A. 怎樣寫好小說
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面——導師型、愛慕型、協助型
不確定——神秘型、競爭型、丑角型
負面——陷害型
2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。
2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。
如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。
這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。
3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。
比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。
四、善用伏筆
伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。
伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。
1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。
3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。
4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。
五、劇情的節奏
1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。
2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。
這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。
3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒
a、平穩劇情搭配慢節奏
b、沖擊劇情搭配快節奏
六、吊讀者的胃口
很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？
1、讓讀者上鉤
其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。
2、最佳時機謎底揭曉
而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。
七、掌握主題
小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。
覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。
1、如何不偏題
如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。
2、多線架構的使用原則
有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。
b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。
C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。
八、製造高潮
平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。
讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。
1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。
所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等
2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。
3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。
4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。
但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。
九、人性是故事的心臟
十、同中求異
很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？
我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。
十一、格局的創意
不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。
1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。
點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。
類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。
在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。
這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。
2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。
關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。
發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。
長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。
3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。
關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。
當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。
十二、發想創意的方法
1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！
首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。
2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。
3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。
另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。
4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。
現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。
十三、最後要注意的
永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。
B. 如何寫小說
說到底，現在有個問題，可能大家都知道，網路小說太多了，多到每天字數上億的更新，這么多的小說，讀者要看，肯定是就看開頭幾章，不行，就扔掉所以開篇最好一開始就點出主角，不要用許多描寫情景啊，環境啊，最好前三百字出主角，然後開始引出內容，現在都說廢柴開頭，為什麼呢，說到底就是先抑後揚。
玄幻小說，甚至網路小說，講究的就是一個字……爽！爽不是說主角想幹嘛就幹嘛，那就無所謂了爽不爽了，所以你給主角一個壓抑，然後爆發出來，那就是爽。廢柴，遭到羞辱，然後發現奇遇，也就是金手指，崛起，反過來教訓羞辱他的人，這就是爽。網路小說太多，內容太多，所以才會有開頭關鍵，吸引了讀者才可能看下去的。
要說平緩期，我喜歡用兩點來補充：
1.平緩期是每一本小說中肯定遇到的，而且字數越多，遇到的次數越多。我是玄幻小說，我就以玄幻小說為例子，平緩期的時候，往往讓讀者不怎麼喜歡，引不起興趣，這時候我喜歡兩種辦法，一種辦法是，與女主的曖昧調解，小說中男女關系不要寫的太平淡，來點波折，這是讀者最喜歡的，這樣平緩期可以度過；
2.第二種就是平緩期中的伏筆，所謂伏筆就是坑，也是吸引讀者一直追下去的關鍵所在，伏筆有起伏波折，根據你書中的情況而定，可以根據伏筆，來牽扯出一些東西，可以根據伏筆來聯想出一些，可以根據伏筆來設下又一個連環的伏筆，比如這個伏筆解套，套出下一個伏筆，或者這個伏筆解開一小部分，讀者就會想著弄清楚伏筆而追下去閱讀。所謂坑神辰東，就是如此坑的伏筆……神界戰神，可以是，神界的最強者受到某種待遇，被迫來到人間界，轉世重修，受到一定的壓迫，在某個時間突然打破這個限制，重新開始修煉，繼而爽下去。
二：玄幻升級流如何升級
玄幻發展從開始的西幻魔法到現在，升級也是從一開始的幾個等級，到現在幾十個，甚至近百個等級來升級的地步，原因很簡單，就是一個字……爽！級別越多，升級次數才會多，讀者看著才會爽,而相應的級別對應的是主角的敵人，而相應的級別對應的是主角的敵人。通過虐敵來襯托主角，從而達到讓讀者看著激動，熱血的地步，但是升級也講究技巧的，我看過許多書中，戰斗中升級，打敗敵人，這樣的情節，以後還是少出現為妙，因為在一兩年前太多的書這種情況了，所以讀者都看膩了，你可以在戰斗前突破，讓讀者有期待感，再有就是敵人的安排來襯托主角的威武，敵人歸根到底，就是用來踩的。
舉例說明：主角與敵人相遇，兩者實力有一些差距，敵人藐視主角，看不起，諷刺，故意搗亂，主角一定程度化解，然後修煉突破，反過來雙方真正交戰，踩到敵人，這就會讓讀者看著爽，容易吸引讀者。
三：最後來說一下更新和碼字吧 估計很多人都郁悶，為什麼一天碼不了幾個字，對吧？可網路小說更新是王道，這話是沒錯的，哪怕你說有誰誰更得慢，但是精華同樣有讀者，但問題是，那樣的人太少了，而且有無數要求精華的人，卻沒有成績，所以更新是我們面臨的首要問題。怎樣高速碼字，並且長期的高速碼字呢？ 最簡單的方法，拔掉網線，關小黑屋碼字，我想每個人碼字其間，都會忍不住去干點別的吧，看看電影？看看網頁？看看喜歡的小說？你可以調整一下習慣，每天規定某個時間段碼字，絕不幹別的，那麼你就有可能像我一樣，一天碼字兩萬了，至於更新，你更新越多，讀者才會越多，而當推薦來臨，你的字數也很多了，吸引的讀者會更多，所以有了存稿，不要存著噎著，該更新就要更新。
四：問答環節（有問必答）
1.怎麼把握小說節奏？
小說節奏，我的建議是根據你設計的高潮階段來推動，快慢，就看你這高潮設計了，能否吸引讀者了；愛情，玄幻小說就是曖昧，男女感情似有若無，讓你期待，讓你揪心，嗯，言情似乎不用說吧？那方面無非就是男女主角有一個個的誤會再解開，感情加深。
2.打鬥怎麼寫？
打鬥，我看到過兩種寫法，一個是詳細的打鬥，一招一式；一種是氣氛的烘托。
3.那麼多的情節你是怎麼做到不重復的？
