哥特式小說英國代表人物

① 英美文學中哥特式小說有哪些

英美哥特小說 愛倫·坡哥特小說集
英美哥特小說 螺絲在擰緊
英美哥特小說 奧特朗托城堡 哈里發沉淪記.

② 有哪些西方哥特式的小說

《修道士》是
18世紀末英國著名哥特式小說家馬修·劉易斯的代表作
,也是西方哥特式小說的經典之作
,然而
,迄今尚未有中文譯本
,更無專文論及該小說。本文旨在通過對這部小說的介紹
,使國內廣大讀者能了解它
,並推動學界對其作進一步的深入研究
【作者單位】：
河南大學文學院

③ 什麼是哥特式小說有哪些代表作家和作品拜託了各位 謝謝

哥特小說，屬於英語文學派別，一般被認為隨著賀瑞斯·華爾波爾的《奧特朗圖堡》而產生。哥特小說可以說是恐怖電影的鼻祖，更重要的是，它使我們今天習慣地將哥特式與黑暗、恐怖聯系在一起。 顯著的哥特小說元素包括恐怖，神秘，超自然，厄運，死亡，頹廢，住著幽靈的老房子，癲狂，家族詛咒等。 哥特小說的起源 「哥特」本是用來指中世紀建築(哥特式建築)和藝術(哥特式藝術)的具有貶義的詞。然而這個貶義的詞被18世紀哥特復興的倡導者所接受,這些人就是浪漫主義流派的先驅。哥特式建築是對作為理性時代代表的古典建築的對抗。復興的哥特式建築在19世紀十分流行。 與新哥特主義反對新古典主義類似，哥特小說通過贊美人類從極端情感中得到的樂趣及至高哲學來對抗理性及既定的邏輯方式。哥特式建築的廢墟通過暗示人類之所創造會不可避免地衰頹崩潰孕育了這些情感，這些情感也被與由改革派創造的反天主教主義聯系在一起。好的新教徒想像著天主教堂用嚴酷的法律，折磨與迷信儀式來壓迫百姓，他們通常會將中世紀的建築與一個黑暗恐怖的時代相聯系。 早期的哥特小說 「哥特」被用於文學流派主要因為這種流派的主題探討這種極端感情及一些黑色話題, 並且哥特小說的背景通常是哥特式的：廢棄的搖搖欲墜的城堡, 修道院。他們關注哥特式的相關建築，藝術，詩歌 (見墓園詩人)甚至園藝。 瓦爾波爾的小說產生於他對中世紀的迷戀。小說中再也不是他始稱的偽造建築而是真正的中世紀傳奇故事。奧特蘭圖城堡起初名為傳奇故事，有教養的階層認為傳奇故事是庸俗的文學樣式，甚至因為其中迷信的元素而認為不適合兒童閱讀，但華爾波爾更新了其中的元素，使中世紀的傳奇故事有了新的形式。基本的情節是其它哥特小說中的必要元素，一個威脅性的秘密，一個古老的詛咒, 以及無數的困擾: 隱藏的走廊, 經常昏倒的女主角。但真正確立哥特式小說標准樣式的是 安·萊德克利夫(Ann Radcliffe)。萊德克利夫使揮之不去的哥特式惡人進入文學領域，這一角色後來發展成了 拜倫式英雄。與華爾波爾的小說不同，她的小說是英國膾炙人口的暢銷書。萊德克利夫掀起了一陣熱潮，身後模仿者如雲；她的影響在簡 奧斯汀的諾桑覺修道院 也可見。書中一個人物由於閱讀了哥特式小說，夜半微小的聲音也帶給她無限的恐懼。瑪麗·雪萊的科學怪人無疑是哥特式小說在其經典時代的巔峰。 後期發展 在英國，哥特小說到1840年已衰敗。這主要是由於廉價作者的過飽和(他們的作品後來以一便士恐怖形式的廉價恐怖小說形式存在）以及在世紀之交時像和尚這些暴露過分的性，暴力（至少在當時人們認為已接近色情文學）的作品的問世大大降低了哥特小說的地位。但哥特小說對於維多利亞時代文學樣式的發展產生了深遠影響。它掀起了維多利亞時代短篇鬼故事的熱潮，並且使艾倫·坡的以死亡為主題的故事得以出現。狄更斯少年時代就閱讀哥特式小說並將其中陰郁的氣氛、戲劇的張力融入了他自己的作品，只不過變換到了他自己的時代。哥特小說的陰郁對崇尚哀悼儀式、銘記永生及長生不老的維多利亞時代人來說有著特殊的吸引力，這也使得它對文學有了更為廣泛的影響力。 後維多利亞時代 到1880，哥特式小說作為半正統文學樣式復興的時間到來了。這時期的作者有羅伯特·魯易斯·史蒂文森，亞瑟·米堪及奧斯卡·威爾德，1897年哥特式最著名的惡人在布蘭姆·斯多克 （Bram Stoker）的吸血鬼（Dracula)中誕生。雖然評論家用哥特來代稱所有的相關流派，哥特式小說已開始認真考慮讓位給現代恐怖小說。恐怖小說作家有些繼承了哥特式的情感如安妮·萊斯（Anne Rice）有些如斯蒂芬·金（Stephen King）則沒有。哥特式也將自己的領域擴展到電影，音樂，甚至以互聯網這一新形式為載體。 作品 The Castle of Otranto (1764) by Horace Walpole The Mysteries of Udolpho (1794) by Ann Radcliffe Caleb Williams (1794) by William Godwin Vathek, an Arabian Tale (1786) by William Thomas Beckford The Monk (1796) by Matthew Gregory Lewis Frankenstein (1818) by Mary Shelley (Full text at Wikisource) The Vampyre (1819) by John William Polidori Melmoth the Wanderer (1820) by Charles Robert Maturin Confessions of an English Opium-Eater (1821) by Thomas de Quincey The Private Memoirs and Confessions of a Justified Sinner (1824) by James Hogg The Fall of the House of Usher (1839) by Edgar Allan Poe (Full text at Wikisource) The Tell-Tale Heart (1843) by Edgar Allan Poe (Full text at Wikisource) The Mummy's Foot (1863) by Théophile Gautier (Full text at Wikisource) The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde (1886) by Robert Louis Stevenson The Horla (1887) by Guy de Maupassant (Full text at Wikisource) The Yellow Wallpaper (1892) by Charlotte Perkins Gilman Dracula (1897) by Bram Stoker (Full text at Wikisource) The Turn of the Screw (1898) by Henry James The Monkey's Paw (1902 by W.W. Jacobs The Lair of the White Worm (1911) by Bram Stoker (Full text at Wikisource) Gormenghast (1946 - 1959) by Mervyn Peake http://ke..com/view/588781.htm 小說的一種而已，不必太在意，有點恐怖懸疑，但是又有的寫的不是很好，網路解釋的很全面可以參考一下啊！

