A. 小說怎麼寫好開端發展高潮結局
不論是寫網文還是其他文章，都是一個寫事件發展到結束的過程。
你要先有腹稿，大概的事件起因，發生時間、地點，結束方式；將其加以修飾，設計完，用文字的方式表達出來，通常來講，文章簡潔，用詞干凈利落不拖泥帶水的文章就是一篇好文章，章章如此必定精品。
要寫的事件就是主題，如果沒有那麼流暢的筆力和文風的控制力，建議不要學大神那種水字數的寫法，一切事物的發生都直指主題，不論多不可思議，異想天開，只要直指主題就不會讓人覺得突兀。
正如現今網文界使用率最廣泛的裝逼打臉文，一出來好像默默無聞泯然於眾，外表普通但身懷絕技的主角，因為某些突發事件仗義出手，這時突然蹦出來個某行業專家指責主角嘴上無毛辦事不牢，坐井觀天不知天高地厚之類的諷刺，然後主角默不作聲解決事件，這里就例如救了一個倒在路邊有錢有權突發惡疾的老頭，救完人悄然離去，事了拂衣去，深藏功與名。這樣無聲打了專家的臉，又無形中裝了一波逼。
後面還可以設計出一些延伸劇情，比如老頭的病沒治利索還得主角在施展幾次醫術才能痊癒，老頭醒來一問事情經過，發現人家是被這個專家把人罵走了，一怒之下炒了專家的飯碗，然後四處派人去尋找主角，最後偶然中被老頭貌美如花的孫女找到了，等等之類。
反正寫網文總是這些套路，欲擒故縱，欲揚先抑，練好了這八個字起碼能保證你寫網文能賺到薪水。
B. 如何讓自己在寫小說中獲得快感
只要用「心」，人人都是食神。
珍惜一切，就算沒有擁有
C. 寫小說只想得出高潮，想不出那些不能推動故事情節發展的小情節怎麼辦
在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。
文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。
我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性——是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。
現在我們來討論小說的創作技巧：
小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面——導師型、愛慕型、協助型
不確定——神秘型、競爭型、丑角型
負面——陷害型
2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。[齊齊讀-首發-=
2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。
如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。
這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。
3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。
比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。
四、善用伏筆
伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。[齊齊讀-首發
伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。
這些是我在（勿念集） 裡面直接復制的，目的就是想讓你仔細看看，如果你能吃透，那你直接去起點開書去吧。 <收起
a335697709 | 2010-10-24
387
12
D. 我想要寫小說，請問應該怎麼寫
