⑴ 哪本小說好看
看你喜歡看什麼類型的小說，是男頻還是女頻
男頻我最近在看的內幾本很好看的：
恐怖的：超極驚悚直播。容
搞笑的：我修的可能是假仙、難道我是神。
現代玄幻的：超級怪獸工廠。
黑道的：壞蛋是怎樣煉成的（十多年前看的）
男男的：想飛升就談戀愛、魔道祖師、天官賜福、迪奧先生、快穿之打臉狂魔、仙宮之主逆襲、覺得魔頭賊可愛怎麼辦
（墨香銅臭、綠野千鶴、風流風呆這三個作者寫的男男小說全都好看，還有好多不記得了）
女頻的：
古代：帝王妻、大清帝女、第一夫人
民國：少帥你老婆又跑了
霸道總裁：恰似寒光遇嬌陽
玄幻：我家徒弟又掛了、掌中妖夫
人獸：獸人之龍澤、霸龍寵（作者：東盡歡，這兩個小說都是他寫的家族文）
種田：種田山裡漢 神醫美嬌娘、農門貴女小小地主婆、重生娘子在種田
就先這些吧，看過的太多了，好多全忘記了
⑵ 現在哪幾本小說好看
強力推薦《斗破蒼穹》，《仙逆》，《七界傳說》，《誅仙》，這些都不錯，
⑶ abbyahy 的小說好看嗎哪本最好看
她的小說類型相似，都很好看，第一本看的是《妃池中物：不嫁斷袖王爺》，名字雖然聽著感覺不感興趣，但內容與書名差別很大，很好看，這本看完後，忍不住把她所有的作品都看了
⑷ 哪本小說好看
禁果
超級學生
轉世滅神
重生成神
逍遙神傳
完美職業之我是億萬富翁
龍入紅塵專
強者現世
傲世重生屬
龍游
寸芒
奴獸齋
一個人的網游
1/2專署戀人
江湖第一高手
冥王劍
劍魔異界求敗記
星辰變
邪菩薩
極品無賴
武之機凱
超越輪回
獸血沸騰
異世古聖武皇
再生機甲帝國
魔獸文章
虎吼
丑漢異能
升龍，逆龍道
神魔
星峰傳
褻瀆
血紅的
神魔
黑客傳說
方少雲的星際
山貓
流氓高手
寸芒
神魔
佛本是道
褻瀆
星風傳說
師士傳說
星際盜墓
用兵天下
仙之機甲
唯我獨仙
三宮六院七十二賓妃
搜神紀
洙仙
幻刃仙緣星耀幻世
鐵血輪回
魔法變
劍仙
仙戀紅塵
夢幻魔界王
天醫幻世錄
神欲
狩魔道
刀
極度修真
地球殺場
夢幻模擬戰
冰火魔廚
卑鄙天尊
鐵血輪回
逆天弒神
魔法變
天使之紋章
劍仙
死神變
仙戀紅塵
鐵血輪回
夢幻魔界王
至尊九道
天醫幻世錄
寸芒
神欲
刀
神魔
極度修真
佛本是道
地球殺場
褻瀆
夢幻模擬戰
星風傳說
冰火魔廚
師士傳說
魔法學徒
星際盜墓
霸王之槍
用兵天下
狂神
仙之機甲
飄邈之旅
唯我獨仙
東岳大地
三宮六院七十二賓妃
飄邈之旅續
搜神紀
道緣如仙
誅仙
混沌劫
幻刃
⑸ 哪幾本小說好看點
笑傾三國，蔓蔓青蘿，江湖遍地買裝備，我自望星朝天歌，微微一笑很傾城
⑹ 這幾本書哪本最好看排個順序吧為什麼
2.1.3
第一本是喜歡的，這是享譽全球的土耳其作家，帕慕克是六本小說的作者，《我的名字叫紅》於一九九八年推出後，已被譯成至少二十種語文之多，可算是帕慕克最享盛名的代表作。整部小說以色彩、景物、圖畫為背景，道出十六世紀鄂圖曼帝國的秘辛。透過一位遭到謀殺的畫家（鍍金師高雅‧埃芬迪），去鋪陳各種敘事聲音，由死者本身到兇手到周邊的各種人物及動植物：姨丈、小孩奧罕、守活寡的莎庫兒及追求她的布拉克，或以斯帖、奧斯曼、三位畫師（除了橄欖，還有蝴蝶、鸛鳥）、撒旦，乃至馬、狗、樹、金幣、死亡、紅色等。