荷蘭作者的一部寫東歐的小說

⑴ 荷蘭作家有哪些

荷蘭作家有：

馮德爾,J.、穆爾塔圖里、埃拉斯穆斯、卡德爾·阿卜杜拉、路易斯·庫佩勒斯、西蒙妮·凡·德·弗拉戈特、亞瑟·范申德爾等。

1、馮德爾,J.

荷蘭劇作家、詩人。生於科隆一小商人家庭。1610年開始文學創作，1612年發表第一部劇作《逾越節》。他善於把抒情詩和悲劇結合起來創作詩劇，題材多取自聖經故事或民族史。他一生共創作24部劇本，其中最優秀的是兩部詩體悲劇，即描寫天使們反對上帝的《琉西發》(1654)和《亞當在流放中》(1664)。 還翻譯了8部希臘悲劇。馮德爾還創作了大量詩歌以及散文。有"荷蘭黃金世紀最偉大的詩人"和"寫悲劇的詩人"之稱。

2、穆爾塔圖里

穆爾塔圖里(Multatuli，1820年-1887年2月19日)荷蘭小說家，散文家。原名愛德華·道維斯·戴克爾(Eard Douwes Dekker)，他曾長期在荷屬殖民地政府里任職，根據自己的經歷寫成了代表作《馬格斯·哈弗拉爾》。小說敘述結構特殊，揭露了荷蘭政府在荷屬東印度實行的殖民政策對當地農民造成的貧困，至今仍被視為荷蘭文學中最重要的作品之一。

3、埃拉斯穆斯

荷蘭人文主義學者，教育家，古典文學和愛國文學研究家，〈新約全書〉希臘文本編訂者，文藝復興運動中的重要人物。1973年，鹿特丹醫學院和荷蘭經濟學校並校後，以它的名字作為大學的校名。

4、卡德爾·阿卜杜拉

卡德爾·阿卜杜拉是作者筆名，原名為 Hossein Sadjadi Ghaemmaghami Farahani，1954年出生於伊朗阿拉克，荷籍伊朗作家，1988年定居荷蘭。

受其祖父影響，阿卜杜拉從 12 歲開始鑽研西方文學，由此對西方社會產生了濃厚的興趣。他曾在德黑蘭的大學學習物理學，其間積極參加各項學生起義活動。

在離開故鄉前，曾出版過兩本小說，內容均與霍梅尼政權有關。1988 年來到荷蘭後，阿卜杜拉很快熟練地掌握了荷蘭語，並開始用荷蘭語創作。他的首部荷蘭語作品為《鷹》 (De adelaars，1993) 。此書獲得了荷蘭的「金驢耳」獎，成為年度最暢銷書籍。1995 年，阿卜杜拉發表了短篇故事集《姑娘們和游擊隊》 (Demeisjesendepartizanen，1995) 。1997 年，小說《空瓶之旅》(Dereisvandelegeflessen，1997)問世。2000 年，《天書·我父親的筆記本》 (Spijkerschrift，2000)榮獲荷蘭 E·杜貝榮獎。2006 年，出版《清真寺之家》 (Hethuisvandemoskee，2006) 。小說《信使》 (Deboodschapper，2008)講述了一個關於默罕默德先知的故事； 《古蘭經》則強調了更加人性化的伊斯蘭教。

2006年，阿卜杜拉成為荷蘭萊頓大學的客座作家。

5、路易斯·庫佩勒斯

路易斯·庫佩勒斯被認為是現代荷蘭文學最重要的作家之一。他的創作橫跨多種文學體裁，包括抒情詩、心理及歷史小說、中短篇小說、童話、專欄和游記。庫佩勒斯的作品曾受到曼斯菲爾德、王爾德、福樓拜等人的贊賞，至今仍為世界文壇所推崇，被譽為"他那一代人中最偉大的荷蘭小說家"，"完全可以與約瑟夫·康拉德媲美"。

著有《小靈魂》、《光之山》、《隱藏的力量》、《命中註定》等名作，在全球被翻譯成多種文字出版。庫佩勒斯身為荷蘭闊少，其作品中經常流露出同性情慾傾向，一度受到抵制與責難。他以華麗抒情的文字記述了世紀末的頹廢衰敗，對女性的描寫異常精到和細膩，對熱帶亞洲種族混雜和污濁暖味的事物寄予了深切同情，使其作品特別具有現代性。

6、西蒙妮·凡·德·弗拉戈特

西蒙妮·凡·德·弗拉戈特是荷蘭廣受好評的作家，特別是她寫的青少年小說。The Reunion是她最具盛名的成人小說。目前，她與她的丈夫和兩個孩子住在荷蘭的阿爾克馬爾。她的其他四部小說，《The Netherlands》《Het Laatste Offer》《Blauw Water》《Herfstlied》在荷蘭獲得了巨大的成功，德國的海恩出版社引進了五本小說的德國版權！

7、亞瑟·范申德爾

亞瑟·范申德爾(Arthur François Emile van Schendel，1874年3月5日-1946年9月11日)出生於荷屬東印度群島巴達維亞，是荷蘭新浪漫主義作家。在他最著名的作品包括《愛的流浪者》和《護衛艦約翰娜瑪麗亞號》。

