鄭宸小說塵全文閱讀

① 鄭宸是不是就是毒葯

他的博客是毒葯又是眾人的解葯，他的書叫《塵》，...我叫鄭宸」．
「博客里的我，和很多人一樣，那是...」——鄭宸
在Google輸入毒葯，會有幾百萬個關於他的...

② 找一部小說 搞笑的,女主背著包穿越,剛穿越就有人給她喂毒葯,然後她就喝可樂解毒

《萌妃媽咪，猛如虎》
要不是體內的葯-物作祟，她發誓她絕對不會那麼沒有情操的找個男人打野戰，還是霸王硬上弓，強上了那個美的不像人的男人的！ 可是，她只不過是強了一個男人，她不是說過會負責的么？ 為什麼老天爺會閃劈她？ 還無比悲催的把她劈成了一隻萌獸！詭異來襲，所有動物竟聽她召喚，還對她俯首稱臣？！！ ※ 顏封絕，穿雲國隨手一揮就可置人於死地的嗜血陰冷的王爺，沒想到有一天竟會碰到一個女人，膽子大的敢強上他！！！ 還信誓旦旦的對他說，她會負責？ 她所謂的負責，就是吃完就跑？ 該死的女人！好！真的很好！ 瞥了一眼地下跪了一地，鎧甲銀盔的屬下，眼中寒光四射，揚起了一抹陰邪的笑：「掘地三尺，將昨晚出現在這兒的女子給我帶回來！」 「------」 ※精彩片段： 「王爺，不好了，狸兒又帶領著兩千隻老鼠把架塵國公主的府邸給攪了！」 顏封絕看著手上的書，連頭也沒抬的道，「攪了就攪了，不就是個破公主府，那個女人我早就看不順眼了！」 「可是，王爺，那是我們未來的皇後娘娘，您的皇嫂！」 「飛鴿傳書給皇兄，讓他取消這次的聯姻。他要的，我給他打回來。」 「------」 ※精彩片段： 「狸兒怎麼樣了？」顏封絕望著床上病怏怏的白狐，萬年不變的臉上暴怒異常，眼中滿是疼惜。 御醫跪在地上瑟瑟發抖，「啟，啟稟王爺，靈、靈、狐，有、有喜了。」 「你說什麼！！有喜？」顏封絕陰冷的盯著地上的人，哪只畜生敢碰他的狸兒，竟敢說他家的狸兒有喜了？ 「來人，把這庸醫給我拖下去砍了！」 十月後，王府內華麗麗的誕生了-------- 一個胖娃娃和一隻胖嘟嘟的小狐狸！！！ 震驚朝野—————— 當今太後抱著那冷著臉，模樣拽拽的胖娃娃，慈祥的道，「絕兒，你瞧這孩子，多機靈。你瞧這可愛的模樣，長得和你小時候可真是一模一樣呢。」