情節沒有重復與不重復之說，很簡單，比如英雄救美，你可以是英雄救美，可以使狗熊救美，可以是美女救英雄，可以是美女誤會主角設計的故意套近乎，等等。連續打鬥，有許多書中都有這樣的情節，我本人不太喜歡這樣的，所以我會在其中摻雜一些內容，比如敵我雙方之前一些事情糾葛的理清，比如又來神秘第三方讓高潮推動大高潮，也可以發現伏筆的問題等等。
4.主角敵人設計問題。
給主角安排敵人倒地強還是弱，或者勢均力敵，都根據主角來，試問，主角踩比自己弱的人讓讀者有快感呢，還是比自己強的人有快感呢？顯然是比主角強的被踩才會有快感。
5.女主的問題。
玄幻小說，終究不是都市曖昧小說，女主很重要，往往抓住一點，能夠讓讀者為女主追看，但是主角劇情才是關鍵，感情問題，在玄幻小說中，我認為始終是次要的，所以劇情中平緩期用感情來填補比較好，當然也可以因感情為主，牽扯出主角的劇情演變，比如斗破蒼穹。
氣氛烘托，辰東的小說就是氣氛烘托，你可以去看看，人物描寫，沒有什麼怎樣寫才更好，那要你去豐滿人物，比如他的性格，往往有性格的會讓讀者看一眼難忘，內心描寫可根據劇情來定啊內心說到底就是主角，而你寫了，你就把自己當主角，你怎麼想的，主角就是怎麼想的。
6.卡文，瓶頸，激情燒完了，寫不動，這時候怎麼辦？
卡文幾乎是每一個人都要遇到的，我往往會當場放棄，一個字不寫，立刻離開電腦，去散心，散心中不知不覺便有了一些新的想法，還可以繼續逼著自己去寫，但是寫通了，刪掉重寫，因為逼著寫的肯定有些問題的。
7.我的是一個人逐漸的修煉成為龍，這也是個進化過程，這其中的升級，你認為應該怎麼劃分？
龍的升級劃分，可以有幼龍，成龍，龍族強者，龍族長老，准聖龍，聖龍，神龍等等，這是根據實力劃分，也可以根據龍的變化，比如某一個階段得到龍族的一種能力。
8.小說中，衣服發型模樣或者是小小的配飾有時會讓角色鮮明，但是劇情到後方時主角已經不要刻畫了，但新出的配角還需要刻畫，反而出現的配角出場比主角出場要亮許多。但是若不把配角有點刻畫，反而又怕讀者不在意或者說沒印象，如何處理？
難道取消這些代表特色的小修飾？
不要糾結與小修飾，性格才是關鍵，有的陰毒，有的大度，有的猖狂，這才會讓人記住喜歡的。
9.一般存稿要多少？
存稿一般兩萬到三萬就可以，畢竟每個人都有可能有事沒法碼字的，當然了，碼字夠快，每天存一定量，就更好了，至於更新，我建議一天六千字為基礎，多則一萬字可以刺激讀者的。
配角性格明顯了，要顯示出主角的性格，那你可以根據情節來設計，比如主角是性格堅毅，配角則是喜歡惡搞，你就設計一個艱苦的環境，那麼主角的堅毅毋庸置疑，配角就要很自然的弱勢化了。
11.玄幻能學現代玄幻嗎？比如用J市來代替北京這些？現在生活的玄幻受不受歡迎？
現代玄幻也很受歡迎啊，用現代的一些東西，可以讓讀者很熟悉來點玄幻，自然受歡迎了，字母代替一些地市，這是最好的。
12.情節跑偏了怎麼辦？
情節跑偏啊，如果跑的太偏，那就要刪掉了，如果不是太偏，有時候可以拓展思路，根據這個來設計一下情節融合入你之前的大綱，這樣的話，你就不用老是束縛在之前想好的東西裡面了，反而讓情節更加豐富。
13.網游文中涉及都市類的多嗎？
我看過的書很多，網游的不多，都是各個網站紅起來的網游才會去看，這些紅書中，涉及到的都市內容很少，網游裡面大概有個百分之九十五以上吧。
14.怎麼描寫環境的嘈雜。
環境的嘈雜呀，你可以用人物多，派系不同來形容，可以用類似菜市場，吵架的多來形容等等傳統武俠，寫的玄一點，那就是修真了……碼字激情的事情說過了，堅持是成功的根本！
C. 怎麼寫小說
愛情小說一直都有個固定的模式和順序，只要依著這個規律來就能寫出來了。
一、
角度確認
第一人稱第三人稱任選。第二人稱一般不作考慮。要清楚自己的文筆適合用哪一個角度，適合便可。
二、
風格認定
這跟作者的性格有關。小說風格是陽光還是傷感由作者自己的心情、狀態而定。
三、確定人物
人物是小說的關鍵！一般的愛情小說有自己、自己的好朋友、自己喜歡的人、喜歡自己的人、自己的情敵。這些都是必有的！其他的任意添加。人物太少使人厭煩，人物太多使人迷茫，所以要適當。
四、人物性格
人物的性格很重要。它往往能確定整個小說主題，它甚至控制著最終的結局。過程中許多事情都和這個有關系！另外，人物的性格要有所不同，最好有很大差異！這樣情節才能生動、曲折。
五、
場景布置
這也不能隨意。注意到浪漫和推動小說發展的作用。但不可太過華麗，以免華而不實。多場景多角度，不要太單一。
六、
情節設置
這是最最重要的一環了！它決定了這本小說好不好看，別人會不會喜歡。重要的是你要把握好收和放。兩者都要有度。放時要大膽想像，並且可以融入自己生活中的一些事。首先，寫過程的時候，一定要有自己的感情！萬不可空洞，胡寫！建議多讀一些書，也許會有幫助，在別人的基礎上做適當修改，可以為己所用。切莫照搬。有些地方一定要留懸念，不該說明的地方要含蓄。該抒情才抒情，不要濫情。盡量做到引人入勝！
七、
結局安排
結局可喜可悲。這完全取決於風格和內容。結局和風格內容不能有太大分歧，否則感覺會很怪，別人難以接受。結局一般要在開頭就埋下伏筆。
八、
適當引用
能引用名言佳句盡量引用，但自己的東西應該更多。引用適當，不可過多，也不可太少，否則會被質疑文化水平。自己要注意結合別人的和自己的，適當搭配，才會出好文。
九、
懸念去留
小說中間的一些懸念一定不要忘記。該揭開的要揭開，但也要適當保留一些懸念，萬不可忘記，這樣的話讀者會很難讀懂。
十、另類風情
這一點可以為小說添彩。可以加一些古典的或幻想的成分進去。但要注意適當。此文介紹的方法僅適合於現代愛情小說，切不可胡亂套用。另類風情的多少要注意把握，不可喧兵奪主。但如果缺了這一點，小說就略現單調。
以上均為個人想法，僅作參考。
真是不好意思啦~我自己寫的
D. 小說怎樣寫誰有小說的範例
模式如下：
【開頭】要使人「一見鍾情」。方式有三種：
▲造成懸念，引起興趣。如《那團雲霧》，開頭就寫不知怎的沒了游興，連山頂上也罩上一團雲霧。
