寫喜歡張愛玲小說文章或日記

『壹』 喜歡張愛玲小說，有研究的同志進 急

可以參考傅雷的<論張愛玲的小說>

『貳』 對張愛玲小說的認識

張愛玲以她天才的智慧和自身獨特的人生體驗、在小說世界里重現了人性的悲涼、這種悲涼是一種深沉、一種蘊藏的憤怒、一種崇高的愛情的毀滅。通過對其小說人物形象的塑造、血親關系的冷漠、對我們進一步認識張愛玲的人格心理、情感取向和價值觀具有重要意義.。（累死我嘞！）

『叄』 張愛玲的小說,哪篇最感動你

——用沉香屑熏出冷暖人間 人生態度-- 她的作品寫到芸芸眾生，嘲諷，刻薄，最後心還是軟了 從前我寫過一篇《看張》，在那裡我形容張愛玲是「冷冷的成熟」。最近重讀一遍她的散文，字里行間我感到張愛玲原來是很溫暖的，透過「冷冷的成熟」，那是一種「澤及萬世而不為仁」的溫暖。比方張愛玲的《到底是上海人》里有這樣的話： 「誰都說上海人壞，可是壞得有分寸。上海人會奉承，會趨炎附勢，會混水裡摸魚，然而，因為他們有處世藝術，他們演得不過火。」 過去我只由此看見她「透」，現在我想她是透得有人情味。人性的所有弱點她都看在眼裡，這是她的深刻之處；同時她知道人性的弱點如同優點一樣有局限性，所以一切總歸是能被諒解。她諒解正因為她深刻。張愛玲的確無情，但她是無情而至於有情。我們喜歡用「小奸小壞」來概括張愛玲筆下的人物，這句話也可以表述出她看待人的整個態度，真的是「奸」是「壞」，不過「壞得有分寸」，好像這是一種藝術，其實還是出乎不得已：他們在他們賴以生存的小小秩序里小心翼翼、委曲無奈然而又有幾分得意地活著。 張愛玲常常被說成不脫俗，不脫市民氣，然而她只是在原宥這俗、原宥這市民氣而已；她理解人性的弱點，但絕不能說她就等於它們。她把根扎在最低處，從這里長高，高到俯視人類的悲哀，卻並不高高在上，她與一切同在。張愛玲寬容人性的弱點，說到底她還是悲天憫人，還是愛人性的；她作品寫到芸芸眾生，嘲諷，刻薄，最後心還是軟了，這都是基於她的這種深藏著的愛。 情感世界-- 對待兒女情長，乃至生老病死，她只是憐憫；她感動於別人顧不上、達不到或不懂得的地方 但是如果僅僅如此，張愛玲也還不是張愛玲。她與一切同在，卻並不同於一切。張愛玲能體諒天下人的情感，這種體諒就是她的情感；而她的情感不限於體諒。在她的作品中我們常常看見她也有所感動，甚至落淚，但是讀的時候很容易就視而不見，因為她的感動與我們的不大一樣。大家容易感動之處，比如兒女情長，乃至生老病死，她對此只是憐憫；她感動則在別人顧不上、達不到或不懂得 也許乾脆說就是麻木罷 的地方。比如： 「坐在自行車後面的，十有八九是風姿楚楚的年輕女人，再不然就是兒童，可是前天我看見一個綠衣的郵差騎著車，載著一個小老太太，多半是他的母親吧？此情此景，感人至深。」（《道路以目》） 「不知道人家看了《空城計》是否也像我似的只想掉眼淚。為老軍們絕對信仰著的諸葛亮是古今中外罕見的一個完人。在這里，他已經將鬍子忙白了。拋下卧龍岡的自在生涯出來干大事，為了『先帝爺』一點知己之恩的回報，便捨命忘身地替阿斗爭天下，他也背地裡覺得不值得嗎？鑼鼓喧天中，略有點凄寂的況味。」（《洋人看京劇及其他》） 張愛玲有著自己的一個獨特的情感世界，這個世界並不離開我們日常生活的細枝末節，但是有所超越，朝向那廣大而深邃的所在。胡蘭成曾引用她的話：「我是個自私的人。我在小處是不自私的，但在大處是非常的自私。」她說的「自私」其實也就是情感投入。她不在「小處」感動而在「大處」感動，大處都是從小處發現出來。張愛玲是被歷史、歲月、人類世世代代最根本的希望和無法逃避的命運所感動，這種感動無限滄桑。 文學成就-- 張愛玲的中文水準迄今仍是個謎：19歲寫出《我的天才夢》，22歲考大學因國文不及格未錄取 張愛玲的家庭背景對她此後的人生與創作均至關重要。祖父是清末名臣張佩綸，祖母是李鴻章的女兒，而父親後來成了位遺老氏的人物，——張愛玲作品中濃重的沒落貴族氣息大都來源於此。父親的狂暴，家庭的不幸，又使得她深深體會到人生陰暗與悲哀的一面。最後，是母親和姑姑的獨立自主，她由此感受了一種自由意識。 張愛玲的文學才能很早就表現出來。現在保存下來的她中學時代的幾篇散文和短篇小說習作，可以略見她後來成就的端倪。而十九歲時寫的《我的天才夢》中深刻的自省意識，說明她已經完全成熟了。