㈠ 如何撰寫故事情節
以下是建議：
1、閱讀故事。如果沒有讀過故事，要寫它的梗概會非常困難，所以翻開你的書或者戴上耳機用iPOD聽這篇故事。不要相信網上的總結故事的網站，它並不都是准確的。
2、做筆記。在閱讀的時候你應該做筆記，以便在書寫梗概的時候可以用來參考。尋找人物、事件、時間、地點和原因。這些信息能夠涵蓋梗概中的基本信息。
3、找到主人公。你需要知道這個故事是關於誰的，誰不用在敘述中重點強調。如果故事中的人物很多，不用把所有人物都記下來。
4、記下故事場景。故事場景就是指故事是在哪裡發生的。如果你要讀的故事發生在很多不同的地點，那麼這一點就會比較復雜。如果是這樣的話，你的記述就得更加寬泛。
5、記下故事中的沖突。這就是指記下人物們想要解決的任何主要問題。而並不一定都和《哈利波特》或《指環王》一樣，是要打敗的反派人物。
6、記下主要事件。這是整個故事中最重要的部分。你沒必要把人物做的每一件事都記錄下來。事實上，這反而是你應當盡力避免的事情！只要記述下能夠推動主要沖突發展或是有助於解決主要沖突的事件即可。
7、記下故事的結局。結局通常是最大的事件，它會使故事圓滿結束並且解決問題。即使是系列中的一本，也通常會有一個結局。以下劇透注意！
㈡ 怎樣概括小說故事情節
1．「六要素」綜合法。即時間、地點、人物、事情的起因、經過、結果。可以表達為：主要人物在什麼時間什麼情形下做（或說）什麼事（或話），最終結果怎樣；當然，在答題時要視具體情況來確定，有時要素可以有所取捨。例如廣東省2006年中考題《詞典的故事》第1題「簡要復述詞典的故事。（要求寫清楚事件的起因、經過和結果）」，這是一道整體感知題，可先找出六要素，然後用自己的語言綜合概括為：小時侯，「我」渴望有一本詞典。小學畢業前，我到新華書店買詞典，但因為我沒有證明，營業員不肯賣，我禁不住流淚。她同情我，考了我兩個成語，然後破例賣給我。 2．特殊詞句法（含中心詞句提煉法）。即在閱讀過程中，必須注意對理解文章內容有幫助的關鍵詞；同時更要注意文章一些特殊句子，如開頭句、結尾句、過渡句等，它們往往與文章中心內容要點密切相關。例如廣東省2006年中考題《詞典的故事》第2題「文中『我』的情感是怎樣變化的?請用幾個詞語依次概括出來。」 這道題理清文中情感線索，可以先找出能很好地表現人物心理的關鍵詞（加點的詞語）：「我們便每天盼望著去到那個對我們來講非常遙遠的小鎮。」「書店干凈的木地板在腳下發出好聽的聲音。「但上面幾個凹印的字卻一下撞進我的眼裡：『漢語成語詞典。』我把攥著一塊錢人民幣的手舉起來，嘴裡發出了很響的聲音」「我越想止住眼淚，這該死的液體越是歡暢地奔涌而出。」「 我看到了希望，便擦幹了眼淚。」「從此，我對於任何一本好書都懷著好奇與珍重之感。」再根據題乾的要求概括為：盼望——興奮(激動)——傷心(絕望)——看到希望——珍惜。 3．段意合並法。即在閱讀過程中，合並那些內容集中的自然段，把整個文章分成幾個部分。分段可按時間順序、事情發展的順序、總分順序等劃分。分段以後，用一兩句話說出大致意思。然後將各段的段意合並起來就是文章的主要內容
㈢ 概括一篇小說的故事情節應該怎樣概括
小說的情節，就好像人體的脈搏，它表現著作家和作品的健康和氣質，從總的方面來看，整個的情節就是作品整個的生命，它無疑是很重要的。
簡單地說，情節要求什麼？它的生命的基礎在哪裡？情節要求的是真實，它的生命的基礎是作者的豐富的生活經歷。
