① 怎麼樣才能成為一名小說作者
自身的情感要豐富，能夠把握並及時抓住細膩的情感。這就需要有豐富的閱歷。「讀萬卷書，行萬里路」，就是這個道理。看多了世間的喜怒哀樂，悲歡離合，寫作的時候融入小說，才能使小說真正有魂。
② 怎樣才能成為小說作家
在小說網站點開作家後台，裡面有個申請成為作者，有些網站需要先建一本書才行，你就先寫幾千字，需要什麼你就填什麼
③ 如何才能成為一個作家
今天能受邀參加銅陵市七中首期校園文化講壇——北鬥文化講壇，我感到非常榮幸。首先，請允許我對大家的到來表示深深的感謝，尤其感謝七中孟祥友校長和方尚坤老師，是他們抬愛我這個名不見經傳的文學青年，給了我今天這個展示自己的舞台。請允許我再次對你們表示感謝！至於展示的好不好，那是我自己的事了；如果展示的不好，也請大家原諒我的無知和拙劣。 之前我准備了一個講稿，但前天方尚坤老師對我說同學們更關心如何提高寫作技巧的話題，於是我就臨時寫了一個講稿：。 這個命題很大，但是我覺得並不空。古人認為：「取法乎上，得乎其中；取法乎中，得乎其下。」要想提高寫作水平、寫作技巧，就得高標准、嚴要求。一般地說，一個人如果將自己定位成一個作家，樹立作家的理想，並朝著這個方向努力，即使成不了作家，寫作水平、寫作技巧也高於常人。所以我今天演講的主題不是：如何才能提高寫作技巧、作文水平；而是：。我想：同學們掌握了如何成為一個作家的要領、技巧，那麼，提高作文水平、作文技巧的要領也就不在話下了。那麼，呢？也就是說，要想成為一個作家究竟要具備哪些基本素質呢？ 結合文學史和我自身寫作經驗，我認為要想成為一個作家，必須從以下四個方面去努力，去准備，去積累。這四個方面是：語言、生活、思想、文化。也就是說，一個文學大師（尤其是小說家）往往是語言大師、生活大師、思想大師、文化大師的四位一體。首先，要想成為一個作家，就得從語言上提高自己，從語言上進行積累。 為什麼要這么說呢？因為文學就是語言的藝術，如同繪畫是線條的藝術。語言是文學存在的前提（這里的語言包括口頭語言和書面語言，因此從語言上來分，文學包括口頭文學和書面文學）。文學文本論認為：文學就是以文本形式存在的，文學就是文本。古今中外，優秀的文學作品，都是優秀的語言文字教材，連現代普通話都是以北方話為基礎，以文學經典為書面語模範。可以說，沒有哪一個作家不注重語言的鑄煉。唐代大詩人杜甫在《江上值水如海勢聊短述》中寫道：「為人性僻耽佳句，語不驚人死不休。」唐朝詩人盧延讓《苦吟》詩雲：「吟安一個字，拈斷數莖須。」作詩煉句之苦由此可見一斑，而相傳著名的苦吟詩人賈島更是在他的《送無可上人》一詩「獨行潭底影，數息樹邊身」句下加註一首小詩：「兩句三年得，一吟雙淚流。知音如不賞，歸卧故山秋。」極言煉句時間之久，吟成後之歡。還有賈島「推敲」的故事[鳥宿池邊樹，僧敲（推）月下門。韓愈定下敲]。王安石《泊船瓜州》一詩中名句「春風又綠江南岸」的「綠」字，據南宋洪邁(《容齋隨筆》續筆卷八)記載，王安石先後用了「到」、「過」、「入」、「滿」等十多個字，最後才選定這個「綠」字。孔子說：「言之無文，行而不遠。」又說：「文質彬彬，然後君子。」「文」指文章的形式，「質」指文章的思想內容。孔子強調文質兼美，方為上品。因此，文學大師幾乎都是語言大師。這里的「語言」主要指形象化語言，即文學語言，生動活潑，形象具體，鮮活跳動，靈動唯美，是活的語言。詩經、楚辭、漢賦、樂府、唐詩、宋詞、元曲、明清小說等，無不是語言精美的藝術品。如何鑄煉語言呢？天賦加上後天的培養。聽說讀寫，全面發展。多讀經典名著，注重用字、煉字。語言水平上去了，可以說寫作基礎具備了，為成為一個作家打下了堅實的基礎。要想成為一個作家，就得在語言上狠下功夫。法國大作家福樓拜說：「我們不論描寫什麼事物：要表現它，唯有一個名詞，要賦予它運動，唯有一個動詞，要得到它的性質，唯有一個形容詞。我們必須繼續不斷地苦心思索，非發現這個唯一的名詞、動詞和形容詞不可，僅僅發現與這些名詞、動詞或形容詞相類似的詞句是不行的，也不能因為思索困難，就用類似的詞句敷衍了事。」二、要想成為一個作家，要有生活的積累。 眾所周知，文學來源於生活，高於生活。生活對於作家來說如同源頭之活水，朱熹詩雲：「問渠那得清如許，為有源頭活水來。」許多作家都來自於社會底層，比如老舍、趙樹理。曹雪芹之所以能寫出不朽巨著《紅樓夢》，正是因為他經歷了大家族由盛轉衰的悲劇命運！路遙為了寫《平凡的世界》，到礦井生活了一個月時間。