其中的名句是：「在沒有人與人交接的場合，我充滿了生命的歡悅。可是我一天不能克服這種咬嚙性的小煩惱，生命是一襲華美的袍，爬滿了蚤子。」這幾乎可以概括她的一生。 張愛玲的中文水準迄今仍是個謎。《我的天才夢》所表現的成熟，以及後來《傳奇》、《流言》等的突出成就，毫無疑問她是運用漢語的大師。然而二十二歲投考聖約翰大學時，卻因國文不及格而未被錄取。幸而這樣，她沒有得到這個前往英國的機會，淪陷的上海才有可能誕生一位二十世紀中國的重要作家。張愛玲在成為中文作者之前是一位英文作者：就在這一年裡，她用英文為《泰晤士報》和《二十世紀》寫過不少文章，以後又都自行翻譯為中文發表，構成散文集《流言》的重要篇章。 張愛玲因其小說和散文的成就，而獲得了大量的「張迷」，包括讀者和後來的小說、散文作家，特別是女性作家。模仿學習張愛玲者不無成就，但迄今還沒有一個人能超過她。她有一句話，對於晚輩的影響可能要更大，也更確實：「出名要趁早呀！來得太晚的話，快樂也不那麼痛快。」這句話至少對張愛玲自己是沒錯的，她創作的黃金時代一共只有兩年，如果不「趁早」，中國文學史上恐怕就沒有這么一個人了。 別樣生活-- 總疑心有不知名的小蟲子咬嚙她，晚年時間都花在搬家上 張愛玲身邊有兩位非常重要的人物，一個是她的姑姑，一個是她的錫蘭朋友炎櫻。她分別為她們寫過語錄。姑姑的特立獨行，炎櫻的天真浪漫，與張愛玲自己的性格有種相輔相成或相反相成的關系。 張愛玲的作品與時代的關系，較之她的前輩、同輩和後輩筆下要疏遠得多；然而張愛玲的創作生涯的榮枯興衰，受到她所處時代的影響最大。「時代是倉促的，已經在破壞中，還有更大的破壞要來」，首先就破壞了張愛玲。短短兩年的繁華過去，張愛玲的創作困頓下來，雖然她仍有少量佳作問世，但是總的來說，中國文學史上再也沒有一個屬於張愛玲的時代了。 張愛玲的最後歲月，沒有做多少事情，除了一本由若干照片和似乎過分簡潔的說明文字組成的《對照記》以及少數散文之外。《對照記》中沒有胡蘭成和她後來的美國丈夫賴雅的位置，說明張愛玲寧肯大家和她一起把她的感情生活徹底遺忘。曾經預告過的自傳作品《小團圓》迄今也不見面世，也許根本就沒有寫罷。她的時間花在不斷搬家上，而不斷搬家的原因是因為皮膚過敏，她總疑心有不知名的小蟲子咬嚙她，這讓我們想起了幾十年前她說過的「生命是一襲華美的袍，爬滿了蚤子」，難道真是讖語不成。不過張愛玲的生命的確是「華美」的，無論先前的顯赫，還是後來的寂寞。 （完） 張愛玲，一九二一年生於上海，一九九五年死於美國洛杉磯。主要著作有小說集《傳奇》、散文集《流言》和長篇小說《半生緣》等。台灣皇冠出版社出版有《張愛玲全集》十六卷。此外盜版書無數。 聽他們說張愛玲 記得很清楚，她穿一件暗灰薄呢窄裙洋裝，長頸上系了條紫紅絲巾。可不是胡亂搭在那裡，而是巧妙地調協衣服的色澤及頸子的細長。頭發則微波式，及肩，由漆黑發夾隨意綰住，托出長圓臉盤。眼珠有點突，沒戴眼鏡，想必有隱形鏡片，所以看人時半把下巴，半垂眼瞼。我不認為她好看，但她的模樣確是獨一無二（oneofitskind）。——於梨華 張愛玲看到墳墓就折回頭去，我也想走過墳墓去看。 我出生的時代上海已經是無產階級的天下，張愛玲的上海是小資產階級情感為主的上海。上海是個舞台，作家寫小說需要周圍的人物生活在一個舞台上。 我認為我的情感范圍要比張愛玲大一些，我不能在她的作品中得到滿足。我與她的經歷、感受沒有共通之處。 ——王安憶 我覺得「張愛玲」是一口井——不但是井，且是一口任由各界人士四方君子盡情來淘的古井。大方得很，又放心得很。古井無波，越淘越有。於她又有什麼損失？ 「張愛玲」除了是古井，還是紫禁城裡頭的出租龍袍戲服，花數元人民幣租來拍個照，有些好看，有些不好看。她還是狐假虎威中的虎，藕斷絲連中的藕，煉石補天中的石，群蟻附膻中的膻，聞雞起舞中的雞…… 文壇寂寞得恐怖，只出一位這樣的女子。 ——李碧華 她的脾氣就是喜歡特別：隨便什麼事情總愛跟別人兩樣一點。她曾經跟我說：「一個人假使沒有什麼特長，最好是做得特別，可以引人注意。我認為與其做一個平庸的人過一輩子清閑生活，終其身，默默無聞，不如做一個特別的人做點特別的事，大家都曉得有這么一個人，不管他人是好是壞，但名氣總歸有了。」這也許就是她做人的哲學。 ——張子靜（張愛玲之弟）