1.必須要有大綱。
這是在新人寫作中最容易出現的問題，甚至很多已經有過一定寫作經驗的作者也會犯。常常見到有作者朋友們僅僅是因為偶爾想到一個絕妙的橋段，一個不錯的懸念，甚至只是幾句頗有感覺的對白，就迸發出寫作的沖動，開始稀里嘩啦地往下寫。結果卻往往在故事進行到一定階段，一定字數的時候，當最初的那一股寫作沖動褪去之後，茫然了，於是要麼勉強拼湊，虎頭蛇尾，要麼乾脆太監掉。
我個人並非反對一時沖動下的寫作，但是卻希望能將這種沖動長久地維持下去，至少維持到你的創作告一段落。可是寫作的沖動也好，稱之為寫作的靈感也好，是不可能持久的。那麼，我們就需要大綱這種東西，來將閃現的靈感和沖動文檔化、格式化。這樣，在沖動和激情消散的時候，不會茫然不知所措。
那麼大綱是什麼？大綱要如何寫？
這里我只說個人的習慣，在下以為，從一個構想，到一個完整的故事，其實就是一個逐漸完善的過程，而這個過程，都可以理解為廣義的大綱。
打個比方，假如我突然有了一個靈感，打算寫一個冒險類的故事。這個靈感本身可能很簡單，甚至有可能只是一句話，一個矛盾，或者一個橋段。沒關系，以這個最簡單的東西，作為出發點，我們開始構架我們的故事。
首先，將這個構想整理為一句或者一小段簡介類的文字，整理出至少一條主線流程。
然後，在這個最基礎的主線之上，進行發散聯想，添加明線暗線、分支情節、人物設定、背景設定、矛盾沖突等等。
接著，我們開始添加一些系統類的東西，比如比如主角升級系統，社會系統，裝備系統等等。
下一步，順著主線的脈絡，逐步的豐滿劇情，將之前的那些東西選擇合適的地方，以合適的方式添加到主線進程中。
再然後，分出詳細的情節進度，章節列表，每一章節的故事梗概，從整體上嘗試著控制好故事的節奏和脈絡。
最後，從頭開始，用文字將所有的東西寫出來，這就是一個故事了。
好吧，這里我想說的是，除去第一步和最後一步，其實中間的整個過程，你都可以看成是大綱……
大綱本身就是一個循序漸進的過程，當你做完這個過程的每一步，那麼故事也就呼之欲出了。
2.配角的設計和作用
記得在下曾經在之前的評論里提過一個觀點，人物和矛盾，某種意義上，是一部小說的靈魂。
人物一般來講，可以分為主角、配角和龍套角色。主角的設定，想必大家都有自己的心得，在下也就不廢話了，只是想說說配角。
配角是用來幹嘛的？該如何去設計？
我們說，所有的人物都是為了情節和矛盾而存在的，不管主角、配角，還是龍套。
個人以為，配角至少有兩個作用，是非常關鍵的，也是新人作者們可以掌握並且應該掌握住的。
其一：襯托主角的形象。
其二：推動情節的進程。
關於襯托主角的形象，簡單來說，就是性格上的反差。通過鮮明的性情對比，可以從側面更好地烘托出主角的形象。這樣的做法，效果顯然好於作者費盡心思去描寫刻畫一個單一的主角。有黑才有白，有善才有惡，有對比才有差異，有對比的角色，才能留給讀者足夠深刻的印象。成名作品裡這樣的例子很多，隨意舉出幾個：比如《鬼吹燈》里的王胖子，比如《楚留香傳奇》里的胡鐵花，比如《紫川》里的帝林。由於對比的關系，某些時候，配角甚至比主角還要出彩，還要令人印象深刻。
關於推動情節的進程，這個怎麼說呢……最簡單的情況就是，某些觸發性的事件和關鍵點，以主角的身份性格或者矛盾設定，他不能去做，或者不該去做，可是劇情偏偏又需要有一個人去觸發這個點，那麼誰去呢？配角。這一點比較難以用單純的文字去說明，不過可以回想一下《鬼吹燈》里相當多的情節，觸發機關，引起變故，甚至暴露懸念的這些關鍵點上，是誰去觸發的，又是誰在暗中推動情節的進程？
你會發現，很多時候，是王胖子這個配角，而不是胡八一這個主角。
3.賣點不是作者說的
這是我經常被問到的問題，總是有朋友問：我這本書應該以什麼為賣點呢？是打鬥？升級？恐怖？還是H？種馬？後宮？
