小說寫托尼獎

❶ 假若明天來臨的作者簡介

2007年1月30日，謝爾頓在洛杉磯逝世，享年89歲。他是世界上唯一集奧斯卡獎、托尼獎和愛倫·坡獎於一身的作家，前17本小說全部登上過《紐約時報》暢銷書排行榜的榜首。 根據吉尼斯世界紀錄的記載，他是世界上被翻譯得最多的作家，他的作品被譯成51種語言，引介到180個國家和地區，全球總銷量超過3億冊。 上個世紀90年代，譯林出版社最早把巴謝爾頓的作品介紹到中國，為國人打開一扇了解世界的窗口。如今斯人已逝，當明天不再來臨，重讀這些傑作應當是我們最好的紀念。 西德尼·謝爾頓（1917～2007），生於美國芝加哥平民家庭，高中畢業後入西北大學，因貧困輟學。此後，為「留下人生的印記」，他曾去紐約寫過歌詞，又去好萊塢撰寫電影劇本。二戰後參加空軍，數月後因健康問題退伍，去紐約創作音樂劇。1969年，50多歲的謝爾頓開始嘗試小說創作，「探索人類情感和行為動機」。1970年，他的長篇處女作《裸臉》問世，次年獲得「愛倫·坡」獎提名和《紐約時報》最佳小說獎。
從此，他開始為人所知，幾年每隔幾年都要發表一部長篇小說，共計18部，其中許多作品名列暢銷榜首。他還創作過20多部電影劇本、250部電視劇本和幾部舞台劇，曾獲托尼獎和奧斯卡獎。他的小說曾被譯成 51種文字，遍布180多個國家（此記錄列入1997年《吉尼斯世界紀錄大全》），全球總銷量逾3億冊。2007年1月30日，謝爾頓在洛杉磯病逝。 從事小說寫作之前，謝爾頓在音樂、電影和電視界也從事過寫作工作，他還做過導演和製片人。
謝爾頓替百老匯寫過幾部音樂劇作品。其中，憑借《紅發人》，謝爾頓獲得音樂劇最高榮譽獎托尼獎。他重寫的音樂劇《風流寡婦》、自創的《紙牌》和《仙樂飄飄》幾乎同時在百老匯上演，獲得巨大成功。
百老匯的成功將謝爾頓帶回好萊塢。他除寫過20餘部電影劇本外，還成為不少影片的導演和製片人。憑借《單身漢與時髦女郎》，謝爾頓於1947年問鼎奧斯卡最佳劇本獎。
後來，電視業興起，謝爾頓選擇轉業。他創作和製片的電視連續劇《夢見精靈》於1965年至1970年連續五年由美國全國廣播公司熱播，替他將艾美獎收入囊中。
謝爾頓說，在創作《夢見精靈》的最後一年裡，他決心撰寫小說。「每天早晨9時至中午，我都讓秘書接聽工作室的所有電話。每個早晨我都在寫作——有時我念秘書寫——然後我才開始電視業務。」謝爾頓說。