這都是為體驗生活而深入生活。生活對於現實主義作家尤其重要，生活經驗貧乏，很難寫出有深度有廣度有豐富內容的文學作品。不少作家成名後，熱衷於迎來送往、脅肩諂笑，伏在上面，生活安逸，卻疏遠了社會生活，創作思維、靈感逐漸枯竭，再也寫不出優秀的作品了。只有生活之樹常綠，藝術之樹才能常青。作家要熱愛生活，深入生活，擁抱生活，觀察生活，思考生活，積極地投入火熱的生活大熔爐，才能保持旺盛的創作激情，創作生命力。作家就是要將所經所驗，所見所聞，所感所想寫下來。中國文壇曾經有一種提法：作品要上去，作家要下去。要深入社會底層，深入人民群眾，關心民生疾苦，關注社會熱點，才能寫出無愧於時代、無愧於人民、為人民群眾喜聞樂見的具有中國作風中國氣派的優秀作品；才能寫出貼近實際、貼近生活、貼近群眾符合「三貼近」原則的作品。在這方面要向古人學習：風聲雨聲讀書聲聲聲入耳，家事國事天下事事事關心。魯迅說過：作家要想脫離現實，無異於用雙手拔著自己的頭發欲飛出地球去。斯湯達說過：小說，它是一路上拿在手上的一面鏡子。列寧評價說：托爾斯泰是俄國革命的一面鏡子。文學這面鏡子正是生活的折射、表現、反映和呈現。小說就是風月寶鑒。文學大師都是生活大師，為了寫出好的作品，有時還必須有針對性地去體驗生活，用直接經驗彌補間接經驗的不足，象路遙寫《平凡的世界》去煤礦體驗生活，托爾斯泰寫《復活》去監獄和勞改農場體驗生活，茅盾寫《子夜》去生意場及股市體驗。作家既要做生活的旁觀者，歷史的見證人，更要成為歷史的參與者。三． 要想成為一個作家，還要從思想上進行積累。 文學作品一定要有深刻的主題，思想一定要深刻。作品的主題思想好比作品的靈魂。清代戲曲理論家李漁主張「立主腦」。魯迅也說：「選材要嚴，開掘要深。」要想主題提煉、開掘的深，作家的思想境界一定要高，站得高才能看得遠，高瞻遠矚，高屋建瓴。王安石詩雲：不畏浮雲遮望眼，只緣身在最高層。文學大師少有不是思想大師的。一個傑出的作家總是站在時代思想的最前沿，哲學思想達到那個時代所能達到的最高高度，是個深邃的思想家。現代作家往往把寫小說與講故事混為一談，認為；寫小說就是講故事。其實這種認識是很膚淺很片面的，只能說迎合了一部分讀者的低級趣味。我一直主張寫小說不只是講故事，小說的內涵遠遠大於故事的內涵，小說遠比故事豐滿、豐富、復雜、深刻。故事的主要功能是娛樂，但小說作為文學，還要思想藝術性。《紅樓夢》之所以比《金瓶梅》高明，原因正在這里。作家要學會思考，善於思考，習慣思考，熱愛思考，達到「我思故我在」的境界，還要吸收他人先進的思想。小說通過形象化語言來思考宇宙、人生、價值、生存、死亡、愛與恨、情與仇等人類永恆主題，得出普世價值觀來引領人們積極向上，這樣才具有史詩般的氣魄。最後，要想成為一個作家，還要從文化知識上進行積累。 馬南邨寫過《歡迎雜家》一文，我認為作家就要是雜家，象古人說的，上知天文，下知地理，中知人事。世事洞明皆學問，人情練達即文章。諸子百家無所不曉，三教九流無所不通。作家最忌諱的就是專家。各科文化知識都要了解，不一定要專，但必須略知一二，象電影《越光寶盒》中曾志偉飾演的諸葛亮說的那樣：什麼都略懂。中國文壇主張作者學者化，這就是要求作者至少在哪個文化領域有較深造詣，這樣一來，類型作家才成為可能，比如科幻小說家，就必須在自然科學領域廣泛涉獵。余秋雨的歷史文化散文正是建立在他深厚的文史基礎之上的，他的文化散文是學問的結晶。《紅樓夢》被譽為中國封建社會的大網路全書，正是由於曹雪芹是個雜學旁收的雜家型文化大師：服飾、建築、繪畫、詩詞歌賦、儒釋道哲學思想、民俗民風、飲食文化等等，包羅萬象，博大精深。因此魯迅在《絳洞花主》小引中說：《紅樓夢》單是命意，就因讀者的眼光而有種種：經學家看見《易》，道學家看見淫，才子看見纏綿，革命家看見排滿，流言家看見宮闈秘事……。主題的多樣化也從側面反映了該書在文化上的多元復雜性。作家的知識沒有禁區，作家的知識再多也不為過。 終上所述，要想成為一個作家，必須從語言、生活、思想、文化四個方面去積累、好比一張桌子四個腿，少任何一條腿都是蹩腳的，根基不穩的。一個文學大師必須是：生活大師，語言大師、思想大師、文化大師的四位一體。一部優秀的文學作品尤其是長篇小說，必須滿足三個要求：傳奇般的色彩（故事性強）、史詩般的氣魄和大網路全書般的規模。我的講座完了，謝謝大家，下面進入提問階段。
④ 怎樣才能成為作者寫小說
如何寫小說