③ 在徐州或者常州哪裡能買到鄭宸的正版書《塵》的，不

可以到博庫書城，還可以在博客的網上注冊後訂書，有優惠的啊，比當當上速度快！

④ 鄭宸的個人作品

：《塵》
書評節選：
宸的文字魅力是天賦予。
這個沒有辦法嫉妒。
有的人寫字如吟詩，有的像狂飆，有的人熱衷於唧唧歪歪自己的小事情。也有的人，不可遏止的愛講大道理。
宸的《塵》不是以上。讀這本書，有如看一幅畫。畫面感超強，有流動的場景在裡面。然而它絕不是一本適合改編成電影的書。因為她沒有強烈的戲劇沖突、沒有賺人眼淚的經典台詞和莫泊桑式的結尾。《塵》的意境只停留在文字上，換句話說，這是一本完全意義上的書。
好書是拍不成的電影的，因為無法用鏡頭描寫。
如果非要將《塵》影像化，想來想去，也就是公路片了，《逍遙騎士》（Easy Rider ）。游盪，片段的城市，浮光掠影的臉。嗯，蠻像的。可是，《塵》卻沒有《逍遙騎士》那樣的顯性、叛逆和符號化。《逍遙騎士》高舉著搖滾樂、毒品、愛與和平的嬉皮士的大旗。而在我們已經電子化的這樣一個時代，已經瞧不起什麼旗手了。《塵》不是《逍遙騎士》。他更隱忍。是indie band 而不是rock&roll。在看到一半的時候，我脫口而出：這是一本中國的《麥田守望者》。
臉紅，不可，咱不可追星。不過還是忍不住會產生對照閱讀的心。這個有個專稱：比較文學。據說是跨民族文學研究。同樣是叛逆、疑惑的青春故事。同樣是孤獨和隱忍的風格。可以確切的是，《塵》絕不是了閱讀了《麥田守望者》受啟發，進而「蛻化為國有」的產物。兩者之間既無繼承，也無發揚。只是耦合。這不奇怪。每個少年，都有過這些。你Y沒有過么？ 昨天在與朋友聊天，說的是伍德斯托克、法國五月風暴、垮掉一代。以及這些繁殖文化的土壤：歐洲戰後的嬰兒潮。忽然想到，中國戰後曾經經歷過3次嬰兒潮。第一次是49年建國、第二次是在62年左右開始。然而因為政治的原因，這兩代嬰兒潮只是造成了人口激增而已。其意識形態、生活方式與其父輩相差不大。特別是62年的那次嬰兒潮。完全是來自於1個人的鼓勵……【沒話好說】。而第三次嬰兒潮，則是我們主力的嬰兒潮潮人口進入了繁殖期而製造的「回聲嬰兒潮」。 他們是在被經濟改革、市場化、互聯網奶大的。他們還有另一個比較俗點的稱呼：80後。
想到此：我突然感到一點傷感。靠，我的青春還沒來得及全面展開，就被迫收起，因為一群更鮮活的已經洶涌而來，氣勢逼人，難以理解。你要是想用老一套的思維結構、解構、然後再重建、消解、等你整明白，他們已經踩著你的臉過去了。還是知趣，懷著妒忌和羨慕的心，讓到一旁，欣賞吧。別以為他們只會簡單的抄襲一下PUNK、和無政府主義。閉上嘴，認真欣賞吧。
扯遠了？不遠。
我愛看書，也愛看書評。
看過《塵》的人，大多會對於青春、孤獨、和幻夢產生共鳴。像個剛剛成熟的少年。然後，我偶然看到作者本人BLOG的書評【這很少見】，看到他很苦惱。他說他寫的其實是一個平衡的故事。我笑了。
嗯，沒錯。好的書都會被誤讀。由文字引起的原始的、未經理性引導的沖動，使讀者產生了自我的投射。將內心深處的夢想投射在眼前這部作品上，從而產生了二次創作。可以說，同樣一個故事，每個人眼中的都是不一樣的世界。這是誤讀的美。
