寫詩寫得好就一定有能力寫小說嗎

㈣ 如何寫詩和寫小說才能寫好

這是不是要點天分的啊，每當看到別人文章寫的那麼漂亮就羨慕得不得了
他們的想像力怎麼那麼豐富啊
一個想把自己的想法、情感用文字去表達卻表達不出來，或者是表達不盡致的感覺就像是一個啞巴想說話卻說不出來那樣憋悶的感覺。
或許你會說：要博覽群書 擴大知識面
或許你會說：要做一個生活的細心人 用敏銳的眼光去感知一件平凡的事
等。。。
哎 可做到以上兩點都不容易 在說生活涉及面狹窄 經歷又不豐富
請談談你們的看法 我們探討一下這個話題 謝謝
提問者： maxmen88 - 見習魔法師 二級 最佳答案
這東西需要悟性的
如果通過後天努力可以達到
人人都是李白了

再多的練習 只會讓你小有名氣
成為大詩人 需要天賦的

就小有名氣而言
兩個方面 一個是基本功 你的詞彙是否豐富
多看詩歌散文 積累那些優美的詞彙 詞彙量要掌握的夠多
第二個方面 你的想像力是否豐富
想像力也就是聯想能力與跳躍思維
嘗試著把毫不關聯的東西聯系起來
把縝密的邏輯推理拆解開來
比如 餓=吃飯=享受=美
那麼餓=美 這就是跳躍思維

那麼再來做些簡單的練習
車跑在路上 擴充句子
車是什麼樣的車? 你可以加一些形容詞
漂亮的車
跑是怎麼跑?
風馳電掣的跑
路是什麼樣的路?
寬闊的路

那麼就是漂亮的汽車風馳電掣般的跑在寬闊的路上

再看這句話 很一般 沒什麼美感 是吧?

縮寫這個句子

香車弛闊路 這就是一個高度的總結

相應的 人走在橋上
怎麼寫?
麗人行橋間 是不是比美女走在橋上走要舒服的多

還是上句話 再來美化下

六月梅雨潤西子
半縷青衫行橋間

有了上下文 是不是更美化了?

再換成現代詩 還是上句

江南六月的細雨
絲絲的融入水中的漣漪
半遮的油紙傘
半遮的銀鈴般的笑聲
同水面中徐徐而行的倒影
消逝在煙雨的橋中

寫詩 不必拘泥於什麼東西 你可以加一些事物來烘托他們

建議你練習寫五言詩 力爭每句話用五個字概括出來
這個練差不多了 再去寫長短句
古詩寫好了 再寫現代詩很輕松的
詩寫好了 再寫散文就更輕鬆了

㈤ 要有多高的文化素養才能寫好網路小說

目前正在寫小說，就是想寫我就能寫，並不是不負責的態度，反正火啦之後說明文筆好。不火也過過癮而已。從小文科好，寫起來倒不是腦殼痛，惱就惱在想法太多靈感太多但大綱實在是難弄。其實有時候知道劇情寫下來無非磕磕絆絆，就是語句串通不來。有時候還會洋洋灑灑寫下來那麼多字，越寫越覺得是廢話，然後再刪掉，，剛開始寫更新兩章，第一章一發就有一個收藏的，我看著可激動可感激，但第二天就又空空如也。

㈥ 怎樣才能成為一個寫作，寫詩，寫小說高手啊

這東西需要悟性的
如果通過後天努力可以達到
人人都是李白了

再多的練習 只會讓你小有名氣
成為大詩人 需要天賦的

就小有名氣而言
兩個方面 一個是基本功 你的詞彙是否豐富
多看詩歌散文 積累那些優美的詞彙 詞彙量要掌握的夠多
第二個方面 你的想像力是否豐富
想像力也就是聯想能力與跳躍思維
嘗試著把毫不關聯的東西聯系起來
把縝密的邏輯推理拆解開來
比如 餓=吃飯=享受=美
那麼餓=美 這就是跳躍思維

那麼再來做些簡單的練習
車跑在路上 擴充句子
車是什麼樣的車? 你可以加一些形容詞
漂亮的車
跑是怎麼跑?
風馳電掣的跑
路是什麼樣的路?
寬闊的路

那麼就是漂亮的汽車風馳電掣般的跑在寬闊的路上

再看這句話 很一般 沒什麼美感 是吧?

