1. 有沒有寫兩個女同性戀的小說,要書名
排名不分先後
晉江的絕歌大神——
鳳凰花、鳳凰花（續）、天策小妖、緣劫、蠱毒、狐戀、洪荒巫妖傳、冷月、神翼、天之驕女小惡魔、異世孽緣...
叄仟ML——（神一樣的寫H能手）
玻璃囚牢、奪軍天下、傾心復仇
廢死——（來自台灣的faith大人，faith出品、必屬精品！可惜就是太少了=_,=）
上官婉兒、新女駙馬、一色朝熙
關楊——（就是天涯上的「微笑的溫暖」）
愛在泉城三部曲（絕對推薦！真實、溫暖、感人）
七七——（即坑王之王—更漏寒= =！）
跌進美女老闆的愛情陷阱、假裝高潮（想掉進坑底永無光明么？來吧，坑底有無數同志陪著你(っ￣ヮ￣)っ）
（重大新聞：七七居然開始更文了！！！）
朵拉A夢——
在冬天偷取一個月的夏天
菲非菲——
流飛菲 I+ II
rogeron——
風語城堡三部曲
冰山來客——
天若有情+續
彼岸蕭聲莫——
A罩杯遇見C罩杯、表姐兇猛、糾纏之與卿共此一生、青樓春上春
凌睿——
愛上女老師、愛上女老師續：瘋狂老師（很喜歡的師生文）
天堂樹Mylove——
她用生命為我唱了最後一曲愛情輓歌（虐，事先准備好一盒餐巾紙吧...）
喬拉——
愛到萬年、穿jack&jones的女生、吉倫TNTX
天藍若空——
不分、非常道、桃花萬丈、月亮潮汐
（全是經典）
無人領取——
愛殤三部曲、囚心、守宮砂
佛笑我妖孽——
鬼醫十三、降頭、美女主任、惜花錄
莫名其妙不可言——
紅袖招，點絳唇
若沁——
愛上負心人、洛水情人
洛兒殷——
誰都有秘密
sdbtkq77——
華傾
孤獨長恨——
流年景、逐風、醉紅顏
海邊的紅樹林——
愛就愛了又能怎樣、鳳霸山寨—我的柔情只有你能讀懂、看我「不分」戰「帥T」（又名《傷夫落淚痣》）（喜歡她的結局）
買醉的煙鬼——
我的天使我的愛，我的天使我的愛續集_那麼愛你為什麼
陳橋——
我的軟弱和游移，我的軟弱和游移續—我在這里,不會改變
柳無鹽——
把自己賣掉 火焰系列之一、七月 火焰系列之二、冰山下的笑顏 火焰系列之三、血濺 血字系列之一、血殘 血字系列之二、公主的女將軍愛人、腳鐐、槐樹花又開
靈月無痕——
不得不愛、如果可以說愛你（坑！）
小小生——
鴕鳥的小白臉路線
暮成雪——
弱水、將軍計、凝眸不為你、婆娑、天下有無宴、永遠，有始無終、折腰
楊不過牛過——
流轉的時光、肖艾的三十一歲
悠揚萱草——
阿姨,我想嫁給你女兒（虐！）
寧遠——
御姐江湖、僵屍小姐
空明禪心——
參商
林錯——
縱橫（坑！）
還有很多...
