Ⅰ 給我提供一些可以揣摩人心理的名著，小說，影視
1. 當然要推薦的是《夢的解析》——弗洛伊德的作品1~！ 弗洛伊德~弗洛伊德~~還需要介紹嗎~？ 他是目前為止世界承認的最偉大的心理學家啊~！！！但是這本書很厚，就是要耐心的讀咯！ 還是介紹下吧~ .《夢的解析》 一本具有劃時代意義的傑作 揭啟潛意識世界的大門 精神分析學史上的一個里程碑 研究弗洛伊德主義的必讀文獻 影響歷史進程的100本書之一 20世紀人文社會科學中最重要的經典著作 1986年法國《讀書》雜志推薦的理想藏書 100年前，弗洛伊德以其《夢的解析》震撼了整個世界，它喚醒了死氣沉沉的科學界對夢的注意，成為人類科學思想史上具有特別意義的分水嶺和里程碑。 弗洛伊德的這部"揭開人類心靈奧妙"的著作，剛出版時曾受到很大的冷落和責難，但隨著時間的流逝，人們終於發現了它的偉大價值。 在20世紀人類文化的地形圖上，弗洛伊德毫無疑問地佔據著一個顯赫的位置。也正因為如此，弗洛伊德的各種著作便成為了20世紀世界上經久不衰的暢銷書。弗洛伊德一生著述很多，而舉世聞名、至今仍在世界各地一版再版、其發行數量無法統計的著作之一就是一個世紀以前出版的這本《夢的解析》。該書出版後隨著精神分析學派的傳播、發展，它的思想對文學、藝術、歷史和宗教均有著重要影響。 弗洛伊德對夢的分析，是現代科學對夢的分析的最原創性、最著名與最重要的貢獻。 --德國著名哲學家 弗羅姆 盡管《夢的解析》發表已經近100年了，但弗洛伊德所闡述的夢的基本思想和方法至今仍然大體上未受到挑戰；甚至任何值得認真研究的替代理論也沒有出現過。 --精神分析學專家 魯本·弗恩 在《夢的解析》中弗洛伊德以嶄新的內容、別開生面的獨創思想，確立了前所未有的研究心理和精神病理現象的新領域。他的貢獻在於，他所提出的問題比他所解決的問題更為重要。 --《精神分析學的奠基石》 《夢的解析》是弗洛伊德精神分析學說早期代表作之一。剛出版時受到了學術界的冷遇，10年以後引起了人們的普遍重視，在弗洛伊德生前就再版了8 次，曾被人譽為"最偉大的著作，大大推進了精神分析"。在弗洛伊德全部的著作中，該書地位僅次於《精神分析引論》，是研究弗洛伊德主義的必讀文獻之一。 --精神分析學研究專家 王雄 弗洛伊德因《夢的解析》一書而聞名於世，在西方國家人們尊敬地稱其為"心靈世界的哥倫布"、"精神領域的達爾文"。 --心理學專家 金麗 精神分析學的奠基石 夢是什麼？人為什麼會做夢？為什麼會做種種稀奇古怪的夢？夢有什麼作用？夢的原動力何在？……奧地利精神病醫生、著名的心理學家弗洛伊德，根據多年的臨床經驗和調查分析，寫成了《夢的解析》一書，以幾百個有趣的夢例試圖科學地解開夢的奧秘，發掘出人性的"真正主宰"--潛意識，並為他的精神分析學說奠定理論基礎。 在弗洛伊德看來，人的心理分為意識和潛意識兩個部分，其中潛意識是主導方面，意識的起源、基礎和動力都存在於潛意識之中。只有了解了潛意識的活動，才能探訪到人的內心世界。而"對夢的解析，是通向關於潛意識精神活動知識的平坦大道"。那麼夢是什麼呢？弗洛伊德說："夢是（壓抑或抑制的）願望的（隱蔽的）滿足。"這是他關於夢的研究的最重要發現，因此，他認為夢是充滿意義的，並有某種象徵性的。