按照字面來講，作品的情節，應該是合乎情理的或是合乎人情的。這種情理或人情又是應該合乎一個時代的倫理觀念的。革命的年代裡，社會生活提供了很多偉大的動人的情節，作家應該把時代的激動的脈搏，體現在他的作品裡，這種成功也就是主題的和現實主義的成功。
這種情節雖然具備非常的力量，在完成這些情節的人物的身上，雖然表現著非常的意志，但它仍然是合乎情理的，能為廣大的同時代以及後來的人所理解和得到教育的。
只有作家在自己的親身的經歷中間，體驗了這種偉大的時代的情節，他才能夠在作品中間組織和集中這些情節。但是，也有徒然的「追求」偉大的情節的作者。
這種「追求」事實上就是一種捏造。它不會感染任何人，而常常給人一種不愉快的感覺，甚至造成一種相反的效果。
㈣ 網路小說怎麼寫故事情節怎樣才吸引人
寫小說創意是最重要的，不然寫出來的東西只會索然無味吧……至於怎麼寫，這個我給不出你最完美的答復，畢竟世界太瘋狂了什麼人都有，人家安東尼沒有標點符號都能出書（怨念……），所以說就給你一個比較普通的寫作習慣吧。
【起】開始的時候你可以以對話啟開全文，或者是普通的寫景（這個對文筆要求比較高！一眼就可以看出你的深淺！），當然對回憶的敘述（如『還記得那一年￥#%@%@%@￥@￥（&*』）也是時下比較流行的。不過要注意，開頭一定不可以拖得太冗長，不然別人翻兩下就丟開了。
【承】進行時你可以選擇畫面描寫參雜著對話（我稱之為電視劇寫法），或者完全的自述獨白，對話可以不加引號。這是當下較為常見的。場面跳換是很重要的，一個場面拖久了可能就寫不下去了，一定要懂得跳換，適可而止。這是埋下伏筆的好時機哦，結局如果想要使人回味的話這里一定要注意。
【轉】這個一般可以安排在小說的中段靠後，如果處理得夠好可以使你的小說常駐人心，一般都是「突然的」「震撼的」「出乎人意料的」，可以說是促成結局的要素。
【合】這個可以大悲亦可大喜，或者平平淡淡或者憂傷地離散，看你愛怎麼寫了。不過整部小說的風格最好要統一，起初很搞笑結局很悲傷的人們還可以接受，起初很憂傷結局很爆笑的么……反正我覺得有些難以接受，但是也有這樣的好小說。結局一定要處理得很好才行，不然會給人突兀的不適應感，於是廉價感頓生，這個是小說的大忌。
你要寫小說嗎？在網路上發表嗎 我去看~
㈤ 寫小說的故事情節怎麼設計
首先，你要明白小說創作的首要目的，就是要創作出深入人心的人物形象。比如我們熟悉的四大名著，他們的成功就在於讓他們的人物融入了我們的生活。一個幼兒園的小孩兒他可能不知道羅貫中，施耐庵，吳承恩，曹雪芹，甚至不知道三國演義紅樓夢，但他會知道孫悟空三打白骨精，知道武松打虎，這就是一個小說的成功。所以，在寫小說的過程中，要時刻記住人物是地位的。
第二，小說中要盡可能少的直接表帶自己的觀點，好的小說要讓讀者忘記作者的存在，專注於故事，把人物當成表達個人觀點的傳聲筒是最下乘的小說。小說的核心思想要通過整個的故事結構來表達，讓讀者通過故事去反思，而在具體情節創作中不要總想著你要表達的思想。
第三，這是一個小的技法，就是少用心理描寫，用的話也不要寫太多太深，這會讓人物變得單薄，要用其它方面的描寫來襯托出人物的心理，這會增加人物的立體感。
第四，不要附庸風雅，矯揉造作，比如不要刻意給主角起個很假的名字，不要動不動就姓南宮慕容，水平不夠高的話反而不利於人物的塑造。像金庸也是到他的倒數第二部小說《笑傲江湖》才用了如東方不敗，任我行之類比較誇張的名字，但因為人物塑造的成功，所以不會覺得名字突兀，這需要實力。
