❶ 對於明清古典小說的評價
中國古代的敘事文學，到了明清時期步入了成熟期。就文學理念、文學體式和文學表現手段而言，明清小說以其完備和豐富將敘事文學推向了極致。從明清小說所表現的廣闊的社會生活場景、豐碩的藝術創作成果和豐富的社會政治理想而言，明清小說無疑鑄就了中國古典文學的最後的輝煌。
本講以明清小說的題材開拓和藝術探索為視點，試圖在傳統文化的背景下，描畫出明清小說的梗概面貌。
一、明清小說與傳統文化
從思想內涵和題材表現上來說，明清小說最大限度地包容了傳統文化的精華，而且經過世俗化的圖解後，傳統文化竟以可感的形象和動人的故事而走進了千家萬戶。傳統文化給明清小說提供了豐富的養料，而明清小說又將傳統文化空前地發揚和豐富，在藝術形象和藝術細節的衍繹中予以創造性的闡說。
1、史傳色彩--世俗文學的歷史依傍
中國的史官文化異常發達，源出於「紀實」的傳統小說，與史官文化有著血肉相連、密不可分的密切關系，不可避免地被打上了史傳的烙印，史傳性是中國傳統小說最重要的民族特徵。盡管明清小說帶有濃厚的市民文化色彩，但無論從衍說故事之形式還是從諷寓教化之動機出發，都深深地受到了史傳文化的決定性影響。
題材的史傳性 觀念的史傳性 小說藝術的史傳性
2、懲勸教化--儒家文化的影響
中國古典小說受儒家思想的影響長久深遠，而將這種影響合理化、具體化者，則是小說理論中的「懲勸教化」說。幾乎可以說，「懲勸教化」模式籠罩了整個封建時代的小說創作。
重視小說的教化作用 懲勸模式牢籠創作
3、神妖仙道--佛道思想的濡染
佛教自東漢末傳入中國後，一直在文化形態上深刻地影響著文學創作。而道教是唯一在中國本土上產生發展成長的宗教，它與古代小說有著密不可分的血肉關系，尤其在想像力和創造力方面，對古代小說影響深刻。佛道所創造的神仙境界，仙、道、妖、鬼等意象，奇譎變幻的仙道法術，因果業報的結構，以及由此孕育的小說母題，無疑為小說世界帶來了奇觀異彩。
小說描寫空間的拓展 小說人物畫廊的豐富 小說情節的奇譎變幻
二、明清小說的內容拓展
就題材而言，明清小說可謂是包羅萬象，空前豐富。明清小說全方位地展現了那個時代的社會關系和生活方式，表達了人們的喜怒哀樂和理想追求。敘事文學和通俗文學的特點，使文學對社會生活的表現，達到了從未有過的寬廣和深入。城市經濟和市民階層的凸起，新的價值觀念和新的社會理想又給文學注入了新的思想內涵。
1、題材內容的空前豐富
題材豐富，內容多樣是明清小說的突出特點。除了在民間流傳蘊育多年而經文人加工的歷史演義、英雄傳奇，以及用魔幻的方式反映生活的神魔小說外，小說作者的筆觸更是切近了現實生活。直接描寫社會世態人情的世情小說的出現，是小說題材開拓上的重大突破，標志著小說創作進入了成熟發展的新階段。
世情小說 歷史演義 英雄傳奇 神魔小說 諷刺小說 俠義公案小說
2、世俗生活的全面展現
明清文學觀念的演進，使世俗現實生活日漸成為小說關注的焦點，以現實生活為描摹對象，通過家庭、愛情、婚姻的糾葛變化、盛衰興亡，來反映社會人際關系，展現時代風尚面貌，提供生動完整細膩的社會生活畫卷，這是明清小說的突出貢獻。
愛情婚姻，家庭盛衰 官場黑幕，社會丑態
科舉禮教，人生百態 日常生活，世情風貌
3、社會理想的全新探索
中國古代小說素有理想探索的傳統，在六朝志怪、唐代傳奇和宋元話本中，往往通過幻想浪漫的手法，表現理想。明清小說作家在創作過程中，一方面力求真實地描摹世態，批判社會；一方面則探索社會出路，塑造理想人物，展現理想境界。兩者相輔相成，表現出對社會現實人生的熱忱關注。
社會政治理想 愛情婚姻理想 人倫關系理想
三、明清小說的藝術成就
到了明清小說，敘事藝術已趨向成熟和完美。先前那種故事式的作品已衍化為繁富的鴻篇巨制，其間有宏大精緻的結構，引人入勝的情節，栩栩如生的人物，豐富多彩的語言，無微不至的描繪。文學的表現力達到了從未有過的完備，《紅樓夢》的問世，更是標志著中國古典文學走到了它的巔峰。
1、完備精湛的敘事結構
作為敘事文學的典範作品，明清小說在敘述方式和情節結構上的成就不同凡響。無論是章回體的長篇小說，還是精巧綿密的短篇作品，都各有優長。歷史演義、英雄傳奇，結構宏偉，能在尺幅之間，舒展歷史風雲，飽覽英雄人物，追尋歷史進程。世情小說則脈絡清晰，精巧細密，逼真地反映現實生活，展示生活樣貌。
從事件結構到人物命運結構 從平鋪直敘到立體交錯
從單線縱深到全方位鋪展 從主線突出到一線兩描寫
2、性格豐滿的形象塑造
從歷史傳奇中人物刻畫的類型化、平面化，到英雄傳奇的個性凸現，直至世情小說注重平常人的典型性格的塑造，明清小說在人物形象刻畫上成就非凡。將情節事件發展與人物性格密切相連，細膩委曲地傳遞人物的情緒心聲，在對比映襯中凸現性格，描繪出人物的心靈成長史……明清小說中風韻獨具、性格各異的人物形象，顯示了敘事文學在人物塑造上的突飛猛進。
因人設事 曲盡人情 相依相存 發展變化
3、曲描細敘的藝術刻劃
由敘事為主，轉向以描寫為主，明清小說在藝術描寫上漸趨細膩逼真，無論形象塑造、環境描寫、細節刻劃，還是人物心理情感的揭示，都力圖描摹生活，筆參造化。追求洞察深微、見微知著的概括作用和藝術感染力。
絲絲入扣的心理描寫 逼真細致的環境描寫 豐富具體的細節描繪
❷ 明清小說的文學成就
明清小說:
一.四大奇書
1.三國演義
該書是羅貫中根據陳壽的史書《三國志》及民間傳說寫成的長篇歷史小說。該書中，人物形象分明。
2.水滸傳
該書是施耐庵根據北宋末年宋江起義的故事改編成的長篇英雄傳奇小說。人物形象分明。僅日本作家改編的餓作品就有許多。
3.西遊記
該書是吳承恩寫就的一不長篇浪漫主義神話小說。
4.紅樓夢