❷ 假若明天來臨的編輯推薦

2007年1月30日，謝爾頓在洛杉磯逝世，享年89歲。他是世界上唯一集奧斯卡獎、托尼獎和愛倫·坡獎於一身的作家，前17本小說全部登上過《紐約時報》暢銷書排行榜的榜首。
根據吉尼斯世界紀錄的記載，他是世界上被翻譯得最多的作家，他的作品被譯成51種語言，引介到180個國家和地區，全球總銷量超過3億冊。
上個世紀90年代，譯林出版社最早把巴謝爾頓的作品介紹到中國，為國人打開一扇了解世界的窗口。如今斯人已逝，當明天不再來臨，重讀這些傑作應當是我們最好的紀念。
她拿起手槍，現在只有一條路可走了，要快，她把手槍對准太陽穴扣動了扳機，假如明天來臨……
謝爾頓的巔峰之作，小說尚未完稿，哥倫比亞廣播公司就以百萬元美元天價買下電視改編權，其經典的越獄情節更是影響了《肖申克的救贖》、《越獄》等眾多佳片。
很多從八十年代走過的讀者，大概都不會忘記謝爾頓的名著《假如明天來臨》。當那個美麗純潔的女銀行職員為母報仇，怯怯地舉起手槍，我們都曾替她捏一把汗。當特蕾西遭人陷害，鋃鐺入獄，在黑暗中躲避瘋狂的女同性戀者，我們都曾把心懸到嗓子眼裡。好容易等到雲開霧散，特蕾西因勇救落水兒童而獲得特赦，銀行卻早已把她除名，沒收她全部工資，愛人也對她棄若敝屣。與此同時，那些坑害過她的壞蛋仍在逍遙法外。怎麼辦？謝爾頓不但像車爾尼雪夫斯基那樣提出問題，還為我們准備了美國式的標准答案：復仇。從此，特蕾西不僅僅是一枝挺出污泥的荷花，也是一位現代的女佐羅。她不動聲色地輾轉於恩仇之間，在那些奸詐之徒的背上劃出謝爾頓式的「Z」字，讓每個讀者大快人心。接著，復仇漸漸收場，更為精彩的故事卻剛剛拉開序幕……
——肖毛
他是這世界上被翻譯得最多的作家他一直在寫作，並被稱為這世上最會講故事的人
他的作品被翻譯成51種語言，覆蓋180個國家和地區，全球總銷量逾3億冊
他是這世上唯一集奧斯卡獎、托尼獎和愛倫?坡獎於一身的作家
他的前17本小說全部獲得過《紐約時報》暢銷書排行榜的冠軍
——他是神話
——他是傳奇
——他就是偉大的西德尼·謝爾頓
他知道怎樣施展魔力，給我們最高級的娛樂。
——美國《人物》雜志
每個時代都有自己的作品。說起西德尼·謝爾頓，中國的觀眾一定會想起曾經熱播的連續劇《假如明天來臨》，讀者們則會想起風靡一時的小說《天使的憤怒》、《禍起蕭牆》等。謝爾頓一生涉足過影視、戲劇等許多領域，均有建樹，曾獲過奧斯卡最佳電影劇本獎和托尼獎。他52歲才開始寫小說，結果大受歡迎，成為世界最暢銷小說家之一，他的書被翻譯成51種語言，在180個國家售出三百萬本。
謝爾頓的小說總是充斥著富有、美麗、光彩照人的人物，情節多半是不忠、背叛、無情無義的苦情戲，令人讀來不忍釋卷。他的擁躉多為女性，因為他擅長描寫身處危機的女人，十分懂得女性的心理。
他的一半小說都被拍成了電影或電視，據說當年CBS的總裁還沒看劇本就付給謝爾頓一百萬美金買下了《假如明天來臨》的電視劇版權。
評論家通常對通俗小說嗤之以鼻，他們認為高質量和大眾化永遠無法兼得。他們批評謝爾頓小說的對話陳腐無味，情節又難以置信，但到頭來還是得承認自己一次又一次地讀著這些「引人入勝的垃圾」。對此，謝爾頓不過淡淡地說：「我是為讀者而寫作，不是為評論家。」
丹·布朗（《達芬奇密碼》作者）：
1994年我去塔西提島度假，在海濱發現了一本謝爾頓的《世界末日的陰謀》，翻開，第一頁，接著第二頁，接著又一頁……幾個鍾頭後，我翻過最後一頁，想：「嗨，我也能這樣寫。」於是我開始了我的第一部小說《數字城堡》。
黃集偉 (著名出版人，書評人)：
向匠人致敬！在我看來，這些對於細部的錙銖必較，這些面對小說細節層面、專業技術層面的精準要求，當然就是一個「匠人」必備的專業態度，可它更是任何一個偉大夢想的落腳點。
海岩（著名作家）：
他在中國讀者心目中的地位不斷上升，其作品成了當代經典。在互聯網和全球化時代，評價文學的標准更加多元，沒有絕對標准和終極真理，被絕大多數人認同的證明之一就是銷量。謝爾頓作品的商業地位足以證明其影響力。
止庵（著名書評人，學者）
在今天中國地位最高的那些作家的身上，都可以找到西德尼·謝爾頓的影子，稱他為「中國通俗小說之父」是完全沒有問題的。
歐宏（著名出版人，《出版商務周刊》主編）
謝爾頓和黑利，是我的通俗小說的標准。他們的作品有一種可以稱作純粹的東西，這種純粹，原本應該是文學的本質。現在，謝爾頓去了，一個時代的標桿倒下了。
美國《人物》雜志
他知道怎樣施展魔力，給我們最高級的娛樂。
《里士滿時報》
自始至終我們都在和他比試智慧，他總是超出我們想像的邊界。
肖毛（人氣書評人，專欄作家）
西德尼·謝爾頓的小說可以撩撥全世界的視聽神經。

❸ 有關法律的小說

《天使的憤怒》西德尼。謝爾頓的經典巨著

內容簡介

西德尼·謝爾頓，2007年1月30日，謝爾頓在洛杉磯逝世，享年89歲。他是世界上唯一集奧斯卡獎、托尼獎和愛倫·坡獎於一身的作家，前17本小說全部登上過《紐約時報》暢銷書排行榜的榜首。