暫時就想到這么多，還有問題找我。第一條非常重要，要謹記。
㈥ 如何寫故事情節
有人說：「小說是寫的，故事是編的」，的確，故事是靠編出來的，動筆寫之前，首先必須編好一個故事。
那什麼是故事呢？拿我們故事家通俗的語言來說，「故事就是事故」、「故事是故意弄點事出來」、故事是「一件事、三二個人、轉幾個彎」。
故事寫作講究要有個好的故事核，也許還會有人問「什麼故事核呢？」故事核是故事中的核心情節或細節，是整個故事的閃光所在。舉例來說：前些年，河南文友金一在《故事會》發了篇小故事，叫做《太陽從西面升起》，故事講一個十一二歲的小姑娘畫了一幅畫，參加全省少兒美術比賽，那畫畫得很好，但最終卻因犯了個常識上的錯誤，小姑娘因把初升的太陽畫到了西邊而落選。老師不解地去問小姑娘，你怎麼會將太陽畫到西邊的呢？小姑娘哭著說：我就是要讓太陽從西邊升起……，原來，她爸爸和媽媽吵架了，爸爸出走了，臨走時說，要我重回這個家，除非讓太陽從西邊升起。所以小姑娘就天天盼望西天出太陽了……。在這個故事中，太陽畫到了西邊的細節便是整個故事的故事核。沒這個故事核，整個故事也就不成立了。
寫故事對語言的要求與其它文學樣式不同。故事要用敘述的語言，比較接近口語的通俗性文字。初學者可嘗試用「講」的辦法來適應故事的語言。比如說：形容早晨天剛亮，文學作者會寫成「東方剛剛露出一絲晨曦」，可你想一下，誰平時說話時會這么說？要用平時說話的語氣，那馬上就會變成「天剛剛有了點亮光」或「天剛亮」了。這便是故事語言了。還有，不少初學者寫故事時對話極多，這是故事的大忌。這時也該想想你平時和別人講故事時是怎麼講的？你如果老是「張三說」「李四說」的，有人聽你講才怪。只要你懂得和掌握了用講述的語氣來寫故事，那麼你寫出來的東西起碼在敘述方式上過關了。
故事的標題也是十分重要的，它講究有故事性，有一種吸引力和沖擊力。比如上面舉例的《太陽從西面升起》，人們一聽題目，便迫切希望知道內容。而一些平庸的標題往往會使人不屑一顧。
在故事的題材上，講究的是一個「新」字，要寫新鮮的東西，「人多的地方不要去」，與眾不同的東西往往容易成功。
主要的課題，是一種創作思維的問題。
因為創作當中都遇到一個思路問題，一個思維方式問題，一個作品怎麼考慮，寫小說與報道有什麼不同，這是一個基本問題，不能不講。我是從大家的角度來分析這個問題，這是一個可以比較說明的問題，我們想法盡量來說明一下。
第一個問題，就是小說的思路的分析。
尤其是初學者常問的，小說從哪開始。回答不一致，因人而異。有的大作家說從人物入手，這類說的是有了人物情節故事自然就出來；有一類說沒有情節你寫什麼？主張從情節入手；又有一類說從典型場面開始，還有說從思想開始，從主題開始，另一種反對的說這是主題先行，凡是這樣寫是不會成功的。
那麼小說到底怎麼寫？我們分析一下，分解之後會發現每個因素都是情感符號的片斷，一個大的作品總是各方面都可能有的，不能規定必須從什麼開始，但是我們可以確認確實有不同的思路。我們前輩的著名作家曾經是有過類似的運用的。
下面我把這種動作思路分為幾個，一為場面，二為認識，三為細節，四為人物，五為情緒，六為情節，七為題材，八為情境，九為心理。
我想我們大概可以把這九種思路作為我們常用的思路，至少會因此而獲得你自己的信心。這是我們頭一部分所講的意義。
