中國現代文學史上問題小說

A. 魯迅的第一部小說，也是中國現代文學史上第一部白話小說是

《狂人日記 》是1918年魯迅先生所著的中國新文學史上第一篇現代型短篇白話小說，首次採用了「魯迅」這個筆名，抨擊出了社會中的人吃人制度，最早發表在一九一八年五月《新青年》雜志第4卷第5號上。這篇文章也被收錄在魯迅先生的小說集《吶喊》當中。
魯迅在發表《狂人日記》之前，不但寫了《文化偏至論》、《魔羅詩力說》等文學論文，翻譯了許多「域外」的進步小說，還創作了文言小說《懷舊》，其主要思想都在於喚起人們的覺醒。然而，作為一個先進的知識分子，聲音雖然激進，但畢竟缺少呼應，不能造成一個運動。而《新青年》向封建思想和封建文化首先發難後，雖然也一時有些寂寞，但大家一起鼓動，終於形成了一股勢力，其影響就震撼人心了。
沈雁冰曾在《讀<吶喊>》一文中這樣回憶當時的情形：「那時《新青年》方在提倡『文學革命』，方在無情地猛攻中國的傳統思想，在一般社會看來，那一百多頁的一本《新青年》幾乎是無句不狂，有字皆狂的，所以可怪的《狂人日記》夾在裡面，便也不見得怎樣怪，而曾未能邀國粹家之一斥。前無古人的文藝作品《狂人日記》於是遂悄悄地閃了過去,不曾在『文壇』上掀起了顯著的風波」。與後來郁達夫的《沉淪》、汪靜之的《惠的風》等作品相比，《狂人日記》確實「不曾在『文壇』上掀起了顯著的風波」，沒有因此而展開一場文藝論戰；但是，《狂人日記》在擴大文學革命的影響，開拓現代小說的道路特別是在批判封建禮教的流毒方面，其影響仍然是巨大而深遠的。所以，魯迅的成功，又在於他對我們民族和社會的深刻認識。
《狂人日記》的主題十分明確，就是「意在暴露家族制度和禮教的弊害」。他還曾在1918年8月20日致許壽裳的信中說道：「《狂人日記》實為拙作……以此讀史，有多種問題可以迎刃而解。後以偶閱《通鑒》，」乃司中國人尚是食人民族，因此成篇。此種發見，關系亦甚大知者尚寥寥也。」由此可見，作品小序中所謂「今撮錄一篇，以供醫家研究」等語，完全可以理解為作者有意摹傳統筆記小說作法而寫的反語，也可以理解為作者所說的「醫家」有更深廣的含義，並非狹義的「醫生」、「大夫」。
在這部作品中，我們可以看到，狂人雖然具有迫害狂的精神特徵，諸如「今天全沒有月光，我知道不妙」，「趙貴翁的眼色便怪：似乎想害我」，「那趙家的狗，何以看我兩眼呢？」等等，但作品的深層意蘊卻是有意識地指向幾千年的歷史和當時社會上的「吃人」現象從古代的「易子而食」，到「前天狼子村佃戶來說吃心肝的事」；從「易牙蒸了他兒子，給桀紂吃」，到徐錫林（即徐錫麟）被炒食心肝。作品內容雖然帶有狂人的非邏輯心理特徵，但始終圍繞著「吃人」，圍繞著中國民族在幾千年的歷史不斷發生的有史可查和無史記載的形形色色的吃人現象，其意圖是顯而易見的。
《狂人日記》在表現其主題時，也表現出鮮明的啟蒙主義的思想特徵。魯迅對中國國民心中的「看客」心態最為深惡痛絕，他的「棄醫從文」的重大抉擇便直接由於這個因素。回顧在五四運動前後寫的所有雜文和小說，都是以啟蒙主義為總的思想特徵的。
《狂人日記》的創作，是魯迅在經歷了沉默與思索之後的第一聲吶喊，其中自然而然地融入了他多年來的憤怒、怨恨、不滿、焦慮，以及希望、祈求等各種復雜的情緒，也必然地體現了他多年來對中國歷史的深思和對現實社會的認識，是一篇徹底的反封建的「宣言」，也是作者此後全部創作的「總序言」。
《狂人日記》的啟蒙主義思想特徵，主要表現在對封建禮教的深刻揭露，對麻木愚昧的國民性的批判，以及對將來的堅定信念和熱烈希望。作者寫道：「我翻開歷史一查，這歷史沒有年代，歪歪斜斜的每頁上都寫著『仁義道德』四個字。我橫豎睡不著，仔細看了半夜，才從字縫里看出字來，滿本都寫著兩個字是『吃人』！」禮教就是吃人，仁義道德是禮教虛偽的面具，這就是魯迅對封建道德的定義，也是他多年來思考和認識的結果，也是這篇作品最輝煌的成就。
