㈠ 描寫人物的古詩，要有題目和詩人
陌上桑
原文：
《漢樂府集》
日出東南隅，照我秦氏樓。秦氏有好女，自名為羅敷。
羅敷喜蠶桑，採桑城南隅。青絲為籠系，桂枝為籠鉤。
頭上倭墮髻，耳中明月珠。緗綺為下裙，紫綺為上襦。
行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著帩頭。
耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷。
使君從南來，五馬立踟躕。使君遣吏往，問是誰家姝？
「秦氏有好女，自名為羅敷。」「羅敷年幾何？」「二十尚不足，
十五頗有餘」。使君謝羅敷：「寧可共載不？」
羅敷前置辭：「使君一何愚！使君自有婦，羅敷自有夫。」
「東方千餘騎，夫婿居上頭。何用識夫婿？
白馬從驪駒；青絲系馬尾，黃金絡馬頭；腰中鹿盧劍，可值千萬餘。
十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十專城居。
為人潔白皙，鬑鬑頗有須。盈盈公府步，冉冉府中趨。
坐中數千人，皆言夫婿殊。」
【譯文】
太陽高掛在東南方，照到了我秦氏的樓房。秦家有位姣好的女郎，家裡人起名叫羅敷。羅敷擅長養蠶和採桑，採桑來到了城南。用青絲做籃子上的繩絡，用桂枝做籃子上的提柄。頭上梳著倭墮髻，耳上掛著明月珠。杏黃的綾羅做下裙，紫色的綾羅制短襖。當路上行人看到了羅敷，就放下擔子撫摩髭須。當少年看到了羅敷，就脫下帽子整理發巾。使耕田的忘了犁耙，使鋤地的忘了鋤頭。耕鋤者歸來相互抱怨耽誤了勞作，只因為你個色眯眯的多看了羅敷一眼。太守從南方騎著馬走了過來，五匹馬都停下了腳步。太守派個小吏前往，請問是誰家的女子？秦家有位姣好的女郎，本名叫羅敷。請問羅敷今年幾歲？二十還不足，十五卻有餘。太守請問羅敷，能和我同生一車走嗎？羅敷親自上前回答：太守怎麼這麼傻！太守有自己的妻子，羅敷有自己的丈夫。東方出現了一千多車騎，我的夫婿就在最前頭。用什麼來辨識我的丈夫，那騎著白馬有黑馬跟隨的。馬尾上系著黑色的絲帶，馬頭上罩著黃金絡。腰中佩著鹿盧劍，可值千萬余。我丈夫十五歲做了府中的小吏，二十歲在朝為大夫。三十歲官拜侍中郎，四十歲做了一城的太守。他有潔白的皮膚，臉上略長一些髭須。在公所中邁著方步，在府衙裏慢慢走踱著。在座有幾千人，都說我的丈夫才貌出眾啊！
寫作背景：
《陌上桑》是一篇立意嚴肅、筆調詼諧的著名樂府敘事詩。它講述的是這樣一個故事：一位美貌女子名叫羅敷，一日在採桑路上恰巧被一個太守遇上，太守為羅敷美色所動，問她願不願意跟隨自己回家。太守原以為憑借自己的權勢，這位民間女子一定會爽然允諾。想不到羅敷非但不領情，還把他著實奚落了一番，使這位堂堂太守碰了一鼻子灰，無趣之極。
這一內容與秋胡戲妻的記載有某種相似，或者可以認為《陌上桑》的創作曾經受到了秋胡故事的某些啟發。據《列女傳》和《西京雜記》所說：秋胡新婚方三月，即辭家遊宦。三年後錦衣還鄉，路上遇一採桑女，見而悅之，進行調戲，遭拒絕。回到家裡，方知剛才那位女子原來是自己妻子。其妻也明白了真相，對丈夫的不良品性十分怨恨，於是赴沂水而死。與秋胡故事相比，《陌上桑》內容有兩處顯著不同，一是羅敷樂觀、機智的性格，二是作品故事喜劇式的結局，因此，盡管它與秋胡戲妻故事有一定聯系，但它又完全是一首獨創的作品。後來有人把兩本牽合在一起，如王筠《陌上桑》雲：「秋胡始停馬，羅敷未滿箱。」作為一種新的創作未嘗不可。又有人用秋胡故事的模式來解說《陌上桑》，認為「羅敷即使君之妻，使君即羅敷之夫」（朱熹）。但這一結論難以從《陌上桑》作品本身得到驗證。理解《陌上桑》應該從作品的實際出發。
