A. 求外國網路小說現狀，要有詳細的介紹和分析
肯定有網文的啦，記得小時候看見日本人寫的關於蘇聯入侵，天照大神&……*&……@#*&%@嘿嘿
B. 外國人怎麼看中國網路小說
看到有人說中國網文在國外的歡迎度，實際上挺火的，現在有很多人都是版專門翻譯過去，讓老權外看的，評論上不少人都驚訝這種小說太神奇了，完全比哈利波特厲害多了。
國外的那些奇幻小說，說白了就是網文，這一點不得不佩服國內是個奇跡發生的地方，什麼腦洞的網文都能出來。
真要全部拿到國外真正網站上，一定也能比肩那些國外吹捧的奇幻之作。
說白了也是盜版網站，只是國內不太在意，他們主要翻譯的以玄幻為主，其他的可能代入感比較差吧。
尤其是中原五白的書評區，不少人啊，評價都不錯。
補充一下，聽人說已經得到了閱文的授權，作者有分成的，這我還就不知道了，一直以為是盜版網站來著，盜版還收費，價格還這么高，厲害，不過好像不光有閱文的書，縱橫的也有。
其實很多網文都被翻譯過去了，老外很喜歡的。
最火的是番茄吧，盤龍、星辰變、吞噬、莽荒紀……看到評論好多都提到番茄的作品，很且好評很多
C. 誰能給個1500左右的外國文學書評適合大學生的
一個人的愛與死
呼嘯山莊的評論
一個陰郁中蘊含著激情，冷酷中包容著狂熱的故事。
凡是看過《呼嘯山莊》的讀者，大多有兩種態度，一種是十分欣賞希刺克利夫，欣賞他愛的純真、質朴、野性、至死不渝；一種是對希刺克利夫不以為然，認為他變態、冷酷、無法同情和理解他那暴風雨一般的激情和愛戀、畢竟19世紀離我們已經太過遙遠，重讀《呼嘯山莊》的我們已經生活在完全不同的時空。
究竟應該怎樣理解《呼嘯山莊》呢？是不是欣賞希刺克利夫的都是情感上易激動熱愛幻想追求完美的浪漫主義者？對希刺克利夫難以忍受的讀者都是現實的功利的冷靜客觀的現實主義者？或者，每一次重讀都給我們提供了一個新的認識希刺克利夫的機會，使聰明的讀者有機會將手伸出自身的界限之外，觸到另一個人心中復雜又疼痛的愛的內核？
希刺克利夫是一個偏執的人，他愛上了一個人就為之犧牲一切，為愛不擇手段，愛她到死，在英國北部風聲犀利的荒原沼澤上，在一段封閉原始的時空里，又黑又臟的小野孩希刺克利夫愛上了帶給他全部幸福與痛苦的凱瑟琳。
呼嘯山莊是「厭世者的理想天堂」，在這個美麗又荒涼的封閉的世界裡，希刺克利夫以一名外來者的身份出現了——6、7歲的他流浪得快要餓死時，被呼嘯山莊的老主人恩蕭先生帶回了呼嘯山莊。應該說希刺克利夫的幼年是不幸的，他在來到呼嘯山莊前在飢餓和死亡線上度過，來到呼嘯山莊後在辛德雷的欺負和虐待中度過，應該說這一前一後的處境同樣艱難，可是，有了凱瑟琳，一切全都不同了。凱瑟琳是一個瘋狂的小丫頭，她的血液中就有著不安定的因子，「她在一天內能讓我們所有的人失去耐心不止五十次，從她一下樓起直到上床睡覺為止，她總是在淘氣，攪得我們沒有一分鍾的安寧。她總是興高采烈，舌頭動個不停——唱呀，笑呀，誰不附和著她，就糾纏不休，真是個又野又壞的小姑娘。」然而這個又野又壞的小姑娘確是善良又漂亮的，純真的她不像她那已經長大的哥哥那樣懂得嫉妒希刺克利夫受到的寵愛，她只是一個愛玩的小姑娘，她和童年的希刺克利夫脾氣很是接近，經過艱難的流浪生活的希刺克利夫並不嬌氣，也不會像辛德雷那樣小肚雞腸在父親面前爭寵，在忙忙碌碌的山莊中唯有孤獨的希刺克利夫最重視小凱瑟琳，雖然大家有著不同的身份和背景，但是對於兩個孩子來說，最重要的是他們有著共同的年齡。辛德雷受到的是長子的教育，他註定要承擔家長們「恨鐵不成鋼」的期望，他是社會的人；老恩蕭年事已高，認為小凱瑟琳「比她的哥哥還要壞」；約瑟夫是一個有些神經質的一身宗教氣的老農民，而耐莉的一直都是正統的想主人之想的優秀的僕人。他們對於想玩、想瘋、想鬧得凱瑟琳來說代表著規章和秩序，代表著理性的不自由的世界；希刺克利夫代表著另一個世界，這個世界裡什麼都可能發生（事實上不會發生什麼大不了的事情），充滿自由、冒險和無限的可能性，老恩蕭的這兩個兒女教育的都不好，幾乎都是自己在成長中確立自己面對世界的方式的，因此辛德雷不懂得謙讓和尊重，凱瑟琳也不懂得禮貌和安靜，希刺克利夫帶來的更是倔強、隱忍和功利化的態度。所以辛德雷才會對希刺克利夫處處找茬，凱瑟林才會對老恩蕭說：「你為什麼不能永遠作一個好男人呢，父親？」，希刺克利夫才會充分利用他在家裡得到的寵愛對付辛德雷，搶走了辛德雷心愛的小馬。
這就是故事發生的背景地——呼嘯山莊，和畫眉田莊做一個對比，我們就可以發現，這里的一切多是原生態的，放任的、粗礪的，包括情感，而畫眉田莊的人們一個個則彬彬有禮，他們的世界是一個文明的世界，也只有在這樣的兩極中，才產生了非同一般的碰撞與交融。所以希刺克利夫可以嘲笑埃德加和伊莎貝拉在搶一條小狗，他還注意到了他們在爭搶之後或許是由於羞愧（道德的自我約束），又都不要小狗了，他們哭了起來。要是希刺克利夫遇到這種情況，對手是辛德雷的話就會寧可將小狗撕碎，要是凱瑟琳想要的話他根本就不會產生想不想要的問題，一定以凱瑟琳為准。在這個細節中我們可以發現，幾個孩子在情感上的細微差異，埃德加和伊莎貝拉在發出強小狗的動作時，是由自己的單純的慾望出發的，又為他們的道德教養所約束（後來都哭起來，不要了）。可是希刺克利夫對待事物就絕對不會從自己的真實需要（慾望）出發，或許是他可以選擇的餘地已經太少了，他無比珍視凱瑟琳，又萬分憤恨辛德雷，希刺克利夫對待世界的時候首先看待這世界是怎樣來對待他，他對待凱瑟琳的無比真誠是從凱瑟琳對他的一片真心來的，希刺克利夫的慾望（需要）往往帶上了「反抗」的色彩，希刺克利夫的需要是被歪曲的，在希刺克利夫這里無論是給予（凱瑟琳）還是掠奪（辛德雷）都帶有強烈的主觀性，這與他的生活背景緊密相連，由於希刺克利夫得到的太少，所以他要求的更多，但是，沒有人來告訴他，最應該的方式是什麼。從這個意義上講，希刺克利夫是復雜的，他的每一個舉動都關系著他是否背叛了他的全部生活（痛苦的不平等的生活），而凱瑟琳，埃德加、伊莎貝拉相比之下就要單純的多，凱瑟琳對於希刺克利夫的理解和珍視同希刺克利夫對凱瑟琳的理解和珍視不是在同一個平面上的，就此也可以說，希刺克利夫對凱瑟琳的情感中本身就帶有單純的「喜愛」之外的東西，他所認識的凱瑟琳不是那個真實的小姑娘了。兩個人一同到外面瘋跑，對於凱瑟琳來說是「怪有意思的事情」，對於希刺克利夫來說不啻為一種反抗的形式（還有小凱瑟林肯和他在一起），凱瑟琳對這世界是好奇的，反叛的，游戲的態度，而希刺克利夫則是反抗的，背叛的決裂的態度，因此希刺克利夫往往看不到一些他應該看到的東西，想不到一些他應該想到的事情，他對這個世界更無情，也更容易走極端。
兩個孩子的友誼在缺少文明教育的情況下發展，他們被生活緊緊維系在一起，暴虐的辛德雷就是兩個人必須一同面對的存在，在「斗爭中」，兩個孩子是「戰友」，他們沒有時間去考慮假如沒有辛德雷，他們應該過怎樣的生活，沒有時間去考慮，對方在自己的眼中，有多大程度上是真實的。兩個人的裂縫從小凱瑟琳在畫眉田莊待了5個星期後開始出現了。那時，凱瑟琳只不過是一個12歲的小姑娘，3 年後，凱瑟琳15歲，答應了埃德加的求婚，又過了3年，凱瑟琳18歲，她嫁給了埃德加。
