畫小說漫畫人物

⑴ 想畫漫畫人物，推薦幾本書，初學者

斗羅大陸之神界傳說

⑵ 這張圖片畫的是哪個小說或者動漫人物

倩女幽魂手游，盲猜應該是倩女幽魂和羅雲熙的聯動活動

⑶ 誰能為小說人物畫幾幅動漫人物設計

⑷ 我想請問一下，那些小說里的漫畫人物插圖一般是用什麼軟體畫出來的

1.作畫軟體（舉例比較常用的軟體）
（1） photoshop 「就是某人曾今大喊的 這些照片全是高手版PS出來的！」 擁有強權大的照片編輯修改能力，然後就是很多畫師用他來創作作品
（2） painter 也是一款繪畫的軟體 它主要在模模擬實作畫上有很大優勢，對寫實性的東西把握力較強。
使用軟體繪畫的時候就需要數位板啊之類的東西輔助作畫，不要對鼠繪抱太大希望……

2.至於怎麼用，這個要自己去學習，不是簡單幾句能講會的。用PS簡單的分析一下他的作畫原理，有個概念：看到一幅PS的畫,它是由許多圖層組成的，吃個三明治，他也有好幾層。比如一個人物圖，線稿就可能是單獨一層，然後底色是一層 再接下來是人物身上的陰影，有的人也喜歡把各個部位分層，總體上就是最下面是底色，最上面是線稿，中間還有亂七八糟的效果，一層疊一層的構造。
結尾：實踐是檢驗真理的唯一標准。掌握一切理論都么用，上去試兩把才行。

⑸ 有沒有人可以畫漫畫人物，自己畫的，想寫小說用在封面上，底圖背景都有了。急需！！！！！！！！！

你倒是說說你要畫個什麼樣的人…

⑹ 像小說上畫的漫畫人物圖片哪裡有啊

你可以上白度圖片里搜索一下。比如你搜索卡通會出現很多很多，如果你想搜索更准確則要加一點單詞，比如你想要背景的 就搜索背景卡通。當然你可以搜很多種類,

⑺ 小說封面上漫畫人物的頭發怎麼畫

可以買一些專門話漫畫的工具，除此以外，可以先臨摹，臨摹熟練之後，就試著創造出自己風格的式樣，但其中要注意，頭發要柔，要順，符合你要畫的人物類型
先把基本功打扎實。基本功是素描。素描頭像的頭發，分組來畫，重視塊與面，把結構抓好，能夠畫得逼真，這是非常重要的。
素描基本功扎實了，漫畫的人物的頭發，相對來看，是非常容易的。

希望能夠幫助你！

⑻ 我是個寫網路小說的，現在需要畫漫畫人物，找個能教我畫的，必須帶圖，必須詳細！

畫漫畫人物是為了要做封面嗎？網上資源很多不牽扯版權問題吧，為什麼一定要自己畫呢，太麻煩了呢。

⑼ 如何畫動漫人物

如果繪畫技術還達不到憑空想像出人物的表情和動作的時候，建議最好的方法是從臨摹開始。
各種繪畫大家的作品都可以用來臨摹，尤其是要注意大師們所用的色彩和構圖方法，以及對人物表情、肢體動作的描繪。
這是非常有用且有效的訓練手段。畢竟所謂的「熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟」，臨摹多了，某些固定的、常用的表情動作以及角度，都會得心應手很多。

其次就是要多描摹真實照片。畢竟所謂的生動，就是把假的畫成像真的。關鍵的就是所謂的「真的」。
真的動作是怎麼樣的，真的眼神是什麼樣的，那還是要去看「真的」人物是怎麼做出來的。
而如果是想要畫寫實主義的漫畫人物，比如像平凡、陳淑芬、正子公也、甚至張旺之類的插畫大師的作品，那麼照著照片畫是非常有必要的。
因為那可以極大地鍛煉你的人物比例、身體構造、衣物材質等方面的水平。
而這其中，人體比例是重中之重。如果比例不對，細節上再怎麼出色，也是一個失敗的作品。
當然，如果你說的是小新、小丸子、加菲貓之類的動漫人物，請自動忽略這一條。
（但其實這種漫畫人物也是要用到比例的，只不過不是那麼重要罷了）

人體比例實在是非常的重要（我好像已經強調過了？）。如果你對此沒有什麼信心的話，建議還是從基礎學起。
多看一些正規美術教材，至少要看兩個部分，一、透視原理，二、人體比例。
這兩者是所有好的作品的基礎，是根本，是土壤，是骨骼，是紅燒肉裡面的肉，是錢包里的錢。