第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。 小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。
第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。
小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」
第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。
第四點忌諱是：不要概括，要具體。
關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。
因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」 而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。
將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！
你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•；斯潘塞。
「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。
想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？
是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。
使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。
在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。
應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。
抓住興奮點：
對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•；惠特尼
在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。
這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。
於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。
我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。
最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。
當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點
通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。
現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。
靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。
讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。
作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。
那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。
我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。
「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。
小說創作中的懸置緊張法：
微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀者，訣竅之一，便是在描述中巧妙地運用「懸置緊張法」。「懸置緊張法」又稱懸念、「賣關子」、「設扣子」、「系包袱 」等，它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用「懸置緊張法」的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說：「我援引小說家所常用的詭計：從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來，將它們放在開頭的地方，並且給裝上一層迷霧。」在《怎麼辦》中，一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺，這樣處理就引起了懸念，然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系，解釋他假自殺的原因。其實，「懸置緊張」不僅可以用在開頭，也可用在中間，甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》，結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長，救出劉嘯塵和阿紀，隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人，影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的「懸念」必將引起觀眾的種種推測和聯想。「懸置緊張法」其內容可分為兩類：一是作品中某些人物心裡有「數」，而讀者卻完全「蒙在鼓裡」，讓讀者自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》，諸葛亮心裡早已預知天有大霧，可在三日之內「借」到十萬支箭，而讀者卻完全不知，焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀者對情節的大部分已了解，而作品中的某些人物卻「蒙在鼓裡」，讓讀者睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀者已知是婁阿鼠偷了錢，而作品中的人物除婁阿鼠外，一概不知，於是讀者關切地期待著：這件冤案將如何處置？篇幅較長的小說在運用「懸置緊張法」時，可以在大「包袱」中系小「包袱」，在大「扣子」中結小「扣子」，一環扣一環，一個「懸念」接一個「懸念」，把矛盾沖突推向總高潮。而微型小說篇幅特短，它往往只設置一個小小的「懸念」，描述到結尾時忽然抖開「包袱」，使讀者大吃一驚，從而收到很好的效果。運用「懸置緊張法」，一要注意其真實性，既要「懸」，又不能「玄」，即不能故作玄虛，破壞作品的藝術真實；二要注意緊緊圍繞著主題來「懸置緊張」，如果在枝節上「懸置緊張」，那隻會削弱作品的主題思想。
作家十二戒：
作家十二戒一，忌跟風「不要修真受歡迎就寫修真，三國好看就寫三國。」
二，忌『我』「這就不多說了，對於所有的寫手來說，用第一人稱寫作是大忌」
三，忌流水帳「文章太過簡陋，文中必須多多出現對話，環境的描寫與人物性格的描述」
四，不能抄襲「至少要抄得讀者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄尋秦記的劇情」
五，忌文章太短「不要用騙點擊率的方式寫書，一章至少要有四、五千字」
六，忌太哆嗦「拖戲是可以的，但必須要有技巧，不能無限地拖長。要盡力交代一些有用的東西與伏筆，在一些文字上加長文章的長度，但如困技巧不夠不要強行。文章太短不行，太長也不行。要長短適中。」
，忌太雜「比如科幻作品最好不要與武俠合在一起，香滿的那些武俠科幻漫畫是最失敗的。因為他們硬是把武俠與科幻平衡。每一部小說都有其中心的主題，科幻就科幻，武俠在其中出現可以，但起到的作用微不足道，因為是科幻為主題，那幺一切都必須用科學角度去解釋，而不是又科學又武俠。」
八，忌超人「文章中最忌最忌的除了跟風之外，就是使得主角一夜之間成為超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之間得到超強的力量，事後的力量強無可強，那幺你怎寫到終。」