清曹雪芹寫就的中國最優秀的古典小說。（曹雪芹寫前80回，高諤續後40回）該書深入細膩的描寫了封建社會末年的社會生活，揭示了其必然走向崩潰的歷史命運。有學者將該書與俄國小說家列夫托爾斯泰和陀斯妥耶夫斯基的作品相提並論，認為不讀它們便不能妄談世界小說。
二.「三言二拍」
1.三言是指馮夢龍寫就的三部小說集。全書將許多短小精悍的故事組合在一起，令人回味無窮。
2.二拍是指凌濛初在馮夢龍三言的影響下直接寫就的《初刻拍案驚奇》《二刻拍案驚奇》。形式與三言相同，但影響遠不及三言。
三.神怪小說
多寫狐仙鬼魅的故事，但實際上是揭露了現世的餓醜陋。代表作有《聊齋志異》《鏡花緣》
四.譴責小說
譴責封建社會官場的黑暗。代表作有《官場現形記》《老殘游記》《二十年目睹之怪現狀》《儒林外史》《櫱海花》等
❸ 推薦一部明清小說
清朝吳敬梓《儒林外史》、蒲蚣齡《聊齋志異》、李寶嘉《官場現形記》、吳沃堯（吳趼人）《二十年眼見之怪近況》。
劉鶚《老殘游記》、曾經朴《孽海花》、李寶嘉《官場現形記》、吳沃堯《二十年眼見之怪近況》。
長篇小說《西遊記》，
四大名著之一它數老二，
也是一部非常精彩的小說，
書中師徒四人雖性格不同，
但他們最終團結一心、西天取經，
經歷九九八十一難，
最終取得真經！
團結一心，
不畏艱難、不怕險苦，
堅強地與困難作斗爭，
這正是《西遊記》的精典之處！
《西遊記》向人們展示了一個絢麗多彩的神魔世界，人們無不在作者豐富而大膽的藝術想像面前驚嘆不已。然而，任何一部文學作品都是一定社會生活的反映，作為神魔小說傑出代表的《西遊記》 通過《西遊記》中虛幻的神魔世界，我們處處可以看到現實社會的投影。
孫悟空是《西遊記》中第一主人公，是個非常了不起的英雄。他有無窮的本領，天不怕地不怕，具有不屈的反抗精神。他有著大英雄的不凡氣度，也有愛聽恭維話的缺點。他機智勇敢又詼諧好鬧。而他最大的特點就是敢斗。與至高至尊的玉皇大帝敢斗，楞是叫響了「齊天大聖」的美名；與妖魔鬼怪敢斗，火眼金睛決不放過一個妖魔，如意金箍棒下決不對妖魔留情；與一切困難敢斗，決不退卻低頭。這就是孫悟空，一個光彩奪目的神話英雄。孫悟空那種正義大膽、不屈不撓的斗爭精神，本領高超是妖怪們的剋星，橫掃一切妖魔鬼怪的大無畏氣概，反映了人民的願望和要求。他代表了一種正義的力量，表現出人民戰勝一切困難的必勝信念。
說到豬八戒，他的本事比孫悟空可差遠了，更談不上什麼光輝高大，但這個形象同樣刻畫得非常好。 豬八戒是一個喜劇形象，他憨厚老實，有力氣，也敢與妖魔作斗爭，是孫悟空第一得力助手。但他又滿身毛病，如好吃，好佔小便宜，好女色，怕困難，常常要打退堂鼓，心裡老想著高老莊的媳婦；他有時愛撒個謊，可笨嘴拙腮的又說不圓；他還時不時地挑撥唐僧念緊箍咒，讓孫悟空吃點苦頭；他甚至還藏了點私房錢，塞在耳朵里。他的毛病實在多，這正是小私有者的惡習。作者對豬八戒缺點的批評是很嚴厲的，但又是善意的。他並不是一個被否定的人物，因此人們並不厭惡豬八戒，相反卻感到十分真實可愛。
師傅唐僧，雖說沒有孫悟空的本領、豬八戒的活絡、沙僧的勤快、白龍馬的腳力，但他品行端正，會念真經，不怕「千刀萬剮」，有堅定的信念；沙僧和白龍馬雖說沒有什麼大本事，但都勤勤懇懇，任勞任怨，甘心當好後勤，不好出風頭。
這四個人物形象各有特點，性格各不相同，恰好形成了鮮明的對比，這使我不得不佩服作者寫作技藝的高超，也許作者善於刻畫人物形象便是他的精妙之處。其中我最喜歡的便是孫悟空，因為他神通廣大、技藝高超，一路保護唐僧成功地取得了真經，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上還有一種叛逆心理，以及他敢於和強大勢力做斗爭的勇敢的精神令我十分欣賞。
書中寫唐僧師徒經理了八十一個磨難有讓我聯想到了他們的執著、不畏艱險、鍥而不舍的精神。這著實是一種值得我們學習的精神。再想想自己的半途而廢、虎頭蛇尾，我不禁慚愧自己當初為何不能像他們一樣堅持到底呢？也許這就是我所缺少的，只要我能把一件事情從頭做到尾，不管我是成功了還是失敗了，只要我盡力去做了，這對我來說也是一種成功啊！因為我去做了，而且堅持到了最後。
❹ 試分析明清小說中的一個人物形象
內容提要: 賈寶玉是《紅樓夢》中的一個尷尬人: 在其成長歷程中，父親正面形象的缺位和扭曲，使其喪失了對男性角色世界的認同感，而其他男性親屬混亂的生活，更導致了賈寶玉對於男性角色的背離; 而作為身處女兒世界裡的唯一男性，他卻從未被女兒們視為同類而予以接納，反而時時處處被要求其回歸到男性的傳統價值評估體系中去。
關鍵詞: 賈寶玉 兩個世界 尷尬人
賈寶玉毋庸置疑是中國古典文學中一個最為特立獨行的人物形象，其性格的多樣性也給不同時代的讀者帶來了不同的審美體驗。他英俊瀟灑，貌美如花，他的外貌甚至連女子都要自愧弗如; 他任性狂放，不拘小節，他的「不成器」 和種種狂言悖行甚至促使其父要對他痛下殺手。賈寶玉最為大家所熟知的叛逆性言論，就是以「女兒論」為代表的種種尊崇女性貶抑男性的異端思想。竊以為，賈寶玉的這些言行，一則是其對自身的男性角色的不認同所導致的; 二則是其推崇女兒清凈世界以寄託其理想的外向表現。賈寶玉的身上有著較為明顯的雙性化人格的疊加，這一點已有諸多學者撰文論述過，此不贅述。本文擬探究身處兩個世界之中的賈寶玉真實的角色狀態，以及成因與發展。
一、男性世界的「棄兒」與「叛逆」
賈寶玉那麼喜歡女兒，喜歡在內帷廝混的真實原因，當源於傳統的男性世界不能給予其人格成長的正向動力，從而使其從幼年時期開始，就偏離了正常的男性角色的成長軌道，從而最終成為一個「於國於家無望」的不肖子，「天下無能第一」的「棄兒」與「叛逆」!