其實這兩個東西學起來也不是很難，一個小時，或者更短，你就能全部理解了。
但是，關鍵在於熟練地運用，以及毫無差錯地繪制出來。
這個就沒有別的辦法可想了，只有多看，多練習。達芬奇畫雞蛋的故事知道吧？人家都這么練了，咱們也不是天才，自然就要更努力。
——當然，如果不是想做那種超級大師的話，也不必天天去練畫雞蛋。
——多畫幾個蘋果青椒什麼的也就可以了。

人體是自然界最復雜的機械結構。抱歉，忘了這句話是誰說的了。
但是很有道理。人所能做出的動作，幾乎達到了無法計算的數量。所以在熟悉了人體比例之後，就要開始鍛煉畫人物的動作。
一般來說，臉部的動作不是很多，當然，金·凱瑞這種能做出一百多種表情的貨色不在普通范疇之內。
所以主要需要鍛煉的是全身的動作。
這個也是需要多觀察和多練習。觀察走路是什麼樣子的，走路時候打電話又是什麼樣子的，
走路時候一邊打電話一邊喝咖啡一邊還看身邊美女一邊腳下還絆到一塊石頭就要摔跤的剎那是什麼樣子的……
（其實把以上的這句描述能准確地畫出來，就是一幅很有情趣的漫畫了）
當然，一般來說是沒那麼湊巧正好能看到這么一個景象的，但是我們的大腦可以想像。
把一些基本動作都熟練了之後，也就能組合出各種復雜的動作來。

至於臉部的表情，可以多照鏡子，多自己擺擺姿勢和各種表情。
當然，請單獨練習。不然一會兒擺出冷傲的表情，一會兒又擺出諂媚的表情，你的室友會慌的。
鏡子也不僅僅用在臉部表情上，如果鏡子夠大的話，很多你想要畫的動作，你都可以先自己擺出來看看，
了解一下手臂會是怎麼樣的一個角度，腰部怎麼樣扭才會自然，褲腿上的皺褶又是怎麼樣的。
這在於新手來說是非常有用的，畢竟照著畫和想著畫，難度完全差好幾個等級。

另外要提到的重要一點，就是手的繪制。
手是一個非常復雜，也非常令作者頭痛的東西。因為分叉太多。
而且每個分叉上還要分為三個小段……
而雖然手在畫面上的位置很小，但卻很重要，如果手繪製得僵硬，甚至不合理，人物怎麼也生動不起來了。
一般來說，我的經驗是，練習的時候就自己畫自己的手。
正好能看見，而且還有兩個，是最好的模特了，還不耽誤另一隻手來畫畫。
我在練習的時候，曾經畫過自己各種姿勢的手。額……都是左手……
這種練習非常有效，你可以精確地把握手在做出各種動作時候的樣子是什麼樣的，關節如何變化，陰影如何鋪蓋，等等。
而這練習最大的好處是可以隨時隨地做。只要你有紙筆和一張桌子。
等到左手練好了，右手其實就會無師自通。實在不行的話，還可以借用鏡子的幫助，鏡子里左手就變成右手了。

然後是衣服。衣服這種東西是很過分的，因為有樣式和材質的問題。
建議新手先畫簡單的衣服，這個的好處是不必考慮式樣的問題，材質也是單一的。
作用是練習衣服遮蓋下的人物身體曲線怎樣表達，以及衣服基本的褶皺怎樣繪制。

有了這個基礎，等到都熟練了，就可以進階到兩個不同的發展方向，一是不同材質的衣服，二是不同式樣的衣服。
我選擇的首先發展方向是不同材質。
於是人物就穿起了皮襯衫、麻布襯衫、絲綢襯衫、純棉襯衫、漆皮襯衫（有漆皮襯衫嗎？）……
因為各種材質所產生的紋路和褶皺都是不同的，光影效果也不同，所以這對於練習素描和色彩的手法是很有用的。
就好像皮質的衣服褶皺很多，但是跨度不大卻比較長，也很光滑，高光和陰影對比都很重。
而純棉襯衫的褶皺就大，而且長，但是不光滑，界線很清晰。
而絲綢襯衫則整體褶皺很淡，起伏很柔順，除非是手肘大角度彎過來，皺紋有，卻細小，而且也以圓潤居多……
這種么，也是多看多體會就能發現區別了。