▲開門見山，進入情節。往往開頭就是人物對話。
▲含蓄蘊藉，曲徑通幽。往往描寫景物， 烘托鋪墊並有照應和伏筆。
【中間】結構主要有三種基本類型：
▲曲折生致式。
①單線曲折，一波三折。如王任叔的《河豚子》，寫一農民在二三十年代的社會背景中，因窮困而自殺的過程：弄回毒魚， 卻看到孩子們興高采烈；怕見慘象而出外， 回來後卻見妻兒歡笑等待；吃後等死，卻因魚失去毒性，死不成仍要受苦。
②雙線交*，內在聯系。一人兩事，或兩人一事；可以是兩條明線，也可一明一暗，互為陪襯。如《小星的暑假日記》， 父親編造假材料，兒子編寫假日記。父親打罵兒子後， 再要寫材料時只好苦笑。
③反復回環，同中見異。如《奇妙的循環不等式》，車上只有一個空位，售票員不讓老太太坐，卻讓「首長」坐。 司機上車後趕開「首長」請經理坐，經理的丈母娘正是老太太。 又如《他們都是瞎子》，寫一對青年熱戀、結婚、離婚時都看見一對瞎子相攙相扶。
④前後對比，雙峰對峙。 如《變化》寫一個業余作者先後發表兩篇稿件後，單位領導不同的態度。
⑤欲揚先抑，欲抑先揚。前者，「揚」是主體， 卻先在「抑」上著筆，突然一轉歸於「揚」。後者相反。這樣，產生了情節發展的意外性，加強了相反相成的藝術效果。
▲重旨復意式。微型小說應以小暗示大，達到意義的升華；要講象外之旨，言外之意，引起讀者想像。主要採用：①象徵。用具體物象寓示概念或另一形象，但只起結構作用， 不是象在詩歌中著力描寫的中心形象那樣。如《槍口》，寫一官復原職的領導用別人送的槍打下獵物時，得知走後門的「槍口」也對准了他。 ②雙關。如《向不通》，寫大學生向不通十年勤懇工作反不如工作差的升得上去，因而「想不通」。③比喻。如《「炮」炸宴席》， 寫小孫子在酒宴上放炮仗搗亂，又在爺爺不滿新經理四十來歲年紀輕時放「炮」：「你不是十八歲就當縣長!爸爸三十齣頭就當廠長了! 」④省略。這是一種具象化的空白。如《落果》，老門衛退休後門口棗樹上果子不熟就被打光，他寫信給廠長：「連幾十張饞嘴都管不住，還管廠。」接著省略了廠長感奮、整頓廠風的情節，而寫第二年老師傅收到一包紅棗。
▲採用其它文體和藝術體裁的特長。
【結尾】結尾宜巧，要「回眸一笑」。主要有三種：
▲畫龍點睛，首尾呼應。如《那團雲霧》，開頭敗了游興，峰頂似乎有團雲霧，結尾那團雲霧也不見了。
▲戛然而止，含蓄雋永。如二百來字的《書法家》，局長在書法展覽會上應邀不過寫了兩個拿手的好字是「同意」， 面對驚嘆和要求只好無奈地說：「能寫好的數這兩個字……」這樣結尾， 韻味無窮，藝術容量很大。
以上兩種結尾方法只能撩起讀者短暫的激動，最佳結尾是：
▲出人意外，扣人心弦。即「歐·享利式結尾」，其特點是「巧」。整個布局為結尾服務，讀者以為情節東向演進，結果卻西向而行，抖包袱，亮底牌。這種結尾，打破了情節發展慣用的結構手法，給人以新奇感，深化了主題，增加了容量。大家熟知的《麥琪的禮物》就是這樣，一對窮困夫妻為在節日時互送禮物而煞費苦心，最後禮物拿出來卻沒用：一個賣掉金錶為妻子買了梳子，一個剪掉長發為丈夫買了根表鏈。又如澳大利亞的《窗》，靠窗的病人每天為角落病人描述窗外美景，為蒼白的生活增光添彩。但是角落病人卻見死不救，圖謀到了靠窗的好位置，抬頭望見窗外只是一堵高牆。
戴舊草帽的趕集人
數不清的草帽在人流中浮動，方圓幾百里的莊稼人來趕關林會呢。他頭上也捂著一頂舊草帽。
啥貨物都不入他眼窩頭。
舊草帽下一雙剛強的眼睛倏地一亮：書攤！書案後， 在錄音機播放的流行歌曲的伴唱下，一個戴太陽帽的小夥子正在對同事的連衣裙贊不絕口……「舊草帽」游過去了。
靜看了一會，舊草帽下伸出一雙粗糙的手：「同志， 把那本又厚又大的書搬來，叫俺瞅瞅。」
「這書，」戴太陽帽的小夥子撇撇嘴，「咱倆都下輩子看吧。」
他和善地但卻執拗地央求：「拿來俺看！」
「去去去，你買得起？翻舊了誰要！」小夥子發了脾氣， 扭頭對著連衣裙擠眼嘻笑：「老粗，書名都叫不出來。 」人圈裡幾個戴草帽的人發話了：「丟不了你的書。別看鄉下人衣裳爛， 掙票子比誰少不了！」
旁邊一個戴眼鏡的買書人過意不去， 忙向「舊草帽」解釋說這書是精裝縮印本《辭海》……結論是對農民不大實用。
「舊草帽」愣怔了一會兒，黑紅的臉上好不是意思呀。 他扭身就走，想快點溶化到人海里去。人群中那幾個戴草帽的，神情也都是悵然若失。
「舊草帽」停住了， 對著集市上漂浮的人流中的一頂頂草帽出神……
「舊草帽」轉回來了。手伸到頭頂「啪」地扣緊帽子，用勁擠到書攤前，一揚手說：「買！大不過甩倆豬娃錢罷了。俺家供著個中學生哩。」小夥子打鼻眼裡哼了一聲。
人圈裡那幾頂草帽活躍了， 又紛紛聲援：「拿書嘍！書不是讓人買嘛？！」一疊票子打腰間刷地抽出，舒展開來「索索」地響著，亮在大眾面前。
小夥子驚奇地斜視著「舊草帽」， 只好也賭氣地搬出《辭海》來，「通」一聲砸在書案上：「二十多塊哩！」
他並不立即觀賞，反倒從頭上摘下草帽悠悠地扇著風兒：「二百多塊咱也出得起。煩你再給咱取書。往年趕集俺發愁的是買不下紅薯片頂飢，現今咱家掙幾千塊正沒處花，正琢磨著給鄉鄰們辦件啥好事，這會才悟出來：俺辦它個小圖書館。大老粗該文明文明了。戴眼鏡這先生，請幫俺挑一挑。……只要政策和莊稼人對路，咱將來趕集說不了買……買架飛機上天堂哩。哈哈哈……」
戴草帽的人都笑了，四周的人也都笑了。
戴太陽帽的小夥子一愣，剎那間眼珠兒靈動異常， 「咔」地關了錄音機，招呼同伴：「大買賣！快給老伯取書！」
……道了聲「謝謝」，「舊草帽」挺起胸膛，抱起一摞子書籍，漸漸地溶入蘑菇一樣多的草帽的洪流中去了……
這篇小說通過一個集會上農民買書的細節及場面的描寫，以小見大地反映了八十年代初農村逐漸富裕起來並產生精神文化追求的社會生活主流。小說人物描寫的特點是抓住人物性格的一點即剛強，同時採用白描手法和借代修辭。情節曲折生致。生活氣息強，富於概括力。語言獨特，在文語句式中使用了北方農村生活化的口語。
希望這些對你有幫助!