全詩共分三解。解為樂歌的段落，本詩的樂歌段落與歌詞內容的段落大致相合。第一解從開始至「但坐觀羅敷」，主要敘述羅敷的美貌。第二解從「使君從南來」至「羅敷自有夫」，寫太守覬覦羅敷容姿，要跟她「共載」而歸，遭到羅敷嚴辭拒絕。第三解從「東方千餘騎」至結束，寫羅敷在太守面前誇贊自己丈夫，用意在於徹底打消太守的邪念，並讓他對自己輕佻的舉止感到羞愧。
詩人成功地塑造了一個貌美品端、機智活潑、親切可愛的女性形象。一般來說，人們認識一個人，總是先識其外貌，然後再洞達其心靈。《陌上桑》塑造羅敷的形象也依循人們識辨人物的一般順序，在寫法上表現為由容貌而及品性。羅敷剛出現，還只是籠統地給人一個「好女」的印象，隨著敘述的展開，通過她服飾的美麗和路人見到他以後無不傾倒的種種表現，「好女」的形象在讀者眼前逐漸變得具體和彰明。第二、三解，詩人的筆墨從摹寫容貌轉為表現性情，通過羅敷與使君的對話，她抗惡拒誘，剛潔端正的品格得到了充分的展示。從她流利得體，同時又帶有一點調皮嘲弄的答語中，還可看出她稟性開朗、活潑、大方，對自己充滿自信，並且善於運用智慧保護自己不受侵害。當然這只是大致的概括，事實上，作品在這方面也不乏靈活的安排。如第一解雖然主要寫容貌，「羅敷喜蠶桑」則又表現出她熱愛勞動的良好品質；第二、三解雖然主要揭示她內心情感，但第二解使君立馬踟躕不前，分明又暗中映顯出羅敷美貌麗態的魅力，第三解羅敷誇揚丈夫姿容，與一解總述羅敷美好「遙對」（張玉谷《古詩賞析》卷五），不正可以見到羅敷本人的倩影嗎？詩人筆下的羅敷品貌俱美，從而賦予這一藝術形象更高的審美價值。讀完全詩，人們對羅敷的喜愛比起詩中那些忘乎所以的觀望者的態度來更加深厚真摯，因為他們還僅僅是為羅敷的容貌所吸引，讀者卻又對羅敷的品格投以敬佩。從這一意義上說，《陌上桑》與《詩經·碩人》在摹繪美人的形象方面，其區別不僅在於具體手法的不同（這一點下面還會談到），還在於它由比較單純地刻畫人物的容貌之美進而達到表現性情之美，這後面一點顯然在文學形象的創造史上具有更重要的意義。
《陌上桑》在寫作手法方面，最受人們稱贊的是側面映襯和烘托。如第一解寫羅敷之美，不用《碩人》直接形容具體對象容貌的常套，而是採用間接的、靜動結合的描寫來暗示人物形象的美麗。先寫羅敷採桑的用具和她裝束打扮的鮮艷奪目，渲染服飾之美又是重點。「青絲為籠系，桂枝為籠鉤。頭上倭墮髻，耳中明月珠。緗綺為下裙，紫綺為上襦。」這些詩句一字不及羅敷的容貌，而人物之美已從衣飾等的鋪敘中映現出來。前人評漢樂府《江南》詩句「蓮葉何田田」，說：「不說花偏說葉，葉尚可愛，花不待言矣。」張玉谷《古詩賞析》卷五。這話也可以被運用來說明本篇上述詩句的藝術特點。更奇妙的是，詩人通過描摹路旁觀者的種種神態動作，使羅敷的美貌得到了強烈而又極為鮮明、生動的烘托。「行者見羅敷，下擔捋髭須。少年見羅敷，脫帽著帩頭。耕者忘其犁，鋤者忘其鋤。來歸相怨怒，但坐觀羅敷。」愛美之心人皆有之，而人類對異性美（尤其是在形貌方面）就更為敏感，同時也會表現出更高的熱情。這些男性旁觀者為羅敷深深吸引，乃至有意無意地做出一些想取悅羅敷的舉止，正說明他們看到羅敷時激動不寧的心情和從她身上獲得的審美滿足。藉助於他們的目光，讀者似乎也親眼飽睹了羅敷的面容體態。這樣來塑造人物形象，比藉助比喻等手段正面進行摹寫顯得更加富有情趣；而且由於加入了旁觀者的反應，使作品的藝術容量也得到了增加。這是《陌上桑》為描寫文學形象提供的新鮮經驗。