每當面臨這樣的問題，我自己都覺得很困惑，因為我自己也沒想過那麼多。
或者說，我不認為一個所謂的賣點需要搞出這么多花樣來。
所謂賣點到底是什麼？個人以為，無非就是讀者的閱讀快感。讀者在讀你的書時覺得爽了，有G點了，有興趣往下看了，OK，你有賣點了。
放到實際中來說就是，別總想著用賣點去勾引讀者，那樣往往適得其反。換個角度，把你自己當成讀者去讀自己的書。如果你覺得獲得了閱讀快感，那麼祝賀自己吧，你的書有賣點了。
一本書有沒有賣點，不是作者說的，也不是編輯說的，是讀者說的。
別告訴我編輯如何如何，編輯在看你的書是否有賣點的時候，請注意，他也是個讀者！
4.人物形象？讀者說了算。
前邊有朋友在版內發帖子詢問如何設定人物形象的問題，黑大已經給出了詳盡的建議。這里在下就再多嘴幾句，說說我的一些看法。
嗯，那麼我想說的是：所謂人物形象，不是作者說我想寫個什麼什麼樣的人物，而是讀者說，我看到了一個什麼樣的人物。
身為作者，我們能設定的，其實並不是人物形象，而是一個模型罷了。
這個人長相如何？穿著如何？性格如何？背景如何？經歷如何？
這些，都是這個模型的各項參數，但是，請注意——這些參數里，沒有一項名為「形象」的參數。
我更願意理解為，人物形象，就是指作品中的人物給予讀者在閱讀之後所留下的主觀印象。
就像那位朋友曾經問過的問題一樣：假如這個主角的性格又不極端，也不臉譜化，甚至平庸無奇，是否就不能給讀者留下深刻的印象了？是否就沒有豐滿的人物形象了？
個人以為，未必，這個問題應該去問讀者。
作為寫者，我們需要做的，就是設定好這個人物的各項參數，然後將他放進一個背景環境中，讓他與相關矛盾聯系起來，隨著情節的進程，按照他既定的性情做出種種合理的反饋。
至於這個過程中他所彰顯出來的形象，更多的時候，是在於讀者的感受而不是作者的提前設定。
當然，我並不是說，作者就不能控制人物形象的走向了。不是不能，而是需要換位思考。還是那句話，試著用讀者的眼光而不是作者的視角去看待你的故事，這樣得出的人物形象，才是最接近真實的人物形象。
當然，一千個人眼中，有一千個哈姆雷特，不同的讀者，對人物產生的不同主觀印象也可能是千變萬化的。至於如何迎合更多數的讀者對於人物形象的潛在需求，這又是另外一個問題了，咱們有空慢慢再說~
E. 寫小說怎樣才能有吸引力哦
看你怎麼寫了！什麼風格很重要，先看看最近比較火的，什麼風格的。
F. 寫小說怎麼寫
在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。
文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。
我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性——是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。
現在我們來討論小說的創作技巧：
小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面——導師型、愛慕型、協助型
不確定——神秘型、競爭型、丑角型
負面——陷害型
2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。[齊齊讀-首發-=
2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。
如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。