夢作為一種心理活動，同樣也表現在清醒的生命狀態、病理狀態和文藝創作過程中，只不過是一種特殊的思想方式而已。至於夢的作用，弗洛伊德歸納出這樣的結論：人有一種天生要尋歡作樂的慾望，但這種慾望受到" 現實原則"即理性和現實的壓抑，得不到滿足，於是就升華變態，潛伏在潛意識之中。一旦這種壓抑超過極限，就導致精神失常。然而夢正是人的理性放鬆之後的產物，常人平時壓抑的本能沖動在夢中可以獲得充分的鬆弛。 在《夢的解析》中，弗洛伊德又將人類精神活動分為本能沖動、自我、超自我三個部分。其中本能沖動最重要，而性慾則是一切慾望和沖動的根本，全人類在文化（包括藝術、法律、宗教等）上的成就，都是性慾本能發展的結果。當"本能沖動"、"自我"、"超自我"三者處於合理的和諧狀態時，個人的精神狀態就得到良好的調整，人就心情愉快。 這本《夢的解析》出版於1900年，弗洛伊德自稱該書是他"所有發現中最有價值的部分"，是他一生中只會有一次的"領悟"。然而，這本專著在當時卻並沒有引起人們的重視，印數只有區區的600本，而且是在8年中才賣完的。但是到該書出版的第10個年頭，學術界突然發現了"新大陸"，紛紛視為"至寶 "，一版再版，並先後譯成英、俄、法、日等多種文字，影響之大，令全世界瞠目。 將近一個世紀以來，對弗洛伊德的精神分析學毀譽不一，甚至截然相反。褒之者稱"不僅啟迪了醫學界，而且推動著所有社會科學學科的發展"，"沒有任何科學家像弗洛伊德那樣對文學產生過如此深遠、如此廣泛的影響"；貶之者則斥其為"江湖術士，毫無科學價值"，比"相命之術更可笑"。不過，弗洛伊德的精神分析學，本世紀 指20世紀--編者注 在西方各國廣泛流行達幾十年，從學術角度涉及並滲進了醫學、心理學、文學、藝術、美學、歷史學、哲學、法律、宗教、人類學、民俗學、教育學、社會學等諸多領域，因此，若要研究現代西方文化，那就不能不研究弗洛伊德的學說，就不能不讀這本《夢的解析》。 2. 魯迅先生的作品。魯迅自己說過，他最喜歡做的就是分析別人~分析自己。心理、人性，都在他的小說作品裡淋漓盡致。作為中國人~一定要去讀哦~！ 3. 希區柯克的作品（小說和電影）。希區柯克~偉大的懸念小說家。他的筆血淋淋的揭示出人性..實在是太值得去讀了~！！！！ 4.錢仲書的《圍城》 婚姻就象一座城，城裡的人想出來，城外的人想進去。 太經典了~，這本書乍讀起來很無聊，但越到後面越會發現它的奧妙。 5. 張愛玲的小說。她的作品通常都是圍繞市井~女人~`展開的。的確沒有其他作品的大氣，但，同樣是小小的題材，卻可以讓人體會到人間百態。尤其是她對女人的描寫，簡直入骨. 以上都是偶自己看過D書~`推薦給樓主~`希望喜歡。 《對手心理學》日本 多田輝 就是你說的對手心理學 很實用
Ⅱ 小說寫作除了要構思新穎，小說寫作選材，和寫作內容影響到的人群很多，是很多人都經歷過的，很在意的。我
第一：
立意，網路小說其實太多了，所以你必須想到一個新穎的點子，吸引人的點子，她的點子是心臟移植，這個滿吸引人的，讓人一聽說就好奇，好奇心害死貓啊．．．第5代帥滒作者:李林銀裡面是雙胞胎的弟弟女扮男裝來和姊姊一起上學校，等等，都是很吸引人的點子
第二：
