① 如何寫好小說
大姐，您老人家就不能多一點問題補充嗎？好吧好吧，雖然我這個人也是剛剛涉足言情寫作的，但是多多少少能夠幫幫你。加我號：919038587
附：加我時的問題可以在hi上問我
② 誰能教教我寫小說每篇結尾該怎麼結啊，還得吸引讀者繼續看下去。
其實並不用特意的在意這些，你要知道，你寫的是小說，主要的還在內容。你可以給讀者一個想像的空間，但不能太大，會缺乏真實性，也可以在下一章中發生一個巨大的轉折改變了全局。小說還是要看整體，不一定要每篇都跟寫散文一樣。
③ 如何寫一個好的小說結尾
世界上沒有幾個讀者在閱讀了大量文學作品之後不心動手癢，甚至可以毫不誇張地說，歷史上最偉大的作家們無不是從最優秀的讀者群中走向艱難的創作之路，最後造就輝煌，得償所願。要讓我拙劣的資質認識到這一點很不容易。因此，當自以為已經算得上一個優秀的小說讀者，閱讀過大量古今中外最傑出的小說，並執著相信在所有的文學體裁中，只有小說是最有力量讓人意外不朽的東東，我自然也按捺不住激動，開始嘗試寫一個長篇小說。沒想到多難並不興邦，在我用了兩年九牛二虎之力寫到即將結束的時候，最終因為不知道如何收場，寫一個好的小說結尾而痛苦不堪，自信心大受打擊。
要想弄明白就不能被尿敝死，自然想到那些創作秘笈。翻箱倒櫃，從文學教授開班講授的創意寫作教程，到作家現身說法的創作經驗之談，從享利.詹姆斯的《小說的藝術》到米蘭.昆德拉的《小說的藝術》，可惜都無法釋疑解惑，獲得指導，因為他們都無一涉及這個話題。即使是福斯特的《小說面面觀》、卡爾維諾的《美國講稿》（又有譯為《未來千年文學備忘錄》）和戴維.洛奇的《小說的藝術》三書談到了結尾，但也論述得無法再簡約了。作家們都說，萬事開頭難，開頭是小說寫作最困難的地方，《安娜.卡列尼娜》的開頭寫了十二遍才定稿，《復活》的開頭更是修改達20多次，以色列當代文學泰斗阿摩司.奧茲還寫了一本很有意思的書《故事開始了》，專門研究小說開頭。這多少有點欺人之談，起碼也是自審不足的誤區，沒有行動就無所謂困難，小說無論怎樣開頭，只要下筆寫都是確定無疑的事，有何困難？說白了，許多人無法下筆，還是自信心不足。中間部分相對開頭就更容易多了，廣闊天地，大有作為，不怕寫不到，只怕想不到。真正最困難的是小說結尾，我甚至敢肯定，有太多的作家對小說結尾是怎麼回事幾乎一無了解，因為他們寫的小說都是稀里糊塗結束的。
福斯特說幾乎所有小說都會有一個虎頭蛇尾，卡爾維諾說文學史上有許多令人難忘的開篇，但無論在形式上還是在意義上都獨具特色的結尾卻寥寥無幾，或者說很難讓人記住它們。我即認為結尾是最考驗作家耐心、自信心和想像力的地方，多少英雄都犧牲於這處勝利在望的最後陣地，即使如《戰爭與和平》、《紅與黑》兩部偉大的小說，它們的結尾也受到責難，殊為惋惜。而有評論家考證，最糟糕的小說結尾當屬《哈克貝里.費恩歷險記》，一個黑奴與一個白人少年成了最好的朋友，如此乏味的「皆大歡喜」直接消解了前面小說所批判的種族壓迫，馬克.吐溫終於無法背負深刻走完全程，不耐煩地用一個庸俗的幻象溺死了自己的小說。而我一直對路遙的長篇小說《平凡的世界》贊賞有加，獨懷恨結尾的匆促和文筆粗糙，如果路遙再耐心打磨一下結尾，這將是一部多麼完美的小說巨著！
卡爾維諾從傳統類型小說上總結了幾個俗套的結尾方式：童話故事結束時英雄戰勝邪惡，傳記體小說總以主人公的死亡而結束，教育性小說以主人公變成了成人而結束，警探小說則是最終挖出了罪犯。其它類型的小說則相對困難一些，大都無法如此乾脆利落地結束，作者唯恐重復，只好不了了之。並強調，小說最重要的結尾要算那種最後懷疑整個故事、懷疑小說的價值觀的結尾，即此前所說，小說的結局應該化解對現實的幻想，讓人記住小說屬於文字世界，它敘述的事件實質上只是留在紙上的言語。
一本喜劇小說，肯定是平庸而合理的情感照亮了生活，公正的辦法是給他一個大團圓的結尾，因為作家們通常都不忍心傷害一個不夠機靈但還誠實善良的好人。悲劇小說總有生離死別，讓主人公最後一刻死去雖然有點愚蠢，但往往也成為必要條件。歐.亨利是最喜歡在結尾處安排一個倒轉乾坤的短篇小說家，讓讀者感覺好像發了一筆橫財心生意外之喜，這一招曾廣受歡迎，但真實性是最大問題，任誰也不願總受愚弄，久而久之讀者就有了被欺騙的感覺，不太領情了。同樣，即使是最聰明的作家也不敢將這一招用在長篇小說中，這幾乎等於自殺，長時間共同建立的那份意猶未盡的親密信任關系就會土崩瓦解——這里可能還要除開通俗驚險小說(偵探、間諜、恐怖)，因為它們存在的全部理由幾乎就只為了最後的真相大白。契訶夫不但是最大膽的古典短篇小說家，也是對現代短篇小說影響巨大的天才作家，他開創了砍掉小說開頭與結尾的片斷式寫作方式，一篇小說幾乎就只是一個突然開始又突然結束了的日常生活片斷，據毛姆考證，此方法對曼斯菲爾德的創作具有深刻影響，她不多的那些小說有相當篇幅都是以這種方法寫作而成。實際上，我認為這種樣式的最完美繼承者是海明威。還有一種作家故意隱藏了確定性的開放式小說結尾。雖然我已經不記得約翰.福爾斯長篇小說《法國中尉的女人》的完整情節，但據戴維.洛奇考證，作家給小說結尾寫出了兩種可能性的走向：一個是主角有了美滿的結果，另一個則以悲傷收場。這種創作手法還可以延伸到博爾赫斯的許多短篇小說，看到一種不斷重復、迴旋的更荒誕的時空架構，結尾差不多就是開頭的另一種表達形式。