九，忌名稱太多「讀者是不會有耐性去記憶你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，給讀者慢慢地消化。如果作者太急，只會使讀者看得頭昏眼花變成了流水帳。」
十，忌例表「題材設定永遠都是給自己看的，不要硬加在文章中，讀者沒有興趣去看你的設定，這樣做就有如提前把一本書的結局說出來，使人失去了看書的味道。」例：魔盜的作者寫魔盜之時沒有任何的設定，在剛始的時候本人看著看著以為是在寫中世紀時的一個貴族故事。最後魔法師突然之間出現了。才啊！地明白到這是一本玄幻作品。給了本人無數的驚奇，而且作者那時至以後很長都沒有出現過更多的魔法師，使得讀者有興趣再看下去，龍什幺的也是最後才慢慢出現，一個個地描述，而不是一次過例出來。換句話說，作者至今才使我明白到這個世界大概是個什幺樣子的，（龍到現在才出現了兩次，妖精見都沒有見過）在我的腦海中用漫長至今的文筆一筆一筆地在本人的腦中將那個世界建築了起來，這是他成功的地方。
十一，忌呢稱「身為一個作者，要盡力站在中立的立場去看去寫，所以在文章中請不要出現不寫出角色全名而為了省事叫她小XXX，阿XXX的情況出現。文章必須給人中立，冷酷的感覺。而呢稱是為了親友之間的親近感而代替名字的稱呼，從來沒有見過那些文筆高超的人用這些妮稱代替角色的名字。你是作者與自己的角色拉親切感干什幺？」
十二，忌上下關系混亂「有很多的作品，主角都是盡力與身邊的角色拉關系」比如：主角命令身邊的大哥去某事時是這樣說的：「某某哥，去幫我把什什什幺給打下來吧。」而不是：「某某某聽令，將XXX給我打下來。」公私無法公明，上下關系混亂，你看全世界哪一個軍隊會戰斗時、工作場合這用這種語氣。這只能表現作者社會經驗不足
搜集了幾個資料合起來的
⑤ 怎樣成為一名網路小說作家
寫書唄，上小說網（如：起點）注冊，申請作家等等，將自己的大作上傳就行了，好的文筆、思路什麼的當然要有了。
大概就這樣，難道還要長得帥點？或者多看！多想！多經歷！要不你就是有超級豐富的想像！不過最主要的是你的個人經歷！經歷的多了，閱歷豐富了，世面見多了，把什麼都看透了。那你就牛了！如果想要收入的話，告訴你到那些
大的網站
如起點
等
先發表點前面的
如果點擊率不錯
會有網站的斑竹跟你簽約
或者你主動找他們
簽約後
在網站發表
按字數收費
每千字多少多少元
如果排行好的話
有額外獎勵哦！
給你一段網上查的資料：多數人賺不到錢
實際上·大多數寫手一個月幾百元錢
根據公告，起點中文的注冊用戶數已經近600萬，擁有80000名原創寫手和90000餘本原創小說。本月15日的最新公告說，月收入過萬元的作者逾70位，其中最高者月收入超過10萬元。也就是說，這8萬名寫手中，得大筆稿費的是極少數，多數在「溫飽線」以下。
寫手嬤嬤茶的《我與校花同居的日子》等作品選擇了在起點首發。他認為，起點的寫手總體來看，收入也不算高。「高收入的不多，大多數在溫飽以下，就幾個人賺了。8萬多寫手，才1000多個簽約的，簽約才有收入，月收入過萬的也就那麼幾位，大多數都是一個月幾百元錢。」
網站的支付形式
各不同·有保障也有獎勵
紅袖添香、幻劍書盟、天鷹文學、翠微居等文學網站也有各自的簽約VIP作品，但大部分寫手認為，起點中文已經成為目前商業化模式最成功的文學網站。去年，起點中文網還宣布日最高瀏覽量已經突破驚人的1億。
記者了解到，很多文學網站是在2003年前後實行VIP制度的。起點2003年10月實施VIP制度，當月稿酬發放5000元。而現在，他們每月向寫手發放的稿酬已經超過200萬人民幣，2006年全年發放稿酬超過2000萬。
各家文學網站也推出了不同的稿酬與獎勵計劃。起點中文推出寫手的保障計劃，照顧那些網路寫手中的「五保戶」，簽約寫手只要月更新滿10萬字就可以獲得800元鼓勵稿酬，而「白金寫手」計劃則讓極為優秀者功成名就，目前僅有十幾人，具有極度刺激的稿酬。2007年剛剛公布的新月票獎勵計劃，也就是根據圖書訂閱書的排名中，新書月票榜的第一名作者光當月獎勵就是1萬元。
網站怎樣賺錢
靠提成·千字兩三分錢拿走30％
毫無疑問，在各大付費閱讀的文學網站中，玄幻類文學作品的點擊率和訂閱率是最高的。在各大文學作品排行榜中，位於前十位的作品中，一半左右是玄幻類小說。此外，都市類、情感類、武俠類、歷史類、仙俠類等，也有一定的讀者群。
目前，讀者閱讀文學網站VIP作品時需要支付千字兩分或三分錢的費用。這看起來不起眼的兩分錢，到了寫手手中，就成了百萬元的年薪。