⑵ 求一本國外科幻小說的名字

《完美的真空》，(波蘭)斯坦尼斯拉夫·萊姆著，王之光譯，商務印書館2005年10月版。18.00元

將書讀完再寫書評，這是寫書評起碼的要求，但我這次等不及了，書剛讀一半，作者死了，無論如何都該及時談及死去的作者，更何況對於一位讀者、佩服那死去作者的讀者
來說，這樣的書還是讀慢一點好－－不會再有這個人寫的書了。3月27日，堪稱天才的波蘭科幻作家斯坦尼斯拉夫·萊姆去世，他的兩本著作《完美的真空》《索拉里斯星》去年由商務印書館翻譯出版。
20世紀的東歐諸國見證了人類歷史上一系列重大災難，無論是兩次大戰還是和平時期，政治角力總在這方土地上空上演，位於波蘭境內的奧斯維辛既是波蘭的災難，也是人類的災難，個人、民族之痛與全人類之痛如此深刻地結合在一起。但磨難歸磨難，波蘭也有切·米沃什，有辛波斯卡，有亞當·米奇尼克這些優秀的知識分子散發著耀眼的光芒，即使在」彈丸之地」的捷克，也有賽弗爾特、赫拉巴爾等人組成的文學群星陣容，當然，還有最為碩大、至今閃耀的一顆－－哈維爾。在此壯闊的歷史大背景下，我們理應承認出現斯坦尼斯拉夫·萊姆這位世界贊嘆不已的科幻作家實屬當然，但更能以此觀察到萊姆在那些天才式科幻作品背後的態度，作為東歐知識分子之一員，即使在」書評集」《完美的真空》里，也看得出萊姆廣闊的思想景色。
《完美的真空》一共評了16本子虛烏有的書。作為科幻作家，萊姆在此書中散發的幽默感實在強烈，或許可以稱他為最幽默的科幻作家。在那本步《魯濱遜漂流記》後塵的《魯濱遜家族》一書里，我們借萊姆的評論得知，講述的是」魯濱遜的社會生活，他的社會福利事業，和他艱巨的、熙來攘往的生存方式」的」孤居生活的社會學」，以及這么一個大題目:」一個初無人煙、到小說結尾卻人滿為患的島嶼上的大眾文化」。從萊姆先生煞有介事的詼諧筆下，我們讀到這位」新魯濱遜」受不了孤島生活，決心造人，首先添了集義仆、司衣、司閽、司膳於一身的胖子斯尼賓斯(而不是傳說中的禮拜五)。」初次造人，我們這位學徒期的造物者，倒也考慮過民主，但他先前容受民主只是事非得已，他肯定必定別人也是如此……斯尼賓斯蠢得恰到好處，這樣不費吹灰之力就拔擢了他的主人……」
相比之下，《千兆網路》的評論則是對文學評論之惡意嘲弄的集大成之作，此舉雖然已在《魯濱遜家族》中牛刀小試，但都沒有這篇來得轟轟烈烈。這部出於」覬覦詹姆斯·喬伊斯桂冠」的作品，可以想見有多少典故，比如萊姆對」千兆網路」這個單詞的過度闡釋:包含了」巨大混亂」、」某種劃艇」、」義大利語的提琴」以及倒讀呈現的種種含義，既讓人心生厭煩，又會為萊姆的戲仿深深折服，他的確以滑稽的方式展現出一種原創的美麗，這一結果超越了戲仿本身。
為萊姆所折服這似乎是一個順理成章的事情，作為科幻作家，萊姆的作品誕生於」無」，但仍能在他的作品中找到深刻的現實痕跡，若干年前他作為汽車裝配工的命運感可能就寄託在了某個角色身上。當萊姆決心為這群同樣屬於」無」的書寫書評，絕非僅僅博讀者諸君一粲，即使作為文學研究的文本，《完美的真空》都堪稱黑色幽默的絕佳範式，說不定還會被冠之以」後現代……」的名目。在這本書中不得不提的是《小隊元首路易十六》，這本子虛烏有的小說講小隊元首陶里茨逃到阿根廷組建王朝的故事。巧合的是，在1960年，以色列特工的確曾在阿根廷抓獲了納粹戰犯阿道夫·艾希曼，此人受審的經過還促成了漢娜·阿倫特一系列作品的問世。細讀萊姆這篇書評，其實他的反諷並非僅僅源自他身處的國家，這種荒誕感基於歐洲的現實困境，萊姆了不起之處的確在於他科幻作家的預知(如《性爆炸》)，但更難能可貴的是他的總結。
萊姆是這樣評價萊姆的《完美的真空》:」作家沒有寫的書，作家無論如何肯定永遠不會動手的書，卻可以假託給虛構作者的，這種書由於不存在，難道不是特別的像沉默嗎？對於旁門左道敬而遠之，難道還能把自己置身於更加安全的地位嗎？斷言這些書，這些學說屬於他人，其實相當於不言而喻，尤其是這件事發生在玩笑的情形之下時。」
的確，萊姆這本書充滿了不言而喻的意味，大概從來沒有一位作家像萊姆一樣，一本」書評集」就可以承載真正的文學意義。從這個意義上說，萊姆是值得深入了解的作家，只是我們都知道得太少了。

⑶ 牧場之國的作者是荷蘭作家卡雷爾·恰佩克嗎

牧場之國的作者確實是卡雷爾.恰佩克，但他並非荷蘭作家，他是捷克作家。
卡雷爾.恰佩克簡介：
卡雷爾·恰佩克
卡雷爾·恰佩克(Karel Capek，1890—1938)是捷克著名的劇作家和科幻文學家、童話寓言家。生於捷克一個鄉村醫生家庭。其兄為作家，因愛國心和正義感遭德國法西斯殘害。恰佩克從查理大學哲學系畢業後任並開始文學創作。1921年後陸續出版科幻性作品。1936年出版了他著名的代表作——長篇科幻小說《鯢魚之亂》他擅長諷刺幽默和幻想，以運用虛幻、象徵的現代派手法為世人矚目。他的童話作品以鳥禽牲畜和幻想的形象來揭露、諷刺社會生活中的丑惡現象。由於卡雷爾·恰佩克在文學上的巨大成就，他擔任過捷克筆會的主席，並與人共同建立了斯洛伐克筆會。他真正為兒童寫的童話，雖然只有幾篇，卻可稱為世界童話的精品。
中文名
卡雷爾·恰佩克
外文名
Karel Capek
國籍
捷克
出生日期
1890
逝世日期
1938
快速
導航
創作經歷相關作品人物軼事
人物介紹
卡雷爾·恰佩克（1890～1938）捷克著名作家、劇作家、新聞記者、童話寓言家，著有大量長短篇小說、劇本、游記等。1920年恰佩克發表了科幻劇本《萬能機器人》，發明了機器人這個詞，此劇本已成為世界科幻文學的經典。
卡雷爾·恰佩克既有富於思想深度的嚴肅作品，如科幻小說《鯢魚之亂》，也有老少咸宜的感人故事，如《小狗達西卡》《九個童話故事》等。它們不僅是捷克家喻戶曉的經典，也是世界文學的瑰寶。
卡雷爾·恰佩克對生活似乎有著非凡的熱情，他的興趣廣泛，文學之外，園藝、繪畫和攝影都令他沉醉，《我的小狗達森卡》中那些可愛的達森卡「玉照」就由他拍攝，為自己的作品畫插圖更是常事。
創作經歷
1890年1月9日生於波希米亞北部的馬列·斯瓦托尼奧維采一鄉村醫生家庭。母親很有文化教養，哥哥是位愛國畫家和作家。他出生後不久全家遷往烏皮切，在那裡度過童年直至上中學。受家庭影響，自幼喜歡文藝。14歲時發表詩作《平凡的主題》。15歲發表了第一篇文章《學生談學生》。1907年，舉家遷往布拉格，在那裡念完中學。1908年發表與哥哥合寫的第一篇散文《赫爾摩吉姆的預言又恢復了》。1909年入查理大學攻讀哲學，1915年畢業，獲博士學位。此後他從事新聞工作並開始文學創作。
《貓狗小英雄》
在捷克20世紀初期文壇上，恰佩克是最活躍的人物之一。他深受西方哲學、文學的影響，1913年開始翻譯法國現代派詩人的作品，如阿波利奈爾的《美好的文學》；1917－1920年和1921－1938年，先後在《民族報》和《人民報》編輯部工作；1921－1923年曾任維諾城堡劇院編劇和導演。第一次世界大戰後他到過許多國家，寫有《義大利書簡》、《英國書簡》、《西班牙之行》、《牧場之國》和《北方之行》等。1924年他與捷克總統馬薩里克結為知己，曾著書宣揚了馬薩里克的哲學與政治觀，並為他寫了回憶錄。同年在倫敦參加了國際筆會。1925年任國際筆會捷克分會主席。
1935年，恰佩克謝絕了英國作家赫伯特·喬治·威爾斯讓他接替國際筆會主席的提議，出席了巴黎的世界作家保衛文化大會。此後，他積極參加文壇的爭論，曾同著名文藝家弗·哈·沙爾達及共產黨員作家諾伊曼就作家與國家的關系及文學的功能等問題展開筆戰。他是一位具有進步思想的作家，他與哥哥合寫的一些作品，如散文《明亮的深譚》、《克拉克諾什山的花園》，戲劇《昆蟲生活》等，大多主題鮮明，猛烈地抨擊了當時社會的弊病。
20年代起，恰佩克用虛幻、象徵的現代派手法，寫了許多科幻作品，如戲劇《羅素姆萬能機器人》，小說《專制工廠》、《原子狂想》，短篇小說集《第一個衣袋裡的故事》和《第二個衣袋裡的故事》等。他通過作品裡的一些物類或某種幻想的形象來揭露和諷刺社會生活中的丑惡現象，同時指出科學技術的巨大進步將導致整個人類世界的毀滅；認為科學必須為人民服務。他創造了「機器人」這一世界性名詞，另外他關於人類掌握原子能的預言也已成為現實。因而他的作品在國際文壇上享有盛譽。
30年代中，法西斯肆掠整個歐洲。恰佩克的思想發生了急劇變化，投入了反法西斯斗爭。該時期他寫了4部著名作品：長篇幻想小說《鯢魚之亂》、《第一救生隊》；劇本《白色病》和《母親》。在這些作品中，他分別運用現實主義和虛幻、象徵的現代手法歌頌了工人階級的團結戰斗，表現了反法西斯主義的戰斗精神。
恰佩克曾先後於1923、1924、1928和1937年4次獲得國家獎，是捷克文學史上佔有重要位置的作家之一。他於1938年12月25日在布拉格逝世。1971年，他在1920－1935年間寫給未婚妻奧爾佳·希茵普菲魯科娃的眾多書信被編輯成《給奧爾佳的書簡》一書出版。
相關作品
科學幻想戲劇《羅素姆萬能機器人》
科幻小說《鯢魚之亂》
《小狗傑西卡》
《九個童話故事》
《牧場之國》被選作小學人教版四年級下冊22課。