先講從場面出發。
一個場面成為小說想像的基礎，好像不太實際，但屠格涅夫寫《阿霞》，就是從場面開始。是他坐一個小船時看到一個窗口有一老婦，一位少女，突然激發了他的想像，就因此而寫出了這部有名的作品。那麼我們大家想一想，我們有沒有這種類似的經歷？如果有就是有意義的。福格納看到一個小姑娘趴在牆頭偷看她奶奶的葬禮，一邊看一邊對搖她在下面的弟弟講怎麼樣怎麼樣，這樣一個場面使他後來寫出了著名的《喧囂與騷動》，這也是值得我們研究的。這樣的場面實際已經揭示了當時的一定的人物和人際關系，通過方方面面地聯想與分析，這種固定的場景是比較鮮明和易於把握的。我們想人物可能會比較容易變幻，想情節也可能轉變，而一個場面是非常直觀的，富於色彩的，這就可以不斷地激發作者的想像與構思。像福格納看到小女孩看葬禮，他認為這是非常富有象徵意味的，這就是生活，是思想深度，是我們與大作家的差距。福格納說，寫小說無非是圍繞這樣一種特定場面羅致情節，敘述……如何，作家就是要在這樣的場面里用可信的程度來創作可信的作品。福格納的小說大多數是這樣通過場面來想像完成的。還有史蒂文斯寫《金銀島》，寫強盜與正義者之間在島上搶奪財寶的故事。他就是有一次在海灘上和孩子玩，孩子要求講故事，他就現編，拿紙畫，邊講邊畫，越畫越細致，人物越來越多，後來就畫了許多張圖，他相信這些圖是真的，故事是真的，後來就寫成功了。這種方法很好，一個場面可以讓你有一種固定的形象，可以給你保持一種鮮明的形象思維，從場面出發，可以保持一種原始的調子和符號。像這個作品，它就有很具體的圖案，布局等等，寫起來非常生動。從一個場面出發，往往引起對自己過去一種生命體驗的回憶，這是以自己過去的經歷為基礎的，但它往往需要有一個場面刺激所引起的情感想像，我們以後遇到類似的情況就不要放過，寫出作品就可以寫不幹的作品。像馬爾克斯寫《枯枝敗葉》時，就是因為看到一個在碼頭焦急地看著大海苦苦等待的形象，才引伸出了這個作品。就是這個場面給他提供了形象的思維。後面寫的《百年孤獨》，也是考慮很久以後，由他有一天想起小時候外祖父帶他去一個倉庫里看冰，見到這種神奇的叫冰的東西，他把手摸上去，當時一摸他感覺很神秘，冰是這樣的啊，這簡直就像魔鬼手裡的一個法寶一樣。他這樣的體會被想起時，他覺得這個小說可以寫了。就是因為他把整個作品的調子規定下來了，既現實又魔幻的調子。這些都證明了這種思路的重要。我們要對場面加以改造，但不要放過這種場面。
其次是從認識出發。
從考慮小說構思開始，是奔主題、思想意義的。這就是要研究小說的思想本質，是一種具體地認識了本質的思維方式。比如說，托爾斯泰寫一個俄國地主的故事，就是因為他在高加索對地主與農民之間的關系作了很長時間的觀察與思考。他的創作思路大量留在他的筆記里，他有很多東西都是從認識出發，從本質把一些事搞清楚。托馬斯·曼寫《遠山的磨礪》，看一些理論書，談話交換意見，養成了自己對死與病的很深刻的見解，這樣再開始寫小說。作家在初期時，對作品形成了初步理解，寫作就是把這些思想變成形象核心，再從形象核心裡生發出作品的文本。我們的學員里也有人在寫部隊生活當中提拔幹部時一些不正之風，比如說要寫這樣一個小說，某幹部工作好不走關系提不上去，某幹部工作不好走關系就提上去……這樣的現象對於托爾斯泰這類作家來說，他不會馬上就寫，而是會深入去琢磨，造成這種現象的根源是什麼，人會在其中怎麼想，在事中如何改變自己的信念和生活，想得很深入了，才去寫這個題材。