帕慕克不斷就謀殺事件的歷史與社會脈絡、個人與國家、藝術與宗教、公共與私人、個別境遇與共同命運，扣緊三本書的插畫（尤其針對蘇丹特別屬意的《慶典之書》及主角正在進行的「一本秘密編纂的書籍」），去「圖」顯政治、愛情、美學信仰的沖突及其暴力。這部作品與其說是以謀殺與偵探情節為主軸，不如說它是個故事拼圖、歷史縮影及權力重新被騰寫的版面，一再以新色彩、布局、主題、人物去再度建構、理解，讓個別敘事者的真相再現方式化入更大的圖畫展軸的縫隙之中。一方面運用有如電影的「縫合」（suture）技巧，連結情節， 擴充人物心理之發展面向，另一方面則又引爆更多的問題，把敘事體的完整、封閉性予以質疑和解除，以便讀者仔細玩味，看出景物在細部鋪寫（detail）、小節復制（miniature）、背景秘辛揭露、重新謄寫的過程里，一再以新的面貌出土。每一位敘事者的故事真實性也因而成為水中明月，不斷引發漣漪作用，跟著其它繼起的敘事角度而起伏、波動、蛻變、破裂、瓦解。
以「紅」這個主色調為例，它充斥了全書的篇幅，由鮮血（王子弒父兄、畫師殺同事）到紅地毯、紅蠟燭、紅墨水、紅衣裳、紅絲紗、遠方紅船，或紅色所象徵的熱情、真誠，可算得上是既能與各種歷史謀殺篡位、情色角逐、劇烈痛楚等聯想在一起，但也與個人的死亡、記憶、作畫活動，乃至喜悅、自由等情感彼此輻輳。如在一二九頁，「我的思想，我面前的事物，我的記憶，我的眼睛，全部，融合在一起，化為恐懼。我分辨不出任何單一顏色，接著，我才明白，所有色彩全變成了紅色。我以為是血的，其實是紅色的墨水；我以為他手上的是墨水，但那才是我飛濺的鮮血」。不過，到一三八頁，色彩則是「眼睛的觸摸，聾子的音樂，黑暗吐露的話語」，紅色是「炙熱、強壯」的象徵，與情慾、純正幾乎劃上等號，「紅」這位敘事者更透過兩位畫家的對話，問「紅」的感覺、意義及氣味，視紅為對阿拉的狂熱信仰，及對伊斯蘭藝術的堅定理念（本土藝術超過威尼斯的藝術）之表徵，「紅」的意義在於「它出現在我們面前……我們無法向一個看不見的人解釋紅色」，一如「受撒旦誘惑的人為了否定真主的存在，堅持說我們無法看見真主」（一四○頁）。反諷的是，這兩位熱烈討論紅色的畫家卻是盲者！在高雅這位鍍金師靈魂飄上天際之時，他肉身所染上的血污卻引導他迎向陽光、天使，他突然察覺到自由的真諦，「頓時，驚懼狂喜之中我明白了自己就在他身旁。在此同時，我感覺到四周湧入一股無以匹敵的紅」。「短短的一瞬間，紅色染透了一切。這艷麗的色彩溢滿了我和全宇宙」，但是血污的深紅也令他在被帶到衪面前時「感到羞恥難堪」。
紅色是物質與精神兼具，世俗而又神聖的色彩，透過紅色，敘事者將一五九○年左右的伊斯蘭世界日常生活的細節予以著色、勾勒、再現，每一種色彩就像小說中的人物及其觀點一樣，也彌漫了紅，但大致是血污、熱情與孤獨，只有在純正的紅加以照亮之下，也就是與真主產生信仰接觸之時，才綻放出紅色火花。小說是在這兩種文本技巧（多元聲音彼此交織及紅顏料與純紅之對照）之下展開它的歷史魔幻情節，成為既富偵探色彩又具文學、政治、宗教、自傳、浪漫、流浪、成長，乃至後設小說（metafiction）各種文類的故事拼圖。