在希刺克利夫心理，是埃德加奪走了凱瑟琳，在他重新回到呼嘯山莊後他開始了他殘酷的報復。然而是這樣嗎？埃德加奪走了凱瑟琳？住了5個星期後的凱瑟琳有了2點最為明顯的變化，首先，凱瑟琳「懂得無理是可羞的」，「不願意表現出她粗魯的一面」，並以此保持了和埃德加的關系，取得了畫眉田莊的好感；其次，「她對舊日喜愛的事物保持一種古怪的戀戀不舍之情；甚至希刺克厲夫也為她所喜愛，始終不變。年輕的林惇，盡管有他那一切優越之處，卻發覺難以給她留下同等深刻的印象。」凱瑟琳不再和希刺克利夫站在同一條戰線上了，她總是試圖調和希刺克利夫和埃德加之間的矛盾。至於希刺克利夫，也發生了變化，「那時他十六歲了，相貌不醜，智力也不差，他卻偏要想法表現出里里外外都讓人討厭的印象，自然他現在的模樣並沒留下任何痕跡。」「他學了一套萎靡不振的走路樣子和一種不體面的神氣；他天生的沉默寡言的性情擴大成為一種幾乎是痴呆的、過分不通人情的壞脾氣。」
凱瑟琳失去了童年，因為她開始理智的思考自己的命運，她知道自己不可能永遠和希刺克利夫在一起，像孩童時那樣，她要面對的是未來，而希刺克利夫沒有未來。兩個曾經站在一起的朋友彼此失去了對方，凱瑟琳知道文明是好的，但是那並不能帶給她快樂，她在另一個世界裡是「假的」，在荒野里長大的凱瑟琳不習慣文弱的脆弱的埃德加，在另一個世界裡凱瑟琳背叛了自己的生活，她懷念以前的日子，懷念有一個驕傲地和她站在一起的小男孩，他把她當做自己，他們之間沒有禮節和規范，只有真誠的相對。在呼嘯山莊里，往日的和諧和快樂沒有了，由於辛德雷，希刺克利夫沒有了上進的機會，希刺克利夫自己放棄了自己，但是他還有一線希望，那就是凱瑟琳沒有放棄他。希刺克利夫的自暴自棄建立在他的自卑之上。在他們的愛情中，甚至是在希刺克利夫出走的雷雨交加的夜晚，他們都未曾面對過未來，既然過去的生活已經回不去了，那麼，愛應該建立在什麼基礎之上？凱瑟琳這時暴露了她的軟弱性，她「愛」 埃德加，可是，她又說：「你難道從來沒想到，如果希刺克厲夫和我結婚了，我們就得作乞丐嗎？而如果我嫁給林惇，我就能幫助希刺克厲夫高升，並且把他安置在我哥哥無權過問的地位。」凱瑟琳這樣來面對自己的愛情，而希刺克利夫則選擇了逃避，因為他無法面對。這一年凱瑟琳15歲，希刺克利夫16歲。假如注意他們的年齡，我們會發現，他們還只是孩子。他們的愛建立在凱瑟琳12歲之前，他們在童年找到了共同的快樂，但是從凱瑟琳從畫眉田莊回到呼嘯山莊開始，他們的愛就無處附麗了，但這種愛還在延伸，基於不快樂的生活（是封閉和生活把他們緊緊壓在了一起），基於美好的想像。這想像的過程是漫長的，尤其是在希刺克利夫離開的3年裡，我們也可以想像一下，是怎樣的生活讓兩個人對這愛念念不忘？在三年沒有見面的兩個孩子之間，可以保存下來的是什麼？
假如沒有現實的接觸，兩個人怎麼達到和諧，怎麼終生不渝？現實的空間消失掉了，餘下的只好用想像來填充了，但是，你想像出來的那個人，還是現實中的那個他/她嗎？在希刺克利夫回來之後，我們可以做一些假設，假如3年後的希刺克利夫順利地和凱瑟琳在一起了，他們能否和諧完美？希刺克利夫和凱瑟琳處與兩種完全不同的環境中，他們的「你中有我，我中有你」的超功利的愛情（假如有的話）能過堅持嗎？假如能夠，為什麼當初凱瑟琳答應埃德加的求婚？事實上當他們開始考慮這個問題的時候問題本身就已經不純粹了。在希刺克利夫走之前的凱瑟琳的對希刺克利夫的愛，和3年後希刺克利夫回來之後凱瑟琳對希刺克利夫的愛是否在本質上是一樣的？如果說兩個人的愛情真的是超功利的，這愛有沒有一個基點？這基點是「性」嗎？恐怕不是，那麼是什麼？是雙方都可以不受束縛，自由自在的生活狀態？可是，這時候（經過文明熏陶的）凱瑟琳和希刺克利夫在一起是否還能自由自在？兩個人有應該過什麼樣的生活？像孩童時那樣在荒涼的野地上瘋跑嗎？凱瑟琳瞧不起埃德加的軟弱，可是假如面對的是希刺克利夫的絕對的愛（你是我，我是你），凱瑟琳是否懷疑過自己承擔的勇氣？
凱瑟琳愛著希刺克利夫，是否也在肯定著他的危險的愛？凱瑟琳曾經對伊莎貝拉說起希刺克利夫，「告訴她希刺克厲夫是什麼樣的人：一個沒馴服的人，不懂文雅，沒有教養，一片長著金雀花和岩石的荒野。要叫我把你的心交給他，我寧可在冬天把那隻小金絲雀放到園子里！」無疑，凱瑟琳是愛希刺克利夫的，這些話語里不能排除有嫉妒的成分，但是有沒有一些是出自內心的呢？她警告希刺克利夫，「我太喜歡她啦，我親愛的希刺克厲夫，我不容你專橫地把她抓住吞掉。」小說里，希刺克利夫把伊莎貝拉吞掉了（他帶給了這個愛著他的女人一生的不幸）。
雖然一切都可以用愛這一個字來涵蓋，但是這個字未免過於復雜了。當希刺克利夫再次回來，他和凱瑟琳依然相愛，但是這時候的愛恐怕只剩下一個形式，兩個人都成為了極端的形式主義者，這愛情是對自我本真被異化的反抗，希刺克利夫反抗的是不公平的世界（這世界奪走了凱瑟琳，凱瑟琳是整個世界，凱瑟琳不僅承擔她自己，還承擔了符號的意義），凱瑟琳反抗的是生活的不自由、平庸、束縛和自己的懦弱（由之帶來的痛苦和不快樂）。愛，是克服這一切的標志，希刺克利夫奮力追求，凱瑟琳卻不敢承受了。
希刺克利夫的質問是有道理的，「你現在才使我明白你曾經多麼殘酷——殘酷又虛偽。你過去為什麼瞧不起我呢？你為什麼欺騙你自己的心呢，凱蒂？」假如相愛，為什麼要欺騙自己的心呢？相比凱瑟琳，站在生活的底線上的希刺克利夫的偏執和自卑似乎更可原諒？
凱瑟琳終於死去了，這一年，凱瑟琳19歲，希刺克利夫20歲。
D. 小說的文學評論怎麼寫啊，順便附一篇範文，最好是外國
山重水復疑無路，柳暗花明又一村
——談《潘虎》的結構藝術
「山重水復疑無路，柳暗花明又一村」，陸游的這句詩，指的是大自然的景色美不勝收，忽而「山重水復」，忽而「柳暗花明」，把人們帶進一個美麗無比的自然天地。如果這句詩可以借用來形容文藝作品的結構的話，那麼《潘虎》的結構正好可以與這種自然美景相媲美。在這個作品中，作者以其高超的技藝為我們安排了一個個極為曲折生動的故事情節，展現在我們面前的是一幅幅驚心動魄的場面，產生在我們頭腦里的是一個個令人費解的疑團，作用在我們心理上的是一串串扣人心弦的懸念。它把我們帶進一個神奇的境地，置身於此而流連忘返。其中雖然沒有「山重水復」「柳暗花明」的美景，卻有著峰迴路轉、引人入勝的意味。其對讀者的吸引力絕不亞於陸游詩中所描寫的大自然的美景。