④ 美國哥特式的美國哥特式小說

Gothic淵源和特徵 早期美國通俗小說的第三道風景線為哥特式小說（gothic fiction）。「哥特式」（gothic）這個詞在英語里有多種含義。它既是一個文學詞彙，又是一個歷史術語，還可以用作建築和藝術方面的專門用語。作為一個文學詞彙，它也有多種含義。它既指一種文學現象，又指一類文學作品，還可以表示一種文學創作方法；而且在不同的歷史時期和歷史階段，這些文學現象、文學作品、文學創作方法的內涵也不盡相同。此處按照通常的做法，用它來表示一類通俗小說。這類小說曾經在18世紀末和19世紀初十分繁榮，然而它們的作者，除少數外，均被文學批評家和文學史家所忽視。其模式特徵是，故事常常發生在遙遠的年代和荒僻的地方，人物被囚禁在狹窄的空間和鬼魂出沒的建築內，懸疑和愛情交織在一起。慣常的懸疑手段有神秘的繼承權、隱秘的身世、丟失的遺囑、家族的秘密、祖傳的詛咒，等等。到最後，懸疑解開，歹徒暴露，男女主人公的愛情障礙掃除。不過，這種愛情有別於言情小說里的愛情。兩者的區別是：哥特式小說通常描寫神秘冒險故事，其愛情障礙往往來自歹徒；而言情小說描寫家庭平凡瑣事，其愛情障礙往往來自男女主人公本身。
哥特式小說起源於18世紀後期的英國，開山鼻祖是霍勒斯·沃波爾。他的《奧特蘭托城堡》創立了早期古典哥特式小說的模式。哥特式小說的出現，既與當時英國墓園派詩人的「哥特式」情結有關，也與埃德蒙·伯克(Edmund Burke，1729—1797）的「哥特式」美學標准有聯系。此外，它還借鑒了理查森的《克拉麗莎》的「女郎一惡棍」這一對立模式。這種小說問世不久，即引起克拉拉·里夫（Clara Reeve，1729—1807）、索菲婭·李（Sophia Lee，1750—1824）、威廉·貝克福德（William Beckford，1760—1844）等許多人仿效，成為最流行的體裁，並迅速從英國擴展到整個歐美。至18世紀90年代，哥特式小說逐漸演化成兩個分支。一個分支是恐怖型哥特式小說，其特點是堅持傳統的手段，並在此基礎上融人病態的邪惡，以增加神秘、恐怖的效果，如馬修·劉易斯(Matthew Lewis，1775—1818）的《僧人》（The Monk，1795）。另一個分支是感傷型哥特式小說，其特點是保留古堡場景，但拋棄過分的神秘成分和極度的恐怖氣氛，使故事得出合乎邏輯的解釋，如瑪麗·拉德克利夫（Mary Radcliffe，1764—1823）的《尤道弗的奧秘》（The Mysteries of Udolpho，1794）。這兩個分支對美國都有影響。在美國恐怖型哥特式小說家當中，代表人物是查爾斯·布朗(Charles Brown，1771—1810）。他的《威蘭》（Wieland，1798）等一系列恐怖哥特式小說以陰郁的色調和神秘的氣氛，極為傳神地描述了主人公的恐懼心理，對後世的嚴肅小說家影響很大。在感傷型哥特式小說家當中，代表人物有薩莉·伍德（Sally Wood，1759—1855）和伊薩克·米契爾（Isaac Mitchell，1759—1812）。前者以18世紀的法國和西班牙為背景，創作了《朱莉亞》（Julia，1800）等一系列知名的哥特式小說。後者以哥特式小說《庇護所》（The Asylum，1804）聞名。
查爾斯·布朗1771年1月17日，查爾斯·布朗降生在費城一個古老的貴格會教徒家庭。他是家中最小的兒子，自幼體弱多病。然而，在讀書和寫作方面，他顯示了較大的天賦。兒時，他在費城友人的語法學校上學，即博覽古典作品，十歲便給《哥倫比亞雜志》撰稿。十六歲時，他師從亞歷山大·韋爾考克斯，學習法律。但是，他的興趣依然在寫作上。1793年，他決定放棄法律，改學文學。同年他到了紐約，參加了由英國著名作家威廉·戈德溫(William Godwin，1756—1836）領銜的友誼會（the Friendly Society）。威廉·戈德溫對布朗的影響很大，尤其是他的哥特式小說《凱萊布·威廉斯》（Caleb Williams，1794）促使布朗下決心從事哥特式小說創作。一回到費城，布朗即開始寫作。1798年，他出版了第一本書《阿爾克溫：關於女權的對話》（Alcuin，A Dialogue on the Rights of Women），為改變婦女的不平等地位大聲疾呼。同年，他的第一部哥特式小說《威蘭》也面世。在這之後，他重返紐約，出任《每月雜志》（Monthly Magazine）和《美國評論》（American Review）的編輯。短短三年，他連續出版了五部小說。它們是：《奧蒙德；或，秘密見證》（Ormond；Or，The Secret Witness， 1799），《埃德加·亨特利》（Edgar Huntly，1799），《阿瑟·默文》 (Arthur Mervyn，1800），《珍妮·塔爾博特》（Jane Talbot，1801）和《克拉拉·霍華德》（Clara Howard，1801）。其後，布朗再次回到費城，編輯《文學雜志》（Literary Magazine）、《美國紀事》（American Register）和《美國紀事或綜合事錄》（American Register Or General Repository）。這一時期，他撰寫了許多文章，出版了一系列政治小冊子。1804年，他和紐約的伊麗莎白·林（Elizabeth Linn）結婚。長期的艱苦寫作毀壞了他本來虛弱的身體。1810年 2月22日，他因肺結核在費城去世，年僅三十九歲。