縮寫這個句子

香車弛闊路 這就是一個高度的總結

相應的 人走在橋上
怎麼寫?
麗人行橋間 是不是比美女走在橋上走要舒服的多

還是上句話 再來美化下

六月梅雨潤西子
半縷青衫行橋間

有了上下文 是不是更美化了?

再換成現代詩 還是上句

江南六月的細雨
絲絲的融入水中的漣漪
半遮的油紙傘
半遮的銀鈴般的笑聲
同水面中徐徐而行的倒影
消逝在煙雨的橋中

寫詩 不必拘泥於什麼東西 你可以加一些事物來烘托他們

建議你練習寫五言詩 力爭每句話用五個字概括出來
這個練差不多了 再去寫長短句
古詩寫好了 再寫現代詩很輕松的
詩寫好了 再寫散文就更輕鬆了

呵呵 以上是原創 樓主要厚道啊

㈦ 只有初中文化寫小說有前途嗎

初中文化只是義務教育給你的界定～

自己有多大的文化～自己最清楚～

不抵觸社會～做什麼都有前途～

㈧ 寫詩歌有什麼要求怎樣才能把詩歌寫得更好

第一：詩歌的題目
詩歌的題目一般是整首詩歌的靈魂，需要仔細提煉。也可以是詩歌內在的主線，類似小說的主體思想。當然，詩歌的題目也可以是一個簡單的代號而已，那是對於詩歌內容相對比較豐富的而言，在這里，並不提倡把詩歌的題目代號化。

第二：詩歌的長度
總體說來，詩歌的長度沒有嚴格的限制，可以長，長到幾時行乃至幾百行；可以短，短到只有幾行，甚至幾個字。但是，詩歌本身有一定的語言張力在裡面，要根據語言的張力而定，不可肆意縮短和延長。要根據詩歌的語言的張力來定，不能過火，也不可不足，這兩者都不是好的選擇。

第三：詩歌的立意
詩歌本身可以無立意，可以有立意，但是要根據語言和技巧來定是否需要立意。嚴格的來說，詩歌的立意同小說的立意不同，但，也可以參考小說的立意來給詩歌立意。詩歌的立意不象小說那樣要求嚴格，詩歌的立意僅僅是一條線索而已，如果要具體的說詩歌的立意是沒有辦法講清楚的，因為詩歌只可意會，不可言傳，更不可能談到寫成什麼理論性教材。具體的說，詩歌的立意是一個瞬間的事情，腦子中形成詩歌的句子的時候，立意已經產生，可能產生的僅僅是幾個字或者幾個詞，但是，立意跟隨的就是這幾個字或者詞產生。
要是非得將立意說明白的話，可以參考小說的立意去定；但是，還要根據詩歌的題目來定，詩歌的題目本身就是詩歌要圍繞的中心，所以，一個詩歌的題目可以簡單的認為是詩歌的立意所在。

第四：詩歌的語言
詩歌的語言運用相當復雜，在這里僅僅講幾個重點。詩歌的語言要求精煉而且要有張力，就是所謂的短小精悍。
A。掌握語言的火候。所謂語言的火候就是要掌握好詩歌的本身對於語言的要求，不能過火，不能可意把主旨拔高，不可肆意的宣洩，但是，也不可不足，不可將主旨壓縮，不可萎靡的沮喪。
B。要有內在的音樂感。音樂感，就是寫出來的一首詩歌要可以朗朗上口，可以把詩歌用唱的形式唱出來，要語言優美，精煉，不能拖沓，嚴格的要求不能拖泥帶水。一首好詩是可以直接譜曲，可以直接讓歌手唱出來的。
C。要有內在的張力。張力就是詩歌的彈性，象小說的語言的彈性一樣，不可太長，也不可太短，至於詩歌的長短，要根據詩歌的立意而定，不能拖沓。
如果講詩歌比喻成河流的話，這條河流無論怎麼流，始終在河岸裡面流動，始終不會象兩岸泛濫。散文則不然，你可以將兩岸完全淹沒，也可以只在河岸里流淌，這個就是詩歌和散文的相對的區別。所以，詩歌就是一條河流，一條從不泛濫的河流。