根據吉尼斯世界紀錄的記載，他是世界上被翻譯得最多的作家，他的作品被譯成51種語言，引介到180個國家和地區，全球總銷量超過3億冊。

上個世紀90年代，譯林出版社最早把謝爾頓的作品介紹到中國，為國人打開一扇了解世界的窗口。如今斯人已逝，當明天不再來臨，重讀這些傑作應當是我們最好的紀念。

「……給我們講講那群隱匿在黑暗中的魔鬼吧，西門。」

「他們的名字不可大聲說出，唯恐玷污凡人的嘴唇，因為他們出自不潔的黑暗之地且禍亂天庭，但他們被天使的憤怒所驅散……」

——《開俄斯對話錄》

謝爾頓最具盛名的作品，美國評論界稱這是「一部燦爛的嚴肅小說，盡到了小說所能盡到的一切職責。」

當家裡著火，只能帶一樣東西逃生，你會選擇什麼？

西德尼·謝爾頓的選擇是紙和筆：「我知道逃生後我們會被暫時安置在汽車旅館里，有了紙和筆，我就可以繼續寫作。」是的，他一直在寫作，還是這世上最會講故事的人。

此書裡面有一些法律的經典案例

❹ 弗朗西絲·霍奇森·伯內特的主要作品

「在我年少的時候，經常會被一種巨大的憂郁籠罩，覺得自己所處的環境糟糕透頂。我經常處於失意和煩躁中，是《小公主》給了我沖出陰影的勇氣——《小公主》的確是一本非凡的書，她甚至讓我覺得，我自己就是一位來到凡間的公主。」 ——希拉里·柯林頓
簡介 莎拉是個聰明的小姑娘，從小沒有媽媽，與派駐印度的軍官爸爸相依為命。爸爸為了讓心愛的女兒受到良好教育，花重金把她送回英國的貴族學校，成了一位人人羨慕的小公主。可沒過多久，爸爸因聽信朋友建議去開礦，結果投資失敗，憂慮而死。莎拉一夜間由小公主變成了貧窮的小孤女。貴族學校校長，一位怪癖的老小姐，眼見莎拉墮入赤貧，從她身上已撈不到油水，馬上翻臉，把莎拉趕到小閣樓里與洗碗女童為鄰，還要她做各種雜活。她將如何面對殘酷的人生變故，如何面對周圍的冷眼，如何歷經種種磨難，用內心的高貴感染小夥伴，成為心靈的小公主？最後又如何與父親相認，重獲父愛，讓校長感到無比難堪？所有這一切，小說里都有生動的描寫。
由小說改編的同名電影，曾由好來塢著名童星秀蘭·鄧波兒出演，被評為最好的兒童影片之一，風靡全球。 書籍簡介
在美國的歷史上，很少有一本書能像《秘密花園》這樣成功，近百年來，為它拍攝各種各樣的電影、話劇。可以說，為了最大可能地體現這本書的力量，美國好幾代文化精英都在為此而工作。這說明，美好的心靈是人類永遠捨不得丟棄的，《秘密花園》正好講的是...
《秘密花園》目錄
第一章 一個人也沒剩下
第二章 瑪麗小姐非常倔強
第三章 跨過牧爾
第四章 瑪 莎
第五章 走廊里的哭聲
第六章 曾經有過的哭泣
第七章 去花園的鑰匙
第八章 領路的知更鳥
第九章 誰都住過的最古怪的房子
第十章 迪 肯
第十一章 米瑟原畫眉鳥的窩
第十二章 「我可以要一點泥土嗎？」
第十三章 「我是柯林」
第十四章 小王爺
第十五章 築 巢
第十六章 「我不會！」瑪麗說
第十七章 發脾氣
第十八章 「你角不能浪費時間」
第十九章 「它來了！」
第二十章 「我會活到永遠！」
第二十一章 季元本
第二十二章 太陽下山時
第二十三章 魔 法
第二十四章 「讓他們笑吧」
第二十五章 簾 幕
第二十六章 「是媽媽！」
第二十七章 在花園里
《秘密花園》的詳介
《秘密花園》在1911年發表時就成為暢銷書，後來同時在英國和美國出版，多次再版，版本數不勝數。1919年、1939年、1993年三度在美國被拍成電影，1994年製作成電視卡通片。這三部電影都是當時賣座的兒童電影。其中1993年的那一部，出自國際知名的波蘭——法國導演阿格涅希卡·霍蘭德(Agnieszka Holland)。(著名的《歐洲，歐洲》也是霍蘭德的作品。)《秘密花園》是霍蘭德的第一部英語電影，但是這本書對她卻毫不陌生，因為她小的時候曾經讀過很多次 20世紀初，《秘密花園》剛剛出版的時候就被改編成音樂劇和話劇。1991年再次被改編成音樂劇，大獲成功。編劇是曾經獲得普利策獎的作家瑪霞·諾曼(Marsha Norman)。本劇演出場次高達706場。美國電影的大獎是奧斯卡，戲劇則有托尼獎(Tony Award)。1991年的托尼獎中，《秘密花園》獲得了兩個重頭獎項。瑪霞·諾曼獲得最佳音樂劇編劇，而扮演主角瑪麗的戴西·伊根(Daisy Eagan)成為托尼獎歷史上最年輕的最佳女主角。至今美國大大小小的劇團不斷改編這部小說，在各地上演。 在英國，這本書同樣家喻戶曉?深得媒體青睞。在1975年和1987年兩度被拍成電影在英國廣播公司(BBC)播放。
除了電影，根據《秘密花園》製作的各種產品，從磁帶有聲書籍、幼兒圖書、簡寫本、縮寫本，到玩具書、文具、手工藝品，不計其數。出版至今90多年，歷史上有多少次再版已經無法計算，銷售冊數以千萬記。僅目前在美國市場上，全文的《秘密花園》至少就有30個版本，其中包括著名的藍登書屋(Random House)、企鵝出版集團(Penguin Group)、牛津大學出版社(Oxford University Press)。其他出版商包括Dell Publishing?Grammercy?Scholastic Trade?Harpercollins Juvenile Books?Longmeadow Press，Courage Books?Puffin?Abdo&Daughters?Watermill Press，Econo-Clad Books，Dover Publications，NTC Publishing Group等等。如果追溯此前的版本，就更數不勝數了。
在英語兒童文學里，這部小說是公認的無年齡界限的精品，也是一部打通雅俗之間界限的文學作品，既入嚴肅文學的殿堂，也是流行市場的贏家。要證明這部小說的地位，只舉幾點，在英國它被收入牛津《世界經典叢書》(Oxford University Press?World』s Classic)，這套叢書是權威的嚴肅文學經典，所選入的書均有學者寫序言、加註解。同樣，出版界巨頭企鵝出版社也把《秘密花園》收入《企鵝二十世紀經典叢書》(Penguin Twentieth-Century Classic )。BBC網站的《著名作家介紹》里，作者名列其中。而在美國，權威的《紐約書評》把它列入《紐約時報讀者目錄》(New York Book Reviews』Reader』s Catalog)。該目錄專門向讀者推薦各領域圖書中的經典與精品，涵蓋老書和新書。
《秘密花園》在美國經常被學校老師當做英語教材，因為它的語言平易而又極為傳神，同時思想豐富，情節精彩曲折，容易吸引小孩子。
一方面，幾乎任何一個西方的兒童文學經典書目，都會收入這部小說；另一方面，至今它仍然是眾多出版社的「常青搖錢樹」，不同的版本、不同的插圖、不同的裝幀，年年常新，就是因為不斷有讀者買。有許多讀者小時候讀《秘密花園》，長大之後仍然讀，又買給自己的孩子讀。隱然形成一個讀者群，所以其他作者也來續寫。當代兒童文學作家蘇珊·穆迪寫了《重返秘密花園》(Susan Moody?Return to the Secret Garden)。喬·威森菲爾德(Joe Wiesenfeld)寫的續集在2000年被不同的導演拍成兩部電影，一名為《重返秘密花園》(Return to the Secret Garden)；另一名為《回到秘密花園》(Back to the Secret Garden)?足以證明，《秘密花園》在80多年之後仍然吸引更多的人走進去，看個究竟。
值得一提的是，在牛津版的《秘密花園》序言里，美國作家兼學者安麗森·盧瑞(Alison Lurie)指出，《秘密花園》非常明顯地包含了20世紀西方文學從傳統向現代轉型的幾個重要主題。一是對內心世界的關注；二是提倡回到自然；三是神秘主義。菲利斯·必克斯勒在他的著作《秘密花園：大自然的魔法》(Phyllis Bixler?The Secret Garden)(The Nature』s Magic)里證明，諾貝爾獎得主T. S.艾略特的《四重奏》(T. S. Eliot&Four Quartets)和D. H.勞倫斯的《查泰萊夫人的情人》都明顯受到《秘密花園》的影響。 簡介
本書又名《貴族爺爺和平民孫子》、《小少爺方特羅伊》。
1886年，她的兒童小說《貴族爺爺和平民孫子》出版，名噪一時。此書竟與哈葛德的《所羅門王的礦藏》、托爾斯泰的《戰爭與和平》一起，成為該年美國的三大暢銷書。 《貴族爺爺和平民孫子》是伯內特夫人的經典名作，暢銷將近一個世紀，多次被拍成電影。講述了一個天賦美質的小男孩經歷人生巨變，成為爵位繼承人的故事。小主人公在各種榮辱面前表現出來的從容優雅，寬容與愛心感染了他周圍的人，也感染了一代代讀者，召喚起人們向善的心願。 在這部兒童文學名著中，我們看到的將不只是大起大落的傳奇故事，還有美德萌發在童真中的光輝。 由於人們藝術欣賞趣味的變化，新一代讀者對小爵爺過於天真，小公主老不長大，以及兩書中或多或少存在的「濫情主義」(所謂「sentimentalism」)，都會有點格格不入。但是，這並不妨礙我們(成年和少年讀者)贊賞他(她)們的淳樸、善良、堅毅和勇敢。故事的先苦後甜，「大團圓」的結局……這些都讓人想起童話框架，如《灰姑娘》。本來，少兒文學就是從童話、童謠發展而來的。缺乏童心的人恐怕是難以接近少兒文學的。
目錄
譯序
第1章 大吃一驚
第2章 希德里克的朋友們
第3章 離家
第4章 在英國
第5章 在城堡里
第6章 伯爵和他的孫子
第7章 在教堂里
第8章 學騎馬
第9章 可憐的小屋
第10章 伯爵受驚
第11章 美國的朋友在擔憂
第12章 繼承權的競爭者
第13章 狄克出手援救
第14章 真相大白
第15章 第八次生日

