共同形成對態度對象的評價：
一、情感成分，包括你對態度對象的情緒反應；
二、認知成分，包括你對態度對象的想法和信念；
三、行為成分，包括你對態度對象採取的行動或可觀察的行為。

Ⅸ 什麼是作者在文中的觀點態度,正確分析概括觀點態度,要掌握哪些技巧和方法

對人事物每個人都有自己的觀點看法或態度，比如是贊揚，還是批判，是喜歡，還是厭惡，作者都要通過文中的事例、表述等表達出來。有的人寫得含蓄，就需要根據自己的理解去概論；有人寫的直接，能從文中找到表達情感的句子，這基本代表了作者的態度。

Ⅹ 小說作者都是保持什麼心情態度來寫小說的

第一是喜歡，第二是新奇，第三是生活太無趣想改變一下，第四是堅持寫完，堅持到底不棄坑