至於式樣的話，建議多看時尚雜質，看看當今潮流的同時，也能給人物以多種的搭配，使得人物更加豐滿。
這一方向的關鍵是，在多種搭配之下，如何保證人物比例的不失調。
以前有很多大師級的前輩們，是這樣畫的：
先畫人物的基本比例定位，然後骨骼肌肉，最後搞定一個裸體的人物。隨後再給人物穿衣服……
這個太狠了，大多數現在的作者是做不到這樣的。
所以，要給穿了緊身大翻領毛衣，外穿一件長大衣，戴一條格子圍巾，一條及膝一步裙，半高跟小皮靴的，一個女生人物，做到人體比例不變，衣服又顯得搭調，
還是比較困難的……

最後么——當然是不同材質的不同款式衣服了。
沒什麼好講的，兩個方向搭配起來就好了。
同時還包括一些配件，比如耳環、項鏈、帽子、皮帶、手鐲、包包什麼的。
人物要生動，這些東西必不可少。古典風格的作品，還要加一把劍，幾張符籙什麼的。
不然一個人物光板地站在那裡，太死板了，都不知道他要幹嘛。
但是一旦這人物拿上一個包包，就好像逛街了。
而換上一把匕首，就又變成一個殺手了。

以上這也是下面要說的環節的一部分。這個環節就是細節。
細節非常重要（聽上去好像沒有不重要的東西？-_-0）。
細節會是一張作品裡畫龍點睛的地方。
有很多很多的細節需要作者去注意。比如配飾，比如衣服的花紋，比如臉上的痣，比如路上做背景的樹和行人，比如手裡的道具，比如配戲的動物，等等。
這個過程很繁瑣，有時候會比畫主體人物還要費時間。但這卻是很值得的。
慢工出細活，這里的細，就是指細節。而有了細節，這個「活」就顯得細膩了，也就生動了。
這沒什麼好說的，就是耐心，花時間。黑白的還好點，如果是彩色稿，CG之類的，光女生的首飾就能畫到你暈厥。
做好心理准備吧……

不過要提醒的一點是，細節是為主題服務的，千萬不能為了表現細節而表現細節，喧賓奪主是最大的忌諱。
而且細節的東西也不是單純的堆砌，什麼都加上去，只能是一鍋大雜燴，畫面亂了不說，還白費那麼多功夫。
這一點上沒有什麼好講的，只是個經驗問題，要靠自己摸索了。

最後，就是場景和構圖。
這其實是應該最先講的，但我把它放到了最後，這是我的習慣而已，你可以按照自己喜好來。
但是要提醒一下，就是場景和構圖不一定是最早畫的，但一定是最早構思的。
構圖上，有幾個特定的套路，這個查一下資料就知道了，比如最常用的三角構圖，焦點構圖，梯形構圖，平行構圖等等。
看你要表現的主題，來選擇最合適的構圖種類。然後來擺人物的姿勢動作，以契合這種構圖方式。
這是一種大局觀的把握，並沒有什麼死板的定式，我所說的那些構圖種類也是一個統稱而已，
就好像說「開小轎車」，卻是並沒有規定你要開寶馬，還是開奧拓。
還是一句話：多看，多練。

至於場景，這個可以先設定好，大致是一個什麼場景，但未必要先畫出來。
畢竟現在有種東西叫PS，我一直是畫好人物之後，最後再在背景層上加場景的。
場景這東西裡面，重要的就是透視關系了。除非你是搞人設，背後就放一塊白板都沒關系。

而色彩方面，屬於進階范疇了，又可以說出一大篇東西來。
懶了，有機會再寫吧。
而我所要提醒的是，不要試圖一開始就畫采稿。
打好基礎，才能造樓。
新手的話，畫好黑白線稿才是一切的根基，重中之重啊。
當然，如果樓主其實是進階高手，在考慮「怎樣才能生動地表現出一個男人在發現自己的愛人是殺父仇人的女兒時的眼神」之類的問題，
那麼請華麗地鄙視我吧，就當我剛才什麼都沒說……

⑽ 高分求繪畫擅長者幫助畫小說人物人設。

關於人類傷害動物的事
1 蜥蜴的故事
一所房子要拆遷了，這家房子的主人在一面已經拆除了一半的牆中發現了一隻被釘子穿身而過的蜥蜴。主人記起來這個釘子使自己為了掛結婚照片於20年前親手釘到牆上的，沒有想到確將一直生命釘中。可是最令人吃驚的是這只蜥蜴慢慢的動了起來，它還活著。