❺ 歷屆托尼獎的列表

托尼獎:

托尼獎全稱為安東尼特•佩瑞獎，是由美國戲劇協會為紀念該協會創始人之一的安東尼特•佩瑞女士而設立的。佩瑞於 1888年出生於科羅拉多州的丹佛市。1906年，年僅18歲的她首度登上舞台，並很快成為當時百老匯最知名的女演員之一。此外，佩瑞還是很有影響力的舞台劇製作人和導演。1917年，她與多位女性舞台劇工作者創立了「舞台劇女傑戰時救濟會」，並發起了一連串的義演和義賣活動，以支援第一次世界大戰中的受難民眾。上個世紀四十年代初，救濟會改名為美國戲劇協會，作為該協會主要領導人之一的佩瑞，積極推廣舞台劇藝術，促成劇院、戲校等的設立，也培育出一大批百老匯明星。據稱，家境富裕的她為推動百老匯舞台劇的發展，自掏腰包扶持新人新劇，到1946年她去世時，居然欠下了80萬美元的巨額債務。為此，美國戲劇協會董事會在她辭世後，決定以她的名字設立獎項，以每年表彰、鼓勵百老匯劇院表演的傑出成就。

1947年4月6日，第一屆托尼獎在紐約市著名的華爾道夫大飯店揭幕，並由佩瑞的好友兼合作夥伴、美國戲劇協會主席布魯克•佩貝頓主持。當時的決策機構6人委員會聘請了15位專家，通過秘密投票方式選出了獲獎人。從那之後，托尼獎與百老匯的藝術聲望、美學地位和票房收入等一起，成為全球舞台藝術的焦點。

獎杯、獎項與聲勢

據記載，頭兩屆托尼獎的獲獎者並沒有獎杯，他們所得到的是一張獎狀和一盒雪茄煙外加一隻錢包之類的獎品，同一獎項也往往為多位獲獎者同時獲得。而且， 1955年以前的托尼獎未實行事先公布提名名單制度，而是直接公布評選結果。早期的托尼獎也往往在飯店舉行，主辦者除了頒獎典禮之外，還安排了晚宴、舞會甚至是猜謎游戲，與今天比起來更象個派對。只是在1949年，美國布景師協會幫助托尼獎舉辦了一次獎杯設計評比活動，赫爾曼•羅西的設計最終勝出之後，才有了今天的托尼獎獎杯。該獎杯正面是希臘悲劇、喜劇的面具，反面則是佩瑞女士的浮雕頭像。早期的托尼獎通過廣播向全美轉播。1956年，托尼獎被電視台正式轉播，如今已是備受關注的年度熱門電視轉播節目之一，以至每次托尼獎頒獎之後，當地各大媒體上鋪天蓋地的全是獲獎劇目的大幅廣告，其勢頭毫不遜於好萊塢大片上映前的廣告。