除了從側面摹寫形象外，本篇還善於從側面表達意圖，這主要是指第三解羅敷誇夫的內容。對這段內容，人們有兩種理解：一種認為詩中「夫婿」是羅敷實指其夫，另一種意見是羅敷虛設一夫，更有人斷定這一段是詩中的糟粕。「夫婿」究竟是實指還是虛設，這是弄不明白的問題，不過這並不重要。重要的倒是應該弄清楚：羅敷當時為何要講這番話?意圖何在?她集中誇贊自己丈夫的尊貴和美好，這顯然是有明顯的針對性。因為調戲她的是一位懷有特殊優越感的太守，羅敷說自己丈夫尊貴，則使其優越感變得可笑；又因為太守看中她的是美色，羅敷說自己丈夫美好，實際上是說只有丈夫才可以與自己相配。羅敷這段話句句誇夫，而客觀上又句句奚落太守，這正是全詩側面寫法的又一次運用。詩歌的喜劇效果主要也是從這里得到體現的。第三解在整篇作品中不是可有可無，更不是什麼糟粕，而是詩篇的有機構成。
幽默風趣是《陌上桑》明顯的風格特點。如寫旁觀者見到羅敷時不由自主地表現出來的種種神態，十分好笑，而又無不是鄉民的真趣流露。又如羅敷講自己的年齡，「二十尚不足，十五頗有餘」，口齒伶俐，而又暗帶調皮，「頗」字尤見口角語態之妙。最後一段羅敷盛誇夫婿，使眼前那位聽著的太守感到通身不自在，羞愧難狀。這一寓嚴肅的主題於詼諧的風格之中的優秀詩篇，體現了樂觀和智慧，它與《孔雀東南飛》《東門行》等體現的悲慨和亢烈相比，代表著漢樂府又一種重要的藝術精神。
《陌上桑》的語言帶有明顯的藻采化傾向，主要是反映在第一和第三節中。這些構成了本篇統一的敘述風格。
㈡ 小說《紅樓夢》在人物、環境、情節的描寫外，融入了大量詩詞，分析下作者用意
1、明清白話文小說基本上全部充斥著或引用或自撰的詩詞歌賦，可以說小說夾雜詩詞是當時的一種流行創作手法；
2、紅樓夢之中出現的詩詞藝術境界較高，基本上皆為作者自創，體現出曹雪芹很高的詩詞創作水準且引用極少，這也是紅樓夢的一大特色；
3、用詩歌更能簡潔准確地描人敘事
㈢ 古典小說人物比較
《說岳全傳》，全稱《新增精忠演義說本岳王全傳》，是一部以岳飛抗金故事為題材、帶有某種歷史演義色彩的英雄傳奇小說。
岳飛，字鵬舉，是南宋著名的愛國將領。他堅決抗戰、英勇殺敵，生前身後都贏得了人民深深的愛戴。在他被害不久，民間就開始演唱他的故事，至元明兩代，岳飛精忠報國的事跡更是廣為傳布。如元雜劇中有《地藏王征東窗事記》等，明代有傳奇《精忠記》等。明代小說中有熊大木的《大宋中興通俗演義》及據熊本刪改的鄒元標編訂的《岳武穆王精忠傳》、於華玉的《岳武穆盡忠報國傳》等。至清初，則出現了這部八十回的《說岳全傳》。該書題為「仁和錢彩編次」、「永福金豐增訂」，錢彩、金豐二人可以視作本書的共同作者。錢、金二人生平事跡不詳，大概都是生活在社會下層的知識分子。他們綜合了歷代說岳題材作品，並在此基礎上進行加工改造，寫出《說岳全傳》。《說岳全傳》問世之後，其影響之大，使過去同題材的作品都相形見絀，從而成為這類題材的小說中帶有總結性和定型化的作品。
《說岳全傳》是一部思想內容比較復雜的作品，它以忠奸斗爭為線索來展開民族矛盾，在民族矛盾中表現忠奸斗爭。忠奸斗爭，是一個比較古老的主題，但是不同時代的忠奸斗爭有不同的具體內容。《說岳全傳》中所寫的忠奸斗爭是在南宋立國未穩、金兵大舉進兵中原的特殊歷史背景之下展開的。岳飛等愛國將領，力主抗戰，收復失地。而秦檜為首的權奸集團，則竭力主張賣國求和。因此，愛國與賣國、抗戰與投降，便成為作品中反映的忠奸斗爭的具體內容。由於最高統治者皇帝站在投降派一方，這就使作者和作品的主人公面臨著不可克服的矛盾：一方面歌頌抗戰是說岳故事固有的中心內容，也是符合作者思想的；另一方面，忠君是封建社會最高的道德准則，是「三綱之首」，作者逾越不了這個認識。本來，在皇帝本人就是投降派頭子的情況下，忠君與愛國二者是不可得兼的。但在《說岳全傳》里，作者要盡力將兩者統一起來，結果造成了作品主題思想和岳飛性格的復雜性。作者解釋不了現實的悲劇，便在岳飛故事之外，加上了一個給人以安慰的尾巴。因此，《說岳全傳》八十回，自然分成相對獨立的兩大部分：前六十一回，是岳飛的「英雄譜」和「創業史」；後十九回，是岳飛死後的故事——岳飛沉冤得伸並被謚為「精忠武穆王」。