經過這樣的認識以後，往往能把這樣的題材寫得更加深入。這是我們從大作家那裡得來的啟示。托爾斯泰寫《安娜·卡列尼娜》是通過對家庭長期的研究開始的。他開始關注的並不是具體的某個人，他研究家庭，作了大量研究，之後，他遇上了作品主人翁原形的例子，才開始寫。這說明有的作家從構思小說來說，是有理性滲入的，帶有明顯的理性的思考。這種理性的思考當然要結合形象，但我們有的學員不能研究透徹同一個題材背後具體的本質，效果就寫不出來。寫一個題材的意義是什麼，怎樣寫出別人沒寫出的意思。要像大作家一樣對生活的認識更深一點，不是題材有意思就拿來寫，不能一下理解題材的價值，就必須稍微加以理解和認識之後才動手寫。還有一點，就是說甚至有的作品完全是主題先行的。當然文革後批江青的主題先行，如果主題沒有生活基礎是不行的，如果主題錯了也是不行的。比如說詹姆斯聽到人家說，你就盡情地享受人生吧！他從這個思想出發，寫出了著名的《使節》。還有很多作家都堅持認為自己是主題先行者，認為寫作品是為了表達一個主題。確實存在這樣一種寫小說的思路，人家是成功的，也是大家。先有一個主題，其他故事也好人物也好都是圍繞主題的，如果有生活積累，有正確的好主題，都是可以寫出好作品的。反過來說，我們這樣去寫也不必懷疑自己。
第三種，從細節出發。
一般來講，這個細節是作品中一種富有強力度的情感符號，作者在生活中偶爾接觸到這個細節，就圍繞細節展開想像，這樣的思路也是存在的。
比如說普希金的《黑桃皇後》，就是一個老伯爵夫人的孩子打牌，老打老輸，去跟老伯爵要錢，伯爵給他三張牌，結果一打就贏。他認為這個細節很有魔力，就寫成了作品。還有《桃花扇》，就是扇面上的血像桃花的細節。還有《海鷗》，也是一個人把死海鷗扔出來威脅別人的細節。還有《木工》，是老僕人從此後再也不看主人的狗一眼，通過這一眼的細節寫出了地主與奴隸的關系。還有《白毛女》，一個躲進山裡沒吃鹽的女人白了毛發，就是一個最為重要的細節。《沂蒙頌》就是一個農村婦女解開衣襟給一個口渴的傷兵餵奶的細節，這個細節是全劇的基礎，決定了全劇的分量。《幸福的黃手絹》也是生活中能看到的。所謂細節是非常有含量的一個點，這個點上人物感情人物關系都會有很突出的表現，這就是細節被發現之後的價值。你很有可能通過一個生活中非常有感情含量非常有藝術質量的細節，就一舉成功。
第四種，是從人物出發。
這種容易理解，寫的理論文章也最多。這種論點的意思就是要先有人，把人寫出來，像砣螺一轉，就動起來。人物是考慮的出發點，有幾個階段，第一是考察人物，主人公的意義，由此產生主題；二是設定不同關系的人物，展現主人公性格的機會；三是把所有人物連接起來，安排情節和動機；四是任所有設定好的人物自身線索自己去走。這是很多作家都比較贊賞的一種思路。有的作家就是從人物出發，任何情節都不考慮。像李准寫《李雙雙》，就非常典型，最早寫李雙雙是為了讓李雙雙成為一個大辦食堂大辦公社的典型，想寫一個新型農村婦女的形象，就讓她辦食堂，小說寫出來很生動。後來改電影，辦食堂在農村不適應，成了不對的事情，就把李雙雙辦食堂改成了計工分。有一點立得住，就是李雙雙這個人物寫得活，情節即使變了，價值仍在。有的作品在考慮時的確是先考慮人物，一般把一個人物寫生動寫活，成功的可靠性更大點。茅盾就是這么寫，他主張別的不管，先有人物，主人公有了以後，再看他與周圍其他還有什麼人物可以擱進來，再看他們之間的關系，這就形成了情節，再從情節中展示各自的命運，這是很典型的一種寫小說的思路， 這樣寫沒什麼問題。