而對於網站來說，他們提供了這個發布和閱讀平台，當然也要抽取「提成」。
據部分寫手向記者透露，一般付費閱讀網站的做法是，每千字收取的兩分錢中，其中30％歸網站，70％歸作者。一位付費網站的管理人員告訴記者，雖然看起來他們拿的是小頭，但累計起來不少，他們已經實現了盈利。「關鍵是要把人氣最旺的讀者拉過來，獲得最高的點擊率與訂閱率。」再加上廣告與出版收入，網站發那麼多錢給寫手也就不再難以理解了
bu
guo最高的·年稿酬可達150萬！
⑥ 怎麼才能成為一個好的作家 寫小說
想要專業的分析這個問題，還是要客觀地說
1.天賦優良，能夠把握情感 作家這個行業很接近藝術的性質。何為作家（具體到小說家），他首先有種對情感細膩的把握和對文字的敏感，換句話說，你先天就應該有豐富的情感細胞，能夠體會到不同人物的心理，從而運用文字來刻畫人物形象。
2.經歷豐富，且社會經驗足 所謂經歷決定思想，你的問題中說了，是一個「好的」作家。現在有很多青年作家，天賦很好，刻畫細膩新意，能夠引起讀者的共鳴。可是，也僅僅是「情感細胞豐富」而已。他們沒有很豐富的經歷，（回望經典，很多經典小說都是從個人的經歷中得到的，畢竟思想才是小說的靈魂。沒有思想沒有深度的小說是沒有價值的。）舉個例子，你把郭敬明與一些文豪相比，他缺了什麼？說實話，他的文字功底之深已經賽出很多大作家很多了，但你仔細研讀一下，就從賈平凹說起，他作為一個經歷很豐富的作家就能把人心裡深處的東西寫出來，並且布局限於男女情感，更多有民族情節，愛國情結，包括親情，人性，善惡，豐富而深刻。
3.刻苦學習，書中自有黃金屋 讀書是一個很重要的過程，其實前兩點都可以從讀書中的到彌補，讀書可以拓寬自己的視野，豐富自己的情感，提高自己的寫作能力，更能體會到不同人物的心理（這點很重要，畢竟小說的主體是人物，是情節）。。
註：以上三點只是概述，第三點我頗有經驗，不知道需要不，可以幫你列一些書目，讓你有下手的角度，不過希望可以追加分數。呵呵。
希望以上三點能對你有幫助，早日實現自己的夢想，能夠成為一名寫物寫人入木三分的作家，到時候我一定拜讀你的作品！加油！
⑦ 怎樣才能成為輕小說作家
想要專業的分析這個問題，還是要客觀地說 1.天賦優良，能夠把握情感 作家這個行業很接近藝術的性質。何為作家（具體到小說家），他首先有種對情感細膩的把握和對文字的敏感，換句話說，你先天就應該有豐富的情感細胞，能夠體會到不同人物的心理，從而運用文字來刻畫人物形象。 2.經歷豐富，且社會經驗足 所謂經歷決定思想，你的問題中說了，是一個「好的」作家。現在有很多青年作家，天賦很好，刻畫細膩新意，能夠引起讀者的共鳴。可是，也僅僅是「情感細胞豐富」而已。他們沒有很豐富的經歷，（回望經典，很多經典小說都是從個人的經歷中得到的，畢竟思想才是小說的靈魂。沒有思想沒有深度的小說是沒有價值的。）舉個例子，你把郭敬明與一些文豪相比，他缺了什麼？說實話，他的文字功底之深已經賽出很多大作家很多了，但你仔細研讀一下，就從賈平凹說起，他作為一個經歷很豐富的作家就能把人心裡深處的東西寫出來，並且布局限於男女情感，更多有民族情節，愛國情結，包括親情，人性，善惡，豐富而深刻。 3.刻苦學習，書中自有黃金屋 讀書是一個很重要的過程，其實前兩點都可以從讀書中的到彌補，讀書可以拓寬自己的視野，豐富自己的情感，提高自己的寫作能力，更能體會到不同人物的心理（這點很重要，畢竟小說的主體是人物，是情節）。。 註：以上三點只是概述，第三點我頗有經驗，不知道需要不，可以幫你列一些書目，讓你有下手的角度，不過希望可以追加分數。呵呵。 希望以上三點能對你有幫助，早日實現自己的夢想，能夠成為一名寫物寫人入木三分的作家，到時候我一定拜讀你的作品！加油！
⑧ 怎樣才能成為作家，我是個大學生想成為作家要怎麼做
成為作家需要三個必要的條件，
第一要有豐富的內涵，就是說你要涉獵很多東西，要大量閱讀，豐富的積累；
第二要有豐富的想像力，想像力是能寫好文章的關鍵；
第三要有足夠的耐心和時間，這是支持你寫下去的必要條件。
你可以找一些作家群，或者參加一些必要的培訓班什麼的。
⑨ 怎樣成為一名小說作家
想成為一名好的作家
⑩ 高中生怎樣才能成為作家，寫小說需要准備什麼，求指教
作家太遙遠了，先從網路寫手做起。
需要准備人設，大綱，構思劇情框架，豐富小說內容。
然後找個網站發表，看看有能不能簽約。