2. 介紹個用第二人稱「你"來寫的小說
看過以「你」為人稱的的散文，至於小說嘛，是不可能有的，如果有的話，必須與第一人稱合用
3. 請問關於拉美西斯二世的小說都有那些啊
《法老的寵妃》
《尼羅河王妃》
《底比斯寵妃》
《尋找前世之旅》
《千年》第一部 第四卷 埃及法老
《拉美西斯的靈符》描寫本特·安娜特，即拉美西斯之女，亦是其妻，與他本人的歷史
《古埃及記之迷蝶》拉美西斯二世登基前後之事，穿越文，故事性較強，亦不篡改歷史。
《第一皇妃》描寫了赫梯皇帝薩魯和阿爾綈妮斯的故事，中間有一段描寫拉美西斯小時候的故事。非常的好看。
漫畫：《天是紅河岸》中有關於拉美西斯一世的描述，番外篇中有關於拉美西斯二世的描述。
《帝國王妃》上下兩冊，故事性較強，作者喬微安，講述的是拉美西斯與王後那菲塔莉的故事，穿越文，略有改動歷史。
《法老王的水精靈》
《尋找拉美西斯》
《拉美西斯五部曲》分別是《光明之子》《百萬年神殿》《卡疊什戰役》《皇後之愛》《樣槐樹下》 《尼羅河的男兒》
4. 小說作者天下第二都寫什麼小說了 要詳細的
《梟中之龍》
《黑道狂徒》
《少年魔王》
《欲血沸騰》
《左手紅顏 右手天下》
《左手紅顏 右手天下》簡介：
我的心血,你的選擇,相信自己,你的選擇沒有錯.
一個初出茅廬的少年引起怎樣的軒然大波?
一場選婿大會的結局又是怎樣?
一個神秘的如意教到底有多神秘?
一個神秘的小鎮究竟有多少神秘的人物?究竟有多少重重的危機?
一部<紅顏榜>又帶來多少紛爭?
一場驚天動地的婚禮結局又是如何?
一個小小的舞劍山莊究竟能不能力挽狂瀾?
《梟中之龍》簡介：
一統兩省的地下王者為了得到七枚擁有神秘力量的北斗神戒拉開縱橫天下的序幕，七枚神戒引動群雄爭風，少年梟雄成就傳奇霸業！花叢起舞，刀口舔血，柔情激情豪情並起，激發你內心潛藏的欲罷不能！
ps：嚴重後宮種馬，超級裝b！選擇請慎重！
《黑道狂徒》簡介：
一個邪惡少年歷經十年腥風血雨、生死徘徊，終成王者梟雄！一部男人的奮斗史，一本寫給男人的書！柔情激情豪情並起，精彩不容錯過！弱水三千是用來洗澡的，只取一瓢是用來白頭偕老的！
《黑道狂徒》情節跌宕起伏、扣人心弦，黑道狂徒是一本情節與文筆俱佳的都市言情！
《欲血沸騰》簡介：
楊風投胎的時候，玉皇大帝指令他下了凡間以後，代他完成一個永遠的夢想，那就是要泡盡民間美女，收斂四方財產。連閻王爺都是他哥們，這樣的人投胎，想不牛行嗎？且看一個潦倒的普通人，在上蒼的一點眷顧下，如何登上世界的頂峰，成為全球的商業巨人，而背後的身份又是國際聯盟組織也要聞風喪膽的地下皇帝。一部驚險香艷而又刺激的慾望之旅，等著我們一起去經歷！
5. 關於寫小說
在當今小說泛濫的年代，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，盲目地追求快感、發泄、濫竽充數等現象也越來越多。
文筆再好，語句再華麗，情節再誇張，那都只是表面的，猶如一個帥哥、美女，這類小說可能一開始很吸引人，但接下去，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了。
我認為文章離不開人性，據我所知，當今最熱門最受歡迎的動漫，往往是那些繪畫水平一般，但在故事方面引人入勝的作品，特別是在人性方麵塑造成功的作品；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多。舉例，比較成功的動漫作品《高達》，主要描述了戰爭的本性——是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題。它把戰爭描述的淋漓盡致，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象。所以，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首。
現在我們來討論小說的創作技巧：
小說劇情是有節奏感的，它就像一首鋼琴曲，它的旋律有輕、重、急、緩，曲子在緩和、溫順的時候，或激情、高昂的時候，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。一個旋律很沒的曲子，聽起來會很舒服、感動。但如果曲子是雜亂無章、不和諧，聽起來就顯得格外刺耳、不舒服，也不知道它要表達什麼。曲子有抑揚頓挫，那故事的結構也是一樣的。
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面——導師型、愛慕型、協助型
不確定——神秘型、競爭型、丑角型
負面——陷害型
2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。
2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。
如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。
這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。
3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。