首先來看賈寶玉的特殊身世。在他降生之前，賈政和王夫人已經育有一子一女，而且他的長兄賈珠已經娶妻生子，功名在手，卻因病而死。在這一家庭悲劇發生後，唯一的嫡子賈寶玉，對於賈政夫婦來說，就是最大的安慰和依靠，而他「銜玉而生」的神奇出生方式，又給這對夫婦以更大的希望。「作為男人，又是國公後裔，賈寶玉從抓周那天起就面對著一張無法迴避的人生答卷: 如何回報列祖列宗的價值期待?」這是「占核心位置的儒家文化對男人人生使命的界說與要求。」 ① 經常行為 「失格」的賈寶玉與一門心思望子成龍的賈政矛盾不斷，「( 賈政) 因此對賈寶玉一直持疏淡、呵斥、嘲諷、謾罵之態，即使偶生憐愛之情，也總不忘『斷喝一聲』: 『作孽的畜牲! 』『叉出去! 』使得寶玉一見賈政，便如『避貓鼠兒一般』，聽到賈政叫喚，心中就『不覺打了個焦雷』，父子親情盪然無存。」 ② 況且，賈政對於賈寶玉的這種管教方式，還經常受到賈母和王夫人明裡暗裡的干涉與回護，不能不說，這種管教的效果自是要大打折扣的。賈政這個原本應該成為兒子男性社會化角色成長路上的領路人，無形中卻變成了一個阻礙，而傳統父權的權威與專斷，更是加劇了這種父子親情的疏離。這種父子關系下的賈寶玉，自然也缺乏向父親學習的正向動力，即由崇拜進而效仿父親從而完成自身的男性社會化人格的養成和完善。
父親的冷淡和專制，直接導致寶玉對於男性角色的反感，「無論是怕還是恨，都嚴重阻斷了父子間正常的情感交流，無法產生親近感。一個處於心理發育期的少年，他對男性社會的認知往往來自於自己的父親，而這種充滿距離的父子關系使得寶玉對男性社會產生很強的厭惡感，進而也對自我性別失去信心。」 ③ 從而厭棄男性角色所需要承擔的一切社會責任和義務，不愛應酬，不讀八股，對於「文死諫武死戰」人生模式的否定和抨擊，多源於此。
而祖母、母親給予他的女性的溫情和關愛，姐妹、丫鬟們給予他的溫柔和陪伴，又加劇了他對於男性角色認同的離心力，表現出來的就是他樂於在內帷中廝混，寧願沉醉在溫柔鄉中化灰化煙，而從不考慮自己及家族的未來。而從書中寶玉所結交的男性摯友來看，無論是秦鍾、柳湘蓮，還是蔣玉菡，這三人共同的特點就是他們雖為男子，但卻比女兒還要像女兒。
其次，在賈府之中，其他男性親屬們，也沒有給賈寶玉的人格成長提供一個比父親更好的範例。先從文字輩來說，賈敬早早地放棄了自己作為一家之主的責任和義務，轉而在虛無縹緲的煉丹求道的青煙繚繞之中尋求自身的快樂。賈赦則在求嗣的名義下盡情縱欲，尋歡作樂，他的人生目的無非就是在年輕女人們溫軟的懷抱中尋求肉慾的快樂而已。再說與寶玉同輩份的玉字輩的兄弟們，賈珍除了妻妾眾多，尤為喜好在不正常的充滿禁忌的情感關系中獲得快感，如他與秦可卿的不明不白的關系，與尤二姐的畸形關系等; 賈璉則在家有嚴妻的情況下，不放棄任何一次偷雞摸狗的機會，即如賈母所雲「臟的臭的，都拉了你屋裡去」; 賈環呢，在小說中完全是一個成事不足敗事有餘的傢伙，對彩雲也是始亂而終棄……
無論是賈寶玉的長輩們，還是他的兄弟們，這些圍繞在他身邊的男性角色，給寶玉打開的不過是一個又一個潘多拉的魔盒: 亂倫、不忠、愚昧、貪婪……展現在他面前的男性世界是那樣的黑暗而令人窒息，充滿著腐臭不潔的味道，縱欲和狂歡彷彿就是他們活著的全部內容! 在如此環境中成長起來的賈寶玉，要麼與之同流合污，重蹈父兄的覆轍，從此渾渾噩噩、卑污不堪地在男性的傳統世界的泥沼里滾打，要麼與之分道揚鑣，白眼看世界，與之決裂，從而走上不能為世所容的非主流的道路，成為家族「逆子」!
二、「女兒」世界的「寵兒」與「忠臣」
在卑污的男性世界與潔凈女性世界的爭奪與撕扯之中，賈寶玉最終選擇了內心對女性世界的皈依，從而使其在勉為其「男」的行為表象下，自覺不自覺地在心理行為和動機上，越來越偏向女性化的生活方式和情感方式，從而使其成為大觀園里的寵兒和護花使者。誠如賈寶玉夢游太虛幻境時，警幻仙子所言: 「汝今獨得此二字，在閨閣中，固可為良友，然於世道中未免迂闊怪詭，百口嘲謗，萬目睚眥。」
在小說中，賈寶玉很多奇怪的行為，如果從其女性化的心理結構上去分析，其實是非常順理成章的。例如，賈寶玉對於平兒和香菱的態度，為二人偶然得以體貼盡心的時候，他的所思所想，從男性將女性作為慾望的對象的角度上來講，其心理動機是不足的，因為這兩個人不太可能給予賈寶玉相應的情感回報。但如果從其女性心理結構進行分析，我們就會發現，互相照顧、彼此安慰、彼此支持、不求回報，在別人的眼淚里治癒自己的創痛，這種體貼和照顧不過是少女們在成長歷程中所經歷的最普通的一種情感的交流方式而已。再如，最為人所詬病的「金釧之死」，如果將賈寶玉的言行視為男性心理動機的驅使，則賈寶玉必然難逃 「輕浮儇薄」之罪; 但如果從其女性心理動機去分析，這不過是小「姐妹」之間的一種調侃而已，事件的兩個當事人都不是以情慾為目的調情，不過是幾句無 聊的玩笑而已。 「賈寶玉把大觀園中的女兒們看作真善美的化身，當作人生理想和理想人格加以追求。 ④
賈寶玉對於男性世界的一切規則與秩序都持一種非暴力不合作態度，如他對於八股取士的看法，對於為人臣子的價值觀的徹底否定，對於家族長幼尊卑有序的社會規則的破壞，都鮮明地表達了他對於自己自然的男性屬性的否定。而這種種對男性世界價值觀的否定和厭惡的行為，甚至在小廝興兒眼中看來，都充滿了荒誕不經的色彩。
對於男性世界對他的評判，賈寶玉是無所謂的; 他更在乎的是大觀園里的眾多女兒們對他的臧否。從小說中看，縱使受到父親「毒打」，也抵不上眾多姐妹們為其傷之、惜之的眼淚來得珍貴; 而時時處處使他煩惱使他憂心的，則往往是女兒們之間的齟齬和紛爭。「晴雯、襲人、麝月之間和黛玉、寶釵、湘雲之間的紛擾便也是寶玉自己的災害。他常在這些人的爭奪戰中被圍困，被割裂，不但不能依他的主觀獲得調解，而且往往把一切的刀鋒召集在自己的身上。他能與一般社會隔離，能戰勝自己的父親，但絕不能擺脫這一種無窮無盡的糾紛與煩惱。」 ⑤
三、兩個世界夾縫里的尷尬人
首先，賈寶玉的這種偏於陰柔偏於女性化的性格的形成，是有文化淵源的。 ⑥ 其次，滿族特殊的尊女習俗，也為賈寶玉崇女抑男的思想提供了現實的土壤。 ⑦
賈寶玉的悲劇在於，他嚮往的恰恰是此生都不可能實現的，身為男兒身，心是女兒心，無論男性世界還是女性世界，從他長大成人的那一天起，都不能再收容他那無處安頓的靈魂!