可惜這種美會造成了作者的孤獨感。很多作家晚年選擇隱居起來。不是不堪忍受煩亂世界的侵擾，實在是無法忍受狂熱讀者的善意誤讀。這樣的作者多半是真誠的，比如塞林格。大多數的作者，會選擇避而不語。插播個故事：曾見一位苯波教的活佛（俗稱黑教），被皈依在他門下的虔誠弟子拉著手傾訴：「師父，我該怎麼辦？我的基金都賠了30萬了，你說他什麼時候才能回來呢，我曾經拜過觀音菩薩、也拜過如來佛祖。拜完以後眼前一片綠，我當時本想把基金拋掉的，可惜錯信了基金經理的話，你說佛祖會不會怪罪我呢……」（很是祥林嫂啊……）可是、可是苯波教是在西藏存在了3000年以上的密宗。當苯波教在西藏建立寺廟的時候，釋迦摩尼還沒有出生，印度佛教也不承認苯波教是佛教……苯波活佛微笑的對他的弟子說：祝福你。
還是不要說破吧，誤讀也很美啊，也是一種感性。
好吧，讓我試著從平衡的角度，再看一遍。 專欄摘選：2010年5月專欄《立場的臉》-----------
接觸過的不少印度人認為中國人不如印度人很重要的一個標志是：中國人的英語不如印度人。可是我一直鬧不明白，為什麼要用第三國的語言來衡量兩個文明古國的強弱？然而當我向那些印度人提出這個問題的時候，他們的表情對我說：你沒事吧？
一度覺得印度時尚遠落後於中國，常嘲笑。前幾天逛Gurgaon Ambience Mall的時候，一件Lacoste出品的Kurta（見圖）讓我明白可笑的是自己，我意識到我用來評價強弱、好壞的標准完全西化了，中國時裝設計較印度更接近西方，所以我認為中國時裝較強。這對嗎？有沒有公正的立場呢？永遠沒有。
這長衫（見圖）叫Kurta，幾年前在孟買時不敢嘗試，這次卻來了興致，每天出門都穿。
這褲子（見圖）叫Pyjama，我打算在中國做一下推廣，一是舒適，二是在套路里它夠時尚。套路是中國時尚人群『認為』時尚的套路。立場總是莫名就形成了，還莫名堅固，就好像自己從沒在意過印度時尚，卻莫名認定它很糟。其實這很可笑，就好像印度人認為英語不好就是落後的表現。而我的認定呢？似乎連這一點點因果也不存在，也許只是看到太多站在路旁小便的男人，都成為我認定印度時尚落後的一個原因。有關系嗎？或者我們思路匯總的「關系」從來都是這樣跳躍性的聯系著，卻不自知？這樣的話有點可怕。
扯遠了......確實，我們太應該常常讓自己的思路跳出來了，跳出一些讓你越變越平庸的套路或者立場。能跳得多高，要看積累，看智慧，看造化，也要看你是否有那個承受力，因為跳出來看到的東西起初總顯得有點殘忍，毫無娛樂性，或者發現自己是那個娛樂點。
我覺得，畫畫的或者服裝設計師這樣的人是應該時常跳一跳的，視野應該更宏大寫些，不要過早被一些套路中的「好壞」局限，不要被一個立場引領太久。一次次跳出的過程，便是「自我語言」建立的過程。
再說回中印時裝。中印兩國人民都愛面子，但是表現不同，來源不同，體現在服裝設計上也不同。
中國人有傲骨，傲骨讓我們的本質難以變化，於是內心常時間保守，封閉。面子的出現是為了平衡，面子讓我們害怕落後，於是表象隨強勢不停變化，體現在服裝設計上就是讓我們的設計看上去「多變」不那麼「落後」。印度人不是，印度人的本質隨各種文化的注入不停改變，他們的面子出現是為了彌補，所以表現出的反倒是堅持，體現在服裝上也是，形式上的堅持，單一款式上的堅持。