E. 小說應該怎樣寫
這只是一部分，說字數超了，可我不記的具體到底在哪找到的了，如果有需要，我的QQ是454004934，要的話在QQ上留言向我要吧！
怎麼寫小說？
1.角色的父母是誰？角色是否由他們撫養成人？如果不是的話是因為什麼原因？如果不是的話又是由誰撫養的？
2.角色有從小時候就是死黨的好友嗎？有兄弟姐妹嗎？他們現在在哪裡？角色和他們還有聯系嗎？還是已經分開了？
3.角色的童年是什麼樣的？平靜寧和還是動盪不安深受創傷？
4.角色有什麼欽佩的偶像嗎？如果有，是什麼樣的？
5.在這個故事開始之前，角色是干什麼的？是誰訓練了角色學會現在在做的工作？
6.角色的道德觀和宗教信仰是什麼樣的？為了維護他的信仰，他會做出多大的努力？是誰或什麼事情教會了角色接受這種道德觀念和信仰？
7.角色有什麼不同尋常的愛好或者體格特徵嗎？旁人一般對此有何反應？
8.別的角色對你的角色的態度如何？從你的角色的觀點來看，他們為何會有這種反應？
9.角色能殺人嗎？他/她為什麼會做出殺戮的行為？他/她有什麼敵人嗎？角色能殺他們嗎？
10.現在角色的人際關系如何？他/她有什麼親密的朋友嗎？或是仇敵嗎？如果有的話是誰？原因是什麼？
11.角色在精神心理上有麻煩嗎？有什麼恐懼症的對象嗎？如果有的話是什麼？是因為什麼原因？
12.角色平素是怎麼對待別人的？他/她容易相信別人嗎？還是特別不容易相信別人？
13.角色看起來是什麼樣子？他/她有什麼傷疤或是紋身嗎？如果有的話是因為什麼原因？
14.角色的日常生活是什麼樣的？如果這種規律的生活因為不同的原因被打斷了他會有什麼不同的反應？
下面和你的DM一起坐下來考慮下面兩個問題：
15.角色曾經歷過這個世界上的什麼重大事件嗎？他/她的經歷對角色有何影響？
16.角色有任何聲名狼藉或是名聲顯赫的祖先嗎？他/她做了什麼？當人們知道了角色有這樣的祖先後他們會有何反應？角色的行為是為了提升這種聲譽，降低聲譽，還是忽視之？
最後再考慮一下下面四個問題：
17.角色的理想或者說人生目標是什麼？
18.他/她是怎樣追尋目標的？故事中描述的冒險經歷對完成這種夢想有何作用？
19.角色有過建立家庭的想法嗎？如果有的話，他/她心目中理想的伴侶是哪種類型的？
20.角色考慮過他/她死亡的可能性嗎？他/她有什麼未了的心願嗎？
自從《魔戒之王》問世以來，史詩般的奇幻巨著在暢銷小說排行榜上已取得了驕人的記錄。想要創造這樣的輝煌嗎？
《前言》：
——人，是小說所要表達的主題，不管作家是想要表達理念或是想法，都是以人為主體而擴展的。
小說活動的主體是「人物」，它不是「人」，它是作家所創造的「物」，一個不存在我們生活周遭的「人物」，但是一個好的作家所創造的好人物，就是這麽奇特，讓我們伴隨著他們喜怒愛樂，讓我們跟隨著他們心情起伏，也讓我們以為他們就是真的存在這世間一樣。
小說寫的是人，小說離不開人，沒有人，小說就沒有所謂的文學性質，所以身為一個作家的我們就要表現好一個人。
一個人，我們所看到的是什麽？不外乎是容貌外表、穿著、身高、體型等等，這是屬於外在眼睛看到的，我們歸類於外在感官。有些小說喜歡在人物的外在大下筆墨，寫人物如何俊美、如何漂亮等等，這是人之常情，人長的漂亮，心地又善良的人誰不喜歡。
但請記住！我後面有說到一個善良的字眼喔！沒錯，善良是屬於人物內在部分，我們是要如何看到人物的內在部分呢？
在現實世界中，我們是經由這一個人的對話與動作得知，然後再判斷這個人是好是壞，小說世界也是一樣，不同的是讀者可以看到作者多描述的另一樣東西，那就是內心。
現在，我們來整理我上面的發言吧！由上述的內容，我們不難得知，要表現好小說人物，不外乎三樣事物的文字描寫，那就是對話、動作、內心，我們談談這三樣吧！
※※※※※
《對話》：
——對話，人說話是要對一件事說話，有的人是自言自語（對我），有的人是感嘆過去（對事），有的人是在辱罵天理（對天）……等等，不管是對什麽說話，這都是「對他」的依據。
要表現好對話對話，一定有「自我（自我意識）」「情緒（表達於外的感覺）」「對他（一定有個主題吧）」
沒有這三樣，對話讀起來如嚼蠟，沒味道。
☆小小警惕：