那麼，他傾心相許的女兒世界會是他靈魂的歸處嗎?
正如余英時先生所言: 「曹雪芹雖然創造了一片理想中的凈土，但他深刻地意識到這片凈土其實並不能真正和骯臟的現實世界脫離關系。不但不能脫離關系，這兩個世界並且是永遠密切地糾纏在一起的。」 ⑧ 大觀園不過是個暫時的避難所，園中的女兒們即使不遭受男性世界的侵害和毀滅，也會隨著年齡的增長而談婚論嫁，風流雲散，正如林黛玉《葬花吟》里吟唱的那樣: 「明媚鮮妍能幾時，一朝漂泊難尋覓」!
另外，導致賈寶玉「愛博而心勞」的原因之一，恰恰也來自純潔的女兒們有意無意地要求其回歸男性世界的勸諫和諷喻! 雖然，他能夠參加女兒們的各種娛樂活動，起詩社、放風箏、開夜宴，雖然女兒們給予了他足夠的善意和接納，但他特殊的身份，卻只能使其成為女兒王國的一個旁觀者，甚至從某種意義上來說，也許還是女兒王國被毀滅和清算的肇因! 黛玉與寶釵的婚姻與愛情的抉擇，襲人與晴雯的奴隸與自由的斗爭，都指向他，但他卻並沒有一點自主選擇的權利!
寶釵稱其「無事忙」，分明地表達了對他不求上進的諷刺與否定; 襲人對其屢次三番的勸諫，也明確地提出了對其讀書應考繼業揚名的要求; 就連心直口快的湘雲，也當面勸他」也該常常的會會這些為官作宰的人們，談談講講些仕途經濟的學問」，對其「成年家只在我們隊里攪些什麼」的生活方式明確提出了批評! 在湘雲的眼中，賈寶玉從來就不是「我們隊里」的人，這無疑是作者通過湘雲之口，表達了女兒世界對賈寶玉是從未以同類視之的!
他愛的，是他此生無法選擇成為的; 他恨的，是他此生無法逃避的! 對於賈寶玉這樣一個處在兩個世界的夾縫里的尷尬人來說，天地之大，他卻只能是「無可雲證，是立足境」，他所選擇的也唯有棄世一途而已!
注釋
① 劉敬圻《賈寶玉生存價值的還原批評》，《紅樓夢學刊》 1997 年第 1 輯。
② 周曉波《男性偶像的缺席——— - 論賈府教育缺失對賈寶玉性格形成的影響》，《名作欣賞》2010 年第 7 期。
③ 呂靖波，張文德《試論賈寶玉叛逆性格的心理成因》，徐州師范大學學報( 哲學社會科學版) 2006 年第 3 期。
④ 樓霏《論賈寶玉的女兒觀》，《紅樓夢學刊》1995 年第 3 輯。
⑤ 王昆侖《紅樓夢人物論》，北京出版社 2011 年 2 月第 3 版，第 272、273 頁。
⑥ 參見王富鵬《論傳統文化的陰柔性因素對賈寶玉氣質的影響》，《紅樓夢學刊》2006 年第四輯。
⑦ 參見王明霞《從滿族家庭禮俗看其民族的倫理道德觀》，吉林師范大學學報( 人文社會科學版) 2003 年 第 3 期。
⑧ 余英時《紅樓夢的兩個世界》，上海社會科學出版社 2006 年 8 月第 1 版，第 38 頁。
( 本文作者: 北京電子科技職業學院 基礎 部，郵 編: 100029)
❺ 請介紹一下明清時期代表人物、作品、特點等
明清時期繪畫流派的涌現
文章出處：中國書畫家網 發布時間：2004-01-11
鴉片戰爭前的明清時期（1368年-1840年）是我國封建社會的後期，文化雖然趨於保守，但繪畫領域卻出現許多富有特色的流派與個性強烈的畫家，各領風騷，樹織畫壇。
[明]陳洪綬《荷花鴛鴦圖》
明初崇尚宋代畫風的畫家遍於宮廷、民間，明代中期文人畫重新復興於蘇州，後期士大夫文人畫更是向獨抒性靈發展，以畫為樂、以畫為寄。
[明]董其昌《秋興八景圖》之一
明清變革，並沒有割裂繪畫的傳統，清代仍然畫派林立，摹古、創新各行其道；文人畫、西洋畫也對宮廷繪畫產生了影響；隨著商品經濟的發展，文人還以畫為生、以畫泄憤，金石書法的剛健之風也溶入了繪畫。民間繪畫更加世俗化、商品化；作為中國古代繪畫的最後輝煌，清代繪畫已呈現出發生奇變的傾向，為近代中國繪畫的改革作好了准備。
[明]陳洪綬《品茶圖》
「華山派」與明畫院繪畫
明太祖朱元璋長於武功，拙於文治，他當政時期厲行文化專制主義，摧殘藝文，畫壇一派蕭條景象。而采葯於北方的醫生兼業余畫家王履（1332年-？）則倖免於難。他工山水，不拘守前人成法，主張深入自然，師法造化，從真山水中吸取創作素材。
[明]王 履《華山圖冊》之一
有《華山圖冊》存世，繪陝西華山小景40幅，題詩拔文，抒寫欣賞自然風光的感受。山體作小斧劈皴，奇峭偉岸，林木雜生，雲煙流布；筆墨蒼勁，變化靈活，氣韻生動。後人稱他取法自然山水的畫風為「華山派」。
[明]王 履《華山圖冊》之一
明成祖朱棣雖也實行文化專制，但手法與乃父不同，而是將文人、畫士廷攬入宮，為其服務。王紱、謝縉等人就是被薦舉的畫家。洪熙、宣德以至成化、弘治皇帝當政時期，宮廷畫家也一度興旺，如邊景昭、林良、呂紀等人，較為著名。他們的作品以兼工帶寫見長，設色富麗，題材吉祥，如象徵長壽之松、鶴，象徵興旺之蘭、竹，象徵富貴之錦雞，象徵幸福之喜鵲等，一派昇平氣象。呂紀的花鳥畫還含有規勸皇帝實行善政的意思，如《三思圖》，畫三隻相思鳥，以表示凡事三思而行；
[明]呂 紀《三思圖》
《殘荷鷹鷺圖》，畫一隻雄鷹正轉身下撲，荷塘中白鷺和小鳥都驚慌逃避，不知所措，藉以告戒皇帝不要濫用武功。繪畫在開明的政治氣候下，顯然又得到更進一步地發展。
[明]呂 紀《殘荷鷹鷺圖》
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「浙派」的創導者戴進