經典的話大話西遊裡面」曾經有一份真摯的感情．．．」會有天使裡面」如果我死了，我會找一個天使來替我愛你」等等，一段經典感人的話，或者是一個讓人回味的語句，都可以讓人回想起這個小說．看一遍就忘記的小說是YY小說，那種是沒有價值的．只有讓人回味，才可能成為經典
第三：
矛盾沖突你的小說的矛盾沖突你必須要明確，簡單說，一個小說，如果兩個人相愛，然後在一起，那就太平淡了，可是，如果兩個相愛的人，彼此非常深愛，卻因為某種外力而不能在一起，那麼讀者才會關心他們的處境．而且，人性本身就是同情弱者的，主角越經歷苦難，越遭受打擊，越堅持而不放棄．讀者也就越同情和喜歡她．面對困難而堅持追求自己的理想，永遠是人性最高尚的一點．同時，你要明白一點，矛盾越激烈，你也就越容易把感情的渲染寫的越好，韓劇裡面總是喜歡寫絕症等等，就是因為，當人遇到一些極端的矛盾的時候，更加容易情感迸發，也就更加容易感染人．＜會有天使＞裡面，尹堂耀有絕症，小米還玩弄他的感情，所以他的痛苦可以深深地感染讀者，他越痛苦，小米也就越內疚．這樣的話，他們的矛盾也就越激烈，故事也就精彩．
第四：
故事大綱：很多朋友都是在靠熱情寫作，一旦時間長了，或者是自己的小說沒有被得到很多人的追捧，那麼就很容易灰心，或者呢，最初自己本來也就沒有想明白自己要寫什麼，只是想到了故事的四分之一就開始寫了，基本上是想到哪裡寫到哪裡，但是卻根本沒有想過自己要表達什麼？自己想要說的故事到底是什麼？一段話就能夠說明白的故事才是好故事．所以，你在動筆寫這個小說前，你就必須要把自己的故事的大綱寫出來，一個20萬字的小說，你起碼要寫好3000字的故事大綱才可以．這個小說的故事起伏，什麼地方該埋伏筆，什麼地方該高潮，什麼地方該忽然形勢突變，．都應該先想好．這樣，起碼將來在你忘了你最初的靈感的時候，你還有一個大綱可以支持著你寫完這個小說．
第五：
文筆：其實寫小說就好像在拍電視劇一樣，需要給人想像的空間，雖然不需要通篇都是華麗的文字，但是，起碼需要你在一些重點的地方，就好像電視劇里高潮的地方要背影音樂，要特寫，要燈光一樣，在一些煽情的地方，是需要你來用優美的文字去渲染的．亦或者某些場景，如果你想渲染某種氣氛，電視里是好像某些大俠決斗的時候，會有風吹起落葉，或者是滿天的烏雲一樣，你需要環境渲染某種氣氛和情緒的時候，你也需要去用文筆來描寫，只是白話文，會讓人在看到一半以後，就沒有興趣看下去的，當然了，如果你能夠一直寫純搞笑的事情，那也是例外，只不過，通篇搞笑，我想也不是特別容易做到的．．．練習文筆的最好方法是：模仿你喜歡的人的文風，或者是寫一些抒情詩歌，或者是多寫一些散文來練筆．
文筆流暢是出版實體小說的最低要求，出版社是不會要純粹的大白文的，因為肯買實體書的都是肯耐心看書的人，不是網上看快餐的人，他們會對讀書有一些起碼的追求的．
第六：
節奏：就好像我們看電視一樣，韓劇裡面，往往一個高潮前面是一段鋪墊，因為故事就好像是海浪一樣，是有起伏的，如果你的小說通篇都是高潮，我相信沒有人受得了．但是，如果你的小說全部是好像日記一樣，應該也不會有人願意看．寫小說，其實是猜測人心的事情．如果能夠把握人心，就可以感染人，引起共鳴．我們看韓劇也是一樣，＜藍色生死戀＞裡面，開始恩熙被迫和俊熙他們家分離是一個高潮，然後就是平緩地敘述他們又重新在多年之後相遇，然後他們因為相愛而不能在一起，被迫離家出走又是一個高潮．之後他們又回到了家，接著，恩熙因為血癌而要死了又是一個高潮，前面幾個小高潮調動了人的情緒，所以，最後一個大高潮，恩熙死在俊熙的背上的時候，人們會再也忍不住落淚的．．．