《我的名字叫紅》是文類混雜、多音交響、各種畫面不斷重迭的故事拼圖。「故事」的大畫面是以一個歷史重要轉折場景為其視域中心，也就是十六世紀的帝國與宗教、政治、藝術興亡史，而這幅畫的遠近交點（vanishing point）則放在東西文明的橋梁伊斯坦堡，因此可說極具關鍵地位。一五○一年到一七三六年是薩非王朝統治時期，伊斯蘭什葉派為當時的國教，如火如荼地展開對其他教派及其教義的擠壓排斥作用。一五一四年鄂圖曼蘇丹在察地倫擊敗了薩非王朝的軍隊，大舉掠奪波斯大不里士的宮殿，將精美的細密畫、書籍帶回伊斯坦堡，於一五二○年至一五六六年締建鄂圖曼文化的黃金時期，將帝國的版圖加以擴充，往東西方延伸。繼位之蘇丹穆拉德三世登基，《我的名字叫紅》便是在蘇丹三世的任內（1574〜1595），以鄂圖曼蘇丹在伊斯坦堡下令編纂《技藝之書》、《慶典之書》、《勝利之書》的繪制工作此一歷史事件為背景，深入鋪陳細密畫家奧斯曼大師及他的徒弟（橄欖、蝴蝶、鸛鳥、高雅）的作畫工程。
故事一開始是高雅這位鍍金師被殺之後，他以屍體的位勢，作出自我表白及回溯。但是，小說並不是以偵察兇手為其主軸，反而是從不同的觀點一一拼出整個歷史的圖像，先是高雅的屍體說話，他請讀者注意追究他死亡背後所隱藏的「一個駭人陰謀」，因為它「極可能瓦解我們的宗教、傳統，以及世界觀」（一一頁）。死者的記憶其實相當含糊，而且他每一段的敘事長短不一，反而是另一位敘事者，也就是出國十二年浪子回頭，剛從東方返回伊斯坦堡的布拉克，提供了較詳細且立足於個人成長經歷的集體記憶與心理認同戲劇。除此之外，有趣的是：狗、馬、樹、小孩也都來講述所見所聞，一幅一幅由遠而近，個人與群體、公共與私下彼此交織的史詩圖畫長軸於焉展開。值得注意的是：眾多敘事者中有個小孩，也就是原配丈夫一去不回的莎庫兒她的第二個兒子，名字也叫奧罕，據帕慕克在訪談中供稱，莎庫兒的孤獨及她與兒子的關系大致是他本身的親身經歷，兄弟之間的爭吵、打鬥，他們與母親的不斷妥協、和好，其實頗具自傳色彩，這在某一意義上加深了此一小說將歷史與個人傳記交織的面向。
但是歷史與魔幻的面向並不出現於歷史、帝王、人物、畫師，乃至作者本人的童年往事彼此糾纏而已。年代紀（如布拉克是於一五九一年回到伊斯坦堡）往往與更重要或隱而不彰的事件連結而在無意識中產生其意義，尤其這些畫師正在奧斯曼的引領之下，紛紛由邊飾、畫馬、著色、鍍金去呈現《慶典之書》的各種面貌。他們是在伊斯蘭教派之間對政教偶像、宗教儀式、繪畫再現的詮釋沖突、族群暴力，乃至伊斯蘭面對基督教勢力，細密畫傳統與威尼斯藝術、東方時間與西方時鍾（伊麗莎白女王所贈）彼此角力的背景之下展現個人的創意及局限，同時四位畫師與師父、同事、宮廷、行政長官之間也充滿了矛盾，高雅被謀殺之後，他所遭謀殺的原因，不斷在各種敘事聲音中呈現出不同的緣由：貪人錢財、同行相嫉、愛情三角、宗教迫害等，似乎莫衷一是，很難下定論。這些歷史、文化上無法輕易釐清的沖突、變化、暴力、掠奪及協議，扣緊了公共與私人的大小事件，從內到外，由遠而近，或以大型敘事（如布拉克的歷史回憶）及其國家轉型敘事，或以細節（如奧罕、莎庫兒及死者本身的枝節敘事），彼此交會、紋飾、掩蓋，構成了各種交互肯定、指涉或質疑的存在。什麼是主？何者是客？而真相又如何彰顯？這些議題在中古或文藝復興早期的繪畫，尤其一些插圖本（illuminated text）中，其實並非日後的空氣遠近法，以觀賞者之主體位置為准所統合的視域及其世界觀所能比擬。在伊斯蘭的繪畫美學中，畫與隱藏的世界秩序，賞畫者的精神狀態及其宗教情操之間，存在著多重神秘的聯系，誠如布拉克指出：
