世界線收束小說

⑴ 長春版六年級下冊語文1~6單元文學小常識,很急!

長春版小學語文六年級上冊教材單元分析解讀 1.正氣歌 本板塊是小學生進入6年級的第一個學習板塊。本板塊主題為「正氣歌」取材於《過零丁洋》作者文天祥的五言長詩《正氣歌》。本板塊共有3課內容分別是歌詞《蘇武牧羊》、七言律詩《過零丁洋》、七言絕句《獄中題壁》和五言絕句《絕筆詩》。這個板塊課文的內容具有一個共同特點都是頌揚人間浩然正氣、抒發胸臆、表達作者坦盪的情懷。在情感基調上本板塊課文突出了一個「愛」字。愛國所以甘灑一腔熱血愛民族所以不畏兇悍強敵。蘇武歷盡苦難信念不改文天祥面對亡國痛楚慨然赴死譚嗣同為強國信念情願獻出生命吉鴻昌義正詞嚴抨擊日本帝國主義和國民黨反動派。愛是產生信念的基礎。6年級是小學階段語文學習提升時期也是樹立人生觀的黃金時期。本板塊在落實語文學習任務和引導學生樹立正確人生觀兩方面都有切實意義。 蘇武牧羊 教材分析 本課是一首歌詞由蔣蔭棠創作。講述的是西漢使節蘇武出使匈奴被扣押十九年間克服種種困難頑強不屈的故事。歌詞取材於歷史故事歌頌了蘇武不辱使命氣節堅定的可貴品質。本課篇幅不長韻腳清晰語句長短適宜讀起來朗朗上口。教學中要引導學生結合資料把課文內容讀懂並產生真切的感受。 過零丁洋

教材分析 本課是南宋愛國詩人文天祥的作品。公元1278年文天祥抗元兵敗被俘。第二年元月元軍出珠江口進攻南宋最後據點崖山在今廣東新會南海中文天祥被押解同行過零丁洋時寫了這首詩決心以死殉國。當時元軍統帥張弘范逼迫文天祥招降南宋將領張世傑文天祥嚴詞拒絕說「我自救父母不得乃教人背父母可乎」並出示此詩以明心志張弘范見詩中辭意堅決連稱「好人好詩」竟不能再相逼。從藝術上說此詩是大氣勢、大手筆在具體表現手段上同樣是別具匠心。開頭兩句從概括回顧自己一生主要經歷入手是從縱的方面追述。三、四兩句以比喻的方式具體形容當時的局勢從國事說到自身是從橫的方向著筆重在氣氛情調的渲染。接下去五、六兩句則承接前兩句進行具體地補充「惶恐灘」和「零丁洋」是兩個地名對仗工整自然天成而且以地形的險惡來暗示詩人處境的艱危表現過去的惶恐和眼前的零丁真是妙手偶得的佳句沒有親身的體驗和出眾的才華很難達到這樣的境界。可以看出前面六句從縱橫兩方面構思從自身到國事又從國事到自身從實到虛由虛到實反復渲染了憂憤悲苦的情調。到結尾兩句以磅礴的氣勢、高亢的情調收束全篇表現出他的民族氣節和捨生取義的生死觀。前六句是鋪墊後兩句才是主旨。前六句悲苦欲絕後兩句激奮高亢。這樣的情調轉換自然而然地收到了震撼人心、感天動地的效果。當然這首詩之所以流傳千古、光照天地主要原因則不在於藝術技巧而是在於詩中所表現的崇高氣節、悲壯情調和捨生取義的生死觀。

教材分析 本課是南宋愛國詩人文天祥的作品。公元1278年文天祥抗元兵敗被俘。第二年元月元軍出珠江口進攻南宋最後據點崖山在今廣東新會南海中文天祥被押解同行過零丁洋時寫了這首詩決心以死殉國。當時元軍統帥張弘范逼迫文天祥招降南宋將領張世傑文天祥嚴詞拒絕說「我自救父母不得乃教人背父母可乎」並出示此詩以明心志張弘范見詩中辭意堅決連稱「好人好詩」竟不能再相逼。從藝術上說此詩是大氣勢、大手筆在具體表現手段上同樣是別具匠心。開頭兩句從概括回顧自己一生主要經歷入手是從縱的方面追述。三、四兩句以比喻的方式具體形容當時的局勢從國事說到自身是從橫的方向著筆重在氣氛情調的渲染。接下去五、六兩句則承接前兩句進行具體地補充「惶恐灘」和「零丁洋」是兩個地名對仗工整自然天成而且以地形的險惡來暗示詩人處境的艱危表現過去的惶恐和眼前的零丁真是妙手偶得的佳句沒有親身的體驗和出眾的才華很難達到這樣的境界。可以看出前面六句從縱橫兩方面構思從自身到國事又從國事到自身從實到虛由虛到實反復渲染了憂憤悲苦的情調。到結尾兩句以磅礴的氣勢、高亢的情調收束全篇表現出他的民族氣節和捨生取義的生死觀。前六句是鋪墊後兩句才是主旨。前六句悲苦欲絕後兩句激奮高亢。這樣的情調轉換自然而然地收到了震撼人心、感天動地的效果。當然這首詩之所以流傳千古、光照天地主要原因則不在於藝術技巧而是在於詩中所表現的崇高氣節、悲壯情調和捨生取義的生死

太多了，望樓主採納

⑵ 約會大作戰第三季男主不是穿了兩次最後救了折紙爸媽，然後折紙不記得男主，為什麼第一季里確認識男主

具體在原作輕小說里有，士道第一次穿越的時候，小時候的折紙在父母被長大後的折紙殺害之後，被穿越回去並變成小孩的五河士道安慰了，然後小時候的折紙便認識了「小時候」五河士道。（於是在長大後黑進了學校系統把士道的班級改成了跟自己一個班。。。）在這種世界線里，折紙認識「小時候」的士道並喜歡他。

通過前面的劇情，我們可知士道在到第二次穿越之前一直是在這條世界線里的（以下稱「世界線①」），即折紙父母被殺，「小時候」的士道安慰了折紙這條世界線。

但是，士道第二次穿越成功救了折紙的雙親，也就是說，改變了所處的世界線。

士道改變了所處的世界線！

士道改變了所處的世界線！（說三遍）

現在的世界線是這樣的（以下稱「世界線②」）：

當時由於折紙父母被救起，第一次穿越回去的士道也就不會去安慰小時候的折紙，折紙也就不會認識士道

也就是說，在折紙的記憶中，自己的雙親是被長著藍發棕瞳的大概高二的男子用生命救了，為了報答他自己加入了AST。

但是由於世界線收束理論（在約戰中叫「歷史的修正力」，但我認為叫世界線收束理論更恰當，所謂收束，即不同世界線通向共同的結果。），折紙雙親依然在一年後車禍離世，士道依然和折紙一個班，折紙依然加入了AST，只是大家的記憶都不同了。