岳飛是作者集中筆墨塑造的民族英雄形象。為了突出這一形象，作品從寫他的出生起，就賦予多種色調的傳奇色彩：洪水中母子坐於花缸之內飄至異鄉；困難中得周侗教授武藝，成為文武全才，並結識眾小英雄；爾後又得神槍和「湛盧」寶劍，並擇取非同一般的坐下馬；在京師考武狀元時，又槍挑小梁王，觸忤權貴，如此等等，這些都為這位「身先士卒常施愛，計重生靈不為名」的國家棟梁以後建功立業作了很好的鋪墊。正因為有這樣的思想基礎和文武韜略，所以在南宋王朝危急存亡的關鍵時刻，他毅然應征抗金，並一再排除奸臣的陷害干擾，為國殺敵，屢建奇功。在朝野抗戰派的支持下，終於當上元帥，加之牛皋等又率太行山義軍相投，聲勢更振，殺得金兀術膽戰心寒，以至於要以自殺來遮掩慘敗的羞辱。而岳飛形象至此也已達到光輝的頂點。
由於岳飛思想上存在忠君與愛國這一難以克服的深刻矛盾，當秦檜里通外合，向高宗進讒，用十二道金牌將其從快要取得最後勝利的前線召回時，他卻抱著「既是朝廷聖旨，那管他權臣弄權」的愚忠觀念，俯首聽命，並不準王橫反抗，又將長子岳雲和將軍張憲召來京師，以防他們激反，最後懷著對奸臣的怨憤和忠孝節義俱全的自我安慰，與岳雲、張憲一起被害於風波亭上。他這種忠於最高封建道德規范的悲劇，與其轟轟烈烈的抗金斗爭形成鮮明的反照，既表現了作者對「忠臣為國死含冤」的痛苦和對「姦邪誤國」的憤懣，也反映了作者對愚忠的認同。
如果說，岳飛是一個為國戰功赫赫而又死於愚忠的悲劇英雄，那麼牛皋則是一位不僅痛恨權臣，而且敢於指責昏君的草莽英雄。作者對他那種憨直樂觀而又嫉惡如仇、英勇無畏的性格的刻畫，相當生動。這是作品中最富光彩的形象之一，《說岳全傳》在民間的巨大影響，與這個形象是分不開的。他不像岳飛那樣「糊塗」，雖然粗魯莽撞，卻正氣耿耿，是非分明，對於昏君奸臣，始終保持著清醒的認識和強烈的反抗情緒。他沒有岳飛那麼多的封建教條，槍挑小梁王之後，張邦昌要斬岳飛，他就敢於揮鐧打斷旗桿，號召大家造反；之後，他真的聚眾太行，稱孤道寡，替天行道，並自號「公道大王」。聖旨來招安，他說：「太凡做了皇帝，盡是無情義的，我牛皋不受皇帝的騙，不受招安。」當欽臣以異族入侵相激時，牛皋又能深明大義，以民族利益為重，毅然下山參加岳飛的抗金隊伍。
如果說，作為悲劇形象的岳飛，較多地表現了思想、倫理、道德的價值，催人淚下，那麼，牛皋這一形象則較多地閃耀著性格的光輝，在悲劇的氛圍里給作品增添了喜劇的色調，他既是一個李逵式的猛漢英雄，又是一個程咬金式的福將，李逵式的天真正直和程咬金式的潑辣風趣融為一爐，呈現一種嚴肅的滑稽，很富於喜劇的審美情趣。與岳飛悲劇性格相比，牛皋保持了草莽英雄本色的喜劇性格非常鮮明，更真實，更富於人情味和民間色彩。這是張飛、李逵、魯智深以及後來的程咬金等這一類喜劇英雄形象系列中的又一個活生生的藝術形象。
《說岳全傳》充滿了傳奇色彩。岳飛單槍闖敵營、梁紅玉擊鼓戰金山、牛皋將金兀術騎於胯下大笑而死等情節，都寫得有聲有色，富於感染力。其他如李若水面對殘酷刑法，凜然不屈，還一口咬下老狼主耳朵；宗澤憂國如焚，大叫「過河殺賊」而死；王佐為了混入金營策反，用「苦肉計」砍下自己胳膊等等，都能給人留下難忘的印象。
《說岳全傳》的情節安排，有自己的特色。以岳飛為中心，形成眾星拱月之勢。此外，作品在縱向主線分明的同時，又注意了橫向方面情節的生動性和人物性格的豐富性，縱橫交錯，條理清晰，主於突出，枝葉茂密，古典小說常用的懸念、埋伏、照應、烘托、渲染等手法都運用自如，比較成功。
《說岳全傳》通篇都是說書人口氣，語言通俗流暢、簡潔明快、精彩動人，可讀性強。