作品一開頭，在簡單交代了「我」的身份及經歷後，便出現了一系列曲折生動的故事情節：不明身份的農民跟蹤「我們」；他們的隊長叫「我們」去談談；去了後是對「我們」進行不明不白的一頓吊打；當「我」亮出共產黨員的牌子時，得到的是更嚴厲的斥責，他們的隊長還威脅說要請「我們」「直架」；直到「我」說出自己是有組織的，並說出保人潘紹桃時，他們對「我們」的態度才稍微好了一點，給「我們」松綁，請「我們」吃飯；但吃過飯後又將「我們」綁了起來，拉著「我們」往深山老林里鑽；住宿時還派人監視「我們」，還問「我」「還有什麼話要說」……驚心動魄的場面一個接著一個。伴隨著這驚心動魄的場面的一個個出現，讀者心中的疑團也一個個產生：不明身份的農民為什麼要跟蹤「我們」？他們的隊長請「我們」去干什麼？他們是怎樣的一幫子人？他們要把「我們」怎麼樣？……舊的疑問消除了，新的疑問又產生了。一個個疑團接踵而至。同時，由於讀者對作品中人物命運的關注以及決心搞清這些疑問的心理作用，伴隨著這一幅幅驚心動魄的場面和一個個急待解決的疑問的出現，讀者的心裡必然會一陣陣緊張，由此產生一連串的懸念：擔心著「我們」會不會碰上土匪，擔心著「我們」會不會被殺害……正是由於這一幅幅驚心動魄的場面，一個個令人費解的疑團以及一個個扣人心弦的懸念，緊緊地抓住了讀者，所以它即使沒有「山重水復」「柳暗花明」的景色，卻能牢牢地吸引住讀者，從而下定了不搞個水落石出決不罷休的決心，在作者人為的神奇世界裡盡情遨遊，覓奇探勝。使這篇作品具有了藝術的魅力。
當然，作品的成功是與作者在結構這個作品時所下的功夫分不開的。因此，我們不僅要了解這個作品在結構上有什麼特點，而且要了解作者在結構這個作品時採用了哪些藝術的手法。不僅要知其然，而且要知其所以然。
首先，在結構這個作品時，作者採用了層層設疑、層層剖析的手法。作品在所述事件的開端部分，寫了一個不明身份的農民在跟蹤「我們」，他們的隊長還請「我們」去談談。我們素不相識，他們邀「我們」上山是什麼意圖呢？這是第一層設疑；他們的隊長自稱他們是紅軍游擊隊，為什麼不懂紅軍游擊隊的聯絡暗號呢？為什麼對被迫為土豪推車的貧苦農民不寄予同情，反而加以刁難和責打呢？這是第二層設疑；潘虎身為游擊隊的隊長，為什麼態度那麼粗暴，蠻不講理？他到底是怎樣的一個人呢？這是第三層設疑；他們既然知道了「我們」的身份，為什麼還要綁著牽著「我們」往深山裡鑽呢？他們到底安的什麼心？這是第四層設疑……
如果作者只是羅列這么一個個疑點，而不對此進行剖析的話，那麼讀者就會如墜煙霧，看不出個所以然來。這樣，即使把疑點設得再多也是徒然。作者貴在不僅是層層設疑，而且是層層剖析。即使讀者感到不可思議，又使讀者感到原來如此。如作品寫到「我們」被「請」上山，見到他們的隊長時，隊長便朝「我們」吼道：「你們是探子！……我們昨天卜了卦，說今天有兩個探子來！」這兩句話便剖析了第一層疑問：原來他們卜過卦。而碰巧「我們」是在這天來，又剛好是兩個人（「我」和李春生），因此他們派人跟蹤「我們」，把「我們」當作探子也就理所當然了。當「我」質問隊長他們是什麼游擊隊，歸哪裡領導的時，隊長潘虎說：「我們是紅軍游擊隊，我自己領導的。」顯然，這是一支農民自發成立的武裝力量，和黨的組織還沒有建立必要的聯系。這就剖析了第二層疑問：正是因為他們沒有和黨的組織建立聯系，因此也就不懂紅軍游擊隊的聯絡暗號。由於他們大多出身農民，有缺乏黨的政策的影響，因此犯了一些政策性的錯誤（如刁難責打為土豪推車的農民）也就不足為奇了。再下面有潘紹桃向「我」介紹的潘虎的有關情況：「大家都叫他潘蠻子」「他在國民黨軍隊中呆過」「他是個文盲」「人可是個好人，又公道，又爽直，膽量又大，說干就干」「看到國民黨部隊盡做些摧殘老百姓的事，他氣憤不過，開了小差」，這就剖析了第三層疑問：因為潘虎是個粗漢，加之缺乏文化修養，又多少沾染舊軍隊的一些惡習，所以他的態度粗暴、蠻不講理也就可以理解了。但是，潘虎畢竟與舊軍隊的軍官有所不同，與迫害、摧殘老百姓的舊軍隊勢不兩立，表現出一種樸素的正義感。而後來他們綁著牽著「我們」去深山老林並宿營一節則回答了第四層疑問：原來他們是拉著我們去宿營，以防敵人偷襲，並不是想加害於「我們」；至於將「我們」綁著牽著，乃是對「我們」未敢輕信，生怕「我們」逃走泄露軍情。是出於一種本能的警惕，別無他意。……通過這一層層的設疑，一層層的剖析，便把讀者的思路和注意力吸引到一個比一個更美好的境地。時而「山重水復疑無路」，突然間「柳暗花明又一村」。時而感到前境幽暗曲折，突然間又感到前途豁然開朗。這樣或明或暗，或隱或顯的描寫，難免會激起讀者無限的閱讀興趣的。
其次，在結構這個作品時，作者採用了推波助瀾、自然銜接的手法。在作品中，往往是一波未平，一波又起；或者是一波方平，一波又起。方才是風平浪靜，突然間波濤陡起，由此產生了一種波瀾起伏、高低錯落的氣勢。在作品中，「我們」被他們抓住綁吊一陣後，「我」說出了自己是共產黨員，是有組織的，他們才把「我們」放了下來，請「我們」吃飯，但並沒有消除對「我們」的戒心，吃了飯之後又將「我們」綁上了。這里一波尚未平息，又冒出他們責打刁難被迫為土豪推車的農民一節，引起「我」對他們將怎樣處置「我們」的擔心，一波又起了。當「我」拉出潘紹桃做保人，並且從潘紹桃的談話中了解到潘虎的為人時，「我」懸著的心才放了下來。至此，一坡稍有平息。但緊接著而來的是他們又綁著牽著「我們」往深山裡鑽，還問「我」「有什麼話要說嗎」，使「我」疑心他們終於要對「我們」下毒手了。一波陡起了。……
當然，在作品中，前一波與後一波，此一波與彼一波之間並不是互相脫節，而是緊密關聯、自然銜接的。前一波是後一波的基礎，彼一波是此一波的發展。正是由於「我」被他們綁吊的余驚未息，所以有看到他們責打農民時內心引起的恐懼；潘紹桃的介紹是對造成「我」驚恐的原因的解釋，而他們的反常舉動則是對潘紹桃介紹的內容的證實。這樣一波接一波，一環扣一環，波瀾起伏，環環相扣，方見「山重」，又見「水復」；才過「柳暗」，又見「花明」，奇卉異景，琳琅滿目。使讀者得以在作者人為的藝術境界里盡情瀏覽、目不暇接。
最後，在結構這個作品時，作者還採用了扣人心弦、引人入勝的手法。在作品中，作者有意識地安排了幾個緊張的場面。如果讀者是對事態的發展和作品中人物命運關注的話，那麼伴隨著作品中險情的一個個出現，讀者的心裡必然會會發生一次次緊張的跳動，並由此產生一系列的懸念。當讀者看到潘虎沉著臉喝叫將「我們」綁起來時，他的心必然為之一震，擔心著「我們」是否碰上了歹人；當讀者看到潘虎吼著「叫你直架」的場面時，他必然為「我們」的命運而擔心：哎呀，這可不好了！特別是看到他們不走大道，偏往小路，把「我們」綁著牽著往深山老林里拉，並問「我」還有什麼話要說時，讀者的心必然會提到嗓子眼上：哎呀，這下他們可沒命了！正是由於讀者對事態發展和作品中人物命運的關注的心理作用，正是由於這一連串的懸念，迫使讀者把目光和思路深入到作品中去，不管它是「柳暗花明」，還是「山重水復」，總之，不到山窮水盡，不弄個水落石出，讀者是不會善罷甘休的。
當然，《潘虎》的結構在其他方面也有特色，比如脈絡清晰，條理清楚、疏密有致、詳略得體等等。由於它們都是非常明顯的，因此也就沒有闡述之必要。
E. 網路小說求專業書評