趁著每一段寂靜，我研究面前的圖畫，想像畫紙上的顏色分別出自熱情的橄欖、美麗的蝴蝶與亡故的鍍金師之手。我忍不住想學學恩尼須帖對著圖畫大喊：「撒旦！」或「死亡！」，但恐懼阻止了我。不僅如此，這些插畫讓我心煩意亂，因為盡管我的恩尼須帖再三堅持，我卻實在寫不出一則可以配合它們的適當故事。而且，慢慢地，我愈來愈肯定他的死亡與這些圖有關，感到焦躁不安。（一六二頁）
畫
與死亡、謀殺、失序、焦躁，尤其與故事背後所隱含的線索有密切的關系。
模仿或復寫是《我的名字叫紅》非常重要的手法。其實不只是畫師做插圖，重新再現畫的意境，人物之間也不斷復制彼此，而畫師們個別講述的三個寓言故事，乃至皇室之中的家庭血腥史，都一再復述出人類的宿命。「兇手」在二十三章結束時的告白也許是個腳注，說明這部作品何以會透過繪書之細節復制畫師及其心路歷程，去鋪陳一個大時代的變化及其潛在的多元沖突、轉機：
我們兩人愛上了同一個女人。他走在我的前方，渾然不覺我的存在，我們穿越伊斯坦堡蜿蜒扭曲的街道，上坡又下坡，如兄弟般行經野狗群聚打架的荒涼巷弄，跨越邪靈徘徊的火災廢墟、天使斜倚圓頂熟睡的清真寺後院。我們沿著對死者靈魂低語的扁柏樹，繞過幽魂聚集的積雪墓園，看不見的遠方盜匪正在勒殺他們的犧牲者。我們走過數不完的商店、馬廄、苦行僧修院、蠟燭工廠、皮革工廠和石牆。隨著我們持續前進，我感覺到自己不是在跟蹤他，相反地，我其實是在模仿他。（九五頁）
踏著古人走過的足跡，穿越荒涼但又熟悉的街道，置身於廢墟與聖殿之間，主角們突然發現自己已進入虛實難分難解的敘事魔域。在這種詭異的情境中，歷史想像、現實世界、小說情節、藝術再現彼此復制，一再可被重新騰寫，此一驚悚體驗大概是這部作品最耐人尋味的面向吧。
第二本「追逐日光」人之將死，其言也善。這是一位功成名就的ceo臨終前三個月的人生感悟。看完此書，你會有參透人生的感覺。
第三本追風箏的人
小說《追風箏的人》由第一人稱視角，講述了一個身在美國的阿富汗移民童年的往事和他成人後對兒時過錯的心靈救贖過程。劇情跨度是20世紀50年代到21世紀，全書類似自傳體小說，主人公的經歷和背景非常類似作者本人的經歷背景。主人公兒時出身阿富汗上流社會，父親經商積德，在當地非常有聲望。而主人公由於孩童的自私，非常想獲得父親全部的愛，並因此總是因為父親對僕人孩子的溫情而心生嫉妒。主人公兒時性格懦弱，僕人的孩子勇敢忠誠，心態失衡的主人公後來用不光彩的手段陷害了僕人一家，導致僕人一家流落異鄉，後來阿富汗爆發戰爭，主人公一家被迫出走美國。後來父親的合夥人熟知內情，在臨過世前鼓勵主人公回阿富汗尋找當年的僕人小孩，並通過自己的努力去平復自己多年的負罪感。已經是事業有成的主人公鼓起勇氣，第一次象男子漢般的回到了故鄉，在滿目蒼夷和被塔利班統治的殘酷現實中，找到了老朋友，在得知驚人秘密後，他贖罪般的努力，最終令人感動的完成了一個男人的成長。
⑺ 辰東的哪一本小說好看
『你好』辰東一共寫過四本書
不死不滅（看著還行）
神墓（這本最好、同時也是本人最愛的）
長生界（開頭好、結尾不行、打的是經彩）
遮天（辰東新書、廷好看的）