但是，折紙的兩個世界線的記憶似乎有混亂，即世界線①中的記憶讓她見精靈就反轉開打，恢復後在世界線②中的她不知道發生了什麼

但是最後折紙還是歐氣爆發想起了另一條世界線的事，太感人了，55555

總結：士道第二次成功救折紙雙親，改變了士道所處的世界線，在不同的世界線中，過去5年發生的事情不同，因此折紙以及其他人的記憶都與原世界線不同，但是5年後的最終結果相同。

⑶ 高中小說答題模式

詩歌答題模式 1.意境類：描繪畫面（忠於原詩，語言優美） 概括氛圍 分析思想感情 2.手法類：揭示手法 結合詩句分析（怎樣用） 思想感情 作用效果 3.語言特色類：揭示語言特色 結合詩句具體分析 思想感情 作用效果 4.煉字類：該字在句中的含義 技巧（活用、倒裝、手法） 放入句中描述景象 意境感情（作用效果） 5.關鍵詞類：主旨作用 結構作用 6.感情類：通過XX內容 抒發（寄寓/揭露）XX感情 7.概括主旨類：詩歌定位 各句內容 通過XX手法 抒發XX感情 評價 8.鑒賞類：寫了什麼 怎樣寫的（技巧 語言風格 字句特色） 表達效果（感情） 9.形象類：找到詩句 分析基本含義 為何要寫（主旨） 作用效果 10.詩歌含義：表層含義 深層含義 （2）現代文答題模式 1．開放型試題：評 引 析 結 2．談看法或補敘結尾：感悟 引申 3．原因題：客觀原因 主觀原因 4．詞語的表達作用：形象性 感情性 精確性 結構性 5．聯想感悟型：A.感：根據文本，聯系全文 B.悟：聯系實際，結合自身，另舉一例，提出建議 6．句子的作用：A.思想內容上：聯系本句含義 突出強調內容或揭示段意 聯系中心、態度、感情 用了修辭或表現手法的要揭示表達效果 B.結構上：引起下文、設置懸念、伏筆、渲染氣氛、照應前文、總結上文、使結構嚴謹、承上啟下、揭示文章脈絡層次 7．關鍵句子理解：抓句中關鍵詞 聯繫上下文 8．寫X為什麼要從Y寫起：揭示X與Y的關系 引出寫作主體 突出主體特點 9．怎樣論證：論證方法 論證過程 （3）小說獨特答題模式 1．分析人物形象：人物形象定位（性格、身份地位） 抓住修飾語逐一舉例分析 2．評價人物形象：人物形象定位（性格、身份地位） 塑造人物形象的意義 3．小說中插敘的作用：情節角度（上、下文） 主題角度 人物形象角度 4．小說主題：通過XX人的XX事，歌頌了（批判了）XX的精神（社會現象） 5．簡析人物：人物定位（性格、身份地位） 舉例分析人物形象 塑造人物形象的意義（情節、主題） 6．小說表現形式：表現手法 描寫手法 結構安排 語言特色 7．人物形象的塑造：肖像 神態 動作 語言 心理 （4）實用文獨特答題模式 1．訪談提問的藝術：緊扣主題，不蔓不枝 善於引導，環環相扣 適時應和，便於溝通 2．新聞作品優秀之處：選材 對象 見解 提問技巧 3．寫XX多餘嗎？：主題 人物 文體特點 （5）積累——現代文 1．長句：A容量大，氣勢盛 B能細致嚴密地說明事物 C表達復雜豐富的感情 2．短句：A句子短，簡潔明快，乾脆有力 B音節少，停頓多，容易造成一種急促的氣勢 C便於表達豐富的情緒，強烈的感情 3．自然環境描寫的作用（在小說中）：A渲染烘托氣氛、形象、心情 B推動（或襯托）情節發展 C象徵意義 D交代背景（時間、地點等） 4．自然環境描寫的作用（在散文中）：A渲染烘托氣氛、形象、心情 B抒寫美 C抒發作者情感 D作為串時間的線索 E見證歷史滄桑 5．文學作品中的環境包括：A具體的風景描寫 B生活和社會環境 C社會歷史背景及時代特徵 6．文學作品的形象：A人物的性格特徵 B人物的精神風貌 C人物的思想特徵 D人物形象的社會或時代意義 7．第一人稱：A親切自然 B自由直接 C真實生動 8．第二人稱：A呼告抒情，動人親切 B便於感情交流 C充滿氣勢，態度鮮明 D自由靈活 9．第三人稱：A直接展現豐富多彩的生活 B不受時空限制，靈活自由 C顯得客觀冷靜 10．肖像描寫：以形傳神，更好地展現人物的外貌及內心世界 11．動作描寫：表現人物個性特徵及內心世界 12．語言描寫：言為心聲，表現人物性格特點 13．心理描寫：A揭示人物內心世界 B使形象更為豐滿充實 14．白描：簡筆勾勒，簡潔准確傳神 15．工筆細描：精雕細刻，絲毫畢現，具體生動 16．細節描寫：A真實精細 B傳神鮮明 17．插敘：A豐富內容 B深化主題 C使事件曲折有致 D使情節更加完整，結構更加嚴密 E對主要情節或中心時間作必要的鋪墊照應、補充說明 18．倒敘：A設置懸念，增加興趣 B讀起來波瀾起伏 19．直接抒情：淋漓盡致 20．間接抒情：A表達含蓄，含而不露 B韻味悠長（不著一字，盡得風流） 21．開頭段：A提出話題，領起下文 B點明主旨，統攝下文 C設置懸念，吸引讀者 D蓄勢（張本（即伏筆）、鋪墊、照應、對比），奠定感情基調 E點明思想感情變化的線索 F使文章避繁就簡、不蔓不枝、條分縷析 G與結尾呼應，強調主旨 22．過渡段：A承上啟下的過渡作用（有時只開啟下文） B引發議論，揭示主旨 C襯托作用 D渲染、烘托氣氛 E使文章避繁就簡、不蔓不枝、條分縷析。 23．結尾段：A照應主題，呼應開頭 B收束全文，點明主旨，深化中心，卒章顯志 C升華感情，耐人尋味，啟人思索 24．線索：環環相扣，結構緊湊 25．照應：A構成一條貫穿全文的情感線索，使文章結構緊湊 B呼應文題 26．舉例：A具體實在，易於接受 B增強說服力和感染力 C豐富文章內容 D表明XX觀點 27．多方面對比的作用：A通過多方面的對比，層層深入 B使主旨的內涵更加豐富 C內容表現更加集中 28．側面烘托：A給人如臨其境的現場感 B從側面烘托XX的XX特徵 29．引用：A具有文學味 B豐富文章內涵 C引起讀者興趣 D表明XX觀點 30．長短句間雜：讀起來錯落有致 31．疊詞：A強調XX B讀來琅琅上口，有音樂美 32．記敘文中的議論：畫龍點睛，揭示記敘的目的和意義 33．說明文中的描寫、文藝性筆調：點染作品，使之生動形象 34．人物對話描寫：A刻畫人物性格，反映人物心理活動 B促進故事情節發展 35．引用傳說故事：A增強文章的傳奇性、風物的神秘性 B豐富文章內容 C引起讀者興趣 D含蓄地引出、表明XX觀點 36．引用詩歌：A增強文章的詩情畫意，使文章具有意境美 B豐富文章內容 C引起讀者興趣 D含蓄地引出、表明XX觀點 37．引用名言：A增強說服力 B豐富文章內容 C引起讀者興趣 D表明XX觀點 38．描寫方法包括：A正、側面B工筆、白描C多角度描寫D動靜結合E點面結合F寓情於景、情景交融G一些修辭、表現手法 記憶口訣為：正側工白多點面，動靜景情修表現 （6）修辭手法的作用 1．比喻：化平淡為生動、化抽象為具體、化深奧為淺顯、化冗長為簡潔 2．借代：A引人聯想 B形象突出、特點鮮明、生動 C在表情達意上更得體、含蓄、別致 3．比擬：A語言生動形象，蘊涵豐富 B色彩鮮明，描繪形象，印象深刻 C感情強烈，引起共鳴 4．誇張：A突出本質、特徵，引人聯想 B烘托氣氛，語言生動形象，增強感染力 C感情強烈，引起共鳴 5．對偶：A便於吟誦，易於記憶 B表意凝練，抒情酣暢 C對比強烈，褒貶分明 6．排比：A句式整齊，節奏勻稱 B文章貫通，語勢強勁 C集中內容，加重感情 D條分縷析，說理嚴密透徹，抒情酣暢淋漓 7．設問：A提醒注意，引起思考 B突出內容，變化波瀾 C承上啟下的過渡作用 D增強說服力和表達效果 8．反問：A強化語氣，強調內容 B增強表達效果，表達強烈感情 C引起思考，餘音回盪 9．反復：A寫景抒情感染力強 B承上啟下，層次清晰 C多次強調，給人以深刻印象 10．起興：A渲染氣氛，定下感情基調 B統攝全詩，引出故事 C激發讀者想像 D化實為虛，形象生動 11．雙關：言在此而意在彼，使表情達意更含蓄，更有趣 （7）表現手法的作用 1．常見的表現手法有：比興、對比、象徵、用典、烘托、虛實結合（記憶口訣為：比用對象烘虛實） 2．象徵：A言在此而意在彼，內涵豐富 B富有哲理，給人以啟迪 3．襯托：突出事物特點 4．先抑後揚：在變化和反差中突出事物特點 5．借景抒情：A賦予客觀景物以濃厚的主觀色彩 B營造氛圍 C委婉含蓄地表達XX思想感情 6．融情於景：A賦予客觀景物以濃厚的主觀色彩 B營造氛圍，創造意境 C表達XX思想感情 D含而不露，韻味悠長，使人想像於無窮之境界 7．反諷：突出強調，深化主題 8．托物言志：A富有暗示性、朦朧性，意在言外 B給讀者留下豐富的想像空間 9．虛實相生：A二者相互聯系，相互滲透轉化，可以達到虛實相生的境界 B豐富詩中的意象，開拓詩中的意境，為讀者留下豐富的想像空間 10．化用典故：A賦予文章語言的雅趣 B賦予文章鋪墊和仿擬對象，增強古今對照的效果 C豐富文章內涵 11．意象組合：A最大限度地增強了詩歌意象的密度和詩歌的力度 B使詩中的意象鮮明突出 C為讀者提供了聯想與想像的廣闊天地和咀嚼回味的餘地。 （8）結構安排的特點 照應、層層深入、烘托鋪墊、對比、承上啟下、懸念、伏筆 記憶口訣：層承對照烘懸伏 （9）積累——詩歌 1．對仗：A顯示語言的對稱美 B達到意境美和韻律美的完美結合 2．頂真：具有回環跌宕的韻律美 3．擬聲詞：A使詩文更生動形象 B使人有身臨其境之感 4．表顏色的詞：A表現心情 B增加描寫的色彩感和畫面感 C渲染氣氛 5．語言特色的類型包括：清新淡雅、平淡自然、明快淺顯、辭藻華麗、委婉含蓄、簡潔洗練、沉鬱頓挫、渾厚雄壯、多用口語、明白如話 記憶口訣：清平明辭委，簡沉渾多明 6．景物描寫角度：A空間變化（遠近高低）、時間變化B動靜C視、聽、嗅覺D虛實E正、側面F色彩、形狀、聲音 記憶口訣為：時空動靜視聽嗅，虛實正側色形聲