作品借主人公的眼睛，觀察了他周圍的人：「他們也有給知縣打枷過的，也有給紳士掌過嘴的，也有給衙役佔了他妻子的，也有老子、娘被債主逼死的」，然而，他們不但沒有起來反抗吃人的人，反倒也要吃人。作者為此感到不解和憤怒：「還是歷來慣了，」不以為非呢？還是喪了良心，明知故犯呢？」作品還寫道：「我詛咒吃人的人，先從他（即狂人的大哥引者）起頭；要勸轉吃人的人，也先從他下手。」「你們可以改了，從真心改起！你們也會吃盡。」在作品的最後一日記里，作者深切地希望：「沒有吃過人的孩子，或者還有？」並具大聲疾呼：「救救孩子……」 《狂人日記》不僅表現了徹底批判封建禮教的勇氣，而且還表現了魯迅「憂憤深廣」的人道主義情懷，表現了他以文藝創作來改造社會和人生的總體精神。從這個意義上來看，《狂人日記》的意義，確實遠遠超出了文學的領域。
作品的主人公雖然是一個患有迫害狂恐懼症的「狂人」，但作品的主旨卻並不是要寫下層勞動人民所受到的迫害，更不是一個精神病人的「紀實文學」，而是要借狂人之口來揭露幾千年來封建禮教吃人的本質。因此作品中的狂人，實際上是一個象徵性的形象。「歷史上多少反抗舊傳統的、離經叛道的人，曾經被視為瘋子，如孫中山，也曾被人叫做「瘋子」。從世俗的眼光看去他是瘋子；站在革命的立場看去他是先知先覺。同一個人、同一個思想卻在社會上有截然對立的兩種看法和評價，這也是變革時代的社會矛盾的反映。魯迅塑造這具有狂與不狂兩重性的形象，就是對社會矛盾的一種揭示。這也是狂人形象本身所具有的深刻含義」。掌握狂人形象的關鍵，就在於對狂人是真狂還是假狂的理解。
魯迅曾在《我怎麼做起小說來》一文中說過：當時「大約所仰仗的全是先前看過的百來篇外國作品和一點醫學知識」。從作品中狂人的言行來看，他的確是一個「迫害狂」患者，具有恐懼、多疑、知覺障礙和邏輯思維不健全等特徵，屬於精神病學的「迫害妄想型」精神病患者。如作品所寫：「早上小心出門，趙貴翁的眼色便怪：似乎怕我。還有七八個人，交頭接耳的議論我，又怕我看見，一路上的人都是如此。」像這樣的以為人人都要害他、要吃他的心理，在作品中處處可見。如果只看到這一方面，那就很容易認為狂人是真狂了。其實狂人的評議和心理有許多錯亂和偏執的地方，卻又表現出清醒的認識、深刻的思想和發言人的洞察力。在這方面，最為突出的就是前面提到的他從寫滿「仁義道德」幾字的歷史字縫里所發現的吃人的本質。這段話揭開了幾千年中國封建禮教的面紗，揭露了封建禮教在精神上對人民的殘害,揭示了封建制奴役壓迫人民的罪惡。幾千年來，敢於站出來說出這個本質的人難道不就是被世人看作是「狂人」的人嗎？
作品開頭，有這樣一段話：「我不見他，已是三十多年；今天見了，精神分外爽快，才知道以前的三十多年，全是發昏；然而須十分小心。」作者按照一個迫害狂患者的思維特徵來寫人物的語言，其邏輯雖然常常很不清晰，但是，其含義卻是相當豐富而且深刻的。所以，作品中的狂人，實際上是一個敢於向傳統世俗社會挑戰的清醒和反封建的民主主義者的象徵形象。
如果我們很好地解決了狂人形象是真狂還是假狂的問題，那麼，對狂人形象所具有的「狂與不狂」的兩重性就容易掌握了。狂人的「狂」，一方面是由於他所具有的精神病人的某些特徵，更重要的一方面卻是他對傳統和世俗的反抗；狂人的「不狂」，則在於他「超前」的思想認識是符合歷史發展趨勢的，並且被歷史所證明是正確的，只是他說出了當時的人們不敢說或者是還沒有說出的駭人聽聞的話。我們說《狂人日記》是魯迅全部創作的「總序言」，除了思想主題方面的因素外，還包含著它在魯迅小說藝術上的開拓意義。魯迅小說正是從這里開始，就一直既借鑒外國小說的長處，又繼承傳統小說的優點，從而創造出一種現代小說的新的民族形式。