『肆』 張愛玲哪些小說好看

《半生緣》（十八春）

《半生緣》是張愛玲第一部完整的長篇小說，原名《十八春》，幾個平凡的眾生男女，把那一點點並不離奇的痴愛怨情，纏來絞去地在一張翻不出去的網里演了那麼多年……

《怨女》

張愛玲這部作品被譽為「文壇最美的收獲之一」。「麻油西施」銀娣在麻木、壓抑的生活中，女人的變態心理被張愛玲描繪得入木三分。

《傾城之戀》
張愛玲的成名作與代表作。白流蘇和范柳原這一對現實庸俗的男女，在戰爭的兵荒馬亂之中被命運擲骰子般地擲到了一起……

《紅玫瑰與白玫瑰》
「也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個……」因為《紅玫瑰與白玫瑰》，這句話成了膾炙人口的名言……

《留 情》

本書收錄了張愛玲1945年以後創作的中短篇小說。

《情場如戰場》
本書收錄了張愛玲劇作《情場如戰場》、《小兒女》、《魂歸離恨天》等三種及小說增補。

《紅樓夢魘》
本書是張愛玲十餘年間對《紅樓夢》的考據與研究。

《老照片：對照記》
搬家的次數太多，平時也就「丟三落四」的，一累了精神渙散，越是怕丟的東西越是要丟。倖存的老照片就都收入全集內，藉此保存。

我的作品，舊派的人看了覺得還輕松，可是嫌它不夠舒服。新派的人看了覺得還有些意思，可是嫌它不夠嚴肅。但我只能做到這樣，而且自信也並非折衷派。我只求自己能夠寫得真實些。還有，因為我用的是參差的對照的寫法，不喜歡採取善與惡，靈與肉的斬釘截鐵的沖突那種古典的寫法，所以我的作品有時候主題欠分明。但我認為，文學的主題論或者是可以改進一下。寫小說應當是個故事，讓故事自身去說明，比擬定了主題去編故事要好些。許多留到現在的偉大的作品，原來的主題往往不再被讀者注意，因為事過境遷之後，原來的主題早已不使我們感覺興趣，倒是隨時從故事本身發現了新的啟示，使那作品成為永生的。

——張愛玲《自己的文章》

『伍』 張愛玲愛情小說

《半生緣》是張愛玲第一部完整的長篇小說，原名《十八春》，一九五一年結稿，後來張愛玲旅美期間，進行改寫，刪掉了略帶政治色彩的結尾，易名為《半生緣》。

幾個平凡的眾生男女，世鈞曼楨叔惠翠芝，一群隨處可見的都市年青人，把那一點點並不離奇的痴愛怨情，纏來絞去地在一張翻不出去的網里演了那麼多年，也就不年青了。而同時翻天覆地的中國近代社會種種變事：九·一九、一二·八、抗戰勝利、國民黨接管、上海解放、支持東北，只是作了他們的背景，隱隱約約給他們的故事刷上一筆動亂的底色。讓讀者盪氣回腸為之嗟嘆的，只是亂世里這幾個男女的故事，一點點的痴，一縷縷的怨，脆弱的愛，捂住面孔的無奈。