⑷ 哪本小說講的是升維，6階的時候就收束自己的世界線，每一個自己的平行世界都一樣強，謝謝大佬！！！

符合這個劇情的我推薦兩部小說
《超時空穿越》這個就直說是升維，主角最後達到了六維，永恆的境界，不過這本比較老了不大火爆。
另一本是《一世之尊》，這本是近幾年的而且比較火，看到的是這本的可能比較高。這本書是玄幻但裡面的境界描述是與你的描述類似的:
苦海階段的傳說境和造化境可以對自己的世界線有所了解，感受到時間長河變動，對頂級大佬交鋒造成的世界線改變能夠意識到，也能"諸界唯一"，不同平行世界線一樣強；
到達彼岸境後已然收束世界線，能夠在過去現在未來同時交鋒，直接改動歷史。
以上，希望能讓你滿意。

⑸ 金庸小說里有哪些「神級」武功呢

第一神功提名：

是《笑傲江湖》中，泰山派的泰山劍法，因為這很有可能是一門大數據超腦武功，還有極大可能是穿越者創立的。

在封禪台比武那段，岳靈珊使出“岱宗如何”，旁白描述，這招需要在戰斗中計算敵人行動、地勢高低、光照風向等等數據，然後一劍刺出必然絕殺對手！

有沒想到阿爾法狗？神棍玄幻看的多是不是還能想起拉普拉斯妖，世界線收束這一類的？

百發百中！因果律武功啊有沒有！只要你有腰子這個器官，就逃不過這一抓！而且這門武功的神仙之處還有一點，上手極為簡單，張翠山兩夫妻學會這門功夫不要一個時辰！是真正的量產化大殺器！

我們設想一下，題主學會虎爪絕戶手，然後穿越回神鵰俠侶時代，襄陽守軍和丐幫弟子都學了這門計劃生育神功，給蒙古軍隊人人來一下，那是什麼概念？

滅國神功啊！

蒙古兵不好下手的話，對蒙古馬下手也是一樣啊！沒有馬的蒙古人還能怎麼滴？？？

⑹ 命運石之門》中最終達到的sg世界線的世界線變動率是多少

命運石之門》中最終達到的sg世界線的世界線變動率是多少《命運石之門》第一季播出至今已經將近十年了，第二部也在18年完結，可以說石頭門是一部很燒腦的作品。雖然兩部前期都是差不多的節奏，但作品後半段的展開實在是過於驚艷，對於每一個石頭門的粉絲來說，它帶給了我們很多感動，看起來中二病晚期的男主，心思卻十分細膩，對於身邊的每一個夥伴，他都想竭盡全力去守護，哪怕給自身帶來巨大的損害。尤其是對兩位女主，可謂是赴湯蹈火，萬死不辭。（死是不太可能的，畢竟死了就救不了他們了。）