《狂人日記》一發表，就以其「格式的特別」而引起了許多關注新文學的人們的注意。而它的特別，主要就在於它採用的是中國傳統小說從來沒有過的「日記體」形式。此外，作者口中所帶有的「淡淡的象徵主義色彩」和新形成的具有獨特個性的「寓熱於冷」的風格也引起了人們的重視。所以，茅盾說：當時「還沒有第二個同樣惹人注意的作家，更找不出同樣成功的第二篇創作小說」。
在中國，以前沒有日記體小說，只有筆記體和章回體小說。筆記體是「采風式」的，章回體是「說書式」的，它們在都採用第三人稱，而日記體則全部採用第一人稱，整篇作品幾乎都是主人公內心世界的表白。魯迅的《狂人日記》不但從題目上，而且從整體形式上都借鑒了俄國著名作家果戈理的同名小說。魯迅在借鑒果戈理小說的同時，不僅在思想內容方面表現得更為「憂憤深廣」，把矛頭直接指向封建禮教，很好地表現了本民族的生活和意識，而且在藝術手法方面，並沒有因此而完全拋棄本國的小說傳統，在以自我表白為主要特徵的日記體小說中，仍然能很好地運用白描手法，極簡明地通過語言和行為刻畫出人物的形象和性格。
此外，作者對白話的運用，也達到了非常嫻熟的程度。比如「早上，我靜坐了一會。陳老五送進飯來，一碗菜，一碗蒸魚，這魚的眼睛，白而且硬，張著嘴，同那一夥想吃人的人一樣。吃了幾筷，滑溜溜的不知是魚是人，便把它兜肚連腸的吐出。」從這短短的幾十個字里，就可以看出作者文字功夫，其中有心理、有動作、有細節，用的都是標準的白話，自然朴實，卻又處處生動形象，充滿意趣。作品中還有一些警句式的詞句，如「凡事須得研究，才會明白。」「他們會吃人，就未必不會吃我。」「獅子似的凶心，兔子的怯弱，狐狸的狡猾」，等等，其概括的力度和含義的深度，都絕不亞於文言文。魯迅正是他高超的語言功力，在借鑒外國小說形式的同時，很成功地與傳統小說的優點結合在一起，深刻地表現了本民族的思想和生活，才創造出了「日記體」這樣一種中國現代小說的新形式。
從創作方法上看，《狂人日記》主要採用的還是現實主義的方法。這表現在作品重視典型環境的描寫、重視細節的真實性、重視人物性格的統一性等方面。我們在閱讀中時，如果把狂人的「錯覺」加以矯正，就可以發現，無論是路人對他的態度，還是何先生對他的診斷,都是當時社會上普遍存在的生活現象。而「從盤古開辟天地以後，一直吃到易牙的兒子；從易牙的兒子，一直吃到徐錫林」，甚至於「去年城裡釘了犯人，還有一個生癆病的人，用饅頭蘸著血舐」（這個細節後來被作者用於他的另一篇小說《葯》之中），確實是「從來如此」。
《狂人日記》的現實主義精神，最重要的是念念不忘對封建道德的批判、對愚昧國民的同性和鞭撻。在作品中，除了現實主義的方法外，象徵主義也時常可見。無論是「很好的月光」，還是「趙家的狗」；無論是狼子村的炒吃心肝，還是李時珍寫的人肉可以煎吃，都既可以看作是現實主義的刻畫，也可以看作是象徵主義的結合。狂人的精神病狀的描寫是逼真的，而他的幾乎所有語言又都是帶有一定的象徵意義的。他的形象本身的象徵意義則更為突出。
茅盾曾在1923年這樣寫道「這奇文冷雋的句子，挺峭的文調，對照著那儲蓄半吐的意義，和淡淡的象徵主義色彩，便構成了異樣的風格，使人一見就感著不言而喻的悲哀和愉快。」魯迅從《狂人日記》開始就形成了一種「異樣的風格」，即作品雖然一開篇就使人籠罩在陰冷的恐懼之中，雖然處處使人感到毛骨悚然，但是，作品中狂人昂揚的鬥志，卻不能不使人振奮，不能不使人覺得作者在冷峻的文字中還流淌著熱烈的感情，還寄託著熱切的希望。概而言之，是魯迅小說「異樣的風格」就是寓熱於冷。 《狂人日記》將徹底的反封建精神與嶄新而完美的藝術形式相結合，深刻地體現了思想革命和文學革命的實績，對其也起到了劃時代的作用。