應該指出的是，由於受傳統的因果報應觀念影響，《說岳全傳》把宋與金的矛盾、忠與奸的矛盾歸結為宿怨相報，天數使然，岳飛與金兀術的矛盾被解釋為大鵬鳥與赤須龍的冤冤相報，這在一定程度上削弱了現實描寫中的愛憎感惰。另外，作品虛構了一個皆大歡喜的大團圓結局：岳飛死後受封、奸臣被懲處、岳雷直搗黃龍、氣死了兀術……這種虛構雖然大快人心，但軟弱無力，並不高明。
總的說來，《說岳全傳》是一部比較優秀的作品，其主導思想是積極的，但也含有一些糟粕；小說藝術上有值得稱道的一面，但也有缺陷。今天的讀者只要以正確的態度來閱讀這部小說，就能夠得到歷史的教益和藝術的享受。
㈣ 關於人物的詩歌
（一） 許思東
粗糙的大手，緊握在一起
感覺就像握緊了豐收的麥子
這些天空下的老鄉們
在杭州見到你們真是開心
大家登上這座山峰吧
還要在上面合影
我們緊緊擁抱在一起
碰起酒杯忘記故鄉的兄弟
天黑了而東哥的帽子很白
下車了，最後的一回眸
東哥的帽子很白
白色一樣白
（二） 胡婷婷
婷婷，當然玉立了
如西子湖畔的一枝楊柳
春風中展開她悠揚的旋律
青絲之瀑，飄起百丈岩石
點亮遠方的一對燈盞
美麗的目光把我溫柔發現
大廳里光線幽暗，你
玉指如月，照亮了草莓香片
如此親切，並且令我懷念
（三） 陳萍
如果我沒記錯的話，對
就是陳萍，一個眉毛彎彎的
小姑娘，笑起來很好看
她笑起來很好看，我這樣說
並不意味著她不笑時就不好看
或者大笑時，甚至哭泣
「若把西湖比西子，
濃妝淡抹總相宜」
在春天的早晨，中午
夜晚同樣
杭州的天氣很好
陰雨也顯得溫情脈脈
山頂上葫蘆絲吹起了星星索
悄悄在空氣中融化
願我沒醉，記得歸來的路
並且不忘抓起她的小手
「嗨，陳萍你好。」
（四） 徐冠華
嘿，朋友，不必說抱歉
我很欣賞你！黃河之水天上來
滔滔如詩 淹沒一切！
五月並不遙遠，四月的日子
其實也不錯。不必感受眾人
季節自己就會輕松輪轉
在石頭之下放棄智慧
中國就這樣了，總是向左轉時
默然發覺靈魂中偏右的疼痛
（五） 張軼
空氣中飛的曲子是竹林深處
我們的背景則是碧澗流泉
有機會泛舟湖上，搖著摺扇
水裡有幾條魚是說不清的
瘋子將世界捆紮完畢，一把火足矣
篝火與聖火，之間你要走完多少路程
（沒有走進呼吸的冬季的小兄弟
我們的生活就像東哥的帽子一樣白）
（六） 周愛武
從周愛武到周總用掉了多少風和雨啊！
變幻無常的人類！可還記得
那黑色中通往朝霞的路徑？
美好而易碎的山茶花
在水與火的世界中臉色潮紅
月亮匆匆遠去
大地上你的全部住所里是否只有
天空滾來的雷聲？
如此誠實 豎起手指條條堅硬
中華女子多奇志，不愛紅裝愛武裝。
身影如游，漾起水面多少漣漪
平靜的花蕊也使蜜蜂變的友好
然後在城市的露珠上 成為散步的陽光
想起周總，想起了突如起來的雨中
小傘下的笑顏，陪伴遍野的映山紅
安詳開放。美麗映山紅！
登上百丈岩，你才是最令人難忘的女子
㈤ 中國古代文學人物介紹
太摳門了，沒有興奮的動力啊。
簡單寫寫吧。
5分可以寫個金庸筆下的老頑童。
從兩方面說，一是人物的性格特點，二是對於小說的作用。
開頭來點鋪陳，簡述一下老頑童在小說中的情節表現。
一，人物性格特點，抓住頑和童展開，最後升華到他是含蓄顛覆傳統道法禮數的典型代表。二，對於小說的作用，聯系水滸里的李逵，三國里的張飛，隋唐演義里的程咬金等等，這一類人物是活泛情節，增添小說可讀性所不可缺少的人物，從某種程度上說，他們就是故事情節曲折展開的最優秀的棋子之一。
補充一下，文學人物指的是文學作品人物還是文學名人？
㈥ 古典詩歌包括哪些
一、懷古詩
懷古詩一般是懷念古代的人物和事跡。
詠史懷古詩往往將史實與現實扭結到一起，或感慨個人遭遇，或抨擊社會現實。如蘇軾《念奴嬌.赤壁懷古》，感慨個人遭遇，理想和現實的矛盾，年過半百，功業無成。辛棄疾《永遇樂.京口北固亭懷古》表達對朝廷苟且偷生的不滿，抨擊社會現實。也有的詠史懷古詩只是對歷史作冷靜的理性思考與評價，或僅是客觀的敘述，詩人自身的遭遇不在其中，詩人的感慨只是畫外之音而已。如劉禹錫的《烏衣巷》，今昔對比，表達了詩人的歷史滄桑之感。