如果我們從石頭門的大背景，小時候的真由理失去了奶奶，一段時間失魂落魄，經常用手遮住陽光，這樣奶奶就可以接走她，看不下去的岡侖用了一種蠻橫的手法：裝作中二，讓真由理成為自己的人質，給了真由理活下去的希望，從此以後，岡侖變得越來越中二，但是這也正是屬於他獨特的溫柔。

命運石之門的世界線共有三條，α線，β線和SG線，其中α線真由理會死，未來牧瀨紅莉棲會加入SERN製作時間機器以改變世界線，岡侖和筒子會成為反抗軍首領，為了消滅反烏托邦，鈴羽也是這個時候的戰士，所以在α線她會非常敵視牧瀨紅莉棲。β線則是牧瀨紅莉棲死亡，因為牧瀨紅莉棲的理論，未來世界將會圍繞時間機器展開第三次世界大戰。也就是說α線與β線都註定是悲劇結尾，如果想要完美結尾的話，就要到達SG世界線。但到達SG世界線的方法極其嚴苛，β線的男主也是想了20多年才想到了欺騙世界這樣的方法。

根據動漫的說法，如果先進了α世界線，那麼抵達SG線的方法就很困難了。以為α線真由理要經歷數千次死亡，岡侖也要忍受數千次失去真由理的痛苦，直到取消第一封D-mail，世界線才會回到β線。回到β線後，岡侖需要坐時間機器回到牧瀨紅莉棲死的那天救回助手，但由於自己的失誤親手殺掉她，在幾年後使用時間跳躍機失敗後到達2036年，再經過3000次時間跳躍回到2011年。一方面通過讓真由理和鈴羽回到一年前，打出世界修正掌，從而救回牧瀨紅莉棲，另一方面，岡侖一直生活到2025年，在這個必死的年份乘坐時間機器尋找迷路的真由理。這樣看來，SG線的條件就是雙女主存活。

⑺ 如何分析文學作品中的情感和態度

如何做影視影視作品 考試內容：影視作品主要考電影或電視劇，也可能是電視散文、專題片或紀錄片，還有可能是綜藝節目片等等，考生觀摩後，當場寫出一篇評析性的文章。
考試目的：主要是考察考生對影視作品的感悟能力、鑒賞能力和理論能力及文字寫作能力。作為一個影視導演，其很大程度上來自於對優秀影視作品的感悟、鑒賞和借鑒，因此影視作品的是影視導演專業入學考試的首要一環。
;應試指導：在這一考試科目中，影視作品的類型可能是故事片也可能是紀錄片，還可能是綜合藝術片等等。不論所提供的影視作品是哪種類型，總要從藝術的角度進行而不能是復述性的內容概括或泛泛而談的觀後感。考生要結合影視作品的畫面、音響、音樂、解說、主持等各方面的要素，對其主題內容、結構框架、造型等方面作出藝術性的。不求面面俱到，但求集中深刻，有獨特的視角，力求寫出自己的獨特的感受，表達具有自己個性的構思。,
評析策略
{對一部比較完整的故事片類型的影視作品，常見的具體的評析策略主要有下列幾個方面：;`
（1） 評片名
片名，是影視片的具體名稱。片名不但是個稱謂的符，還包含著如下涵意：（1）文化含義，片名包含著者對觀眾的誘導和暗示，因為它在一定的文化環境中，自覺不自覺地體現了一定的文化內容。（2）統領意義。片名起的新巧，固然有著給觀眾聯想的餘地，起到審美作用，但最實際的，還應看片名是否承當了統領、指向影視片本體的職能。換一個角度，就是看片名是否和影視片內容相關或者一致。有的好片名不僅僅切合影視片內容，而且對幫助觀眾理解影視片的主題也有提示性的作用，則更有評論的必要。
（2） 評導演
導演構思。為了把劇本轉化成影視片，導演要從整體上構想未來影視片的內容與形式的各個方面。這里既有對影視片的基調、樣式、風格、人物等方面的確定和追求，又有對各門類藝術家的具體要求。這是導演藝術創造力的體現。
導演手段。導演為塑造銀幕形象，要在影視片中利用多種具體的表現手段，通過故事和人物感染給觀眾。導演手段包括：畫面的運動和鏡頭的運動；鏡頭之間的組接；音樂、語言的運用；場景交換；氣氛烘托等。,
評論影視手段運用，要億時億影視片的具體情況，看其使用的是否合理，是否有創造性。3）導演風格。優秀導演在優秀影視片中實現了自己的追求，有異於其他導演的追求、創造的特點，從而形成了自己獨特的風格。一般地，將特色稱為特色，將突出的特色（或轉為穩定出現、反復實踐的特色）稱為風格。風格，是主要特色的集中表現。評論導演風格不僅是對導演創造力的一種衡量，而且是對評論者鑒賞力的一種衡量。不能把風格的帽子隨便亂戴，也不能對明顯的風格視而不見。
導演創造。從影視片來看導演對劇本的轉化、實現成為影視片的過程中有哪些創造，可以看出他為社會生活、為影視藝術、為廣大觀眾創造了什麼，導演創作體現在影視片在中，因而，對影視片的評論，總相關著影視片的創作領導核心導演。因而，評影視片，就評論了導演，雖然有時不必單獨地評論。