B. 中國當代文學史 問題

作家劉以鬯的《酒徒》可以說是中國第一部嚴格意義上的意識流長篇小說，小說沒有故事情節，只寫「我」在外界壓力下，心智失去平衡，借酒解愁。
酒醉時，意識朦朧，酒醒時，清醒而憂愁，就這樣，生活一直在半夢半醒之間度過。作家善於捕捉人物瞬間的感受和體驗，加以聯想發揮，跳躍著展開五花八門的描述抒寫，思想、情緒、回憶、夢境、幻覺等電影蒙太奇一樣連綴在一起，時序交錯，意象交疊，事件之間沒有邏輯聯系，人們的心理與思維活動也是無序的。其次，《酒徒》採用了許多象徵和隱喻的藝術手法，如小說開篇第一段寫道：「時間是永遠不會疲憊的，長針追求短針於無望之中，幸福有如流浪者，徘徊於方程式的『等號』後邊。」這里象徵隱喻著主人公濃厚的失望情緒，時間永不停息地流逝著，主人公的一切努力追求卻是無望的，有如長針追求短針，永無幸福可言。又如第一章開頭，「生銹的感情又逢落雨天，思想在煙圈裡捉迷藏」，作者把感情、思想寄寓在「落雨天」和抽煙的「煙圈裡」進行表述，就顯得耐人尋味。此外，哲理性的議論，散文化的抒情，排比句的運用，沒有標點符號的長句等，都與酒徒形象和小說的內涵和諧地融化在一起，使小說充滿藝術張力。

不到黃河心不死 暴虎馮河 不廢江河 表裡山河 楚界漢河
大好河山 帶礪山河 過河拆橋 過河卒子 河東獅吼
河海不擇細流 黃河水清 恆河沙數 河漢無極 河落海乾
河梁攜手 河梁之誼 河目海口 河清海晏 河清難俟
河水不洗船 河山帶礪 還我河山 河魚腹疾 海晏河清
涓滴成河 濟河焚舟 江河日下 江河行地 涓涓不壅，終為江河
井水不犯河水 錦綉河山 錦綉山河 口若懸河 礪山帶河
泥船渡河 被山帶河 氣吞山河 氣壯山河 日月經天，江河行地
俟河之清 三豕涉河 跳到黃河洗不清 笑比河清 懸河瀉水
信口開河 血流成河 香象渡河