1947年的托尼獎設立了8個獎項，只有最佳男女主角、男女配角、最佳導演和作曲等個人獎項。而隨著時代的前進，托尼獎的項目也逐年增刪，並修正名稱。現在的托尼獎正式獎項共有21個，除了話劇類的最佳劇作、導演、男女主角、男女配角、重推劇目以及設計類獎項（其中的布景、服裝、燈光獎由話劇和音樂劇新舊作品共同角逐），其餘11個獎項皆屬音樂劇的范疇，包括最佳音樂劇，最佳經典音樂劇重演，最佳音樂劇男主角、女主角、男配角、女配角，最佳音樂劇導演，最佳音樂劇劇本，最佳詞曲，最佳編曲和最佳編舞。早年的托尼獎還設置過最佳指揮獎，也曾設立過單獨的作曲獎，歌詞創作則與劇本獎合並。後來，指揮獎被取消，作曲作詞被合並為最佳詞曲，至1997年又增設了最佳編曲。

完美的商業運行機制

今天的托尼獎已形成了一整套完善的商業運行機制。據托尼獎官方網站介紹，托尼獎現由美國戲劇協會和美國劇場製作人聯盟聯合擁有，由「托尼獎產品公司」 負責具體運作。盡管托尼獎聲名顯赫，但實際上其獎勵范圍相當有限，只有在紐約市曼哈頓島上的百老匯劇場演出的特定節目，才有參賽資格。所謂特定節目，主要包括一般的音樂劇、歌舞劇以及話劇、脫口秀等。但有些純舞蹈的表演項目（如前幾年頗受歡迎的《永恆的探戈》）或是一些綜合秀（如1989年集名編舞家、導演傑羅米•羅賓斯數十年經典創作片段的《百老匯之夜》等節目），在資格認定上還得由美國戲劇協會另行開會決定。此外，在戲院資格的認定上，托尼獎規定這些戲院的座位數必須超過美國戲劇協會所規定的標准，這一標准則每年視情況而定。如2002～2003年度須達到500座以上，方可被視為「百老匯製作」。盡管如此，每年在這區區三、四十間戲院中上演的連台好戲，仍舊主導了全球大半戲劇人口的注意力。尤其是百老匯的靈魂——音樂歌舞劇，更是吸引了亞洲、歐洲等地許多劇人及觀眾到此觀摩欣賞。而托尼獎音樂劇類的獲獎名單也因此成為各國樂迷、戲迷爭睹名劇、搶購名曲碟片的「風向標」。

評選程序

在評選方面，1947年時的托尼獎評委由美國戲劇協會董事會成員擔任，這些成員代表著劇院管理層、表演者和技術部門。1954年，評委會成員擴展到非戲劇協會成員的其他專業人士。今天，這一系統得到了進一步的擴大。除了美國戲劇協會董事會成員，評委們還分別來自美國戲劇演員協會、劇作家協會、舞台導演和舞蹈家協會、布景師聯盟、劇院代理商和經理人員聯盟等，目前人數約達700名。

除評委會外，托尼獎還設有提名委員會，委員由托尼獎管理委員會聘請的30位百老匯專業人士組成，每人任期三年。這些人的任務就是認真看完每一場百老匯秀，並在提名截止日前的星期日下午開會，討論提名名單。為保證提名公正，托尼獎委員會還聘請了一家會計公司擔任外部審計工作。

輝煌與隱憂

托尼獎發展至今，已經邁過近60個年頭。研究其歷年來的獲獎劇目，可發現它不啻是一部現代音樂劇的發展史。從1949年正式頒獎時的最佳音樂劇《吻我，凱特》、1950年席捲所有音樂劇獎項的《南太平洋》，到上個世紀90年代名震四方的迪斯尼巨作《獅子王》、《金牌製作人》，到2003年大獲全勝的《長發飄飄》，百老匯音樂劇藝術發展的起承轉合歷歷在目。上個世紀五、六十年代《窈窕淑女》、《屋上的提琴手》等古典作品的光耀一時，七十年代百家爭鳴的劇壇現象，均在托尼獎榜單上得到了印證。至於1984～1985年度最佳音樂劇男女主角及編舞三大獎的全部空缺，則從一個側面反映了當時英國音樂劇製作對百老匯的大舉進攻，以及其時美國本土音樂劇創作的蕭條。從上個世紀90年代開始，百老匯受到的票房壓力更是越來越大，整個音樂劇場的創作風氣則漸趨保守復古。這可從1994年起托尼獎中許多音樂劇獎項被再度推出的經典劇作拿走這一現象中，得到一連串的證明。

Kiss Me, Kate （1949）
South Pacific （1950）
Guys and Dolls （1951）
The King and I （1952）
Wonderful Town （1953）
Kismet （1954）
The Pajama Game （1955）
Damn Yankees （1956）
My Fair Lady （1957）
The Music Man （1958）
Redhead （1959）
The Sound of Music / Fiorello! （1960）
Bye Bye Birdie （1961）
How to Succeed in Business Without Really Trying （1962）
A Funny Thing Happened on the Way to the Forum （1963）
Hello, Dolly! （1964）
Fiddler on the Roof （1965）
Man of La Mancha （1966）
Cabaret （1967）
Hallelujah, Baby! （1968）
1776 （1969）
Company （1971）
Two Gentlemen of Verona （1972）
A Little Night Music （1973）
Raisin （1974）
The Wiz （1975）
A Chorus Line （1976）
Annie （1977）
Ain't Misbehavin' （1978）
Sweeney Todd （1979）
Evita （1980）

1981
outstanding Play:Amadeus
Outstanding Musical: 42nd Street

1982
outstanding Play:The Life And Adventures of Nicholas Nickleby
Outstanding Musical: Nine