當看到這件Lacoste的時候，我第一反應時：如果Lacoste希望把自己的鱷魚縫在中國的人衣服上，會選擇哪一種中國款式？唐裝？中山裝？旗袍？長衫？......沒有結論。之後發現這不是重點，重點在於他們為什麼沒有這樣做！難道僅僅是因為選擇太多，無從取捨？不！因為沒有市場，因為我們對服裝的沒有要求，所以他們給我們什麼，我們就要什麼。而看似落後的印度不同，他們有市場，他們的服裝市場強橫到令西方人不得不做出妥協，於是你會發現西方各大品牌紛紛招募印度本土設計師（有舞者，有寶萊塢明星，或者根正苗紅聖馬丁畢業的青年設計師等）為其品牌設計大量具有印度特色的服裝，來滿足印度人的口味，且銷量驚人。如Shiamak for Reebok,Aki Narula for Puma,Shantanu&Nikhil for Adidas Moto Chic等等。反觀國內，這樣的記錄為零。當Adidas給了我們Stella McCartney和Y-3，我們感激Adidas這般看重中國市場，卻不知道，那程度和印度相差甚遠。或者是我們毫無要求、毫無個性的市場沒有給他們這個妥協的機會。
印度對其民族服裝的需求之大遠遠超乎想像，無論什麼階層種姓，上到國家政要，巨富巨星，下到挖坑、修路的女工，皆以民族服裝為美。而這種對民族服裝的依賴，也許是因為社會發展緩慢，或者，財富與每個人社會地位的延續，帶來的對消費品種類需求的延續。而我們的不同也許可以說是發展迅猛所致，但我認為更重要的是因為「斷層」。當我們對任何設計品的審美被歷史強制歸零，只能站在西方立場上思考、審視，甚至，我們稱那個立場為「自由」。於是我們前呼後擁地奔向聖馬丁，我們建立的審美體系有了明確的套路，自認為懂得「時尚」的人都有一套分辨「時尚」與「非時尚」的邏輯，我們會告訴自己，什麼樣的設計師好的，什麼事壞的；好，是因為它更接近於那個套路；壞，是因為偏離與不曾試圖理解。
德里時裝周上，幾乎全部的印度本土設計師都在設計著各種Sari和Kurta，他們在給自己人做衣服。再看中國時裝周，我們設計了太多給外國人穿的衣服，或者是給外國人看的衣服，我們都成了在星探面前扭動腰肢的高中生。此時誰強？誰弱？我真的不知道，或者所有強弱都會被無數的立場平衡，最終變得無關緊要。
當然，我也不是在呼籲我們應該回到那個模特頂著天壇出現在T台上的歲月，畢竟天壇就在那裡，保守也在。
專欄摘選：2010年6月專欄《旅行的意義們》-----------
今天如果有人再問我旅行的意義是什麼，我會回答：不被印證。
信仰延續信徒的生命，來世、天堂、永生。可我們不信，什麼都不信，於是在極有限的一生中拼搏，唯恐虛度光陰，為此我們干什麼都迫切尋找其中的意義，否則就吃了大虧，就這樣，旅行的意義出現了，盡管我從來都認為意義是旅行多餘的背囊。
對於不少國人，旅行的意義是為了和別人聊天。當一桌子人有一個起了頭：「我在義大利的時候怎樣怎樣…...」緊接著，各個國家的名字如回轉壽司般盤旋在他們頭頂上，「啊～我在美國也那樣～」「我在日本更那啥～」……
其實我對把旅行當談資沒什麼意見，迴避，可能只因自己並非如此。我從不和別人談我去過的地方，並非不願分享，只是懶得提。其實我更希望聽到那些沒事就往外跑的人說：「去了那麼多地方，還是中國好。」可惜我倒不停在說，卻很少聽到。
數年間總會有人問我，旅行對於我意義何在。可能就是為了玩兒吧？實話！卻從不好意思出口，尤其面向那一張張對即將出現的神奇答案滿懷企盼的臉。於是乎，意義們紛紛出現，神乎其技。幾年前，有人問我旅行的意義，我的回答是：為創作積累，為眼界開闊等等——我尚未出生就已編好的答案。