「結尾是大多數小說家的弱點。」戴維.洛奇在《小說的藝術》中引用了喬治.艾略特的話，並說小說故事的結尾和文本最後的那一兩頁文字是不同的兩碼事。我不太在意這檔子事，最後的情節和最後的幾個字誰才能真正勝任小說結尾有何關系！不求勝解，或許就是我只能浮泛讀書，無法實戰小說寫作的深沉原因。
2012.12.15.修訂
小夜曲點評：
難得在壇子里讀到如閣兄這樣研究小說結尾、探討小說結尾的好文章！承教了！
小說結尾很容易被一般的作家忽視，尤其是長篇小說，以為完了就完了，隨便怎麼寫都行，這確實是對自己、對讀者的一種不負責任。所謂虎頭、豬肚、豹尾，對這「豹尾」怎麼理解，得考驗一位作者（或者作家）的能耐與修為。譬如寫百二十回《紅樓夢》結尾的高鶚，就比曹雪芹原著（留有許多蛛絲馬跡）的結尾差遠了。好的結尾應該是意猶未盡，給人留有極大思考和啟迪的空間，不能像吃花生豆，輪到最後嚼到的竟是一枚霉爛的花生就讓人反胃了。
④ 怎樣寫好一篇小說那
去網上找一篇文，叫《新人成神之路》，專講新人如何寫好小說的。
太長了，發不上來，截取開頭部分look一下：
成神之路
引言
現在起點已經有六萬多名作者，對於一個剛入行的新人來說，要想從這六萬名「敵人」的重重包圍中殺出，成為一線作者，成為其他人口中的「大神」，難度不可謂不大，但是，這並不是沒有可能的，只要肯努力，只要找對方法。
新人的努力與否，並不是編輯所能控制的，但在寫作技巧、更新秘訣方面找到一些小竅門幫助新人，還是可以的。下面將從王道篇和詭道篇兩部分，講述新人的成神之路。
王道篇敘述的是如何切實提高作品質量。作品質量是成神的基礎，如果沒有拿得出手的作品，那麼無論怎麼包裝宣傳，獲得的人氣都是虛假的、短暫的，只有真真正正寫出一部好書，才能留得住讀者，才能建立在圈內的地位。而詭道篇，則側重講述更新技巧、廣告宣傳，利用一切可以利用的資源，其中甚至包括一些小小的陰謀。詭道之所以只是詭道，在於它是依附王道而生，如果作品質量欠缺，那麼無論使用怎樣的計策，都只能獲得極小的利益，不僅成不了真正的大神，對長期發展還有害處。但若是能有中等程度的創作實力，運用合理的手段，盡力把作品包裝好，宣傳到位，再加上時間的積累，新人成神也是遲早的事情。
以下內容，針對的是有些許社會閱歷，能夠順暢地表達心中所想，對起點還不是太熟悉的新人。如果你是個完全缺乏閱歷的幼兒園小朋友，那麼請快快長大，讀到中學再來看本文；如果你對作文頭痛無比，怎麼都無法寫出流暢的語句，那麼建議先寫上幾個月的日記，或者，找個異性朋友，寫上幾百封情書，相信到時候文字水平怎麼都夠用了；而如果你已經是位老作者，那麼本文一些最基本的介紹，可以直接跳過了。
上篇王道篇
一、為了什麼而寫作
作為一名作者，在寫書前，首先應該明確自己要寫的是什麼，以及希望達到的目標。這個目標，不是指在起點擁有多少點擊、推薦、收藏、訂閱，也可以是出版，獲得什麼獎項，流芳百世等，或者，目標也可以是讓自己開心，給自己一種發泄……
確定了目標後，就要朝著目標的方向堅定不疑地走下去，寫到一半反悔了，另開爐灶重設目標，這是可以的。但如果邊寫邊左顧右盼，明明說是要寫自己想寫的東西，卻還指望著能夠賺錢，或者明明是一部商業性小說，卻非要加入個人的喜好，只求自己開心，基本上是不會有什麼好結果的。
在這里，必須說明的是，本文針對的是以在起點賺錢為目標的作者，如果你定下了其他的目標，那也完全可以，起點歡迎這樣的作者，只是，本文就不適合你了。而如果你把目光盯到了錢上，那麼，認真讀一下本文吧，相信對你會有所幫助的。
二、什麼書能夠賺錢
既然定下了賺錢地目標。那麼首先就該知道。什麼樣地書才能賺錢？
這里。首先給一個看起來很不負責任地答案：讀者愛看地書。才能賺錢。或許有人會說。這不是廢話嗎？地確。這句怎麼看都是廢話。但實際上只要換一種說法。問題就更容易分析。
在回答問題之前。首先得明確一點。這里說地讀者。只限網路讀者、起點用戶。更精確地說法是指起點vip會員。只有這類人愛看地書。才能賺錢。當然還要提一句。有許多作品在起點仆得非常慘。並不代表沒人愛看。比如**類作品。它也有很大地市場空間。只不過。它地讀者群和起點地用戶交集比較小。所以在起點人氣比較慘淡。