就我所看到，有一些作家的對話只有做到其中的情緒與對他，沒有小說人物的自我，這個自我說起來簡單，但做起來可就難了，自我可以說是小說人物的靈魂，也是小說人物的最重要部分，若是沒有讓人物有更鮮明的個性，寫的差一些的，更會產生人格分裂的狀況出現，輕忽不可，大意不可。
要如何寫好一個人物呢？我建議作家在描寫人物的時候不妨忘了自己，把自己融入在小說人物之中，將自己當作是小說人物，我所說可不是單純的2D擬態，是所謂的3D虛擬。在對話方面，我發現許多人的對話表達的有些的平板，不夠生動，沒有所謂達到情緒、自我、對他三樣互相互動的要件。
※※※※※
《動作》：
——動作，人物的動作是一個很重要的一環，動作與對話可以說是相扶相持，動作因為對話而有了氣勢，對話也因為動作而有了氣勢，所謂的動作不能只是走、停、跑、跳、站等等，要有更多元化一點的描寫，動作要有氣勢，要有人物的情緒與感覺表現在其中，要有作家的描寫在其中。
但動作的表達，最主要也是依恃兩樣的存在，這分別為小說人物的情緒以及個性，這要先看作者的設定為何，慢慢的在虛擬出人物的動作為何。像是生氣的人會捏拳頭、頓足，個性內向害羞的人常會手足無措的抓頭發或是低頭，這些的動作是會為小說人物添加許多的色彩，使小說人物更加的鮮明，讀者更能融入其中。
小小警惕：在描寫動的時候，不要只是單純的一昧表達坐、站、跑、跳，最好是善用文字修飾，讓每一個動作都涉及到姿勢、態度和表情，使其生動活潑。
※※※※※
在下就用傾天作家穆子喬之《青玉玦》第二回□陰晴難測女葯師來作個錯誤示範：
☆文綠鳳急忙解釋道：「姑娘，請別誤會，我們無意打擾丁葯師的清幽，只因我家少爺重傷垂危，方會冒昧造訪，懇請丁葯師前輩施援手，救我家少爺一命...」
那名白衫少女看著她們攙扶著不省人事的上官出雲，開口問道：「你們為他求醫而來？」
文雪煙心急如焚，沖口說道：「只要能救他，要我們做什麽都行...」
——再看看真正的成功例子：
☆文綠鳳聞言，急忙解釋道：「姑娘，請別誤會，我們無意打擾丁葯師的清幽，只因我家少爺重傷垂危，方會冒昧造訪，懇請丁葯師前輩施援手，救我家少爺一命...」
那名白衫少女早已看見，她們攙扶著不省人事的上官出雲，睨視了她一眼，遂皺起秀眉，開口問道：「你們為他求醫而來？」
文雪煙眼瞧上官出雲氣息漸弱，芳心焦急似火焚，不禁沖口說道：「只要能救他，要我們做什麽都行...」
感覺如何呢？
F. 寫小說的素材全集。
1，首先你確定自己想寫什麼
就是你先得有個要表述的故事。確定你想寫什麼，你腦海就像電腦一樣，去搜索想關的資料，盡量豐富一些。准備好一個故事的基本框架.我覺得每一個作家都是一個造物主,他通過文字來創造了一個世界,這和創造出來的世界就是框架
2，再者，你就定好題目
在我看來，定題目很關鍵，因為好的題目會引爆你的創作靈感。一定要認真想仔細
3，構思整篇小說的構架
可以平鋪直敘，也可以波瀾起伏情節穿插描述懸念迭出 看你是喜歡哪種形式,但千萬要記住,前後呼應哦!
角色是故事的靈魂，你要想出這故事的主人翁，他的性格，背景等，還有跟他相關的人物等。但他的性格要用事件環境或對白或心理活動來表現……塑造人物形象是小說創作的首要任務和中心問題。寫好人物的關鍵首先在於作者對筆下的人物要有強烈的愛憎，其次必須發揮想像，運用形象思維，進行藝術概括，盡量讓人物在別人讀的過程中那還能浮現出一個活生生的形象。因此，我們再寫人物時，心中也應有人物的音容笑貌，不僅如此，還要熟悉人物的內心世界，把握它的思想感情，要理解你筆下的人物為什麼會有這樣那樣的想法和語言行動，只有把自己打動，才能得到閱者的認同，也就才能把人物寫活。
具體需要知道這幾方面：
寫出鮮明獨特的個性
1。寫出人物的差異。
勾畫人物的特徵。
3。抓住生動的細節。
二。著力刻畫人物的內心世界。
表現人物行動的依據。表現人物做什麼，只是一個外在的東西，而表現人物怎麼做，才能反映人物的內心
2。刻畫人物的心理變化，這一點很重要。
3。揭示人物的內心本質。 不需要長篇大論，有時候一瞬間的流露卻可以在某種程度上顯示拉人物靈魂深處最本質的東西。
三。以環境描寫烘託人物形象。
1。環境必須有特定的色彩，即典型的環境。
2。環境描寫要和人物性格協調。
有時環境描寫，或多或少，或明或暗，或直接或間接的暗示人物的性格。
3。製造事件
因為故事的發展，是通過時間來說明的，例如故事角色發生了什麼事，他怎麼做，結果是怎麼樣等。