我個人認為吧，文章節奏太快，人物說話沒彰顯個性，語調有點輕浮，景物沒怎回么描答寫，人物沒刻畫好，人物太多閑話等等，但以我的水平只知道這些了。因為我也准備寫小說，所以我知道別人的看法有多重要，而作者們都是「只緣身在此山中」呀！這些方法及其它寫作技巧，你可以到聚神閣，中國作家網，中國寫手之家，作文寫作指導等，很多大神都在那兒教經驗，互相交流。其實你的小說還很有自己的特色，畢竟過三十萬了嘛！是我一直在遙望的一個數字！如果不介意的話貓你再有小說時可以發到我郵箱[email protected]，我可以不顧你想法大膽說出不足的，畢竟交一位相同職業的朋友可以互相提意見，完善自己。
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文學評論概述
文學評論是一種以作家、作品、文學創作和文學思潮作為評論對象的理論文體。寫作者通過寫作評論，表達自己對該作品美學價值的認識和評價，啟發和幫助讀者提高欣賞水平，對作品的作者提出正確而有益的批評和建議。俄國詩人普希金說過：「批評是科學。批評是揭示文學藝術作品的美和缺點的科學。」（《論批評》）這種評論，「是一種洞察過去，啟發未來的禮物」。「只有當評論是苛刻的、有破壞性的、不辨是非的或使人誤解的時候，它才是有害的。在多數情況下，人們歡迎評論，並且接受有益的（富於建設性的）評論」。（威廉·W·韋斯特《提高寫作技能》）
評論一部文學作品、一個作家或一種文學現象，必須掌握批評的標准。文學評論的標准有政治標准、思想標准、歷史標准、社會標准、藝術標准、美學標准等等。用不同的標准來評論文學作品和文學現象會得出不同的結論。我們應該用美學標准和歷史標准來衡量作品的思想意義和藝術價值。所謂美學標准，指的是藝術規律和美的原則。別林斯基指出：「確定作品美學上的優劣程度，應該是批評家的第一步工作。當一部作品經不住美學分析的時候，也就不值得對它作歷史的批評了。」（《關於批評的話》）美學標準的內容具體包括以下四點：
一、形象的真實性和生動性。沒有形象就沒有文學藝術，分析作品要從分析藝術形象體系入手，才能完整地把握住作品，考察它是否真實、生動。這里講的真實性，不僅包括「客觀真實」，也應包括「主觀真實」。如卡夫卡的《變形記》把人寫成一條蟲，仍是來自對現實的人的思考。它是對「客觀真實」的一種「變形反映」，滲入了作者「主觀真實」的成份，仍然是真實地揭示了現實關系中人的本質的某一方面。
二、典型化的程度。典型性是作品藝術性的重要標記，要考察作品在典型化上所達到的高度，看是否達到「以一當十」的境界。典型化不僅指典型環境中的典型人物，也包括典型情緒、典型心理等。
三、形式的完美性。文學作品是內容和形式的統一，形式的優劣好壞影響著內容的表達和藝術感染力的高低強弱。要考察作家對藝術形式的探求，看是否具有獨創性，是否達到完美的程度。忽視形式美的觀點是版面的，因為作品的思想內容和藝術形式是互為表裡、相依相存的。
四、作品的美感效果。文學作品是以情感人的，缺乏藝術感染力的作品是發揮不了文學的特殊功能的，也是沒有生命力的。創作，是「為情而造文」，而不是「為文而造情」。創作需要激情批評也需要激情。沒有激情，沒有審美感覺，就無法進入美學的批評。所謂歷史標准，指的是歷史唯物主義觀點，即把作品放到它所產生和所反映的歷史背景、歷史實際中去考察。文學作品總是一定時代社會生活的反映，離開一定的歷史環境和社會氛圍，就無法對它作出公正的評價和科學的說明。這就要求我們把作家、作品放在歷史的發展中，放在一定時代的、社會的、民族的生活環境中去考察。用中國的古話講，就是「知人論世」。用歷史標准去衡量作品，要考察作品產生的客觀因素和主觀因素。客觀方面，要考察作品所反映的社會生活是否真實，深廣程度如何，有沒有表現出深刻的歷史感和新鮮的現實感。此外，還要考察作家主觀方面的情況，研究作家的創作實踐和創作個性，弄清作家是在什麼情況下，怎樣寫出這部作品的，他的思想、性格、氣質如何等等。總之，要把這一切作綜合分析，而不能抓住一點，以偏概全，任意褒貶。美學標准和歷史標準是統一的，兩者不應該也不可能分離開來。前面分開來說，是為了表述的方便。如果把批評標准表述為「美學——歷史」標准，就更貼切。總之，文學評論作者應該把美學標准與歷史標准結合起來，把思想和藝術、內容和形式結合起來進行評論和寫作。
文學評論的寫作
文學評論的寫作大致有四個步驟：閱讀——定題——評論——寫作。
（一）閱讀閱讀對於文學評論來說，是佔有材料、調查研究的過程。只有通過閱讀，才能為寫作打下堅實的基礎。1．閱讀范圍。從文學評論的寫作要求看，閱讀既要做到點面結合，又要做到深淺結合。
所謂點面結合的「點」，是指作品。所謂「面」是指作家生平、作家其它作品、其它作家的作品等。在這里，作品的閱讀是最重要的，這是獲得評論權的最重要的依據。只有閱讀作品，才能使自己對評論的對象了如指掌，評論時說到點子上，切中要害，避免片面性。所謂深淺結合，是指作品的閱讀要深一點，鑽得透一點，深到能產生真知灼見為止。為了深，就要多讀幾遍。恩格斯為了對拉薩爾的《弗蘭茨·馮·濟金根》一劇本進行評論，先後將作品至少讀了四遍，他在《致斐迪南·拉薩爾》中說：「為了有一個完全公正、完全『批判』的『態度』」，為了「在讀了之後提出詳細的評價、明確的意見」，所以需要一個「比較長的時間我才能發表自己的意見」。再如，列寧為了對小說《怎麼辦》進行評論，在一個夏天把這部小說讀了五遍，「每一次都在這個作品裡發現了一些新的令人激動的思想。」（《列寧論文學藝術》第897頁）毛澤東也說過，《紅樓夢》要讀五遍，不讀五遍就沒有發言權。
這說明，浮光掠影、晴蜓點水式的閱讀是不行的。對於被評論的對象，一定要研究得透徹一些，對作品象對人一樣，要知心、知音。對其他作品和材料的閱讀不妨淺一點，瀏覽一遍，有一個直覺印象即可，否則，不能保證「點」的深。2．閱讀方法。一般採取「總體——部分——總體」的步驟。一、總體，就是從頭至尾通讀。得出初步而概括的印象。二、部分，是要對重要部分仔細地讀，分析研究，加深印象，發現特色（或發現問題），初步形成觀點。三、總體，是要獲得完整的本質的認識，對作品的傾向和藝術性作出自己的判斷。在閱讀過程中，要及時做好摘記工作。有一種「評點法」的評論，就是一手拿筆，一邊閱讀，一邊評點的。如金聖嘆評點《水滸》、《三國演義》。還要通過閱讀培養復述節錄作品內容的能力。這是因為評論中常要概述作品內容，以作評論的依據。
（二）定題所謂定題，就是在讀書、搜集材料的基礎上，選擇並確定評論的題旨（中心）。定題也稱為「選題」。
初學寫作文學評論的人在定題時常犯以下幾種毛病：第一種，為評而評，無的放矢。評論者隨便拿一篇作品，自己沒有明確的目標，未經過認真思考，就去評論。第二種，貪大求全，面面俱到。一開始就寫《論×××的小說創作》這樣大的題目，往往無從下筆而流於一般、平庸、膚淺。第三種，缺乏新意，老生常談，步別人的後塵，拾人牙慧。應該怎樣定題呢？首先要選准作品。應該選擇什麼人的哪一篇作品，這是有標準的。標准就是：