查爾斯·布朗的聲譽主要在於《威蘭》等一系列哥特式小說。《威蘭》述說紐約一個名叫威蘭的農夫突然看見天空閃現一道亮光。兩個天使敦促他「摧毀自己的偶像」。於是，他變得瘋狂起來，先是殺死了所有的馬，繼而殺死了小孩和妻子。接著，他去探望妹妹，想將她也殺死。結果他被逮住，被作為瘋子關押。查爾斯·布朗成功地將傳統的恐怖哥特式小說技巧同美國的場景結合起來，並出色地描繪了威蘭的復雜恐怖心理。威蘭幼時，父親即死於非命，原因是沒有遵循冥冥之中神靈的指令。盡管後來威蘭同自己的妻子、兒女、妹妹克拉拉一道平安地生活了許多年，但那件事在他的心中留下了濃濃的陰影。尤其是在他父親建造的「聖殿」，在露天平台，在克拉拉的卧室，經常有一種神秘的聲音。他一方面誠惶誠恐地揣摩這種聲音帶來的不幸，另一方面又聯想起昔時父親的慘死。恍惚中，他聽到一個聲音：「你的禱告聽見了。為了證明你的忠誠，把你的妻子獻給我。」於是，他殺死自己的妻子、孩子，又去殺妹妹克拉拉。
《阿瑟·默文》的主題不同於《威蘭》。它是展現一種自然的邪惡，即黃熱病對人類的肆虐；這部小說於1798年6月開始在《每月雜志》上連載，但只連載了兩期，便以《每月雜志》的停刊而告終。翌年，布朗將其中的一部分整理出版。第三年，剩餘的部分又被整理出版。由於布朗本人患過黃熱病，書中有關這種瘟疫的描寫非常逼真。此外，小說的情節也極為復雜。故事有兩個主人公。一個是斯蒂文斯大夫，另一個是十九歲的小夥子阿瑟·默文。正是在自家門口，斯蒂文斯大夫發現了染上黃熱病的阿瑟·默文。接下來，阿瑟·默文述說了自己令人吃驚的經歷。這些經歷大部分與韋爾貝克有關。此人出賣、掠奪、殺害了自己的所有朋友。阿瑟·默文屬於智慧型的人物。他依靠的是智慧，而不是武力。當他解救十五歲的少女伊萊扎時，巧妙地戰勝了她的殘忍的叔叔。
繼《阿瑟·默文》之後完稿的《奧蒙德》同樣以黃熱病為背景。不過，黃熱病不再充當串聯情節的角色，而是作為一種手段，突出主人公的堅強性格。主人公康斯坦蒂爾兼有普通女人的個性和理想女人的品質。她以積極的態度迎接災難。即便是面對遺棄自己情人的奧蒙德，她也非常鎮靜。後來她逐漸對奧蒙德產生興趣，與其說是為了佔有他，不如說是為了捍衛自己的榮譽。相比之下，奧蒙德的個性就顯得乖戾。大概布朗想把他塑造成一個兇悍、極端自私的男人，結果未能如願。
《埃德加·亨特利》又回到了原先的主題，即展現人的扭曲了的心理。一開始，布朗通過主人公埃德加·亨特利的視角，大勢渲染了克利西羅夢游時的恐怖情景。與此同時，他以肯定的語氣，對克利西羅表示了深切的同情，從而在讀者心中激起了很大的懸念。接下來，查爾斯·布朗交代了克利西羅的負罪感，埃德加·亨特利懷疑克利西羅殺死了他未婚妻的兄弟。埃德加·亨特利對克利西羅的調查最後居然走進了死胡同。他已經喪失了對最近事情的記憶。無需挑明，埃德加·亨特利本人就是夢游者。
總之，查爾斯·布朗的《威蘭》等恐怖哥特式小說是早期美國通俗小說中的上乘之作。它們反映了布朗的貴格會教徒家庭背景，體現了威廉·戈德溫的社會改革思想。尤其是，書中具有獨創性的復雜恐怖心理描寫影響了後世的一些著名小說家，如納撒尼爾·霍桑、愛倫·坡、亨利·詹姆斯(Henry James，1843—1916），等等。盡管《威蘭》等恐怖型哥特式小說在藝術上取得了廣泛的成功，但並沒有受到美國讀者的廣泛歡迎。真正為美國讀者青睞的是另一類哥特式小說，即感傷型哥特式小說。這方面的代表作家是薩莉·伍德和伊薩克·米契爾。
其他作家和作品 薩莉·伍德，原名薩莉·巴雷爾，1759年生在美國緬因州約克縣一個海軍軍官家庭。她從小和當法官的祖父一道生活，接受了他的良好熏陶。十九歲時，她和理查德·基廷結婚。但婚後僅五年，理查德·基廷去世，留給她兩個女兒和一個剛出世的兒子。她含辛茹苦地撫養子女，數年後再嫁，丈夫名叫埃比爾·伍德，系緬因州威斯卡西特的一個將軍。從1800年起，她接連創作了五部哥特式小說，起初署名「馬薩諸塞州一女士」，後改署「緬因州一女士」。這五部小說中，最重要的是處女作《朱麗亞和受啟迪的男爵》（Julia and the Illuminated Baron，1800）。該書的場景設置在18世紀的法國，女主人公為美麗善良的少女朱麗亞。經過種種磨難，她和戀人終於揭開了自己的身世之謎，結成夫婦。小說里運用了許多傳統的哥特式小說的成分，如危險的高原、墳墓、綁架、強奸未遂，等等。其餘的四部小說是《多佛爾，或目擊者》 (Dorval；or the Spectator，1801）、《阿米莉亞，或美德的感召力》 (Amelia; or，the Influence of Virtue，1802）、《費迪南德和埃爾米拉：一個俄羅斯故事》（Ferdinand and Elmira: A Russian Story，1804）、《黑夜的故事》（Tales of The Night，1827）。它們的場景均設置在歐洲，而且均有神秘、恐怖的情節。
伊薩克·米契爾於1759年生在紐約州奧爾巴尼縣。他曾是當地報紙《政治晴雨表》（The Political Barometer）的編輯。1804年，就在這家報紙上，他以連載的形式刊登了自己創作的哥特式小說《庇護所；或，阿朗索和梅莉莎》（The Asylum；or，Alonzo and Melissa）。不過，直至1811年，這部小說才由紐約州波基普西的書商約瑟夫·尼爾遜出單行本。同一年，一本署名為丹尼爾·傑克遜的書名類似的剽竊之作《阿朗索和梅莉莎；或，冷漠的父親》 (Alonzo and Melissa；or，the Unfeeling Father）也出版問世。具有諷刺意味的是，在以後的一百多年裡，受到讀者青睞、一再重印的居然是丹尼爾·傑克遜的版本。後來，人們終於辨明真偽。其根據是，盜版本不像原作那樣載有一篇內容豐富的序言。《庇護所；或，阿朗索和梅莉莎》主要敘述一個傳統的「古堡救美人」的故事。小說的場景設置在北美殖民地時期的康涅狄格。女主人公梅莉莎愛上了貧困的革命者阿朗索，結果被父親關在一個鬧鬼的古堡里。後來，阿朗索參加了華盛頓的海軍，在獨立戰爭中被英軍俘虜。在富蘭克林的幫助下，他逃離了魔掌，並取道法國回到家鄉。這是富蘭克林在美國哥特式小說中第一次也是惟一一次亮相。故事的高潮發生在結尾。在查爾斯頓，鄉人傳說梅莉莎已死，阿朗索便去她的墳前祭奠。然而，梅莉莎沒死，她設法逃離古堡來和意中人相會。