詠史懷古詩的鑒賞首先要弄清史實、典故，其次要體會意圖、感情，再次要品味技巧手法。
1.形式標志：標題中有古跡、古人名，或在古跡、古人前冠以「詠」，或在古跡、古人後加「懷古」、「詠懷」等。
2.內容特點：
① 表達像古人那樣建立功業志向，抒發對古人的緬懷之情；
② 抒發昔盛今衰的感慨，暗含對現實的不滿甚至批判，多借古諷今；
③ 憂國傷時，揭露統治者的昏庸腐朽，同情下層人民的疾苦，但由國家民族的前途命運。
④ 悲嘆年華消逝，壯志難酬。
二、詠物詩
1.詠物詩的特點：內容上以某一物為描寫對象，抓住其某些特徵著意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由實到虛，寫出精神品格。常用比喻、象徵、擬人、對比等表現手法。①以物象為題；②詠（題、贈、贊）+物象
2.內容特點：詠物言志，借所詠之物表達自己的志向或品質；或表達自己對生活的思考、對人事的評價。
3.分析角度：物與人的相同點（物我合一的結合點），賞析時要重點把握①寫的什麼物，有什麼特徵。②寄託什麼志。
三、寫景詩
南朝謝靈運開山水詩先河，東晉陶淵明開田園詩先河，發展到唐代，有山水田園詩派，代表人物是王維、孟浩然。
山水田園詩以描寫自然風光、農村景物以及安逸恬淡的隱居生活見長，詩境雋永優美，風格恬靜淡雅，語言清麗洗練。
這類詩抒情上常常是借景抒情、寄情於景，寫法上常常是白描、襯托。
1.內容範圍：一般寫景詩和山水田園詩；
2.寫法特點：借景抒情，融情入景；
3.分析重點：景物特徵；
4.山水田園詩得住題：
①歸隱田園，鍾情山水；②描繪山川美景，熱愛祖國河山；
③厭棄官場黑暗，抒發閑適情調，表達自己決不同流合污的高潔品格。
四、戰爭詩
從先秦就有了以邊塞、戰爭為題材的詩，發展到唐代，由於戰爭頻仍，統治者重武輕文，士人邀功邊庭以博取功名比由科舉進身容易得多，加之盛唐那種積極用世、昂揚奮進的時代氣氛，於是奇情壯麗的邊塞詩便大大發展起來了，形成一個新的詩歌流派，其代表人物是高適、岑參、王昌齡。
1.形式標志：題目中朵出現「塞」、「征」、「軍」等字眼；也有用樂府舊題的，如《涼州詞》、《少年行》、《關山月》、《從軍行》等；
2.基本主題：
建立功業的渴望；保家衛國的決心；山河淪喪的痛苦；久居邊關的鄉愁；塞外生活的艱辛和連年征戰的慘烈；報國無門的怨憤和歸家無望的哀痛。
3.分析重點：鑒賞邊塞詩要結合作者的生平思想和詩歌創作的具體時間，體味詩人在詩中寫的是什麼，抒發的哪一類型的情感，要注意富有邊塞特徵的景物和富有戰爭特徵的事件、心理。
五、行旅詩和閨怨詩
古人或久宦在外，或長期流離漂泊，或久戍邊關，總會引起濃濃的思鄉懷人之情，所以這類詩文就特別多，它們或寫羈旅之思，或寫思念親友，或寫徵人思鄉，或寫閨中懷人。寫作上或觸景傷情，或感時生情（中秋望月、重陽登高、傷春悲秋、日暮思歸），或托物傳情（月、雁、笛、柳），或因夢寄情，或妙喻傳情。
鑒賞這類詩要在整體感知的基礎上確定情感類別；抓住意象，構建圖景；抓住關鍵詞語，體味藝術特點。
行旅詩：主要表現行旅之人旅途的艱辛、寂寞以及對家鄉、親人的思念。
閨怨詩：一是表現婦女對出征在外的丈夫的思念，表達對戰爭的厭惡或鼓勵丈夫建功立業的情懷；二是表達對出門在外的丈夫的思念，表達女子的柔情別緒，憂愁傷感；三是表現宮中女子對自由被禁錮、遭人冷落的處境的怨恨，表達對自由和幸福生活的嚮往。
六、送別詩