（1）作品的價值。一篇作品拿到手，要掂一掂份量，權衡一下，問問自己：這作品有沒有價值？值不值得評？俄國文藝批評家車爾尼雪夫斯基說：「假使你要做一個徹底的人，那麼就應該特別注意作品的價值，而不必拘泥於你以前覺得這同一位作家的作品是好還是壞。」（《談批評中的坦率精神》）這說明：文學評論要評的是文學作品，作品本身的價值才是我們確定評論與否的重要依據。所謂作品的價值，指的是它的美學價值，也就是作品的思想性和藝術性達到的水平應是很高的，或比較高的；另外，是某一種作品代表著一種值得注意的傾向，或者就是壞作品。這兩類作品都是值得評論的。因為，評論好的，可提高讀者的審美水平，使讀者獲得美的享受，也可使作者認識到自己的特色，向好的方面發展，提高一步；評論壞的，可以防微杜漸，給作者敲警鍾，使讀者也能認識假、惡、丑。
（2）現實的需要。現實的需要指的是：國家事業的需要，人民生活的需要，社會發展的需要。凡是現實需要評論的作品，我們作為評論者，就應該負起評論的責任。
（3）個人的專長。選作品要根據自己的愛好、專長來定。也就是說，要選自己有所研究的，有把握的，有心得的，能評論的來評。尤其是初學評論寫作的，更要揚長避短，否則評起來困難，也不容易評好。其次要定好中心。要確定評的論中心，有兩個原則要遵守：第一、不同體裁，區別對待。體裁不同，確立評論中心的角度也應有所不同。如：敘事文學的評論，評論的角度應信箋於人物塑造、矛盾沖突等方面。抒情文學的評論，評論的角度應偏重於藝術意境、感情抒發等方面。第二、應有真知，貴在創新。評論的中心，必須從自己對作品的獨到見解、真知灼見出發來確立。由於是自己的真知灼見，就可避免雷同，就能創新，評出新水平。對一篇作品，是評人物形象，還是評情節安排，是評某一細節，還是評全篇結構，是評思想意義，還是評語言風格，都需要評論者具有一雙慧眼。培養「眼力」，可以採取兩個辦法：一是選取。選取作品有意義之點來評。因為作者在寫作時就是這樣選材的。魯迅說：「選取有意義之點，指示出來，使那意義格外分明，擴大，那是正確的批評家的任務。」（《關於小說題材的通信》）應該使自己能夠熟練地從評論的作品中選取有意義之點。在開始時，可以選擇一些名篇，自己確定一個具體的范圍，選取一些有意義之點。如評價魯迅的小說《祝福》，可以確定一個范圍：評論祥林嫂的形象塑造技巧。這樣，既可以從總的方面——祥林嫂是一個什麼樣的典型，成功在哪裡等方面來選取；也可以從局部的方面——魯迅怎樣刻劃祥林嫂的眼睛、語言、性格等方面來選取。二是甄別。主要從三方面鍛煉自己的甄別能力：一，作品中什麼是應選取的有意義之點，什麼是要舍棄的無意義之點；二，什麼是自己對於作品的真知灼見，什麼是拾人牙慧的舊調重彈、老生常談；三，哪些是自己評論時能夠駕馭的，而哪些是偏大偏難自己力不勝任的。總之，定題是在閱讀作品的基礎上，通過評論者的思考，從感性認識上升到理性認識的「飛躍過程」。要順利完成這個「飛躍」過程，需要花大力氣、下深功夫。一些批評家能定題定得准，不是一朝一夕之功，「冰凍三尺非一日之寒」。
（三）評論多數評論是基於以下五個問題：
1．這部作品說些什麼？
2．這部作品意味著什麼？
3．這部作品是如何表達的？
4．這部作品表達得好不好？
5．這部作品值得創作嗎？
第一個評論的問題，只涉及到作品的一些表面現象。主要應對「誰」、「什麼」、「何處」、「何時」、「為何」和「如何」給予正確的答案。目的在於明確作品所反映的具體內容，並且把作者所經驗的與自己所經驗的聯系起來。
第二個評論的問題，在於闡明作品的主題。這種能力只有在閱讀和欣賞文學作品有了豐富的經驗之後才能具備。要正確評論作品的主題，一般要從：一、內容釋義；二、感覺感情；三、語言調整；四、作者意圖等四個方面去理解作品。
第三個評論的問題，涉及到作者為了在讀者中得到預期反應所運用的技巧。技巧是作者要達到他的目的而使用的手段和工具，作為文學作品來說，除非能夠注意並運用這些特殊的技巧，否則，讀者就不可能充分理解和評價它。評價作品的表達技巧是讀者和作者都會感興趣的。
第四個評論的問題，是建立在對前三個問題的刻苦研究之上的，是為了公平、正確地評價一部文學作品與讀者進行思想感情交流的能力。這種評價在很大程度上是主觀的——評論者對這部文學作品的個人感受。但是他如果能正確判斷作者藝術手法表達的成功程度，對作品的技巧的運用作出應有的評價，將會得到作者和許多讀者的贊同。
第五個評論的問題是關於作品的價值的。一篇文學評論只有正確地指出作品的認識價值和藝術價值，才稱得上是一篇好的文學評論。「使文學作品獲得寫作價值的，除了帶來愉快，擴大知識領域，提供新的見識，促進積極行動，促進對生活有更正確的態度等等以外，還有語言的描繪（通過色彩、形狀、明暗、場景的描寫），思想、結構或語言的宏偉，歷史性（對於另一時間的描述），以及存在於許多散文和詩歌中的韻律。」（威廉·W·韋斯特《提高寫作技能》）
在《文學評論》、《文藝報》等報刊上發表的評論作品，為我們學習評論提供了範文，我們可以從這些評論中學習到有益的評論方法。
（四）寫作文學評論屬於議論文。它必須具有議論文的一般特點，這是它與其它議論文相同的共性。但是由於它是對文學作品發表的評論，所以又不同於其它的議論文，而要有點文學色彩，這是它的個性。因此，一篇好的文學評論，既要具有一般論說文的特點，又要講究文學性。
1．要有正確而鮮明的觀點（論點）。我們對一篇文學作品發表議論，總要有個基本看法：是好還是壞？是基本上好的還有缺點，還是基本上不好但尚有某些可取之處？這個基本看法就是文章的中心論點，而這個論點必須是正確的、鮮明的。
2．要有準確、充分而有說服力的論據。文學評論的論據，主要應從作品的人物、情節和藝術描寫中去找，也就是說，要對作品的人物形象、故事情節、藝術描寫和語言運用等方面進行深入細致的具體的分析。從而引用足以說明自己論點的材料來作為論據。這些論據一定要准確可靠，不能想當然，更不可曲解，甚或斷章取義，攻其一點不及其餘。
3．要運用科學的符合邏輯推理的論證方法。是用歸納法，還是用演繹法，或者是類比法，應深思熟慮。而且，是寫成一篇立論的評論，還是一篇駁論的評論，也需要根據寫作目的，從作品實際和讀者需要出發來確定。
4．要具有文學批評的當代意識，能按照文學規律和特性結合作品實際進行寫作。必須運用學過的文學理論知識、文學史知識、美學知識、語言學和修辭學知識，針對具體作品進行具體分析。否則，在文章中盡講外行話，或者對文藝作品提出不切實際的要求，這樣的評論肯定難以服人。
5．在創作上文學觀念在不斷更新，因此文學評論的理論和術語也隨之不斷更新。為此，就要努力使評論的語言既准確、嚴密、有科學性、理論性，又要鮮明、新穎、有文學性、形象性。要通過語言的運用將評論的理、情、文三者完美地結合起來。範文：評論《高老頭》
