寫小說怎麼寫長

1. 寫小說怎麼寫主角一步步成長起來

經歷挫折 首先要有一個強大的敵人 最好是傷害了自己的家族或者因為外因使自己與父母被迫分開 然後開始成長 成長的過程碰到很多小人 想害自己 還要交到很好的朋友 獲得奇遇 遇到高人 等等

2. 寫小說怎麼寫

在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。

文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。

我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性——是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。

現在我們來討論小說的創作技巧：

小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。

一、人物個性的刻畫

1、人物表現的要素有：

a、獨有的表情

b、習慣的動作

c、常用的對白

d、思想

y、意念和慾望

f、弱點和缺陷

g、角色的好惡習性

2、這些要素的運用：

以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。

二、配角的運用和襯托

有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。

1、配角的類型：

正面——導師型、愛慕型、協助型

不確定——神秘型、競爭型、丑角型

負面——陷害型

2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。

導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色

神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。

競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。

陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。

丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。

3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。

三、橋段的發揮和設定

1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。

如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。[齊齊讀-首發-=

2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。

如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。

這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。

3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。

比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。

四、善用伏筆

伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。[齊齊讀-首發

伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。

這些是我在（勿念集） 裡面直接復制的，目的就是想讓你仔細看看，如果你能吃透，那你直接去起點開書去吧。

3. 寫小說怎麼寫長字，從零開始怎麼寫長的

我看了一下你的小說，只看了第一章前面部分，真的我看不下去。寫的毫無邏輯可言。還有標點符號的亂用，編輯一看對你印象分都會大打折扣。一個連標點符號都不盡責任去點的有什麼理由讓編輯看上你？還有用詞不恰當。簡介上就四個字：三國爭霸
看看哪個大神有你這么寫的？你是新人，你自己說你有什麼資、本可以吸引讀者？一個好的書名，好的簡介，好的章節題目，好的封面！說白了就是形象功夫，如果想吸引讀者你必須要做好形象功夫。連形象功夫都做不好別人看一眼就懶得看下去了。
人家來看的是你小說，不是什麼歷史故事。人名上，情節上出現轉折的很突兀，（出生轉父親那段）以致於我看不懂！想了許久才懂你要說的是什麼。小說求的是一個簡潔明了，你寫的東西讀者看都看不懂，形象都做不好，大部分會立刻選擇點右上角的紅叉走人。
還有環境描寫上廢話太多，什麼洛陽是個美麗的城市，你是導游還是作者？
知道小說為何吸引人么？靠的就是一個代入感，對環境語言各個方面模糊化處理，也就是留白讓讀者自己想像去。
其實你直接說：公元前220年，魏國在亞洲大陸中國北部的洛陽定都就可以了。在簡練一些可以將亞洲大陸中國北部給省去，你前面提了魏國後面還提中國幹嘛！？將那裡改成華夏或者中原不是更好么？下面的可以直接省去，什麼風情啊讀者不是要看這些。
還有什麼穿銅錢的線都爛了。這叫什麼？無法用言語去形容你這句話。
三國可是戰爭時期！人民還富的線都爛了。你懂三國的貨幣換算關系？一條穿錢的線你穿到盡頭了還硬往上穿錢，使勁擠。這人腦子有問題是不？（形容比喻上的不恰當）
還有在描寫上要具體！具體間透出概括、模糊化處理。
你見過哪家嬰兒一出生就拿個布給裹起來的？身上的贓物不用擦？一些細節不能少，所以叫具體。但也不能花太多的筆墨在上面，可以簡而言之，一筆帶過。這叫概括，細節處理上舉個例子。
如帶剛出生的孩子去洗澡。
你別寫女僕出了房門走在過道上，向左轉了個彎，然後又下個樓梯...模糊化！模糊化！
去研究大神們怎麼模糊化！
女僕抱著嬰兒出了房門來到澡堂（這里澡堂可以替換成古時候的用語言）內。
或者將嬰兒帶到一房間進行簡單的沖洗...
這就是模糊！
「給我看看。」母親臉色蒼白地說。
你原句還沒點句號。而且語言突兀。
「給我看看。」母親臉色蒼白地說。這母親是要謀殺吧？臉色蒼白的說，寫的人還是鬼？雖然出生後確實臉色蒼白，但你得注意筆墨上的分配。
你自己試想，你孩子出生後你對護士就這么一個態度？
還得揚長避短。我無法想像母親對女僕要孩子抱時會說什麼樣的話，所以我會修改一下：
女僕小心的將懷中的孩子掂了掂，走到夫人身前，蒼白緊張的臉上露出欣喜與一絲倦意，道：「恭喜夫人，賀喜夫人，夫人生的是個小少爺。」
夫人神色露出驚喜，小心翼翼的將自己的孩子接過，目光柔和的看著懷中哭鬧的嬰兒，（接下來就是模糊形容孩子的外貌，簡單帶過就好，具體我不清楚主角樣子不好描寫，加上出色的嬰兒大部分一個樣，所以描寫一下特點就好，不描寫也可以），一股血脈相連的感覺從心底油然升起。