⑤ 哥特小說的代表作有哪些

哥特小說18世紀流行於英國的一種小說。它描寫恐怖、暴力，以及對中世紀的嚮往。《惡夢》——恐怖與夢幻結為一體故事通常發生在一個哥特式的建築，尤其是陰暗、荒涼的古堡之中。最早的一部哥特小說是1764年出版的賀拉斯·華爾浦爾的《奧特朗堡》，它對當時的浪漫主義文學運動起了推動作用，同時也影響了19世紀初期英國小說家瓦爾特·司各特的歷史小說，因此在英國的文學史上佔有重要的位置。其他流行的哥特小說有安娜·拉德克利夫的《尤道拂的神秘事跡》和馬修·格雷戈里·劉易斯的《僧人》等。前者經常被作為典型的哥特小說，小說情節恐怖、陰森，富於神秘氣氛。《僧人》也非常流行，它的作者獲得了「僧人」劉易斯的綽號。它的特點在於恐怖和心理分析相結合。因此，對後來的美國文學尤其是霍桑和愛倫·坡發生了影響。同時，也影響了20世紀的超現實主義文學運動。

⑥ 歌特式的文學小說作品主要代表有哪幾部

英國理查生的《克萊麗生》

英國 克拉拉·利弗的《年老的英國伯爵》

英國安娜 · 拉德克利弗的《烏多爾弗之謎》、《義大利人》

英國威廉 · 貝克福德的《瓦塞克》

英國馬修·劉易斯的《修道士》 （ The Monk ， 1796 ）

愛爾蘭馬圖林的《漫遊者梅爾莫斯》

英國詹姆士 · 郝格的《一個已開釋的罪者的自傳和懺悔》

英國司各特的《瑪米思》

英國瑪麗 · 雪萊的《弗蘭肯斯坦》

德國霍夫曼的大部分作品

英國 B ·斯托克的吸血鬼小說

美國愛倫坡的大部分作品

運用了大量哥特式手法的作品：

英國狄更斯的《荒涼山莊》，《遠大前程》

英國勃朗特姐妹的《簡·愛》和《呼嘯山莊》

英國哈代

英國羅特特·布朗寧

法梅里美的《維納斯雕像》、《熊人洛奇》

美國福克納的《喧嘩與騷動》、《去吧，摩西》、《我的彌留之際》、《聖殿》、《押沙龍！押沙龍！》、《墳墓的闖入者》、《紀念愛米莉的一朵玫瑰花》

美國霍桑的《紅字》

美國費蘭納里·奧康納的《婦人難尋》

美國特魯曼·卡波特的《別的聲音，別的屋子》

美國卡森·麥卡勒斯的《傷心咖啡館之歌》、《金眼睛中的映像》

美國查德·賴特的《土生子》、《吸血鬼訪談錄》

英國班布里奇的《裁縫》、《到瓶子工廠遊玩》

英國 達夫妮 · 杜穆里埃的《蝴蝶夢》
http://tieba..com/f?kz=195463467

⑦ 哥特式風格的代表作和代表人

1、畸形或變態的主人公。
2、封閉或半封閉的場景。
3、死亡的血腥恐怖。
4、描寫的細致入微。
哥特小說，屬於英語文學派別，一般被認為隨著賀瑞斯·華爾波爾的《奧特朗圖堡》而產生。哥特小說可以說是恐怖電影的鼻祖，更重要的是，它使我們今天習慣地將哥特式與黑暗、恐怖聯系在一起。

顯著的哥特小說元素包括恐怖，神秘，超自然，厄運，死亡，頹廢，住著幽靈的老房子，癲狂，家族詛咒等。

哥特小說的起源

「哥特」本是用來指中世紀建築(哥特式建築)和藝術(哥特式藝術)的具有貶義的詞。然而這個貶義的詞被18世紀哥特復興的倡導者所接受,這些人就是浪漫主義流派的先驅。哥特式建築是對作為理性時代代表的古典建築的對抗。復興的哥特式建築在19世紀十分流行。

與新哥特主義反對新古典主義類似，哥特小說通過贊美人類從極端情感中得到的樂趣及至高哲學來對抗理性及既定的邏輯方式。哥特式建築的廢墟通過暗示人類之所創造會不可避免地衰頹崩潰孕育了這些情感，這些情感也被與由改革派創造的反天主教主義聯系在一起。好的新教徒想像著天主教堂用嚴酷的法律，折磨與迷信儀式來壓迫百姓，他們通常會將中世紀的建築與一個黑暗恐怖的時代相聯系。

早期的哥特小說

「哥特」被用於文學流派主要因為這種流派的主題探討這種極端感情及一些黑色話題, 並且哥特小說的背景通常是哥特式的：廢棄的搖搖欲墜的城堡, 修道院。他們關注哥特式的相關建築，藝術，詩歌 (見墓園詩人)甚至園藝。

瓦爾波爾的小說產生於他對中世紀的迷戀。小說中再也不是他始稱的偽造建築而是真正的中世紀傳奇故事。奧特蘭圖城堡起初名為傳奇故事，有教養的階層認為傳奇故事是庸俗的文學樣式，甚至因為其中迷信的元素而認為不適合兒童閱讀，但華爾波爾更新了其中的元素，使中世紀的傳奇故事有了新的形式。基本的情節是其它哥特小說中的必要元素，一個威脅性的秘密，一個古老的詛咒, 以及無數的困擾: 隱藏的走廊, 經常昏倒的女主角。但真正確立哥特式小說標准樣式的是 安·萊德克利夫(Ann Radcliffe)。萊德克利夫使揮之不去的哥特式惡人進入文學領域，這一角色後來發展成了 拜倫式英雄。與華爾波爾的小說不同，她的小說是英國膾炙人口的暢銷書。萊德克利夫掀起了一陣熱潮，身後模仿者如雲；她的影響在簡 奧斯汀的諾桑覺修道院 也可見。書中一個人物由於閱讀了哥特式小說，夜半微小的聲音也帶給她無限的恐懼。瑪麗·雪萊的科學怪人無疑是哥特式小說在其經典時代的巔峰。