高老頭是巴爾扎克塑造的一系列富有典型意義的人物形象之一，他是封建宗法思想被資產階級金錢至上的道德原則所戰勝的歷史悲劇的一個縮影。有人曾贊賞他「表現了人類崇高的至性」。其實，這都是把高老頭的父愛抽象化，神聖化了。事實上，高老頭的父愛並不單純，而帶著階級的復雜性，他的父愛是交織著封建宗法觀念和資產階級的金錢法則的。從封建宗法倫理道德觀出發，他認為父女之愛天經地義，「父道」是家庭、社會的軸心；但他又懷著往上爬的虛榮心，把對女兒的「愛」作為攀援名貴、抬高地位的手段，結果，原本高尚的感情變得庸俗、猥瑣。 高老頭
高老頭的父愛的悲劇，既是個性發展必然結果，也是時代的必然產物。
他的父愛交織著封建宗法觀念和資產階級的金錢法則。因而具有自我抹殺性，正如高老頭自己所說：「一切都是我的錯，是我縱容她們把我踩在腳下的。」
G. 網路小說求書評
我個人認為吧，文章節奏太快，人物說話沒彰顯個性，語調有點輕浮，景物沒怎麼描寫內，人物沒刻畫好，容人物太多閑話等等，但以我的水平只知道這些了。因為我也准備寫小說，所以我知道別人的看法有多重要，而作者們都是「只緣身在此山中」呀！這些方法及其它寫作技巧，你可以到聚神閣，中國作家網，中國寫手之家，作文寫作指導等，很多大神都在那兒教經驗，互相交流。其實你的小說還很有自己的特色，畢竟過三十萬了嘛！是我一直在遙望的一個數字！如果不介意的話貓你再有小說時可以發到我郵箱[email protected]，我可以不顧你想法大膽說出不足的，畢竟交一位相同職業的朋友可以互相提意見，完善自己
H. 求幾篇國外名著的讀後感
霧都孤兒》讀後感
《霧都孤兒》是英國著名的現實主義作家查爾斯·狄更斯的作品。這本小說的主人公是奧利弗·特威斯特。
奧利弗是一個很不辛的人，他一出生母親就死了，沒有人知道他的父親是誰，所以，從此他就是一個由教區收容的孩子，救貧院的孤兒，卑微的飢而不死的苦工，註定要在世間倍受拳打腳踢的凌辱，遭受世人的冷眼而得不到任何人的憐惜。
奧利弗·特威斯特的幼年是在曼太太的虐待下度過的，她簡直就是披著天使面孔的惡魔。到奧利弗九歲的時候，他被送到殯喪承辦人的鋪子里當學徒。但奧利弗的生活並沒有好轉，後來由於不能忍受棺材店老闆娘、教區執事邦布兒等人的虐待，而獨自逃往倫敦。
在逃往倫敦的路上，有幾次奧利弗奄奄一息時，還好得到好人的幫助。幾經周折，好不容易到了倫敦，但又受騙誤入賊窟。
有一次奧利弗跟隨竊賊夥伴上街時，不幸被誤認為他偷了一位叫布朗婁的紳士的手絹而被警察逮捕。在法庭上，還好書攤老闆及時出來證明了他的無辜，說明小偷是另有其人，他才被釋放。但當時奧利弗病重，還好善良的布朗婁先生把他帶回了家。
在布朗婁家裡，奧利弗得到了布朗婁和貝德溫太太無微不至的照顧，也感受到了從未有過的溫暖。竊賊團伙害怕奧利弗會泄露團伙的秘密，在費金指示下，塞克斯和南茜費盡心機，趁奧利弗外出替布朗洛歸還書攤老闆的圖書的時候用計使他重新陷入了賊窟。
有一天夜晚，奧利弗被迫到一座大宅行盜，好巧不巧被管家發現開槍射傷，在倉惶逃跑時，受傷的奧利弗成了塞克斯的累贅，所以把他丟下。奧利弗不知不覺中爬回到了那家大宅門口，好心的主人梅麗夫人及其養女羅斯小姐收留並庇護了他。
奧利弗在梅麗夫人家裡享受著溫暖與關愛，但費金團伙卻不能放過奧利弗。有一天一個名叫蒙克斯的人來找費金，這人是奧利弗的同父異母兄長，由於他的不肖，他父親在遺囑中將全部遺產給了奧利弗，除非奧利弗和蒙克斯是一樣的不肖兒女，遺產才可由蒙克斯繼承。
為此蒙克斯出高價買通費金，要他使奧利弗變成不可救葯的罪犯，以便霸佔奧利弗名下的全部遺產，並發泄自己對已去世的父親的怨恨。正當蒙克斯得意洋洋的談到他如何和幫布爾夫婦狼狽為奸，毀滅了能證明奧利弗身份的唯一證據的時侯，被南茜聽見。南茜見義勇為，同情奧利弗的遭遇，冒生命危險，偷偷找到羅斯小姐，向她報告了這一切。
正當羅斯小姐不知如何是好的時候，奧利弗遇到了布朗婁先生並打聽到了他的住址。羅斯小姐馬上帶奧利弗去找布朗婁先生，羅斯小姐把奧利弗離開布朗婁先生家後的遭遇一五一十的告訴了布朗婁先生，並將南茜告訴她的也告訴了布朗婁先生。
最後布朗婁先生澄清了奧利弗的身世，收他作養子，而布朗婁先生是奧利弗父親生前最好的老朋友。奧利弗同父異母的哥哥得到了應有的懲罰。
奧利弗是黑暗中的亮點，就算是再惡劣的環境，也不會讓這光點被黑暗吞噬。他有天使般純潔、誠實、善良的心，雖然他的童年是多麼得悲慘，但最後還是得到了幸福。
《巴黎聖母院》讀後感 2
讀完了《巴黎聖母院》這部世界名著，文中的丑與美，善與惡，在我的腦海里留下了揮之不去的印象。《巴黎聖母院》是法國十九世紀著名作家維克多·雨果的浪漫主義長篇小說代表作，發表於1831年，小說描寫了15世紀光怪陸離的巴黎生活，並透過這種描寫深刻地剖析了豐富復雜的人性世界，表現了雨果的人道主義思想。
雨果在《巴黎聖母院》中用對比的手法刻畫了群性格鮮明，極富有藝術感染力的人物形象，人物之間錯綜復雜的矛盾糾葛和悲劇命運扣人心弦，給我留下的印象最為深刻的是一組對比鮮明，令人觸目驚心的人物形象吉卜賽少女愛斯梅拉達和敲鍾人卡西莫多。16歲的愛斯梅拉達美貌絕倫，純真善良，能歌善舞，她和她那隻聰明絕頂的小山羊是整部小說中給人以無限遐想的浪漫亮點，是美麗和自由的化身。但在禁慾的中世紀極端保守腐朽的教會勢力的摧殘下令人惋惜地隕滅了。20歲的卡西莫多外貌其丑無比，嚴重的殘疾使他一來到這個世界上，便遭到無情的遺棄——先是親人的遺棄，繼而是整個社會的遺棄。然而外貌醜陋的卡西莫多卻有著一頂純潔美麗的心靈，他以純真得不摻一絲雜質的愛情如同守護著珍寶一般守護著愛絲梅拉達，試圖使他遠離一切傷害。但在強大的社會偏見和惡勢力面前，個人的力量實在是微不足道，致使強悍的卡西莫多，也只有選擇殉情這一悲劇。這兩個主人公存在著糾結在一起的不幸身世，外貌上的反差也無法掩蓋他們共有的純真善良的天性。
想想敲鍾人卡西莫多悲慘的命運，美麗的心靈……我就感到無地自容，想想自己平時總是以貌取人，就更加難過了。在我們的生活當中，大家總是瞧不起外貌醜陋，衣著寒酸，天生殘疾……的人，一味只知道去追求「外表美」，從而忽略了真正的「心靈美」。
人，真正的美在於心靈。倘若一個人心靈不美，即使穿上最美的衣服也不見得美，要知道心靈上的一道皺紋比眼角上千道魚尾紋還要衰老，還要敗事，還要可悲。
I. 在哪個網站可以找到網路小說書評
一般來說。正規的小說網站都有書評。起點中文網相比其他來說更好點。
J. 推薦一本書，要外國名著，讀後感內容都寫下，謝謝
《簡愛》吧，很好看
一、小說解析：
簡·愛的性格特點及其具體表現
1．自尊自主、叛逆反抗
簡愛，在寄居的舅媽家裡，和驕橫殘暴的表哥約翰發生沖突，瘦小的她敢於和表哥扭打，並怒斥他："你這男孩真是又惡毒又殘酷，你像個殺人犯---- 你像個虐待奴隸的人，----你像羅馬皇帝。" 他還敢於指責冷酷護短的舅媽："你以為你是好人，可是你壞，你狠心。"簡愛的童年的生活讓讀者初步了解她的反抗性格和捍衛獨立人格的精神起點。
從下面的幾段描述中可以看到簡愛的內心是多麼的叛逆反抗。