⑷ 歐洲小說發展的三個階段有哪三個，分別的代表作有哪些急需，謝謝。

第一階段：現實主義文學-十九世紀歐美發展

從文學的角度說，19世紀是小說的時代；而歐洲小說在這個世紀有長足的發展，出現盛況空前的局面，在 人間喜劇很大程度上又要歸功於現實主義文學運動的推動。
現實主義作家對反映復雜的現實生活懷有巨大的興趣和自覺性。不論他們的創作側重於生活的那一個側面，選取什麼題材，他們的注意力都不限於個別的人物或事件，而是力圖通過主人公們曲折坎坷的命運概括時代的面貌，描繪它的「風俗」、社會各個階層和錯綜復雜的現實關系。
19世紀，在已成為主要文學形式的長篇小說中，從題材類型說，家庭小說和以年輕人的追求、命運為主題的小說最為突出。但對現實主義作家而言，家庭決未孤立於社會生活之外，而是人類生活的一個十分重要而特殊的領域。家庭小說描寫在這個領域中發生的各種沖突，巴爾扎克的《歐也妮·葛朗台》、狄更斯的《董貝父子》、《大衛·科波菲爾》、屠格涅夫的《貴族之家》、托爾斯泰的《安娜·卡列尼娜》和莫泊桑的《一生》是最具代表性的作品。
家庭生活小說在19世紀的廣為流行並非是作家們要逃進家庭生活的避風港中尋求心理上的暫時的平靜；恰恰相反，而是因為，在一向溫情脈脈的家庭生活中發生的種種令人觸目驚心的「戲劇」最能反映道德倫理、社會價值標準的巨變，從而成為作家描繪社會生活的一個絕好的視角。在這些小說中，社會生活不但是家庭生活的大背景，而且是家庭內部各種矛盾沖突的根源。
現實主義小說中年輕的主人公們更不是遠離社會的荒漠英雄，以他們的命運為主題的小說甚至比家庭生活小說更引人注目。司湯達的《紅與黑》、巴爾扎克《人間喜劇》中的許多作品(如《幻滅》)、薩克雷的《名利場》、萊蒙托夫的《當代英雄》、福樓拜的《情感教育》(它的副標題就叫「一個年輕人的故事」)等可稱為這方面的傑作。作者們在這些小說中或者通過主人公的遭遇和人生道路的抉擇，極其深刻地揭示了那個社會的道德真象以及它如何扭曲、毀滅了年輕一代，或者突出年輕人和社會的對立以反映社會的黑暗和對人的壓抑；追求出路和幸福的青年要麼擦乾他們最後一滴純潔的眼淚，順應社會的道德而飛黃騰達，要麼不屈服於社會而被社會所窒息、扼殺。
《卡門》劇照
可以說，在現實主義小說中，從最真實、最平常的日常家庭生活、一個人的命運，到巨大的社會歷史變革、處在各種社會漩渦中的主人公們的感情世界和心理秘密，無一不得到清晰的反映。對當代社會生活的強烈關注、對個人命運和社會的關系以及各種社會矛盾的深刻理解、內容的豐富性等等，使得19世紀的現實主義小說從根本性質上成為了社會小說，在這方面，托爾斯泰等的不朽作品堪稱典範。
法國現實主義文學
法國是現實主義文學的發源地，司湯達(1783一1842)是法國批判現實主義的奠基人，他善於從政治角度把握社會。他20年代發表的《拉辛與莎士比亞》(1825)第一次闡述了現實主義的創作原則；1830年出版的小說《紅與黑》是法國批判現實主義的開山之作，
法國早期批判現實主義作家大都經歷了從浪漫主義向現實主義的轉變過程，如雨果、司湯達、梅里美、巴爾扎克。法國現實主義文學以其廣闊的社會畫面、獨特的藝術形象和強烈的理性批判精神等特徵而著稱。 卡門劇照內容上，主要寫城市富裕平民和沒落貴族的矛盾，以及小市民的虛榮。
巴爾扎克(1799—1850)是19世紀法國最傑出的文學家，他善於從經濟角度把握社會。他的浩大的系統工程《人間喜劇》是世界文學史上一座高聳入雲的豐碑。
司湯達（原名亨利·貝爾）於1783年出生在格勒諾布爾。司湯達的作品不多，寫有長篇小說《阿爾芒斯》、《紅與黑》、《呂西安·婁凡《(又名《紅與白》)和《巴瑪修道院》，以及為數不多的中短篇小說。其中《紅與黑》是他的代表作，也是法國現實主義第一部成熟的作品。
《簡·愛》
梅里美(1803—1870)是19世紀法國文學史上最富於藝術魅力的作家之一，是莫泊桑以前法國最傑出的中短篇小說家。他的主要創作成就是為數不多的20來篇中短篇小說，這些小說幾乎每篇都是精品，都是傑作。其中最著名的是《卡門》和《高龍巴》。
福樓拜(1821—1880)是19世紀中期繼巴爾扎克之後法國最重要的現實主義作家。他以其「客觀而無動於衷」的美學原則和嚴謹精緻的藝術風格，在法國文學史上獨樹一幟，為後來的自然主義和唯美主義開辟了道路。
福樓拜一生創作了8部長篇小說。主要作品有：《包法利夫人》(1856)、《薩朗波》(1862)、《情感教育》(1869)、《聖安東的誘惑》(1874)等。他是一位創作態度極為嚴謹的作家，信奉古典主義理論家布瓦洛的格言：「流暢的詩，艱苦地寫」。他對作品宇斟句酌，苦心推敲，力求在結構、語言、意境等方面臻於完美。外科醫生的家庭環境，培養了他的實驗主義傾向；對藝術美的刻意追求，形成了他精湛、嚴謹、清澈的藝術風格。
莫泊桑是19世紀後期法國著名的短篇小說家，在文壇上有「短篇小說之王」之稱。1880年《羊脂球》的發表使他一舉成名。聚集在左拉周圍的幾個自然主義作家，以普法戰爭為題，結集出版《梅塘之夜》，《羊脂球》是其中最優秀的一篇，福樓拜稱之為「布局、喜劇性和觀察的傑作」。成名以後，莫泊桑有機會涉足上流社會，擴大了他的視野。從1883年開始，他寫作以上層社會為題材的長篇小說：《一生》（1883）、《漂亮朋友》（1885）、《溫泉》（1887）、《皮埃爾和讓》（1888）、《如死一般強》（1889）和《我們的心》（1890）。
英國現實主義文學
英國的現實主義文學產生於30年代，40—50年代進入繁榮時期，出現了狄更斯、薩克雷、夏洛蒂·勃朗特、蓋斯凱爾夫人等一派出色的小說家。除此之外，還有奧斯丁、愛米麗·勃朗特、喬治·愛略特等有影響的作家，他們的創作共同促成了19世紀中期英國文學的繁榮。
查爾斯·狄更斯生於英格蘭南部海港朴茨茅斯。查爾斯·狄更斯出生兩年後，全家被調往倫敦。全家在倫敦住了三年後，又遷往查特姆。就是在查特姆，狄更斯開始上學讀書。他父親有一些藏書，雖然數量不多，但其中有像《湯姆·瓊斯》、《威克菲牧師傳》、《吉爾·布拉斯》、《堂·吉訶德》、《藍登傳》和《小癩子》這樣的好書。這些書，年幼的狄更斯不止讀過一遍。至於這些書對他的巨大影響，可以從他後來的小說創作中分明看出。
1857年，查爾斯·狄更斯已年滿45歲，這10年是他創作的鼎盛時期，也是他社會活動的高峰時期。他幾乎每隔兩年就出版一部有影響的長篇小說，如《董貝父子》（DombeyandSon1848）、《大衛·科波菲爾》（DavidCopperfield,1850）、《荒涼山莊》（BleakHouse,1853）、《艱難時世》（HardTimes,1854）和《小杜麗》（LittleDorrit,1857），就是在這一時期完成的。