接下來你轉折也是如此，突然旁白上冒出個鄧忠我還以為是誰，聯想到你的書名才知道原來是嬰兒他爸。
唉，好多問題啊，不說了。
總而言之一句話：
多學習別人長處，情節上，對白要處理好，小說的好壞不是光靠點擊看的，重點是推薦。

4. 小說怎麼寫長

在環境描寫上擴大字數，多使用形容詞，最好是成語，能凸顯文采。

5. 怎麼寫長篇小說

寫長篇小說最難的應該是堅持寫一部長篇小說,
動輒百萬字,更有甚者達到數百萬字.寫作時間更是漫長,不要說寫什麼經典著作,就是寫一部快餐式小說也好數年.如果是正統的文學作品,10幾年也有可能,在這么長的創作時間里,你怎麼始終保持旺盛的寫作激情,怎麼保證有足夠的靈感,足夠的精力? 可能一開始寫的時候,每天10幾小時的寫,每天幾萬字的碼字,可一個月後呢?半年後呢,一年後呢?你能堅持下去嗎?? 如果你寫小說會影響你的工作學習,而且小說不能為你帶來經濟收入,長年累月的勞累卻一無所得,你能堅持的下去嗎?如果你有這個實力,而且有這個意向,寫下去,說不定就成功了,成為中國式的哈里波特傳奇也有可能

歸根結底一下幾點:
1、制定寫作計劃。
2、要明確通過小說透露作者什麼立場，最簡單的是悲觀消極，還是樂觀豁達。是憂傷的還是幽默搞笑的。
3、決定要第一人稱寫還是第三人稱。
4、看點與將要寫的小說有關的書籍。 多看一些與將要寫的小說相關的成功之作，積累詞彙，培訓語言特色。
5、打算每天寫多少字，一般1000到3000。下定決定何時要完成。最好看點成功學的資料，增加做一件事的信心與決心。
6、小說的結束要確定好，是喜劇還是悲劇。
7、每看一本成功之作都要記下情節或一些佳句，以及讀後感。
8、補充自身營養，要自己有飽滿的精神，堅持到底

6. 請教:寫小說要怎麼寫呀

故事。寫小說就是講故事，無論是純粹的故事、還是影射社會現象的故事、還是指桑罵槐的故事、還是警世故事，都離不開講故事。講故事就是“什麼人？做了什麼事？”

高潮的時候，要暢快淋漓，讓讀者積蓄了許久的情緒釋放出來，也就是現代人們口中的“爽”。要讓讀者之前因為低估而積累的壓抑的心情，釋放出來，這樣子讀者看完故事的時候，才會覺得這個故事很吸引人。