比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。
四、善用伏筆
伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。
伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。
1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。
3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。
4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。
五、劇情的節奏
1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。
2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。
這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。
3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒
a、平穩劇情搭配慢節奏
b、沖擊劇情搭配快節奏
六、吊讀者的胃口
很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？
1、讓讀者上鉤
其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。
2、最佳時機謎底揭曉
而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。
七、掌握主題
小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。
覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。
1、如何不偏題
如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。
2、多線架構的使用原則
有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。
b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。
C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。
八、製造高潮
平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。
讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。
1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。
所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等
2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。
3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。
4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。
但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。
九、人性是故事的心臟
這里以漫畫為題材來講述這個道理。
有不少畫技超高的作品，卻不是最熱門的作品，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸，道理其實簡單，畫面只是吸引讀者第一印象的要素。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣，通常會不自覺地看上一眼，只能說是喜歡，但是要真正愛上他，甚至一生一世，那你就會考慮他的內在了。如果他像個木頭人虛有其表，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼。因此，除了吸引讀者的第一眼之外，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦，就是決勝的關鍵了，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，更是為之而瘋狂地追捧。
（寫到這里，我突然想到前幾年，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期，中國的圍棋協會，不知道叫什麼來這，忘名了，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說。這是何等的痛心啊！中國的名人盡抄襲了日本的作品，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），是無法忍受的！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長。