《半生緣》把張愛玲那種精妙絕倫，回味無窮的語言表露無疑，就象一窗精巧細致的窗欞格紋，少了每一格都不成，只是放在眼裡便透著美，但到底美在哪裡卻又一時道不明。洗盡鉛華、略帶感傷的筆調，正好用來緩緩敘述這一段漫長的不了情。曼楨與世均註定的情深緣淺，世均與翠芝兩個不相愛的人結了婚。叔惠去了後方，翠芝對叔惠情深幾許，卻是「漢之廣矣，誰可泳之？」曼楨懷著自殺般的心情嫁了祝鴻才……流年似水滔滔逝去，那些曾經刻骨銘心的愛，慢慢淡去；那些曾經撕心裂肺的痛，已然遠去；而那些曾經摧肝裂膽的恨，也變得輕如飛絮……

一個原本漂亮單純的女生，最終變成了舊上海一個歌舞廳里的三流女郎；一個原本已經和一位正直善良的男人訂婚的女人，最後卻嫁給了一個流氓無賴，經常出入歌舞廳的嫖客。一個和自己的親妹妹情同手足的女人，最後卻設下陷阱，陷害妹妹，最終被妹妹拋棄的女人。這是一個怎樣墮落的女人？這是一個經歷了怎樣命運坎坷的女人？這又是一個怎樣復雜悲慘的女人……
這是一個讓人感覺分外寒冷的故事，它的殘忍僅僅來自於它的真實。這樣的故事，在過去的舊社會，有可能發生在每個窮苦女孩的身上。因為真實，所以感動，因為真實，所以凄涼，因為真實，所以憤怒，因為真實，所以沉默……
故事發生在二十世紀初中國舊上海的一個普通的家庭里。一家七口人，過著平常的再不能平常的日子。但是這家的男主人死的早，於是家裡只剩下母親，年邁的奶奶，和四個孩子。可奶奶年紀大了不可能出去賺錢，而且還需要母親的照顧，而母親不僅要照顧老人，還要照顧自己的孩子們，其他的三個孩子還小，所以家裡賺錢的重擔自然就落到了長女顧曼璐的身上。但是曼璐當時的年紀也才十六歲，不可能做很多繁重的工作，可是做的工作少，賺的錢就根本不可能養活著一大家子，於是被迫當了舞女，變成了舊上海一位有名的交際花。後來她年紀大了，想金盆洗手，老老實實找個男人把自己嫁了，可是又找不到合適的人選，稍正派點的男人都嫌棄她，鄙視她，最後她只好嫁給了一個叫祝鴻財的窮無賴。自從她嫁過去後，他們的生活似乎開始往好的方面轉變，祝鴻財也開始財運好轉，後來竟搬進了豪華別墅，還買了部車子。於是祝鴻財誇她有幫夫運，母親看見自己的女兒最後總算有個歸宿，算放心了。
可是時間長了，祝鴻財對她厭倦了，開始到處在外面找別的女人，這讓曼璐感覺很傷心，最要命的是，曼璐生病了，醫生說她不能生育了，這更像把鋒利的尖刀，深深扎進了曼璐的心。女人不能生育是很可怕的，況且又是在那個舊社會。失去了生育能力的女人其實就代表著自己成了廢物，人生從此結束了。
為了拴住自己的丈夫，曼璐想起母親對自己曾說的「借腹生子」一事，或許這樣就能把祝鴻財給牢牢套在手裡了吧。於是她開始想辦法，她觀察出自己的丈夫對妹妹曼貞是有真感情的，每次祝鴻財看見她，都激動興奮不已。又因為是曼貞是自己的妹妹而不是外邊別的女人，容易控制些。最後她終於和丈夫合夥，拆散了妹妹和她男朋友世鈞的婚事，把罪惡的手伸向了自己善良的親妹妹！
當孩子呱呱墜地的時候，曼璐和曼貞的親情從此決裂，曼貞逃跑隱居都了一個她找不到的地方，而曼璐因癆病最後在自責和孤單絕望中死去……
讀完這個故事，很多人都會憎恨曼璐，斥責她的惡毒與殘忍，為善良的曼貞的不幸遭遇表示同情和惋惜，但有沒有人想過，是什麼讓一個原本和自己的妹妹同樣善良的女孩最終變成了這樣一個兇狠的女人？罪魁禍首是這個不公平的社會！在那個年代裡，人就像沒有思想和靈魂的木偶，任憑社會給自己分配角色，把人變的勢力，殘忍，懦弱，麻木……有時候愛，如親情，在這個殘忍冷漠的社會里力量是弱小的，是不堪一擊的，愛很容易消失。
作者對曼璐這一復雜人物的刻畫可謂是費盡心機，刻畫的入木三分。文章一開始，曼璐第一次出場，作者是這樣描述的：「她穿著一件蘋果綠軟緞長旗袍，倒有八成新，只是腰際只有一個黑隱隱的手印，那是跳舞的時候人家手汗印上去的。衣裳上突然出現這樣一隻淡黑手印，看上去有點恐怖的意味。頭發亂蓬蓬的還沒有梳過，臉上卻已經是全部的舞台化妝，紅的鮮紅，黑的墨黑，眼圈上抹著藍色的油膏，遠看固然美麗，近看便覺得面目猙獰。」而她的聲音也讓人覺得恐怖：「『——放屁！我要他陪我！』她笑了起來，她是最近才採用這種笑聲的，笑的哈哈的，然而很奇異的，那笑聲並不怎樣富有挑撥性；相反的倒有些蒼老的意味。而作者還用襯托手法，從側面寫道：「曼貞在樓梯上和姐姐擦身而過，簡直有點恍恍惚惚的，再也不能相信這是她的姐姐。」「曼貞真怕聽到那聲音。」然而曼璐心裡的那份純真還是有的，當她見到她的初戀情人慕謹時，她又穿上了那件淺紫色的旗袍，只因為慕謹曾對她說：「你穿這件紫色的旗袍時最好看。」他比她小，所以以前經常叫他紫衣姐姐。可是後來當慕謹再看見她穿這件衣服時，什麼表示也沒有。他把從前的一切都否定了，她所珍惜的一切回憶他已羞於承認了，於是她憤怒了，頓時覺得芒刺在背，渾身就像火燒似的，恨不得把那件衣服撕成破布條子。她突然覺得恐懼害怕，她知道一切都已回不到從前了。
對於曼璐借妹妹的肚子生孩子的事情，她也不是一開始就想這樣做的，當她剛有這個念頭的時候，她突然想到自己是不是瘋了，他竭力把自己那種荒唐的思想趕走，足以見得開始曼璐還是有良知的，她並不想這樣做，只是這個冷漠的吃人的社會逼迫她變瘋了，失去了理智，那恐怖的想法就像一個黑影，一隻野獸的黑影，它來過一次就認得路了。又找到她這里來了。當妹妹懷了自己丈夫的孩子時她把曼貞囚禁起來，逼迫妹妹把這孩子生下來，還跪在妹妹腳下苦苦哀求，只因想留住自己的丈夫。這是一個多麼微弱的需求，卻讓一個女人如此大費周折，達到了瘋狂的地步，為了達到目的不擇手段。足以見得女人在過去的社會地位是多麼的卑下。這是多麼令人痛心的事實！令人無語的事實！
《半生緣》這部長篇小說是張愛玲的代表作之一，通過顧曼璐這一形象的刻畫，讓我們得以窺見了在上個世紀的舊社會，女人們是怎樣的在社會上掙扎和生存的殘酷一面，曼璐由純真走向墮落這個過程，具有格外的震撼人心的力量。給文章籠罩了一層格外凄涼的色彩。我們可以從顧曼璐身上聽見女性急迫解放自身的強烈呼喊。而只有提高女性在社會中的地位，提高人們的生活水平，才能防止此類悲劇的發生。

