為什麼輕小說作家寫一卷很然

Ⅰ 為什麼日本輕小說都是20卷左右

20卷那是為了賺錢，輕小說是要作者不斷刷存在感才越來越火的，更新的快寫的長自然就能火，不過寫了20卷的輕小說在業界沒多少的，人氣不高自然要TJ腰斬的。

Ⅱ 日本寫輕小說的作者都是一人單獨創作,還是有自己一幫助手一起創作然後以主要作者的名字發布作品

輕小說的話作者只有一人，然後還有插畫師什麼的，不過一般寫完一部分後先要交給編輯部，看看有什麼需要修改的或有什麼錯誤，若有的話再交給作者重新修改，最後沒有問題後就可以出版了。另外一般稍有名氣的作者都有自己的責編

Ⅲ 如果寫一本國輕小說，你會這么寫……

僅僅加入中式風格的話，個人認為並無不妥當的地方。畢竟是中國人在創作，太過執著於「日式」很可能會成為翻譯腔般詭異的存在。
中國輕小說有時讓人皺眉並非是使用中式語境的關系吧?而是因為那些故事本身幼稚自我意識過剩。
輕小說是兼顧娛樂與嚴肅性的文學形式，雖然我一向認為寫小說時，寫自己想寫，自自然然的表現出自己內心的世界就很好了，但既然需要具有娛樂性，還是應當懂得一些基本的故事創作理論，大概了解何為故事節奏，並且語言通暢自然，才能更容易的使自己表達故事更為有趣。而且這樣只是換了一種敘事方法而已，姑且不算迎合市場口味，寫自己不想寫的文字。推薦讀物為弗雷的寫作工坊系列，比效適合寫小說入門者學習。
看日式輕小說時，是否感覺到過它結構起伏呼應渾然一體?這正證明日本輕小說作家寫故事也並非隨心所欲，而是有大致考慮過結構的。至於是大概了解還是嚴格按照結構行動，則因個人習慣不同而不同，不必強求。

至於嚴肅性，即指作品本身要有價值。大概認真寫文的沒有多少人希望自己與出的作品毫無價值吧。將自己內心的城市真實的展示出來，有時就是一種價值。即使思想還是青澀的，只要不要過多使用大量純說理文字，讓作者的思想自然的流露於作品中，能將平日思考體現出來，就可以比許多國產輕小說作家高強了……
嚴肅性的表現方式多種多樣，日漫《即使如此小鎮依然轉個不停》(原諒我真的不想提它nc的動畫版)中，對嚴肅性的處理就可稱奇作，值得推薦參考閱讀。
你之所以在意能否加入中網風格，大概也因為看到太多中輕寫的叫人很惡心吧?那麼還是說回輕小說的含意本身。輕小說本身帶有治癒系的成分，即使可以描繪陰郁的現實，但一旦讓人認為現實到惡心就完了。
說到底，輕小說還是超出現實的。打個比方，如果去搜貼吧，百合與les雖同指girslove，但其貼子風氣卻天差地別，就像韓劇和日漫雖同為幻想，其風格差別是卻驚人的。至於什麼叫惡心的現實……你看到那一堆無聊春情的爆照約炮貼大概就能明白了，真是毫不留情的(某一類的)大人的世界啊。雖然輕小說也可以寫那種題材或人設，但一定會經過一定處理，從而使之擁有一些物慾以外的東西。
所以不要忘記輕小說是治癒文字，它並非攻擊式否定式，它並不意圖傷害而是試圖挽救，它並不灌輸思想而是展示奇思由讀者自己定奪正誤。即使你真的懷有惡毒，為了不讓輕小說變得惡心，也請務必藏好不要露出分毫。雖然好像與上文觀點自打耳光，但思想也有很多領域，很多「只是當作又一種可能」的矛盾含糊的地帶，只展示出優美的那種就好吧拜託。即使是未必健全未必正確的思想，只要優美有趣，就不會太惡心。
另外，腦洞新奇，可能無限似乎也是輕小說作品中不成文的規則。如果一點創新的內核都沒有的話，好像有一陣孑一窩蜂面貌相似的網路修真文，或某雜志總覺得似曾相識點子膩味的所謂中輕，--不如還是攢會兒靈感再寫如何?
以上，只是個人至今的思考，或有謬誤，歡迎指正，並且希望能對你有所幫助。

Ⅳ 為什麼作者要寫怦然心動小說

應該是有市場，內容有怦然心動就會有人看。如果平淡無奇可能沒有讀者看，作者收入就會少，可能還會因為沒有讀者而腰斬。
所以這是市場決定的，只要有什麼題材暢銷，很快就會有跟風。