1983
utstanding Play:Torch Song Trilogy
Outstanding Musical: Cats

1984
Outstanding play:The Real Thing
Outstanding Musical: La Cage Aux Folles

1985
outstanding Play:Biloxi Blues
Outstanding Musical: Big River

1986
Best Play:I'm not rappaport
Best Musical:The Mystery of Edwin Drood
Reproction of A Paly or Musical(最佳話劇\音樂劇重推）: Sweet Charity

1987
Best Play:Fences
Best Musical: Les Miserables
Reproction of A Paly or Musical:All My Sons

1988
Best Play:M.Butterfly
Best Musical: The Phantom of the Opera
Best Revival: Anything Goes

1989
Best Play:The Heidi Chronicles
Best Musical: Jerome Robbins' Broadway
Best Revival: Our Town

1990
Best Play:The Grapes of Wrath
Best Musical: City of Angels
Best Revival: Gypsy

1991
Best Play:Lost in Yonkers
Best Musical: The Will Rogers Follies
Best Revival: Fiddler on The Roof（屋頂上的小提琴家）

1992
Best Play:Dancing at Lughnasa
Best Musical: Crazy For You
Best Revival: Guys and Dolls

1993
Best Play:Angels in America
Best Musical: Kiss of The Spider Woman（蜘蛛女之吻）
Best Revival: Anna Christie

1994
Best Play:Angels in America-Perestroika
Best Musical: Passion
Best Revival of A Play（最佳話劇重推）: An Inspector Calls
Best Revival of A Musical（最佳音樂劇重推）: Carousel

1995
Best Play:Love!Valour!Compassion!
Best Musical: Sunset Boulevard
Best Revival of A Play: The Heiress
Best Revival of A Musical: Show Boat

1996
Best Play:Master Class
Best Musical: Rent
Best Revival of A Play: A Delicate Balance
Best Revival of A Musical: The King And I

1997
Best Play:The Last Night of Ballyhoo
Best Musical: Titanic
Best Revival of A Play: A Doll's House
Best Revival of A Musical: Chicago (芝加哥）

1998
Best Play:Art
Best Musical: The Lion King
Best Revival of A Play: A View from The Bridge
Best Revival of A Musical: Cabaret

1999
Best Play:Side Man
Best Musical: Fosse!
Best Revival of A Play: Death of A Salesman（推銷員之死）
Best Revival of A Musical: Annie Get Your Gun

2000
Best Play:Copenhagen
Best Musical: Contact
Best Revival of Play: The Real Thing
Best Revival of Musical: Kiss Me, Kate

2001
Best Play:Proof
Best Musical: The Procers
Best Revival of a Play:One Flew Over the Cuckoo's Nest
Best Revival of a Musical:42nd Street（42街）

2002(56屆）
Best Play:The Goat or Who Is Sylvia?（誰是替罪羊 誰是西爾維亞）
Best Musical:Thoroughly Modern Millie
Best Revival of a Play：Private Lives
Best Revival of a Musical:Into the Woods

2003(57屆）
Best Play: Take Me Out（讓我出列）
Best Musical:Hairspray(發膠)
首演時間：2002.8.15
故事梗概：故事發生在1962年的巴爾的摩市，特雷西（Tracy Turnblad），一個長發少女，為實現自己的夢想－－跳舞而努力。她在一個電視現場舞會中依據奪魁，從一個默默無聞的小人物成為明星，她的生活也發生了許多改變……
Best Revival of a Play:Long Day』s Journey Into Night（長夜漫漫路迢迢）
Best Revival of a Musical:Nine

2004
Best Play:I Am My Own Wife（Author: Doug Wright）
Best Musical:Avenue Q
Best Revival of a Play:Henry IV
Best Revival of a Musical:Assassins

2005
Best Play :Doubt (《懷疑》2005年普利策獎,John Patrick Shanley導演)
Best Musical：Monty Python's Spamalot(《火腿騎士》)
Revival (Play):Glengarry Glen Ross
Revival (Musical): La Cage aux Folles

2006(第60屆)
Best play :The History Boys(歷史系男生)Author: Alan Bennett
Best Revival of a Play:Awake and Sing!(醒來歌唱)
Musical:Jersey Boys
Revival (Musical): The Pajama Game

2007年(第61屆)
Best Play :The Coast of Utopia
長達近九個小時、反映19世紀中葉俄羅斯知識分子境遇的話劇《烏托邦之岸》三部曲榮獲最佳話劇、話劇類最佳導演、話劇類最佳男配角和女配角等七個獎項。
Best Musical：Spring Awakening
根據Frank Wedekind在1891創作的戲劇改編,描寫19世紀末德國少男少女青澀年華的搖滾音樂劇《春之蘇醒》獨攬最佳音樂劇、音樂劇類最佳劇
本、最佳詞曲創作和音樂劇類最佳導演等8個獎項。

❻ 誰推薦幾本好看的小說什麼類型的都可以。

1、西德尼·謝爾頓《滅頂之災》、《禍起蕭牆》。他的小說全部登上過《紐約時報》暢銷書排行榜的榜首。他還創作過20多部電影劇本、250部電視劇本和幾部舞台劇，曾獲托尼獎和奧斯卡獎。他的小說曾被譯成 51種文字，遍布180多個國家（此記錄列入1997年《吉尼斯世界紀錄大全》），全球總銷量逾3億冊。 2、斯蒂芬妮梅爾《暮光之城》。《紐約時報》暢銷書排行榜作品。建議看英文版的，有利於提高英語水平。中文的嘛，有點幼稚... 3、東野圭吾《白夜行》。將無望卻堅守的凄涼愛情和執著而縝密的冷靜推理完美結合，被眾多「東飯」視作被稱為東野筆下「最絕望的念想、最悲慟的守望」，出版之後引起巨大轟動，使東野圭吾成為天王級作家。2006年，小說被改編成同名電視連續劇，一舉囊括第48屆日劇學院獎四項大獎，與圖書一同為作家帶來如潮好評，使他成為日本、韓國與中國台灣等地最受歡迎的作家之一。