想想看，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，這需何等的魅力。我想問問看，中國有幾部的小說能達到這種效果？
還有部《海賊王》的漫畫，我看連載起碼有個12年以上，擁護、支持它，為它而瘋狂的漫迷有多少啊！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，為什麼？說白了，就因為是它可以讓人大笑，也可以讓人大哭的動漫作品，人物個性鮮明，故事發展令人匪夷所思，緊緊扣住「人性」來描述的作品。）
答案其實很簡單，就是人性！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格，運用這些強烈的角色，將人性完整的表達出來。我們必須能控制讀者的情緒，引發讀者的人性，讓讀者該哭時狂哭，該笑時狂笑，這也就是戲劇的獨特魅力。
因此設計選題時，人物也是擔任相當重要的部分，有些好的題材，其實也是在人設前就已經成功了。
記住設定選材時，也將人物與人性的表達重點預設進去。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技、華麗的語句，而是動人的故事，而動人的故事往往是由人性表現出來的。
十、同中求異
很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？
我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。
十一、格局的創意
不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。
1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。
點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。
類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。
在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。
這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。
2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。
關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。
發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。
長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。
3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。
關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。
當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。
十二、發想創意的方法
1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！
首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。
2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。
3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。
另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。
4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。
現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。
十三、最後要注意的
永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。
作為一個創作者，應該有求新求變的精神，因為讀者不斷地成長，市面上的作品也會不斷地推陳出新，如果沒有挑戰的心態，作品便會變的陳舊，而漸漸脫離市場，你也會慢慢也退居幕後。
記住保留一種心態，就是永遠覺得不足，也只有不足才會想要進步，也才會不斷地吸收成長，你認為的高有多高，宇宙的盡頭到得了嗎？人類永遠是渺小的，學習永遠都不會結束。而在創作中，也不要自滿，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。特別是新的寫手，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，不能自我，還真以為自己寫得很好了。我們面對的評語無論好壞，都必須朝不斷創新、不斷學習、不斷超越自我的方向努力，這也應該是創作者的堅持。