簡·奧斯丁(1775—1817)是18世紀向19世紀過渡的一位現實主義小說女作家。在她42個人生歲月中，留下6部長篇小說：《傲慢與偏見》(1813)、《愛瑪》(1815)、《理智與情感》(1811)、《諾桑覺寺》(1818年出版)、《曼斯菲爾德庄園》(1814)、《勸尋》(1818年出版)。這些小說的題材均來自英國鄉村中產階級的家庭生活。但作者善於從這些平淡無奇的生活瑣事和世態人情中發掘出嚴肅的道德主題。幽默反諷的藝術手法使作品清新深邃，回味無窮。這是奧斯丁對英國現實主義小說的突出貢獻。奧斯丁的代表作是《傲慢與偏見》和《愛瑪》。這兩部小說都寫愛情和婚姻，生動地反映了當時農村的風俗習慣和社會心理，揭示出 簡愛18世紀末至19世紀初英國鄉村生活的閉塞。
薩克雷(1811—1863)是與狄更斯齊名的英國現實主義小說家。他繼承了斯威夫特、菲爾丁的現實主義傳統，在為數不多的小說創作中，運用諷刺等藝術手法，塑造了為數眾多、絢麗多姿的人物形象，成為「當代歐洲作家裡的第一流的大天才」，「一位犀利而無情的諷刺家」。他出色的諷刺才能，對社會丑惡的辛辣抨擊以及挖苦嘲笑的幽默風格，使他在英國文學史上占據特殊的地位。
夏洛蒂·勃朗特(1816一1855)是英國文學史上著名的勃朗特三姐妹之一，是一位富於文學才華和藝術魅力的女作家。她一生創作了4部長篇小說：《教師》(1846)、《簡·愛》(1847)、《雪利》(1849)、《維萊特》(1853)，描寫了小市民知識婦女的命運與抗爭。
艾米麗·勃朗特(1818—1848)是夏洛蒂·勃朗特之妹，以唯一的長篇小說《呼嘯山莊》(1847)而飲譽文壇。小說寫希剌克厲夫與女友卡瑟琳生生死死的奇特愛情和他變態復仇的性格，通過希克厲和卡瑟琳之間痛苦而曲折的愛情經歷，展現了人性的扭曲與復歸，表現了愛情和復仇的主題。
肖伯納(1856—1950)受易卜生的影響，堅決主張藝術應當反映迫切的社會問題，反對「為藝術而藝術」的主張。他認為戲劇是「思想工廠」，舞台是「宣傳講台」，並由此開始他的戲劇創作。從1892年開始發表第一個劇本，到1950年去世，他一共寫了51個劇本。
俄國現實主義文學
拿破崙戰爭之後，西方民主思潮、西方文化吸引了俄國人，俄國的文學開始繁榮。在不到100年的時間里，出現了普希金、萊蒙托夫、果戈理、別林斯基、岡察洛夫、屠格涅夫、涅克拉索夫、奧斯特洛夫斯基、陀思妥耶夫斯基、托爾斯泰、契訶夫等被譽為「燦若星辰的偉大名字」的文學大師。 俄國現實主義文學較之西歐各國形成稍晚，但發展迅速，成績突然。40年代，當法國現實主義文學發展到高潮時，俄國的現實主義文學卻剛剛形成，而在50—60年代法國文學批判力量開始減弱時，俄國文學卻迅速發展，蔚為壯觀，並在60年代達到頂峰。
普希金(1799一1837)是俄國傳統進步文學的集大成者，是現實主義文學的奠基人。他的抒情詩充滿浪漫主義色彩和俄羅斯民族生活的情調。詩體長篇小說《葉甫蓋尼·奧涅金》開俄國文學史上「多餘人」形象的先河。其作品的俄羅斯文學民族特色和語言風格，開創了俄國文學的新時代。
萊蒙托夫(1814—1841)是十二月黨詩人和普希金的直接繼承者。在他短促的27年中創作了400多首抒情詩和一部長篇小說——《當代英雄》(1840)。小說主人公畢巧林對貴族社會空虛的生活深感不滿，但又徒有 油畫反映的十九世紀歐洲社會狀況過人的才華，缺乏生活目標，於是玩弄人生，浪費生命。萊蒙托夫借畢巧林的日記寫出了俄國文學史上又一個「多餘人」的自我認識，開了俄國現實主義長篇小說心理分析和心理描寫的先河。
美國現實主義代表馬克·吐溫
費多爾·米哈伊洛維奇·陀思妥耶夫斯基（1821—1881）是19世紀中後期傑出的俄國作家，1866年發表的《罪與罰》，為作者贏得了世界性的聲譽。1880年發表的《卡拉馬佐夫兄弟》（或譯《卡拉馬助夫兄弟們》），更是作者哲學思考的總結，被稱為人類有文明歷史以來最為偉大的小說。有作家點評：「陀思妥耶夫斯基一生執著於研討人與上帝的關系，經常擺盪於天堂與地獄之間，穿梭於神性與魔性的兩極，直到他年屆六十，終於寫下《卡拉馬助夫兄弟們》，在人類精神領域中，豎立了一座高峰。」
托爾斯泰1828年9月9日出生於圖拉省克拉皮文縣的亞斯納亞·波利亞納(今屬圖拉省曉金區)。他家是名門貴族，其譜系可以追溯到16世紀，遠祖從彼得一世時獲得封爵。1855年11月到彼得堡進入文學界，其成名作：自傳體小說《童年》（1855）、《少年》（1857），這些作品反映了他對貴族生活的批判態度，「道德自我修養」主張和擅長心理分析的特色。從中篇小說《一個地主的早晨》（1856）之中可以看到他站在自由主義貴族立場主張自上而下改革而在白己庄園試驗失敗的過程。
1863～1869年托爾斯泰創作了長篇歷史小說《戰爭與和平》，這是其創作歷程中的第一個里程碑。小說以四大家族相互關系為情節線索，展現了當時俄國從城市到鄉村的廣闊社會生活畫面，氣勢磅礴地反映了1805～1820年之間發生的一系列重大歷史事件，特別是1812年庫圖佐夫領導的反對拿破崙的衛國戰爭，歌頌了俄國人民的愛國熱忱和英勇斗爭精神，主要探討俄國前途和命運，特別是貴族的地位和出路問題。小說結構宏大，人物眾多，典型形象鮮活飽滿，是一部具有史詩和編年史特色的鴻篇巨制。1873～1877年他經12次修改，完成其第二部里程碑式巨著《安娜·卡列尼娜》，小說藝術已達爐火純青。
美國現實主義文學
1865年至1914年間的美國文學在美國文學史上稱為現實主義時期。這一時期的美國文學是美國精神的表現，尤其是美國小說。現實主義是對浪漫主義的一種反動。正視現實，不尚空想。現實主義文學又為現代主義文學鋪平了道路。
馬克·吐溫經過內戰以後的美國社會為現實主義的興起和發展提供了肥沃的土壤。自內戰到第一次世界大戰的50年,美國歷史上經歷了巨大變化,無論是政治、經濟、文化、還是宗教。這一巨變徹底改造了美國社會的性質和觀念。新一代作家不滿意於老一代的浪漫主義思想，生發了新的創作靈感。他們對現實生活產生了濃厚的興趣，企圖對生活的各個方面作出他們的解釋，主張客觀現實，摒棄主觀偏頗、唯心主義和浪漫主義的色彩。人們的興趣現在已轉到了日常生活的方方面面，注意到現實的野蠻、骯臟，直接公開描寫階級斗爭,這時的作家已能描寫人物在各種條件或環境下的反映，描述遠西(FarWest)、新移民和勞動階級的斗爭,這些作家受到廣大讀者的歡迎。這一注意現實生活的創作傾向形成了美國現實主義時期的文學。
這一時期的三個代表作家是豪威爾斯(WilliamDeanHoweils)，亨利·詹姆斯(HenryJames)和馬克·吐溫。們真實地描寫了美國本地風土人情，帶有濃厚鄉土氣息，挖掘了人們的內心生活。他們忠實地記錄了美國東部地區十九世紀後半葉的生活，有行將消失的邊疆地區、有農村、有小鎮、還有噪動的都市。有本土的主人公、有，美國式的姑娘，、有為生活所迫的中產階級家庭、有商人、有心理復雜的市民。總之,他們為後來的現實文學在題材、技巧和風格上都樹立了典範。 .............................................................................................第二階段：二十世紀歐美發展