『陸』 張愛玲散文《愛》的原文，要全部。

這是真的。

有個村莊的小康之家的女孩子，生得美，有許多人來做媒，但都沒有說成。那年她不過十五六歲吧，是春天的晚上，她立在後門口，手扶著桃樹。她記得她穿的是一件月白的衫子。對門的年輕人同她見過面，可是從來沒有打過招呼的，他走了過來。離得不遠，站定了，輕輕的說了一聲：「哦，你也在這里嗎？」她沒有說什麼，他也沒有再說什麼，站了一會，各自走開了。

就這樣就完了。

後來這女子被親眷拐子賣到他鄉外縣去做妾，又幾次三番地被轉賣，經過無數的驚險的風波，老了的時候她還記得從前那一回事，常常說起，在那春天的晚上，在後門口的桃樹下，那年輕人。

於千萬人之中遇見你所遇見的人，於千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話可說，惟有輕輕的問一聲：「哦，你也在這里嗎？」

(6)寫喜歡張愛玲小說文章或日記擴展閱讀：

「愛」這一永恆的主題，古往今來述說不盡的主題，張愛玲僅以三百四十餘字的袖珍篇幅，看似輕松地淡淡道來。語言洗盡鉛華，單純干凈，全然沒有她慣有的華麗絢爛。然而，一種不動聲色的人生苦難和滄桑已被她輕輕地觸及;而一份愛的無奈和哀痛也被她暗暗地激起，讓人想想就忍不住要心酸落淚。