然而寫小說的規則千千萬，說上三天三夜也說不完，卻沒有一個真正的規則能夠適應所有的小說場景。但有一條，是一定要遵守的，那就是“寫讀者喜歡看的”。

基於這一條規則，可以延伸出來一個正確的答案。寫小說我們要寫的就是：讀者想看什麼，作者就去寫什麼。

7. 寫小說有什麼可以寫長一些的技巧

寫小說主要就是人物刻畫和故事情節，其實只要在刻畫人物上下足功夫，劇情自然而然就出來了，這樣不僅可以寫長，而且也好看。望採納，謝謝。

8. 我想要寫小說，請問應該怎麼寫

1.必須要有大綱。

這是在新人寫作中最容易出現的問題，甚至很多已經有過一定寫作經驗的作者也會犯。常常見到有作者朋友們僅僅是因為偶爾想到一個絕妙的橋段，一個不錯的懸念，甚至只是幾句頗有感覺的對白，就迸發出寫作的沖動，開始稀里嘩啦地往下寫。結果卻往往在故事進行到一定階段，一定字數的時候，當最初的那一股寫作沖動褪去之後，茫然了，於是要麼勉強拼湊，虎頭蛇尾，要麼乾脆太監掉。
我個人並非反對一時沖動下的寫作，但是卻希望能將這種沖動長久地維持下去，至少維持到你的創作告一段落。可是寫作的沖動也好，稱之為寫作的靈感也好，是不可能持久的。那麼，我們就需要大綱這種東西，來將閃現的靈感和沖動文檔化、格式化。這樣，在沖動和激情消散的時候，不會茫然不知所措。
那麼大綱是什麼？大綱要如何寫？
這里我只說個人的習慣，在下以為，從一個構想，到一個完整的故事，其實就是一個逐漸完善的過程，而這個過程，都可以理解為廣義的大綱。
打個比方，假如我突然有了一個靈感，打算寫一個冒險類的故事。這個靈感本身可能很簡單，甚至有可能只是一句話，一個矛盾，或者一個橋段。沒關系，以這個最簡單的東西，作為出發點，我們開始構架我們的故事。
首先，將這個構想整理為一句或者一小段簡介類的文字，整理出至少一條主線流程。
然後，在這個最基礎的主線之上，進行發散聯想，添加明線暗線、分支情節、人物設定、背景設定、矛盾沖突等等。
接著，我們開始添加一些系統類的東西，比如比如主角升級系統，社會系統，裝備系統等等。
下一步，順著主線的脈絡，逐步的豐滿劇情，將之前的那些東西選擇合適的地方，以合適的方式添加到主線進程中。
再然後，分出詳細的情節進度，章節列表，每一章節的故事梗概，從整體上嘗試著控制好故事的節奏和脈絡。
最後，從頭開始，用文字將所有的東西寫出來，這就是一個故事了。
好吧，這里我想說的是，除去第一步和最後一步，其實中間的整個過程，你都可以看成是大綱……
大綱本身就是一個循序漸進的過程，當你做完這個過程的每一步，那麼故事也就呼之欲出了。

2.配角的設計和作用

記得在下曾經在之前的評論里提過一個觀點，人物和矛盾，某種意義上，是一部小說的靈魂。
人物一般來講，可以分為主角、配角和龍套角色。主角的設定，想必大家都有自己的心得，在下也就不廢話了，只是想說說配角。
配角是用來幹嘛的？該如何去設計？
我們說，所有的人物都是為了情節和矛盾而存在的，不管主角、配角，還是龍套。
個人以為，配角至少有兩個作用，是非常關鍵的，也是新人作者們可以掌握並且應該掌握住的。
其一：襯托主角的形象。
其二：推動情節的進程。
關於襯托主角的形象，簡單來說，就是性格上的反差。通過鮮明的性情對比，可以從側面更好地烘托出主角的形象。這樣的做法，效果顯然好於作者費盡心思去描寫刻畫一個單一的主角。有黑才有白，有善才有惡，有對比才有差異，有對比的角色，才能留給讀者足夠深刻的印象。成名作品裡這樣的例子很多，隨意舉出幾個：比如《鬼吹燈》里的王胖子，比如《楚留香傳奇》里的胡鐵花，比如《紫川》里的帝林。由於對比的關系，某些時候，配角甚至比主角還要出彩，還要令人印象深刻。
關於推動情節的進程，這個怎麼說呢……最簡單的情況就是，某些觸發性的事件和關鍵點，以主角的身份性格或者矛盾設定，他不能去做，或者不該去做，可是劇情偏偏又需要有一個人去觸發這個點，那麼誰去呢？配角。這一點比較難以用單純的文字去說明，不過可以回想一下《鬼吹燈》里相當多的情節，觸發機關，引起變故，甚至暴露懸念的這些關鍵點上，是誰去觸發的，又是誰在暗中推動情節的進程？
你會發現，很多時候，是王胖子這個配角，而不是胡八一這個主角。