Ⅳ 我再作家助手上寫輕小說。第一次不會搞，只寫了開頭，在審核說什麼與題材不符，

意思是讓你等。同過一般是這樣的

Ⅵ 為什麼日本輕小說寫得怎麼慢

一般日本一個小說家會同時寫幾部小說,還要找畫師畫插圖,而且是出的書,到中國還要翻譯的,所以一般都是3到5個月才出一卷。

Ⅶ 為啥那麼多人覺得輕小說要比網文高

不談套路，套路這種東西很大程度上無人能有本質意義上的創新
一，日輕屬於ACGMNXXXX這個巨大而復雜的產業系統里，國內的愛好者都TM是宅啊，至少是泛二次元了。網文受眾什麼人都有。
二，對於角色精神世界，生命歷程，內心活動的著墨比重和價值基調上的差異
ACG圈的東西，包括日輕，價值取向上是比較理想化，道德化的，很多老好人，老實人，經常舍己為人，或者為沒能做到什麼而內疚等等等。經常有回憶，迷茫，思考當下，思考人生，躊躇，徘徊，踟躕不前，陷於各種各樣的矛盾，糾葛，被希望和失望的反復所折磨，對人性產生懷疑，對社會產生失望，對生命本身開始絕望……這個時候他邂逅的各種各樣的人特別是女主開導了他，改變了他對很多東西的看法，獲得了成長。boy meets girl，互相影響，互相成長。故事舞台可能從來沒出過當地，但是看到結尾不光主角很多角色都產生了不少變化，甚至離別了乃至死別了。你看到的是人生，是生命歷程，是心靈的旅程。而網文太多走了N個位面了還是那個熟悉的味道的情況，換句話說只有物質世界的變化比如武功，沒有什麼精神上的質性變化。當然我這里說的ACG作品也是那些真正的文藝作品了。
而網文則是流行厚黑，痞氣，叢林法則，看誰拳頭大，甚至於流氓，再就是中國特色的屠日滅美民族主義。。。日本作品可能抗中奇俠但不會去屠誰誰。。。再就是我剛說的沒有多少精神上的變化和成長了。我認為後者的取向確實比較垃圾甚至傻逼，盡管前者有狗血的時候。
其實這個精神世界的描繪問題，非常依賴深入的心理活動描寫，也就是你看到主角他在「想事情」，「想怎麼辦」，「想人生」；但是網文里主角的心理活動是直白而簡單的，很少很少見到糾葛，躊躇，迷茫這種情況，也基本上最多幾句話了。殺人就殺人了，死就死了，就這么簡單，當然日系作品的一個反面就是真殺就殺了的情況下主角掙扎得不行，比較狗血，但這是筆力的問題，想寫沒寫好。
我思故我在，精神世界是非常非常重要的。網文很多時候主角成了線索，其他角色成了NPC，變成了走地圖網游記錄。對精神，思想這個層面的矛盾，變化，成長的關注是日系一大勝場。而且說真的，這也是文字媒體的特長，我總覺得愛看小說的人不是來求爽的，總還是需要點其他的東西，不然為什麼不去打游戲？事實上如今大眾的碎片時間娛樂手段更多是手游。JUMP系漫畫的創作形式，特點我覺得其實比起日輕更接近起點文，更新得快，換地圖，升級打怪，越級殺敵，宏觀敘事……友情，努力，勝利三要素，沒愛情但有友情，這個網文里。。。主角朋友叫啥來著。。。而且心理描寫也挺多的，動不動回憶個年少時的孤獨啊什麼的。
網路小說里也有這種，但少，日輕里我感覺還是相對而言多。就最優秀的作品裡也是這樣，確實是靠不同的地方優秀，但我更傾向於日系。這個地方比劇情重還是角色重要更重要。
其實第二點大部分是後來補充後的結果，所以導致和接下來的第三點有重疊，不過也算是啟下吧。

三，是作為文學，不論是網文還是輕小說還是別的啥玩意兒，只要你寫得好應該還是有相當程度的普世接受力的。哪怕是中國修真，日本怪談，其實也就是奇幻或者說幻想文學罷了。當然修真確實比較獨特。
所以第三點上我得說文化作品的質量上日本還是要強很多的。愛好者們之所以翻譯，之所以學習日語，確乎還是因為存在很多真正能夠感動人，熏陶人，滋養人，讓人們能夠對世界，人生有所思考，有所啟發的作品，也就是「內涵」和「思想」。
中國的網路小說也有精品，但更多的是讓你覺得「精彩」，幾乎無法讓我流下眼淚，或者引起我的什麼思考，引起我的什麼共鳴。除卻思想的話，寫作技法也是，網路小說有成田良悟那種寫法的嗎，恐怕少見，那種東西與傳統的神秘懸疑小說（ミステリー），推理小說也是有關系的。
成田的寫法就是POV，只是他用得比較極端，但這種寫法在日系裡很常見。各種倒敘，穿插，時間軸切成好多個碎塊按照作者需要的順序打亂敘述，形成順敘無法擁有的效果。這個本身是非常常見的寫作技巧，但中國網文都是線性直鋪，別說打亂時間線了，倒敘都很少見到。我認為技法不是小說本質，但是挺重要的。像是科幻之類涉及時間旅行什麼的，倒果為因，形成因果循環就非常重要了。
總體而言中國的網路小說精品更多是優秀的娛樂，而在日輕里挑一些拔尖的，是有著很強的嚴肅文藝作品之感的。從閱讀體驗上而言，你看這些拔尖的日輕，經常會有一種思考著的，情緒涌動著的感覺，因為探討了人性與社會等等等。但是網文再精彩，我是沒思考過什麼，你也很難看到作者有什麼對於文史哲的獨到見解。
談起網文，人們經常說「精彩」，「好」，「帶感」談起日輕，我發現阿宅和我都在說「感動」，「哭了」，「悲傷」，「人生啊」之類的詞。我覺得後者更為重要，至少我更多是追尋後者，我認為這是更為永恆，更能在腦海里留下印記的東西。
舉幾個樣板說明一下我眼中「什麼是好的小說」
網文：悟空傳，誅仙，紫川。
輕小說：空之境界,Fate/Zero
其實我沒怎麼看過輕小說，我更多是從改編動畫了解這些作品的故事，或者是ADV游戲，但是我覺得也能說明拔尖的ACG作品，它的故事，主題，文學性是怎樣的。所以再舉些非日輕的例子，很多按照輕小說的樣式出過小說版，這里都算我認為的「好的小說」
ADV游戲（本質上是小說）：fate stay night，沙耶之歌，月姬，命運石之門
我只看過動畫但原作是小說的：harmony（和諧）,來自新世界