現實主義文學作家在二十世紀產生過許多諾貝爾文學獎獲得者
20世紀，歐美各國的現實主義文學普遍得到較大發展，而且在整個世紀的歷史進程中，始終呈基本平衡態勢，而不再像19世紀那樣，有一兩個國家的成就在某個時期處於領先地位。總體上，在19世紀已經取得長足發展的法國、英國、美國繼續保持良好勢頭；德國、奧地利、瑞士等國一改原來的滯後面貌，達到了前所未有的高度；東歐、南歐和北歐涌現出眾多著名作家；在拉丁美洲這片神奇的土地上，文學的第一道曙光就出自現實主義文學，而且60年代以後在世界文壇引起巨大轟動的「文學爆炸」，也是源於現實主義文學奠定的基礎。
東歐的現實主義文學
東歐的現實主義文學跟國家的利益和民族的命運息息相關。捷克作家雅羅斯拉夫.哈謝克（1883—1923）在政治諷刺小說《好兵帥克》（1920－－1923）中抨擊奧匈帝國窮兵默武的行徑，塑造了帥克這個善良樂觀而威武不屈的、代表著捷克民族精神的普通人形象；另一位捷克作家米蘭.昆德拉的一系列風格獨特的小說，表現捷克人民喪失生存自由、喪失國家主權的極度悲哀和痛苦。波蘭女詩人維斯瓦娃.希姆博爾斯卡（1923一）擅長寓深刻哲理於作品的字里行間，她的詩作從《呼喚雪人》（1953）到《結束與開始》（1993），都著力表現人在自然與歷史中的內涵。
南歐與北歐的現實主義文學
以描寫古老家族盛衰的史詩性作品和表現反法西斯題材的作品最為成功。挪威作家克努特.哈姆生（1859－1952）的《大地碩果》（1917）和西格里德.溫塞特（188—1949）的《克麗絲丁》（1920―l922）都是在廣闊的歷史背景上反映民族生活和斗爭歷程的史詩性作品。
拉丁美洲的現實主義文學
拉丁美洲的現實主義文學，與該地區的民族民主革命斗爭同步發展，從20世紀初期至中葉蓬蓬勃勃、欣欣向榮，成就斐然。墨西哥著名的現實主義作家有馬里亞諾.阿蘇埃拉（1873—1952）和奧克塔維奧.帕斯（1914一1998）。前者的《底層的人們》（1915）再現墨西哥的民主革命歷史，描寫了受壓迫的農民為土地和自由而進行的斗爭；後者的《太陽石》（195）贊嘆古代文化的輝煌，抒發了對祖國河山的摯愛激情。
智利傑出的現實主義詩人、偉大的民族詩人巴勃羅.聶魯達（1904－1973）是拉丁美洲詩壇最為璀璨的明星之一，在國際上享有很高聲譽，於1970年獲諾貝爾文學獎。
米蘭。昆德拉
捷克作家米蘭.昆德拉（1929一）的小說把幽默作為表現荒誕的一種形式，以反諷作為解剖人生的有力武器，以輕松、隨意而且常常帶有戲謔、幽默、嘲弄的筆調來寫悲劇性內容，表現出一種超越了狹隘的對人類生存絕對無條件肯定之後的智者的徹悟。他的小說曾經在20世紀20年代初引起世界范圍內的普遍關注，當時的文壇出現過被稱為「昆德拉現象」的熱潮。