這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。
3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。
比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。
四、善用伏筆
伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。[齊齊讀-首發
伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。
這些是我在（勿念集） 裡面直接復制的，目的就是想讓你仔細看看，如果你能吃透，那你直接去起點開書去吧。
G. 誰能告訴我小說的高潮怎麼寫，能夠舉例子嗎
高潮，即你寫小說的故事到達最主要的環節，也是全書最主要的地方，因為前面的鋪墊就是為了這個高潮。一般都設置在小說中後期，最後收尾。例子什麼的你多看看電影，電影和小說是一樣的。謝謝採納😁
H. 寫小說怎麼寫吻戲
【技巧】：【摩擦】【吸吮】【咬】【舔】
◆摩擦：唇與唇摩擦是最基礎的吻法。
可如羽毛般輕輕掠過對方的唇；或雙唇緊貼的摩擦。
◆吸吮：只要雙方都張開嘴就可吸吮對方；
初學者可練習吸吮對方的唇部，以吸力的強弱及收放為練習重點；
熟練後可改練習吸吮對方的舌；
◆咬：這是比較刺激的；初學者可以練慣用牙齒輕咬對方的唇；
◆舔：這是靈活運用巧妙的舌，對方的唇、舌、牙齦等處。
初學者可用舌輕舔對方的唇；
【輕吻】【舔吻】【咬吻】【推動吻】【吸舌吻】【齒齦吻】【滑動吻】【舔舌吻】
輕吻：以唇輕觸對方的唇，如鳥啄式的輕吻。
舔吻：用舌舔對方的上下唇，讓對方感受舌部味蕾舔掠的感覺，注意要保持唾液的充份。
如果唾液太少，乾燥的舔吻會有不舒服的感覺。
咬吻：用牙齒輕咬對方的唇，但別咬的太用力，以免受傷。
吸吻：輕輕的吸吮對方的唇部；可用自己的唾液輕抹在對方的唇部，然後吸吮干凈。
推動吻：把舌伸進對方口中，讓舌與舌互相推放，男生力氣應放小以免女生疼痛；
這種互推吻可形成快感。
吸舌吻：以你的唇含住他的舌，輕輕的吸吮對方的舌頭。
動作宜緩慢而輕柔，勿過於倉促。
齒齦吻：用舌探索對方的牙及牙齦的內外兩側，以刺激口內黏膜為目的。
動作要仔細、慢、輕柔的介於碰觸與不碰觸之間，以產生一種特殊的親密感。
滑動吻：用舌尖稍用力的舔對方的舌部內側，由里向外滑舔。
舔舌吻：雙方以舌對舌互舔，以用舌尖為主，不用唇。
【簡介】：
在社會生活中，吻常被當做動詞使用。
意為親吻，是一種常見的表達愛意的方式，可表達親情與愛情。
中文名：吻
外文名：kiss
性 質：動詞
意 義：親吻
定 義：表達愛意的方式
I. 寫小說怎麼寫
1.必須要有大綱。
這是在新人寫作中最容易出現的問題，甚至很多已經有過一定寫作經驗的作者也會犯。常常見到有作者朋友們僅僅是因為偶爾想到一個絕妙的橋段，一個不錯的懸念，甚至只是幾句頗有感覺的對白，就迸發出寫作的沖動，開始稀里嘩啦地往下寫。結果卻往往在故事進行到一定階段，一定字數的時候，當最初的那一股寫作沖動褪去之後，茫然了，於是要麼勉強拼湊，虎頭蛇尾，要麼乾脆太監掉。
我個人並非反對一時沖動下的寫作，但是卻希望能將這種沖動長久地維持下去，至少維持到你的創作告一段落。可是寫作的沖動也好，稱之為寫作的靈感也好，是不可能持久的。那麼，我們就需要大綱這種東西，來將閃現的靈感和沖動文檔化、格式化。這樣，在沖動和激情消散的時候，不會茫然不知所措。
那麼大綱是什麼？大綱要如何寫？
這里我只說個人的習慣，在下以為，從一個構想，到一個完整的故事，其實就是一個逐漸完善的過程，而這個過程，都可以理解為廣義的大綱。