第七：
細膩：純粹虛構的是童話，而就算是童話，也要有打動人心的地方．美人魚為了王子，每走一步路都會通徹心肺的那種感覺，是多麼細膩和真實啊．你可以寫一個虛構架空的故事，我也很反對寫一些太現實的故事，本身生活就是那麼辛苦，如果再看一些生澀現實的作品，我會吐的．但是，就好像韓劇裡面的愛情故事一樣，他們唯美純真，但是，他們是建立在真實的情感上面的，就好像＜藍色生死戀＞裡面俊熙和恩熙再次見面，兩個人在擦窗戶的時候，手指相觸碰，那是多麼細膩的感情描寫啊．還有＜浪漫滿屋＞裡面李英宰主動給韓智恩買錄音的MP3，等等，都是一些很真實的細節，作為一個真正的作家，從自己日常的生活中，還有別人的生活中，捕捉一些真實細膩的細節，本身就是一個基本的能力．一些細微細節往往可以打動人心．
第八：
真實的情感只有相信真愛的人，才可以寫好真正的愛情小說．因為只有用心去愛的人，才可以明白愛的痛苦和甜蜜，所以，當你寫一個作品的時候，你就是那裡面的人物，你就不是你自己了，你讓自己活在了那一個空間里，在那個空間你，你真實地去愛，真實地去感受，你可以為你在故事裡的感受而痛苦，而流淚，那麼你才可以去讓別人接受你的感情．有一句經典的話，最高明的騙術是騙自己，如果連自己都相信了，那麼別人才會相信．如果你真的在小說里去生活，去愛，去表達自己的情感，那麼，你的小說才會有靈魂，你賦予的靈魂．
現實中找不到的愛情，需要你帶著大家一起在你創作的空間里去尋找，所以，請專注進去，然後投入自己真實的感情，那也是寫小說真正的責任．
第九：
自己的風格現在青春小說大部分分為：明曉溪，可愛淘，郭妮，郭敬明（韓寒的太生澀），我注意到好像大家很多人都是在受他們的影響，但是，怎麼說呢，如果你寫出一部再好的，但是只要別人給你評價是，明曉溪第二，或者可愛淘第二，那麼，你就死定了，因為已經有了明曉溪，有了可愛淘，你就算再好，也不過是個模仿者，成不了大氣候。所以，最好呢，還是你開創你自己的文風，起碼讓別人一看到你的小說，就能記住你的風格，跟著別人走的人是發不了財的，往往發大財的都是有自己獨到的地方的，比如那個叫比爾蓋茨的…
第十：
讀者群和市場調查你寫這個小說，就必須要明確你是寫給誰看的，因為每一個人都是有一個思維定勢，就好像你看不到你的後腦勺一樣，你只能越看自己的越作品越順眼，但是卻不知道也許別人不是這么看，或者別人不喜歡．就好像中國的老土編劇寫出來的青春偶像劇寫的好像科教片一樣，因為他們根本不了解觀眾想看的是什麼，他們只是沉浸在自己認為的青春偶像劇裡面．同樣，如果你自己覺得自己寫的再好，但是，你脫離了你的讀者市場，那麼，你的小說也是沒有價值的，一個人的欣賞不是美，是自戀．所以，如果你寫了一個小說，你就需要去征詢大家的意見，去虛心思考，古時候白居易每次寫好了詩都讀給八十歲的老太太聽，就是這個道理．要去聽取大家的意見，特別是年輕人的意見．
這不是我說的，但覺得說的有道理，希望對你有幫助，望採納~~
Ⅲ 寫小說/看小說到底有沒有意義，你怎麼看