現實主義文學-社會主義概括

這個術語及其定義是在1932至1934年蘇聯文藝界關於創作方法問題討論過程中，由作家和理論家提出、經斯大林同意後確定下來的。關於社會主義現實主義的定義，在1934年全蘇第一次作家代表大會通過的蘇聯 靜靜的頓河作家協會章程里作了如下的表述：「社會主義現實主義，作為蘇聯文學與蘇聯文學批評的基本方法，要求藝術家從現實的革命發展中真實地、歷史具體地去描寫現實；同時，藝術描寫的真實性和歷史具體性必須與用社會主義精神從思想上改造和教育勞動人民的任務結合起來。社會主義現實主義保證藝術創作有特殊的可能性去發揮創造的主動性，去選擇各種各樣的形式、風格和體裁。」
與社會主義現實主義文學直接相關的是無產階級文學。自從無產階級成為獨立的政治力量登上世界歷史舞台起，無產階級文學運動就開始了。英國憲章派詩歌、德國無產階級詩歌及法國巴黎公社文學就是無產階級文學的開端。而社會主義現實主義文學一般認為形成於20世紀初,即俄國1905年革命之後，是從高爾基的《母親》和《敵人》的創作開始的。19世紀無產階級詩歌，包括鮑狄埃等的巴黎公社文學，只是無產階級文學的萌芽，不能看作是社會主義現實主義文學。雖然科學社會主義在19世紀中期已經形成，它能夠從理論上科學地論證社會主義必然要獲得勝利的歷史規律性，但是，這個時期的工人運動還剛剛開始。那些與工人運動有聯系的作家、藝術家由於工人運動本身尚不成熟，他們還不能描繪出與工人運動有聯系的整個時代和社會生活的廣闊的現實主義圖畫。要做到這一點,只有在無產階級領導下，為社會主義思想團結一致的千百萬人民群眾行動起來之後。換句話說，社會主義現實主義是同無產階級革命的成熟階段相聯系的。只有到了第一次俄國革命時期，才具有這種革命的形勢和特點。高爾基的小說《母親》正是在第一次俄國革命的高漲時期醞釀成熟的。這部作品具有深厚的現實基礎。作者在馬克思主義世界觀的指導下，從現實的革命發展中真實地展現了俄國無產階級革命斗爭的廣闊畫面，明確展示出這一革命的未來前景，通過對革命者的藝術形象的描寫，揭示了在整個社會生活中運行著的革命洪流，並為工人群眾樹立了社會主義事業必勝的信念。在這里，高爾基運用與過去藝術家不同的方法解決了新時代給藝術提出的新課題。《母親》的產生標志著世界藝術史上開始了一個新的時代。高爾基被公認為社會主義現實主義文學的奠基人。
十月革命的勝利為藝術沿著社會主義現實主義方向的發展提供了可靠的保證。盡管在革命勝利初期，蘇聯文藝界出現過許多具有各種不同思想傾向的文學流派和團體，但至20年代中期以後，蘇聯文學中已涌現出一大批具有共同思想藝術傾向的重要作品，如綏拉菲莫維奇的《鐵流》、富爾曼諾夫的《恰巴耶夫》、革拉特科夫的《水泥》、馬雅可夫斯基的《列寧》與《好！》、法捷耶夫的《毀滅》、肖洛霍夫的《靜靜的頓河》（第一、二部）、潘菲羅夫的《磨刀石農庄》以及阿·托爾斯泰、列昂諾夫、費定等作家的作品。這些作品的共同特點，是繼承並發展了高爾基在《母親》創作中的基本原則。它們在忠於現實的基礎上，力求對現實事件作出歷史的全面的描寫，對新生事物表現出滿腔的熱忱，而且這些特點已成了蘇聯文學中的主導傾向。綏拉菲莫維奇的作品《鐵流》中譯本封面。從20年代後半期起，許多蘇聯作家、理論家開始注意創作實踐中這些日趨成熟的經驗，從不同的角度提出許多不同的創作方法的口號，如「無產階級現實主義」，「有傾向的現實主義」，「社會的現實主義」，「英雄的現實主義」等。其中「拉普」（俄羅斯無產階級作家聯合會）的理論家竭力主張「辯證唯物主義創作方法」，這是把哲學上的概念直接搬用於藝術創作。
社會主義現實主義，現在已成為全世界一切進步作家的旗幟，中國人民的文學正在這個旗幟之下前進。正如中國新民主主義革命是無產階級社會主義世界革命的組成部分一樣，中國人民的文學也是世界社會主義現實主義文學的組成部分。