錢塘（今浙江杭州）人戴進（1377年-1462年）是明初功力精深的大畫家，他曾在宣德年間被薦入宮，後遭忌返回家鄉，賣畫為生。逝後葬於西湖附近洪春橋畔。
[明]戴 進《關山行旅圖》
戴進技藝全面，人物、山水、花卉皆擅長，面貌也有多種變化，山水取法宋人蒼勁一派，又融以元人水墨法傳統，山石大斧劈皴，水墨淋漓，豪放挺健，下筆較重，粗獷有力，氣勢充沛。人物工意結合，面部描寫較細，神態生動，衣紋線條則粗放頓挫，勁練灑脫，風貌獨具，花鳥既能工筆設色，又能水墨寫意。
[明]戴 進《溪堂詩意圖》
戴進的直接繼承者有其子戴泉、婿王世祥、弟子方鉞、夏芷等，均為浙江人，故他的傳派世稱「浙派」。受戴進影響，江夏人吳偉筆墨更為縱放，被稱作「江夏派」。 在「浙派」的影響下，成化、弘治時期宮廷內外的畫風多傾向於粗筆水墨，以挺拔豪放取勝，風行百餘年，直至沈周、文徵明為首的「吳門畫派」崛起而告衰落。
[明]吳 偉《灞橋風雪圖》
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極富書卷氣的「吳門畫派」
明代中期隨著經濟生活的繁榮，素稱「魚米之鄉、絲綢之路」的蘇州（俗稱吳門）涌現出卓有成就的畫家群體，以沈周、文徵明、唐寅、仇英四家最為著名，人稱「吳門畫派」。他們的作品大多數表現江南文人優雅閑適的生活情趣。
[明]文徵明《真賞齋圖》（局部）
「吳門畫派」的四大家各有千秋，其創始人沈周功力深厚，不慕功名，最富文人氣質，他具有多方面的文化修養，書法雄厚渾朴，兼工山水、花鳥、人物，中年畫法嚴謹細秀，用筆沉著勁練，以骨力勝；晚年筆墨簡放粗豪，氣勢雄強。所作率意縱逸，寓有野逸之趣，成為明代復興文人畫的先鋒。
[明]沈 周《廬山高圖》
沈周的弟子文徵明，曾為利祿所驅，舉薦入京為翰林待詔，後不得意，辭官歸里，書畫終老。他的書畫技藝也很全面，文雅典麗，筆墨蘊籍含蓄，風骨秀逸。文徵明長壽而勤奮，傳世作品甚多，子侄、弟子流風不絕，至清初不衰，故而他成為「吳門畫派」中影響最大的人物。
[明]文徵明《曲港歸舟圖》
文徵明的好友唐寅，穎悟異常，年青時應試，中應天府（今南京）解元，後入京會試，因舞弊案牽連下獄，罷為吏。他一氣之下絕意仕進，放情聲色，詩文書畫為生。
[明]唐 寅《孟蜀宮妓圖》
唐寅的作品以工細為主，又兼有文人的筆墨，富有詩一般的意境；書法秀逸遒勁，風格灑脫，雅俗共賞，深受歡迎。他也是一位人物、山水、花鳥兼工的畫家，並因生活跌宕多趣，風流不羈，而成為家喻戶曉的江南才子。
[明]唐 寅《古木幽篁圖》
文、唐的畫友仇英，出身工匠，但勤奮好學，創作態度十分認真，一絲不苟，所繪人物、山水，精工具體，設色清麗，構圖繁密，意境深邃，文雅而嚴謹，匠心獨運，為他人所不及。故而他贏得畫壇的尊重，成為「吳門畫派」四家之一。
[明]仇 英《桃源仙境圖》
「吳門畫派」是一個既有文人畫家，又有職業畫家、畫工的群體，它的出現，既振興了文人畫，又規范了「浙派」末流技法粗陋之習，推動了明代繪畫深入發展。
[明]唐 寅《落霞孤鶩圖》
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陳淳、徐渭的寫意花鳥
在「吳門畫派」興復文人畫的風潮影響下，隨著思想家強調發揮主觀能動的「心學」興起，明代中期的繪畫變得更有生氣，在技法上也有許多突破，表現於花鳥畫創作上，水墨寫意的大家應運而生，他們就是號白陽山人的陳淳（1483年-1544年），及號青藤的徐渭，世稱「青藤白陽」。
陳淳的花鳥畫師法沈周，用筆隨意，自由縱橫，淡墨疏筆，生趣橫溢，是位以拙勝巧的高手。他的水墨花卉常常是一花數葉，疏淡欹斜，比沈周的作品更為活潑。
[明]陳 淳《花卉冊》之一
徐渭較陳淳更為放縱，以潑墨大寫意花鳥畫見長，不求形似求生韻，筆勢激動，氣度軒昂，如感情之渲泄，澎湃洶涌。這與他懷才不遇的坎坷經歷大有關聯，才情在仕途上受阻，卻在詩文書畫上得到淋漓盡致地發揮。如《墨葡萄圖》軸，幾無線條，全用潑墨潑水而成，卻墨分五色，濃淡有致，形態生動；狂放之氣，足以驕人。
[明]徐 渭《墨葡萄圖》
徐渭的人物畫也很精彩，寥寥數筆，即見精神，有《驢背吟詩圖》等。
[明]徐 渭《驢背吟詩圖》
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董其昌的繪畫風格
明代後期的畫壇中心人物是董其昌（1555年-1636年）。他誕生於經濟發達的松江，官至禮部尚書，是繼元代趙孟鈧
❻ 明清小說簡介
明清小說概述
中國古代的敘事文學，到了明清時期步入了成熟期。就文學理念、文學體式和文學表現手段而言，明清小說以其完備和豐富將敘事文學推向了極致。從明清小說所表現的廣闊的社會生活場景、豐碩的藝術創作成果和豐富的社會政治理想而言，明清小說無疑鑄就了中國古典文學的最後的輝煌。
本講以明清小說的題材開拓和藝術探索為視點，試圖在傳統文化的背景下，描畫出明清小說的梗概面貌。
一、明清小說與傳統文化
從思想內涵和題材表現上來說，明清小說最大限度地包容了傳統文化的精華，而且經過世俗化的圖解後，傳統文化竟以可感的形象和動人的故事而走進了千家萬戶。傳統文化給明清小說提供了豐富的養料，而明清小說又將傳統文化空前地發揚和豐富，在藝術形象和藝術細節的衍繹中予以創造性的闡說。