打個比方，假如我突然有了一個靈感，打算寫一個冒險類的故事。這個靈感本身可能很簡單，甚至有可能只是一句話，一個矛盾，或者一個橋段。沒關系，以這個最簡單的東西，作為出發點，我們開始構架我們的故事。
首先，將這個構想整理為一句或者一小段簡介類的文字，整理出至少一條主線流程。
然後，在這個最基礎的主線之上，進行發散聯想，添加明線暗線、分支情節、人物設定、背景設定、矛盾沖突等等。
接著，我們開始添加一些系統類的東西，比如比如主角升級系統，社會系統，裝備系統等等。
下一步，順著主線的脈絡，逐步的豐滿劇情，將之前的那些東西選擇合適的地方，以合適的方式添加到主線進程中。
再然後，分出詳細的情節進度，章節列表，每一章節的故事梗概，從整體上嘗試著控制好故事的節奏和脈絡。
最後，從頭開始，用文字將所有的東西寫出來，這就是一個故事了。
好吧，這里我想說的是，除去第一步和最後一步，其實中間的整個過程，你都可以看成是大綱……
大綱本身就是一個循序漸進的過程，當你做完這個過程的每一步，那麼故事也就呼之欲出了。
2.配角的設計和作用
記得在下曾經在之前的評論里提過一個觀點，人物和矛盾，某種意義上，是一部小說的靈魂。
人物一般來講，可以分為主角、配角和龍套角色。主角的設定，想必大家都有自己的心得，在下也就不廢話了，只是想說說配角。
配角是用來幹嘛的？該如何去設計？
我們說，所有的人物都是為了情節和矛盾而存在的，不管主角、配角，還是龍套。
個人以為，配角至少有兩個作用，是非常關鍵的，也是新人作者們可以掌握並且應該掌握住的。
其一：襯托主角的形象。
其二：推動情節的進程。
關於襯托主角的形象，簡單來說，就是性格上的反差。通過鮮明的性情對比，可以從側面更好地烘托出主角的形象。這樣的做法，效果顯然好於作者費盡心思去描寫刻畫一個單一的主角。有黑才有白，有善才有惡，有對比才有差異，有對比的角色，才能留給讀者足夠深刻的印象。成名作品裡這樣的例子很多，隨意舉出幾個：比如《鬼吹燈》里的王胖子，比如《楚留香傳奇》里的胡鐵花，比如《紫川》里的帝林。由於對比的關系，某些時候，配角甚至比主角還要出彩，還要令人印象深刻。
關於推動情節的進程，這個怎麼說呢……最簡單的情況就是，某些觸發性的事件和關鍵點，以主角的身份性格或者矛盾設定，他不能去做，或者不該去做，可是劇情偏偏又需要有一個人去觸發這個點，那麼誰去呢？配角。這一點比較難以用單純的文字去說明，不過可以回想一下《鬼吹燈》里相當多的情節，觸發機關，引起變故，甚至暴露懸念的這些關鍵點上，是誰去觸發的，又是誰在暗中推動情節的進程？
你會發現，很多時候，是王胖子這個配角，而不是胡八一這個主角。
3.賣點不是作者說的
這是我經常被問到的問題，總是有朋友問：我這本書應該以什麼為賣點呢？是打鬥？升級？恐怖？還是H？種馬？後宮？
每當面臨這樣的問題，我自己都覺得很困惑，因為我自己也沒想過那麼多。
或者說，我不認為一個所謂的賣點需要搞出這么多花樣來。
所謂賣點到底是什麼？個人以為，無非就是讀者的閱讀快感。讀者在讀你的書時覺得爽了，有G點了，有興趣往下看了，OK，你有賣點了。
放到實際中來說就是，別總想著用賣點去勾引讀者，那樣往往適得其反。換個角度，把你自己當成讀者去讀自己的書。如果你覺得獲得了閱讀快感，那麼祝賀自己吧，你的書有賣點了。
一本書有沒有賣點，不是作者說的，也不是編輯說的，是讀者說的。
別告訴我編輯如何如何，編輯在看你的書是否有賣點的時候，請注意，他也是個讀者！
4.人物形象？讀者說了算。
前邊有朋友在版內發帖子詢問如何設定人物形象的問題，黑大已經給出了詳盡的建議。這里在下就再多嘴幾句，說說我的一些看法。
嗯，那麼我想說的是：所謂人物形象，不是作者說我想寫個什麼什麼樣的人物，而