兩年前，有人問我，我答：為看不同的人。人往往比名勝、比山川湖海、比博物館更說明問題。當然，聊上幾句也無妨，但是取決於對方的中文水平…… 看著他們不同的眼睛，腦子里會出現不同的故事，聊天則可以讓那些故事真實，豐滿。
去年，有人再度問起，我隨口說：為了喚醒一些東西，去的地方多了，發現很多景物似曾相識，感到很多東西都早已駐扎在了我的體內，它們只是在等，等一個被外部激活的時刻，然後會出現各種預設的感動，會有很多東西紛紛被印證…… 我不知這狀況是好是壞，這讓我不安…… 為何不安？沒想明白。
今天，有人問我：對於西方人，旅行的意義是什麼？我覺得這個問題終於有點意義了，於是亂七八糟說了很多。我覺得旅行的意義對於西方人是「印證」，而當我回答這個問題的時候，之前不安的原因開始明朗……
前幾天看國家地理頻道，一些白人到阿富汗拍紀錄片，片子水平一般，那種沒去過的人也能想像到的一般。20分鍾，唯一能讓我思考的時刻出現了：阿富汗地方歌唱比賽，青年男女輪流上台歌唱。聽了一會兒，負責跟當地人聊天的白人感嘆了一句：「他們的歌曲為什麼那麼悲傷…...」 言外之意和政治與戰爭扯上了邊。但他聽不懂歌詞，而在我們能看到的畫面里，那些歌曲字幕翻譯都是些：「我的愛人，不再愛我～」「靜靜的湖水～」之類的，普通的情歌而已，此時配以那張被自己感動的白臉，我心情復雜。
西方人很有意思，他們永遠只看到他們想看到的，所以旅行對於他們來說只是印證的過程。在德里FRO碰到一個光腳穿破莎麗的德國女孩，她問：「印度哪裡最吸引你？」「處處驚喜，尤其是大吉嶺，你呢？」「不，我最不喜歡大吉嶺。」「為什麼？」「和我想的一點都不一樣..….」
他們認為被印證的才有價值，是這樣嗎？……
「你呢？是這樣嗎？」那人追問。
……不應該是。那價值只是被控制欲霸佔的價值，而那控制欲的來源是西方人無比朦朧的優越感。我不是西方人，我的控制欲近乎為零，我的優越感近乎負數，對於現在的我，被印證的東西往往是垃圾，不被印證的才是鑽石，才值得當我得到它時含淚微笑……當然，優越感總在悄然覺醒，同時，不被印證卻只會變得越來越有難度，但我不會向那難度認錯，去像西方人那麼看重印證的價值。如果真的有一天，在沒到達目的地前，一切就已經被精準的塞進了我的大腦，那我不會再去任何地方，或者，我會重新環游世界，像一個印第安人那樣。
「那你覺得對於日本、韓國人旅行的意義是什麼？」提問的人似乎覺得我精神出了問題，為避免尷尬急於轉移話題。
「日本人旅行是為了尋找，所以地圖是他們的一切。而旅行對於韓國人的意義是防曬。」
「那對於你呢？」那人繼續問。
…….
為了玩兒。（那會是明天的回答）
專欄摘選：《北京男人》-----------(點擊放大)
《羅摩橋》
該書是「鄭宸旅行圖文小說系列」的第一部，講述了主人公「我」和旅伴「大吉嶺小姐」的印度旅行故事。「我」是一名來自北京的年輕旅行者，沉默靦腆敏感，每天都要通過電話向在國內的未婚妻阿真交流「報喜不報憂」的旅行故事； 「大吉嶺小姐」是在印度長大的加拿大籍華裔女孩，剛與同性戀女友分手，旅行中她對這片土地既親近又逃避，極力找尋歸屬感，卻又屢屢受挫……他們帶著讀者穿行於德里、加爾各答、瓦拉納西、大吉嶺、特努什戈迪……期間路遇貧困的木偶藝人父子、失憶的博物館管理員、唐人街的華裔企業家、殘疾的停車場「狗人」、為兒子籌集「贖金」的司機苟魄、海嘯遺孤拉古、索賄的行政辦事人員……圍繞主人公和各色人物，作者以立場、感情近乎零度介入的客觀視角，通過一連串的故事，構築出一個讓人著了魔的印度，一個你不曾聽說，從未見過，散發著強烈疏離感的國度——在這個國度，愛情、死亡、家園這三個永恆的主題不可思議地融為一體……羅摩橋（Rama's Bridge）是一座傳說中連接印度與斯里蘭卡的海橋。