張賢亮，男，江蘇盱眙縣人，1936年12月生於南京。
50年代開始發表作品。
1954年高中肄業後赴寧夏賀蘭縣鄉村插隊務農。
1955年至甘肅省委幹部文化學校任教。
1957年因在《延河》文學月刊上發表長詩《大風歌》而被列為右派，遂遭受勞教、管制、監禁達十幾年，其間曾外逃流浪，討飯度日。
1979年9月獲平反。
1980年調至寧夏《朔方》文學雜志社任編輯，同年加入中國作家協會。
1981年開始專業文學創作。

曾任寧夏回族自治區文聯副主席、主席，中國作家協會寧夏分會主席等職，並任六屆政協全國委員會委員，中國作協主席團委員。受家庭影響，從小深受中國古典文學熏陶，中學時代開始廣泛接觸俄羅斯文學和法國文學作品，並嘗試文學創作，曾寫作發表了60餘首詩歌。

1979年重新執筆創作。其代表作有：中篇小說《靈與肉》、《邢老漢和狗和故事》、《肖爾布拉克》、《初吻》等；中篇小說《河的子孫》、《龍種》、《土牢情話》、《無法蘇醒》、《早安朋友》、《浪漫的黑炮》、《綠化樹》等 ；長篇小說《男人的風格》、《男人的一半是女人》、《習慣死亡》、《我的菩提樹》，以及長篇文學性政論隨筆《小說中國》。散文集有《飛越歐羅巴》、《邊緣小品》、《小說編余》、《追求智慧》等 。曾三次獲得國家級小說獎，多次獲得全國性文學刊物獎，獲國家與寧夏自治區「有特殊貢獻的知識分子」和稱號。有九部小說被搬上銀幕，作品被翻譯成27種文字在世界各國發行，有廣泛的國際影響。1993年初，作為文化人「下海」的主要代表人物，創辦華夏西部影視。如今華夏西部影視城公司下屬的鎮北堡西部影城已成為寧重要的人文景觀和旅遊景點，被譽為「中國一絕」。華夏西部影視城的成功，證明了在市場經濟社會發揮人的智慧與管理的重要，為較為滯後的西北地區發展經濟提供了一條思路。

張賢亮小說被搬上電影電視的有《靈與肉》(《牧馬人》)、《龍 種》、《浪漫的黑炮》(《黑炮事件》)、《男人風格》、《老人與狗》、《肖爾布拉克》、《河的子孫》、《臨街的窗》以及《我們是世界》等。

http://www.china1966.com/jz000.htm文革文學

無論是軍事先鋒還是政治先鋒，抑或是文化先鋒，都有一個共同的特點：「起源於浪漫主義烏托邦及其救世主式的狂熱，它所遵循的發展路線本質上類似比它更早也更廣泛的現代性概念。」說白了現代主義也就是「先鋒派」！它包括了「象徵主義，未來主義，達達主義，意象主義，超現實主義，抽象派，意識流派，荒誕派等等」其傾向就是反映現代西方社會中個人與社會，人與人，人與自然，個人與自我間的畸形的異化關系，及由此產生的精神創傷，變態心理，悲觀情緒和虛無意識。

「先鋒派」的藝術特徵表現為反對傳統文化，刻意違反約定俗成的創作原則，及欣賞習慣。片面追求藝術形式和風格上的新奇；堅持藝術超乎一切之上，不承擔任何義務；注重發掘內心世界，細膩描繪夢境和神秘抽象的瞬間世界，其技巧上廣泛採用暗示，隱喻，象徵，聯想，意象，通感和知覺化，以挖掘人物內心奧秘，意識的流動，讓不相乾的事件組成齊頭並進的多層次結構的特點，難於讓眾人理解！