比如我給大家講課，寫我時，就要寫幾個學員，還不夠，又寫王祥等老師，還不夠，就把我兒子老婆寫進去了。我在你們面前是一副嘴臉，但在某人面前又是一副嘴臉，回家裡跟老婆、孩子又是一副嘴臉，這就是表現我這個人的幾個側面。一個人跟第二個人接觸是一個嘴臉，跟幾個人接觸都有不同的嘴臉，你就要設定他跟不同的人接觸，就能表現他豐富的性格，寫活這個人。茅盾就常在作品中對他寫的人物進行一些刻意的安排，他從不想情節。這種辦法比較正宗，也得到了很多人的首肯。但這種以人物為中心的創作慢慢少起來了，換成了一種觀念，即一個小說或文學都不是以人物為中心，而是以人為中心。人物與人有什麼區別呢？即只要是人，在裡面起主導作用就行了。而人物必須具有豐富的性格特徵，從外到內都有特色的人，要有外貌、性格、方方面面等。現在不太主張這樣，只要寫一個人，甚至名字都沒有也可以，外貌怎樣不寫也可以。從頭讀到尾，一個人長怎麼樣你不一定想得出來。這是我們值得注意的一個方面。人與人有區別，不一定要像劉再復說的性格組合那種，反過來也可以。
第五種是從情緒出發。
這是指一種比較縹渺和朦朧的情緒，是一種情緒籠罩著，就想表達這種情緒。比如說《鐵流》。作家是寫一個紅軍部隊撤退的血與火的故事，這個故事最早產生於很早的時候，連十月革命都沒發生時，作家從高加索一個山脈上看到一個非常雄渾的壯美的場面，那種情緒激勵了他一定要寫一個小說寫出這種情緒。當時他就怎麼都想寫，想不清寫什麼內容，就擱著。後來他想寫山間的農民，後來又想寫一群沿著濱海大道跑的農民，直到後來聽說十月革命後紅軍的行動，非常精采，經過調查，就把希望寫的這種情緒的主題調查了出來。這是一種寫法，像《雷雨》也是，就是要表達一種像夏天一樣火熱的情緒。
㈦ 小說梗概怎麼寫
小說梗概怎麼寫，首先是故事發生的前提一個大的背景和大致的輪廓，然後梗概必須包括故事基本線索，主要人物特點及人物之間利害關系，
小說主體是人物，開篇前的人物簡介很重要，通讓每個人物都有聯系，不顯得孤立，人物設定不能過於龐雜，
將人物關系，情節推動以及最終目的連接在一起，由淺入深逐步推進，一定要把小說整體脈絡理清楚，主要人物要勾畫出來，重要故事情節要表達出來，這樣就形成了一個小說梗概。
㈧ 小說情節怎麼寫
流暢的情節永遠是暢銷小說最有效的武器，開局的矛盾沖突是為了盡快吸引讀者，所以除非是靈異驚悚，否則不要輕易隨便埋下太多懸疑讓讀者去猜，他們沒有心思猜來猜去，而且最後可能作者功底稍差，自己都有可能被自己安排的伏筆懸疑繞進去，對於伏筆懸疑。不要隨便穿插安排。
情節的安排上盡可能讓故事弄得曲折一點，離奇一點，高潮不斷，迭宕起伏。高潮不斷這一點在前邊已有提到過，這里就不再多說了。在此就說說如何讓故事安排得曲折一點，離奇一點。這方面我們可以通過某人做某事，引發某個難解之謎或是某個神秘之人的神秘身份來做為線索，以此來引出一個奇奇怪怪的世界或一系列與眾不同的社會關系，在這個奇怪的世界，而作者如何將這些社會關系之間的糾葛沖突進行梳理則是我們要考慮的事情。
那麼什麼樣的故事情節最能吸引人，最能糾結讀者了？什麼的故事是最熱門，最曲折動人的了？
這個不同分類的小說，差別還是很大的。
言情類小說是一個熱門，而且在不同的領域，它以不同形式進行表現。無論在實體出版，還是在一些以女性讀者較多的網路書站上，言情類小說依舊有著龐大的市場；