主人很驚奇。他仔細的坐在旁邊細細的觀察，看為何這只蜥蜴可以釘在牆上20年不死。經過幾天的觀察，主人發現了秘密：原來這只蜥蜴的同伴不斷從四處找來食物喂它，而且一喂就是二十年！！

後記：這只蜥蜴被釘住了以後，可以說已經決定它這輩子「碌碌無為」，它既不能「陞官」，也不能「發財」。而那些同伴還是義無反顧的去照顧它二十年，換做是人類，多少動物的眼神打動:野生動物攝影家馮剛的故事
像都市裡見慣的房產展一樣，這里滿眼是房產樓盤的廣告，有關生活品質的描述和許諾總是花樣百出充滿誘惑，但在觀眾心裡，最有意義的，只是價格和數字。

如果這時，視野里出現了一片荒野風光，一群安靜的羚羊、奔跑的野馬、起飛的野天鵝呢？

初看極不協調的兩種展覽，被並置一處，仔細想來，卻也是有趣味的生活比對和提醒：關於生活，關於家園，關於世界

意外的「風景」——

購房節上多了「野生動物」

一場「台商購房節」剛在上海世貿商城舉行。不少看房者忍不住在一個攝影展前駐足，騁目畫面中西部特有的純凈藍天、蒼涼大地，與野生動物們單純安詳的眼神相對。每張攝影作品底下，都有一段故事，介紹野生動物知識，講述拍攝的背景和經歷。從畫面到文字的震撼和感動，讓有些人去了復來，有人乾脆「搬」了照片回家，以示支持。

許多照片就這樣賣出去了，讓主辦者頗有些意外。將攝影展辦在房展中間，本有些無奈，因為藉助了有心的房展舉辦者相幫，才能夠免了場租費負擔，讓作品得以與觀眾見面。

從英語教師到野生動物攝影師，「五十學吹打」——

他相信「超越自我必定成功」

安然坐在他的野生動物風景中央，個子不高、身材瘦削的馮剛，看上去與普通觀眾一般無二，沒有所謂著名攝影師、「中國野生動物攝影第一人」的榮耀感。難以想像，就是他，為了拍到珍稀野生動物圖片，曾3次登上平均海拔4500米的阿爾金山國家級自然保護區，4次進入博斯騰湖，30餘次去北山羊棲居地，35次赴准噶爾盆地東緣的卡拉麥里山無人區……

馮剛喜歡在他的課堂和演講里告訴學生們：「超越自我，必定成功。」他的人生經歷恰是一個例證。

16歲時，馮剛隨父母從上海遷到新疆。江南人頭腦活躍心靈手巧的天賦特性，使他學一樣像一樣，即使在最枯燥的環境中也能找到生活的樂趣和變通之道。喜歡攝影，始自高中，他用鐵皮罐頭做放大機，用縫紉機縫皮腔。1972年，下鄉到伊犁牧區的他，發現有人利用照相之機騙取農牧民的錢財，氣憤之餘，借來相機為大家拍照，後來又在公社幹部支持下開起了照相館，說起「許多牧民人家有史以來第一張照片都是我拍的」，至今仍覺得十分快樂。

回到烏魯木齊，只高中學歷的馮剛，憑著強烈的責任心、執著好學的勁頭和良好的語感，很快成了一所重點中學里最受學生歡迎的英語教師，一教數十年。

真正從事野生動物攝影時，馮剛已48歲了，出發點是因喜歡看《動物世界》、《人與自然》一類節目，發現所有畫面都是外國人拍的，國內畫冊大多拍攝的是動物園失了野性的動物。

那是在1995年的暑假。想試試看野生動物到底有多麼難拍的馮剛，花了近2000元買來第一架進口相機，從鏡頭、三角架到汽車都是問朋友借的，在一片「都快成老漢了，還折騰啥」的勸說聲中，駛向山野。那一次，他居然第一次就拍攝到了清晰的野驢畫面，那些俊逸靈動的生命形態，讓他以往對於驢的「笨」、「蠢」、「丑」的淺薄偏見轟然倒塌。

從此，他所有的節假日都扔到了野外。50歲拿到駕照，51歲買車，幾乎傾盡所有，馮剛一步步迷上了野生動物攝影。

羅布泊，3個月，守候僅存千匹的野生雙峰駝——

每一次拍攝都是一段冒險

從1995年至今，馮剛拍攝了以新疆有蹄類為主的50餘種珍稀動物。長年累月跋山涉水、風餐露宿，其中艱苦可想而知。更何況，馮剛所處的，大多是無人的荒漠、山林及海拔4000多米的雪域高原，不僅艱苦，更有危險。每次出門都是一段冒險，每一次結束也都留下一段新體驗新故事。在馮剛，樂遠大於苦。