主題是藝術作品所描繪的整個形象體系中表現出來的中心思想，又稱主題思想，主題是作品內容核心，是作品的靈魂與統帥，既貫穿全部作品，又在其中起到作用。;
主題，從作品中體現出來，又包含著作者對社會生活的認識、評價，滲透著作者的美學理想和社會理想、世界觀。
全面評價一部作品，離不開對主題的研究和理解。
在影視作品中，主題孕藏在整個畫面、聲音所構成的整體銀幕熒幕形象中，在作品的內容展現與形式中顯露出來。和這點相關，主題還可以在影視片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命運中，體現著生活、社會、人生的意義。對主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想傾向。主題還可以體現在情節上。情節的發展，即事件的進程、結局，也包括著作者對生活的認識與評價。情節的發展與人物命運、人物塑造密切相關，受著制約，又是主題的體現。
_主題既然體現在作品的各個方面，主題就不能不注意以下幾個方面：
第一， 從整體上把握作品的整個思想體系。從頭到尾，從各方面來認識作品的總體傾向。
^第二，具體的藝術形象。主題是從作品的藝術形象中體現出來。主題的提示，須在具體藝術形象的基礎上，才能實現。主題不是夾雜、安排在作品中的幾句評論，只有挖掘形象的深層意蘊，找出作家的思想感情，才能概括得准確。
第三， 重視人物形象。主要人物形象的塑造，集中體現了作者的感情合理性。為提示作品的主題，必須認識、主要人物形象。
第四，研究情節。情節安排，不單純是生活的直接展現。
（4） 評演員:
1） 演員對角色的表演
演員對角色的表演是在導演對影片的總體要求下進行的，有一定的限定性；同時又是在自己對角色的理解的基礎上來完成，有一定的性。在角色的規定性限制中創造有血有肉、有特徵的角色，使演員表演的特定環境。
演員的表演，需要有高度的理解力（包括對生活、社會與人生，對劇情、對藝術的理解能力）、豐富的想像力（根據理解來展開豐富的現象，在想像中完成對角色的創造）、准確的表現力(將對角色的想像准確的加以表現)、多向的模仿力（多種方向、不同條件中、不同人物的可能性的模仿與表演）等等。
演員的表演，要根據角色的規定，多方運用聲音、神態、動作等手段，將角色展現給觀眾。
`演員的表演，既需要演員有強烈的感情，以充沛的注入到角色的創造與表演之中，有要求以生動的形象（角色）來感染觀眾，以使觀眾深深地進入特定情境來感受、評價生活與藝術。
2） 演員對角色的創造
對演員技巧的評價原則，主要的有自然、可信、感人、個性等。
自然。是指演員所表現的角色，既符合生活中的自然現實，是經過加工的自然生活世界的組成部分，而不是明顯看出人為加工的生硬的痕跡。還包括表演過程中的人物活動一樣，有其內心的心理根據，有其外在的活動流程。
{可信。是指由於角色符合生活規范的統一，而使觀眾認可。符合生活規范不見得可信，只有生活規范與藝術規范統一，人們才能在觀賞藝術時，既是評判生活，有是在進行審美活動。
感人。指角色能給觀眾以審美的震撼力。只有演員在角色中慶祝了，賦予了創造，使得人物形象動人心魄，才能取得感人的藝術效果。
個性。個性是創造的標記。當演員在角色中牢牢打上創造之後所產生的印記，個性便獲得了。能否獲得個性，能否達到創造，是演員是否成熟的主要分界。
（5） 評攝影攝像
構圖。是指進入攝影攝像鏡頭映現到膠片磁帶上的各種（或一種）物體，在畫面上所佔的位置及相互連接的關系。換句話說，是進入攝影攝像像框的景觀是一種怎樣的圖例。
距離。由於距離的不同，有全景、中景、近景、特寫、大特寫之分。某一鏡
使用特寫或是中景（或是其他景別），取決與影片的內容敘述與表現，還包括著敘述者的敘述態度和感情，以及預想中的對觀眾的感染。
角度。常見的拍攝表現角度有：平攝、俯攝、仰攝等。這些角度的選擇，在於劇情的演示和感情的寄寓。
構圖的意義，是要自然地表現生活故事，在敘述過程中，使觀眾感受著電影的形式美。
用光。包括對自然光（太陽和月亮）、人工光（燈光）的利用。由於攝影攝像必須在一定的場合下表現某種特定的環境，在有光線的情況下才能使觀眾看到所拍攝的內容。.
光的第一作用是表現特定環境，而每個環境都有其相應的光線。用光表現特定環境下的人與景物，起著真實氣氛的作用。光的第二作用則是對拍攝對象的強調，或強或弱的光線，或順或逆的拍攝，反映出影片的作者對事物的某種強調。這種強調，既應和劇情的發展相關，又應同敘述的態度與方式相聯。綜合起來，光的運用從其基本的層面來看是表現環境的特定性。從更深的層面來說，則表現創作者的情感態度，給觀眾以情緒、感覺上的影響。
色彩。色彩在彩色攝影攝像中有著重要的作用。
@生活中萬物各有其色。影片中所表現的物體也顯出多彩的絢麗。影片中的色彩，首先要解決的是對生活中物體色彩美麗的還原。一般地說，生活中的色彩應當在影片中得到生動的展現。這還不是色彩的全部。影片中的色彩，不是對生活中色彩的堆積和羅列，而是體現著創作者的精心構思與創造。
4）鏡頭的。在拍攝運動著的人物或事物時，攝影機在運動中跟蹤拍攝對象，是攝影攝像中越來越重要的手段，同時也顯露出攝影攝像師的技巧與風格。
評攝影攝像的主要原則：
第一， 攝影攝像可以單獨評論，卻不應與影視片整體割裂開來。攝影攝像既有相對的審美價值，又不能脫離影片內容而存在。
攝影攝像是一種藝術創造。這種創造要納入影視片的總體構思中加以檢驗和認識。
第二，攝影攝像作為藝術創造，不只是對自然、生活、事件等拍攝對象的還原，還要看攝影攝像師的創造性勞動，怎樣去表現、創造美與美的形象。