4.結果
你想一個怎麼樣的結果，那你就想辦法怎麼讓結局出現。
最重要的平時多看一些優秀短篇小說，注意他們是怎樣表現人物和如何描寫的，只要認真領會，慢慢在我們寫習作時就會有所提高
G. 老師要我們寫一篇小小小說，哪一位師傅可以幫我理一下思緒，告訴怎樣寫呢範文也OK 拜託了，謝謝
首先注意小說的三要素：人物、環境、情節。可以先列個提綱，記下這三樣。
人物要個性鮮明，他的言行要符合當時情況和本人性格，盡量真實，我建議你寫的時候可以想想如果是自己在當時情況下會怎麼做。
情節要波瀾起伏，讓人意想不到的情節和結尾最佳。
環境包括當時的社會背景（當然學校老師布置的小說用不著這么復雜，可以省略）、故事發生的背景還有主人公的生長環境（根據需要可以簡寫或省略）。
此外，可以多加一些語言、動作、細節描寫，有能力的話就加幾個鋪墊或者伏筆，可以讓小說更加精彩。
一篇小小說注意到這些就可以了，老師布置的小說要求不會太高，你只要把基本的三要素交代清楚就不會有太大問題了。
H. 怎麼寫好一篇小說
小說創作技巧-（人）
《前言》：
──人，是小說所要表達的主題，不管作家是想要表達理念或是想法，都是以人為主體而擴展的。
小說活動的主體是「人物」，它不是「人」，它是作家所創造的「物」，一個不存在我們生活周遭的「人物」，但是一個好的作家所創造的好人物，就是這麽奇特，讓我們伴隨著他們喜怒愛樂，讓我們跟隨著他們心情起伏，也讓我們以為他們就是真的存在這世間一樣。
小說寫的是人，小說離不開人，沒有人，小說就沒有所謂的文學性質，所以身為一個作家的我們就要表現好一個人。
一個人，我們所看到的是什麽？不外乎是容貌外表、穿著、身高、體型等等，這是屬於外在眼睛看到的，我們歸類於外在感官。有些小說喜歡在人物的外在大下筆墨，寫人物如何俊美、如何漂亮等等，這是人之常情，人長的漂亮，心地又善良的人誰不喜歡。
但請記住！我後面有說到一個善良的字眼喔！沒錯，善良是屬於人物內在部分，我們是要如何看到人物的內在部分呢？
在現實世界中，我們是經由這一個人的對話與動作得知，然後再判斷這個人是好是壞，小說世界也是一樣，不同的是讀者可以看到作者多描述的另一樣東西，那就是內心。
現在，我們來整理我上面的發言吧！由上述的內容，我們不難得知，要表現好小說人物，不外乎三樣事物的文字描寫，那就是對話、動作、內心，我們談談這三樣吧！
※※※※※
《對話》：
──對話，人說話是要對一件事說話，有的人是自言自語（對我），有的人是感嘆過去（對事），有的人是在辱罵天理（對天）……等等，不管是對什麽說話，這都是「對他」的依據。
要表現好對話對話，一定有「自我（自我意識）」「情緒（表達於外的感覺）」「對他（一定有個主題吧）」
沒有這三樣，對話讀起來如嚼蠟，沒味道。
☆小小警惕：
就我所看到，有一些作家的對話只有做到其中的情緒與對他，沒有小說人物的自我，這個自我說起來簡單，但做起來可就難了，自我可以說是小說人物的靈魂，也是小說人物的最重要部分，若是沒有讓人物有更鮮明的個性，寫的差一些的，更會產生人格分裂的狀況出現，輕忽不可，大意不可。
要如何寫好一個人物呢？我建議作家在描寫人物的時候不妨忘了自己，把自己融入在小說人物之中，將自己當作是小說人物，我所說可不是單純的2D擬態，是所謂的3D虛擬。在對話方面，我發現許多人的對話表達的有些的平板，不夠生動，沒有所謂達到情緒、自我、對他三樣互相互動的要件。
※※※※※
《動作》：
──動作，人物的動作是一個很重要的一環，動作與對話可以說是相扶相持，動作因為對話而有了氣勢，對話也因為動作而有了氣勢，所謂的動作不能只是走、停、跑、跳、站等等，要有更多元化一點的描寫，動作要有氣勢，要有人物的情緒與感覺表現在其中，要有作家的描寫在其中。
但動作的表達，最主要也是依恃兩樣的存在，這分別為小說人物的情緒以及個性，這要先看作者的設定為何，慢慢的在虛擬出人物的動作為何。像是生氣的人會捏拳頭、頓足，個性內向害羞的人常會手足無措的抓頭發或是低頭，這些的動作是會為小說人物添加許多的色彩，使小說人物更加的鮮明，讀者更能融入其中。
小小警惕：在描寫動的時候，不要只是單純的一昧表達坐、站、跑、跳，最好是善用文字修飾，讓每一個動作都涉及到姿勢、態度和表情，使其生動活潑。
※※※※※