說了這么多。究竟什麼才是起點讀者愛看地呢？其實。這不外乎以下兩點：一。生動有趣地故事。曲折離奇地情節；二。讓讀者產生強烈地代入感。進而感覺爽快。就是通常所說地YY。其中。第二點更為重要。佔主流地位。
一部好地YY作品。首先得是一部代入感很強地作品。只有讀者把主角當成自己。才能在主角受辱時覺得憋氣。在主角揚威時覺得爽快。而作品中YY精神。才能最大限度地體現。讓讀者在閱讀中獲得最大地快感。
許多作品盡管看起來主角也是好運連連實力飛漲，但讀起來就是沒有那種爽快的感覺，很大程度上是因為角色的代入感不夠強。傳統武俠小說就是一個典型。這類作品中，主角往往相貌英俊、身懷絕技，有美女傾心，能怒懲惡霸，按理說，有這么多的YY元素存在，作品不紅也難，但傳統武俠的衰落已是人盡皆知的現實，究其原因，一個很大的因素就在於角色的代入感問題。傳統武俠小說的主角都生於古代，思想和行為與現代人完全脫節，很難讓人把自己想像成故事主角。
⑤ 如何寫好小說概要
先寫好簡要提綱
然後參考資料
把你想寫的話寫進去
⑥ 小說怎麼寫好開端發展高潮結局
不論是寫網文還是其他文章，都是一個寫事件發展到結束的過程。
你要先有腹稿，大概的事件起因，發生時間、地點，結束方式；將其加以修飾，設計完，用文字的方式表達出來，通常來講，文章簡潔，用詞干凈利落不拖泥帶水的文章就是一篇好文章，章章如此必定精品。
要寫的事件就是主題，如果沒有那麼流暢的筆力和文風的控制力，建議不要學大神那種水字數的寫法，一切事物的發生都直指主題，不論多不可思議，異想天開，只要直指主題就不會讓人覺得突兀。
正如現今網文界使用率最廣泛的裝逼打臉文，一出來好像默默無聞泯然於眾，外表普通但身懷絕技的主角，因為某些突發事件仗義出手，這時突然蹦出來個某行業專家指責主角嘴上無毛辦事不牢，坐井觀天不知天高地厚之類的諷刺，然後主角默不作聲解決事件，這里就例如救了一個倒在路邊有錢有權突發惡疾的老頭，救完人悄然離去，事了拂衣去，深藏功與名。這樣無聲打了專家的臉，又無形中裝了一波逼。
後面還可以設計出一些延伸劇情，比如老頭的病沒治利索還得主角在施展幾次醫術才能痊癒，老頭醒來一問事情經過，發現人家是被這個專家把人罵走了，一怒之下炒了專家的飯碗，然後四處派人去尋找主角，最後偶然中被老頭貌美如花的孫女找到了，等等之類。
反正寫網文總是這些套路，欲擒故縱，欲揚先抑，練好了這八個字起碼能保證你寫網文能賺到薪水。
⑦ 怎樣寫好小說
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面——導師型、愛慕型、協助型
不確定——神秘型、競爭型、丑角型
負面——陷害型
2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。
2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。
如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。
這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。
3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。
比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。
四、善用伏筆
伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。
伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。
1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。
3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。
4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。
五、劇情的節奏
1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。
2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。