後期發展

在英國，哥特小說到1840年已衰敗。這主要是由於廉價作者的過飽和(他們的作品後來以一便士恐怖形式的廉價恐怖小說形式存在）以及在世紀之交時像和尚這些暴露過分的性，暴力（至少在當時人們認為已接近色情文學）的作品的問世大大降低了哥特小說的地位。但哥特小說對於維多利亞時代文學樣式的發展產生了深遠影響。它掀起了維多利亞時代短篇鬼故事的熱潮，並且使艾倫·坡的以死亡為主題的故事得以出現。狄更斯少年時代就閱讀哥特式小說並將其中陰郁的氣氛、戲劇的張力融入了他自己的作品，只不過變換到了他自己的時代。哥特小說的陰郁對崇尚哀悼儀式、銘記永生及長生不老的維多利亞時代人來說有著特殊的吸引力，這也使得它對文學有了更為廣泛的影響力。

後維多利亞時代

到1880，哥特式小說作為半正統文學樣式復興的時間到來了。這時期的作者有羅伯特·魯易斯·史蒂文森，亞瑟·米堪及奧斯卡·威爾德，1897年哥特式最著名的惡人在布蘭姆·斯多克 （Bram Stoker）的吸血鬼（Dracula)中誕生。雖然評論家用哥特來代稱所有的相關流派，哥特式小說已開始認真考慮讓位給現代恐怖小說。恐怖小說作家有些繼承了哥特式的情感如安妮·萊斯（Anne Rice）有些如斯蒂芬·金（Stephen King）則沒有。哥特式也將自己的領域擴展到電影，音樂，甚至以互聯網這一新形式為載體。

⑧ 哥特小說的代表人物

霍勒斯·沃波爾
英國作家霍勒斯·沃波爾（Horace Walpole,1717—1797）的《奧特蘭托城堡》被公認為是西方第一部哥特式小說。
1765年4月版《奧特蘭托城堡》的序言，不但闡明了「哥特式故事」的性質，也為這類新型小說文體的創作原則描繪了「藍圖」：場景設置要「真實」；情節結構是「兩類傳奇的融合」；一方面要「充分發揮想像的能力，盡情地在漫無邊際的虛擬王國翱翔，創造更有趣的情景」；另一方面又要使人物的「思考、言語、行動」十分自然，「彷彿他們就是生活在極其普通環境中的熟悉男女」。也即是說，「要把古代傳奇的非自然事件同小說的現實主義人物以及他們的對話結合起來」。
該「哥特式故事」的主線圍繞著奧特蘭托城堡主人曼弗雷德的經歷展開，而副線以他的女兒馬蒂爾達的愛情為中心。兩條線索交替推進，演繹出種種生動畫面。但見奧特蘭托城堡內，曼弗雷德正為延續家族的統治權而焦慮萬分。他處心積慮地搶來美麗的姑娘伊莎貝拉，讓患病的兒子康拉德同她結婚生子，以確保有個男性繼承人。不料，康拉德猝死，這一計劃受挫。於是，他又決定遺棄現有的妻子，強行迎娶本來給他當兒媳婦的伊莎貝拉。在相貌酷似原城堡主人阿方索的青年農民西奧多的幫助下，伊莎貝拉逃離了城堡，但西奧多本人卻因此被懷疑殺害康拉德遭到了囚禁。然而這時，早已愛上西奧多的曼弗雷德的女兒馬蒂達設法給了西奧多自由。正當馬蒂達和西奧多來到聖尼古拉教堂阿方索塑像前祈禱時，曼弗雷德又誤將馬蒂達刺死。最後，一切謎團解開，曼弗雷德招供了自己以及祖先殺人篡位的罪惡。真正的繼承人西奧多接管了城堡，並娶伊莎貝拉為妻。所有這些描寫，無疑都是「生活在極其普通環境中的熟悉男女」的「自然」事件，具有現實主義小說的魅力。
查爾斯·布朗
1771年1月17日降生在費城一個古老的貴格會教徒家庭。1798年，他出版了第一本書《阿爾克溫：關於女權的對話》（Alcuin，A Dialogue on the Rights of Women），為改變婦女的不平等地位大聲疾呼。同年，他的第一部哥特式小說《威蘭》也面世。在這之後，他重返紐約，出任《每月雜志》（Monthly Magazine)和《美國評論》（American Review）的編輯。短短三年，他連續出版了五部小說。它們是：《奧蒙德；或，秘密見證》（Ormond；Or，The Secret Witness，1799），《埃德加·亨特利》（Edgar Huntly，1799），《阿瑟·默文》（Arthur Mervyn，1800），《珍妮·塔爾博特》（Jane Talbot，1801）和《克拉拉·霍華德》（Clara Howard，1801）。其後，布朗再次回到費城，編輯《文學雜志》（Literary Magazine）、《美國紀事》（American Register）和《美國紀事或綜合事錄》（American Register Or General Repository）。這一時期，他撰寫了許多文章，出版了一系列政治小冊子。
伊薩克·米契爾
1759年生在紐約州奧爾巴尼縣。1804年，就在這家報紙上，他以連載的形式刊登了自己創作的哥特式小說《庇護所；或，阿朗索和梅莉莎》（The Asylum；or，Alonzo and Melissa）。《庇護所；或，阿朗索和梅莉莎》主要敘述一個傳統的「古堡救美人」的故事。小說的場景設置在北美殖民地時期的康涅狄格。女主人公梅莉莎愛上了貧困的革命者阿朗索，結果被父親關在一個鬧鬼的古堡里。後來，阿朗索參加了華盛頓的海軍，在獨立戰爭中被英軍俘虜。在富蘭克林的幫助下，他逃離了魔掌，並取道法國回到家鄉。這是富蘭克林在美國哥特式小說中第一次也是惟一一次亮相。故事的高潮發生在結尾。在查爾斯頓，鄉人傳說梅莉莎已死，阿朗索便去她的墳前祭奠。然而，梅莉莎沒死，她設法逃離古堡來和意中人相會。