文章以四個字起首做一段：「這是真的」，潛台詞即：這不是小說，更不是傳奇。「這是真的」，讀完全文，回味過來，更加重了故事的悲劇性。

接下來敘述一個真的、美的、純的，同時又是那麼虛的、淡的、凄的關於「愛」的故事。春天的晚上，桃樹的底下，著月白衫子的十五六歲的少女，正是青春如花，做夢懷春的豆蔻年華，對愛可以有無數的美好憧憬。

正當此際，那個對門的他，從來沒有打過招呼的他，走了過來，對她說了一聲：「噢，你也在這里嗎?」然後，「她沒有說什麼，他也沒有再說什麼，站了一會兒，各自走開了」。

彷彿要發生點什麼，卻什麼也沒發生。結果的確什麼也沒有發生——「就這樣就完了」，張愛玲在此另起一段，六個字里用了兩個「就」，就冷酷的葬送了那個春天的桃花盛開的萌芽著愛的情感的晚上。

張愛玲，中國現代作家，原籍河北省唐山市，原名張煐。1920年9月30日出生在上海公共租界西區一幢沒落貴族府邸。

作品主要有小說、散文、電影劇本以及文學論著，她的書信也被人們作為著作的一部分加以研究。

1944年張愛玲結識胡蘭成與之交往。1973年，張愛玲定居洛杉磯，1995年9月8日，適逢中秋節，張愛玲的房東發現她逝世於加州韋斯特伍德市羅徹斯特大道的公寓，因動脈硬化心血管病而去世，終年75歲，被發現的時候她已經過世一個星期。9月30日，生前好友為她舉行了追悼會，追悼會後，骨灰被撒入太平洋。