6. 有關小說的。。。
（一）你寫文章會先想結局嗎？
以前在留言版看到一個問題：
「你寫文章會先想結局嗎？」
結果響應的人百分之九十都說不會，原因是
1、 預先想的結局與後來寫的不符合，後來乾脆不想
2、 文章是隨想隨寫，因此根本沒有想結局
3、 故事尚在進行中，所以沒有結局
曾經看過很多書籍，上面都提到，寫一篇文章必須構思，收集數據，安排段落等等才能下筆寫，以我的習慣，一篇不知道結局的文章實在很難下筆，我懷疑那會變成空談或者是只能拉長整個字數而已，好像有點「老太婆的裹腳布」一般。再者，進行中的故是不是不能拿來做文章題材，但是既然是文章總有個結局吧，如果結局與之前寫的不一樣，那該如何修改？而不知道結局的文章如何有個方向去前進？
因此，個人認為寫文章必須有構思，收集資料，安排段落等的事前准備，如此的話就應該會有結局才對。
（二）基本原則
1、小說的技巧在表現上有幾個基本原則，首先是文字的問題，其中兩大類為「報告式」與「呈現式」，報告式為「間接表現法」，呈現式為「直接表現法」
如： 「宮殿已造完，又要措置那些宮殿外的蒼松翠伯，…….宮殿內要擺列的，錦帷綉襦，寶簞文紟…..那一事不是剝民……」（隨史遺文）
這就是作者向你做報告，文字沒有力，不親切，寫任何文章應該盡量避免。因為這彷佛在聽作者的一面之詞，太主觀了。
間接表現法作者重述故事，容易造成讀者與書中世界隔閡。
「夢蓮的身量不高，而全身沒有一處長得不勻稱，在她淘氣的時候像個娃娃，當她生了氣，或要做正經事的時候，她很像個發育完全的小婦人，使人敬畏。小長臉，眉目清秀……..可是，不管她是怎樣善變，在她的心的深處生了根的卻是慈善，正直……」（老舍）
作者用間敘述語法來介紹一個人物，評說他的外貌，議論他的個性，沒有力，寫的不活，像科司特說的，最壞的人物寫法「平面人」，像剪紙人物，而非活拖拖整個人在讀者面前活動。
人物距離讀者很遠，因隔了一層障礙，這也是間接表現法最大的弊端。介紹景物，等都由作者復述，人物的關系不能自現。應該把腦中的記憶放述出來，變成實景。
2、避免以總結式復述筆法膠帶人物的感覺和行動如：
「他第一次在課堂上看到她，就為她的美艷而頃倒，此後幾個月來，她的倩影就深深印在他的腦海中………..」
此類行文把真實的形象抹去，而代之以抽象釐出來的總結，讀者只知道他為她頃倒，但是如何頃倒，如何美艷讀者無法得知，這就是總結式。
文字有兩種特性，第一為實景，第二為虛象
眼睛所及的實物，風景，人物，場景皆為實象，也是基礎，具體的，傳授到感覺里是實在的，呈現事物第一性的原來狀態。單是實像的呈現便足夠引起讀者的感覺，不必再加什麼「美極了」，「好聽的很」這些虛的形容詞。
由事物外象而即於人心感覺也是實像，如：「心頭一熱」，「毛骨悚然」，「心要跳出來」都是身體感官上的實在反應。「他感到恐怖」，「他很焦慮」，「他激動起來」這些都是過濾過的文字，是由感覺再抽離出來的。
3、 話也應該避免復述
直接對話總比復述的間接對話來得活，但仍只佔其中一個平面。當描述真實時還得加上第二層展現，如說話時的動靜和神態，又從而發展至第三層展現，增添說話時對方的反應，以及周圍的氣氛和場景。如：
「她質問丈夫昨晚凌晨三點才回來為何現在又要出去。看丈夫一心打扮不理她，便又大罵你乾脆不必回來，每天晚上都出去，一定在外面有了女人……..」 總比 「昨晚三點才回來現在有要出去？」 「你走吧！不要回來，永遠不要回來！」的描述好吧
4、 創作的描述另一個方是就是「喻象」，凡創作者都必須善於利用喻象
「她那些鉤曲，多結，堅硬的像蟹腳一樣的手指頭」（莫伯桑）
這種形容多麼鮮明有力，把那些虛象性的形容詞表現的淋漓盡致。
杜甫的「雨腳如麻未斷絕」，雨有腳，那麼太陽也會有腳，叫做「日腳」也就是影子，頭上的就叫做「日頭」了。
再舉一個例：
「太陽很烈，天氣很熱」
「陽光辣花花的刺的睜不開眼，小狗趴在地上喘息，人們身上的汗水不斷的流…..」
哪一個好呢？
5、以他物喻本物，這兩個像之間已經互動。如「以海浪比稻田」「以稻田比海浪」這就擴大了視野，將兩者互動。
「風排山倒海的侵來」「狗而發出一種被女鬼絞死般的哀嚎聲」這都是以他物喻本物，可以將文字表現的更鮮明和震撼力。
（三）心理描寫
以內心獨白意識來表現意識活動，是相當「主觀」的敘述方式。
透過主角的眼睛看外象往往有印象主義和超現實主義的色彩。對寫某一類小說很有用，它最大的優點就是能進入人物心裡，將空間拉到最大，或縮到最小。但是運用此種方式只能讓讀者讀到你的「腦之幕」，不流於平版沈悶很難。
因為這樣的方式很容易犯上「說故事者介入故事」的毛病，為了不犯這個毛病，必須讓讀者走出你的意識之流，讓他們感受到故事以外的故事。
意識活動不是純粹抽象的，都是來自生活經驗，因此必須是具體而實在的，人腦本是空白的，有外象反映才有意識可言，如同看電影逐次從腦中放映出景象，創作小說也應該如此。
那麼，請注意看這段：
「那垂老的女人口角正在痙攣…..她冷靜地骨立的石像似的站起來了，她開開版門，邁步在深夜中走出……走到無邊的荒野…..她赤身露體地，石像似的站在荒野當中，於一剎那間照見過往的一切，飢餓、苦痛、驚異、羞辱、歡抖，於是發抖…….於是痙攣…….她於是舉兩手盡量向天，口唇間露出人與獸的，非人間所有，所以無詞的言語……….」（魯迅）