J. 有沒有大神手把手教寫小說呀 小高潮 大高潮 副線 暗線這些
這個帖子主要是結合我寫《官途》過程中的一些理論和實踐積累，從小說矛盾沖突的四個主要矛盾沖突類型——情感沖突、利益沖突、性格沖突和觀念沖突來探討一下小說寫作過程中的各種技巧和基礎知識，後面還將就大高潮、小高潮、懸念如何營造及小說節奏如何掌控談談我的觀點。當然，在這個帖子的發帖過程中，將會引用很多各種理論性書籍中的基礎概念以及一些大神們的精華觀點，這個帖子的主要目的既能幫助大家了解和拓展一下相關的寫作技巧，又能夠對我自己形成督促，自我沉澱。希望能夠對大家有所幫助。
小說的大高潮和小高潮如何設定。
第一更：
小說主要高潮的種類：情感的高潮、命運的高潮、主題思想的高潮、性格的高潮、打鬥的高潮
情感的高潮：主要是發生在情感沖突最為激烈、最為緊張的時刻，比如男主角和女主角因為誤會而分開，但是由於某個突發的原因，兩個人再次相遇了，而且相互指責，在相互指責中，誤會突然解除，這個時候，情感高潮就到了。
命運的高潮：主要是主角命運到了生死攸關的那一刻，主角是生是死？命運揭曉的時刻，也是高潮到來的時刻。
第二更：
性格的高潮：小說中主角的性格必須要獨特，鮮明，而且必須要具有比較強的穩定性，當主角面臨一系列嚴峻困難的考驗之時，主角通過其獨特的性格採取了和一般人不一樣的行動，而這個時候，主角的性格便得以彰顯，情節也因為主角獨特的性格和行動而給讀者留下極其深刻的印象，小說情節的張力便在這個時候顯現出來，而這個時候，也是高潮情節的時候。有關這一點，大家可以看一看骷髏精靈的小說《聖堂》，在聖堂中，主角王猛正是因為有著與眾不同的性格，所以才能帶領著聖堂一路前行，而小說中很多情節的高潮也因為主角的獨特性格表現出了強大的情節張力，比如說在小說後半部，女主角胡靜被魔族抓住，王猛孤身一人前往魔都營救胡靜的情節，怎能不讓讀者看的熱血沸騰，獨特的性格所引發出來的情節的高潮，這是我所理解的骷髏精靈的小說總是能夠讓讀者熱血沸騰的主要原因之一。在《官途》中，很多情節的高潮也是因為小說主角劉飛獨特的囂張性格所引發的。連上司都敢打的主角怎麼能不囂張呢！
打鬥的高潮：這個就比較容易理解了，相信很多作者尤其是玄幻作者朋友們最擅長的就是這個了，我就不在贅言，不過提一個個人見解，打鬥的高潮必須是在打鬥最為激烈的時候，在這個時候，必須要想辦法將讀者的視線吸引住，必須要保證你所描寫的打鬥精彩、新奇而不是讓讀者昏昏欲睡。
主題的高潮：這個是一部小說之所以能夠成為優秀小說的主要原因之一，一部優秀的小說必須要有一個很好的主題來契合，這一點至關重要，必須要有自己經過深思熟慮之後提煉出來的契合小說的情節的主題。而小說的主題的關鍵作用是引起讀者的共鳴，讓讀者認可你的小說，能夠容易產生代入感，有了代入感，在加上好的情節，自然不用發愁訂閱了。《官途》小說的主題是官之途，民為本，為官者當為官一任，造福一方。而根據我的研究，在這里我推薦大家可以看一看無罪的《仙魔變》，看這部小說可以幫助大家理解主題的高潮。尤其是在小說前半部中，河壩決堤、主角勇救萬民的情節中，小說的主題更是得到了升華，雖然這段情節我已經看過了很長時間了，但是至今依然記憶猶新，原因很簡單，在這段高潮情節中，小說的主題、主角的性格、情節的高潮三者高度共振，可以引發讀者強烈的共鳴。
突轉：把小說情節推向高潮的主要推手。
在一段情節中，如果情節一直都是平淡無奇，肯定讀者不願意看了，那麼要想讓情節跌宕起伏，關鍵的地方就是突轉，也就是當小說中矛盾沖突越來越集中，在所有讀者都認為情節會往A方向發展或者是讀者根本都猜不到情節往哪個方向發展之際，當讀者對主角的命運十分擔心的時候，讓主角和敵人的形勢突然發生對調，比如原來主角處於逆境，那麼當主角突然在功力上突破了，或者主角突然來援兵了，主角的寵物突然升級了，這個時候，困境逆轉，狂踩敵人，高潮就來了。