古代由於交通不便，通訊極不發達，親人朋友之間往往一別數載難以相見 ，故古人特別看重離別。離別之際，人們往往設酒餞別，折柳相送，有時還要吟詩話別，因此離情別緒就成為古代文人一個永恆的主題。
因各人的情況不同，故送別詩所寫的具體內容及思想傾嚮往往有別。有的直接抒寫離別之情，有的藉以一吐胸中積憤或表明心志，有的重在寫離愁別恨，有的重在勸勉、鼓勵、安慰，有的兼而有之。
1.形式標志：標題中有「送」或「別」等字眼；
2.基本主題：依依不捨的留念；情深意長的勉勵；坦陳心志的告白；別後情境的想像、擔憂與對友人的思念。
3.感情色彩：
依戀與不舍——低沉哀婉，傷感惆悵；
安慰與祝願——曠達剛健，樂觀向上。
㈦ 古典小說中精彩人物描寫片段
紅樓夢中有很多人物的精彩的描寫哦
1、忽見丫鬟話未報完，已進來了一位年輕的公子：頭上戴著束發嵌寶紫金冠，齊眉勒著二龍搶珠金抹額；穿一件二色金百蝶穿花大紅箭袖，束著五彩絲攢花結長穗宮絛(tāo)，外罩石青起花八團倭緞排穗褂；登著青緞粉底小朝靴。面若中秋之月，色如春曉之花，鬢若刀裁，眉如墨畫，面如桃瓣，目若秋波。雖怒時而若笑，即瞋視而有情。項上金螭瓔珞，又有一根五色絲絛，系著一塊美玉。
----賈寶玉
2、寶玉早已看見多了一個姊妹，便料定是林姑媽之女，忙來作揖。廝見畢歸坐，細看形容，與眾各別：兩彎似蹙非蹙罥煙眉，一雙似喜非喜含情目。態生兩靨（yè）之愁，嬌襲一身之病。淚光點點，嬌喘微微。閑靜時如姣花照水，行動處似弱柳扶風。心較比干多一竅，病如西子勝三分。
----林黛玉
3、這個人打扮與眾姑娘不同，彩綉輝煌，恍若神妃仙子：頭上戴著金絲八寶攢珠髻，綰著朝陽五鳳掛珠釵；項上帶著赤金盤螭（chī）瓔珞圈；裙邊系著豆綠宮絛，雙衡比目玫瑰佩；身上穿著縷金百蝶穿花大紅洋緞窄裉（kèn）襖，外罩五彩刻絲石青銀鼠褂；下著翡翠撒花洋縐裙。一雙丹鳳三角眼，兩彎柳葉吊梢眉，身量苗條，體格風騷，粉面含春威不露，丹唇未啟笑先聞。
-----王熙鳳
㈧ 關於中國古典詩詞意境之美的文章
詩詞是中國古典文學藝術中的瑰寶，千百年來取得了輝煌的成就。這與古人在追求古典詩詞的意境美方面做出的巨大努力是密不可分。國學大師王國維在《人間詞話》中說：‚有境界自成高格。‛ 詩詞只有達到美的至境———意境美，才能給人以真正的美感。 所謂意境美，是指文學作品中所描繪的生動圖景和所體現的思想感情融合一致而形成的藝術境界的一種美的形態，它是‚意象合一‛的藝術升華，是想像空間的藝術化境界。 意境美體現在中國古典詩詞中是多方面的。 本人結合自己的學習和教學經驗，將從古典詩詞中人物之形象、事物之傳神及用詞之精妙，來淺談對中國古典詩詞中所呈現出來的意境之美的認識。
李白、孟浩然、韋應物等 人為代表創作的山水詩，用自然清新、明艷清麗的語言描物寫景，抒情表意，創作出形神兼備、情景交融、詩中有畫、言有盡而意無窮的澄明性靈境界。如李白的 「孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。」「江城如畫里，山晚望晴空。兩水夾明鏡，雙橋落彩虹。人煙寒橘柚，秋色老梧桐。」「天門中斷楚江開，碧水東流至此 回。兩岸青山相對出，孤帆一片日邊來。」孟浩然「野曠天低樹，江清月近人。」杜甫「兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。」 韓愈「天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無。」張志和「西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。」，柳宗元「千山鳥飛絕，萬徑人蹤 滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。」韋應物「春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。」謝靈運「池塘生春草，園柳變鳴禽。」等等。