"我被他打倒，頭還在痛，血還在流；約翰粗暴地打了我，沒有人責備他；而我，為了叫他以後不再干出這種荒唐的暴行，卻受到了眾人的許多責難。
"不公平！----不公平啊！"我理智的說。令人痛苦的刺激逼得我的理智一時早熟地發揮了威力；"決心"也同樣被鼓舞起來，催促著我採取什麼奇妙的方法，從這難以忍受的壓迫下逃跑----譬如出走，或者，萬一走不了的話，就永遠不再吃不再喝，聽任自己餓死。在那一個悲慘的下午，我的靈魂是多麼惶恐不安啊，我整個腦海里是多麼混亂啊，我的心有多麼的反抗啊，然而，這一精神上的搏鬥，是在怎麼樣的黑暗，怎麼樣的愚昧中進行的啊，我無法回答內心的這個不斷提出的問題：為什麼我這樣受苦；而如今，隔了----我不願說隔了多少年----我卻看的明明白白了。"
簡愛非常的重視自我，她說："我是自己的主人"，當一對戀人的結婚計劃被粉碎時，羅徹斯特提議到法國去過同居生活，盡管這個方案對於熱戀中的人來說具有無可爭辯的誘惑力，但是她拒絕了----"我關心我自己。越孤獨，越沒有朋友，越沒有人幫助，我越要自重。"因此她逃離了。
2．追求精神上的自由、平等
當簡愛發覺她深深地愛上了主人後，在地位如此懸殊的情況下，她卻敢於去愛，因為她堅信人在精神上都是平等的。一個窮教師斗膽愛上一個上流人物，在等級深嚴的社會觀念看來，無異於乞丐萬奢望國王，所以這本身就是向社會及偏見的大膽挑戰。惟其如此，它也就意味著遭受嘲笑或侮辱，只有像簡愛這樣並不把權貴放在心上的人才能去坦坦盪盪地愛。當羅切斯特為了試探她而假意要娶某貴族小姐時，她憤怒地說："你以為，因為我窮，低賤，不美，矮小，我就沒有靈魂沒有心嗎？你想錯了！-----我的靈魂跟你一樣，我的心也跟你的完全一樣！......。就如我們站在上帝跟前是平等的----因為我們是平等的！"基於此，她表達愛情的方式才不是甜膩的贊美，溫柔的絮語，更不是祈求，誘惑或勾引，歸根結底，她追求的是兩顆心的平等結合。
"你為什麼和我講這些？她和你與我有什麼關系？你以為我貧窮，相貌平平就沒有情感嗎？我向你起誓，如果上帝賦予我財富和美貌，我會讓你難以離開我，就像我現在難以離開你一樣。可上帝沒有這樣安排。但我們的精神是平等的。就如你我走過的墳墓，平等地站在上帝面前。"這是簡愛發內心的為精神平等觀念的辯護。
3．感情熾烈，敢於追求真正意義上、完整的愛情
簡愛對羅徹斯特情感非常的追求非常的真誠和專一，這主要表現在對她對羅徹斯特執著而強烈的愛情上。當聖約翰向她提出求婚，要她作為他的助手一起去印度傳教時，簡愛雖然認為"他是個好人"，但還是拒絕了他的求婚。因為在簡愛看來，他愛的並不是自己，他更愛的是上帝。更重要的是，無論他對她如何，她心裡愛的仍是羅徹斯特。因為牧師對他的愛是不完整的。可是在得知羅徹斯特還有瘋了的合法妻子，她還是拒絕了他的愛，她不願作人情婦，她要的還是一份真正意義的完整愛情。然而，當簡愛離開了羅徹斯特後，並沒有在感情上拋棄他；相反，她的愛情像殉道一般，專一到打算為其作永遠的犧牲，貧困時是這樣，富有後仍是這樣，更不會因為羅徹斯特身體上的殘缺而棄之不顧。以下是羅徹斯特在庄園被燒毀，眼睛瞎了後，向簡愛求愛的一獨白。
二、寫作背景：
《簡·愛》的作者夏洛蒂·勃朗特和《呼嘯山莊》的作者艾米莉是姐妹。雖然兩人生活在同一社會，家庭環境中，性格卻大不相同，夏洛蒂·勃朗特顯得更加的溫柔，更加的清純，更加的喜歡追求一些美好的東西，盡管她家境貧窮，從小失去了母愛，父愛也很少，再加上她身材矮小，容貌不美，但也許就是這樣一種靈魂深處的很深的自卑，反映在她的性格上就是一種非常敏感的自尊，以自尊作為她內心深處的自卑的補償。她描寫的簡。愛也是一個不美的，矮小的女人，但是她有著極其強烈的自尊心。她堅定不移地去追求一種光明的，聖潔的，美好的生活。
簡.愛生存在一個父母雙亡，寄人籬下的環境，從小就承受著與同齡人不一樣的待遇，姨媽里德的嫌棄虐待，表姐的蔑視，表哥的侮辱和毒打……這是對一個孩子的尊嚴的無情踐踏,然而幸運的是在極其刻薄的寄宿學校——勞渥德的生活中，簡·愛遇到了一個可愛的朋友：海倫·彭斯,海倫溫順、聰穎和無比寬容的性格一直影響著簡.愛，使之以後面對種種困難都不再屈服抱怨，懂得了愛和忠誠。
在羅切斯特的面前,她從不因為自己是一個地位低賤的家庭教師而感到自卑,反而認為他們是平等的.不應該因為她是僕人,而不能受到別人的尊重.也正因為她的正直,高尚，純潔，心靈沒有受到世俗社會的污染，使得羅切斯特為之震撼,並把她看做了一個可以和自己在精神上平等交談的人，並且慢慢地深深愛上了她。他的真心,讓她感動,她接受了他.而當他們結婚的那一天，簡.愛知道了羅切斯特已有妻子時,她覺得自己必須要離開，她這樣講，「我要遵從上帝頒發世人認可的法律，我要堅守住我在清醒時而不是像現在這樣瘋狂時所接受的原則」，「我要牢牢守住這個立場」。這是簡·愛 告訴羅切斯特她必須離開的理由，但是從內心講，更深一層的東西是簡·愛 意識到自己受到了欺騙，她的自尊心受到了戲弄，因為她深愛著羅切斯特,試問哪個女人能夠承受得住被自己最信任,最親密的人所欺騙呢?簡·愛 承受住了，而且還做出了一個非常理性的決定.在這樣一種非常強大的愛情力量包圍之下，在美好，富裕的生活誘惑之下，她依然要堅持自己作為個人的尊嚴，這是簡·愛 最具有精神魅力的地方。
三、內容梗概：
簡·愛的父親是個窮牧師，當她還在幼年時，父母就染病雙雙去世。簡·愛被送到蓋茨海德庄園的舅母里德太太家撫養，里德先生臨死前曾囑咐妻子好好照顧簡·愛。簡·愛在里德太太家的地位，連使女都不如，受盡了表兄表姊妹的欺侮。一天表兄又打她了，她回手反抗，卻被舅母關進紅房子里，她的舅舅里德先生就死在這間屋子裡。她被幻想中的鬼魂嚇昏了過去。重病一場，過了很久才慢慢恢復健康。
她再也不想呆在里德太太家了，里德太太就把她送進達羅沃德孤兒院。孤兒院院長是個冷酷的偽君子，他用種種辦法從精神和肉體上摧殘孤兒。簡·愛與孤兒海倫結成好友，教師潭泊爾小姐很關心她。在孤兒院里一場傳染性的傷寒，奪走了許多孤兒的生命，海倫就在這場傷寒中死去，這對簡·愛 打擊很大。
簡畢業後留校當了兩年教師，她受不了那裡的孤寂、冷漠，登廣告找到了一個家庭教師的工作，於是她來到了桑費爾德庄園。在桑費爾德庄園只有庄園主羅切斯特和他的私生女阿戴爾·瓦倫斯，而羅切斯特經常到國外旅行，所以簡·愛到桑費爾德好幾天也沒見到羅切斯特。
一天黃昏，簡·愛外出散步，驚了剛剛從外面回來的羅切斯特的馬，羅切斯特從馬上摔了下來，簡急忙上前去扶他，回到家後簡才知道他便是庄園主羅切斯特。羅切斯特是個性格陰郁而又喜怒無常的人，他和簡·愛經常為某種思想辯論不休。
在桑費爾德庄園不斷發生奇怪的事情。有一天夜裡，簡·愛被一陣奇怪的笑聲驚醒，發現羅切斯特的房門開著，床上著了火，她叫醒羅切斯特並撲滅火。羅切斯特告訴簡·愛三樓住著一個女栽縫格雷斯·普爾，她神精錯亂，時常發出令人毛骨悚然的狂笑聲，並要她對此事嚴守秘密。