1、史傳色彩--世俗文學的歷史依傍
中國的史官文化異常發達，源出於「紀實」的傳統小說，與史官文化有著血肉相連、密不可分的密切關系，不可避免地被打上了史傳的烙印，史傳性是中國傳統小說最重要的民族特徵。盡管明清小說帶有濃厚的市民文化色彩，但無論從衍說故事之形式還是從諷寓教化之動機出發，都深深地受到了史傳文化的決定性影響。
題材的史傳性 觀念的史傳性 小說藝術的史傳性
2、懲勸教化--儒家文化的影響
中國古典小說受儒家思想的影響長久深遠，而將這種影響合理化、具體化者，則是小說理論中的「懲勸教化」說。幾乎可以說，「懲勸教化」模式籠罩了整個封建時代的小說創作。
重視小說的教化作用 懲勸模式牢籠創作
3、神妖仙道--佛道思想的濡染
佛教自東漢末傳入中國後，一直在文化形態上深刻地影響著文學創作。而道教是唯一在中國本土上產生發展成長的宗教，它與古代小說有著密不可分的血肉關系，尤其在想像力和創造力方面，對古代小說影響深刻。佛道所創造的神仙境界，仙、道、妖、鬼等意象，奇譎變幻的仙道法術，因果業報的結構，以及由此孕育的小說母題，無疑為小說世界帶來了奇觀異彩。
小說描寫空間的拓展 小說人物畫廊的豐富 小說情節的奇譎變幻
二、明清小說的內容拓展
就題材而言，明清小說可謂是包羅萬象，空前豐富。明清小說全方位地展現了那個時代的社會關系和生活方式，表達了人們的喜怒哀樂和理想追求。敘事文學和通俗文學的特點，使文學對社會生活的表現，達到了從未有過的寬廣和深入。城市經濟和市民階層的凸起，新的價值觀念和新的社會理想又給文學注入了新的思想內涵。
1、題材內容的空前豐富
題材豐富，內容多樣是明清小說的突出特點。除了在民間流傳蘊育多年而經文人加工的歷史演義、英雄傳奇，以及用魔幻的方式反映生活的神魔小說外，小說作者的筆觸更是切近了現實生活。直接描寫社會世態人情的世情小說的出現，是小說題材開拓上的重大突破，標志著小說創作進入了成熟發展的新階段。
世情小說 歷史演義 英雄傳奇 神魔小說 諷刺小說 俠義公案小說
2、世俗生活的全面展現
明清文學觀念的演進，使世俗現實生活日漸成為小說關注的焦點，以現實生活為描摹對象，通過家庭、愛情、婚姻的糾葛變化、盛衰興亡，來反映社會人際關系，展現時代風尚面貌，提供生動完整細膩的社會生活畫卷，這是明清小說的突出貢獻。
愛情婚姻，家庭盛衰 官場黑幕，社會丑態
科舉禮教，人生百態 日常生活，世情風貌
3、社會理想的全新探索
中國古代小說素有理想探索的傳統，在六朝志怪、唐代傳奇和宋元話本中，往往通過幻想浪漫的手法，表現理想。明清小說作家在創作過程中，一方面力求真實地描摹世態，批判社會；一方面則探索社會出路，塑造理想人物，展現理想境界。兩者相輔相成，表現出對社會現實人生的熱忱關注。
社會政治理想 愛情婚姻理想 人倫關系理想
三、明清小說的藝術成就
到了明清小說，敘事藝術已趨向成熟和完美。先前那種故事式的作品已衍化為繁富的鴻篇巨制，其間有宏大精緻的結構，引人入勝的情節，栩栩如生的人物，豐富多彩的語言，無微不至的描繪。文學的表現力達到了從未有過的完備，《紅樓夢》的問世，更是標志著中國古典文學走到了它的巔峰。
1、完備精湛的敘事結構
作為敘事文學的典範作品，明清小說在敘述方式和情節結構上的成就不同凡響。無論是章回體的長篇小說，還是精巧綿密的短篇作品，都各有優長。歷史演義、英雄傳奇，結構宏偉，能在尺幅之間，舒展歷史風雲，飽覽英雄人物，追尋歷史進程。世情小說則脈絡清晰，精巧細密，逼真地反映現實生活，展示生活樣貌。
從事件結構到人物命運結構 從平鋪直敘到立體交錯
從單線縱深到全方位鋪展 從主線突出到一線兩描寫
2、性格豐滿的形象塑造
從歷史傳奇中人物刻畫的類型化、平面化，到英雄傳奇的個性凸現，直至世情小說注重平常人的典型性格的塑造，明清小說在人物形象刻畫上成就非凡。將情節事件發展與人物性格密切相連，細膩委曲地傳遞人物的情緒心聲，在對比映襯中凸現性格，描繪出人物的心靈成長史……明清小說中風韻獨具、性格各異的人物形象，顯示了敘事文學在人物塑造上的突飛猛進。
因人設事 曲盡人情 相依相存 發展變化
3、曲描細敘的藝術刻劃
由敘事為主，轉向以描寫為主，明清小說在藝術描寫上漸趨細膩逼真，無論形象塑造、環境描寫、細節刻劃，還是人物心理情感的揭示，都力圖描摹生活，筆參造化。追求洞察深微、見微知著的概括作用和藝術感染力。
絲絲入扣的心理描寫 逼真細致的環境描寫 豐富具體的細節描繪
❼ 同學們一定閱讀過我國明清時期的古典文學名著或看過根據這些名著改編的影視劇，請你就「最喜歡的人物同學們
《聊齋志異》我喜歡裡面一些善良的女主，小倩啊之類的，一般我們都認為妖精鬼怪都是壞的，這本顛覆了傳統觀念，揭示了人性的醜陋，有時候人比妖魔鬼怪還要殘忍恐怖。蒲松齡是想通過這部鬼神小說揭示了那個時代階級矛盾以及某些人人性的虛偽邪惡。
❽ 明清代表作及代表人物
唐：李白,詩仙,《蜀道難》
杜甫,詩聖,三吏三別
宋：李清照,婉約,聲聲慢
蘇軾,豪放,赤壁賦
元曲包括劇曲與散曲,劇曲指雜劇的曲辭,散曲則是新興詩體,包括小令、套數及介於二者之間的帶過曲.
元劇四大家指關漢卿、王實甫、白樸和馬致遠.代表作分別為《竇娥冤》、《西廂記》、《梧桐雨》和《漢宮秋》.此外還有鄭光祖《倩女離魂》.