⑨ 哥特式小說的起源與特點

淵源和特徵 早期美國通俗小說的第三道風景線為哥特式小說(gothic fiction)。「哥特式」(gothic)這個詞在英語里有多種含義。它既是一個文學詞彙，又是一個歷史術語，還可以用作建築和藝術方面的專門用語。作為一個文學詞彙，它也有多種含義。它既指一種文學現象，又指一類文學作品，還可以表示一種文學創作方法；而且在不同的歷史時期和歷史階段，這些文學現象、文學作品、文學創作方法的內涵也不盡相同。此處按照通常的做法，用它來表示一類通俗小說。這類小說曾經在18世紀末和19世紀初十分繁榮，然而它們的作者，除少數外，均被文學批評家和文學史家所忽視。其模式特徵是，故事常常發生在遙遠的年代和荒僻的地方，人物被囚禁在狹窄的空間和鬼魂出沒的建築內，懸疑和愛情交織在一起。慣常的懸疑手段有神秘的繼承權、隱秘的身世、丟失的遺囑、家族的秘密、祖傳的詛咒，等等。到最後，懸疑解開，歹徒暴露，男女主人公的愛情障礙掃除。不過，這種愛情有別於言情小說里的愛情。兩者的區別是：哥特式小說通常描寫神秘冒險故事，其愛情障礙往往來自歹徒；而言情小說描寫家庭平凡瑣事，其愛情障礙往往來自男女主人公本身。

哥特式小說起源於18世紀後期的英國，開山鼻祖是霍勒斯·沃波爾。他的《奧特蘭托城堡》創立了早期古典哥特式小說的模式。哥特式小說的出現，既與當時英國墓園派詩人的「哥特式」情結有關，也與埃德蒙·伯克(Edmund Burke，1729—1797)的「哥特式」美學標准有聯系。此外，它還借鑒了理查森的《克拉麗莎》的「女郎一惡棍」這一對立模式。這種小說問世不久，即引起克拉拉·里夫(Clara Reeve，1729—1807)、索菲婭·李(Sophia Lee，1750—1824)、威廉·貝克福德(William Beckford，1760—1844)等許多人仿效，成為最流行的體裁，並迅速從英國擴展到整個歐美。至18世紀90年代，哥特式小說逐漸演化成兩個分支。一個分支是恐怖型哥特式小說，其特點是堅持傳統的手段，並在此基礎上融人病態的邪惡，以增加神秘、恐怖的效果，如馬修·劉易斯(Matthew Lewis，1775—1818)的《僧人》(The Monk，1795)。另一個分支是感傷型哥特式小說，其特點是保留古堡場景，但拋棄過分的神秘成分和極度的恐怖氣氛，使故事得出合乎邏輯的解釋，如瑪麗·拉德克利夫(Mary Radcliffe，1764—1823)的《尤道弗的奧秘》(The Mysteries of Udolpho，1794)。這兩個分支對美國都有影響。在美國恐怖型哥特式小說家當中，代表人物是查爾斯·布朗(Charles Brown，1771—1810)。他的《威蘭》(Wieland，1798)等一系列恐怖哥特式小說以陰郁的色調和神秘的氣氛，極為傳神地描述了主人公的恐懼心理，對後世的嚴肅小說家影響很大。在感傷型哥特式小說家當中，代表人物有薩莉·伍德(Sally Wood，1759—1855)和伊薩克·米契爾(Isaac Mitchell，1759—1812)。前者以18世紀的法國和西班牙為背景，創作了《朱莉亞》(Julia，1800)等一系列知名的哥特式小說。後者以哥特式小說《庇護所》(The Asylum，1804)聞名。

查爾斯·布朗 1771年1月17日，查爾斯·布朗降生在費城一個古老的貴格會教徒家庭。他是家中最小的兒子，自幼體弱多病。然而，在讀書和寫作方面，他顯示了較大的天賦。兒時，他在費城友人的語法學校上學，即博覽古典作品，十歲便給《哥倫比亞雜志》撰稿。十六歲時，他師從亞歷山大·韋爾考克斯，學習法律。但是，他的興趣依然在寫作上。1793年，他決定放棄法律，改學文學。同年他到了紐約，參加了由英國著名作家威廉·戈德溫 (William Godwin，1756—1836)領銜的友誼會(the Friendly Society)。威廉·戈德溫對布朗的影響很大，尤其是他的哥特式小說《凱萊布·威廉斯》(Caleb Williams，1794)促使布朗下決心從事哥特式小說創作。一回到費城，布朗即開始寫作。1798年，他出版了第一本書《阿爾克溫：關於女權的對話》(Alcuin，A Dialogue on the Rights of Women)，為改變婦女的不平等地位大聲疾呼。同年，他的第一部哥特式小說《威蘭》也面世。在這之後，他重返紐約，出任《每月雜志》(Monthly Magazine)和《美國評論》(American Review)的編輯。短短三年，他連續出版了五部小說。它們是：《奧蒙德；或，秘密見證》(Ormond；Or，The Secret Witness， 1799)，《埃德加·亨特利》(Edgar Huntly，1799)，《阿瑟·默文》 (Arthur Mervyn，1800)，《珍妮·塔爾博特》(Jane Talbot，1801)和《克拉拉·霍華德》(Clara Howard，1801)。其後，布朗再次回到費城，編輯《文學雜志》(Literary Magazine)、《美國紀事》(American Register)和《美國紀事或綜合事錄》(American Register Or General Repository)。這一時期，他撰寫了許多文章，出版了一系列政治小冊子。1804年，他和紐約的伊麗莎白·林(Elizabeth Linn)結婚。長期的艱苦寫作毀壞了他本來虛弱的身體。1810年 2月22日，他因肺結核在費城去世，年僅三十九歲。

查爾斯·布朗的聲譽主要在於《威蘭》等一系列哥特式小說。《威蘭》述說紐約一個名叫威蘭的農夫突然看見天空閃現一道亮光。兩個天使敦促他「摧毀自己的偶像」。於是，他變得瘋狂起來，先是殺死了所有的馬，繼而殺死了小孩和妻子。接著，他去探望妹妹，想將她也殺死。結果他被逮住，被作為瘋子關押。查爾斯·布朗成功地將傳統的恐怖哥特式小說技巧同美國的場景結合起來，並出色地描繪了威蘭的復雜恐怖心理。威蘭幼時，父親即死於非命，原因是沒有遵循冥冥之中神靈的指令。盡管後來威蘭同自己的妻子、兒女、妹妹克拉拉一道平安地生活了許多年，但那件事在他的心中留下了濃濃的陰影。尤其是在他父親建造的「聖殿」，在露天平台，在克拉拉的卧室，經常有一種神秘的聲音。他一方面誠惶誠恐地揣摩這種聲音帶來的不幸，另一方面又聯想起昔時父親的慘死。恍惚中，他聽到一個聲音：「你的禱告聽見了。為了證明你的忠誠，把你的妻子獻給我。」於是，他殺死自己的妻子、孩子，又去殺妹妹克拉拉。