寫小說和看小說當然有意義，它不僅可以鍛煉我們大腦的思維想像力和深度，還可以使自己的人生的得到豐富，因為這也是自己人生中的一個經歷。
Ⅳ 關於寫人心的書
（一下是我的個人見解，希望能對你有所幫助。） 奧地利作家茨威格是公認的在刻畫人物心理活動方面最為傑出的作家，其筆下人物心理活動深刻而細膩，富於變化，以描摹人性化的內心沖動，比如驕傲，虛榮，妒忌，仇恨等樸素情感著稱，筆力十足。作品有《月光小巷》、《看不見的珍藏》、《一個陌生女人的來信》、《象棋的故事》、《偉大的悲劇》等。他的小說多寫人的下意識活動和人在激情驅使下的命運遭遇。他的作品以人物的性格塑造及心理刻畫見長，善於營造某種戲劇性的情節，但不是企圖以情節的曲折離奇去吸引讀者，而是在生活的平淡中烘托出使人流連忘返的人和事。
Ⅳ 我寫了本小說,重生的,之後該怎麼寫才能抓住人心
別用第一人稱
呵呵，啊，呀，呢，額，滴，苦笑，等垃圾詞彙盡量少用
別老是被人虐，最好是別被人虐
別裝成熟，讀者不是傻子，沒心思去聽那些廢話（就是那些什麼成長之類的，讓人惡心）
別小白，用讀者的心態去看自己的文章，根據你的描述「已經重生了，罵了天，被電擊成了小孩」其中，罵天的情節最好刪除，你設身處地的想一想，難道不感覺這種行為很白痴嗎？
那些什麼兄弟情，友情，愛情，親情之類的要處理好（可以參考一下辰東大哥的文章），尤其是那些喜歡拉小弟，搞種馬，隨便得個便宜老媽就感動的一塌糊塗的那種，給人的感覺，很白痴……
不要刻意的壓制主角功力等能力的提升，讓讀者很難受
人物之間的對話盡量少些，這是在寫小說，而不是戲劇，細節描寫要注意（參考一下《紅樓夢》或者《金庸世界裡的道士》）
那些俗套的情節要注意，也就是那些「中獎」內容，比如「啊，龍蛋」（純粹扯淡）「啊，這是神器」（我看就是一把菜刀也比他好）
還有那些跟所謂的強者打鬥場景，一開始，那些所謂的強者叫囂的厲害，輸了之後就垂頭喪氣，這也叫強者？！
「神阻我，我要弒神，天要阻我，我便逆天」（怎麼看都是白痴的典型，一隻螞蟻叫囂著要吃掉一頭大象，無知而無畏）
別一有點特殊能力就到處張揚，韜光養晦是中國人的特長
別一重生就想稱王稱霸，干一番大事業，先把自己的能力提升上去再說（有的讀者喜歡那種天下盡在我手的感覺，有的讀者喜歡逍遙自在，獨來獨往，別把自己的觀點強加給讀者）
能想到的暫時就這么多了，現在的小說作者，很讓人失望！！
Ⅵ 怎樣寫小說才能寫的透徹人心呢
大多數的小說里都有一個故事，所以我們想要寫小說，似乎也該先找個故事。 找什麼樣子的故事呢？從我們讀過的小說來看，什麼故事都可以用。戀愛的故事，冒險的故事固然可以利用，就是說鬼說狐也可以。故事多得很，我們無須發愁。 不過，在說鬼狐的故事裡，自古至今都是把鬼狐處理得象活人；即使專以恐怖為目的，作者所想要恐嚇的也還是人。假若有人寫一本書，專說狐的生長與習慣，而與人無關，那便成為狐的研究報告，而成不了說狐的故事了。由此可見，小說是人類對自己的關心，是人類社會的自覺，是人類生活經驗的紀錄。那麼，當我們選擇故事的時候，就應當估計這故事在人生上有什麼價值，有什麼啟示；也就很顯然的應把說鬼說狐先放在一邊——即使要利用鬼狐，發為寓言，也須曉得寓言與現實是很難得諧調的，不如由正面去寫人生才更懇切動人。 