除了在不同領域中的巨大差異，言情小說的特殊還體現於這一類型本身的特點，那就是對其他類型的滲透。與純武俠、硬科幻這些可以完全區別其他類型不同，言情往往依附於其它小說而存在，不管是什麼類型的小說，一旦人物脫離了感情描寫，就會變得僵硬空洞無比。所以或多或少都會附會上一些煽情的烙印，只不過有的小說刻意深些，有的則淺些而已。
純言情類小說，主旨無非是虐情，分久必合，合久必分，分分合合，合合分分。男女主角如果一開始就像童話故事中那樣幸福的守護在一起，那讀者估計就不會看了。為什麼白雪公主都是先昏迷，最後經歷了一系列磨難才醒來，為很么灰姑娘被後媽整得很慘，這都充分說明了，童話故事的劇情也是先抑後揚，含有虐情，而且很合理。言情，無論從古代到現在，從西方到東方，穿越亞歐非大陸，不虐的言情，太過甜蜜的言情，不會很成功。
基本而言以感情描寫為主的作品，都可以歸納如言情類，目前來看都市生活與言情正緊密結合，在網路上形成超級人氣作品，最終都市言情這樣的類別。這無非是因為「出自生活，而高於生活」，具有高強帶入感後，又有超強的幻想吸引力情節。以貼近生活的背景作為一種吸引吸引讀者的手法，而後成功升華。
而其中，那些筆調富有小資情調，主線描寫都市貴族感情的作品，以及無數豪門夢想派的小說，還有穿越回到盛世成為女強人，獲得異世爛漫之旅的作品。它正在逐步成為網路言情小說的強大主流。
首先來看看幾部作品的書名：《總裁的清純小情人》、《一億娶來的新娘》、《一夜惑情》、《四嫁酷王爺》，《王爺的將軍妻》等等，從這一系列高人氣作品中，我們不難發現這類成功作品的關鍵詞——美女、王爺/總裁/將軍（成功男人）、金錢、不正常的糾結情感。顯然，這類作品符合了現實生活中讀者們的夢想，他們天天在空調下，安安穩穩的四平八穩的平淡度日，希望下班的時候遇到一個陌生人就是讓人心情激動的撒旦總裁，或者第二天買彩票中獎一億，這些空虛聊寂，讓他們產生了代入感的空間，使得這些作品很容易激起讀者閱讀興趣，進而引發的共鳴。
那進一步進行分析，上面這樣的一群作品他們的共同點在那了？與其他類別小說不一樣，言情類小說，離不開男女感情這永恆的主題。所以他們的共同點依舊是一樣的。細心的讀者應該注意到，這類有男女兩級關系無論是一女N男，或者一夫N女的作品，大部分都是由主角作為弱勢地位開始。倘若美女往往是富可敵國，權傾天下，家庭勢力龐大無比，能力彪悍。這顯然不太符合了yy精神的。若總是主角動不動就以強悍身份出場，打遍天下無敵手，讀者會覺得有些缺乏代入感。主角的身份是一個賣點，但只能作為襯托，去渲染其他陰暗配角所需要的情節，還有背景，否則動輒甩手幾千萬，滿地是鑽石，那財富無疑就失去了它的最大賣點，因此很難有成功之作。
另外特別需要注意，YY的定義是很廣泛的，女子花容月貌，沉魚落雁，已經讓讀者沒有什麼興趣，她要是穿越回古代，完全本屬毀容之列，通過開美容美發之類，達到傾國傾城，辦個古代模特班之類。而男主角不一定非得出場就是智慧卓絕、全球首富，一堆學院證書，無上地位。另類的YY可以讓主角很能打架，以一擋百，和全球最神秘強大組織有關聯，認識很有能力的朋友，擁有特殊的職業技能，特別走運，……事實上，這類東西，更容易和都市言情、穿越言情作品相結合，在堅持言情路線的同時，盡可能的提高作品吸引力。