『柒』 張愛玲寫的書有哪些好看啊。

茉莉香片
傾城之戀
恩
個人更喜歡他的散文吧.
還有小團圓
去年才出版
他的自傳性小說
（看過的中推薦~—）

『捌』 喜歡張愛玲的理由

說喜歡張愛玲恐怕要落嫌疑，會被看成是附庸小資們的風雅，其實無論從哪一個方面來說，我個人和小資都扯不上干係。只是因為張愛玲的小說格外貼切，散文格外誠懇。一例是小人物，明明是她編出來的，卻不著一點人為的痕跡，好似天然生就幾個人物，一段故事，擱在那兒，只不過借她之手留在紙上了。這樣的人物卻一直就有，直到現在，他們就是我們，我們也是他們。大家的筆下，人物雖則在時代里，卻有著歷代的共性，是為名著。說張愛玲，說得最好的是被她駁過的傅雷。傅雷博學且本真，這使他具備了評判張的工具與資質。對於張愛玲小說人物的豐滿或營養不良，他評得最是到位，最為得體。其次是香港的李碧華，也是個橫空出世的才女，但她說的主要還是張本人。最好的有兩句：能讓一個孤傲的才女低下頭來的只有兩件事，一個是愛情，一個是政治，指張在愛胡蘭成時的隱忍與委屈，和解放後穿汗褡被一老八路問是否識字時的竊喜。有這樣的名家論在前頭，一席盛筵，品嘗就足夠了，本不該再來賣弄短淺，但是前天去書店，轉來轉去，翻了很多皆不入心，還是在二樓特價書櫃隨手抽出一本張的散文集《張看》時，許久不能釋卷。這么多年了，不說點什麼似乎不行。看張的文字，也許，正因為我既不是傅雷一樣的文學家，也不是李碧華式的才女，不過一個看過幾本閑書又本性誠懇的人，不必從嚴肅的文學的角度，歷史的角度，更不必從評判的俯視的角度，或崇拜者（如張的研究者水晶）的仰視角度去看，而只是聽一段故事、看一場電影之後余意裊裊的心情，就會有屬於我自己的一個觀點。張最被認可成功的小說是《金鎖記》，也是她較早期的一個作品，說一個社會底層的健康活潑的姑娘曹七巧被買進豪門，給先天軟骨的二少爺做妾，老太太為籠絡她而將其扶正。自己一生被金子鎖住，沒有幸福的滋味，情慾也得不到滿足，看到親生女兒、兒子等人享受愛情或人倫之歡，她就感到刺激，感到被諷刺，從而產生憎恨，然後親手一一將其破壞，毀滅。一個落套的故事，不落套的是它的表現形式，自始至終無多少字提及金錢的影響，性格的轉變無一點斧鑿痕跡，而只有場景的切換，情節的過度，人物心態與話語之扭曲變形卻昭然若揭，又皆合乎情理，似乎鄰家就住著那麼一個歇斯底里的精明的瘋子。讓人在嘆息之餘，說不上對主人公是惋惜還是憎恨，只覺得蒼涼入骨。到了《傾城之戀》，蒼涼的意味淡了，利刃換成了積木，搭建營造的是一個傳奇又真切的優雅故事。敗落望族的離婚女兒白流蘇，住在娘家七、八年，離婚所得全被幾個不成器的哥哥揮霍凈了，前夫一死，卻又都勸她回去守寡。刻薄勢利的當家嫂子則當面辱罵，流蘇委屈至極，向母親哽咽，母親卻也不肯為她做主，她的感覺里：「她所祈求中的母親與她真正的母親根本是兩個人。」在這樣一個處境下，白流蘇沒有一點出路，妹妹的相親場上，當一個條件理想的男子范柳原出現時，她便勇敢地抓住了。但是，因為看穿她是把婚姻當事業的人，所以風雅可愛又自私精明的范柳原雖愛她卻不肯娶她，後因太平洋戰爭爆發，戰亂所迫兩人終於結婚，流蘇遂了心願，白公館的人一下子對她刮目相看——世態炎涼之下一個灰色小人物的走運故事。單從看故事的立場，我們寧願看這一類的，有錢有閑人的吃喝玩樂與足夠多的高等調情。說是傳奇吧，可供呼吸輾轉的又都是逼仄的空間，也可騰挪，但是可能性太小，這也就是絕大多數人的現實。在小人物的現實里，無休止的是小精明與小算計，多少勵志的名言警句都只在身外，一接觸無可奈何的生活現狀全無用武之地。最感動人的故事是《十八春》，也叫《半生緣》，又稱《浮世繪》。其中我認為《十八春》這個名字為上，有滄桑感，卻又顧不上感傷流年，十八年的光陰與故事在主人公身上一一流過，青年時代有那麼多的摯愛與溫馨情懷，美好的嚮往，然而悠忽一下成了中年，時間越來越快起來，疼痛的人世，疼痛的回憶，什麼都過去了，真到了中年卻反而不疼痛了，中年是平靜、達觀、淡泊的，何況一個充滿希望的時代——新中國——就要來臨，是張作品中很少的對政治有所傾向並表示期盼的作品，可惜這夢想只留在了結尾的故事中。真的解放了，作者的夢也很快破裂了，她去了香港。對新時代表示歡迎的還有《小艾》，寫《小艾》的階段，張愛玲的關注目光已經從社會上層或半上層轉移到底層上來，同期的還有《桂花蒸·阿小悲秋》。這是一個孤標傲世的女作家慢慢走向平和的表現。小艾是小丫頭出身，被老爺強奸過，受盡欺辱，然而漸漸長大，有了自己的依然貧苦但是安穩幸福的婚戀生活，結尾的亮色也是新時代就要到來。阿小是一慳吝洋人家裡的俏麗能幹又自尊的女傭，借她經歷，再現了大上海殖民地的市民生活場景。張的文字，與魯迅、李敖、余傑的文字，都是我的至愛，看完了放在那裡，隔上一段時間還要再拿出來看，常看常新，總會有新的驚奇與收獲。與幾位男性作家同等高度的，是張的見識與思想，具備幾個男性作家所沒有的，是張的文字的美感。這種美感不同於朱自清、冰心等的精雕細刻，更不同於瓊瑤的憑空造夢，而是落足於熙熙紅塵的氣息，真實可感，卻直等她說出來了你才能自己覺察得到的深刻與悲涼。每看了張的文字，接下來總有幾天是不能看報章雜志與其他小說的，越看越無聊，越覺得做作；更不能動筆，一寫文字，只覺鄙陋之極。構成世間藝術的元素，本來都沒有，都是人類自己創造的，繪畫的色彩，樂曲的音符，雕塑的神韻，作家的文字，這些人類自己編造迷宮的相同的道具，在不同技藝、不同水準的人手上，結果卻大不相同。同樣的漢族文字，有人組合成三流的文學，甚至下流的文字，有人無病呻吟隔靴搔癢，有人不厭其煩的風月情思，有人卻組合成了精品華章。真是奇異。這中間，張愛玲是一個慧根獨具、技藝超群的文字天才，用一個個司空見慣的漢字組成一個個文學的迷宮，引人永遠的迷惑，永遠的探索不休。