這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。
3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒
a、平穩劇情搭配慢節奏
b、沖擊劇情搭配快節奏
六、吊讀者的胃口
很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？
1、讓讀者上鉤
其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。
2、最佳時機謎底揭曉
而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。
七、掌握主題
小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。
覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。
1、如何不偏題
如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。
2、多線架構的使用原則
有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。
b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。
C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。
八、製造高潮
平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。
讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。
1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。
所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等
2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。
3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。
4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。
但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。
九、人性是故事的心臟
十、同中求異
很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？
我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。
十一、格局的創意
不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。
1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。
點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。
類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。
在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。
這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。
2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。
關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。
發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。
長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。
3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。
關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。
當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。
十二、發想創意的方法
1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！
首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。
2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。
3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。
另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。
4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。
現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。
十三、最後要注意的
永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。
⑧ 小說結局怎麼寫才不一般
出人意料的結局
比如：寫的是玄幻一類的
主人公在歷經磨難後發現他所為之奮斗的竟為他人圖做嫁衣
雖然有點悲傷
但讀者會狠同情滴
而且在這說一下啊
我這個只是我個人想法
要是你真這么寫了你可能會被讀者給……si了
⑨ 如何寫好網路小說
1，相比華而不實的我更會說說我自己的感受。我也是曾經寫過小說，後來完蛋的。我想, 據我個人的想法，有的時候並不是你看的書不多。更不是你的想像力不夠。我把失敗的經驗分享給大家，我想說。是你經歷的事情不夠。
2，寫小說有很多的注意點，之前沒發現，要寫一個好的小說概括。比如設定啊等等。把故事的大體結構搞清楚，從頭到尾。你要搞清楚弄明白這本書主要發生了一個什麼樣的故事。環環相扣，大故事之間相連，小故事在大故事裡面。從一件片面的小事情反映一件大事。拉出整篇文章的重點。
3，也是最重要的一點，你要寫文就要面對好種種的不理解。家人對你寫文沒用的說辭，你千萬不要在意，否則你就輸掉了一半鬥志。寫小說也不僅是靠著一股沖勁兒，面對家人都不理解，小說冷門沒人看。你要做好自己的心理准備。如果你被打擊了，那註定你最後會失敗。
4，多讀讀別人的小說。不要看其他的課外雜書，多看看別人的小說。對你也是有幫助的。就像我經常喜歡寫到一半想不起來寫什麼。後來想想沒關系，寫文要在心裡有一個鼓勵了。這個也可以是你的一個人，也可以是你的某一樣決心。如果沒有，會寫不下去。
5，努力將小說做得更好，你千萬不要想著你一個自學的作者。去某些網站里發布文章，因為比你寫文，精彩的人太多了。讀者壓根不可能看到你寫的文章，也不會給你點贊，相較之下。你倒不如寫文自己練習。可以發到微信或者QQ里，請朋友看，或者發帖到某些公眾平台，覺得好自然有人會點贊。
6，不要太強的功利心想著自己寫的就一定能出名。既然選擇了就應該會想到自己會失敗。
7，寫書的文章不要隨隨便便放棄，留一份備份給自己。如果你在手機上作文，留在手機的書簽里。或者是微信的收藏。
8，文章要貼近生活，無論你從哪裡學，寫什麼文章也罷，如果你的生活千篇一律，沒有滋味，沒樂趣。是根本找不出來什麼的。什麼感受啊？什麼對生死的理解啊？多注意多觀察，多思考思考人心。對你寫書有助力。
9，寫書是一篇榮耀，千萬不要玷污了它。大多的生活交流都是從書中了解的，你若要想把它做得最好。千萬不要怕失敗，一遍遍的努力羨慕別人寫的書是羨慕不來的。
10，有的時候在看意外，看完一本書會有讀後感。那麼就把讀後感寫下來。好看的書是不需要作者的說辭，希望各位不要像我一樣犯錯。書不需要作者向讀者說辭，有關這本書很好看啊之類的。都是你沒做好。
11，在寫文的過程中，要增添些樂趣，吸引讀者的注意。這些都是需要你在生活中了解的。接觸足夠多的人。或是看某一部書里的一個小故事受到了啟發。
12，寫文並不是隨隨便便能出名的。所以現下你更應該想好，你想做一個什麼樣的作者？瀟灑無羈笑傲江湖，在書中自有形象。所以說到這里，並不是要打擊各位。而是要你們去承擔這份責任。寫書，寫實，寫自我。寫別人的人生。有的時候我們想過別人的人生，不如先想想別人的人生怎麼寫。
（我的建議就這么多了，希望大家採納。謝謝！）
⑩ 小說的結尾怎麼寫
女主最後在他們常看天空的地方弄了一個玻璃的水晶屋，一直到老，女主都天天晚上抱著照片或回憶著他，每天晚上趟在床上看天空，就像有他一直陪著，一起看天空。。。
有點狗血哈。。偶不會寫文的，樓主將就吧！