根據印度史詩《羅摩衍那》，羅摩王子為救被斯里蘭卡魔王擄走的愛妻西塔，得到神猴哈紐曼幫助，由猴軍花了5天時間築成羅摩橋，終得深入斯里蘭卡殺死魔王救回愛妻。千百年來羅摩橋作為神話故事世代相傳於史詩之中，無人提出異議，也無人試圖證明其真實與否——直到2002年NASA（美國國家航空航天局）2002年拍攝的一張航天影像圖中清晰地顯示出印度與斯里蘭卡之間的保克海峽中確實存在著一道狹長的海底沙梁。這一發現，在印度國內引發了曠日持久的爭論，爭論的焦點在於它究竟是人造「聖跡」還是自然地貌。作者選取羅摩橋作為題目，不僅因為它是全書敘事的重要線索，更是想要通過它向讀者暗示，這是一部介於紀實和虛構之間的旅行小說——正如羅摩橋，虛實無法考證，全靠細心的讀者體味其間微妙的平衡。2010年2月作者赴印度深度旅行，上山下海入沙漠，足跡遍布印度四方邊境地區——原計劃16天的旅行，最終用了2個月才完成。這2個月的旅程，為這本小說的故事提供了堅實可信的背景。在書中「我」只是一個過客——受過現代西方教育，但骨子裡又有古老的東方情懷，這種「他者」的視角，使得本書對印度的觀察要遠遠超越種種預設的描述和想像。作者以敏銳的觀察力捕捉到印度浮光掠影下的豐富細節，將畫面、聲音、氣味、氛圍夾雜著「我」冷靜的諷刺和准確的批評呈現在讀者面前，真切而富有趣味。作為一部小說，在對環境的描述之外，人物、情節、對話是《羅摩橋》的重要部分，它們穿插在作者的觀察與描述之中，寥寥數筆，「我」的內心矛盾、「大吉嶺小姐」的情事、拉古的神秘過往以及所遇到的印度各色人物的形象和個性就躍然紙上，讀起來令人興致盎然。而在書的最後，隨著海嘯遺孤拉古在隱藏著羅摩橋的海域神秘失蹤，所有這些零散、局部的印象、故事最終復合成對作者印度的整體概括和洞察，他在虛實之間苦心布局所要表達的意義也浮出水面——在印度，愛情、死亡、家園這三個永恆的主題是如此不可思議地融為一體。 ≪羅摩橋≫獲得中國出版集團2011年度優秀常銷書獎，同時被評為三聯書店年度好書。

⑤ 網路紅人 毒葯(塵) 穿過那些牌子的衣服

你認識的所有大牌 dior gucci什麼的 他都穿過 還有許多根本不認識的大牌 。。

⑥ 求一本十年前的武俠小說，女主是因為被人試驗毒葯而百毒不侵的風塵女子，男主師叔是一名老天師，拜謝。

你好
根據你的描述
你說的應該是 《神醫毒妃》
如滿意請採納

⑦ 塵 鄭宸TXT下載

當當網

滿意請採納

⑧ 鄭宸 毒葯寫的書：塵 台灣版的出來嗎哪裡有賣

╭(╯3╰)╮誒。。。 還米出來呢。。。得等，還得等啊。
工作室的效率太慢了。。。不要急。。。（等得花都謝了。。。）

⑨ 我想知道,鄭宸的<塵> 還有一本他近期要出的書, 哪裡有賣

《塵》當當或者卓越網，還有各大書店都有賣

近期的那本，還沒說具體日期。可以關注他的貼吧，在那裡工作室的人會發布最新消息。http://tieba..com/f?kw=%D6%A3%E5%B7

⑩ 鄭宸的新書《塵》卓越可以買到嗎

可以
當當網也可以