依著上述的原則去選擇故事，我們應該選擇復雜驚奇的故事呢，還是簡單平凡的呢？ 據我看，應當先選取簡單平凡的。故事簡單，人物自然不會很多，把一兩個人物寫好，當然是比寫二三十個人而沒有一個成功的強多了。寫一篇小說，假如寫者不善描寫風景，就滿可以不寫風景，不長於寫對話，就滿可以少寫對話；可是人物是必不可缺少的，沒有人便沒有事，也就沒有了小說。創造人物是小說家的第一項任務。把一件復雜熱鬧的事寫得很清楚，而沒有創造出人來，那至多也不過是一篇優秀的報告，並不能成為小說。 因此，我說，應當先寫簡單的故事，好多注意到人物的創造。試看，世界上要屬英國狄更司的小說的穿插最復雜了吧，可是有誰讀過之後能記得那些勾心鬥角的故事呢？狄更司到今天還有很多的讀者，還被推崇為偉大的作家，難道是因為他的故事復雜嗎？不！ 他創造出許多的人哪！他的人物正如同我們的李逵、武松、黛玉、寶釵，都成為永遠不朽的了。注意到人物的創造是件最上算的事。 為什麼要選取平凡的故事呢？故事的驚奇是一種炫弄，往往使人專注意故事本身的刺激性，而忽略了故事與人生有關系。這樣的故事在一時也許很好玩，可是過一會兒便索然無味了。試看，在英美一年要出多少本偵探小說，哪一本里沒有個驚心動魄的故事呢？可是有幾本這樣的小說成為真正的文藝的作品呢？這種驚心動魄是大鑼大鼓的刺激，而不是使人三月不知肉味的感動。小說是要感動，不要虛浮的刺激。因此，第一：故事的驚奇，不如人與事的親切；第二：故事的出奇，不如有深長的意味。假若我們能由一件平凡的故事中，看出他特有的意義，則人同此心，心同此理，它便具有很大的感動力，能引起普遍的同情心。小說是對人生的解釋，只有這解釋才能使小說成為社會的指導者。 也只有這解釋才能把小說從低級趣味中解救出來。所謂《黑幕大觀》一類的東西，其目的只在揭發丑惡，而並沒有抓住丑惡的成因，雖能使讀者快意一時，但未必不發生世事原來如此，大可一笑置之的犬儒態度。更要不得的是那類嫖經賭術的東西，作者只在嫖賭中有些經驗，並沒有從這些經驗中去追求更深的意義，所以他們的文字只導淫勸賭，而絕對不會使人崇高。所以我說，我們應先選取平凡的故事，因為這足以使我們對事事注意，而養成對事事都探求其隱藏著的真理的習慣。有了這個習慣，我們既可以不愁沒有東西好寫，而且可以免除了低級趣味。客觀事實只是事實，其本身並不就是小說，詳密的觀察了那些事實，而後加以主觀的判斷，才是我們對人生的解釋，才是我們對社會的指導，才是小說。對復雜與驚奇的故事應取保留的態度，假若我們在復雜之中找不出必然的一貫的道理，於驚奇中找不出近情合理的解釋，我們最好不要動手，因為一存以熱鬧驚奇見勝的心，我們的趣味便低級了。再說，就是老手名家也往往吃虧在故事的穿插太亂、人物太多；即使部分上有極成功的地方，可是全體的不勻調，顧此失彼，還是勞而無功。 在前面，我說寫小說應先選擇個故事。這也許小小的有點語病，因為在事實上，我們寫小說的動機，有時候不是源於有個故事，而是有一個或幾個人。我們倘然遇到一個有趣的人，很可能的便想以此人為主而寫一篇小說。不過，不論是先有故事，還是先有人物，人與事總是分不開的。世界上大概很少沒有人的事，和沒有事的人。我們一想到故事，恐怕也就想到了人，一想到人，也就想到了事。 我看，問題倒似乎不在於人與事來到的先後，而在於怎樣以事配人，和以人配事。 