為得到國家一級保護動物蒙古野驢的最佳照片，他自費9次到卡拉麥里山；為證實烏市南郊出現北山羊，利用雙休日多次前往拍攝，終於有關雜志發表了專題報道；為拍攝鵝喉羚，曾冒著一場幾十年來從未有過的暴風雪，在刺骨寒風中連續拍攝，手腳凍僵；曾沙漠徒步14小時，嚴重脫水，直至被同伴開車找到……

「1998年7月30日，我第9次進卡拉麥里拍攝蒙古野驢。那時51歲，還算年輕。我一天可以跟著驢跑30多公里。驢抬頭，我就蹲下，驢吃草，我就趕緊拍。那會兒真是最幸福的了……但是跑著跑著我發現，自己迷路了。」

「在50多攝氏度的高溫中，人開始脫水。我在攝影架上綁個塑料袋，豎在一個小坡子上等待救助，還寫下遺書，喝過自己的尿。就在找路時，突然看到西北方向塵土飛揚，十幾只野驢結伴而來。我又拿起相機，連拍了四五十張照片後，奇跡來了，前方兩公里的小山坡上出現了我的車……是野驢救了我！」

「拍攝野氂牛有一定危險性。在接近到100米時，我拍了2卷，還想再近點，這時野氂牛沖過來了，幸虧我帶了鞭炮，點燃後，把它嚇跑了！」

更難忘的經歷，是去年初在羅布泊地區花3個月守候現存不足千匹的野生雙峰駝。

「白天也是零下10攝氏度左右，牛奶凍成了奶塊；饢凍得像石頭一樣硬。啃一口，嘴唇上都是血。每天一早就進入掩體『上班』，等了整整76天，寂寞到每天對著錄音機說話，唱『只要哥哥你耐心地等待喲，野駱駝就會到來喲』給自己打氣。然後，終於到了那一刻！看著它們一步步走過來，那種心情，是狂喜，也是悲欣交集……」

那次，馮剛拍到了全國最清晰的野駱駝照片。

由於在環保方面的傑出貢獻，他先後獲得四項國家級環保獎——

自創「偽裝潛伏拍攝法」

「野生的動物真的很美！面對它們，你一定會贊嘆自然的偉大。」采訪中，馮剛不時會這樣感慨。

一位參觀者留言：照片上最打動我的，是動物們的眼神。但願它們只能看到人類的攝影鏡頭，而不要看到槍口和別的什麼凶器！

的確，在馮剛的照片上，幾乎所有野生動物都有著懂事的眼神、安逸的神態和鬃鬣飄拂、靈動矯健的身姿，自由自在，又單純可愛。

野外拍攝久了，馮剛有了自己的「守則」：大自然是動物們的家園，人類作為入侵者，首先要尊重它們，珍惜生命；拍攝是為了展示動物們的生存狀態，絕不應傷害它們。他寧可舍棄動物奔跑的壯觀、漂亮場面，絕不驅車窮追猛趕，因為動物們會傻傻地狂奔直累到倒地不起。

為了能最大限度接近拍攝對象，他自創「偽裝潛伏拍攝法」，多是利用盜獵者的掩體改造而成，離開時，他總會擺上一張小卡片，寫上宣傳保護野生動物的勸勉。西部高原日漸惡劣的生存環境讓他為動物們心痛，時常可見的帶血的黃羊皮、剝了皮的藏羚羊等野生動物被盜獵的殘忍痕跡，更讓他有危機之感。他開始越來越多地思考有關動物保護的理論和做法，並在文章或講演中表達。

他有做教師的好口才，從新疆講到北京、杭州、深圳，對象主要是大中學校的學生，講「人是要有一點精神的」，更講西部珍稀動物們的生存境況。每次出門，他都帶上大量宣傳資料，走到哪，發到哪。僅去年底的一個月里，就演講了21場。在杭州，原定3場的報告，最後變成10場。

由於在環保方面的傑出貢獻，他先後獲得四項國家級環保獎。

這讓他更快樂而自豪：一個普通人，為了樂趣而做事，因為執著和捨得付出，人生有了於社會有益的更大意義，有了不那麼普通的亮色。（
人可以做到？