《阿瑟·默文》的主題不同於《威蘭》。它是展現一種自然的邪惡，即黃熱病對人類的肆虐；這部小說於1798年6月開始在《每月雜志》上連載，但只連載了兩期，便以《每月雜志》的停刊而告終。翌年，布朗將其中的一部分整理出版。第三年，剩餘的部分又被整理出版。由於布朗本人患過黃熱病，書中有關這種瘟疫的描寫非常逼真。此外，小說的情節也極為復雜。故事有兩個主人公。一個是斯蒂文斯大夫，另一個是十九歲的小夥子阿瑟·默文。正是在自家門口，斯蒂文斯大夫發現了染上黃熱病的阿瑟·默文。接下來，阿瑟·默文述說了自己令人吃驚的經歷。這些經歷大部分與韋爾貝克有關。此人出賣、掠奪、殺害了自己的所有朋友。阿瑟·默文屬於智慧型的人物。他依靠的是智慧，而不是武力。當他解救十五歲的少女伊萊扎時，巧妙地戰勝了她的殘忍的叔叔。

繼《阿瑟·默文》之後完稿的《奧蒙德》同樣以黃熱病為背景。不過，黃熱病不再充當串聯情節的角色，而是作為一種手段，突出主人公的堅強性格。主人公康斯坦蒂爾兼有普通女人的個性和理想女人的品質。她以積極的態度迎接災難。即便是面對遺棄自己情人的奧蒙德，她也非常鎮靜。後來她逐漸對奧蒙德產生興趣，與其說是為了佔有他，不如說是為了捍衛自己的榮譽。相比之下，奧蒙德的個性就顯得乖戾。大概布朗想把他塑造成一個兇悍、極端自私的男人，結果未能如願。

《埃德加·亨特利》又回到了原先的主題，即展現人的扭曲了的心理。一開始，布朗通過主人公埃德加·亨特利的視角，大勢渲染了克利西羅夢游時的恐怖情景。與此同時，他以肯定的語氣，對克利西羅表示了深切的同情，從而在讀者心中激起了很大的懸念。接下來，查爾斯·布朗交代了克利西羅的負罪感，埃德加·亨特利懷疑克利西羅殺死了他未婚妻的兄弟。埃德加·亨特利對克利西羅的調查最後居然走進了死胡同。他已經喪失了對最近事情的記憶。無需挑明，埃德加·亨特利本人就是夢游者。

總之，查爾斯·布朗的《威蘭》等恐怖哥特式小說是早期美國通俗小說中的上乘之作。它們反映了布朗的貴格會教徒家庭背景，體現了威廉·戈德溫的社會改革思想。尤其是，書中具有獨創性的復雜恐怖心理描寫影響了後世的一些著名小說家，如納撒尼爾·霍桑、愛倫·坡、亨利·詹姆斯(Henry James，1843—1916)，等等。盡管《威蘭》等恐怖型哥特式小說在藝術上取得了廣泛的成功，但並沒有受到美國讀者的廣泛歡迎。真正為美國讀者青睞的是另一類哥特式小說，即感傷型哥特式小說。這方面的代表作家是薩莉·伍德和伊薩克·米契爾。

其他作家和作品 薩莉·伍德，原名薩莉·巴雷爾，1759年生在美國緬因州約克縣一個海軍軍官家庭。她從小和當法官的祖父一道生活，接受了他的良好熏陶。十九歲時，她和理查德·基廷結婚。但婚後僅五年，理查德·基廷去世，留給她兩個女兒和一個剛出世的兒子。她含辛茹苦地撫養子女，數年後再嫁，丈夫名叫埃比爾·伍德，系緬因州威斯卡西特的一個將軍。從1800年起，她接連創作了五部哥特式小說，起初署名「馬薩諸塞州一女士」，後改署「緬因州一女士」。這五部小說中，最重要的是處女作《朱麗亞和受啟迪的男爵》(Julia and the Illuminated Baron，1800)。該書的場景設置在18世紀的法國，女主人公為美麗善良的少女朱麗亞。經過種種磨難，她和戀人終於揭開了自己的身世之謎，結成夫婦。小說里運用了許多傳統的哥特式小說的成分，如危險的高原、墳墓、綁架、強奸未遂，等等。其餘的四部小說是《多佛爾，或目擊者》 (Dorval；or the Spectator，1801)、《阿米莉亞，或美德的感召力》 (Amelia; or，the Influence of Virtue，1802)、《費迪南德和埃爾米拉：一個俄羅斯故事》(Ferdinand and Elmira: A Russian Story，1804)、《黑夜的故事》(Tales of The Night，1827)。它們的場景均設置在歐洲，而且均有神秘、恐怖的情節。

伊薩克·米契爾於1759年生在紐約州奧爾巴尼縣。他曾是當地報紙《政治晴雨表》(The Political Barometer)的編輯。1804年，就在這家報紙上，他以連載的形式刊登了自己創作的哥特式小說《庇護所；或，阿朗索和梅莉莎》(The Asylum；or，Alonzo and Melissa)。不過，直至1811年，這部小說才由紐約州波基普西的書商約瑟夫·尼爾遜出單行本。同一年，一本署名為丹尼爾·傑克遜的書名類似的剽竊之作《阿朗索和梅莉莎；或，冷漠的父親》 (Alonzo and Melissa；or，the Unfeeling Father)也出版問世。具有諷刺意味的是，在以後的一百多年裡，受到讀者青睞、一再重印的居然是丹尼爾·傑克遜的版本。後來，人們終於辨明真偽。其根據是，盜版本不像原作那樣載有一篇內容豐富的序言。《庇護所；或，阿朗索和梅莉莎》主要敘述一個傳統的「古堡救美人」的故事。小說的場景設置在北美殖民地時期的康涅狄格。女主人公梅莉莎愛上了貧困的革命者阿朗索，結果被父親關在一個鬧鬼的古堡里。後來，阿朗索參加了華盛頓的海軍，在獨立戰爭中被英軍俘虜。在富蘭克林的幫助下，他逃離了魔掌，並取道法國回到家鄉。這是富蘭克林在美國哥特式小說中第一次也是惟一一次亮相。故事的高潮發生在結尾。在查爾斯頓，鄉人傳說梅莉莎已死，阿朗索便去她的墳前祭奠。然而，梅莉莎沒死，她設法逃離古堡來和意中人相會。