80年代中後期，馬原、洪峰、余華、蘇童、葉兆言等青年作家紛紛登上文壇，他們以獨特的話語方式進行小說文體形式的實驗，被評論界冠以「先鋒派」的稱號。毋庸置疑，先鋒派文學是中國當代文學史進程中一個重要的文學現象。從肇始之初的「先鋒實驗小說」到所謂的「返璞歸真」，先鋒派的作家們走出了一條饒有意味的文學創作之路。

C. 中國現代文學的第一部短篇小說集是什麼

郁達夫的《沉淪》，是中國現代文學史上第一部短篇小說集。而《狂人日記》是中國新文學史上第一篇現代型短篇白話小說。

《沉淪》作為郁達夫的代表作，其主人公身上所體現的沉淪精神體現了作為五四青年後的一代知識分子，對這個積貧積弱的國家的深深的憂慮及以大膽暴露的方式表達對殘酷現實的控訴。

可以說，在《沉淪》主人公身上體現的沉淪精神，不只是一個個體青年的表現，而是在當時國內危機重重之下的整個民族所表現的一種精神狀態。得出這一看法，是通過對文本中郁達夫所塑造的主人公形象分析得出的。

作者本人也曾說 ：我的消沉，也是對國家，對社會的。因此，把文中的沉淪精神看做是對當時整個民族精神狀態的一種描寫是有合理意義的。

(3)中國現代文學史上問題小說擴展閱讀：

對於主人公身上的沉淪精神的含義，我們可以多角度分析 ：

1、從主人公的形象、性格角度分析 ：《沉淪》中 20 歲上下的主人公無疑正處於人格塑定階段， 主人公在中國傳統文化格局中的小小的書齋里度過了十幾年春秋，這決定了他人格塑造的基礎，儒家傳統文化的修齊治平觀念與倫理道德的約束， 使其個體意識有弱化傾向，

這使他不敢在自己愛慕的異性面前公開自己情感的社會習慣心理和採用用放情山水來迴避消解性本能的傳統意義上的移情模式。

主人公所受到的文化也是我們民族一直以來接受的，在儒家文化的熏陶之下，讓我們對打開國門後突如其來的變化應接不暇，我們一方面用自己幾千年來的正統文化看似執著的抵擋著外部世界的腐朽思想的誘惑，但另一方面身體及心理的本能卻想去接受、去學習，這種種沖突，

在我們從近代以來對待外國來的一切包括器物、思想都可以看出，這也是我們民族所在這一特殊的歷史時期所表現的出的，曾經不斷地反抗，在失敗後變為了無奈的掙扎。

2、其次是在塑造主人公的過程中，郁達夫有意的要突出主人公主體意識的覺醒以及產生了對生命意識的危機感。

《沉淪》引起人們對覺醒了的自我的關注，而對其賴以存在的生命本體予以重新審視的同時，主人公在試圖塑造與完善自己人格過程所深受的痛苦與悲劇性結局，也促使當時青年知識分子在肯定與張揚自我意識的努力中產生一種巨大的生命意識的危機感。

當面對日趨激化的社會矛盾和錯綜復雜的政治動亂時，青年知識分子一時找不到出路，看不清方向，在前進中陷入迷惘，在反抗中淪入消沉，思想上處於苦悶、感傷、憂郁、頹廢之中。事實上，這是當時的社會通病，是知識分子中普遍存在的思想情緒。

這種苦悶，是一種時代的苦悶，這種頹廢同時也列印著深沉的時代烙印。最後作者的對主人公的描寫中，表達了作者本人及主人公的雙重悲哀與失望。通過對比主人公與郁達夫本人，我們會發現兩人有很多相似的地方。