第三階段：現實主義文學-新現實主義

第二次世界大戰以後在義大利電影、文學領域出現的流派。新現實主義是抵抗運動的產物，反映了這一運動的理想和要求。它是一群經過反法西斯斗爭洗禮的進步作家、藝術家的組合，以爭取社會進步、民主、平等為思想旗幟，以忠實地反映歷史的真實和面臨的現實為藝術綱領。新現實主義文學從誕生到衰退，前後持續了十餘年。
它經歷了不同的發展階段。反映抵抗運動和南方問題，象一根紅線貫串在早期新現實主義文學中。作家們以經歷墨索里尼統治的「黑暗的二十年」或參加反法西斯斗爭的親身體驗，熱情地描寫義大利人民反對法西斯和德國納粹侵略者的可歌可泣的斗爭（維加諾：《安妮絲之死》，1949），對法西斯殘害善良人民的令人發指的罪行，予以無情的揭發和鞭笞（普里莫·萊維：《如果這是人》，1947）；以巨大的現實主義力量，暴露義大利南方驚人的貧困、落後(卡爾洛·萊維：《基督停留在埃博利》，1945)；反映南方農民爭取土地的斗爭和他們政治上的覺悟（約維內：《神聖的土地》,1950；貝爾托:《滿天紅》,1947;《強盜》，1951）。但另一方面，早期新現實主義作品也存在著不容忽視的缺陷。作家們不能正確、深刻理解自己描繪的事實，缺乏對事實本身的藝術概括和揭示。他們尖銳地提出了問題，但挖掘不到問題的症結所在，更不清楚解決問題的辦法，因而常常流露出小資產階級意識和哀傷情調。
這些作品的基本特徵表現為人道主義思想和寫真實的創作原則。新現實主義者滿懷誠摯的愛憐，描寫善良而軟弱的小人物，如失業者、流浪漢、貧苦農民、公務員，他們為了獲得一塊麵包、一片土地而同命運搏鬥，但都以失敗告終，美好的追求都成泡影。作家們為小人物的遭遇發出憤怒的呼喊和抗議。這些洋溢著人道主義精神的作品，展示了資本主義社會里廣大勞苦群眾同嚴峻現實的深刻沖突和對立，揭露了整個社會民不聊生、危機四伏的陰暗情景。

⑸ 推薦10本（或10本以上)近年來值得一看的外國小說。

《島》
多年來，阿麗克西斯發覺母親總是過分守護著自己的過去，不僅掩埋了自己的根，還把上面的泥土踩得結結實實。阿麗克西斯決定打開母親塵封的過去。她來到愛琴海的布拉卡，登上一座叫斯皮納龍格的荒涼小島。這是一處禁地，一處令布拉卡、愛琴海，甚至整個歐洲都談虎色變的禁地，更是母親的禁地。
禁地打開，一個融合愛恨糾葛的凄涼故事愴然鋪展，一曲令整個歐洲潸然淚下的生死悲歡徐徐打開……

《藍色》
荷蘭。阿姆斯特丹。「黃金時代」的光榮漸行漸遠。
一個幽靈，一個詭異的藍色幽靈，在上空的風暴中徘徊。
一幅稀世油畫在阿姆斯特丹神秘流轉，所過之處，人人非死即瘋。這幅瘋狂旋風中的「死亡油畫」，竟似出自繪畫大師倫勃朗之手，但使用了大師終生不曾使用的罕見的鮮艷藍色顏料。大師的學生一路追查，血腥之氣漸行漸遠，盪氣回腸的「真相」震撼了整個歐洲……

《相約星期二》
這是一個真實的故事：年逾七旬的社會心理學教授莫里在一九九四年罹患肌萎性側索硬化，一年以後與世長辭。作為莫里早年的得意門生，米奇在老教授纏綿病榻的十四周里，每周二都上門與他相伴，聆聽他最後的教誨，並在他死後將老師的醒世箴言綴珠成鏈，冠名《相約星期二》。
註：可以說是《相約星期二》後續篇的《你在天堂里遇見的五個人》，《一日重生》也非常經典哦，有空可以去看一下。

《白夜行》
《白夜行》將無望卻堅守的凄涼愛情和執著而縝密的冷靜推理完美結合，被眾多「東飯」視作東野圭吾作品中的無冕之王，被稱為東野筆下「最絕望的念想、最悲慟的守望」，出版之後引起巨大轟動，使東野圭吾成為天王級作家。2006年，小說被改編成同名電視連續劇，一舉囊括第48屆日劇學院獎四項大獎，與圖書一同為作家帶來如潮好評，使他成為日本、韓國與中國台灣等地最受歡迎的作家之一。「只希望能手牽手在太陽下散步」，這句象徵《白夜行》故事內核的絕望念想，有如一個美麗的幌子，隨著無數凌亂、壓抑、悲涼的事件片段如紀錄片一樣一一還原，最後一絲溫情也被完全拋棄，萬千讀者在一曲救贖罪惡的愛情之中悲切動容……

《陪你到最後》
面對不久人世的妻子，他不離不棄貼心陪伴；
卻因孤獨恐懼症，他無法停止出軌背叛……
每個人都在問，這樣的愛，到底是不是愛？
穩當的工作+美麗的妻子+可愛的女兒＝全西半球最幸福的夫妻。就在丹尼自認生命中最美好的一切全都降臨在他身上時，一個玩笑般的考驗，打碎了他的美夢。
乳癌這個該死的病，在一次誤診後，徹底在妻子卡門身上蔓延開來。他陪伴卡門度過一次次無趣的治療，他看著卡門因化療掉光的頭發、因手術失去一邊乳房，安撫她不安的情緒……他不知道自己現在所做的一切，到底是責任、同情，還是愛？他只知道，卡門需要他。
而丹尼心裡的魔鬼——孤獨恐懼症（一種心理疾病）卻又讓他無法克制地不停向外尋歡。卡門一直都知道他這個從年輕時就有的病態心理，但樂觀的她總認為自己可以用愛讓丹尼忘記那總是不請自來的孤獨感。
然而，在壓力、忙碌後，甚至是照顧卡門的無力感下，心裡的魔鬼仍會牽著他的手，讓他不停做出外遇出軌的舉動……
看似沖突的愛與背叛，巧妙地融合在幽默的文字里，樂觀風趣的卡門、不離不棄陪在身邊的丹尼，一段段誠實又溫暖的對話，帶我們看清楚在愛情中最不敢面對也最不完美的部分。

《牧羊少年奇幻之旅》
牧羊少年聖地亞哥接連兩次做了同一個夢，夢見埃及金字塔附近藏有一批寶藏。少年賣掉羊群，歷盡千辛萬苦一路向南，跨海來到非洲，穿越「死亡之海」撒哈拉大沙漠……期間奇遇不斷，在一位煉金術士的指引下，他終於到達金字塔前，悟出了寶藏的真正所在……

《羅丹島之戀》
艾德琳多年的婚姻已進入疲乏期。為了暫日寸逃避，她前往一家小旅館，巧遇旅館里唯一的客人保羅。不久大雪封路，各懷心事的兩人，被迫滯留存這家小旅館里，像兩艘迷航的船隻，交會在羅丹島。短暫的五天成為彼此生命中永不磨滅的印記。
她守著他的承諾，靜靜待在原地。時光潺潺一去不復返，人生終究無法預期。沒有想到，那場暫離成為他們最後的訣別。
羅丹島上，綿延數公里的潔凈沙灘，潮水不斷地拍打著岸邊，為這場無疾而而終的愛情輕輕嘆息……

《隔離島》
波士頓海灣。一座與世隔絕的小島。
66名精神病罪犯被關押於此，傳言島上正在進行種種人體實驗。重重戒備之下，一個殺害了三個親生孩子的女犯雷切爾，竟詭異失蹤。
聯邦執法官泰迪的妻子死於一場離奇大火，縱火之人也被關押在此。泰迪奉命上島尋找雷切爾的下落，並借機調查妻子遇難真相。
他查遍全島，意外發現島上多出一份神秘檔案，第67號！島上所有秘密無不糾結於這個多出來的人。
誰是67號？
一腳踏空，一個絕對料想不到的結局，讓人陷入一個瘋狂、詭異、悲傷的夢魘……