『玖』 張愛玲小說的女性心裡描寫

1．中西兩種文化對張愛玲的影響和她作品中的文化背景。
中西兩種文化對張愛玲的影響，首先來自她的父母。張愛玲的父親是一個遺少式的人物，風雅能文，給了她一些古典文學的啟蒙，鼓勵了她的文學嗜好。張愛玲在少年習作《天才夢》中曾說："我三歲時能背唐詩。我還記得搖搖擺擺地立在一個滿清遺老的藤椅前朗吟'商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花'，眼看他的淚珠滾下來。"而張愛玲的母親則是一個果敢的新式女性，敢於出洋留學，敢於離婚，她的生活情趣及藝術品味都是更為西方化的。她母親第一次從海外回來時，就在張愛玲幼小的心靈中撒下了西方文化的種子。據張愛玲後來在《私語》一文中說，母親的回來使她十分興奮，"家裡的一切我都認為是美的頂巔。藍椅套配著舊的玫瑰紅地毯，其實是不甚諧和的，然而我喜歡它，連帶的也喜歡英國了，因為英格蘭三個字使我想起了藍天下的小紅房子，而法蘭西是微雨的青色，像浴室的瓷磚，沾著生發油的香，母親告訴我英國是常常下雨的，法國是睛朗的，可是我沒法矯正我最初的印象。"她一直喜歡老舍的小說《二馬》，除了因為她母親當時喜歡這部小說的原因外，還在於這部小說寫的是北京人在倫敦的故事。
其次來自她自己的經歷。受父母的影響，張愛玲從小會背唐詩，也從小就學英文，在教會中學讀書時就曾在校刊發表過英文文章，雖然考上了倫敦大學卻因為戰爭沒能前往，但仍然到中西文化雜交的香港接受了大學教育，這段經歷對她的創作產生了很大的影響，她最初的幾篇小說《沉香屑 第一爐香》、《沉香屑 第二爐香》等都是以她在香港的生活為題材的。而她從小卷不離手有《西遊記》、《紅樓夢》等古典文學名著的營養，更是深入到了她的骨髓之中，從字里行間滲透出來。
張愛玲作品中的文化背景可以歸納為：衰落中的文化，亂世中的文明。
2．張愛玲《傳奇》中的"香港的傳奇"和"上海系列"等作品的主要內容、獨特風格和具有現代主義意味的"荒原"意識。
對於張愛玲《傳奇》中的"香港的傳奇"和"上海系列"主要內容的了解，可以《沉香屑 第一爐香》、《傾城之戀》和《金鎖記》為主，輔以教材中介紹的其他作品。其獨特風格的基調是"蒼涼"。在教材中，特別分析了《金鎖記》如何將人生的荒誕與荒涼詮釋到了極致。大家也可以參考前面對這三部作品的介紹加以論述。
張愛玲作品中表現出來的具有現代主義意味的"荒原"意識，是"五四"以來的新文學中較少表現的，也正是她作品的獨特之處。我們說，張愛玲的小說是關於文明與人性的哀歌，而張愛玲哀歌的主旨，並不是對社會的批判，更談不上對社會的改造，而只是殖民地與半殖民地的現代都市（香港與上海）的背景中，展示人的精神的墮落與不安，展示人性的脆弱與悲哀。在這一點上，她筆下的女性形象表現得最為鮮明，與同時代甚至"五四"以來的新文學作家筆下的女性形象都有著較大的區別。首先，我們注意到，張愛玲寫的女性，與二三十年代作家塑造的"時代新女性"不同，她實際上寫的是"新女性"表象下的舊女性。這些女性或有著舊式的文雅修養，或受過新式的大學教育，甚至於還留過洋，但她們都面臨著"娜拉走後怎樣"的共同窘況，既無法在現代都市社會中自立，也遠離革命運動，只能把當一個"女結婚員"作為自己的惟一職業和出路，而她們所受到的教育，也只能是她們待"嫁"而沽的籌碼。其次，我們還注意到，她筆下的女性形象與通常的新文學作家筆下舊式女性也不同，張愛玲沒有農業文化的背景，她的文學素養是在代表著工商文化的城市背景中形成的，她筆下女性形象幾乎都是日益沒落的淑女或竭力向上爬的小市民，這些女性在人生中受到的苦難，不是衣不敝體、食不果腹的經濟上的窮困，而是無家可歸、無夫可嫁的精神上的恐慌。 3．張愛玲作品既大雅又大俗，既傳統又現代的特點，以及極為鮮明的藝術獨創性和本身的缺陷。
張愛玲作品既大雅又大俗的特點，主要表現為"古典小說的根底"和"市井小說的色彩"。