散曲代表作家及代表作為：馬致遠（「曲狀元」）：《天凈沙·秋思》、張養浩《山坡羊·潼關懷古》
明清：《西遊記》【明】吳承恩
《三國演義》【明】羅貫中
《水滸傳》【明】施耐庵
《紅樓夢》【清】曹雪芹
書法繪畫：
唐朝：書法——顏真卿《多寶塔感應碑》；繪畫——吳道子《送子天王圖》；
宋朝：書法——黃庭堅《花氣熏人帖》；繪畫——張擇端的《清明上河圖》；
元朝：書法——趙孟頫《膽巴碑》；繪畫——倪瓚《漁庄秋霽圖》；
明朝：書法——王鐸《擬山園帖》和《琅華館帖》；繪畫——徐渭《墨葡萄圖》
❾ 明清小說名單
明代小說歷史演義小說
它是由宋元說話藝術中的講史一類發展而來的。歷史演義以一朝一代的歷史事實作基礎，吸取野史雜說和民間傳說的內容，敷演擴大而成。「七分事實，三分虛構」是其特點。元末明初羅貫中的《三國演義》是最典型的歷史演義小說，也是中國的第一部歷史演義小說，代表了歷史演義小說的輝煌成就。在它的影響下，歷史演義大量出現，內容差不多從遠古傳說時代到漢晉唐宋都有所作。較著名的有《列國志傳》、 《全漢志傳》、 《唐書志傳通俗演義》等，其中以馮夢龍改編的《新列國志》成就較高，影響也較大。
英雄傳奇小說
它也是在宋元講史的基礎上發展起來的，它與歷史演義小說的不同之處在於它不拘泥於一朝一代的歷史事件的演變，而是以描寫理想化的傳奇式的英雄人物為主，虛構的成分較多。明初施耐庵所著的《水滸傳》是它的代表作品，標志著中國古典小說現實主義藝術趨於成熟。明中葉以後，產生了不少英雄傳奇小說，較著名的是萬曆年間熊大木所著的《北宋志傳》和無名氏所作的《楊家府演義》。此外，郭勛的《皇明英烈傳》和袁於令的《隋史遺文》也是明後期影響較大的英雄傳奇作品。
神魔小說
這類小說受到宗教不同程度的影響，內容涉及鬼神魔怪，充滿奇異的幻想。吳承恩的《西遊記》是神魔小說中最優秀的一部。 《西遊記》也是在宋元說話藝術和民間傳說的基礎上由文人作家加工創作而成的。此外，許仲琳所著的《封神演義》是影響較大的一部。羅懋登的《三寶太監西洋記通俗演義》、董說的《西遊補》等也流傳較廣。
世情小說
它是以社會現實生活，尤其是家庭生活為題材，刻畫種種世態人情的小說。以《金瓶梅》為代表。《金瓶梅》是中國第一部文人獨立創作的長篇小說，它開始擺脫了歷史故事、歷史傳說對小說創作的束縛，轉向現實題材，開始對日常生活作細致的描寫，這在中國小說發展史上有著重要的意義。《金瓶梅》之後，世情小說表現出兩種傾向：一種是在世情描繪中宣揚因果報應思想，如成書於明末西周生所著的《醒世姻緣傳》等。另一種則演化為才子佳人小說，如成書於明末清初的《玉嬌梨》、《好逑傳》等。
公案小說
明後期描寫冤獄訴訟的公案小說興起，是社會黑暗、政治腐敗的反映。較著名的公案小說有李春芳的《海剛峰先生居官公案傳》和無名氏的《包孝肅公百家公案演義》等。這類小說在歌頌清官的同時，也在一定程度上反映了當時社會政治的黑暗和階級矛盾的尖銳。公案小說一般都追求故事情節的離奇曲折而忽視人物性格的著力刻畫，藝術上顯得粗糙。
代表作品
代表性作品有《三國演義》﹑《水滸傳》﹑《西遊記》﹑《金瓶梅》等。
《三國演義》以陳壽《三國志》為藍本﹐經各家說話人熔裁敷演﹐由羅貫中於元末明初寫定。初不分回﹐只二十四卷二百四十則﹐今通行一百二十回本是清初毛宗崗改定的。此書生動描述了東漢末年群雄割據﹐三國鼎立﹐最後司馬氏統一天下的復雜歷史﹐結構宏偉﹐場面壯觀﹐人物眾多。有些人物頗具特色﹐成為某一類型人物的代表﹐如曹操﹑諸葛亮﹑關羽﹑張飛等。但總的來說﹐《三國演義》重於敘述歷史事件而薄於文學創造﹐人物有類型化的傾向﹐語言半文半白﹐顯示出由歷史向文學嬗變的痕跡。
水滸傳
《水滸傳》或題施耐庵著﹐或題施耐庵﹑羅貫中合著。描述北宋宣和年間以宋江為首的一百零八人逼上樑山﹐「替天行道」的雄壯故事。宋江事史載甚略﹐宋人話本有《青面獸》﹑《花和尚》﹑《武行者》等名目﹐水滸故事已在民間流傳﹐至《大宋宣和遺事》記宋江等三十六人聚義梁山泊﹐已略具《水滸》雛形。水滸故事就是在這一基礎上由文人加工寫定成書的。《水滸傳》情節曲折﹐故事性犟﹐善於在敘事中刻畫人物﹐李逵﹑武松﹑林沖﹑魯智深等成為婦孺皆知的文學形象﹐但虛構成份多於《三國演義》。它是中國第一部用通俗口語寫成的長篇小說﹐在文學史和漢語史上都有很高價值。
西遊記插圖
神話小說《西遊記》取材於唐代僧人玄奘去天竺(印度)取經的事跡﹐由吳承恩在民間傳說和有關話本﹑雜劇的基礎上改寫而成。該書想像豐富﹐手法浪漫﹐語言詼諧﹐是白話小說中獨樹一幟的優秀之作。書中塑造了神通廣大的孫悟空和膽小自私的豬八戒兩個受人喜愛的文學形象﹐孫悟空的形象是人民群眾敢於同惡勢力作斗爭﹑不怕困難等優秀品質的藝術概括﹐也寄託了人民戰勝邪惡勢力的美好理想。
金瓶梅
刊行於明萬曆年間的《金瓶梅詞話》在白話長篇小說中佔有重要地位﹐它是擺脫英雄與神怪的傳統題材﹐轉而表現現實日常生活的創始之作。作者題蘭陵笑笑生﹐前人疑為王世貞﹐不可信﹐近年又有屠龍﹑李開先﹑賈三近諸說﹐但均缺乏有力證據。該書籍《水滸傳》中西門慶﹑潘金蓮故事為線索﹐演成百回長書﹐雖假託宋代﹐反映的卻是16世紀北方城市居民的日常生活。作者熟悉市井生活和市民語言﹐描摹人情世態細致傳神﹐語言潑辣生動。但書中對官僚地主放縱肉慾頗多自然描寫﹐影響了這部書的價值與流布。