這一段是內心戲，也是心裡描寫，那好，除了上面的文字之外你還看到什麼，是否有一種超脫文字彷佛看到一幅畫的感覺？這個女人在魯迅的筆下讓人感受到他內心的感覺，甚至讓人好像見到一幅奇特的畫，因此這是成功的。
2、以交錯的方式來倒述回憶，最重要的是要選擇關鍵性的場景，其次是妥善安排段落出現的次序，再來就是要有自然的過場，不可在場與場之間有太明顯的切割現象，也就是隔閡太遠。
（四）敘事觀點
所謂敘事觀點有兩義，一是「由誰來敘述故事」二是「見事觀點」
此觀點約分三類
第一類：舉凡人物出場、背景交代、人物性格、內心獨白、場景變換等等都由作者一手包辦
第二類：作者本身懂得化身，也許化為主角，也許配角，也許是路旁的一顆樹，也就是作者不按自己的身份發言，而以第二、三者的角色敘述
第三類就比較復雜，作者不便化為第三者，更是不止一個的第三者，時而用狗的眼睛，時而用主角的眼睛，或者乾脆是躲在暗地從沒出現的人物發言。
說明白一點也就是
一、 旁知觀點：故事用第一人稱敘事，這第一人可以是主角，也可以是配角
二、 次知觀點：讓故事中的一兩個人物來發展情節和問題
三、 全知觀點：作者似乎與人物在一起，也與一切事物在一起，這可以讓作者得到最大的發揮。
不管是哪一種，下筆之前必須將整個故事作通盤考慮，看要用哪一種才能將故事發揮到作者想要表達的境界，而不是漫無目標下筆，這就是很多人寫到一半寫不下去的原因之一。
還有，同一個題材用不同的觀點，你會發現寫出來的味道和效果完全不一樣。
因此有幾點可以在考慮時稍微注意一下：
1、 塑造人物從單一觀點往往會不足，入非有心無面，便是有面無心，此時需考慮用另一個角度來從新塑造
2、 如要運用多重觀點，那就要非常小心，除非你的功力夠，否則很難成功，因為讀者會搞混，如同海名威的「有與無」即是運用多層觀點，可惜他失敗了，就是因為看的人搞混了。
3、 多重觀點的運用不是沒有成功的，有一部，那就是「紅樓夢」，「有與無」和「紅樓夢」的差異是在「有與無」局限在單一的「我」和「他」之間，而紅樓夢人物之雜，背景之多，出面闡述故事的也不止一兩個人，但是每一個都交代清楚，段落分明。
上面說的是大方向與大格局，創作者再從中變化為小格局。
那麼，有了這些方向與格局接下來當然就是撰寫了，撰寫當然就需要文詞，那好，文詞只要認識字的都會寫會用，問題是如何用的活，用的更美妙。
「詞」可分為「單詞」與「復詞」。
凡單一字就能自成一詞的都叫「單詞」，如：啊！喔！哦！等等。
「復詞」就比較復雜了，不過大約可分為三大類，「組合式」「聯合式」「結合式」
組合式如：白豬＝白色的豬，教室＝教學的房屋
聯合式如：牛羊＝牛與羊，簡單＝簡和單都是形容
結合式大都以造句方式呈現：吹牛＝吹為動詞牛為助詞，等等。
在上述三種方式里如何靈活運用於遣詞造句中就是要討論的重點了，也是大家寫文章時所必須面對和突破的。
就組合式而言，常常是連帶著比喻來增加其靈活，如：
1、 「崢嶸赤雲西，日腳下平地。」（杜甫）
日腳為日與腳組合再加上比擬法
2、「太陽斜西沉沒了…….一列黑齒般羅列的群峰，那彷佛是一隻蹲伏在綠色雲層下的怪獸…….想吞食那落山的太陽…….」（司馬中原）
將背光面的山比喻成黑齒的怪獸，這就是組合和比喻的方式
3、「小兒小女們在海邊脫的光光，在淺水的海灘跟浪舌游戲…..」（孟東籬）
浪舌，浪與舌頭，再運用聯想比擬，變成「像舌頭一樣微微卷著的浪」，如此的話不是更傳神嗎？
4、「那種夢一樣蒙蒙白的雨怕什麼？……他隨著呵呵笑起來！」（楊照）
夢雨就是夢一樣的雨，像夢一樣飄忽迷濛。
5、 嘴如刀利，可稱為「刀嘴」
「一把刀嘴，世人落在他的口裡，都別想超生！」（白先勇）
據此類推，創作者行文揮灑便有無數的組合，這一點可一個人喜好與習慣創作。而且全憑個人的聯想力去發揮。
6、「這雨越下越老成，水點慣連做絲，河面上向出了麻瘢似的水渦….」（錢鍾）
雨下成絲不稀奇，大家都常用，但是把河面下成麻瘢可真是聯想得太好了。
以「淚」造詞除了「淚珠」「淚海」還有什麼？還有「淚花」「淚河」「淚蛋」
7、「喚起雨眸清炯炯，淚花落枕紅錦冷」（周邦彥）
8、「聲如鎮雷破山，淚如頃河入海」（劉義慶）
9、「甚至將那深儲在內心的淚泉從自己的目眶中流了出來」（張曉風）
10、「淚關越是嚴密，心靈的絞痛越深」（亮軒）
11、「掉過幾顆淚蛋蛋，喜鳳的心裡清爽多了」（鄭義）
上面那些全是加上想像，但是比較上較為「現實」，因為河真的有河，花真的有花，這種比喻法一般人較容易進入，另外一種就是比較「抽象」的，意境上艱深了一點。
12、「殷鑒不遠，我浮雕在水上的夢塔……」（陳正春）
浮雕在水上的夢塔那是什麼東東？可就要多用些心參詳了
13、「人在床上輾轉，因為夢的龍爪正在舞蹈…..」（簡媜）
夢的龍爪正在舞蹈是做惡夢呢？還是做美夢？還是根本睡不著？
14、「他心目中通道理想的道路是用一塊一塊的苦磚鋪成的」（子敏）
寫成這個樣子是不是比「皇天不負苦心人」的敘述更能引起讀者共鳴。
7. 求兩本總裁黑道小說名，兩本是同一個作者寫的有關聯的，第一部寫男主
你記得主角的名字嗎？
8. 求兩類小說、有加分
越多越好就不給簡介了。
龍域 黑道學生1、2 校園狂少1、2 黑道校園 痞子之風雷傳說 美女班的男助教 明若曉溪 人生若只初相見 搶來的新娘 城堡沒公主 親愛的你被我設計了 人生若只初相見 翻譯官 寂寞空庭春欲晚 何以笙簫默 契丹王妃 傲慢與偏見