換句話說，人與事都不過是我們的參考資料，須由我們調動運用之後才成為小說。 比方說，我們今天聽到了一個故事，其中的主人翁是一個青年人。可是經我們考慮過後，我們覺得設若主人翁是個老年人，或者就能給這故事以更大的感動力；那麼，我們就不妨替它改動一番。以此類推，我們可以任意改變故事或人物的一切。這就彷彿是說，那足以引起我們注意，以至想去寫小說的故事或人物，不過是我們主要的參考材料。有了這點參考之後，我們須把畢生的經驗都拿出來作為參考，千方百計的來使那主要的參考豐富起來，象培植一粒種子似的，我們要把水份、溫度、陽光……都極細心的調處得適當，使他發芽，長葉開花。總而言之，我們須以藝術家自居，一切的資料是由我們支配的；我們要寫的東西不是報告，而是藝術品——藝術品是用我們整個的生命、生活寫出來的，不是隨便的給某事某物照了個四寸或八寸的像片。我們的責任是在創作：假借一件事或一個人所要傳達的思想，所要發生的情感與情調，都由我們自己決定，自己執行，自己作到。 我們並不是任何事任何人的奴隸，而是一切的主人。 遇到一個故事，我們須親自在那件事里旅行一次不要急著忙著去寫。旅行過了，我們就能發現它有許多不圓滿的地方，須由我們補充。同時，我們也感覺到其中有許多事情是我們不熟悉或不知道的。我們要述說一個英雄，卻未必不教英雄的一把手槍給難住。 那就該趕緊去設法明白手槍，別無辦法。一個小說家是人生經驗的百貨店，貨越充實，生意才越興旺。 旅行之後，看出哪裡該添補，哪裡該打聽，我們還要再進一步，去認真的扮作故事中的人，設身處地的去想像每個人的一切。是的，我們所要寫的也許是短短的一段事實。 但是假若我們不能詳知一切，我們要寫的這一段便不能真切生動。在我們心中，已經替某人說過一千句話了，或者落筆時才能正確地用他的一句話代表出他來。有了極豐富的資料，深刻的認識，才能說到剪裁。我們知道十分，才能寫出相當好的一分。小說是酒精，不是攙了水的酒。大至歷史、民族、社會、文化，小至職業、相貌、習慣，都須想過，我們對一個人的描畫才能簡單而精確地寫出，我們寫的事必然是我們要寫的人所能擔負得起的，我們要寫的人正是我們要寫的事的必然的當事人。這樣，我們的小說才能皮裹著肉，肉撐著皮，自然的相聯，看不出虛構的痕跡。小說要完美如一朵鮮花，不要象二簧行頭戲里的「富貴衣」。 對於說話、風景，也都是如此。小說中人物的話語要一方面負著故事發展的責任，另一方面也是人格的表現——某個人遇到某種事必說某種話。這樣，我們不必要什麼驚奇的言語，而自然能動人。因為故事中的對話是本著我們自己的及我們對人的精密觀察的，再加上我們對這故事中人物的多方面想像的結晶。我們替他說一句話，正象社會上某種人遇到某種事必然說的那一句。這樣的一句話，有時候是極平凡的，而永遠是動人的。 我們寫風景也並不是專為了美，而是為加重故事的情調，風景是故事的衣裝，正好似寡婦穿青衣，少女穿紅褲，我們的風景要與故事人物相配備——使悲歡離合各得其動心的場所。小說中一草一木一蟲一鳥都須有它的存在的意義。一個迷信神鬼的人，聽了一聲鴉啼，便要不快。一個多感的人看見一片落葉，便要落淚。 明乎此，我們才能隨時隨地的搜取材料，准備應用。當描寫的時候，才能大至人生的意義，小至一蟲一蝶，隨手拾來，皆成妙趣