長篇小說
此外﹐較著名的明代長篇小說還有熊大木的《北宋志傳》﹑郭勛的《皇明英烈傳》﹑許仲琳(或曰陸長庚)的《封神演義》﹑董說的《西遊補》﹑西周生的《醒世姻緣傳》等﹐均在中國文學史占據一定地位。
明代描寫冤獄訴訟的公案小說的興起﹐是明後期社會政治腐敗的產物。較著名的有李春芳著《海剛峰先生居官公案傳》﹑無名氏著《包孝肅公百家公案演義》﹑余象斗著《皇明諸司公案》等﹐歌頌著名的清官包拯﹑海瑞﹑況鍾等。但多追求情節離奇曲折﹐藝術上較粗糙﹐多夾雜迷信描寫﹐並宣揚封建倫理道德觀念。
短篇小說
明代的白話短篇小說也獲豐收。馮夢龍輯纂的《喻世明言》(一名《古今小說》)﹑《警世通言》﹑《醒世恆言》合稱「三言」﹐收入宋﹑元﹑明話本及擬話本一百二十篇。題材多取自稗史或傳說﹐有宋元舊作﹐也有明人擬作﹐經馮夢龍潤色加工﹐反映出當時市民階層的思想﹑生活和情趣﹐對後世的白話小說及戲曲都有很大影響。常與「三言」並稱﹐地位相當的是凌濛初編著的擬話本集《初刻拍案驚奇》﹑《二刻拍案驚奇》﹐合稱「二拍」﹐各四十篇﹐內有一篇重復﹐一篇雜劇﹐實七十八篇。「二拍」思想性﹑藝術性不及「三言」﹐但為凌氏本人創作﹐
選材標准與語言風格比較統一。此外﹐明人創作的擬話本小說集還有《石點頭》﹑《醉醒石》﹑《西湖二集》等十多種。但成就皆遜於「三言」﹑「兩拍」。這些短篇小說中﹐愛情婚姻題材占重要地位﹐揭露統治階級的罪惡和政治的黑暗也是重要主題﹐但美化統治階級﹐宣揚封建禮教和鬼神迷信等充滿糟粕的作品也占相當數量。
影響意義
同時在思想內容上也往往夾雜著鬼神迷信和封建說教。明代的短篇小說主要是白話短篇小說，白話短篇小說取得了輝煌的成就，明人創作的白話短篇小說是摹擬學習宋元話本的產物，故被稱為「擬話本」。現存最早的明人輯印的話本集是《清平山堂話本》。收集白話短篇作品較多而且對後世影響較大的是明末天啟年間馮夢龍編輯的「三言」(《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恆言》)。三書都包括宋元話本和明人的擬話本兩部分。其後，凌濛初模仿「三言」創作了《初刻拍案驚奇》和《二刻拍案驚奇》，合稱「二拍」。均為擬話本。「三言」、「二拍」是明代白話短篇小說的代表作品。明代白話短篇小說比長篇小說更直接更廣泛地反映了社會生活。其中愛情婚姻題材作品占很大的分量，這類作品反映了市民階層的進步的愛情婚姻觀念，批判了封建禮教的不合理性，歌頌了青年男女爭取婚姻自主和幸福生活的斗爭。
部分作品揭露了封建統治階級的罪惡和黑暗政治，寫出了人民的苦難。另有些擬話本描寫了小商人和手工業者的生活和思想，帶有明顯的時代特點。擬話本承襲了宋元話本的傳統，一般都具有較強的故事性，情節生動曲折，感情色彩鮮明。它藝術手法更加成熟，特別是心理描寫和細節描寫更加趨於豐富細膩。比較優秀的作品有《杜十娘怒沉百寶箱》、《玉堂春落難逢夫》等。除「三言」、「二拍」之外，明代的擬話本小說集還有《石點頭》、 《醉醒石》、 《西湖二集》等。明代的文言小說，是沿著唐宋傳奇的線索發展而來的。較著名的文言短篇小說集有：瞿佑的《剪燈新話》、李昌祺的《剪燈余話》、邵景瞻的《覓燈因話》等。明人的文言短篇小說在寫法上模仿唐宋傳奇，缺乏創作新意，因而成就不高，其影響遠不及白話短篇小說。
4清代小說編輯
簡介
聊齋志異
清代的階級矛盾﹑民族矛盾和思想文化領域里的斗爭﹐給小說創作以深刻影響。清初至乾隆時期是清小說發展的全盛時期﹐數量和質量﹑內容和形式﹑風格和流派與前代相比都有較大發展。清代小說基本是文人的創作﹐雖有歷史﹑傳說等素材的借鑒﹐但作品多取材於現實生活﹐較充分地體現了作者個人的意願﹐在結構﹑敘述和描寫人物各方面也多臻於成熟的境界。乾隆年間產生的《聊齋志異》和《紅樓夢》﹐分別把文言小說和白話小說的創作推向頂峰。
文言小說自唐傳奇以後雖歷代續有新作﹐如《夷堅志》﹑《剪燈新話》等﹐但多敘事簡單﹐文采不足﹐至《聊齋志異》則如異峰突起。作者蒲松齡用文言如白話﹐頗有傳神之筆﹐小說主人公多為狐鬼﹐但形像可愛﹐富於人間情趣。它代表了文言小說的最高成績。
代表作品
紅樓夢
《紅樓夢》是中國現實主義文學的經典之作。作者曹沾﹐號雪芹﹐滿洲正白旗人。曹家曾三代居江寧織造任﹐後因事被抄而家道衰落。該書以曹家生活為原型﹐以賈寶玉與林黛玉﹑薛寶釵的愛情與婚姻悲劇為主要線索﹐描寫了賈氏家族由盛而衰的歷史﹐反映出進入末期的中國封建社會不可避免的崩潰結局和初步的民主主義思想傾向。《紅樓夢》情節縝密﹐細節真實﹐語言優美。作者善於刻畫人物﹐塑造出許多富有典型性格的藝術形像﹐如賈寶玉﹑林黛玉﹑薛寶釵﹑王熙鳳﹑晴雯等﹐取得卓越的藝術成就。但曹雪芹只寫完《紅樓夢》的前八十回﹐今通行本後四十回一般認為系高鶚所續。清代後期還有許多續《紅樓夢》的作品﹐但多為續貂之作。
除《紅樓夢》外﹐比較著名的清代長篇小說還有《儒林外史》﹑《醒世姻緣傳》﹑《綠野仙蹤》﹑《隋唐演義》﹑《說岳全傳》﹑《女仙外史》﹑《鏡花緣》﹑《雷峰塔傳奇》等。話本小說則有《醉醒石》﹑《五色石》等。李漁的《無聲戲》﹑《十二樓》則是白話短篇小說藝術成就的代表。
❿ 了解明清小說的文體和代表人物
明清小說多是章回體，清朝-曹雪芹的《紅樓夢》明朝-吳承恩的《西遊記》 明朝-施耐庵《水滸傳》元末明初-羅貫中《三國演義》