D. 中國現代文學史上第一部長篇小說

中國現代文學史上第一部長篇小說《倪煥之》。

《倪煥之》是作者葉聖陶1923年發表的長篇小說。

《倪煥之》是葉聖陶惟一的一部長篇小說，1928年連載於《教育雜志》。它的問世是新文學的重大收獲，也是大革命失敗後，進步文藝界的星星之火。

內容簡介：

倪煥之是一個嚮往革命的青年知識分子，他在辛亥革命時期就熱情奮發，富有理想。經過「五四」的洗禮，走上了改良主義的道路，他想用教育改造社會，拯救民族，但他的雄心只能以幻滅告終。與此同時，新的愛情生活和家庭生活也是他追求的一方面。

他的戀愛是幸福和美好的，但他的婚姻卻令人捻。雖然在革命者王樂山影響下，他參加過一些實際斗爭，但終於在大革命失敗後，悲觀失望，愁悶病死。

(4)中國現代文學史上問題小說擴展閱讀：

《倪煥之》這部作品應該歸為悲劇。作品講述了倪煥之為教育事業奮斗的一生，其間穿插著他的愛情故事，但不管開始得多麼美好，最終都以悲劇結尾。尤其是小說最後，倪煥之經受不住好友王樂山被捅死丟入河中的打擊而患病身亡，將這個悲劇推向頂峰。

《倪煥之》也是中國現代文學史上第一部關於教育的小說，它比較完整地寫出了從辛亥革命到大革命失敗這一歷史特殊時期的知識分子滿懷熱情上下求索救國救民的道路，卻不斷遭遇失敗的命運。

《倪煥之》寫於1927年北伐軍勝利攻佔南京以前，成章在1928年以後，全篇後來得以發表在當時的《教育雜志》第二十二卷第一至第十二號刊上。

E. 我國現代文學史上第一部長篇小說

《倪煥之》

《倪煥之》是葉聖陶一九二八年寫的一部長篇小說，連載於當時的《教育雜志》上。
《倪煥之》真實地反映了從辛亥革命到第一次國內革命戰爭時期一部分小資產階級知識分子的生活歷程和精神面貌，反映了「五四」、「五卅」這些規模壯闊的革命運動曾經給予當時知識青年和巨大影響。主人公倪煥之，是個熱切追求新事物的青年。同辛亥革命失敗後不少進步知識分子一樣，他最初把救國的「一切的希望懸於教育」，真誠地期待著用自己的「理想教育」來洗滌盡社會的黑暗污濁。他還憧憬著一種建立在共同事業基礎上的互助互愛的婚姻關系，愛慕和追求一個思想志趣和自己相似的女子金佩璋。然而，嚴酷的現實生活，破滅了倪煥之的許多不切實際的空想。不但在教育事業上多次碰壁，而且家庭生活也遠違初衷。婚後的金佩璋，沉沒有瑣細的家庭事務中，對於前途、理想、教育、書本都不再有興趣(作者在這里實際上寫出了長期封建社會遺留下的習慣力量給予婦女以多麼深重的影響)，這使倪煥之深深感到「有了一個妻子，但失去了一個戀人、一個同志」的寂寞和痛苦。五四運動到來，大批倪煥之式的知識青年被捲入革命浪潮里。在革命者王樂山的影響下，作品主人公開始把視線從一個學校解脫出來，放眼「看社會大眾」，投身於社會改造活動。「五卅」和大革命高激期間，倪煥之更進而參加了緊紗的革命工作。由最初改良主義性質的「教育救國」到後來轉向革命，倪煥之所經歷的這一道路在當時進步青年中具有很大的代表性。然而人物的這種轉變畢竟只是初步的。他被時代浪潮推涌著前進，卻還沒有使自己化為浪潮中的一滴水，一旦革命形熱逆轉，也便容易乾涸。在「四一二」反革命大屠殺後，倪煥之並未象王樂山那樣堅持英勇斗爭，卻是脆弱地感到「太變幻了」，竟至悲觀失望，縱酒痛哭，懷著「什麼時候會見到光明」的疑問和希望死去。主人公的這種結局，實際上正是對一切不能與群眾真正結合的小資產階級知識分子的鞭打。
作者生活經驗的限制和思想認識上的弱點，自不免對作品發生影響。倪煥之轉向革命之後，反而缺少正面具體的描寫；革命者王樂山的形象，也相當模糊；這些都使長篇到第二十章以後顯得疏落無力，不如前半部針腳綿密。此外，作者在估計當時革命形勢方面所存在的某些疑慮，也妨礙了他對倪煥之臨終前的悲觀情緒作出更為有力的批判。盡管如此，長篇《倪煥之》仍不失為一部較好的作品。金佩璋這樣一個負荷著「傳統性格」的女性，能夠在丈夫死後「萌生著長征戰士整裝待發的勇氣」，要「為自己，為社會」做一點事，雖然她的這種思想轉變過程未被細致描寫，卻也清楚地顯示了作者本身對生活和革命前途的積極態度。其他一些次要人物，無論是進步而帶有較多自由主義色彩教育家蔣冰如，或者貪婪陰險的土豪劣紳蔣老虎，也都寫得面目清晰可辨。葉紹鈞曾在長篇初版本《自記》中說：「每一個人物，我都用嚴正的態度如實地寫，不敢存著玩弄心思。」《倪煥之》所以能成為中國現代文學史上較早出現的重要長篇，正是跟作者這種嚴肅認真的創作態度分不開的。