第三，攝影攝像是一種專業性很強的藝術創造，對攝影攝像的評論要有理論准備，又要有不斷積累的評論實踐，還需要在認識、掌握影視藝術規律和攝影攝像藝術規律的基礎上進行。
（6） 評開頭與結尾
影視片是一個整體，這是大家都知道的，但是作為局部的開頭、結尾，具有對藝術整體的必要的組成意義以外，還有著深化作品意義、構成作品藝術巧妙性的特殊意義，可以在未脫離影視片總體的前提下，單獨地回味和評論。
好的開頭，應當具有這樣一些基本的特點：
（1） 在故事敘述最合適的地方開始。在這里當然沒有統一的尺度，要結合具體的故事內容。
（2）吸引觀眾。故事開始了，要吸引觀眾的注意力，並非易事。要使他們能認真地看下去，引起一定的興致又在故事進展過程中感受到藝術品味的審美滿足，需精心設計、構思。能夠盡快地吸引觀眾，才算得上好的開頭。
（3）交待清楚、利落。對事件、人物的交待，是影視片開頭必須要做的事。能否把故事開始之前的部分，除了應有的故意留的懸念之外，在短時間里交待清楚，而又自然地體現在故事中，使人不感到是故意在交待，並不是很容易的。
4） 自然地發展。故事開始了，既要照顧到交待人物、事件，又要吸引觀眾，還不可忘記讓故事進行下去。
綜合起來，好的開頭就是要在影視片開始的幾分鍾到十幾分鍾之內，引動的注意力，交待清劇情，並使劇情開始發展。
好的結尾，也具有一些基本特點：
1） 收束適宜。在問題解決之後，或懸念澄清了，觀眾心中的疑團解決以後，就應當馬上結束全片。0（2）留有餘味。或者為了強化主題，或者為了揭示人物的命運，不管如何，作品的結尾都應考慮如何使觀眾留下深刻的印象。這包括在：思想的力量，撼動人心；藝術表現上的獨創，滿足觀眾審美需要。不同的結局，可以表達出不同的生活意義，給觀眾以不同的感受。抓住這種欣賞感受加以思考，來展開評論，是進入藝術的有效途徑。
故事的結尾，有兩層意思。一是什麼樣的結尾，即構成作品內容的結局是怎樣的。它是與主題的表現、人物的命運都息息相關的。二是它是怎樣結束的，即怎樣來使藝術作品的形式終止。它既是表達內容的一種手段，又是構成藝術性的基本要素。作為內容的故事的結局，。與作為形式的作品的終止，應當是和諧的。
評論開頭與結尾，可以單獨進行，也可以結合起來進行。單獨評論開頭或結尾，可以就不同影視片的開頭或結尾來展開，也可以就不同影視片的開頭（或結尾）來進行。同時評論一部影片的開頭和結尾，應注意到這樣一些方面：
第一，兩者的關系。他們是怎樣聯結的，有什麼樣的，共同其著什麼樣的作用。
第二，兩者的對找照。從開頭到結尾有什麼不同，有什麼相同，這寓示著什麼樣的藝術意義，在藝術上有何特點。
第三，兩者的意義。他們在表達主題方面，它們在對整個藝術結構的完整性方面有何意義。
第四，在藝術上的獨創性如何。首先看他們在是否在具有藝術上的獨創性，再就是看他們在藝術創造上有怎樣的意義。
以上介紹了對一部比較完整的故事片類型的影視作品的具體的評析策略，那麼，對一般的紀實性短片，又該如何評析呢？
一般說來，像對紀實性短片的評析，試題中總有一些提示性的小問題，4、5個，6、7個不等，這些問題其實就是評析文章的提綱，考生只要按這些問題的順序寫出自己的真實感受且將它們串聯起來，就相當於一篇評析文章了。
2、 評析方法
有些考生擔心自己沒有系統全面學習過影視藝術方面的專業知識，寫出來的文章不夠專業，這種擔心大可不必。主試教師看重的是考生對影視作品的感悟能力，是對影視作品最初始的本質的感受，而不在乎你運用了多少專業名詞。假如你對影視專業知識一知半解、生搬硬套，這樣寫出評析文章來反而是驢不驢馬不馬，弄巧成拙。還不如老老實實寫出自己的最深切的感受。當然這種感受並不是空發幾句議論，而是有、有說理的。如果能在這基礎上再加以專業理論知識色彩的觀照，就更好了。
為使評析寫作順利進行，依據一定的材料是基礎。為了佔有材料，考生在看片的同時，要有意識地用筆記錄一些作品的素材和自己的觀點心得要點，這樣當作品播放完畢，已經有可寫的材料了，對此進行提煉後確定評析文章的主旨，然後根據所哎喲表達的主旨對所記錄的材料加以篩選，選擇最能表現主旨的材料加以寫作。
以上是協作構思的一般方法，先有材料 後提煉主旨。也可以運用另外一種相反的思路，先確定你所要評析的某個方面，或評鏡頭運用，或評細節運用，或評音響運用，或評情節鋪排，或評線索安排，或評人物描寫，等等，然後在觀片時就專門選擇與你所要評析的某一方面內容相貼切的材料作為例證。這種方法之稱為「主題先行」。
為了能很好地從觀片進入到評析，列提綱的方法是很有用的。提綱實際上提供了一個範式，使評析思路能相對集中，選擇材料也有很強的目的性。下列提綱可供考生參考：
電視片觀賞提綱
（邊看片邊記錄）
電視片內容概括 10%
本片的思想教育意義 10%
藝術特色總說（總體手法、總體藝術特徵） 20%
藝術特色舉例（選擇一到兩個藝術獨到之處） 25%
藝術特色細節（兩三點精彩細節） 20%
缺點與不足 10%

⑻ 世界線收束理論的世界線

當然，「世界線」並不能禁止我們回到過去，如果能夠造出時間機器，我們還是能夠回到過去的，但即使我們能自由地穿梭時空，也只能沿著既定的軌跡。還有一種說法是，當我們回到過去，為了避免時間悖論的產生，我們有可能成為過去歷史的旁觀者，對過去發生的一切，我們只能觀看，而無法干預。但是這些僅僅是猜測而已。
如果有關「世界線」的命題成立，那麼，所有有關時間機器和時間旅行的因果反常的討論，就只能作為有趣的科幻小說或自相矛盾的廢話，必須從嚴肅的物理學研究中排除掉了。
霍金也提出過類似的時間保護理論。但並非如我們想的外祖父悖論那樣淺顯。事實上，大多數科普愛好者都知道用M理論|平行時空理論來解釋這個悖論。這里不做贅述。
宇宙學家斯蒂芬·威廉·霍金（Stephen Hawking）曾經試圖找到一條禁止時間旅行的新物理定律，以證明改變過去是不可能的，他把這一定律稱作「時序保護猜想」（chronology protection conjecture）。不幸的是，在辛勤工作多年後，他未能證明這一原理。事實上，與之相反的是，物理學家們2012年已經證明，禁止時間旅行的定律超出了當今數學的范疇。如今，由於沒有物理定律可以否定時間機器的存在，物理學家們不得不慎之又慎地對待時間機器存在的可能性。
由於時間不是自變數，而是因變數，它是隨宇宙的變化而變化。所以在科幻作品中，事件的變化一定會引起世界線的變化。我們在這里需要看一下SG中，為什麼刪除在Echelon資料庫里的那封D-mail世界線就變動了。那是「現在的」舉動。不是改變「過去的」舉動。但仍然改變了世界線變動率。這說明了什麼？說明未來是確定的——世界線貫穿過去與未來，導致未來事件的確定性。然後假設擁有時間機器。
綜上，亦可以得知，目前為止，世界線收束理論無法證明，亦無法證偽。

⑼ 影視，文學，音樂，美術等專業鑒賞問題

如何做影視影視作品分析？ 影視分析理論
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考試內容：影視作品分析主要考分析電影或電視劇，也可能是電視散文、專題片或紀錄片，還有可能是綜藝節目片等等，考生觀摩後，當場寫出一篇評析性的文章。
考試目的：主要是考察考生對影視作品的感悟能力、鑒賞能力和理論分析能力及文字寫作能力。作為一個影視導演，其很大程度上來自於對優秀影視作品的感悟、鑒賞和借鑒，因此影視作品的分析是影視導演專業入學考試的首要一環。