《耶路撒冷之鴿》
在1948年的中東獨立戰爭期間，信鴿仍被用於傳遞戰場上的情報。一個綽號「孩子」的信鴿訓練員身負重傷。在臨死前的時刻，為了堅守他和心愛女孩的約定與承諾，他祈求死神再給些時間，伴隨著巨大的快感與痛楚，他放飛了最後一隻信鴿。信鴿身上帶著獨屬於他的一件不同尋常的禮物，送給他自年輕時就深深愛慕的女孩。

《守夜人》
風靡俄羅斯的「守夜人系列」之首曲——《守夜人》。他們是莫斯科的一群他者，混跡於普通人之中，往返於人類世界與黃昏界之間。魔法師、女巫、吸血鬼與變形人……所有的他者分為兩大陣營——光明與黑暗。
註：強烈向你推薦這本書，如果能把「守夜人」系列的另外3本—《守日人》、《黃昏使者》、《最後的守夜人》一起看完，相信你一定會為之瘋狂。

另外，還有幾本不是近年出版的意識流小說，可能情節不如以上的小說跌宕起伏，而且十分簡單。但我覺得可以從中探討到一些我們自己還沒有意識到的東西。
馬賽爾·普魯斯特：七卷本長篇小說《追憶似水年華》。
弗吉尼亞·伍爾夫：《達洛衛夫人》、《到燈塔去》。

⑹ 小說名字忘了主角一個中國人被德國人收養的剛開始在荷蘭被炸傷後來移民到瑞士寫書……。小說叫什麼名字

神屈

作者： 盛飯的木桶

簡介：

周圍一片白色，房內空盪，進入眼前的卻是幾個模糊的身影。頭好痛。媽，我這是怎麼了。你突然在廁所暈倒了，醫生說你貧血，昏迷了好幾天了，嚇死媽了。嘿嘿，快拿吃的來，餓死我了。

⑺ 找一個電影 歐洲的吧 有個東歐作家 在家裡被監視 但是監視特工沒有出賣他 後來他寫了本書寫感謝特工

德國電影《竊聽風暴》

導演: 弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬
編劇: 弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬
主演: 烏爾里希·穆埃 / 馬蒂娜·戈黛特 / 塞巴斯蒂安·科赫 / 烏爾里奇·圖克爾 / 托馬斯·席爾梅
類型: 劇情 / 懸疑
製片國家/地區: 德國
語言: 德語
上映日期: 2006-03-23(德國)
片長: 137分鍾
又名: 他人的生活
http://movie.douban.com/subject/1900841/

⑻ 一本寫足球的小說，兩個主角一開始在荷蘭聯賽的一個隊里踢球，然後一起去了切爾西

我們是冠軍 主角叫張俊，楊攀
我踢球你在意嗎，是前傳
暈

你說的難道是重生之足球神話
主角叫做凌楓

⑼ 請推薦西方背景的小說

西方小說，是在「文藝復興」後快速的發展、成熟起來的。中世紀的西方小說發展近乎停滯，14世紀末的「文藝復興」推翻了教會對文學的控制後，15世紀末西方出現了提倡思想自由和個性解放，以描寫現實生活和刻畫各階層的人物形象為內容的人文主義小說，這類小說是為配合當時歐洲反封建而產生的，同時它也定下了西方小說以記敘凡人凡事為主的基調。義大利 伽丘的《十日談》，西班牙塞萬提斯的《堂吉訶德》等是這類小說的代表作品。隨之出現是古典主義小說，其主張用典雅的民族規范語言去寫作，這種小說在17世紀的法國發展得最完備。代表作為注 高乃依的《熙德》，古典主義小說的的興起使西方小說語言得到了一次大幅的提高。18世紀開始流行以宣傳科學知識，啟蒙大眾意識為目的的啟蒙主義小說，其中比較著名的有德國歌德的《浮士德》，英國笛福的《魯濱遜飄流記》，斯威夫特的《格列佛游記》等，這類小說的出現是為了給當時的資產階級革命大造輿論。19世紀，浪漫主義小說，現實主義小說和批判現實主義小說交替占據小說領域的主導地位。浪漫主義小說如法國雨果的《巴黎聖母院》、歌德的《少年維特之煩惱》等，富於想像、構思奇特、語言奔放、感情熾烈。現實小說則著力反映生活的本質，描繪典型人物和典型生活現象，英國的狄更斯、法國的都德為這類小說的代表作家。批判現實主義小說著力暴露封建制度的腐朽沒落和資本主義社會的黑暗，深刻批判現實的罪惡，法國巴爾扎克和莫泊桑，英國的夏洛蒂、勃朗特，。俄國的托爾斯泰、陀斯妥耶夫斯基，美國的馬克·吐溫等一大批作家的作品都屬於這一類。時值今日，這三類小說仍是西方文壇最主要的三類小說。

⑽ 歐美浪漫主義文學的主要作品

歐美浪漫主義文學的主要作品

1、法國雨果《巴黎聖母院》、《悲慘世界》

2、英國雪萊《西風頌》、《解放了的普羅米修斯》

3、德意志海涅《德國，一個冬天的童話》

4、法國大仲馬《基督山恩仇記》

5、英國拜倫《恰爾德·哈羅爾德游記》、《唐璜》

(10)荷蘭作者的一部寫東歐的小說擴展閱讀

一、歐美浪漫主義文學的背景

18世紀末至19世紀30年代的歐洲，革命和戰爭頻仍，動亂不已。政治中的黑暗，社會的不平等，使人們感到法國大革命後確立的資本主義制度遠不如啟蒙思想家描繪的那樣美好。

社會各階層，特別是知識分子，對啟蒙思想家設想的「理性王國」深感失望，努力尋找新的精神寄託。這種社會情緒反映在文學創作領域，就產生了浪漫主義文學。

二、特點

以現實為基礎——現實為文學創作的土壤，浪漫主義的創作源泉和靈感都來自於現實，並非脫離現實。

熱情奔放的語言——浪漫主義抒發感情的文字特點。浪漫主義文學的字句極其考究，力求完美，因為此特點，浪漫主義文學許多作品成為「唯美主義」的代表作。

絢麗多彩的想像——在形象塑造上，浪漫主義文學常用比喻、象徵等手法。

直白誇張的表現手法——浪漫主義文學通篇看似脫離現實，因為其塑造的形象極其誇張，但仔細品讀，會發現自己身邊就存在相似的人或事。

抒發對理想世界的追求——浪漫主義文學創作目的。「對理想世界的追求」其實就是希望社會更美好，所以浪漫主義文學的創作目的和其他文學創作的目的是相同的。