F. 中國現代文學史上的第一篇短篇小說集是

中國現代文學史上的第一篇短篇小說集是《沉淪》，是20世紀20年代郁達夫創作的早期短篇小說，亦是他的代表作。出版時即震撼了當時的文壇。該小說以郁達夫自身為藍本，講述了一個日本留學生的性苦悶以及對國家弱小的悲哀。

1915年，郁達夫考入名古屋第八高等學校（現名古屋大學）。1919年畢業後，郁達夫從名古屋前往東京。途中，他以在名古屋讀書四年的生活體驗寫下了此篇作品《沉淪》。

《狂人日記》是中國新文學史上第一篇現代型短篇白話小說。

(6)中國現代文學史上問題小說擴展閱讀：

《沉淪》定稿於1921年5月9日，是郁達夫的代表作。1921年7月，與郭沫若等創辦創造社，開始文學生涯，同年10月出版短篇小說集《沉淪》（上海泰東書局出版）。

1998年，名古屋大學在豐田講堂前，為郁達夫和他的小說《沉淪》樹立了一塊郁達夫文學碑。文學碑以福建廈門產的花崗石造成，碑面一側嵌有穿學生服戴學生帽的郁達夫鑄像，鑄像下刻有「郁達夫」三字。碑面另一側刻有「沉淪」兩個大字。

內容：

主人公是一位在日本留學的中國青年，顯然有郁達夫自己的某些影子在內。

作品細致地描寫了這位憂郁型青年，由於是弱國子民在強鄰日本所受的屈辱，以及他在精神上和生理上的種種難以排遣的苦悶。

這些苦悶情緒交織在一起，相互影響和滲透：追求異性的愛情而不得，因此對輕侮他的日本人感到十分憤慨，同時熱切地希望著祖國富強起來，這三項內容構成了小說的基本格局。

小說的基本情節是這樣安排的：路遇——自戕——窺浴——野合——宿妓。情節每進展一步，性愛描寫每深入一層，對主人公的刺激與打擊就隨之強化又強化，最終導致他溺海而死的悲劇性結局。

G. 中國現代文學史上最早以「問題小說」而聞名的女作家是誰

我國現代文學史上文人才子層出不窮，而在眾多作家當中，有這樣一個人，她在抗日戰爭期間前往雲南義務教授課程，她在新中國成立之後還為公益事業捐贈稿費高達十餘萬，甚至在1998年水災爆發時先後捐贈一萬兩千元至災區。如此善良可愛的一個女子便是中國現代文學史上最早的“問題小說”女作家，筆名冰心，原名謝婉瑩。

佳作不斷的冰心直到晚年垂暮之前還發表了眾多文學作品，不斷提升她的文學境界。每每讀起她的文學作品更是讓我們感受到她對文學創作的熱愛與堅持。