應試指導：在這一考試科目中，影視作品的類型可能是故事片也可能是紀錄片，還可能是綜合藝術片等等。不論所提供的影視作品是哪種類型，分析總要從藝術分析的角度進行而不能是復述性的內容概括或泛泛而談的觀後感。考生要結合影視作品的畫面、音響、音樂、解說、主持等各方面的要素，對其主題內容、結構框架、製作造型等方面作出藝術性的分析。不求面面俱到，但求集中深刻，有獨特的視角，力求寫出自己的獨特的感受，表達具有自己個性的構思。
評析策略
對一部比較完整的故事片類型的影視作品，常見的具體的評析策略主要有下列幾個方面：
（1） 評片名
片名，是影視片的具體名稱。片名不但是個稱謂的符號，還包含著如下涵意：（1）文化含義，片名包含著製作者對觀眾的誘導和暗示，因為它在一定的文化環境中，自覺不自覺地體現了一定的文化內容。（2）統領意義。片名起的新巧，固然有著給觀眾聯想的餘地，起到審美作用，但最實際的，還應看片名是否承當了統領、指向影視片本體的職能。換一個角度，就是看片名是否和影視片內容相關或者一致。有的好片名不僅僅切合影視片內容，而且對幫助觀眾理解影視片的主題也有提示性的作用，則更有評論的必要。
（2） 評導演
導演構思。為了把劇本轉化成影視片，導演要從整體上構想未來影視片的內容與形式的各個方面。這里既有對影視片的基調、樣式、風格、人物等方面的確定和追求，又有對各門類藝術家的具體要求。這是導演藝術創造力的體現。
2） 導演手段。導演為塑造銀幕形象，要在影視片中利用多種具體的表現手段，通過故事和人物感染給觀眾。導演手段包括：畫面的運動和鏡頭的運動；鏡頭之間的組接；音樂、語言的運用；場景交換；氣氛烘托等。
評論影視手段運用，要億時億 影視片的具體情況，看其使用的是否合理，是否有創造性。
{3） 導演風格。優秀導演在優秀影視片中實現了自己的追求，有異於其他導演的追求、創造的特點，從而形成了自己獨特的風格。一般地，將特色稱為特色，將突出的特色（或轉為穩定出現、反復實踐的特色）稱為風格。
風格，是主要特色的集中表現。評論導演風格不僅是對導演創造力的一種衡量，而且是對評論者鑒賞力的一種衡量。不能把風格的帽子隨便亂戴，也不能對明顯的風格視而不見。
導演創造。從影視片來看導演對劇本的轉化、實現成為影視片的過程中有哪些創造，可以看出他為社會生活、為影視藝術、為廣大觀眾創造了什麼，導演創作體現在影視片在中，因而，對影視片的評論，總相關著影視片的創作領導核心導演。因而，評影視片，就評論了導演，雖然有時不必單獨地評論。
（3） 評主題
主題是藝術作品所描繪的整個形象體系中表現出來的中心思想，又稱主題思想，主題是作品內容核心，是作品的靈魂與統帥，既貫穿全部作品，又在其中起到作用。
主題，從作品中體現出來，又包含著作者對社會生活的認識、評價，滲透著作者的美學理想和社會理想、世界觀。
全面評價一部作品，離不開對主題的研究和理解。在影視作品中，主題孕藏在整個畫面、聲音所構成的整體銀幕熒幕形象中，在作品的內容展現與形式中顯露出來。和這點相關，主題還可以在影視片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命運中，體現著生活、社會、人生的意義。對主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想傾向。主題還可以體現在情節上。情節的發展，即事件的進程、結局，也包括著作者對生活的認識與評價。情節的發展與人物命運、人物塑造密切相關，受著制約，又是主題的體現。
主題既然體現在作品的各個方面，分析主題就不能不注意以下幾個方面：)
第一， 從整體上把握作品的整個思想體系。從頭到尾，從各方面來認識作品的總體傾向。
\第二， 分析具體的藝術形象。主題是從作品的藝術形象中體現出來。主題的提示，須在具體藝術形象分析的基礎上，才能實現。主題不是夾雜、安排在作品中的幾句評論，只有挖掘形象的深層意蘊，找出作家的思想感情，才能概括得准確。!第三， 重視人物形象。主要人物形象的塑造，集中體現了作者的感情合理性。為提示作品的主題，必須認識、分析主要人物形象。
第四， 研究情節。情節安排，不單純是生活的直接展現。
（4） 評演員;
1） 演員對角色的表演
演員對角色的表演是在導演對影片的總體要求下進行的，有一定的限定性；同時又是在自己對角色的理解的基礎上來完成，有一定的自由性。在角色的規定性限制中創造有血有肉、有特徵的角色，使演員表演的特定環境。
演員的表演，需要有高度的理解力（包括對生活、社會與人生，對劇情、對藝術的理解能力）、豐富的想像力（根據理解來展開豐富的現象，在想像中完成對角色的創造）、准確的表現力(將對角色的想像准確的加以表現)、多向的模仿力（多種方向、不同條件中、不同人物的可能性的模仿與表演）等等。.演員的表演，要根據角色的規定，多方運用聲音、神態、動作等手段，將角色展現給觀眾。
演員的表演，既需要演員有強烈的感情，以充沛的激情注入到角色的創造與表演之中，有要求以生動的形象（角色）來感染觀眾，以使觀眾深深地進入特定情境來感受、評價生活與藝術。
演員對角色的創造對演員技巧的評價原則，主要的有自然、可信、感人、個性等。
自然。是指演員所表現的角色，既符合生活中的自然現實，是經過加工的自然生活世界的組成部分，而不是明顯看出人為加工的生硬的痕跡。還包括表演過程中的人物活動一樣，有其內心的心理根據，有其外在的活動流程。可信。是指由於角色符合生活規范的統一，而使觀眾認可。符合生活規范不見得可信，只有生活規范與藝術規范統一，人們才能在觀賞藝術時，既是評判生活，有是在進行審美活動。
感人。指角色能給觀眾以審美的震撼力。只有演員在角色中慶祝了激情，賦予了創造，使得人物形象動人心魄，才能取得感人的藝術效果。& F# t7 x5 t' S* M1 Z' H8 I: j
個性。個性是創造的標記。當演員在角色中牢牢打上創造之後所產生的印記，個性便獲得了。能否獲得個性，能否達到創造，是演員是否成熟的主要分界。
（5） 評攝影攝像
構圖。是指進入攝影攝像鏡頭映現到膠片磁帶上的各種（或一種）物體，在畫面上所佔的位置及相互連接的關系。換句話說，是進入攝影攝像像框的景觀是一種怎樣的圖例。
距離。由於距離的不同，有全景、中景、近景、特寫、大特寫之分。某一鏡
使用特寫或是中景（或是其他景別），取決與影片的內容敘述與表現，還包括著敘述者的敘述態度和感情，以及預想中的對觀眾的感染。
角度。常見的拍攝表現角度有：平攝、俯攝、仰攝等。這些角度的選擇，在於劇情的演示和感情的寄寓。
構圖的意義，是要自然地表現生活故事，在敘述過程中，使觀眾感受著電影的形式美。
用光。包括對自然光（太陽和月亮）、人工光（燈光）的利用。由於攝影攝像必須在一定的場合下表現某種特定的環境，在有光線的情況下才能使觀眾看到所拍攝的內容。
光的第一作用是表現特定環境，而每個環境都有其相應的光線。用光表現特定環境下的人與景物，起著真實氣氛的作用。光的第二作用則是對拍攝對象的強調，或強或弱的光線，或順或逆的拍攝，反映出影片的作者對事物的某種強調。這種強調，既應和劇情的發展相關，又應同敘述的態度與方式相聯。
綜合起來，光的運用從其基本的層面來看是表現環境的特定性。從更深的層面來說，則表現創作者的情感態度，給觀眾以情緒、感覺上的影響。3）色彩。色彩在彩色攝影攝像中有著重要的作用。生活中萬物各有其色。影片中所表現的物體也顯出多彩的絢麗。影片中的色彩，首先要解決的是對生活中物體色彩美麗的還原。一般地說，生活中的色彩應當在影片中得到生動的展現。這還不是色彩的全部。影片中的色彩，不是對生活中色彩的堆積和羅列，而是體現著創作者的精心構思與創造。
鏡頭的移動。在拍攝運動著的人物或事物時，攝影機在運動中跟蹤拍攝對象，是攝影攝像中越來越重要的手段，同時也顯露出攝影攝像師的技巧與風格。評攝影攝像的主要原則：
第一， 攝影攝像可以單獨評論，卻不應與影視片整體割裂開來。攝影攝像既有相對獨立的審美價值，又不能脫離影片內容而獨立存在。) r5 H( L$ p7 r5 f
攝影攝像是一種藝術創造。這種創造要納入影視片的總體構思中加以檢驗和認識。
第二， 攝影攝像作為藝術創造，不只是對自然、生活、事件等拍攝對象的還原，還要看攝影攝像師的創造性勞動，怎樣去表現、創造美與美的形象。' i$ W$ q% @& J