羅切斯特經常參加舞會，一天他把客人請到家裡來玩，人們都以為在這場舞會上羅切斯特會向布蘭奇小姐求婚。在宴會上羅切斯特堅持要簡·愛也到客廳里去，客人們對簡·愛的態度十分輕慢，羅切斯特卻邀請簡·愛跳舞，簡·愛感覺到自己對羅切斯特產生感情。
一天，羅切斯特外出，家裡來了一個蒙著蓋頭的吉卜賽人。當輪到給簡·愛算命時，簡·愛發現這個神秘的吉卜賽人就是羅切斯特，他想藉此試探簡對他的感情。這時庄園里又來了個名梅森的陌生人，當晚他被三樓的神秘女人咬傷了，簡幫羅切斯特把他秘密送走。
不久，里德太太派人來找簡，說她病危要見簡一面。回到舅母家中，里德太太給她一封信，這封信是三年前簡的叔父寄來的，向她打聽侄女的消息，並把自己的遺產交給簡·愛。里德太太謊稱簡在孤兒院病死了，直到臨終前才良心發現把真相告訴簡。
簡·愛又回到桑費爾德庄園感覺像回到家一樣。回來後，羅切斯特向她求婚，簡·愛答應了，並高興地准備婚禮。婚禮前夜，簡·愛從夢中驚醒，看到一個身材高大、面目可憎的女人正在戴她的婚紗，然後把婚紗的面罩撕成碎片。羅切斯特告訴她那不過是一個夢，第二天當簡醒來時發現婚紗的面罩真的成了碎片。
婚禮如期舉行，一位不速之客闖進了教堂，聲稱婚禮不能進行，他說羅切斯特15年前娶梅森先生的妹妹伯莎·梅森為妻。羅切斯特承認了這一事實，並領人們看被關在三樓的瘋女人，那就是他的合法妻子。她有遺傳性精神病史，就是她在羅徹斯特的房間放火，也是她撕碎簡婚紗的面罩。
簡·愛悲痛欲絕地離開了桑費爾德庄園。她的僅有的積蓄花光了，沿途乞討，最後暈倒在牧師聖約翰家門前，被聖約翰和他的兩個妹妹救了。簡·愛住了下來，聖約翰為她謀了一個鄉村教師的職位。
不久，聖約翰接到家庭律師的通知，說他的舅舅約翰簡去世了，留給簡二萬英鎊，要聖約翰幫助尋找簡·愛。聖約翰發現簡·愛是他的表妹，簡·愛執意要與他們分享遺產。聖約翰准備去印度傳教，臨行前向簡·愛求婚，但他坦率地告訴她，他要娶她並不是因為愛她，而是他需要一個很有教養的助手。簡·愛覺得應該報答他的恩情，但遲遲不肯答應他。當夜，聖約翰在荒原上等待簡·愛的答復，就在簡·愛要作出決定的時候，她彷彿聽到羅徹斯特在遙遠的地方呼喊她的名字「簡，回來吧！簡，回來吧！」她決定回到羅切斯特身邊。
當簡回到桑費爾德庄園時，整個庄園變成一片廢墟。原來幾個月前，在一個風雨交加的夜晚，瘋女人伯莎放火燒毀了整個庄園，羅徹斯特為了救她，被燒傷了一隻手臂並且瞎了雙眼，孤獨地生活在幾英里外的一個農場里。簡·愛趕到農場，向他吐露自己的愛情，他們終於結婚了。
兩年之後，治好了羅切斯特的一隻眼睛，他看到了簡·愛為他生的第一個孩子。
四、寫作特色：
小說設計了一個很光明的結尾－－雖然羅切斯特的庄園毀了，羅切斯特自己也成了一個殘廢，但我們看到，正是這樣一個條件，使簡·愛 不再在尊嚴與愛之間矛盾，而同時獲得滿足－－她在和羅切斯特結婚的時候是有尊嚴的，同時也是有愛的。
小說告訴我們，人的最美好的生活是人的尊嚴加愛，小說的結局給女主人公安排的就是這樣一種生活。雖然我覺得這樣的結局過於完美，甚至這種圓滿本身標志著浮淺，但是我依然尊重作者對這種美好生活的理想－－就是尊嚴加愛，畢竟在當今社會，要將人的價值＝尊嚴＋愛這道公式付之實現常常離不開金錢的幫助。人們都瘋狂地似乎為了金錢和地位而淹沒愛情。在窮與富之間選擇富，在愛與不愛之間選擇不愛。很少有人會像簡這樣為愛情為人格拋棄所有，而且義無反顧。《簡·愛》所展現給我們的正是一種化繁為簡，是一種返樸歸真，是一種追求全心付出的感覺，是一種不計得失的簡化的感情，它猶如一杯冰水，凈化每一個讀者的心靈，同時引起讀者，特別是女性讀者的共鳴。
五、書評：
《簡·愛》是一本具有多年歷史的文學著作。至今已152年的歷史了，它成功地塑造了英國文學史中第一個對愛情、生活、社會以及宗教都採取了獨立自主的積極進取態度和敢於斗爭、敢於爭取自由平等地位的女性形象。
《簡·愛》的問世曾經轟動了十九世紀的文壇，在英國文學史上，被稱為一部經典傳世之作，它以一種不可抗拒的美感吸引了成千上萬的讀者，有一種抑制不住的沖動，驅使人拿起這本書，隨之深深感動，心靈也為之震顫。
這是一部帶有自傳色彩的長篇小說，是英國十九世紀著名三姐妹作家之一的夏洛蒂·勃朗特所著。這是一本用自己的心與強烈的精神追求鑄煉成的一本書，含著作者無限的情感和個性魅力，為女性贏得了一片燦爛的天空。
任何文學作品都是作者體驗生活的結晶，從書中多少可看出作者的影子。《簡·愛》也是如此，大量的細節可以在作者的生活中得到印證。當然 《簡·愛》並不是一本自傳 ，作者只是把自己豐富的生活經歷融進了一部充滿想像力的文章里。人們知道《簡·愛》是作者生活中的寫照，但又有多少人知道作者是在怎樣的情況下寫下《簡·愛》的呢？
夏洛蒂.勃朗特《簡·愛》的作者出生於1816年英國約克郡索恩托鎮的牧師家庭，排行第三，前面有兩個姐姐，後面有兩個妹妹和一個弟弟。姐弟妹共6個。由於自小失去母親，父親因為經濟與精力兩不俱足，便不得不把夏洛蒂和她的兩個姐姐及弟弟，送進由慈善機構創辦的寄宿學校。那裡的環境和生活條件很差，加上創辦人苛刻的管束和嚴厲的處罰，凍餓和體罰便成了孩子們慣常的生活。不久，肺病奪去了兩個姐姐的生命，父親趕緊讓夏洛蒂和弟弟逃離死亡的魔窟，返回家中。
1831年夏洛蒂進入羅赫德寄宿學校，這里的情況截然不同，夏洛蒂不但學業上很有長進，而且日子也過得十分愉快。雖然只呆了一年零四個月，但這兒溫馨的生活給她留下了難忘的印象。
後來夏洛蒂在1835年返回羅赫德任教，兩個妹妹跟隨讀書，抵去部分酬金，三年後離去。1838至1842年她與妹妹們輾轉各地，以家庭教師為生。但因為這一職業地位低下，薪金微薄。又使姐妹們天各一方，難以相聚；她們便毅然放棄，決心自己創辦學校。經過種種努力雖然它們熱衷於辦學，並做了種種准備，但最後依然沒有成功。而這時父親病倒了，頗有才氣的弟弟染上了酗酒和吸毒的惡習，淪為廢人。而家庭經濟的重壓越來越大，於是就在這種極度困難的情況下，夏洛蒂和妹妹們開始了寫作。
她們姐妹三人經常在聚在一起，如飢如渴的讀書，繪畫和寫作。書本開啟了她們的心扉，提高了她們的學養；多難的生活使她們早熟，善於洞察世情；獨特的經驗為創作提供了充足的源泉；於是當她們的創作熱情噴薄而出的時候，世界文學史上便奇跡似的在同一年，同一個家庭誕生了三部傳世之作；夏洛蒂的《簡·愛》，艾米莉的《呼嘯山莊》和安妮的《阿格尼斯·格雷》。
除《簡·愛》外，夏洛蒂還創作了《雪莉》，《維萊特》，《教師》，這些都是她之後的作品雖然評價都很不錯但都不及《簡·愛》的影響力大。
但誰知天妒英才，上帝毫不吝嗇的塑造了這個天才之家，又似乎急不可耐的向他們伸出了毀滅之手。他們的才情才剛剛被人們所認識，便一個個流星似的消失了。先是多才多藝的弟弟夭折了。接著撰寫不朽之作《呼嘯山莊》的艾米莉於同年12月亡故。隨之，次年五月另一個妹妹安妮離世。五年後的1854年，夏洛蒂在與丈夫出去散步時遇雨得病，於1855年3月31日故去，年僅39歲。