接下來是沒達到我那個「好小說」標准但代表了網文特色或一定程度上達到的網文
宏大敘事，本土特色，世界觀設定水準高且具有真正意義上的創新，練級奪寶走地圖這種網文特色的高端呈現，但無甚情感……：佛本是道
劇情精彩，有相當部分確實能感動到人，女性角色有存在感，有情有義：褻瀆，傭兵天下
設定驚人，具有創新要素，雙主角一文一武，女性角色有存在感，有情有義，但情感描寫不是那麼令人印象深刻：無限恐怖
變身要素過於致命，精彩紛呈但後續乏力，女性角色有存在感特別是男主本身但情感描繪還是比較欠缺：魔法學徒
小白文代表作家初期作品，文質自不夠但卻罕見地對女性角色下了一定功夫，並且沒有種馬，相守一生：善良的死神（特別獎）
再接下來是沒那麼完美但體現了日系特色也相當感動到我，但我沒看過原作小說的作品
作品世界觀與插畫的完美融合，對西方神話傳說和奇幻文化的巧妙取用和剪裁下的日式奇幻經典，劍與魔法+科幻的日式奇幻常見特徵的優秀體現：聖魔之血（這個倒是看過小說版）
將社會的存在給模糊化，在簡單的「世界，我，她」的末世框架下我與她的一曲戀歌，悲壯而浪漫：伊里野的天空、UFO的夏天，最終兵器彼女
始終在日系流行文化中占據重要位置的科幻要素的優秀使用：屍者的帝國，虐殺器官，心理測量者
四，灌水強度的差異
網文灌水實在太過厲害，輕小說相對而言還是比較精悍的，這當然與創作形式有關，但是不得不說看一篇網文到完結的時間能看好多部輕小說或普通小說。
單位時間性價比遜色很多，這個等你上班了是太有感受了，不太可能看那些鴻篇巨制的「雄文」網路小說了，更需要的是精緻的小品。
中國網文最大問題還是「沒有情感」。無情無感動就很難成為文學，哪怕是大眾文學，這個太致命了。讀者看完只會覺得「太屌了」，然後就過了，而不會對他這個「人」產生什麼影響，不會再被想起來。
ACG圈的很多東西不論我們覺得咋樣小學生看過還是會講「教會了我人生的道理。」，也許若干年後覺得也沒那麼簡單，但是當下卻可以令人講出這種話，網文太難了

Ⅷ 哪位日本輕小說作家是在快要寫不下去的時候不抱希望的寫了一本作品，結果爆火了，作品是什麼

龍之湖太郎的《問題兒童都來自異世界》

Ⅸ 輕小說作家到底有多恐怖的收入啊，給一言論

近年來輕小說來在日本越來越火，很自多輕小說被改編成動畫，有很多朋友好奇輕小說作家的收入。其實知名輕小說家的收入頗豐，比如《涼宮春日的憂郁》的作者谷川流，僅小說版稅的月收入約為600萬日元（約合人民幣38.27萬元），日本網友驚呼「已經賺了這么多，怪不得他不想填坑！」

Ⅹ 突然覺得在中國輕小說專職作家一定混不好-_-|| 求吐槽，給滿意答案

當然，大部分中國人都會覺得輕小說無聊，沒意思。我覺得還是因為輕小說，一點都不狗血！中國的小說不狗血的很少啊有木有！不狗血的沒人看啊有木有！中國人們的口味都已經被那些天雷滾滾的小說養刁了有木有（重口味什麼的= =)！（扶眼鏡）綜上所述，（嚴肅臉）我覺得在中國輕小說家一定混不下去。