在下就用傾天作家穆子喬之《青玉玦》第二回□陰晴難測女葯師來作個錯誤示範：
☆文綠鳳急忙解釋道：「姑娘，請別誤會，我們無意打擾丁葯師的清幽，只因我家少爺重傷垂危，方會冒昧造訪，懇請丁葯師前輩施援手，救我家少爺一命」
那名白衫少女看著她們攙扶著不省人事的上官出雲，開口問道：「你們為他求醫而來？」
文雪煙心急如焚，沖口說道：「只要能救他，要我們做什麽都行」
──再看看真正的成功例子：
☆文綠鳳聞言，急忙解釋道：「姑娘，請別誤會，我們無意打擾丁葯師的清幽，只因我家少爺重傷垂危，方會冒昧造訪，懇請丁葯師前輩施援手，救我家少爺一命」
那名白衫少女早已看見，她們攙扶著不省人事的上官出雲，睨視了她一眼，遂皺起秀眉，開口問道：「你們為他求醫而來？」
文雪煙眼瞧上官出雲氣息漸弱，芳心焦急似火焚，不禁沖口說道：「只要能救他，要我們做什麽都行」
感覺如何呢？
※※※※※
《內心》：
──在這一層面之中，大約分為兩種，分別為感情描述、內心獨白。
內心獨白方面，其實需要注意的和對話無兩樣，相差只在於對話是互相的，而內心獨白是自我的﹔而在感情描述方面，則為作者將自己立於人物的立場，將人物的內心以人物的角度闡述開來﹔
對於這方面的描寫，每個人的筆法大有不同，其復雜性也非三兩語所能解釋一二，以景寫情，直述寫情，這種種許許多多的方式，因作家的不同，其實也有所不同。
※※※※※
小說最忌諱作者的影子，將小說寫入自我，這是最要不得的，但有些人是認為寫的高興就好，反正讀者喜歡看就好。但我是這麽認為，作家寫小說，就是要保持客觀，避免將自己主觀意見加入其中，要讓讀者有思考的空間，思考內中的人物為何，而不是一昧的看作者在小說的旁白贊揚這人是大英雄或是高手怎樣。
我看的書少，就舉一個大家都知道熟悉的例子，笑傲江湖的萬里獨行田伯光，金庸在其人人旁白方面並無所謂的大罵田伯光是*賊，或者是在田伯光被不戒去勢後，強迫他當和尚，取法號不可不戒，金庸有在旁邊一直說他死有餘辜，惡有惡報，**女最終有如此的下場是最好……等等此類的話嗎？
沒有，因為金大師讓讀者有去思考的空間，讓讀者自己去思考這人物，我們在想想，田伯光雖是諸惡多做，但後因認識令狐沖這個華山名門正派的弟子，兩人曾經殊死惡斗，兩人後卻相知相惜，金庸有用許多筆墨描述嗎？也是沒有啊！幾筆帶過而已。
反觀之我們，有多少作者因心愛自己所創造的人物，不惜用許多旁白贊揚他的人物……但要清楚，我們是作者，不是說書人，我們是要寫小說，表現人，表現以人為主的小說世界，這是我們作者自己的創作，是我們虛構初種種的劇情、人物、環境等﹔說書人是在講故事，所有的故事不是人家寫好的，便是歷史故事，皆是有所根據，說書人只需要贊揚英烈，說出一個早已准備好的劇本，高興的時候可以稍微穿鑿附會，這是很主觀的。
這麽說好了，我們想想啊！想想說書人，說書人在講到三國歷史的時候，一定會大力贊揚勇冠三軍，義薄雲天的關羽，一定會講到歷史上有名的三英戰呂布，這大家都知道吧！劉關張三英戰呂布，一定會說兄弟三人義膽忠雲，不離不棄，兄弟情深，武功高強，勇猛無懼……等等廢話我就先不說了，但我們若仔細想想，我們是不是被說書人所說的話給唬成*了？三英戰呂布，三人合力圍爐一個人，居然還讓他全身而退，我要是關羽，我真是羞愧到自盡已謝蒼天。說書人是在說故事，他只是傳達一些故事給人們，但寫手不是寫故事，是寫以人為主體的小說，說書人可以加入自己的主觀，但作家萬萬不能加入自己的主觀，不然小說毀矣。
反過頭來，作家的旁白要盡量少，我卻看到很多寫手大力贊揚自己心愛的人物，說了一堆啦里拉雜的話，這不就和說書人是一樣嗎？人物因此黯淡失色，變的不耐看，甚至可以真的應上一句自謙詞，拙作。
一個角色個性冷並不是作者說他個性冷他就個性冷，要真是這麽簡單，讀者不就是耳根子軟，喜歡聽道聽塗說的謠言了？
I. 小學生怎樣寫小說
劇情需要反轉卻不能突兀，最好埋下伏筆，前後文呼應，採用對比法和巧合法凸顯人物性格。回我寫了一本奇幻從答五年級寫到小學畢業，大概寫了20多萬。建議寫小說，少打鬥多劇情，你又不是金庸能把打鬥寫的多好？像我們這種水平的，最多在出版社自費出版，而且只能上架兒童學。沒有大人會看文筆不成熟，情節不符合邏輯的小屁孩兒寫的。兒童文學禁止暴力、黃色等，要出版自己好好修改吧。反正我的小說就在出版社審核、修改，爭取能發行。