❼ 請推薦法律方面的著名小說或著作

給你介紹幾部法學名著：法學名著不計其數，這里給你介紹國內外著名的法學書籍： 1、羅爾斯的《正義論》2、孟德斯鳩的《論法的精神》3、博登海默的《法理學：法哲學於法律方法》4、貝卡利亞的《論犯罪與刑罰》5、梁志平的《法辯：中國法的過去、現在和未來》6、卡爾·拉倫茨的《法學方法論》7、台灣王澤鑒的《民法概要》8、王利民的《民法總則研究》9、陳興良的《規范刑法學第二版》10、邁克爾·D貝勒斯的《法律的原則》11、盧梭的《社會契約論》12、伯爾曼的《法律與宗教》13、哈特的《法律的概念》14、哈納克的《法律立法與自義》15、黑格爾的《法哲學原理》16、龍勃羅梭的《犯罪人論》17、法律出版社出版的《英美法原理》18、羅傑·科特威爾的《法律社會學導論》19、亨利·萊維·布律爾的《法律社會學》20、康德的《法的形而上學原理》。

小說:《天使的憤怒》西德尼。謝爾頓的經典巨著
內容簡介
西德尼·謝爾頓，2007年1月30日，謝爾頓在洛杉磯逝世，享年89歲。他是世界上唯一集奧斯卡獎、托尼獎和愛倫·坡獎於一身的作家，前17本小說全部登上過《紐約時報》暢銷書排行榜的榜首。
根據吉尼斯世界紀錄的記載，他是世界上被翻譯得最多的作家，他的作品被譯成51種語言，引介到180個國家和地區，全球總銷量超過3億冊。
上個世紀90年代，譯林出版社最早把謝爾頓的作品介紹到中國，為國人打開一扇了解世界的窗口。如今斯人已逝，當明天不再來臨，重讀這些傑作應當是我們最好的紀念。
「……給我們講講那群隱匿在黑暗中的魔鬼吧，西門。」
「他們的名字不可大聲說出，唯恐玷污凡人的嘴唇，因為他們出自不潔的黑暗之地且禍亂天庭，但他們被天使的憤怒所驅散……」
——《開俄斯對話錄》
謝爾頓最具盛名的作品，美國評論界稱這是「一部燦爛的嚴肅小說，盡到了小說所能盡到的一切職責。」
當家裡著火，只能帶一樣東西逃生，你會選擇什麼？
西德尼·謝爾頓的選擇是紙和筆：「我知道逃生後我們會被暫時安置在汽車旅館里，有了紙和筆，我就可以繼續寫作。」是的，他一直在寫作，還是這世上最會講故事的人。
此書裡面有一些法律的經典案例

❽ 推薦幾本有關法律的小說

《天使的憤怒》西德尼。謝爾頓的經典巨著
內容簡介
西德尼·謝爾頓，2007年1月30日，謝爾頓在洛杉磯逝世，享年89歲。他是世界上唯一集奧斯卡獎、托尼獎和愛倫·坡獎於一身的作家，前17本小說全部登上過《紐約時報》暢銷書排行榜的榜首。
根據吉尼斯世界紀錄的記載，他是世界上被翻譯得最多的作家，他的作品被譯成51種語言，引介到180個國家和地區，全球總銷量超過3億冊。
上個世紀90年代，譯林出版社最早把謝爾頓的作品介紹到中國，為國人打開一扇了解世界的窗口。如今斯人已逝，當明天不再來臨，重讀這些傑作應當是我們最好的紀念。
「……給我們講講那群隱匿在黑暗中的魔鬼吧，西門。」
「他們的名字不可大聲說出，唯恐玷污凡人的嘴唇，因為他們出自不潔的黑暗之地且禍亂天庭，但他們被天使的憤怒所驅散……」
——《開俄斯對話錄》
謝爾頓最具盛名的作品，美國評論界稱這是「一部燦爛的嚴肅小說，盡到了小說所能盡到的一切職責。」
當家裡著火，只能帶一樣東西逃生，你會選擇什麼？
西德尼·謝爾頓的選擇是紙和筆：「我知道逃生後我們會被暫時安置在汽車旅館里，有了紙和筆，我就可以繼續寫作。」是的，他一直在寫作，還是這世上最會講故事的人。
此書裡面有一些法律的經典案例

❾ 美國文學有哪些獎

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美國話劇《屋外有花園》

在馬丁-艾思林那本可以馬馬虎虎地稱之為先鋒劇派的精彩著作--《荒誕派戲劇》（阿爾比語）中，成名於六十年代的美國劇作家愛得華-阿爾比被列入其中，自此，後來的戲劇研究者們在談論荒誕派戲劇時，總免不了要得到這位榮獲3次「普利策獎」，2次「托尼獎」的「美國戲劇救星」。
自1961年以《動物園的故事》一劇聞名劇壇以來，阿爾比共創作了20多個劇本，他說，他從來就不是商業劇作者，也不追求金錢，他的戲劇創作目的是「指出社會的弊端，使它變得更美好。其作品既表現形而上的「生存痛苦」，又不脫離對美國普遍存在的社會問題的關注和批判，在《沙箱》、《美國夢》、《三個高女人》、《誰怕維傑尼亞-沃爾夫？》、《婚姻的游戲》等劇中，都充分反映了他戲劇藝術是一面鏡子，人們從中能夠看到他們自己這一一貫的創作動因。
阿爾比的作品，咋一看，情節都很簡單，故事有頭有尾，戲劇矛盾沖突尖銳，表現手法也近傳統，這似乎都與荒誕派戲劇大相徑庭，但隨著故事的演進和劇中人物的命運呈現，人們會感到在那些幽默而冷峻，令人痛恨而又極具真實的語言下面，有一種對某些存主義和存在主義後時代哲學概念的藝術吸收，即人在一個毫無意義的世界裡試圖為其毫無意義的存在找出意義來的努力。這種與歐洲荒誕派戲劇家神同形不同的創作品味是由於作者所在的國家和社會性質所決定的，用阿爾比自己的話來說，「荒誕派在美國會比法國更接近於易卜生、契可夫後時代的傳統。