貴族白領生活之類，另一種都市言情小說最近也頗受歡迎，那就是同居蜜愛之類小說。《和校花同居的日子》、《合租奇緣》、《超級同居時代》等作品是其中的代表。但這類小說大多有的人物主角青春年少，貌似不諳世事，有些以詼諧筆調講述情感生活，所以有的時候可以說是雙重身份。相比貴族白領，同居小說描寫的就是主角和對手戲他人，尤其是異性的同居故事。如果在主線情節上，都市貴族白領生活類作品體現的是對夢幻般美好生活的向，那麼同居類小說則體現了一種基於現實的追求，它門檻低，但與此同時更貼近現實，看起來更容易實現，也更具有代入感。這兩類小說，可以說分別代表了對公主和對鄰家女的嚮往和追求。
除此之外，言情小說范圍不止於此，異世大陸、科幻、靈異都可以作為言情小說的背景，實際上，只要是擅長控制描寫情感戲的作者，完全可以嘗試著把這作為一個探水方向。以少許的玄幻、仙俠等元素，結合而成其他類型的文。如果作者筆力夠強的話，是有可能大紅大紫的，《誅仙》就是玄幻，仙俠與言情結合的經典。而《十三咒》裡面情感戲，也是十分中濃郁。不過此類難度十分之高，沒有超強水平，不要輕易嘗試，基本都可能會撲街。
下面說說穿越言情，在各種題材之中，穿越歷史是相當特別的一個類型，它具有很強的局限性和穩定性，它的讀者總數並不算多，但具有相當的忠誠度，而同時，穿越歷史類型的作品往往也是大同小異，除了換換朝代，換換人物職業，很難見到真正新穎的變化。造成這些特點的原因，其實只有一個，那就是這一類型賣點的固定。但穿越歷史類小說則完全不同，它擁有一個固定的，而且是具有決定性地位的賣點——現代文明對於過去的領先優勢。
也正是因為這樣，如何去寫好古今兩個時代文明的差異，寫好個體如何利用先進的思想文化、科學技術去影響落後的整體，是穿越歷史類作品熱門與否的關鍵，而要寫好這一點，需要作者能夠合理利用主角的現代人身份，選取他合適的才能，在合適的場景加以展現。
㈨ 小說主線劇情要怎麼寫一頭霧水啊
主線不是寫，是貫穿。
舉個例子吧。
你看過金庸的小說嗎？
比如天龍八部，主線就是喬峰調查父母死因。
由此引出了各種支線故事，最後和段譽虛竹的次主線相交，就有了少林寺大決戰。
但這種多主角發展小說，一般人別碰，很難駕馭，哪怕現在那些網路小說大神也不敢輕易碰，畢竟不是誰都能成為金庸古龍。
單純點的，比如射鵰英雄傳，前期主線看似是郭靖報仇，實際上因為後期武力值的提高，可以看出真正的主線其實是郭靖黃蓉的愛情。
看似武林大亂斗，實際上主線一直是圍繞著郭靖救黃蓉，黃蓉救郭靖，郭靖求婚，黃蓉被誤解，郭靖黃蓉和好，只有這一條線。
其他都是支線故事，不論是歐陽克還是江南七怪，都是在給人家小兩口添堵而已。
更清晰的主線就是笑傲江湖，主線一開始就點出辟邪劍譜了。
之後發生的一切都是岳不群想要辟邪劍譜產生的支線故事，包括東方不敗的葵花寶典也是聯通辟邪劍譜的。
所以主線不是要去寫，而是要變成骨幹，你不需要主線變成故事，你需要用主線去發展故事。
只要把主線貫穿到底就行，小說不是寫主線故事，是用支線環繞主線變成大樹。
如果單純去寫主線，那可能根本成不了小說，最多是傳記或者散文，因為你湊不出字數來。
所以如果你用復仇做主線，那麼你一定要讓復仇變得曲折，這個曲折才是你要寫的劇情，比如各類小弟不停被打敗，打敗後給你假線索，假線索引主角進入埋伏或者誤會。
裡面再夾雜一些平淡的日常，或者愛情啥的，一個故事就豐滿了。
最後圖窮匕見，終於見到幕後黑手，這時候你的小說也該結尾了。
不知道你明白了沒有，大半夜睡不著回復的，可能有些凌亂，湊合著看吧。