⑩ 哥特小說在英國文學史上是怎樣形成與發展的代表作家有哪些

哥特小說，屬於英語文學派別，一般被認為隨著賀瑞斯·華爾波爾的《奧特朗圖堡》而產生。哥特小說可以說是恐怖電影的鼻祖，更重要的是，它使我們今天習慣地將哥特式與黑暗、恐怖聯系在一起。

顯著的哥特小說元素包括恐怖，神秘，超自然，厄運，死亡，頹廢，住著幽靈的老房子，癲狂，家族詛咒等。

哥特小說的起源

「哥特」本是用來指中世紀建築(哥特式建築)和藝術(哥特式藝術)的具有貶義的詞。然而這個貶義的詞被18世紀哥特復興的倡導者所接受,這些人就是浪漫主義流派的先驅。哥特式建築是對作為理性時代代表的古典建築的對抗。復興的哥特式建築在19世紀十分流行。

與新哥特主義反對新古典主義類似，哥特小說通過贊美人類從極端情感中得到的樂趣及至高哲學來對抗理性及既定的邏輯方式。哥特式建築的廢墟通過暗示人類之所創造會不可避免地衰頹崩潰孕育了這些情感，這些情感也被與由改革派創造的反天主教主義聯系在一起。好的新教徒想像著天主教堂用嚴酷的法律，折磨與迷信儀式來壓迫百姓，他們通常會將中世紀的建築與一個黑暗恐怖的時代相聯系。

早期的哥特小說

「哥特」被用於文學流派主要因為這種流派的主題探討這種極端感情及一些黑色話題, 並且哥特小說的背景通常是哥特式的：廢棄的搖搖欲墜的城堡, 修道院。他們關注哥特式的相關建築，藝術，詩歌 (見墓園詩人)甚至園藝。

瓦爾波爾的小說產生於他對中世紀的迷戀。小說中再也不是他始稱的偽造建築而是真正的中世紀傳奇故事。奧特蘭圖城堡起初名為傳奇故事，有教養的階層認為傳奇故事是庸俗的文學樣式，甚至因為其中迷信的元素而認為不適合兒童閱讀，但華爾波爾更新了其中的元素，使中世紀的傳奇故事有了新的形式。基本的情節是其它哥特小說中的必要元素，一個威脅性的秘密，一個古老的詛咒, 以及無數的困擾: 隱藏的走廊, 經常昏倒的女主角。但真正確立哥特式小說標准樣式的是 安·萊德克利夫(Ann Radcliffe)。萊德克利夫使揮之不去的哥特式惡人進入文學領域，這一角色後來發展成了 拜倫式英雄。與華爾波爾的小說不同，她的小說是英國膾炙人口的暢銷書。萊德克利夫掀起了一陣熱潮，身後模仿者如雲；她的影響在簡 奧斯汀的諾桑覺修道院 也可見。書中一個人物由於閱讀了哥特式小說，夜半微小的聲音也帶給她無限的恐懼。瑪麗·雪萊的科學怪人無疑是哥特式小說在其經典時代的巔峰。

後期發展

在英國，哥特小說到1840年已衰敗。這主要是由於廉價作者的過飽和(他們的作品後來以一便士恐怖形式的廉價恐怖小說形式存在）以及在世紀之交時像和尚這些暴露過分的性，暴力（至少在當時人們認為已接近色情文學）的作品的問世大大降低了哥特小說的地位。但哥特小說對於維多利亞時代文學樣式的發展產生了深遠影響。它掀起了維多利亞時代短篇鬼故事的熱潮，並且使艾倫·坡的以死亡為主題的故事得以出現。狄更斯少年時代就閱讀哥特式小說並將其中陰郁的氣氛、戲劇的張力融入了他自己的作品，只不過變換到了他自己的時代。哥特小說的陰郁對崇尚哀悼儀式、銘記永生及長生不老的維多利亞時代人來說有著特殊的吸引力，這也使得它對文學有了更為廣泛的影響力。

後維多利亞時代

到1880，哥特式小說作為半正統文學樣式復興的時間到來了。這時期的作者有羅伯特·魯易斯·史蒂文森，亞瑟·米堪及奧斯卡·威爾德，1897年哥特式最著名的惡人在布蘭姆·斯多克 （Bram Stoker）的吸血鬼（Dracula)中誕生。雖然評論家用哥特來代稱所有的相關流派，哥特式小說已開始認真考慮讓位給現代恐怖小說。恐怖小說作家有些繼承了哥特式的情感如安妮·萊斯（Anne Rice）有些如斯蒂芬·金（Stephen King）則沒有。哥特式也將自己的領域擴展到電影，音樂，甚至以互聯網這一新形式為載體。

作品

The Castle of Otranto (1764) by Horace Walpole

The Mysteries of Udolpho (1794) by Ann Radcliffe

Caleb Williams (1794) by William Godwin

Vathek, an Arabian Tale (1786) by William Thomas Beckford

The Monk (1796) by Matthew Gregory Lewis

Frankenstein (1818) by Mary Shelley (Full text at Wikisource)

The Vampyre (1819) by John William Polidori

Melmoth the Wanderer (1820) by Charles Robert Maturin

Confessions of an English Opium-Eater (1821) by Thomas de Quincey

The Private Memoirs and Confessions of a Justified Sinner (1824) by James Hogg

The Fall of the House of Usher (1839) by Edgar Allan Poe (Full text at Wikisource)

The Tell-Tale Heart (1843) by Edgar Allan Poe (Full text at Wikisource)

The Mummy's Foot (1863) by Théophile Gautier (Full text at Wikisource)

The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde (1886) by Robert Louis Stevenson

The Horla (1887) by Guy de Maupassant (Full text at Wikisource)

The Yellow Wallpaper (1892) by Charlotte Perkins Gilman

Dracula (1897) by Bram Stoker (Full text at Wikisource)

The Turn of the Screw (1898) by Henry James

The Monkey's Paw (1902 by W.W. Jacobs

The Lair of the White Worm (1911) by Bram Stoker (Full text at Wikisource)

Gormenghast (1946 - 1959) by Mervyn Peake