事 實上，意境的創造決不僅限於此，意境美是一種境界。王國維在《人間詞話》中說的「昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路」，「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人 憔悴」，「眾里尋他千網路，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處」，形象地說明了詩人追求意境的構思過程。它不是簡單的堆砌，而是艱苦的探索，若加工不足則失之 淺露，加工太過則失之雕琢。最高境界是一種不露痕跡的美，正如古代的繪畫一樣，所傳達的是意境中的神韻之美。如王維的《竹里館》：「獨坐幽篁里，彈琴復長 嘯。深林人不知， 明月來相照。」字字平淡無奇而境界自出，其中蘊含著一種特殊的藝術魅力，其妙處正在於其所顯示的是那樣一個令人自然而然為之吸引的意境，它的美在神而不在 貌，其神是包孕在意境之中的，這意境不僅給人以清幽絕俗的感受，而且使人感到，這一月夜幽林之景是如此空明澄凈，在其間彈琴長嘯的人又是如此悠然自樂，塵 慮皆空，真令人流連忘返。
中國古代詩歌意境美是中國古代詩人創作詩歌追求的終極目標和最高理想，是對世界美學的獨特貢獻，它從立意命題，內容形式上盡善盡美，追求個性與共性並重，微觀與宏觀統一，主體與客體交融，是渾然天成，自然和諧的審美境界。
總 的說來，意境是詩人和藝術家直覺和理解、情感和思維、意識和無意識相互交融，共處於興奮狀態下所獲得的既能恰當地寄託自己的情感心意，又能巧妙地使之生發 延展的知覺表象，它只須抓住那些能喚起特定情感的自然特徵，便能以一種洗練，含蓄的形式，給人以強烈的情感上的影響，使景物的特點和人的情懷自然地結合起 來，從而才能普遍引起人的喜悅或為之動容的情感，也就是美感。
㈨ 古典小說中經常借人物吟詠詩歌的意圖是什麼
用引用的手法來深化主題，或者作者以這個人物來自喻
㈩ 古典小說人物的細致描寫（神態、動作）
黃色綉著鳳凰的碧霞羅，逶迤拖地粉紅煙紗裙，手挽屺羅翠軟紗，風髻霧鬢斜插一朵牡丹花還真有點：黛眉開嬌橫遠岫，綠鬢淳濃染春煙的味道。
碧綠的翠煙衫，散花水霧綠草百褶裙，身披翠水薄煙紗，肩若削成腰若約素，肌若凝脂氣若幽蘭。嬌媚無骨入艷三分。
看她折纖腰以微步，呈皓腕於輕紗。眸含春水清波流盼，頭上倭墮髻斜插碧玉龍鳳釵。香嬌玉嫩秀靨艷比花嬌，指如削蔥根口如含朱丹，一顰一笑動人心魂。
寐含春水臉如凝脂，白色牡丹煙羅軟紗，逶迤白色拖地煙籠梅花百水裙，身系軟煙羅，還真有點粉膩酥融嬌欲滴的味道。
大朵牡丹翠綠煙紗碧霞羅，逶迤拖地粉色水仙散花綠葉裙，身披金絲薄煙翠綠紗。低垂鬢發斜插鑲嵌珍珠碧玉簪子，花容月貌出水芙蓉。
淡綠色的長裙，袖口上綉著淡藍色的牡丹，銀絲線勾出了幾片祥雲，下擺密麻麻一排藍色的海水雲圖，胸前是寬片淡黃色錦緞裹胸，身子輕輕轉動長裙散開，舉手投足如風拂揚柳般婀娜多姿，
風髻露鬢，淡掃娥眉眼含春，皮膚細潤如溫玉柔光若膩，櫻桃小嘴不點而赤，嬌艷若滴，腮邊兩縷發絲隨風輕柔拂面憑添幾分誘人的風情，而靈活轉動的眼眸慧黠地轉動，幾分調皮，幾分淘氣，一身淡綠長裙，腰不盈一握，美得如此無瑕，美得如此不食人間煙火
一襲大紅絲裙領口開的很低，露出豐滿的胸部，面似芙蓉，眉如柳，比桃花還要媚的眼睛十分勾人心弦，肌膚如雪，一頭黑發挽成高高的美人髻，滿頭的珠在陽光下耀出刺眼的光芒，鮮紅的嘴唇微微上揚，好一個絕美的女子