第五：詩歌的技巧
詩歌的技巧是最復雜的事情了，但是，總體上來說，詩歌和其他文體的寫作基本都要經過三個階段，這三個階段就是：1，意識流階段，也就是純意識的流動性創作，腦子中想到什麼就寫什麼，一種沒有章程的寫法。2，運用各種技巧，提綱契領階段，也就是根據自己的寫作的意圖、構思和立意去選擇自己適合的寫法去創作，一般搞寫作的人可以從當中看出其寫作的意圖，和明確的主線，以及准確的立意，是一種循規蹈矩的類似在道路上面看著路標前行的創作階段。3，無我的階段，也就是已經熟練掌握了各種的技巧，可以不用提綱已經可以進行創作，類似技巧跟著你在走的階段，類似在天空自由飛翔的階段性創作，已經把各種的技巧融會貫通，不需要再去找什麼技巧，技巧自然不自然的就流露出來的階段。

但是，無論哪個階段都離不開技巧這兩個字。但是，詩歌的技巧比起其他的文體的創作的技巧要相對復雜一點，不過，與其他文體的技巧也有相通之處。
詩歌的技巧之一：豐富的想像力
想像力在詩歌創作中佔有極其重要的地位，一句話說：「你沒有豐富的想像力可以成為好的小說家，哲理學家，或者政治學家，但是絕不可能成為好的詩人」。這句話很正確，但是，還有一句話說：「詩歌來自胡說」，當然，詩歌不是在胡說，但是，這也恰恰說明了詩歌的創作的形象性，與詩歌的創作的想像力的體現。
豐富的想像力是詩歌創作者所必須的不能摒棄的技巧之一，是有重要作用的。
例如下面一首詩：
我的寂寞是一條蛇，
靜靜的沒有言語，
你萬一夢到它時，
千萬呵，不要恐懼
詩歌本身並沒有什麼，但是，在運用了想像之後，給人的感覺很好，「我的寂寞是一條蛇」，此句巧妙的運用了想像，』寂寞『和「蛇」是相通的，蛇的習性是喜歡黑暗和潮濕的地方，索群獨居，的確很像「寂寞」，這就是想像。想像要合理，你不能這樣說「我的寂寞是一頭羊「，本身羊的習性不是獨居，而是喜歡群居，所以，用在這里很不合理。

詩歌的技巧之二：通感，幻覺，蒙太奇
所謂的通感就是感覺上的挪移和假借，也就是人的感覺的轉換，把視覺轉換為聽覺，把嗅覺轉換為觸覺，也就是通感。當然，感覺是可以隨意轉換的，但是，也要把握一個原則，就是合理性。
幻覺是直覺的改變和錯亂，是有意藉助真相的錯亂的外在形式以達到其藝術創造的手段。也就是藉助直覺的錯亂來達到詩歌創作的目的的手段。
蒙太奇就是形象上的跳躍和超時空畫面的組合，也就是空間和時間，以及感覺和形象上的跳躍。
例如下面一首詩，湘客的，《小名》
在鄉下
隨便出去走走
都能遇到一些小名
小名是種很普遍的鳥兒
特別是在黃昏
小名飛的滿山遍嶺
我的小名與石子有關
石子在鄉下躺了千萬年
而我卻遠離了鄉村
小名被山彎彎攔過
飛不過山門
在城市
聽慣了鋼筋和水泥的聲音
偶爾回鄉
最先迎來總是小名
它從親人的笑容里飛出
乘著鄉音
翅膀上懸著我永遠的童年
詩歌本身運用的多種技巧，這里主要講通感·幻覺·蒙太奇，」小名是種很普遍的鳥兒『這一句就是用了通感，小名是不可見的東西，在這里卻成為鳥兒，明顯的是把小名視覺化，把聽覺轉換成了視覺。

詩歌技巧之三：我的退出
所謂我的退出就是作者的退出和主題的退出或者隱蔽。也就是詩歌裡面明明有作者在，卻不再出現作者的身影，我們看不見作者，卻仍舊有作者在。也就是「我思，故我在」的體現。
例如下面一首詩匡國泰的《一日》組詩里的《未時：老鷹叼小雞》
「老鷹叼小雞羅！」
小樹一片驚慌，
許多腳跳起，又落下。
「慌什麼？」
村前的古樟樹咕噥著脫了襪子，
把世世代代的根，
伸到溪澗里濯洗。
在這首詩里，沒有作者出現，但是，我們卻明明知道作者就在旁邊。