第三， 攝影攝像是一種專業性很強的藝術創造，對攝影攝像的評論要有理論准備，又要有不斷積累的評論實踐，還需要在認識、掌握影視藝術規律和攝影攝像藝術規律的基礎上進行。
（6） 評開頭與結尾
影視片是一個整體，這是大家都知道的，但是作為局部的開頭、結尾，具有對藝術整體的必要的組成意義以外，還有著深化作品意義、構成作品藝術巧妙性的特殊意義，可以在未脫離影視片總體的前提下，單獨地回味和評論。
好的開頭，應當具有這樣一些基本的特點：
（1） 在故事敘述最合適的地方開始。在這里當然沒有統一的尺度，要結合具體的故事內容。
（2） 吸引觀眾。故事開始了，要吸引觀眾的注意力，並非易事。要使他們能認真地看下去，引起一定 的興致又在故事 進展過程中感受到藝術品味的審美滿足，需精心設計、構思。能夠盡快地吸引觀眾，才算得上好的開頭。
（3） 交待清楚、利落。對事件、人物的交待，是影視片開頭必須要做的事。能否把故事開始之前的部分，除了應有的故意留的懸念之外，在短時間里交待清楚，而又自然地體現在故事 中，使人不感到是故意在交待，並不是很容易的。
自然地發展。故事開始了，既要照顧到交待人物、事件，又要吸引觀眾，還不可忘記讓故事進行下去。
綜合起來，好的開頭就是要在影視片開始的幾分鍾到十幾分鍾之內，引動的注意力，交待清劇情，並使劇情開始發展。
好的結尾，也具有一些基本特點：
（1） 收束適宜。在問題解決之後，或懸念澄清了，觀眾心中的疑團解決以後，就應當馬上結束全片。
（2） 留有餘味。或者為了強化主題，或者為了揭示人物的命運，不管如何，作品的結尾都應考慮如何使觀眾留下深刻的印象。這包括在：思想的力量，撼動人心；藝術表現上的獨創，滿足觀眾審美需要。不同的結局，可以表達出不同的生活意義，給觀眾以不同的感受。抓住這種欣賞感受加以思考，來展開評論，是進入藝術分析的有效途徑。
故事的結尾，有兩層意思。一是什麼樣的結尾，即構成作品內容的結局是怎樣的。它是與主題的表現、人物的命運都息息相關的。二是它是怎樣結束的，即怎樣來使藝術作品的形式終止。它既是表達內容的一種手段，又是構成藝術性的基本要素。作為內容的故事的結局，。與作為形式的作品的終止，應當是和諧的。
L評論開頭與結尾，可以單獨進行，也可以結合起來進行。單獨評論開頭或結尾，可以就不同影視片的開頭或結尾來展開，也可以就不同影視片的開頭（或結尾）來進行。同時評論一部影片的開頭和結尾，應注意到這樣一些方面：
第一，兩者的關系。他們是怎樣聯結的，有什麼樣的聯系，共同其著什麼樣的作用。
第二，兩者的對找照。從開頭到結尾有什麼不同，有什麼相同，這寓示著什麼樣的藝術意義，在藝術上有何特點。
第三，兩者的意義。他們在表達主題方面，它們在對整個藝術結構的完整性方面有何意義。
第四， 在藝術上的獨創性如何。首先看他們在是否在具有藝術上的獨創性，再就是看他們在藝術創造上有怎樣的意義。
[以上介紹了對一部比較完整的故事片類型的影視作品的具體的評析策略，那麼，對一般的紀實性短片，又該如何評析呢？
一般說來，像對紀實性短片的評析，試題中總有一些提示性的小問題，4、5個，6、7個不等，這些問題其實就是評析文章的提綱，考生只要按這些問題的順序寫出自己的真實感受且將它們串聯起來，就相當於一篇評析文章了。
2、 評析方法
有些考生擔心自己沒有系統全面學習過影視藝術方面的專業知識，寫出來的文章不夠專業，這種擔心大可不必。主試教師看重的是考生對影視作品的感悟能力，是對影視作品最初始的本質的感受，而不在乎你運用了多少專業名詞。假如你對影視專業知識一知半解、生搬硬套，這樣寫出評析文章來反而是驢不驢馬不馬，弄巧成拙。還不如老老實實寫出自己的最深切的感受。當然這種感受並不是空發幾句議論，而是有分析、有說理的。如果能在這基礎上再加以專業理論知識色彩的觀照，就更好了。
為使評析寫作順利進行，依據一定的材料是基礎。為了佔有材料，考生在看片的同時，要有意識地用筆記錄一些作品的素材和自己的觀點心得要點，這樣當作品播放完畢，已經有可寫的材料了，對此進行提煉後確定評析文章的主旨，然後根據所 哎喲表達的主旨對所記錄的材料加以篩選，選擇最能表現主旨的材料加以寫作。
以上是協作構思的一般方法，先 有材料 後提煉 主旨。也可以運用另外一種相反 的思路，先確定你所要評析的某個方面，或評鏡頭 運用，或評細節運用，或評音響運用，或評情節鋪排，或評線索安排，或評人物描寫，等等，然後在觀片時就專門選擇與你所要評析的某一方面內容相貼切的材料作為例證。這種方法之稱為「主題先行」。"
為了能很好地從觀片進入到評析，列提綱的方法 是很有用的。提綱實際上提供了一個範式，使評析思路能相對集中，選擇材料也有很強的目的性。下列提綱可供考生參考：
|電視片觀賞分析提綱（邊看片邊記錄）
|電視片內容概括 10%本片的思想教育意義 10%
藝術特色總說（總體手法、總體藝術特徵） 20%藝術特色舉例（選擇一到兩個藝術獨到之處） 25%
藝術特色細節（兩三點精彩細節）缺點與不足 10%

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