第三更：
1、小高潮和大高潮的關系：小說的小高潮是讓讀者保持閱讀快感和閱讀體驗的基礎，而小說的大高潮則是小說讀者最終的期待和最爽的地方。
一個小說的高潮，也是這部小說最吸引讀者的地方，前面的事情發展是為它的出場做鋪墊，後面的是因為這個高潮產生的影響而收尾。最吸引讀者的情節就是高潮。高潮可以設置多個，以不斷出現的小高潮吸引人看下去，再一個大浪的終極高潮讓情節和人物聯系升華到一個頂點，再回落至完結，是一種很刺激的寫法。一般名家小說都有此特點，金庸的尤其甚之。舉個例子，《倚天屠龍記》裡面大戰光明頂那場戲、最後少個大派少林寺決戰爭金毛獅王謝遜那場戲都是高潮，這種高潮的情節，總是讓讀者充滿了期待，主角的表現更是讓讀者興奮，高潮寫好了，可以讓讀者哭，也可以讓讀者笑，能到達什麼樣的效果，就看作者的功力。如果小說前面經過鋪墊之後最後沒有寫出高潮點來，讀者情緒就會非常郁悶，很快就會放棄這本書。所以，一個作者，必須處理好高潮的情節。
在舉幾個例子：
對網游小說而言，主角每次你提升一級，就是一個小高潮。或者說打敗了一個小BOSS，也是1個小高潮，打敗一個大BOSS，就是一個大高潮。假如有陰謀的話，那麼在主角即將查明真相，直到完全明白整個事件的始末，之間的這一段就是陰謀的大高潮。也有人認為，只要是寫打架就是小高潮，其實不然，打架也要分什麼情況，無聊的打鬥根本稱不上什麼高潮，只有那種能推動故事發展的打鬥，才算是真正的高潮……
2、小說高潮情節如何設計
對於高潮情節的設置，通常需要一個過程來進行從量變到質變的飛躍，因此在情節設置時必須注意一個重要的原則，就是高潮必然是處在發展過程之後，如果沒有「過程」的形成和反復跌宕，在小說情節上還沒有形成足以調動讀者的心理力量，這時即便出現「高潮」，也無法達到預期的效果，不能構成尖銳的沖突和高峰。因此，在沒有形成充分的「發展」的情況下，安置高潮就會顯得突兀和不自然，就會失去應有的感染力。當然，這個所講的是小說情節展開之後的狀態，由於現在讀者的閱讀往往屬於淺閱讀，所以，在小說開頭的時候，必須要迅速進行高潮情節，只有如此才能吸引讀者。
舉個例子，《斗破蒼穹》中雲嵐宗納蘭嫣然登門退婚主角寫修書這個橋段便算是一個小高潮，而這個小高潮之所帶來的效果是相當厲害的，很多人就是因為看了這個小高潮產生了強烈的代入感、期待感，所以才繼續看下去，而之前主角是廢物、修煉沒有成就、納蘭嫣然退婚這一系列的情節便是一個壓抑主角的過程，而主角寫修書則是一個釋放壓力，彰顯主角性格的高潮！而在這個地方所定下的三年之約更是整部小說第一大高潮的開端，為後面的大高潮殺上雲嵐宗做好了鋪墊。而在主角殺上雲嵐宗這個大高潮之前，也是經過了一系列層層的鋪墊之後，最終讓讀者對殺上雲嵐宗打敗納蘭嫣然充滿了期待。
此外，高潮的設置，通常採用突轉的方式，利用突轉而構成情勢的緊張，來構成高潮到來前的危機，也引起讀者/觀眾的期待。高潮出現的時候，一般要注意將各種線索漸漸收攏，將矛盾沖突集中到主線和主要矛盾上。
在高潮中，全部情節的關鍵糾葛在這里總交鋒，主要事件得到解決，人物形象的塑造在這里得到了最後的完成，讀者也在這里得到了最強烈的震撼和感動，同時小說的懸念也在這里得到了最終的釋疑。
第四更：
利益沖突：利益沖突是我寫《官途》過程中最經常用的矛盾沖突類型。因為有人的地方就有利益，有利益的地方就有矛盾沖突，所以利益沖突是最容易構建情節的一種類型，構建模式也比較容易入手。