詩歌技巧之四：情節的加盟
所謂情節的加盟就是在詩歌里加入情節，也就是象小說的情節，但是，詩歌的情節不是完整的，詩歌的情節只是一個片斷，或者一個場景而已。詩歌最忌諱加入完整的一個故事情節，這樣容易造成詩歌的拖沓的感覺，容易造成拖泥帶水。
例如下面一首詩，西川的《起風》
起風以前樹林一片寂靜
起風以前陽光和雲彩
容易被忽略彷彿他們沒有
存在的必要
起風以前穿過森林的人
是沒有記憶的人
一個遁世者
起風以前說不準
是冬天的風刮的更凶
還是夏天的風刮的更凶
我有幾年未到過那片森林
我走到那裡是在起風以後
這首詩加入了情節，容易讓人在腦子中產生一個人穿過森林的想像，所以，所謂的情節的加盟就是加入情節，但是，情節只是片斷性的，場景性的，不是如同小說一樣的整個故事或者整個場景。

詩歌技巧之五：忘卻的技巧
忘卻的技巧是最終要達到的階段，是熟練運用各種技巧的階段，是類似在天空飛翔的技巧，這需要時間的磨練和寫作技巧的提高。
好了，到這里該結束了，已經談完了，希望對大家能有所幫助。
希望大家能學會寫詩歌，詩歌能夠越寫越好。
最後，要說幾句。
1，關於寫作，當然任何的題材，生活都是最好的寶庫，生活是基礎。
2，對於詩歌的寫作，要多去讀，多去思考，多練習，多去歷練自己的語言。
3，詩歌寫作是件比起任何題材都要苦的事情，要奈的住寂寞和孤獨，要多思考和歷練自己的文字

㈨ 唐七不敢回答系列，寫過很好的作品的人就一定飽讀詩書嗎

我覺得寫出很好作品的，一定是讀過很多書的人，俗話說得好「讀書破萬卷，下筆如有神」只有將書讀精讀破，才會下筆如有神助一般，揮灑之間就是一篇文章，所謂出口成章也是這樣的，只有把一些東西爛熟於心，才可以運用自如，才可以說出驚人之言，寫出錦綉文章。

我覺得讀書對於寫作，最大的價值還是思想上的架構，書中萬千言，總是條條通大道的，只有讀出書裡面內含的一條條真理，才可能寫出三觀很正的書來，當然那些小黃書要除外，不過有些曾經被列為是黃書的，比如紅樓夢、金瓶梅等裡面一樣有很多世間的道理在內，整體上三觀還是很正的。

然後讀書讀多了，寫東西素材也就多了，當你要描寫一種東西，甚至文學創作中要創造一種客觀世界不存在的東西，就需要描述，可是描述往往會詞窮的，寫著寫著就不知道怎麼下筆了，可是讀書多了就不會這樣；然後在寫東西的時候，要表明一些大道理時，如果不用白話逐字的解釋，而是引經據典寫出聖人之言，不就是特別美得文章嗎？

還有就是詞藻運用上，華美的詞藻我覺得是必須的，就算是一些樸素文章，也少不了講一些為人處事，也就少不了提及到一些漂亮的詞藻，而一些詞的意思自己運用往往只有讀書多了才知道，因為看了別人寫的非常棒的句子，所以自己才會借用一下，甚至讀書要隨書筆記也是一項特別重要的選擇，只有多看多記，才能寫出好作品。

所以我覺得一定要讀書破萬卷，才能寫出好作品。

㈩ 我喜歡寫東西，現代詩歌寫得不錯，小說最近寫幾篇短篇，同學說還不錯，我現在面臨考研還是就業的問題，

根據自己興趣。寫小說其實並不適合當一輩子的職業（當然這是我個人觀點，主要還是要看你自己）。既然寫了幾個短篇，可以試試投稿，雜志社，貼網站神馬的。然後試試寫長篇吧，放網上連載這樣會有更多讀者，而評論也能讓你更好審度自己。而且我認為長篇是很考驗你耐性與思維的，也挺考驗情節的連貫，語言的敘述，伏筆、潛藏情節的運用……如果只是寫言情，我真的覺得這個最好還是 兼職的好。言情，也需要社會閱歷，經驗。相當自由撰稿人，不妨考慮考慮當編輯，這個也很好啊。