美國話劇《屋外有花園》

在馬丁-艾思林那本可以馬馬虎虎地稱之為先鋒劇派的精彩著作--《荒誕派戲劇》（阿爾比語）中，成名於六十年代的美國劇作家愛得華-阿爾比被列入其中，自此，後來的戲劇研究者們在談論荒誕派戲劇時，總免不了要得到這位榮獲3次「普利策獎」，2次「托尼獎」的「美國戲劇救星」。
自1961年以《動物園的故事》一劇聞名劇壇以來，阿爾比共創作了20多個劇本，他說，他從來就不是商業劇作者，也不追求金錢，他的戲劇創作目的是「指出社會的弊端，使它變得更美好。其作品既表現形而上的「生存痛苦」，又不脫離對美國普遍存在的社會問題的關注和批判，在《沙箱》、《美國夢》、《三個高女人》、《誰怕維傑尼亞-沃爾夫？》、《婚姻的游戲》等劇中，都充分反映了他戲劇藝術是一面鏡子，人們從中能夠看到他們自己這一一貫的創作動因。
阿爾比的作品，咋一看，情節都很簡單，故事有頭有尾，戲劇矛盾沖突尖銳，表現手法也近傳統，這似乎都與荒誕派戲劇大相徑庭，但隨著故事的演進和劇中人物的命運呈現，人們會感到在那些幽默而冷峻，令人痛恨而又極具真實的語言下面，有一種對某些存主義和存在主義後時代哲學概念的藝術吸收，即人在一個毫無意義的世界裡試圖為其毫無意義的存在找出意義來的努力。這種與歐洲荒誕派戲劇家神同形不同的創作品味是由於作者所在的國家和社會性質所決定的，用阿爾比自己的話來說，「荒誕派在美國會比法國更接近於易卜生、契可夫後時代的傳統。

❿ 一道關於外國文學的問題

英國出生,移居美國
有興趣的話看看下面的介紹

秘密花園

作者 ： （美）弗朗西絲·白奈

第一章 一個也沒留下
第二章 古怪怪的瑪麗小姐
第三章 穿越荒野
第四章 瑪撒
第五章 走廊里的哭叫聲
第六章 「有人在哭叫——真的」
第七章 花園的鑰匙
第八章 引路的知更鳥
第九章 最奇怪的屋子
第十章 迪肯
第十一章 獬鶇的巢
第十二章 「我可以擁有一塊地嗎？」
第十三章 「我是科林」
第十四章 一位年輕的王公
第十五章 築巢
第十六章 「我不會！」瑪麗說
第十七章 一次發脾氣
第十八章 「爾不應該浪費時間了」
第十九章 「它來了！」
第二十章 「我將永遠活下去」
第二十一章 本·書瑟斯塔夫
第二十二章 太陽下山時
第二十三章 魔力
第二十四章 「讓他們笑吧」
第二十五章 簾子
第二十六章 「是媽媽！」
第二十七章 在花園里
自奈蒂夫人年表

內容簡介

一場霍亂使性情乖戾的瑪麗成了孤兒，她只得被送往遠在英國的姑父克雷文生生家。
克雷文先生傷心妻子之死，變得陰郁古怪消沉遁世，他的庄園里有上百間被鎖閉的房子，有十年不許人人進入的秘密花園。瑪麗意外地民現了這個秘密花園的大門鑰匙，並且，她還聽到了一個神秘的哭聲，吸引著她去探索庄園之謎。
瑪麗在迪肯的幫助下，使荒蕪的花園重現生機。不久，被認為離死不遠的庄園小主人科林也參加了進來。大自然的力量改變了一切，長年籠罩在陰霾之下的古老莊園及其主人也一同獲得了新生。
這是白奈蒂最暢銷的作品之一，曾先後十幾次被改編成電影、電視、動畫片、話劇、舞台劇。瑪莎·諾曼改編的音樂劇獲得1991年的托尼獎，扮演瑪麗的戴西·依根成了托尼獎有史以來最年輕的最佳女主角得主；1993年，《秘密花園》被波蘭電影大師霍蘭德再次改編為電影，並為他贏得巨大聲譽。

作家簡介：弗朗西絲·霍奇森·伯內特（1849～1924）英語世界家喻戶曉的兒童文學作家，生於英國曼徹斯特市,在英國度過童年，1865年隨全家移民美國田納西州。伯內特的父親早逝，家境貧寒，從18歲開始在雜志上發表故事，貼補家用。可是，讓伯內特聞名於世的，是她的兒童文學作品。1886年她發表了小說《小少爺方特羅伊》，寫一個美國小男孩成為英國伯爵繼承人的故事。「方特羅伊」從此成為英語詞彙，指「過分盛裝打扮的小孩」。這本書讓伯內特成為當時最暢銷、最富有的流行作家之一。此書和1905年發表的《小公主》都曾被改編成話劇。1909年，當她在紐約長島布置自己家花園的時候，突發靈感，構思出《秘密花園》。這本小說初版於1911年，在她的兩個國家——英國和美國都暢銷，並且成為她最著名、最成功的作品。
代表作品有小說《小勛爵》、《密秘花園》和《小公主》，三部小說都曾風行一時，出過數十種版本，並被多次改編為電影和電視劇。半個多世紀來，她的作品一直是英美家庭為孩子必備的文學讀物。