觀念沖突：觀念沖突也是寫《官途》過程中經常用的的矛盾沖突類型。比如主角的同時A和主角在某件事情上觀念不一，A認為這件事情應該這樣去辦，但是主角認為那種做法是錯誤的，應該那樣去辦，由於兩者觀念不一致，矛盾沖突便產生了，有了矛盾沖突，後面便簡單了，只需要順著矛盾沖突去發展、突轉、直到高潮，一個情節橋段便誕生了。
一個好的情節橋段，最重要的一個特點就是具有比較激烈的矛盾沖突，因為有了矛盾沖突，便產生了吸引讀者眼前的情節，也能夠引起讀者的期待感。
性格沖突：顧名思義，主角A因為性格和配角B的性格不合，在做事的時候就會產生沖突，在我理解，性格沖突應該是在設定的時候比較關鍵的地方，因為不同人物的性格，所以在情節過程中，便會以利益沖突和觀念沖突的方式表現出來，從而形成比較吸引讀者的情節。
情感沖突：情感沖突也是一部小說能夠真正吸引到讀者的核心矛盾沖突之一。好的情感沖突對於提升小說的品位和檔次都有著相當大的幫助。很多人都說金庸小說打鬥寫的精彩，而實際上，金庸小說情感沖突寫得也非常牛逼。不管是楊過與小龍女也好，郭靖與黃蓉也好，他們之間的情感沖突也是讓我們感覺到揪心和期待的主要原因之一，情感沖突這一點是《官途》的弱點，還需要加強。
第五更：小說的節奏
「所謂節奏者，無非高下起伏、緊張與緩和穿插，令故事緊張刺激卻不至於令人心力憔悴；閑情雅緻也不至於令人徒生惰怠。」
小說節奏是最不容易講明白的東西，只可意會不可言傳，這個關鍵在於個人的掌握和領悟。
《官途》中對於節奏的掌控主要是基於對高潮情節的設置而採取節奏控制。小情節有小情節的節奏，大情節有大情節的節奏。
下面主要談一下對於小情節控制我所採取的方法。
第一步：主角和反角發生矛盾沖突。
第二步：矛盾沖突中主角略微占據優勢或者占據略施。（此處寫出小高潮）
第三步：反轉這種優勢或者略施，讓矛盾沖突加劇，並將情節引向大高潮。（此處寫出小高潮）
第四步：大高潮來了。此處一定要確保情節跌宕起伏，最好是一波三折，讓讀者與欲罷不能。
第五步：鋪設伏筆，進入新的小情節，安排主角進入新的矛盾沖突。
通過以上五步，可以確保小說的情節一直都是處於跌宕起伏的狀態中，小說的節奏也就比較緊湊。
第六更：小說的懸念如何設置。
小說懸念設置的好與壞，成功與否直接關繫到讀者對於小說的期待感，是保證讀者能夠迅速產生代入感並且持續閱讀下去的關鍵因素。
比如說《斗破蒼穹》裡面開頭退婚時產生的大的懸念，一直持續了半本書才得以解決，而整個過程中，讀者一直都對主角殺上雲嵐宗充滿了期待。
小說懸念分為大懸念和小懸念。
大懸念一般是在小說的開頭，通過披露一些已知數，留下一些未知數，從而造成讀者對於小說大高潮的期待。大懸念的設定，應該與小說的大高潮協調一致，讓讀者把注意力盡可能的放在總懸念所引導出來的大高潮上。
在《官途》中，開頭我寫了一個主角要想見到其父母必須要把官做到副廳級，這個總懸念雖然有些狗血，而且還是寫了30多萬字之後才修改移植進去的，但是在小說的前面上百萬字中，讀者正是因為對於這個懸念和高潮的期待，所以前面寫得不是很好，卻也能夠勉強的看下去。當然，在寫這個大懸念的時候，在文中要在適當的時間強調一下這個懸念，讓讀者盡可能多的記住這個懸念，並產生期待。
能夠讓讀者產生興趣的大懸念主要有以下3種類型：
第一種：事件的懸念。
第二種：命運的懸念。
第三種：主題的懸念。
設置懸念的時候，如果從這三個大懸念種類來入手，往往會產生不錯的效果。
小懸念是指每一個情節橋段中的懸念。他的作用有兩個，一個是確保讀者在看書的時候，永遠對小說的下一章充滿了期待。另外一種就是確保小懸念能夠推進大懸念的進程，以此來增強大懸念在高潮處的解決效果。
在寫《官途》的時候，在小懸念上我的做法是每章的最後一段或者最後一句話都要構成一個小的懸念，讓讀者對於主角的命運、事件的結果產生期待感，這樣，讀者看完一章之後，就希望能夠去看下一章。