3.賣點不是作者說的

這是我經常被問到的問題，總是有朋友問：我這本書應該以什麼為賣點呢？是打鬥？升級？恐怖？還是H？種馬？後宮？
每當面臨這樣的問題，我自己都覺得很困惑，因為我自己也沒想過那麼多。
或者說，我不認為一個所謂的賣點需要搞出這么多花樣來。
所謂賣點到底是什麼？個人以為，無非就是讀者的閱讀快感。讀者在讀你的書時覺得爽了，有G點了，有興趣往下看了，OK，你有賣點了。
放到實際中來說就是，別總想著用賣點去勾引讀者，那樣往往適得其反。換個角度，把你自己當成讀者去讀自己的書。如果你覺得獲得了閱讀快感，那麼祝賀自己吧，你的書有賣點了。
一本書有沒有賣點，不是作者說的，也不是編輯說的，是讀者說的。
別告訴我編輯如何如何，編輯在看你的書是否有賣點的時候，請注意，他也是個讀者！

4.人物形象？讀者說了算。

前邊有朋友在版內發帖子詢問如何設定人物形象的問題，黑大已經給出了詳盡的建議。這里在下就再多嘴幾句，說說我的一些看法。
嗯，那麼我想說的是：所謂人物形象，不是作者說我想寫個什麼什麼樣的人物，而是讀者說，我看到了一個什麼樣的人物。
身為作者，我們能設定的，其實並不是人物形象，而是一個模型罷了。
這個人長相如何？穿著如何？性格如何？背景如何？經歷如何？
這些，都是這個模型的各項參數，但是，請注意——這些參數里，沒有一項名為「形象」的參數。
我更願意理解為，人物形象，就是指作品中的人物給予讀者在閱讀之後所留下的主觀印象。
就像那位朋友曾經問過的問題一樣：假如這個主角的性格又不極端，也不臉譜化，甚至平庸無奇，是否就不能給讀者留下深刻的印象了？是否就沒有豐滿的人物形象了？
個人以為，未必，這個問題應該去問讀者。
作為寫者，我們需要做的，就是設定好這個人物的各項參數，然後將他放進一個背景環境中，讓他與相關矛盾聯系起來，隨著情節的進程，按照他既定的性情做出種種合理的反饋。
至於這個過程中他所彰顯出來的形象，更多的時候，是在於讀者的感受而不是作者的提前設定。
當然，我並不是說，作者就不能控制人物形象的走向了。不是不能，而是需要換位思考。還是那句話，試著用讀者的眼光而不是作者的視角去看待你的故事，這樣得出的人物形象，才是最接近真實的人物形象。
當然，一千個人眼中，有一千個哈姆雷特，不同的讀者，對人物產生的不同主觀印象也可能是千變萬化的。至於如何迎合更多數的讀者對於人物形象的潛在需求，這又是另外一個問題了，咱們有空慢慢再說~

9. 小說怎麼寫長，人物，故事，情節都有了可寫不長怎麼辦

小說不一定要寫長的，把要說的都說出來就夠了。
我們通常看到的那些很長的小說，能被人稱贊的都是文筆、情節設置很巧妙的小說。
比如故事有一條主線，但是同時擁有很多支線不斷去推進主線，而且支線上的故事也與主題相輝映。
可以多看看電視劇或者別的長篇小說，仔細揣摩每個人物出場的作用，這個故事發生的作用，自然就知道怎麼布局了。

10. 寫小說怎麼把一個情節寫長一些

我覺得就是情節是第一位的，也就是新穎，現在小說看的都差不多，大家你抄我的，我抄你的，當你確定了一個好的創意後，一定要先列一個提綱，在提綱的基礎上充實。關於一個情節的具體描寫，可以通過環境的描寫，語言的增加，或者單純的就是形容詞的增加來實現，就現在的網文環境，文筆好非常重要。